Войти
| U2 | |
|---|---|
 U2, выступающая в августе 2017 года, слева направо: Ларри Маллен-младший; Край; Боно; Адам Клейтон | |
| Справочная информация | |
| Также известна как |
|
| Происхождение | Дублин, Ирландия |
| Жанры | Рок, альтернативный рок, пост-панк |
| активности Годы | 1976 - настоящее время |
| Лейблы | |
| Ассоциированные действия | Virgin Prunes, Брайан Ино, Дэниел Ланоис |
| Веб-сайт | u2.com. |
| Члены | |
| Предыдущие участники |
|
U2ирландцы рок группа из Дублина, образованная в 1976 году. В состав группы входят Боно (вокал и ритм-гитара), Эдж (ведущая гитара, клавишные и бэк-вокал), Адам Клейтон (бас-гитара) и Ларри Маллен младший (ударные и перкуссия). Первоначально уходящими корнями в пост-панк, музыкальный стиль U2 развивался на протяжении всей их карьеры, но при этом сохранил гимновый характер, основанный на выразительном вокале Боно и эффектх гитарных текстурах Edge.. Их тексты, часто украшенные духовными образами, сосредоточены на личных и социальных темах. Популярная своими живыми выступлениями, группа за свою карьеру провела несколько амбициозных и сложных туров.
Группа сформировалась подростками, посещениями общеобразовательную школу Маунт-Темпл, когда у них были ограниченные музыкальные навыки. За четыре года они подписали контракт с Island Records и выпустили свой дебютный альбом Boy (1980). Последующие работы, такие как их первый альбом номер один в Великобритании, Война (1983), и синглы «Воскресенье, Кровавое Воскресенье » и «Гордость (Во имя любви). "помогли утвердить репутацию U2 как общественно-общественные группы. К середине 1980-х они стали всемирно известными своими живыми выступлениями, о чем свидетельствует их выступление на Live Aid в 1985 году. Джошуа" Три (1987) сделал их суперзвездами и стал их самым большим коммерческим успехом. Возглавляя музыкальные чарты по всему, он выпустил свои единственные синглы номер один в США на сегодняшний день: «С тобой или без тебя » И «Я все еще не нашел то, что ищу. ".
Столкнувшись творческим застоем и негативной реакцией после своего документального / двойного альбома Rattle and Hum, U2 заново открыли себя в 1990-е годы с помощью нового музыкального направления и общественного имиджа. С известным седьмого Achtung Baby (1991) и мультимедийного тура Zoo TV Tour, группа объединила влияние альтернативного рока, электронная танцевальная музыка и индастриал в их звучании и охватили более ироничный, легкомысленный образ. Эти эксперименты продолжились в их девятом альбоме Pop (1997) и PopMart Tour, которые имели смешанный успех. U2 завоевал популярность у критиков и коммерсантов с вновьми Все, что нельзя оставить позади (2000) и Как разобрать атомную бомбу (2004), которые установили более примитивный, мейнстримный звук для группы. Их U2 360 ° Tour 2009–2011 гг. Установили рекорды самого посещаемого и самого прибыльного концертного тура в истории. Совсем недавно группа выпустила сопутствующие альбомы Songs of Innocence (2014) и Songs of Experience (2017), первый из которых был подвергнут критике за его повсеместный бесплатный выпуск через iTunes Store.
U2 выпустили 14 студийных альбомов и являются одними из самых продаваемых музыкальных исполнителей в мире, продаваемых по всему миру примерно 150–170 миллионов пластинок. Они выиграли 22 кампании "Грэмми", больше, чем любая другая группа, в 2005 году они были включены в Зал славы рок-н-ролла в первый год своего существования. Rolling Stone поставил U2 на 22-е место в списке «100 величайших артистов всех времен». На всю карьеру карьеры, как группа, так и отдельные лица, выступающие за права человека и социальную справедливость, включая Amnesty International, Jubilee 2000, ONE / ДАННЫЕ кампании, Product Red, War Child и Music Rising.
Группа образовалась в 1976 году, посещая общеобразовательную школу Mount Temple в Дублине. В 1976 году Ларри Маллен-младший, затем 14-летний Старый ученик средней школы Mount Temple в Дублине, Ирландия, разместил на школьной доске объявлений записку в поисках музыкантов для новой группы. Шесть человек откликнулись и встретились в его доме 25 сентября. Устроившись на кухне, Маллен играл на ударных с: Полом Хьюсоном ("Боно") на вокале; Дэвид Эванс («Край») и его старший брат Дик Эванс на гитаре; Адам Клейтон, друг братьев Эванс, на бас-гитаре; и использовать Иван Маккормик и Питер Мартин, двое других друзей Маллена. Позднее Маллен описал это как «Группа Ларри Маллена» примерно на десять минут, затем вошел Боно и упустил все мои шансы на то, чтобы быть ответственным. Мартин, который принес свою гитару и усилитель на первое занятие, но не умел играть, не остался в группе, а Маккормик был уволен через несколько недель. Остальные пять участников выбрали для группы название «Feedback», потому что это был один из немногих технических терминов, которые они знали. Большая часть их исходного материала состояла из кавер-версий, что, по их признанию, не было их сильной стороной. Одними из самых ранних ранних таких групп появление стали панк-рока, как Джем, Столкновение, Buzzcocks и Секс Пистолеты. Популярность панк-рока убедила группа, что музыкальное мастерство не является успехом.
Мы не могли поверить в это. Я был полностью шокирован. Я не думаю, что кто-то спал в ту ночь... На самом деле, это было просто отличным подтверждением победы в этом соревновании, хотя я понятия не имею, что имею, насколько мы хороши или на что было похоже соревнование. Но победа в тот момент невероятно важна для морального духа и всеобщей веры в проект.- The Edge после победы в конкурсе талантов в Лимерике
В апреле 1977 года Обратная связь отыграли свой первый концерт для платная аудиенция по адресу ул. Средняя школа Финтана. Вскоре после этого группа сменила название на "The Hype". Дик Эванс, который был старше и к тому времени учился в колледже, становился необычным человеком. Остальная часть группы склонялась к идее ансамбля из четырех человек. В марте 1978 года группа сменила название на «U2». Стив Аверилл, панк-рок-музыкант (с The Radiators ) и друг семьи Клейтона, использующие шесть имен из которой группа выбрала "U2" из-за его двусмысленности и открытых интерпретаций, а также потому, что это название им не нравилось меньше всего. В том же месяце U2 в составе четверки выиграл конкурс талантов в Лимерике, спонсируемый Harp Lager и Evening Press. Приз состоял из 500 фунтов стерлингов и студийного времени для записи демо, которое будет прослушано звукозаписывающим лейблом CBS Ireland. Победа стала сообщением вехой и подтверждением для молодой группы. Через несколько дней Дик Эванс был официально объявлен из группы, дав прощальный концерт в пресвитерианской церкви в Хоуте. Во время шоу, на котором группа играла каверы под псевдонимом Hype, Дикственно торжественно ушел со сцены. Остальные четыре группы вернулись на концерт, чтобы сыграть оригинальный материал как U2. Дик присоединился к другой группе, Virgin Prunes, в которую входили общие друзья U2; «Черносливы» были их выступлением по умолчанию на разогреве, и обе группы часто делили участниками для живых выступлений, чтобы покрыть случайные отсутствие. В рамках своего приза на конкурсе U2 записали свою первую демо-запись в Keystone Studios в апреле 1978 года, но результаты были в основном неудачными из-за их неопытности.
Ирландский журнал Hot Press был влияние на формирование будущего U2; Помимо того, что они были одним из их первых союзников, журналистов издания Билл Грэм познакомил группу с Полом МакГиннессом, который согласился стать их менеджером в середине 1978 года.. Благодаря связям, которые он установил в музыкальной индустрии, МакГиннесс заказывал для группы демо-сессии и пытался заключить с ними контракт на запись. Группа продолжала наращивать свои субботние выступления на рынке одуванчиков в Дублине летом 1979 года. В августе U2 записал демо-записи на Windmill Lane Studios с продюсером скаутом CBS Часом де Уолли, который стал первой из многих записей группы в студии за время их карьеры. В следующем месяце три песни с этой сессии были выпущены CBS как EP Three только для Ирландии. Это был первый успех группы, когда почти сразу было продано все 1000 экземпляров 12-дюймового винила ограниченным тиражом. В декабре 1979 года группа выступила в Лондоне на своих первых концертах за пределами Ирландии, хотя они не смогли привлечь большого внимания публики или критиков. 26 февраля 1980 года их второй сингл "Another Day " был выпущен на лейбле CBS, но снова только для ирландского рынка. В тот же день U2 отыграли концерт на 2000-местном Национальном стадионе в Дублине в рамках своего турне по Ирландии. Несмотря на то, что они рискнули заказать концерт в таком зале, этот шаг окупился. Билл Стюарт, представитель AR для Island Records, присутствовал и подписать их на лейбле. В следующей месяце группа подписала четырехлетний контракт с Island на четыре, который включен в размере 50 000 фунтов стерлингов и 50 000 фунтов стерлингов на поддержку тура.
Стив Лиллиуайт продюсировал первые три студийных альбома группы: Мальчик, Октябрь и Война.В мае 1980 года U2 выпустили «11 O'Clock. Tick Tock ", их первый международный сингл и их дебют на острове, но он не попал в чарты. Мартин Ханнет, продюсер сингла, должен был продюсировать дебютный альбом группы Boy <694 С июля по сентябрь 1980 года U2 записывали альбом в Windmill Lane Studios, опираясь на свой почти 40 песенных репертуаров на то, Lillywhite использовала неортодоксальные методы производства, такие как запись барабанов Маллена на лестничной клетке и запись разбитых бутылок и вилок, которые играли против вращающегося Группа сочла Lillywhite очень вдохновляющим и креативным; Боно назвал его «глотком свежего воздуха», а Эдж сказал, что «умеет извлекать из каждого самого самого». »Главный сингл альбома" "День без меня " был выпущен в августе. Хотя песня не попала в чарты, песня послужила толчком для покупки Edge delay блока эффектов, Electro-Harmonix Человек памяти, к оторый стал определять его игры стиль на гитаре и оказал значительное влияние на творче скую деятельность группы.
Выпущенный в октябре 1980 года, Мальчик получил в целом положительные отзывы. Пол Морли из NME назвал это «трогательный, не по годам развитый, полный архаичных и модернистских вирусов», в то время как Деклан Линч из Hot Press сказал, что «почти невозможно отрицательно отреагировать »На музыку U2». Лирика Боно отражает юность, невинность и переход во взрослую жизнь - темы, представленные на обложке альбома через лица мальчика. Бой достиг 52-й позиции в Великобритании и 63-й в США. В альбом вошли первые песни группы, которые транслировались по радио США, в том числе сингл «I Will Follow », который достиг 20-го места в рок-чарте Лучшие треки. За выпуском Boy последовало Boy Tour, первое турне U2 по континентальной Европе и США. Несмотря на то, что эти ранние живые выступления были необработанными, эти ранние живые выступления возможностей группы, хвалили их амбиции и энтузиазм Боно.
Боно и Эдж выступают на Boy Tour в мае 1981 г. Группа столкновения с проблемами при написании своего второго альбома октябрь. Во время успешного этапа Boy Tour в ночном клубе в Портленде, Орегон, за кулисами во время выступления в марте 1981 года. У группы было ограниченное время для написания музыки в турне, и в июле началась двухмесячная сессия записи в Windmill Lane Studios, в степени неподготовленной, что вынудило Боно быстро импровизировало тексты песен. Лиллиуайт, повторив свою роль продюсера, назвал игру «совершенно хаотичными и безумными». Главный сингл октября "Fire " был выпущен в июле и стал первой песней U2, попавшей в чарты Великобритании. Несмотря на то, что группа появилась в британской телепрограмме Top of the Pops, сингл имел попал в чарты. 16 августа 1981 года группа открыла для Тонкая Лиззи на инаугурационном Slane Concert, но Эдж назвал его «одним из худших шоу [U2] когда-либо. В дополнение к этому периоду неуверенности в себе участие Боно, Эджа и Маллена в харизматической христианской группе в Дублине под названием «Братство Шалом» их усомниться в связи между их религиозной верой и Боно и Эдж подумывали о том, чтобы покинуть U2 из предполагаемых духовных конфликтов.
U2 с радиоведущим Дэйв Фаннинг (в центре) Альбом получил смешанные отзывы и ограниченное количество прослушиваний на радио, хотя он дебютировал под номером 11 в Великобритании, в других местах он продавался плохо. Gloria »был первой песней U2, музыкальное видео, которое было показано на MTV, вызвав волнение у группы во время October Tour 1981–1982 гг. Во время тура U2 встретились с голл. андским фотографом Антоном Корбейном, который стал их главным фотографом и оказал большое влияние на их видение и общественный имидж. В марте 1982 года группа отыграла 14 концертов на разогреве у группы J. Geils Band, увеличив их популярность. Тем не менее, U2 были разочарованы отсутствием прогресса к концу октябрьского тура. Из-за того, что у группы кончились деньги и ее лейбл не поддерживал ее, группа взяла курс на улучшение; Клейтон напомнил, что «была твердая решимость выйти из коробки и бороться за следующий рекорд».После октябрьского тура U2 перебрались в арендованный в коттедже в Хауте, где они жили, писали новые песни и репетировали для своего третьего альбома Война. Значительные музыкальные прорывы были достигнуты Edge в августе 1982 года в течение двухнедельного периода самостоятельного написания песен, в то время как другие участники группы отдыхали, а Боно проводил медовый месяц со женой Али. С сентября по ноябрь группа записывала War at Windmill Lane Studios. Лиллиуайт, которая продолжает работать с артистом более двух раз, включена группа в качестве своего продюсера в третьем раз. В записи сессий участвовали скрипач Стив Уикхэм и певицы Kid Creole и Coconuts. Впервые Маллен согласился играть на барабанах под клик-трек , чтобы сохранить время. После завершения альбома U2 предприняли короткий тур по Европе в декабре.
Главный сингл War "New Year's Day " был выпущен 1 января 1983 года. Он достиг 10 строчки в Великобритании и стал первым хитом группы за пределами Европы; в США он получил широкое освещение по радио и достиг 53-й позиции. Разрешив их сомнения относительно периода октября, U2 выпустили войну в феврале. Альбом получил положительные отзывы, хотя некоторые британские рецензенты критиковали его. Тем не менее, это был первый коммерческий успех группы: она дебютировала под номером один в Великобритании и достигла 12-го места в США. Искренность War и "грубая" гитара преднамеренно расходились с модным синти-попом того времени. Запись, на которой превратилась группа «пацифизм в крестовый поход», была лирически более политическая, чем их первые две записи, фокусируясь на физических и эмоциональных эффектах войны. В альбом вошла песня протеста «Воскресенье Кровавое Воскресенье », в котором Боно лирически пытались противопоставить события стрельбы Кровавого воскресенья 1972 года с Пасхой. Воскресенье. Другие песни с альбома были посвящены таким темам, как распространение ядерного оружия («Секунды») и польское движение Солидарность («Новый год»). Война была первой пластинкой U2, на которой были представлены фотографии Корбайна. На обложке альбома был изображен тот же, который появился на обложке их дебютного альбома, хотя его прежде невинное выражение сменилось испуганным.
U2 выступают на US Festival в мае 1983 года. 864>В последующем военном туре 1983 года по Европе, США и Японии группа начала выступать на все более крупных площадок, переходя из клубов в залы и арены. Боно пытается увлечь растущую аудиторию театральными, часто опасными выходами, взбираясь на строительные леса и осветительные установки, а также прыгая в аудиторию. Вид Боно, размахивающего белым флагом во время выступления "Sunday Bloody Sunday", стал культовым изображением тура. Группа отыграла несколько концертов на европейских и американских музыкальных фестивалях, включая выступление на Фестиваль в США в выходные День памяти перед аудиторией из 125 000 человек. Концерт группы 5 июня 1983 года в Red Rocks Amphitheatre промокшим дождем вечером был отмечен Rolling Stone как «50 моментов, которые изменили историю рок-н-ролла». Шоу было записано для концертного видео Концерт в Red Rocks и было одним из нескольких концертов тура, записанных на их концертном альбоме Под кровавым красным небом. Релизы широко транслировались на MTV и радио, расширяя аудиторию группы и демонстрируя свое мастерство вживую. Во время турне группа установила новую традицию, закрыв концерты треком War "40 ", во время которого Эдж и Клейтон меняли инструменты, а участники группы один за другие покидали сцену. толпа продолжала петь припев «Как долго петь эту песню?». War Tour стал первым прибыльным туром U2, принесшим около 2 миллионов долларов США.Когда их контракт с Island Records подходит к концу, U2 подписали более прибыльное продление в 1984 году. Они договорились о возврате авторских прав на свои песни повышения ставок гонорара и общем улучшении условий за счет более крупного первоначального взноса.
U2 опасаются, что после откровенного рока альбома и тура War они рискуют превратиться в еще одну "пронзительную", "лозунг арен-рок группу". Они были уверены, что фанаты примут их как преемников таких групп, как the Who и Led Zeppelin, но, по словам Боно, «что-то просто не подходило. Мы чувствовали, что у нас есть нечто большее. Мы могли предложить нечто уникальное ». Таким образом, они искали эксперименты для своего четвертого студийного альбома Незабываемый огонь. Клейтон сказал: «Мы искали что-то более серьезное, более артистичное». Эдж восхищался эмбиентом и «странными работами» Брайана Ино, который вместе со своим инженером Дэниелом Лануа в конце концов согласился произвести запись. Их прием на работу противоречил первичной рекомендации основателя Island Records Криса Блэквелла который считал, что как раз когда группа собиралась достичь высочайшего уровня успеха, Ино «похоронит их под слоем авангарда. garde ерунда ".
Частично записанный в Слейн Касл, The Unforgettable Fire был выпущен в октябре 1984 года и в то время был самым заметным изменением направления группы. Он был эмбиентным и абстрактным, с богатым оркестрованным звуком. Под руководством Лануа барабанная игра Маллена стала более расслабленной, напуганной и утонченной, а бас Клейтона - более подсознательным. Дополняяя атмосферное звучание, тексты песен были открытыми для интерпретации альбома, что группа назвала «очень визуальным ощущением». к плотному графику записи, Боно чувствовал, что песни типа "Плохой " и "Гордость (Во имя любви) " были неполными "набросками". Альбом стал номером один в Великобритании и имел успех в США. Главный сингл "Pride (In the Name of Love)", написанный о Мартине Лютере Кинге-младшем, стал самым большим хитом группы на тот момент и стал их первой песней, попавшей в чарты США.
U2 выступают в Сиднее в сентябре 1984 года на Unforgettable Fire Tour Большая часть Unforgettable Fire Tour переместилась на закрытые арены, поскольку U2 начали выигрывать свою долгую битву за формирование своей аудитории. Сложные текстуры записанных в студии треков, таких как "The Unforgettable Fire " и "Bad", представляют проблему при переводе на живые выступления. Одним из решений было программирование музыкальных секвенсоров, которые раньше неохотно использовались, но теперь включает в себя большинство своих выступлений. Песни на альбоме критиковались как «незавершенные», «нечеткие» и «несфокусированные», но были лучше восприняты критиками, когда игрались на сцене. Rolling Stone, критически относившийся к альбомной версии «Плохой», охарактеризовал его живое выступление как «остановку шоу».
В марте 1985 года обложка журнала Rolling Stone назвала U2 "группа 80-х" ", говоря, что" для растущего числа поклонников рок-н-ролла U2 самой самой стали самой группой, возможно, даже единственной, которая Группа участвовала в концерте Live Aid для эфиопской помощи голодающим на стадионе Уэмбли 13 июля 1985 года их выступление перед 72000 фанатов и всемирного телевидения аудитория, насчитывающая Во время импровизированного 12-минутного выступления "Плохо" Боно спустился со сцены, чтобы обнять и потанцевать с веером, демонстрируя телезрителям личную связь, которую он может установить со зрителями. 687>Дерево Джошуа и Rattle and Hum (1986–1990)Дикая красота, культурное богатство, духовная пустота и свирепое насилие Америки убедительно исследуются практически во всех аспектах «Древа Джошуа» - в названии и обложке, в блюзе и заимствовании кантри очевидн ы в музыке... Действительно, Боно говорит, что «разрушение мифологии Америки» является частью художественной цели The Joshua Tree.
Для их пятого альбома Дерево Джошуа, группа хотела использовать текстуры Незабываемый огонь, но вместо экспериментов вне фокуса они стремились к более сильному звучанию в рамках ограничений обычных структур песен. Понимая, что «U2 не имеет никаких традиций» и имеет их музыкальные знания с детства были ограниченными, группа углубилась в американскую и ирландскую музыку. Дружба с Бобом Диланом, Ван Моррисоном и Китом Ричардсом побудила Боно исследовать блюз, фолк и госпел и сосредоточил его на своих навыках как автора песен и лирика. U2 прекратили выпуск альбома в июне 1986 года, чтобы выступить в качестве хэдлайнера в благотворительном концертном туре Заговор надежды для Amnesty International. Вместо того, чтобы отвлекать группу, тур оживил их новый материал. В следующем месяце Боно побывал в Никарагуа и Сальвадоре и воочию увидел бедственное положение крестьян, пострадавших от конфликтов и военного вмешательства США. Этот опыт оказал центральное влияние на их новую музыку.
Дерево, изображенное на обложке альбома Дерево Джошуа. Адам Клейтон сказал: «Пустыня очень вдохновила нас как мысленный образ для этой записи». The Joshua Tree был выпущен в марте 1987 года. Альбом сочетает антипатию к внешней политике США против политики группы глубокое увлечение страной, ее просторами, свободой и идеалами. Группе нужна музыка с ощущением местоположения и «кинематографическим» качеством, а музыка и текст альбома основаны на изображениях, созданных американскими писателями, чьи произведения группа читала. Дерево Иисуса Навина было встречено критиками; Роберт Хилберн из Los Angeles Times сказал, что альбом «подтверждает на бумаге то, что эта группа медленно заявляла на сцене вот уже три года: U2 - это то, что Rolling Stones перестала быть много лет назад - величайшей рок-н-ролльной группой в мире ». Рекорд стал номером один в более чем 20 странах, где он получил платиновый сертификат за 48 часов и продал 235 000 копий за первую неделю, что сделало его самым быстрым продавцом в истории британских чартов. В США он девять недель подряд занимал первое место. В альбом вошли хит-синглы «С тобой или без тебя », «Я все еще не нашел того, что ищу » и «Где на улицах нет Имя ", первые два из стали единственными хитами группы номер один в США. U2 стали одной четвертой рок-группой, попавшей на обложку журнала Time, который назвал их" Самымимим билетом рока ". номинации на премию Грэмми, выиграв в категории Альбомы года и Лучшее рок-исполнение дуэта или группы с вокалом. Многие публикации, в том числе Rolling Stone, назвали его Тур Джошуа Три был первым туром, в котором группа давала концерты на стадионах наряду с небольшими выступлениями на аренах. 357>Октябрь 1988 года группа выпустила двойной альбом Rattle and Hum и документальный фильм, выпущенный в кинотеатрах, который запечатлел опыт группы с американск ими корнями. музыка во время тура Joshua Tree Tour. На пластинке было девять студийных треков и шесть живых выступлений U2, включая записи в Sun Studio в Мемфисе и совместные работы с Диланом и Би Би Би. Король. Задуманный как дань уважения американской музыке, проект получил неоднозначные отзывы кинокритиков и музыкальных критиков; один редактор журнала Rolling Stone назвал альбом "волнующим", другой назвал его "ошибочным и напыщенным". Режиссер фильма Фил Джоану охарактеризовал его как «чрезмерно претенциозный взгляд на U2». Несмотря на критику, альбом был продан тиражом 14 миллионов копий и занял первое место в мире. Главный сингл "Desire " стал первой песней группы номер один в Великобритании, а в США - третьей. Большая часть нового материала была сыграна в 1989–1990 годах в рамках Lovetown Tour, которые Японская Австралазию, Европу, чтобы избежать критической реакции, с которой группа столкнулась в США. Вдобавок они стали недовольны своими живыми выступлениями; Маллен вспоминал: «Мы были самыми высокими, но не самыми лучшими». С чувством музыкального застоя Боно сказал фанатам на одном из последних концертов тура, что это «конец чего-то для U2» и что им нужно «уйти и... просто снова все это помечтать»..
—Брайан Ино записи на Achtung Baby
Уязвленная критикой Rattle and Hum, группа стремилась изменить себя музыкально. В поисках вдохновения воссоединения Германии они начали работу над своим седьмым студийным альбомом Achtung Baby в берлинской Hansa Studios в октябре 1990 года с продюсерами Даниэлем Ланойсом и Брайаном Ино.. Сессии были чреваты конфликтами, поскольку группа спорила о своем музыкальном направлении и своего материала. Индустриальная музыка и электронной танцевальной музыкой и выступали за изменения. Недели напряжения и медленный прогресс чуть не привели к тому, что группа распалась, пока они не добились прорыва, написав импровизированную песню "One ". Они вернулись в Дублин в 1991 году, где боевой дух улучшился и большая часть альбома была завершена.
Achtung Baby выпущен в ноябре 1991 года... Альбом представлял собой просчитанную смену музыкального и тематического направления для группы; это изменение было одним из самых драматических для них со времен The Unforgettable Fire. В звуковом плане пластинка включала в себя влияние альтернативного рока, танцев и индастриала. музыка того времени, и Боно назвал ее музыкальный уход «четырьмя мужчинами, рубящими дерево Джошуа». Тематически это была более интроспективная и личная запись; она была более мрачной, но временами более легкомысленной, чем предыдущая работа группы. и, что критически, это был один из самых успешных альбомов группы. Он выпустил пять хит-синглов, в том числе "The Fly ", "Mysterious Ways " и "One", и это была решающей частью переосмысления группы в начале 1990-х. В 1993 году Achtung Baby выиграла Грэмми. Премия за исполнение Be st Rock дуэтом или группой с вокалом. Как и The Joshua Tree, многие публикации назвали этот рекорд одним из величайших в роке.
Боно в марте 1992 года во время Zoo TV Tour, изображая его образ «Муха», одетый в кожу эгоист, предназначенный для пародии на рок-звезду. Как и Achtung Baby, тур Zoo TV в 1992–1993 гг. был однозначным разрывом с прошлым группы. В отличие от строгих сценических декораций предыдущих туров U2, Zoo TV было тщательно продуманным мультимедийным мероприятием. Он высмеивал всепроникающую природу телевидения и его размытость новостей, развлечений и покупок, пытаясь вызвать у своей аудитории «сенсорную перегрузку». На сцене были представлены большие видеоэкраны, на которых отображались визуальные эффекты, случайные видеоклипы из поп-культуры и мигающие текстовые фразы, а также система освещения, частично сделанная из автомобилей Trabant. В то время как U2 были известны своими серьезными выступлениями в 1980-х, выступления группы Zoo TV были намеренно ироничными и самоуничижительными. На сцене Боно выступал в роли нескольких выдающихся персонажей, в том числе одетого в кожу эгомана «Муха», жадного телепроповедника «Человека с зеркальным шаром» и дьявольского «Макфисто». Телефонные розыгрыши были сделаны президенту Бушу, Организации Объединенных Наций и другим. Прямая спутниковая связь с раздираемым войной Сараево вызвала споры. Zoo TV стал самым прибыльным туром по Северной Америке 1992 года, заработав 67 миллионов долларов.
В июне 1993 года U2 подписали долгосрочный контракт на шесть альбомов, чтобы остаться с Island Records / PolyGram. The Los Angeles Times estimated that the deal was worth US$60 million to the band, making them the highest-paid rock group ever. The following month, the group released a new album, Zooropa. Quickly recorded during a break in the Zoo TV Tour in early 1993, it expanded on many of the themes from Achtung Baby and the Zoo TV Tour. Initially intended to be an EP, Zooropa ultimately evolved into a full-length LP album. It was an even greater musical departure for the group, delving further into electronic, industrial, and dance music.Country musician Johnny Cash sang the lead vocals on the closing track "The Wanderer ". Most of the songs were played at least once during the 1993 legs of the tour, which visited Europe, Australia, New Zealand, and Japan; half the album's tracks became permanent fixtures in the setlist. Although the commercially successful Zooropa won the Grammy Award for Best Alternative Music Album in 1994, the band regard it with mixed feelings, as they felt it was more of "an interlude".
On the Заключительный этап Zoo TV Tour, Клейтон не смог выступить на шоу группы 26 ноября 1993 года в Сиднее из-за похмелья, из-за чего он пропустил генеральную репетицию съемок Zoo TV: Live from Sydney. Его заменил техник по бас-гитаре Стюарт Морган, отметив, что это первый раз, когда кто-либо из участников U2 пропустил концерт. После инцидента Клейтон отказался от алкоголя. Тур завершился в следующем месяце в Японии, всего было продано 5,3 миллиона билетов. Том Дойл из Q назвал Zoo TV «самым зрелищным рок-туром, организованным любой группой».
В 1995 году foll из-за длительного перерыва U2 внесли "Обними меня, возбуди меня, поцелуй меня, убей меня " для альбома саундтреков к фильму Бэтмен навсегда. Песня стала хитом, заняв первое место в Австралии и Ирландии, второе место в Великобритании и 16 место в США. В ноябре группа выпустила экспериментальный альбом под названием Оригинальные саундтреки 1, созданный в сотрудничестве с Брайаном Ино, который участвовал как полноправный партнер по написанию песен и исполнитель. Из-за его участия в обычных альбомах пластинки решила выпустить ее под названием «Пассажиры», чтобы отличить ее от обычных альбомов U2. Маллен сказал о выпуске: «Между интересной музыкой и баловством есть тонкая грань. Мы пересекли ее в записи Passengers ». Он был коммерчески незамечен по стандартам U2 и получил в целом неоднозначные отзывы. Сингл «Мисс Сараево » (с участием Лучано Паваротти ) был среди любимых песен Боно U2.
U2 начали работу над своим следующим студийным альбомом, Pop, в середине 1995 г., проводил сеансы записи с Нелли Хупер, Флуд и Хоуи Би. Группа смешала в своей музыке контрастное влияние каждого продюсера, в частности, опыт Howie B с электронной и танцевальной музыкой. Маллен был отстранен из-за операций на позвоночнике в ноябре, что побудило других участников группы использовать другие подходы к написанию песен, такие как программирование барабанных лупов и проигрывание сэмплов при условии. Автор: Howie B. По возвращении Маллена в феврале 1996 года группа начала переработки большей части своего материала, из-за чего они не успели завершить запись к середине года. Еще больше усложнило ситуацию то, что группа помощила руководителя МакГиннессу записаться на их PopMart Tour 1997–1998 гг., А альбом еще не закончился; Боно назвал это «худшим решением, которое когда-либо принимала U2». Стрем закончить альбом, группа второй раз перенесла его выпуск с праздничного сезона 1996 года на март 1997 года, сократив время репетиций тура. Даже несмотря на дополнительное время записи, U2 работал до минут, чтобы закончить песню.
Сцена PopMart Tour отличался золотой аркой, лимонным шаром и светодиодным изображением длиной 150 футов. Группа вышла из лимона во время выхода на бис, хотя иногда и выходила из строя. В феврале 1997 года группа выпустила главный сингл Попа, "Дискотека ", танцевальную песню с музыкальным видео, в которой группа носила костюмы жителей деревни. Песня достигла первой строчки в Великобритании, Японии и Канаде, но ненадолго попала в чарты в США, несмотря на то, что дебютировала на десятой строчке. Через несколько дней после выпуска сингла группа объявила о PopMart Tour с пресс-конференцией в разделе нижнего белья. универмага Кмарт. Билеты поступили в продажу вскоре после этого, но Pop не будет выпущен до марта. Альбом представляет собой дальнейшее исследование U2 культуры ночных клубов с использованием тяжелых танцевальных ритмов в стиле фанк. Рекорд получил положительные отзывы. Rolling Stone заявили, что U2 «бросили вызов разногласиям и создали лучшую музыку в своей жизни». Другие критики, однако, посчитали большим разочарованием. Несмотря на то, что Pop дебютировал под номером один в более чем 30 странах, он быстро покинул чарты. Боно признал, что альбом «передавал не так, как предполагалось», в то время как Edge назвал его «компромиссным проектом к концу».
Тур PopMart начался в апреле 1997 года и был задуман как сатира консьюмеризма. Сцена включается в себя золотисто-желтую арку высотой 100 футов (30 м), напоминающую логотип McDonald's, лимонный зеркальный шар высотой 40 футов (12 м) и 150 футов длиной (46 футов). м) Светодиодный видеоэкран, на тот момент самый большой в мире. "Шик" U2 не удовлетворил многих, кого, казалось бы, смутил новый китчевый имидж группы и продуманный сет тура. Сокращение времени репетиций тура повлияло на качество ранних выступлений, и на некоторых рынках США группа выступала на полупустых стадионах. Несколько случаев лимонный шар, из которого группа выходила на бис, выходил из строя, и они попадали в ловушку. Несмотря на неоднозначные отзывы и сложности тура, Боно считал, что PopMart «эстетически лучше, чем Zoo TV, и как художественный проект это более ясная мысль». Позже он объяснил: «Когда это шоу сработало, это было потрясающе».
Европейский этап тура был отмечен двумя яркими моментами. Шоу группы 20 сентября 1997 года в Реджо-Эмилия посетило более 150 000 человек, установив мировой рекорд по самой большой платной аудитории для одноактного шоу. U2 также выступили в Сараево 23 сентября, что сделало их первой крупной группой, которая устроила там концерт после боснийской войны. Маллен описал это шоу как «опыт, который я никогда не забуду на всю оставшуюся жизнь, и если бы мне пришлось провести 20 лет в группе только для того, чтобы сыграть это шоу, и я это сделал, я думаю, это стоило бы». Боно назвал шоу «одной из самых сложных и сладких ночей в моей жизни». Тур завершился в марте 1998 года с валовой выручкой в 171,7 миллиона долларов США и проданными 3,9 миллионами билетов. В следующем месяце U2 появился в 200-м эпизоде анимационного ситкома Симпсоны, в котором Гомер Симпсон разрушает группу на сцене во время концерта PopMart. В ноябре 1998 года U2 выпустили свой первый сборник, The Best of 1980–1990, который включал перезапись B-стороны 1987 года, "Sweetest Thing ", в качестве его Один. Альбом побил рекорд продаж за первую неделю в США сборника лучших хитов группы, а "Sweettest Thing" возглавил чарты синглов в Ирландии и Канаде.
После неоднозначного успеха их музыкальных поисков в 1990-х, U2 стремились упростить свое звучание; The Edge сказал, что с Pop группа «довела деконструкцию формата рок-н-ролльной группы до ее абсолютной энной степени». Для своего десятого альбома Все, что вы можете не оставить позади группа хотела вернуться к своему старому духу записи «группа в комнате играет вместе». Соседшись с Ино и Лануа, U2 начали работу над альбомом в конце 1998 года. После того, как их заставили закончить поп, группа была довольна работой без дедлайнов. Временный график Боно был ограничен его облегчение долгового бремени на Юбилейный 2000 и другими участниками группы, проводящими время со своей семьей, записи длились до августа 2000 года.
Выпущен в октябре того же года., All That You Can't Leave Behind был воспринят критиками как альбом «назад к основам», на котором группа вернулась к более мейнстримовому, традиционному рок-звучанию. Для многих из тех, кто не был покорен набегами группы на танцевальную музыку, это считалось возвращением к благодати; Rolling Stone назвал его «третьим шедевром U2» наряду с «Деревом Джошуа» и «Achtung Baby». Альбом дебютировал под номером один в 32 странах и был продан тиражом 12 миллионов копий. Его главный сингл "Beautiful Day " стал мировым хитом, достиг первой строчки в Ирландии, Великобритании, Австралии и Канаде, а также достиг 21-й позиции в США. Песня получила премию Грэмми за лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом, Песня года и Запись года. На церемонии награждения Боно заявили U2 «повторно претендуют на должность... лучшей группы в мире». Другие синглы альбома также были мировыми хитами; «застрял в моменте, из которого вы не можете выбраться », «Elevation » и «Walk On » заняли первое место в Канаде, пока в пятерку лучших в Великобритании и в десятку лучших в Австралии.
После продуманных стадионных постановок их двух туров, U2 Elevation Tour 2001 года представляет собой уменьшенную сцену со сценой в форме сердца. 2001 Elevation Tour начался в марте, посетив Северную Америку и Европу тремя этапами. В туре U2 выступили на уменьшенной сцене, вернувшись на арены после почти десятилетней постановки на стадионе. Отражая тема альбома «эмоциональный контакт, связь и общение», сет тура был разработан, чтобы предоставить большую близость к своему поклонникам; подиум в форме сердца вокруг сцены окружения многих зрителей, а фестивальные сиденья были предложены в США впервые в истории группы. Во время тура U2 возглавили пару Slane Concerts в Ирландии, выступая перед 80 000 толпами. После атак 11 сентября в США, Все, что нельзя оставить позади наш резонанс в американской аудитории, так как альбом поднялся в чартах и песнях, таких как "Walk On" и "" Мир Конь U2 впервые после терактов выступили в Мэдисон Сквер Гарден в Нью-Йорке.. Elevation Tour был самым прибыльным турне по Северной Америке 2001 года с общим объемом 109,7 в миллионах долларов США, в мировом масштабе он собрал 143, 5 миллионов долларов США от 2,18 миллиона долларов. Spin назвал U2 «Группой года» в 2001 году, заявив, что они «обучили группу половину их»,
3 февраля 2002 года U2 выступили во время шоу Super Bowl XXXVI в перерыве между таймами.. В память о погибших во время терактов 11 сентября были перенесены на задник, в конце Боно расстегнул куртку, чтоб ы увидеть на подкладке американский флаг. Sports Illustrated, Rolling Stone и USA Today оценили выступление группы как лучшее шоу в перерыве между таймами в истории Суперкубка. Позже в том же месяце U2 получили четыре бонусных программы Грэмми; Все, что вы не можете оставить позади, получил Лучший рок-альбом, а "Walk On" был назван Рекордом года, ознаменовав первый раз, когда артист выиграл последнюю награду за несколько лет подряд за песни из той же группы. альбом. В ноябре 2002 года группа выпустила свой второй сборник, The Best of 1990–2000, в который вошли несколько ремиксов на песни 1990-х и два новых трека, включая сингл «Electrical Storm ".
В поисках более мощного рок-звука, чем у All That You Can't Leave Behind, U2 начали запись своего одиннадцатого студийного альбома How to Dismantle Атомная бомба, февраль 2003 года с продюсером Крисом Томасом. После девяти месяцев работы у группы был готов материал для альбома, но они не удовлетворены результатами; Маллен сказал, что в песнях «не было волшебства». Впечатление группа привлекла Стива Лиллиуайта к его продюсированию в Дублине в январе 2004 года. Лиллиуайт вместе со своим ассистентом Джекниф Ли провел шесть месяцев с группой над переработкой песен. и поощрение лучших выступлений. Несколько других продюсеров получили кредиты на альбоме, в том числе Лан Ойс, Ино, Флад, Карл Гланвилл и Нелли Хупер; Боно признал, что участие нескольких продюсеров повлияло на "звуковую сплоченность" записи.
. В ноябре 2004 года альбом "Как демонтировать атомную бомбу" получил положительные отзывы критиков. В альбоме использованы тексты, анализирующие жизнь, смерть, любовь, войну, веру, и семью. 840 000 копий за первую неделю почти вдвое превысили объем продаж Все, что вы не Для выпуска альбома U2 сотрудничал с Apple в нескольких перекрестных рекламных акциях: первый сингл «Головокружение может оставить позади, стало личным рекордом для группы.>» Был показан в телевизионной рекламе компании iPod музыкальный проигрыватель, а iPod марки U2 и цифровой бокс-сет эксклюзивно в iTunes Store они выпущены. стал международным хитом, возглавив чарты в Ирландии и Великобритании, достигнув второго места в Канаде, пя того места в Австралии и 31 место в США. и Грэмми, в том числе одну за Лучшая рок-песня. Другие синглы с альбома также были хитами; «Иногда вы не можете сделать это самостоятельно », написанная как дань уважения покойному от Боно, стала номером один в Великобритании и Канаде, в то время как «Город слепящих огней « достигла второго места » »В марте 2005 года U2 были включены в Залы рок-н-ролла Брюсом Спрингстином в первый год их выступления Спрингстин сказал, что группа« превзошла »
этап Головокружение Tour, изображенный в июне 2005 года, отличался массивным светодиодным экраном. , продолжая делать свою лучшую работу и оставаясь на вершине своей игры и чартов в течение 25 лет ». U2 2005–2006 гг. Vertigo Tour переделал расписание тура, чтобы приспособить его к лечению, так как подписавшиеся участники сталкивались с технически сбоями. и ограниченной доступностью билетов, частично из-за того, что скальперы использовали систему. Начавшийся в марте 2005 года, Vertigo Tour состоял из арен-шоу в Северной Америке и США на пяти этапах международного уровня. Внутренняя заменила пандус Elevation Tour в форме сердца на эллиптический и выдвигающийся видеозвесы вокруг сцены, на сцене стадиона использовался массивный светодиодный видеоэкран. Сетлисты в турне разнятся больше, чем в прошлом группы, включают песни, которые они не играли десятилетиями. Как и его предшественник, Vertigo Tour имеет коммерческий успех, самым прибыльным туром 2005 года, собрав 260 млн.
U2 выступили в Мэдисон-Сквер-Гарден 21 октября 2005 г. В феврале 2006 года U2 получили пять дополнительных премий «Грэмми», в том числе «Песня года» за «Иногда ты не можешь сделать это самостоятельно», а также лучший рок-альбом и альбом года за «Как разобрать атомную бомбу» ; Награды сделали альбомы и его синглы победителями во всех восьми номинациях, в которых номинировались U2, на двух отдельных церемониях Грэмми. Группа возобновила тур Vertigo Tour в том же месяце с латиноамериканского этапа, на котором было снято несколько шоу для концертного фильма U2 3D. Он будет действовать в кинотеатрах почти два года спустя и станет первым в цифровом трехмерным фильмом с живым воздействием. В марте группа отложила оставшиеся концерты тура до конца года из-за здоровья дочери Эджа. 25 сентября 2006 года U2 и Green Day выступили в Louisiana Superdome перед футбольным матчем NFL New Orleans Saints 'первая домашняя игра в городе после урагана Катрина. Две группы исполнили кавер на песню Skids "The Saints Are Coming " во время выступления и для благотворительного сингла, который занял первое место в Австралии и во всей Европе.. В том же месяце U2 выпустили официальную автобиографию U2 от U2, а в ноябре вышел их третий сборник U218 Singles. Vertigo Tour завершился в декабре, продав 4,6 миллиона билетов и заработав 389 миллионов долларов США, что вторым по величине валовым доходом в то время.
В августе 2006 года группа зарегистрировала свой издательский бизнес в Нидерландах после ограничения налоговых льгот ирландских художников на уровне 250 000 евро. Крайне заявили, что предприятия часто стремятся минимизировать свое налоговое бремя. Этот шаг подвергся критике в парламента Ирландии. Это примерно 95% их бизнеса за пределами Ирландии. Позже Боно сказал: «Я думаю, что налоговый бизнес U2 - это наш собственный бизнес, и я думаю, что это не только буква закона, но и дух закона».
При высоте 164 фута сценическая конструкция из U2 360 ° Tour была самой большой из когда-либо построенных. Тур стал самым прибыльным в истории, заработав 736 миллионов долларов. Запись двенадцатого альбома U2 Без линии на горизонте началась с продюсера Рика Рубина в 2006 году., но сессии были недолговечными, и материал был отложен. В мае 2007 года группа начала новых сессий с Брайаном Ино и Даниэлем Лануа в Фесе, Марокко, вовлекая продюсеров в качестве полноправных партнеров по написанию песен. Намереваясь написать «гимны будущего» - песни, которые будут звучать вечно, - группа провела две недели, записывая в риаде и исследуя местную музыку. Край назвал это «очень освобождающим опытом», «во многом напомнил [] о том, почему [они] вообще попали в группу. Просто это удовольствие от игры ». По мере как запись продолжалась в Нью-Йорке, Лондоне и Дублине, группа свернула свои экспериментальные занятия, которые, по словам Ино, звучали как бы синтетически », и их нелегко сочетали со звуком группы.
No Line on the Horizon был выпущен в феврале 2009 года, более чем через четыре года после того, как разобрать атомную бомбу, обозначив самый длинный разрыв между альбомами в карьере группы на тот момент. Он получил в целом положительные отзывы, в том числе их первый пятизвездочный обзор Rolling Stone, но критики сочли, что он не был таким экспериментальным, как заявлено. Альбом дебютировал под номером один в более чем 30 странах, но его продажи в размере 5 миллионов были приняты как разочарование по стандартам U2, и в нем не было ни одного хита. После выпуска альбома группа обсудила предварительные планы по выпуску следующего альбома под названием "Песни восхождения". Боно охарактеризовал этот проект как "более медитативный альбом на тему паломничества".
Группа отправилась в U2 360 ° Tour в июне 2009 года. Это было их первое живое выступление для Live Nation в рамках 12-летнего контракта на 100 миллионов долларов США (50 миллионов фунтов стерлингов), подписанного годом ранее. В рамках сделки компания получила контроль над гастрольным, мерчандайзинговым и официальным сайтом U2. На концертах 360 ° Tour группа играла на стадионах «в круге » на круглой сцене, позволяя публике окружать их со всех сторон. Чтобы соответствовать сцене, сценой была построена большая четвероногая конструкция, получившая название «Коготь», со звуковой системой и цилиндрическим расширяющимся видеоэкраном наверху. При высоте 164 фута (50 м) это была самая большая сцена из когда-либо построенных. В 2009 году тур посетил Европу и Северную Америку. 25 октября 2009 года U2 установил новый рекорд в США по посещаемости одного концерта для одного хэдлайна, выступив перед 97 014 людьми Rose Bowl в Пасадене. В мае 2010 года, репетируя следующий этап тура, Боно получил грыжу межпозвоночного диска и сильную компрессию седалищного нерва, что потребовало экстренной операции на спине. Группа была вынуждена отложить североамериканский этап тура и выступление хэдлайнером на Фестиваль Гластонбери 2010 на следующий год. После выздоровления Боно в августе 2010 года U2 возобновили тур 360 °, пройдя по Европе, Австралии и Новой Зеландии, во время которого они начали играть вживую новые неизданные песни. К своему заключению в июле 2011 года U2 360 ° установила рекорды по самому прибыльному концертному туру (736 миллионов долларов США) и по количеству проданных билетов на тур (7,3 миллиона).
U2 выступили на презентации продукта Apple, на котором в сентябре 2014 года было объявлено о Songs of Innocence На 360 ° группа работала над группами альбомных проектов, включая: групповой рок-альбом, спродюсированный Danger Mouse ; танцевальная запись, созданная RedOne и will.i.am ; и Песни восхождения. Однако последняя не была завершена к их удовлетворению, и к декабрю 2011 года Клейтонл, что она не будет реализована. Вместо этой сессии с Danger Mouse они работали с ними до мая 2013 года, прежде чем заручиться с помощью продюсеров Пола Эпворта, Райана Теддера, Деклана Гаффни и Наводнение. Группа приостановила работу над альбомом в конце 2013 года, чтобы записать новую песню "Ordinary Love " к фильму Мандела: Долгий путь к свободе. Трек, написанный в честь Нельсона Манделы, получил премию Золотой глобус 2014 года за лучшую оригинальную песню. В ноябре 2013 года давний менеджер U2 Пол МакГиннесс ушел со своего поста в рамках сделки с Live Nation о приобретении его управляющей фирмы Principle Management. Макгиннесса, руководил группой более 30 лет, сменил Гай Осири. В феврале 2014 года еще одна новая песня U2, сингл «Invisible », дебютировала в телевизионной рекламе Super Bowl и была бесплатно размещена в iTunes Store для начала партнерства с Product Red и Банк Америки для борьбы с СПИДом. Боно назвал трек «предварительным просмотром» ожидаемой записи.
9 сентября 2014 года U2 появился на мероприятии по запуску продукта Apple, чтобы сделать неожиданный анонс своего тринадцатого студийного альбома. Песни невинности. В тот же день они бесплатно выпустили его в цифровом виде для всех клиентов iTunes Store, сделав его доступным для более чем 500 миллионов человек. Генеральный директор Apple Тим Кук назвал его «крупнейшим выпуском альбома всех времен». Сообщается, что Apple выплатила Universal Music Group и U2 единовременную выплату за пятинедельный период эксклюзивности для распространения и потратила 100 миллионов долларов на рекламную кампанию. Songs of Innocence вспоминают юность участников группы в Ирландии, исследуют детские переживания, любовь и потери, отдавая дань их музыкальному вдохновению. Боно назвал его «самым личным альбомом, который мы написали». Пластинка получила смешанные отзывы и вызвала критику за свою стратегию цифрового выпуска; он автоматически добавлялся в учетные записи пользователей iTunes, что для многих приводило к загрузке на их электронные устройства без подсказки. Крис Ричардс из The Washington Post назвал релиз «рок-н-роллом как антиутопический мусор». Пресс-тур группы для альбома был прерван после того, как Боно получил серьезную травму в результате велосипедной аварии в Центральном парке 16 ноября 2014 года. Он получил переломы лопатки, плечевой кости, орбита и мизинец, что приводит к неуверенности в том, что он когда-либо снова сможет играть на гитаре.
U2 принимает вызов на занавесе во время выступления 7 ноября 2015 года в рамках Innocence + Experience Tour (слева): Эдж, Боно, Маллен, Клейтон После направоровления Боно, U2 отправились в Innocence + Experience Tour в мае 2015 года, посещение арены в Северной Америке и Европе с мая по Декабрь. Группа построила свои концерты вокруг автобиографического повествования о переходе «невинности» в «переживание», с фиксированным набором песен для первой половины каждого шоу и второй половиной, раздел антрактом - впервые для концертов U2. Сцена охватывала весь этаж площадки и состояла из трех частей: основной прямой, меньший круглой B-сцены и соединяющего прохода. Центральный декорации был двухсторонний видеоэкран длиной 96 футов (29 м) с внутренним подиумом, позволяющим участникам группы выступать среди видеопроекций. Звуковая система U2 была перенесена на потолок и организована овальным массивом в надежде улучшить акустику за счет равного распределения звука по арене. В общей сложности тур собрал 152,2 миллиона долларов США от проданных 1,29 миллиона билетов. Последняя дата тура, одно из двух парижских шоу, перенесенных из-за нападение 13 ноября 2015 года в городе, было снято для видео Innocence + Experience: Live in Paris и транслировалось на американском телевидении HBO.
В 2016 году U2 работали над своим следующим студийным альбомом Songs of Experience, который задумывался как сопутствующий отрывок к Songs of Innocence. Группа в основном завершила работу над альбомом к концу года и планировала выпустить его в четвертом квартале, но после сдвига мировой политики в консервативное направление, обозначенное Brexit референдума и президентских выборов в США, они решили приостановить запись и пересмотреть ее тон. Группа потратила дополнительное время на переписывание текстов, реорганизацию и ремиксы песен, а также на использование различных стилей производства.
Тур Джошуа Три 2017 ознаменовал 30-летие одноименного альбома. Это был самый прибыльный тур в году, принесший 316 миллионов долларов. U2 гастролировали в 2017 году в ознаменование 30-летия The Joshua Tree, с каждым выступлением с исполнением всего альбома. Это был первый раз, когда группа гастролировала в целях продвижения альбома из своего бэк-каталога, а не нового релиза. The Edge процитировал те же мировые события, из-за которых группа отложила «Песни опыта» из-за того, что он счел возобновившимся резонансом предмета «Древа Джошуа» и поводом вернуться к нему. На сцене тура был видеоэкран 7,6K размером 200 футов × 45 футов (61 м × 14 м), по данным The Guardian, был самым большим размером с самым высоким разрешением, используемым на концертный тур. Тур включал выступление хэдлайнером на Музыкальный фестиваль Боннару в июне. Тур собрал более 316 миллионов долларов из более чем 2,7 миллионов проданных билетов, что сделало его самым прибыльным туром года.
Songs of Experience был выпущен 1 декабря 2017 года. Первый сингл "You" Re the Best Thing Thing About Me "- одна из многих песен с альбома, которые представляют собой письма Боно к людям и местам, наиболее близким его сердцу. В 2018 году группа отправилась в тур Experience + Innocence, который начался 2 мая 2018 года в Талсе, Оклахома. По данным Billboard, он собрал 126,2 миллиона долларов на 924 000 проданных билетов 82>
Юбилейный концертный тур U2 «Джошуа Три» посетил Океанию и Азию в 2019 году, отметив первые выступления группы в Австралии и Новой Зеландии после 360 ° Tour в 2010 году, а также их первые выступления в Южной Корее., Сингапур, Индия и Филиппины. Группа выпустила новый сингл "Ahimsa" с индийским музыкантом А.Р. Рахман в поддержку их декабрьского концерта в Индии.. На концерты группы в 2019 году было собрано 73,8 миллиона долларов, было продано 567 тысяч билетов. в результате чего совокупные суммы на их юбилейные туры в Джошуа Три собрали 390,8 миллиона долларов и продано 3,3 миллиона билетов.
U2 выступают на Experience + Innocence Tour в Лондоне в октябре 2018 года U2 разработали мелодичное звучание под продюсера звукозаписи Стива Лиллиуайта в то время, когда группа не была известна своим музыкальным мастерством. В сочинении песен Боно проявляется склонность к социальным, политическим и личным темам, сохраняя при этом грандиозность. Вдобавок Edge охарактеризовал U2 как принципиально живую группу. Раннее звучание U2 находилось под определенным типом групп, как Телевидение и Joy Division, и было как приведее «чувство возбуждения», возникшее из «сияющее аккордов» Эджа и Боно ». пылкий вокал ». Звук U2 начался с пост-панка и минималистичных и незамысловатых инструментальных композиций, которые можно было услышать на Boy и October, но эволюционировал через War, включив в себя аспекты рок-гимна, фанка и танцевальных ритмов, чтобы стать более выразительным. универсален и агрессивен. "Boy and War" были названы Rolling Stone "мускулистыми и напористыми", в соответствии с условиями под продюсирования Lillywhite. У Unforgettable Fire, начавшейся с того, что Эдж играл больше на клавишных, чем на гитарах, а также на последующем The Joshua Tree, руководили Брайаном Ино и Дэниелом Лануа. Под их оба альбома достигли «разнообразной текстуры». В песнях из The Joshua Tree и Rattle and Hum больше внимания уделяется ритму, вдохновленному Лануа, поскольку они смешивают различные и разнообразные стили госпела и блюза, которые вытекают из растущего увлечения группы культурой, людьми и местами Америки. В 1990-х годах U2 открыли себя, начав использовать заново синтезаторы, дисторшн и электронные биты, заимствованные из нойзовой музыки, танцев и хип-хоп на Achtung Baby, Zooropa и Pop. В 2000-х U2 вернулся к более урезанному звуку, с более традиционными ритмами и меньшим использованием синтезаторов и эффектов.
Эдж играет на своей фирменной гитаре Gibson Explorer Стиль игры на гитаре Эджа отличает его звенящие тембры, перекликающиеся ноты, редкие голоса и широкое использование блоков эффектов. Он предпочитает идеальную квинту интервал и играет часто аккорды, состоящие всего из двух нот: квинта и корень <694.>Обратите внимание, исключив третий. Этот стиль явно не содержит в минорной или мажорной тональности, но предполагает и то, и другое, создавая музыкальную двусмысленность. Для этих аккордов он часто играет одни и те же ноты на нескольких струнах, некоторые из которых остаются открытыми, создавая дрон с ирландским регионам. Против этого гула он меняет другие ноты, чтобы обозначить гармонию. Среди фирменных техник Эджа - воспроизведенную арпеджио, шестнадцатой ноты ударного игры и гармоник, последнюю из он описал как «настолько чистую и точно сфокусированную сфокусированную, что [у них ] невероятная способность проникать сквозь [их] звуковую среду, как молния ». Его подход к игре на гитаре относительно занижен и избегает виртуозности в пользу «атмосферности, утонченности, минимализма и умной обработки сигналов ». Вместо того, чтобы подражать обычным стилям игры, Edge заинтересован в том, чтобы «разорвать свод правил» и найти новые способы подойти к инструменту. Он назвал гитаристов, таких как Том Верлен из Television, Рори Галлахер и Патти Смит, как некоторые из его самых сильных сторонников.
гитара Эджа. звук часто модулируется с помощью эффекта задержки, установленного на пунктирную восьмую ноту для ритмического эффекта. После приобретения своей первой педали задержки, Electro-Harmonix Memory Man, он увлекся тем, как использовать ее возвратное эхо, чтобы «заполнить ноты, которые [он] не играет, как два гитариста, а не один». Блок стал источником его гитарной установки и оказал значительное влияние на творческую деятельность группы. Эдж стал известен своим широким использованием модулей эффектов и его скрупулезным характером в создании определенных звуков и гитарных тонов на основе выбора оборудования. Led Zeppelin гитарист Джимми Пейдж назвал его " звуковой архитектор », а Нил МакКормик описал его как« маэстро эффектов ». Критики по-разному относились к звукам гитары Edge как к образам самолетов-истребителей на "Bullet the Blue Sky ", напоминающим "дрель дантиста" на "Love Is Blindness " и напоминая "турбину самолета" на "Mofo ". Эдж сказал, что вместо того, чтобы использовать эффекты просто для изменения своего звука, он использует их, чтобы зажечь идеи в процессе написания песен.
Эдж разработал свой стиль игры в подростковом возрасте, частично благодаря ему и Маллену. пытаясь приспособиться к «эксцентричной» басовой игре Клейтона, будучи хронометристом группы. В первые дни существования Edge единственной гитарой была его 1976 Gibson Explorer Limited Edition, которая стала визитной карточкой группы. Однако он счел звучание басовых струн Explorer неудовлетворительным и на ранних этапах игры избегал их, что привело к высокому звуку. Он сказал, что, сосредоточив внимание «на одной области грифа [он] развивал очень стилизованный способ делать что-то, что кто-то другой играл бы обычным образом». Другой выбор оборудования обеспечивает уникальное звучание Edge. Его усилитель 1964 Vox AC30 "Top Boost" (размещенный в кабинете 1970-х годов) известен своим "искристым" звучанием и является основой его звука как в студии, так и вживую. Вместо того, чтобы держать свой плектр стандартной рукояткой, Эдж поворачивает его вбок или вверх ногами, чтобы использовать край с ямочками на струнах, создавая «грубый верх» в своем тоне.
В ритм-секции Маллен и Клейтон часто играют одни и те же паттерны, придавая музыке U2 динамичный, пульсирующий ритм, который служит основой для гитарной работы Edge. В своей игре на барабанах Маллен привязан к игре на гитаре Эджа, в то время как Клейтон привязал свою игру на басу к игре Маллена. Автор Билл Флэнаган сказал, что их стиль игры идеально отражает их характеры: «Ларри находится прямо на вершине ритма, немного ах, как и следовало ожидать от человека, который в своей жизни так порядочен и пунктуален. Адам играет немного отстает от ритма, ожидая последнего момента, чтобы проскользнуть, что соответствует его непринужденной, непринужденной личности ».
Маллен в ноябре 2019 года Маллен повлиял его опыт в марширующих оркестрах в подростковом возрасте, что помогло Он играет свой вклад в милитаристские ритмы таких песен, как «Воскресенье Кровавое Воскресенье ». он имеет тенденцию переходить от малого барабана к том-томам его расположенным по обеим сторонам от того, в отличие от того, как они традиционно используются. Маллен иногда катается на том-томах. как другие барабанщики играют на тарелках или ездят на хай-хэте, как другие играют на малом барабане. Он признал, что его техника бас-барабана не является сильной стороной, поскольку он в основном играл малый барабан в маршевых оркестрах и не научился должным образом комбинировать отдельные барабанные элементы вместе в полном комплекте . В итоге он использует напольный том слева от себя, чтобы создать эффект большого барабана. Он сказал: «Я не мог делать то, что большинство людей посчитал бы нормальным бит для песни, поэтому я выбрал альтернативы». На него сильно повлияли глэм-рок группы 1970-х, когда он впервые научился играть на барабанах.. В первые дни существования U2 Маллен обладал тем, что Боно назвал "витиеватым" стилем игры на барабанах, прежде чем он в конечном итоге принял философию простоты и урезал свои ритмы. Его игра на барабанах создает открытое пространство благодаря тому, что Modern Drummer описал его понимание того, "когда бить и когда не ударить". Повзрослев как хронометрист, он развил сверхъестественное чувство ритма; Ино об рассказал в одном случае, когда Маллен заметил, что его трек кликов был установлен неверно всего на шесть миллисекунд. Лануа, Маллен больше узнал о своей музыкальной роли барабанщика в наполнении звучания группы, и Флуд помог Маллену научиться играть вместе с электронными элементами, такими как драм-машины и сэмплы. В комплекте есть бубен, установленный на подставке для тарелок, которую он использует в качестве «С вами или без вас».
Клейтон в октябре 2018 года Стиль игры Клейтона на бас-гитаре известен тем, что инструктор Патрик Пфайффер назвал «гармонической синкопией ». С помощью этой техники Клейтон играет последовательный ритм, в котором подчеркивается восьмая нота каждого такта, но он «предвосхищает гармонию, сдвигая тональность » перед гитарой. аккорды делать. Это придает музыке ощущение «движения вперед». В первые годы существования группы Клейтон не имел формального музыкального образования и обычно играл басовые партии в . 4времени, состоящие из устойчивых восьмых нот, подчеркивающих корни аккордов. Со временем он включил в свой стиль игры влияние Motown и регги, и, когда он стал лучше следить за временем, его игра стала более мелодичной. Фланаган сказал, что он «часто играет с раздутым, вибрирующим нижним звуком ямайского басиста dub, покрывая наибольшее звуковое пространство наименьшим источником нот». Клейтон полагается на свои инстинкты при разработке басовых линий, решая, следовать ли аккордовым последовательностям гитар или играть контр-мелодию, а когда играть октаву выше или ниже. Он цитирует таких басистов, как Пол Саймонон, Брюс Фокстон, Питер Хук, Жан-Жак Бернель и Джеймс Джемерсон как оказывает влияние на него. Описывая свою роль в ритм-секции, Клейтон сказал: «Барабаны Ларри всегда говорили мне, что играть, а аккорды мне, куда идти».
Выступление U2 »Матери пропавших без вести » в Чили в 1998 году с семьей Детенидос Десапарецидос. Песня была написана как дань уважения женщинам, чьи дети были убиты или насильственно исчезли от руктатуры Пиночета. Тексты U2 известны своими социальными и политическими темами и часто приукрашиваются Христианские и духовные образы. Такие песни, как «Воскресенье, Кровавое Воскресенье », «Серебро и золото» и «Матери исчезнувших » были мотивированы текущими событиями того времени. Первый был написан о Смутах в Северной Ирландии, последний был данью данью COMADRES, женщинам, чьи дети были убиты или насильственно исчезли от рук правительства Сальвадора во время гражданской войны в стране. Песня «Беги, чтобы стоять на месте » из The Joshua Tree была вдохновлена героиновой зависимостью, охватившей Дублин - лирика «Я вижу семь башен, но я вижу только один выход» Сообщается на Ballymun Towers северной части Дублина и образы на протяжении всей песни олицетворяют всю борьбу с зависимой.
личные или конфликты и суматоха Боно вдохновляют песни, такие как «Mofo », «Tomorrow " и "Воздушный змей ". мольба часто появляется как лирическая тема в таких треках, как «Яхве », «Мир на Земле » и «Пожалуйста, ». U2 также мотивирована размышлениями о потерях и страданиях в сочетании с надеждой и стойкостью - темами, которые являются центральными для Древа. Некоторые из этих лирических идей усилены Боно и личным опытом группы во время их юности в Ирландии, а также его предвыборной кампанией и активизмом. U2 использовал туры, такие как Zoo TV и PopMart, чтобы карикатурно изобразить социальные тенденции, такие как перегрузка СМИ и консьюмеризм, соответственно.
Хотя группа и ее поклонники часто утверждают политический характер их музыки, лирика и музыка U2 критиковались как аполитичные из-за их расплывча тости и «нечеткости образов», а также отсутствия каких-либо конкретных характеристик на реальных людей или персонажей.
Группа цитирует The Who, The Clash, Television, Ramones, The Beatles, Joy Division, Siouxsie и Банши, Элвис Пресли, Патти Смит и Крафтверк оказали влияние. Кроме того, Ван Моррисон был процитирован Боно как влиятельный, а Зал славы рок-н-ролла показал его влияние на U2. U2 также работали и / или имели влиятельные отношения с артистами, включая Джонни Кэша, Green Day, Леонарда Коэна, Брюса Спрингстина, BB Кинг, Лу Рид, Боб Дилан и Лучано Паваротти. Боно сказал, что Дэвид Боуи помог ему открыть для себя работы Бертольда Брехта, Уильяма Берроуза, Спрингстина и Брайана Ино.
Боно с тогдашним - президентом США Джорджем Бушем в 2006 году С начала 1980-х годов участники U2 - как группа и индивидуально - сотрудничали с другими музыкантами, артисты, знаменитости и политики для решения проблем, бедности, болезни и социальной несправедливости.
В 1984 году Боно и Клейтон участвовали в Band Aid, чтобы собрать деньги для голода 1983–85 в Эфиопии. В результате этой инициативы был выпущен хит-благотворительный сингл «Они знают, что сейчас Рождество? », который стал первым из нескольких совместных проектов U2 и Боба Гелдофа. В июле 1985 года U2 выступили на Live Aid, продолжив работу над Band Aid. Боно и его жена Али, приглашенные World Vision, в том же году воспользовались Эфиопию, где они воочию увидели голод. Позже Боно сказал, что это заложило основу для его кампании в Африке и некоторых его песен. В 1986 году U2 участвовал в благотворительном концерте Самопомощь для безработных в Ирландии и в благотворительном концертном туре Заговор надежды в поддержку Amnesty International. В том же году Боно и Али также посетили Никарагуа и Сальвадор по приглашению движения Святилище и увидели последствия гражданской войны в Сальвадоре. Эти события 1986 года сильно повлияли на альбом Дерево Джошуа, которое записывался в то время.
Во время своего тура Zoo TV в 1992 году U2 участвовали в концерте "Stop Sellafield " с Гринпис протестует против завода по переработке ядерного топлива. События в Сараево во время боснийской войны вдохновили песню "Мисс Сараево ", премьера которой состоялась в сентябре 1995 года на шоу Паваротти и друзья и которое Боно и Эдж Выполняется на Дитя войны. U2 выполнили обещание 1993 года сыграть в Сараево во время PopMart Tour в 1997 году. В следующем году они выступили в Белфасте дней до голосования по Соглашению Страстной пятницы, в результате чего Северной Ирландии политические лидеры Дэвид Тримбл и Джон Хьюм на сцене, чтобы продвигать соглашение. Позже в том же году все доходы от выпуска сингла "Sweettest Thing " пошли на поддержку Детский проект Чернобыля.
U2 с президентом Бразилии Дилмой Руссефф в 2011 году (слева направо): Маллен, Боно, Руссефф, Клейтон и Эдж Группа посвятила свою песню 2000 года «Walk On » Бирме продемократический лидер Аунг Сан Су Чжи, который находился под домашним арестом с 1989 года. В конце 2003 года Боно и Эдж участвовали в кампании по повышению осведомленности о ВИЧ / СПИДе в Южной Африке 46664 серия концертов, организованная Нельсоном Манделой. В 2005 году группа отыграла концерт Live 8 в Лондоне, который Гелдоф помог организовать в честь 20-летия Live Aid в поддержку кампании Сделать историю бедности. Группа и менеджер Пол МакГиннесс были награждены премией Международной амнистии Послом совести за свою работу по продвижению прав человека.
С 2000 года кампания Боно включала Юбилейный 2000 с Гелдофом, Мухаммедом Али и другим для правительства аннулированию долга стран третьего мира во время Великого юбилея. В январе 2002 года Боно стал соучредителем международной НПО ДАННЫЕ с целью улучшения социального, политического и финансового положения Африки. Он продолжил свои кампании по облегчению долгового бремени и ВИЧ / СПИДа до июня 2002 года. Product Red, коммерческий лицензированный бренд, стремящийся собрать деньги для Глобального фонда, был соучредителем Боно в 2006 году. Кампания ONE, изначально являвшаяся американским аналогом Make Poverty History, была сформирована его усилиями и видением.
В ноябре 2005 года Эдж и продюсер Боб Эзрин помогли представить Music Rising, инициативу по замене инструментов для музыкантов в районе Нового Орлеана, на который повлиял Ураган Катрина и ураган Рита. В 2006 году U2 совместно с поп-панк группой Green Day записали ремейк песни «The Saints Are Coming » группы Skids <694.>на пользу Music Rising. На сингле была выпущена концертная версия песни, записанной в Louisiana Superdome.
На 3-я награда iHeartRadio Music Awards в апреле 2016 года U2 были удостоены награды Innovator Award за их «влияние на популярную культуру и приверженность социальным вопросам». В апреле 2020 года группа пожертвовала 10 миллионов евро на приобретение средств индивидуальной защиты для медицинских работников, работающих во время пандемии COVID-19 в Ирландии. Группа также пожертвовала 1,5 миллиона долларов США на помощь музыкальной индустрии, пострадавшей от пандемии, включая пожертвование 200 000 евро песням от благотворительной акции «Пустая комната».
Боно получил номер. наград за его музыку и активную деятельность, включая Почетный легион от французского правительства в 2003 г., Человек года журнала Time в 2005 г. (вместе с Билл Гейтс и Мелинда Гейтс ), а также почетное звание британского рыцарства в 2007 году. Несколько авторов и активистов, публикующихся в политически левых журналах, таких как CounterPunch осудили Боно за то, что он позволил своей знаменитости быть объединенными с политическими фигурами, такими как Пол Вулфовиц, а также его «Сущностным патернализмом». Другие источники новостей в целом повысили эффективность кампании Боно по списанию долгов и оказанию помощи Африке.
Члены U2 реализовали побочные проекты, иногда в сотрудничестве с некоторыми из их товарищей по группе. В 1985 году Боно записал песню «В жизни » с ирландской группой Кланнад. The Edge записали сольный альбом саундтреков к фильму Captive, который был выпущен в 1986 году и включил вокальное исполнение Синеад О'Коннор, предшествовавшее ее дебюту. альбом на год. Боно и Эдж написали песню "Она для меня загадка " для Роя Орбисона, которая вошла в его альбом 1989 года Mystery Girl. В 1990 году «Боно и Эдж» предоставили оригинальный саундтрек к сценической адаптации Королевской шекспировской компании Лондон «Заводной апельсин». Один трек, "Alex Descends into Hell for a Bottle of Milk / Korova 1", был на стороне B сингла "The Fly ". В том же году Маллен спродюсировал и сыграл на ударных на "Положи Эма Под Давление ", песню для национальной сборной Ирландии для чемпионата мира по футболу 1990 года ; песня системыла ирландский чарт в течение 13 недель.
Боно и Эдж написали песню "GoldenEye " для фильма 1995 Джеймса Бонда GoldenEye, которую исполнила Тина Тернер. Клейтон и Маллен переработали тему «из фильма« Миссия невыполнима »для фильма франшизы 1996 года. Боно одолжил свой голос "Джой" на альбоме Мика Джаггера 2001 года Богиня в дверном проеме. Боно также записал запасную, почти озвученную версию Леонарда Коэна «Аллилуйя » для компиляции Башня Песни в 1995 году. Кроме того, в 1998 году. Боно сотрудничал с Кирком Франклином и Кристал Льюис вместе с Р. Келли и Мэри Дж. Блайдж за успешную евангельскую песню под названием "Положись на меня".
Помимо музыкального сотрудничества, U2 работают с независимыми авторами. Американский писатель Уильям С. Берроуз появлялся в качестве гостя в видеоклипе U2 на "Last Night on Earth " незадолго до своей смерти. Видеозапись, на которой он читает свое стихотворение «Благодарственная молитва », была во время телевизионного спецвыпуска Zoo TV Tour. Среди других сотрудников: Уильям Гибсон и Аллен Гинзберг. В начале 2000 года группа написала три песни для The Million Dollar Hotel саундтрек к фильму, включая «Земля под ее ногами », тексты которого взяты из Одноименная книга Салмана Рушди .
В 2007 году Боно появился в фильме Через Вселенную и исполнил песни The Beatles. Боно и Эдж также написали музыку и тексты для бродвейского мюзикла Человек-паук: Turn Off the Dark. Кроме того, Edge создал музыкальную тему для первого второго и сезонов мультсериала Бэтмен.
. В апреле 2017 года U2 были показаны в песне Кендрика Ламара, "XXX " из его альбома DAMN.
Rolling Stone оценил Эджа и Боно величайших гитаристов и певцов соответственно. U2 продали примерно 150–170 миллионов пластинок. во всем мире, что сделало их одними из самых продаваемых музыкальных исполнителей в истории. Пятый студийный альбом группы, Дерево Джошуа, является одним из самых продаваемых альбомов в США (было продано 10 миллионов копий мира) и во всем (25 миллионов проданных копии). Имея 52 миллиона экземпляров, сертифицированных RIAA, U2 занимает 22 место среди самых продаваемых музыкальных исполнителей в США. У U2 восемь альбомов, которые заняли первое место в США, третье место среди всех групп. Они были первой группой, которая достигла альбомов номер один в США в 1980-х, 1990-х, 2000-х и 2010-х годах. В Великобритании у группы было семь синглов номер один, занимавших 16-е место среди всех артистов и десять альбомов номер один, ставших восьмым среди всех артистов. Группа провела 1463 недели в музыкальных чартах Великобритании. занимает 15-е место в истории. В своей родной Ирландии группа U2 является рекордсменом по количеству синглов номер один - 19.
Согласно Billboard Boxscore, с 1990 по 2016 год группа собрала 1,67 миллиарда долларов от продаж билетов. только для Rolling Stones. U2 были единственной группой из 25 лучших гастрольных групп с 2000 по 2009 год, которая распродавала все концерты, которые они играли. По данным Pollstar, группа собрала 1 038 миллиарда долларов и продала 9 300 500 билетов на 255 концертов, сыгранных в период с 2010 по ноябрь 2019 года, что принесло изданию титул гастролирующего артиста десятилетия 2010-х; U2 был надежным средством, чей заработок за этот период превысил 1 миллиард долларов. Forbes подсчитал, что группа заработала 78 миллионов долларов с мая 2011 года по май 2012 года, что сделало их четвертым по величине самым высокооплачиваемым музыкальным исполнителем. The Sunday Times '2020 Irish Rich List оценил совокупное состояние группы в 670 миллионов евро.
Rolling Stone поместил U2 на 22-е место в своем списке «100 величайших артистов всех времен », при этом Боно занял 32-е место среди величайших певцов, Эдж - на 38-м Журнал поместил Боно и Эджа на 35 место в своем списке «100 величайших авторов песен всех времен ». В 2004 году Q поставил U2 на четвертое место в списке, составленном на основе продаж альбомов, времени, проведенного в британских чартах, и самой большой аудитории хэдлайнеров шоу. VH1 разместил U2 под номером 19 в списке "100 величайших артистов всех времен" В 2010 году в обновленном списке Rolling Stone появились восемь песен U2 «500 величайших песен всех времен », причем «One» заняла первое место под номером 36. Пять из двенадцати студийных альбомов группы попали в списке журнала «500 величайших альбомов всех времен » за 2012 год - The Joshua Tree занял первый м есто под номером 27. Отражая популярность и всемирное влияние группы, Джефф Поллак за The Huffington Post писала: «Как и The Who до них, U2 писали песни о вещах, которые были важны и находили отклик у их аудитории ».
U2 получили свои первые Грэмми в 1988 году за The Joshua Tree, и они выиграли в общей сложности 22 из 46 номинаций, больше, чем любая другая группа. К ним относятся Лучшее рок-исполнение дуэтом или группой, Альбом года, Запись года, Песня года, и Лучший рок-альбом. В Великобритании U2 получила 7 Brit Awards из 20 номинаций от British Phonographic Industry, включая пять побед в номинации «Лучшая международная группа». Они были первой международной группой, получившей британскую премию за выдающийся вклад в музыку. В Ирландии U2 выиграли 14 Meteor Awards с момента вручения наград в 2001 году. Группа и их участники получили другие награды, включая одну American Music Award, шесть MTV Video Music Awards., одиннадцать Q Awards, две Juno Awards, пять NME Awards и две Golden Globe Awards. Группа была включена в Зал славы рок-н-ролла в марте 2005 года. В 2006 году все четыре участника группы получили награды ASCAP за написание песен «I Still Не нашли то, что ищу "и" Vertigo ".
U2 в ноябре 2019 года (слева направо): Эдж, Боно, Клейтон, Маллен Текущие участники
Бывшие участники
The Edge во время телетура группы Zoo в ноябре 1993 года 
Этот аудиофайл был создан из редакция этой статьи от 07.03.2011, и не отражает последующих правок. ()
