Войти
| Элвис Пресли | |
|---|---|
 Пресли на рекламной фотографии из фильма 1957 года Jailhouse Rock | |
| Родился | Элвис Арон Пресли. (1935-01-08) 8 января 1935. Тупело, Миссисипи, США |
| Умер | 16 августа 1977 г. ( 1977-08-16) (42 года). Мемфис, Теннесси, США |
| Причина смерти | Сердечный приступ |
| Место отдыха | Грейсленд. Мемфис, Теннесси. 35 ° 2'46 ″ с.ш., 90 ° 1'23 ″ з.д. / 35,04611 ° с.ш., 90,02306 ° Вт / 35,04611; -90.02306 |
| Образование | Средняя школа Хьюмса |
| Род занятий |
|
| Супруг (ы) | Присцилла Болье (m.1967; раздел 1973) |
| Дети | Лиза Мария Пресли |
| Родственники | Райли Кио (внучка) |
| Награды | Президентская медаль свободы (посмертно, 2018) |
| Музыкальная карьера | |
| Жанры | |
| Инструменты |
|
| Годы деятельности | 1953–1977 |
| Ярлыки | |
| Связанные действия | |
Элвис Аарон Пресли (8 января 1935 - 16 августа 1977), также известный как Элвис, американский певец, музыкант и актер. Он считается одним из самых значительных культурных символов 20 века и часто встречается как «Король рок-н-ролла » или просто «Король». Его энергичные интерпретации песен и сексуально провокационный стиль исполнения в сочетании с необычайно мощными сочетаниями на цветовых линиях в эпоху преобразований в расовых отношениях привели его к большому успеху - и первоначальному спору.
Пресли родился в Тупело, штат Миссисипи, и переехал в Мемфис, штат Теннесси, со своей семьей, когда ему было 13 лет. Его музыкальная карьера началась там в 1954 году с записи на Sun Records с продюсером Сэмом Филлипсом, который хотел донести звучание афроамериканской музыки для более широкой аудитории.. Пресли, играющий на ритм-акустической гитаре, в сопровождении ведущего гитариста Скотти Мура и басиста Билла Блэка, был пионером рокабилли, быстрая темпа, бэкбита. -управляемый сплав музыка кантри и ритм-энд-блюза. В 1955 году барабанщик Д. Дж. Фонтана присоединился к завершению составления классического квартета Пресли, и RCA Victor приобрел его контракт в результате сделки, организованной полковником Томом Паркером, который будет им более двух десятилетий. Первый сингл Пресли RCA "Heartbreak Hotel " был выпущен в январе 1956 года и стал хитом номер один в Штатах. Благодаря успешным выступлений на сетевом телевидении и вершин чартов стал ведущей фигурой нового популярного звука рок-н-ролла.
. В ноябре 1956 года Пресли дебютировал в кино в фильме Love Me Tender.. Призванный на военную службу в 1958, Пресли возобновил свою карьеру звукозаписи два года спустя с некоторыми из своих наиболее коммерчески успешных работ. Однако он провел несколько концертов и под руководством Паркера посвятил часть 60-х годов создания голливудских фильмов и альбомов с саундтреками, большинством из подвергавшихся критике. В 1968 году, после семилетнего перерыва живых выступлений, он вернулся на сцену в знаменитом телевизионном камбэке Элвис, что привело к расширенной концертной резиденции в Лас-Вегасе и высокодоходных туров. В 1973 году Пресли дал первый концерт сольного исполнителя, который будет транслироваться по всему миру, Алоха с Гавайев. Годы злоупотребления рецептурными препаратами серьезно подорвали его здоровье, и он внезапно скончался в 1977 году в своем имении Грейсленд в возрасте 42 лет.
С его славхождением из бедности к великому успеху Пресли казался воплощать американскую мечту. Он самый продаваемый сольный исполнитель всех времен, и был коммерчески успешен во многих жанрах, включая поп, кантри, RB, взрослый. современный и евангелие. Онрал три премии «Грэмми», получил премию «Грэмми за жизненные достижения» в возрасте 36 лет и был введен в несколько музыкальных залов славы. Пресли держит несколько рекордов; RIAA сертифицированных золотых и платиновых альбомов, наибольшее количество альбомов в чартах Billboard 200 и наибольшее количество альбомов номер один сольных исполнителей на UK Albums Chart и самый лучший сингл среди всех исполнителей в UK Singles Chart. В 2018 году Пресли был посмертно награжден Президентской медалью свободы.
Место рождения Пресли в Тупело, штат Миссисипи Элвис Аарон Пресли родилась 8 января 1935 г. в Тупело, штат Миссисипи у Вернона Элвиса (10 апреля 1916 г. - 26 июня 1979 г.) и Глэдис Лав (урожденная Смит; 25 апреля 1912 г. - 14 августа 1958 г.) Пресли в двухкомнатном ружьем домике, который его построил по этому случаю. Однояйцевый брат-близнец Элвиса, Джесси Гарон Пресли, родился за 35 минут до него, мертворожденный. Пресли сблизился с обоими родителями и сформировал тесную связь с его матерью. Семья посетила церковь аннотация Бога, где он нашел свое первоначальное музыкальное вдохновение.
Отец Пресли, Вернон, был немцем или шотландцем происхождение. Через свою мать Пресли был шотландско-ирландским, с некоторыми французским норманном. Его мать, Глэдис, и все члены семьи, очевидно, считали, что ее прапрабабушка, Утренний Голубь Уайт, была чероки ; это было подтверждено внучкой Элвиса Райли Кео в 2017 году. Элейн Данди в своей биографии поддерживает это убеждение, хотя один исследователь генеалогии оспорил его по нескольким причинам. Родственники и друзья считали Глэдис доминирующим членом небольшой семьи.
Вернон проявил себя с одной случайной работы на другие, не особые амбиции. Семья часто полагается на помощь соседей и государственную продовольственную помощь. В 1938 году они потеряли свой дом после того, как Вернон был признан виновным в изменении чека, выписанного его землевладельцем и бывшим работодателем. Он был заключен в тюрьму на восемь месяцев, в то время как Глэдис и Элвис переехали к родственникам.
В сентябре 1941 года Пресли поступил в первый класс East Tupelo Consolidated, где учителя считали его «средним». Его побудили принять участие в конкурсе певцов после того, как он произвел на своего школьного учителя впечатление исполнением Рэда Фоули кантри песни «Старый Шеп » во время утренней молитвы. Конкурс, проведенный 3 октября 1945 года на ярмарке и молочной выставке в Миссисипи - Алабама, был его первым публичным выступлением. Десятилетний Пресли был одет как ковбой; он встал на стул, чтобы дотянуться до микрофона, и спел «Старый Шеп». Он вспомнил, что занял пятое место. Несколько месяцев спустя Пресли получил свою первую гитару на день рождения; он надеялся на что-то другое - по разным оценкам, либо на велосипед, либо на винтовку. В течение следующего года он получил базовые уроки игры на гитаре у двух своих дядей и нового пастора в семейной церкви. Пресли вспоминал: «Я взял гитару, наблюдал за людьми и немного научился играть. Но я никогда не пел на публике. Я очень стеснялся этого ».
В сентябре 1946 года Пресли поступил в новую школу, Милам, в шестой класс; он считался одиночкой. В следующем году он начал каждый день приносить в школу свою гитару. Он играл и пел в обеденное время, и его часто дразнили как «дрянного» ребенка, который играет деревенскую музыку. К тому времени семья жила в преимущественно черном районе. Пресли был приверженцем передачи Миссисипи Слим на радиостанции Tupelo WELO. Младший брат Слима описал его как «помешанного на музыке», который был одним из одноклассников Пресли и часто брал его с собой на станцию. Слим дополнил инструкция Пресли на гитаре, действав аккордовую технику. Когда его протеже было двенадцать лет, Слим назначил ему два выступления в прямом эфире. В первый раз Пресли испугался сцены, но ему удалось выступить на следующей неделе.
В ноябре 1948 года семья переехала в Мемфис, Теннесси. Прожив почти год в общежитиях, они получили двухкомнатную квартиру в общественном жилом комплексе, известном как суды Лодердейла. Поступил в Л. Средняя школа К. Хьюмса, Пресли получил только C по музыке в восьмом классе. Когда его учитель музыки сказал ему, что у него нет склонности к пению, он принес на следующий день свою гитару и спел недавний хит "Keep Them Cold Ice Fingers Off Me", чтобы доказать обратное. Позже одноклассник вспоминал, что учительница «согласилась с тем, что Элвис был прав, когда сказал, что она не оценила его стиль пения». Обычно он был слишком застенчив, чтобы выступать открыто, и иногда подвергался издевательствам одноклассниками, которые рассматривали его как «маменькин сынок». В 1950 году он начал регулярно заниматься гитарой под руководством Ли Денсона, соседа на два с половиной года старше его. Они и трое других мальчиков, в том числе два будущих пионера рокабилли, братья Дорси и Джонни Бернетт, образованный свободный музыкальный коллектив, часто играл в Дворцах. В сентябре того же года он начал работать актером в Государственном театре Лева. Затем последовали и другие вакансии: Precision Tool, снова Loew's и MARL Metal Products.
В первый год обучения Пресли стал больше выделяться среди одноклассников, во многом благодаря своей внешности: он отрастил бакенбарды и укладывал волосы. с розовым маслом и вазелином. В свободное время он спускался на Бил-стрит, сердце процветающей блюзовой сцены Мемфиса, и с тоской смотрел на дикую яркую одежду в окнах Лански. Братья. К старшему классу он уже носил эту одежду. Преодолевая особая возможность выступать за пределами Лодердейла, он участвовал в ежегодном шоу Хьюмса «Менестрель» в апреле 1953 года. Пением и игрой на гитаре он недавно свой недавний хит «Пока я снова не вальсирую с тобой ». для Тереза Брюэр. Пресли вспоминал, что выступление во многом повлияло на его репутацию: «Я не пользовался популярностью в школе... Я проваливал музыку - единственное, что у меня было. А потом они пригласили меня на это шоу талантов... когда я вышел на сцену, я услышал люди вроде как урчат, потому что никто не знал, что я даже пел. Удивительно, насколько я стал после этого в популярной школе ».
Пресли, который не получил формального музыкального образования и не умел читать ноты, учился и играл на слух. Он также часто посещает музыкальные магазины, которые предоставляют покупателям музыкальные автоматы и будки для прослушивания музыки. Он знал все песни Хэнка Сноу, и ему нравились записи других певцов кантри, таких как Рой Акафф, Эрнест Табб, Тед Даффан, Джимми Роджерс, Джимми Дэвис и Боб Уиллс. Певец южного госпела Джейк Хесс, один из его любимых исполнителей, оказал значительное влияние на его стиль исполнения баллад. Он постоянным членом аудитории ежемесячного журнала All-Night Singing в центре города, где выступали многие белые госпел-группы, отражающие влияниероамериканской духовной музыки. Он обожал музыку темнокожей певицы госпела сестры Розетты Тарп. Как и некоторые из его сверстников, он мог посещать блюзовые заведения - по необходимости, на изолированном Юге, только по ночам, предназначенным исключительно для белой публики. Он, конечно, слушал региональные радиостанции, такие как WDIA -AM, которые играли «гоночные рекорды»: спиричуэл, блюз и современный, backbeat - тяжелый звук ритм-энд- блюз. Многие из его будущих записей были вдохновлены местными афроамериканскими музыкантами, такими как Артур Крудап и Руфус Томас. Б. Кинг вспомнил, что знал Пресли еще до того, как стал популярным, когда они оба часто бывали на Бил-стрит. К тому времени, когда он окончил среднюю школу в июне 1953 года, Пресли уже выбрал музыку как свое будущее.
Пресли в Рекламная фотография Sun Records, 1954 год В августе 1953 года Пресли зарегистрировался в офисе Sun Records. Он намеревался потратить несколько минут студийного времени на запись двустороннего ацетатного диска : «Мое счастье » и «Это когда у вас начинается сердечная боль ». Позже он утверждал, что намеревался сделать пластинку подарком на день рождения своей матери или что его просто интересовало, как он «звучит», хотя в соседнем универсальном магазине намного более дешевая любительская услуга записи пластинок. Биограф Питер Гуралник утверждал, что он выбрал Солнце в надежде быть обнаруженным. На вопрос портье Мэрион Кейскер, что он за певец, Пресли ответил: «Я пою все». Когда она настаивала на том, на кого он похож, он неоднократно отвечал: «Я ни на кого не похож». После того, как он записал, начальник Сан Сэм Филлипс попросил Кейскер записать имя молодого человека, что она и сделала вместе со своим комментарием: «Хороший певец баллад. Держитесь ».
В январе 1954 г. Пресли выпустил второй ацетат на Sun Records - «Я никогда не буду тебе мешать» и «Все было бы иначе без тебя» - но опять же ничего не вышло. Вскоре после этого он провалил прослушивание в местный вокальный квартет Songfellows. Он объяснил отцу: «Мне сказали, что я не умею петь». Сонгфеллоу Джим Хэмилл позже утверждал, что ему отказали, потому что в то время он не действовал уха к гармонии. В апреле Пресли начал работать в компании Crown Electric водителем грузовика. Его друг Ронни Смит, отыграв с ним несколько местных концертов, поможет ему связаться с Эдди Бондом, лидером профессиональной группы Смита, у которой была вакансия для вокалиста. Бонд отказался от него после пробы, посоветовававшийся преслиться вождения грузовика, «потому что ты никогда не добьешься успеха как певец».
Между тем Филлипс всегда искал кого-нибудь, кто мог бы помочь более широкой аудитории - звуки черных музыкантов, на которых сосредоточилась Сан. Как сообщил Кейскер: «Снова и снова я вспоминаю, как Сэм говорил:« Если бы я мог найти белого человека с негритянским звучанием и негритянским чувством, я бы заработал миллиард долларов ». В июне он приобрел демо-запись от Джимми Суини баллады «Без тебя», по его мнению, могла бы подойти певцу-подростку. Пресли пришел в студию, но не смог передать это должным образом. Несмотря на это, Филлипс попросил Пресли спеть столько номеров, сколько он знает. То, что он услышал, произвело на него сильное впечатление, и он пригласил двух местных музыкантов, гитариста Уинфилда «Скотти» Мура и басиста игрока Билла Блэка, чтобы они поработали с ними Пресли для записи.
Заседание, проведенное вечером 5 июля, оказалось совершенно бесплодным до поздней ночи. Когда они собирались прервать работу и отправиться домой, Пресли взял свою гитару и запустил блюзовый номер 1946 года, "Все хорошо " Артура Крадапа. Мур вспоминал: «Внезапно Элвис просто начал петь эту песню, прыгая и притворяясь дураком, а Билл взял свою бас-гитару, и он тоже начал вести себя дураком, и я начал играть с ними. Сэм, я думаю, дверь в будку управления открыта... он высунул голову и сказал: "Что ты делаешь?" И мы сказали: «Мы не знаем». «Ну, давай, давай, - сказал он, - попробуй найти место для начала и сделай это снова». Филипс быстро начал записывать; это был тот звук, который он искал. Три дня спустя популярный ди-джей из Мемфиса Дьюи Филлипс сыграл "It's All Right" в своем шоу Red, Hot and Blue. Слушатели начали звонить, желая узнать, кто певец. Интерес был настолько велик, что Филлипс неоднократно проигрывал пластинку в течение оставшихся двух часов своего выступления. Беседуя с Пресли в прямом эфире, Филлипс спросил его, в какой средней школе он учится, чтобы уточнить свой цвет для многих звонивших, которые предположили, что он черный. В течение следующих нескольких дней трио записало номер мятлика, Билла Монро «Голубая луна Кентукки », снова в отличительном стиле и с использованием жюри сфальсифицировало эффект эха, который Сэм Филлипс назвал «пощечиной». Сингл был напечатан с "It's All Right" на стороне А и "Blue Moon of Kentucky" на обороте.
Трио выступало публично для в первый раз 17 июля в клубе Bon Air - Пресли все еще держит свою детскую гитару. В конце месяца они появились в Overton Park Shell с заголовком Slim Whitman. Сочетание его сильной реакции на ритм и нервозности при игре перед большой толпой заставило Пресли трясти ногами во время выступления: его широкие штаны подчеркивали его движения, заставляя молодых женщин в аудитории кричать. Мур вспоминал: «Во время инструментальных партийон отходил от схода микрофона, играл и трясся, а толпа простоила с ума ». Блэк, прирожденный шоумен, кричал и скакал на басу, ударяя по двойным звукам, которые Пресли позже вспомнил как «действительно дикий звук, как барабан в джунглях или что-то в этом роде». Вскоре после этого Мур и Блэк покинули свою старую группу Starlite Wranglers, чтобы регулярно играть с Пресли, а диджей и промоутер Боб Нил стал менеджером трио. С августа по октябрь они часто играли в клубе Eagle's Nest и возвращались в Sun Studio для новых сессий записи, и Пресли быстро стал более уверенным на сцене. По словам Мура, «его движения были естественными, но он также хорошо осознавал, что вызывает реакцию. Он делал что-то один раз, а затем очень быстро расширял это ». Пресли сделал то, что будет его единственным появлением на сцене Нэшвилла Grand Ole Opry 2 октября; после вежливой реакции аудитории менеджер Опри Джим Денни сказал Филлипсу, что его певец «неплох», но не подходит для программы.
В ноябре 1954 года Пресли выступил на Луизиане Хейрайде - главном и более предприимчивом сопернике Опри. Шоу на основе Шривпорта транслировалось 198 радиостанций в 28 штатах. У Пресли в первом сете случился очередной нервный приступ, вызвал приглушенную реакцию. Более сдержанный и энергичный второй сет вызвал восторженный отклик. Хаус барабанщик Д. Дж. Фонтана принес новый элемент, дополнив движение Пресли акцентированными битами, которые он освоил, играя в стриптиз-клубах. Вскоре после шоу Hayride наняли Пресли на целый год выступлений в субботу вечером. Купив свою старую гитару за 8 долларов (и увидев, что ее сразу отправили в мусор), он купил инструмент Мартин за 175 долларов, и его трио начало играть в новых регионах, включая Хьюстон, Техас и Тексаркана, Арканзас.
Многие молодые исполнители, такие как Минни Перл, Джонни Хортон и Джонни Кэш, воспевали Луизиану Хейрид. спонсор, компания The Southern Maid Donut Flour Company (Техас), включая Элвиса Пресли, который всю жизнь полюбил пончики. Пресли сделал свой единственный рекламный ролик, рекламирующий продукт для компании по производству пончиков, который так и не был выпущен, записав радиопередачу джингл «в обмен на коробку горячих глазированных пончиков».
Элвис сделал свой первый телевизионное выступление на телеканале KSLA-TV штата Луизиана Хейрайд. Вскоре после этого он провалил прослушивание на роль «Разведчики талантов» Артура Годфри на телеканале CBS. К началу 1955 года регулярные выступления Пресли с Хейрайдом, постоянные гастроли и хорошо принятые альбомы сделали его начало региона от Теннесси до Западного Техаса. В январе Нил подписал с Пресли официальный контракт на управление и привлекательное внимание полковника Тома Паркера, которого он считал лучшим промоутером в музыкальном бизнесе. Паркер, который утвержден, когда он зарегистрирован Вирджинии (на самом деле он был голландцем), получил звание почетного полковника от кантри-певца, ставшего губернатором Луизианы Джимми Дэвисом. Успешно руководя ведущей звездой кантри Эдди Арнольдом, Паркер работал с новым кантри-певцом номер один, Хэнком Сноу. Паркер заказал Пресли на февральский тур Сноу. Когда тур достиг Одессы, Техас, 19-летний Рой Орбисон впервые увидел Пресли: «Его энергия была невероятной, его инстинкт был просто потрясающим... Я просто не знала, что с этим» делать. В культуре просто не было точки отсчета для сравнения ». К августу Sun опубликовала десять сторон, приписываемых «Элвису Пресли, Скотти и Биллу»; на последних последних к трио присоединился барабанщик. Некоторые песни, такие как "It's All Right", были написаны на том, что один журналист из Мемфиса назвал "идиомой RB негритянского полевого джаза"; другие, такие как «Голубая луна Кентукки», были «больше в сельской местности», «но в обоих было любопытное смешение двух разных музыкальных произведений». Из-за этого смешения стилей музыке Пресли было трудно найти радио-трансляцию. По словам Нила, многие диск-вокалы кантри-музыки не стали бы ее играть, потому что «он слишком похож на деревенского», потому что «он звучит слишком на деревенского». Смесь стала известна как рокабилли. В то время Пресли по-разному именовался «Королем вестерн-бопа», «Деревенским котом» и «Мемфисским Флэшем».
Пресли продлил управленческий контракт Нила в 1955 году, одновременно назначив Паркера своим специальным советником. На второй половине года группа поддерживала обширный гастрольный график. Нил вспоминал: «Это была почти устрашающая реакция, которая пришла к Элвису от мальчиков-подростков. Многие из них из-за какой-то ревности практически ненавидели его. Были случаи в некоторых городах Техаса, когда нам приходилось обязательно имейте полицейского охранника, потому что кто-нибудь всегда будет пытаться его атаковать. Они собирают банду и пытаются подстеречь его или что-то в этом роде ". Трио стало квартетом, когда к нему присоединился барабанщик Hayride Фонтана в качестве полноправного участника. чей трек "Rock Around the Clock " стал хитом номер один в прошлом году. Хейли заметил, что у Пресли было естественное чувство ритма, и посоветовал ему петь меньше баллад.
На Country Disc Jockey Конвенция в начале ноября Пресли был признан самым многообещающим артистом-мужчиной года. Несколько времени звукозаписывающих компаний проявили интерес к его подписанию. После того, как три лейбла сделали предложения на сумму до 25 000 долларов, Паркер и Филлипс 21 заключили сделку с 21 ноября. RCA Victor о приобретении долларов контракта с Presley's Sun за беспрецедентную сумму в 40 000. 20-летний Пресли был несовершеннолетним, поэтому контракт подписал его отец. ился с владельцами Hill Range Publishing, Джин и Джулиан Абербах, о создании двух организаций, Elvis Presley Music и Gladys Music, для обработки всеми новым материалом, записанный Пресли. Авторы песен были вынуждены отказаться от одной трети своих гонораров в обмен на то, что он исполнит их композицию. К декабрю RCA начали активно продвигать своего нового вокалиста и к концу месяца переиздали многие из его записей Sun.
«Культовая обложка» дебютного альбома Пресли 1956 года, изображение, имеющее решающее значение для кодификации гитары как определяющего инструмента рок-н-ролла 10 января 1956 года Пресли сделал свою первую запись для RCA в Нэшвилле. Расширение уже привычной поддержки Пресли, состоящей из пианиста Мура, Блэка, Фонтаны и Хейрида Флойда Крамера, который выступал на клубных концертах с Пресли, - гитариста RCA Чет Аткинса и трех фоновые певцы, в том числе Гордон Сток из популярного квартета Джорданайр, чтобы заполнить звук. Сеанс произвел угрюмый, необычный "Heartbreak Hotel ", выпущенный как сингл 27 января. Паркер, наконец, привел Пресли на национальное телевидение, пригласив его на шоу Сценическое шоу CBS на шесть выступлений более два месяца. Программа, созданная в Нью-Йорке, транслировалась через несколько недель лидерами биг-бэндов и братьями Томми и Джимми Дорси. После своего первого выступления 28 января Пресли остался в городе, чтобы записаться в нью-йоркской студии RCA. На сессиях было записано восемь песен, включая кавер на рокабилли-гимн Карла Перкинса «Синие замшевые туфли ». В феврале «Я забыл забыть забыть » Пресли, запись Солнце, установлененная в августе прошлого года, достигла вершины чарта стран Billboard. Контракт Нила был расторгнут, и 2 марта Паркер стал менеджером Пресли.
RCA выпустили одноименный дебютный альбом Пресли 23 марта. К ним присоединились пять ранее не издававшихся записей Sun, их семь. недавно записанные треки были самыми разнообразными. Были две песни в стиле кантри и бодрая поп-мелодия. Остальные будут определять эволюционирующее звучание рок-н-ролла : «Blue Suede Shoes» - «улучшение по сравнению с Perkins почти во всех отношениях», по словам критика Роберта Хилберна - и RB Номера, которые представляют собой частички сценического репертуара Пресли, каверы на Литтл Ричард, Рэй Чарльз и Скитальцы. По словам Хилбурна, они «были наиболее показательными из всех». Отличие от многих артистов... которые разбавили грубые грани оригинальных версий песен в стиле RB в 50-х годах, Пресли изменил их. Он не только добавил в мелодии его собственный вокальный характер, но он также сделал гитару, ведущим инструментом во всех трех случаях ». Он стал первым рок-н-ролльным альбомом, который возглавил чарт Billboard и занимал эту позицию в течение 10 недель. Хотя Пресли не был гитаристом-новатором, как Мур или современные афроамериканские рокеры Бо Диддли и Чак Берри, историк культуры Гилберт Б. Родман утверждал, что на обложке альбома «Элвис имеет время его жизни на сцене с гитарой в руках, сыграет решающую роль в позиционировании гитары... как инструмент лучше всего отражающего стиль и дух этой новой музыки».
Пресли раздает автографы в Миннеаполисе в 1956 г. 3 апреля Пресли впервые из двух появлений на канале NBC Милтон Берл Шоу. Его выступление на палубе USS Hancock в Сан-Диего, Калифорния, вызвало аплодисменты и крики в аудитории моряков и их свиданий. Несколько дней спустя рейс, доставивший Пресли и его группу в Нэшвилл для записи, оставил всех троих сильно потрясенными, когда у них отказал двигатель и самолет чуть не упал над Арканзасом. Через двенадцать недель после своего первого релиза "Heartbreak Hotel" стал первым поп-хитом Пресли. В конце апреля Пресли начал двухнедельную резиденцию в New Frontier Hotel and Casino на Лас-Вегас-Стрип. Представления были плохо приняты консервативными постояльцами отеля среднего возраста - «как кувшин кукурузного ликера на вечеринке с шампанским», - написал критик для Newsweek. Находясь в Вегасе, Пресли, у которого были серьезные актерские амбиции, подписал семилетний контракт с Paramount Pictures. Он начал тур по Среднему Западу в середине мая, посетив 15 городов за столько же дней. Он посетил несколько концертов Фредди Белла и Bellboys в Вегасе и был поражен их кавером на "Hound Dog ", хит 1953 года для блюзового певца Биг Мама Торнтон. авторов песен Джерри Лейбер и Майка Столлера. Это стало новым заключительным номером его номера. После показа в Ла-Кросс, штат Висконсин, срочное сообщение на бланке газеты местной католической епархии было отправлено директору ФБР Дж. Эдгар Гувер. В нем говорилось, что «Пресли представляет определенную опасность для безопасности Соединенных Штатов... [Его] действия и движения были такими, что пробуждали сексуальные страсти подростковой молодежи.... После шоу более 1000 подростков пытались собраться в комнату Пресли в аудитории... Признаками вреда, который Пресли причинил только что в Ла Кросс, были две школьницы... у которых на животе и бедре был автограф Пресли ".
Второй Милтон Берл Появление в шоу состоялось 5 июня в голливудской студии NBC, в разгар очередного бурного турне. Берл убедил Пресли оставить свою гитару за кулисами, посоветовав: «Давай увидимся, сынок». Во время выступления Пресли внезапно остановил быстрое исполнение "Hound Dog" взмахом руки и начал медленную, скрежетую версию, подчеркнутую энергичными, преувеличенными движениями тела. Колебания Пресли вызвали бурю споров. Телекритики были возмущены: Джек Гулд из The New York Times писал: «У мистера Пресли нет явных певческих способностей... Его формулировка, если ее можно так назвать, состоит из стереотипных вариаций, которые сочетаются с арией новичка в ванне... Его единственная особенность - акцентированные движения тела... в первую очередь отождествляемые с репертуаром белокурых бомб-бомбардировщиков бурлескного подиума ". Бен Гросс из Нью-Йорка Daily News высказал мнение, что популярная музыка "достигла своих самых низких глубин в" хрюканье и пах "выходки одного Элвиса Пресли.... Элвис, который вращает тазом... выставка, наводящая на размышления и вульгарная, с оттенком анимализма, которая должна быть ограничена дайвингом и борделями ». Эд Салливан, чье собственное варьете было самым популярным в стране, объявил его« непригодным для семейного просмотра. ". К неудовольствию Пресли, вскоре его стали называть «Элвис Таз», что он назвал «одним из самых детских выражений, которые я когда-либо слышал, исходящим от взрослого».
Эд Салливан и Пресли во время репетиций его второго появления на Шоу Эда Салливана, 26 октября 1956 г. Шоу Берла получило такие высокие оценки, что Пресли был заказан для выступления 1 июля на телеканале NBC Стив Аллен Шоу в Нью-Йорке. Аллен, не поклонник рок-н-ролла, представил «нового Элвиса» в белом галстуке-бабочке и черных фраках. Пресли меньше минуты пел «Hound Dog» бассет-хаунду в цилиндре и галстуке-бабочке. Как описывает телеисторик Джейк Остин, «Аллен считал Пресли бездарным и абсурдным... [он] устроил все так, чтобы Пресли показал свое раскаяние». Позже Аллен писал, что он нашел «странную, долговязую харизму деревенского парня, трудно поддающуюся определению миловидность и очаровательную эксцентричность Пресли интригующими» и просто включил его в обычную «комедийную ткань» своей программы. Незадолго до последней репетиции шоу Пресли сказал репортеру: «Я сдерживаюсь в этом шоу. Я не хочу ничего делать, чтобы люди меня не любили. Я считаю, что телевидение важно, поэтому я собираюсь уйти. вместе, но я не смогу дать то шоу, которое я делаю лично ». Пресли вспоминал шоу Аллена как самое нелепое выступление в своей карьере. Позже той же ночью он появился в популярном местном телешоу Хай Гарднер звонит. На вопрос, научился ли он чему-нибудь из критики, которой он подвергался, Пресли ответил: «Нет, я не знаю, что я делаю что-то не так....... Я имею в виду, как рок-н-ролл может заставить кого-нибудь восстать против своих родителей? "
На следующий день Пресли записал "Hound Dog" вместе с "Any Way You Want Me" "и" Don't Be Cruel ". Джорданеры пели гармонию, как и на Шоу Стива Аллена; они работали с Пресли на протяжении 1960-х годов. Несколько дней спустя Пресли выступил на открытом концерте в Мемфисе, на котором объявил: «Знаешь, эти люди в Нью-Йорке меня не изменят. Элвис сегодня вечером ». В августе судья в Джексонвилле, Флорида приказал Пресли усмирить свое выступление. «t Be Cruel» и «Hound Dog» занимал верхние строчки хит-парадов в течение 11 недель - отметку, что нельзя было превзойти еще 36 лет, исключением того, что намекно шевелил мизинцем, насмехаясь над приказом. Пресли проходили в Голливуде в течение первой недели сентября. Лейбер и Столлер, сценаристы "Hound Dog", внесли свой вклад "Люби меня ".
Шоу Аллена с Пресли впервые побило в рейтингах Шоу Эда Салливана CBS. заказал Пресли на три выступления беспрецедентные 50 000 долларов. Первый, 9 сентября 1956 года, посмотрели примерно 60 миллионов зрителей - рекордные 82,6 процента телеаудитории. Согласно легенде Элвиса, Пресли появился в двух эпизодах той ночью из CBS Television City в Лос-Анджелесе. что у Пресли «есть какое-то устройство, свисающее ниже промежности его штанов, поэтому, когда он двигает ногами и назад, вы можете видеть вперед очертания его члена.... Я думаю, это бутылка кока-колы.... просто не может быть этого в во скресенье вечером. Это семейное шоу! "Салливан публично заяв TV Guide :" Что касается его круговоротов, то все это можно контролировать с помощью снимков камеры ". Это относительно незаметной во время его дебюта, с закрытыми ногами крупным планом, когда он танцевал, публикация отреагировала в обычном стиле: крики. Исполнение Пресли грядущего сингла, баллады "Love Me Tender », вызвало рекордный предварительный предварительный заказ. Это первое появление на Шоу Эда Салливана сделало Пресли знаменитостью почти не имеющей аналогов.
Сопровождение восхождения Пресли. к славе происходил культурный сдвиг, который одновременно вдохновлял и символизировал. Разжигая «самое большое увлечение поп-музыкой со времен Гленна Миллера и Фрэнка Синатры... Пресли рок» «войдите в мейнстрим популярной культуры», - пишет историк Март. y Jezer. «По мере того, как Преслиал художественный темп, другие художники следовали за ним...» Пресли больше, чем кто-либо другой, каким-то образом объединенное поколение - первое в Америке, кто когда-либо почувствовал силу интегрированной культуры. «
Концерт Пресли на торгово-выставочном центре Миссисипи-Алабама в Тупело, 26 сентября 1956 г. Определение рок-н-ролла Пресли входит юмора - здесь, во время своего второго выступления. Мур вспоминал: «Он начинал со слов:« Ты всего лишь собака-гончая », а они просто рассыпались», они всегда реагировали одинаково. отыграл в сентябре на ярмарке и молочном шоу Миссисипи-Алабама, 50 национальных гвардейцев были добавлены охрану полиции, чтобы толпа вызов не был шумом. Элвис, Второй альбом Пресли, был выпущен в октябре и быстро занял первое место на рекламных щитах. В альбом вошла "Старый Шеп", которая стала первым разом, когда он участвовал в шоу на пианино на сессии RCA. По словам Гуралника, «в прерывистых аккордах и несколько спотыкающемсяме можно услышать как безошибочную эмоцию, так и одинаково безошибочную оценку эмоции над техникой». Оценивая музыкальное и культурное влияние записей Пресли от «Все в порядке» через Элвиса, рок-критик Дэйв Марш писал, что «эти записи больше, чем какие-либо другие, содержат семена того, чем был рок-н -ролл. был и, скорее всего, тем, чем он может стать в обозримом будущем ».
Пресли вернулся на шоу Салливана в своей главной студии в Нью-Йорке, которое на этот раз устраивало его тезка, 28 октября. После выступления толпы в Нэшвилле и Сент-Луис сжег его чучело. Его первый фильм, Люби меня нежно, был выпущен 21 ноября. Хотя он и не был высоко оценен, первоначальное название фильма - Братья Рино - было изменено, чтобы использовать его рекордный номер один: "Love Me Tender" в начале этого месяца возглавил чарты. Были добавлены четыре музыкальные номера. Критики раскритиковали фильм, но его кассовые сборы были очень хорошими. Пресли получал наивысший счет за каждый последующий фильм, который он снимал.
4 декабря Пресли заглянул в Sun Records, где записывались Карл Перкинс и Джерри Ли Льюис и импровизировал джем. сессия вместе с Джонни Кэшем. Хотя Филлипс больше не имеет права выпускать какой-либо материал Пресли, он позаботился о том, чтобы сеанс был записан на пленку. Результаты, официально не выпущенные в течение 25 лет, стали известны как записи "Million Dollar Quartet ". Год закончился публикацией на первой полосе The Wall Street Journal сообщения о том, что товары Пресли ему 22 миллиона сверх его рекордных продаж, и заявлением Billboard, что он поместил больше песен в топ-100, чем любой другой артист с момента появления первых записей За первый полный год работы в RCA, одной из компаний музыкальной индустрии, на Пресли приходилось более 50% продаж синглов лейбла.
Элвис на рекламных фотографиях для 1957 года Jailhouse Rock Пресли сделал свое третье и последнее выступление на Шоу Эда Салливана 6 января 1957 года - в этом действительно случай выстрелил только до пояса. Некоторые комментаторы утверждали, что Паркер создал видимость цензуры, чтобы привлечь внимание общественности. В любом случае, как указанный критик Грейл Маркус, Пресли «не связывается с собой. Оставив после себя мягкую одежду, которую он носил на первых двух шоу, он вышел в диковинном костюме паши, если не девушка из гарема. Судя по его мнению, исключительно сексуальному оттенку его рта, он играл Рудольфа Валентино в Шейха, со всеми стопами ". В завершение, какя свой диапазон и игнорируя желания Салливана, Пресли спел нежную черную спиритуальную песню «Мир в долине ». В конце шоу Салливан объявил Пресли «настоящим порядочным, прекрасным мальчиком»., Двумя днями позже призывная комиссия Мемфиса объявила, что Пресли будет классифицирован 1-А и вероятно, будет призван где-то в том же году.
Каждый из трех одиночных игр Пресли выпущенный в первой половине 1957 г. занял первое место: « Слишком много »,« Все встряхнуло »и« (Позволь мне быть твоим) Мишка Тедди ». Уже будучи международной звездой, он привлекает поклонников даже там, где его музыка официально не выпускается. Под заголовком «Пресли записывает безумие в советское время» газета The New York Times сообщила, что тираж его музыки на выброшенных рентгеновских пластинах в Ленинграде стоил дорого. Между съемками фильма и сеансами записи Пресли также нашел время, чтобы купить 18-комнатный особняк в восьми милях (13 км) к югу от Мемфиса для себя и своих родителей: Грейсленд. Loving You - саундтрек к его второму фильму, выпущенному в июле, - стал третьим подряд альбомом номер один Пресли. Заглавный трек был написан Либером и Столлером, которые были наняты для написания четырех из шести песен, записанных на сессиях для Jailhouse Rock, следующего фильма Пресли. Команда авторов песен эффективно продюсировала сеансы Jailhouse и установила тесные рабочие отношения с Пресли, который стал рассматривать их как свой «амулет на удачу». «Он был быстр, - сказал Лейбер. «Любую демонстрацию, которую вы ему дали, он выучил наизусть за десять минут». Заглавный трек стал еще одним хитом номер один, как и Jailhouse Rock EP.
Пресли и партнерша Джуди Тайлер в трейлере к Jailhouse Rock, выпущенный в Октябрь 1957 г. Преслил совершил три коротких тура в течение года, продолжая вызывать безумный отклик аудитории. Газета Детройт предположила, что «проблема с посещением Элвиса Пресли в том, что вас могут убить». Вилланова студенты забросали его яйцами в Филадельфии, а в Ванкувере толпа взбунтовалась после окончания шоу, разрушив сцену. Фрэнк Синатра, вдохновивший девочек-подростков в 1940-х годах терять сознание, осудил новое музыкальное явление. В журнальной статье он назвал рок-н-ролл «жестоким, уродливым, дегенеративным, порочным... Он вызывает почти полностью негативную и деструктивную реакцию у молодых людей. Он пахнет фальшивым и фальшивым. Его поют, играют и пишут для всех ». по большей части, кретиновые головорезы... Я сожалею об этом афродизиаке с прогорклым запахом. "На вопрос об ответе Пресли:« Я восхищаюсь этим человеком. У него есть право говорить то, что он хочет сказать. Он большой успех и прекрасный актер, но я думаю, что ему не следовало этого говорить... Это тенденция, точно »
Лейбер и Столлер снова были в студии для записи Рождественского альбома Элвиса, когда они написали песню на месте по, такая же, с которой он столкнулся, когда он начал много лет назад. просьбе Пресли: «Санта-Клаус вернулся в город », блюз, наполненный инсинуациями. Праздничный релиз увеличил количество альбомов номер один Пресли до четырех и стал самым продаваемым рождественским альбомом в штатах с конечными После сеанса Мур и Блэк, получая лишь скромную еженедельную зарплату, не разделяя ни одного крупного финансового успеха Пресли, подали в отставку. в ближайшем шее окружение Пресли в течение некоторого времени. 20 декабря Пресли получил уведомление о призыве. Ему была предоставлена отсрочка для завершения предстоящего Короля креолов, в который Paramount и продюсер Хэл Уоллис уже вложили 350 000 долларов. Спустя пару недель до начала нового года «Не », еще одна мелодия Лейбера и Столлера, стала десятым продавцом номер один Пресли. Прошёл всего 21 месяц с тех пор, как «Отель разбитых сердец» впервые привел его к вершине. Сеансы записи саундтрека King Creole проходили в Голливуде в середине января 1958 года. Лейбер и Столлер представили три песни и снова оказались под рукой, но это был последний раз, когда они с Пресли работали вместе. Как вспоминал Столлер, менеджер Пресли и его окружение пытались отгородить его: «Он был удален... Они держали его отдельно». Короткий саундтрек 11 февраля ознаменовал другой финал - это был последний раз, когда Блэк выступал с Пресли. Он умер в 1965 году.
Пресли был приведен к присяге в армии США в Форт-Чаффи, Арканзас, 24 марта 1958 г. 24 марта 1958 г. Пресли. был призван в США Армия в <качестве675>рядового в Форт-Чаффи, около Форт-Смит, Арканзас. Его прибытие стало событием для СМИ. Сотни людей набросились на Пресли, когда он выходил из автобуса; фотографы его в хорошем форт. Пресли объявил, что с нетерпением ждет своей военной службы, сказав, что он не хочет, чтобы к нему относились иначе, чем к кому-либо еще: «Армия может делать со мной все, что захочет».
Пресли начал базовую подготовку в Форт-Худ, Техас. Во время двухнедельного отпуска в начале июня он записал пять песен в Нэшвилле. В начале августа его матери диагностировали гепатит, и ее состояние плохо ухудшилось. Пресли был предоставлен экстренный отпуск, чтобы навестить ее, и она прибыла в Мемфис 12 августа. Двумя днями позже она умерла от сердечной недостаточности в возрасте 46 лет. Пресли была опустошена и никогда не стала прежней; Их отношения оставались очень близкими - даже в зрелом возрасте они использовали детский лепет друг с другом, и Пресли обращался к ней, используя домашние имена.
После обучения Пресли присоединился к 3-й бронетанковой дивизии в Фридберге, Германия, 1 октября. Во время маневров Пресли познакомился с амфетаминами сержантом сержантом. Он стал «практически проповедовать их преимущества» не только из-за энергии, но и из-за «силы» и похудания, и многие из его друзей в компании присоединились к нему, потакая ему. Армия также познакомила Пресли с карате, которое он серьезно изучал, тренируясь с Юргеном Зейделем. Это стало интересом на всю жизнь, который он позже включил в свои живые выступления. Соратники подтвердили желание Пресли, несмотря на его славу, выглядеть способным, обычным солдатом, и его щедрость. Он пожертвовал свои армейские деньги на благотворительность, купил телевизоры для базы и купил дополнительный комплект спортивной одежды для всех в своей экипировке.
Во Фридберге Пресли встретил 14-летнюю Присциллу Болье.. В конце они поженились после семи с половиной лет ухаживания. В своей автобиографии Присцилла сказала, что Пресли его 24-месячное пребывание в должности GI разрушит его карьеру. В Специальные службы он мог бы давать музыкальные представления и оставаться на связи с публикой, но Паркер должен служить своей стране в качестве обычного солдата. Сообщения СМИ отражают обеспокоенность Пресли по поводу его карьеры, но продюсер RCA Стив Шоулз и Фредди Бинсток из Hill and Range тщательно подготовился к своему двухлетнему перерыву. Вооружившись значительным неизданным материалом, поддерживающим регулярный поток успешных релизов. Между индукцией и выпиской у Пресли было десять лучших 40 хитов, в том числе «Носи мое кольцо на шее », бестселлер «Твердоголовая женщина » и «One Night "в 1958 году, и" (Now and Then There) Дурак, такой как я "и номер один" Большой кусок любви "в 1959 году. За этот период RCA также выпустила четыре альбом, в котором был собран старый материал, наиболее успешным из которых был Elvis 'Golden Records (1958), занявший третье в чарте LP.
Пресли вернулся в Соединенные Штаты 2 марта 1960 г. и был с честью демобилизован через три дня в звании сержант а. Поезд, который доставил его из Нью-Джерси в Теннесси, был заполнен толпой, и Пресли вызвали на запланированные остановки, чтобы порадовать своих поклонников. Ночью 20 марта он вошел в студию RCA в Нэшвилле, чтобы вырезать треки для нового альбома вместе с синглом «Stuck on You », который был срочно выпущен и быстро стал хит номер один. Еще одна сессия в Нэшвилле, недели спустя принесла ему пару его самых продаваемых синглов, баллады «Сейчас или никогда » и «Ты одинок сегодня вечером? », а также остальные песни. Элвис вернулся! В альбом вошли несколько песен, описанных Грейлом Маркусом как чикагский блюз "угроза, движимая собственной супер-микрофонной акустической гитарой Пресли, блестящей игрой Скотти Мура и демонические сакс работы от Ботинки Randolph. пение Элвиса не были сексуально, это были порнографический «в целом, пластинка«вызывали в воображении видения исполнителя, который мог бы быть всем», по словам историк музыки Джон Робертсон:.« кокетливый кумир подросток с золотым сердцем, бурный, опасный любовник; блюзового певца. искушенный артист ночного клуба; хриплый рокер ". Выпущенный всего через несколько дней после завершения записи, он занял второе место в чарте альбомов.
Пресли с Джульеттой Проуз в Г.И. Блюз Пресли вернулся на телевидение 12 мая в качестве гостя на The Frank Sinatra Timex Special - иронично для обеих звезд, учитывая более раннее осуждение Синатрой рок-н-ролла. Шоу, также известное как «Добро пожаловать домой, Элвис», было записано в конце марта, и это был единственный раз в году, когда Пресли выступал перед публикой. Паркер получил неслыханное вознаграждение в размере 125 000 долларов за восемь минут пения. Трансляция собрала огромную аудиторию.
Г.И. Блюз, саундтрек к первому фильму Пресли после его возвращения, был альбомом номер один в октябре. Его первая LP с священным материалом, His Hand in Mine, вышла двумя месяцами позже. Он достиг 13-го места в поп-чарте США и 3-го места в Великобритании, что является выдающимся показателем для альбома госпел. В феврале 1961 года Пресли дал два концерта на благотворительном мероприятии в Мемфисе от имени 24 местных благотворительных организаций. Во время обеда, предшествующего мероприятию, RCA вручила ему табличку, удостоверяющую мировые продажи более 75 миллионов пластинок. 12-часовая сессия в Нэшвилле в середине марта принесла почти весь следующий студийный альбом Пресли, Something for Everybody. По описанию Джона Робертсона, он является примером нэшвиллского звука, сдержанного космополитического стиля, который определил музыку кантри в 1960-х годах. Предвидя многое из того, что должно было произойти от самого Пресли в течение следующих пяти лет, альбом в значительной степени является «приятной, не угрожающей стилистикой музыки, которая когда-то была неотъемлемой частью Элвиса». Это будет его шестой LP номер один. Другой благотворительный концерт, посвященный сбору денег на мемориал Перл-Харбор, прошел 25 марта на Гавайях. Это должно было стать последним публичным выступлением Пресли за семь лет.
Паркер к тому времени втолкнул Пресли в плотный график съемок фильмов, сосредоточенный на шаблонных музыкальных комедиях со скромным бюджетом. Поначалу Пресли настаивал на более высоких ролях, но когда два фильма в более драматическом ключе - Пылающая звезда (1960) и Дикие в деревне (1961) - стали менее коммерчески выгодными. успешно, он вернулся к формуле. Среди 27 фильмов, снятых им в 1960-х годах, было еще несколько исключений. Его фильмы критиковали почти повсеместно; Критик Эндрю Кейн назвал их «пантеоном безвкусицы». Тем не менее практически все они были прибыльными. Хэл Уоллис, продюсировавший девять из них, заявил: «Картина Пресли - единственная надежная вещь в Голливуде».
Из фильмов Пресли 1960-х годов 15 сопровождались альбомами с саундтреками и еще 5 саундтреков EP. Быстрые сроки производства и выпуска фильмов - он часто снимался по три в год - повлияли на его музыку. По словам Джерри Лейбера, формула саундтрека была очевидна еще до того, как Пресли ушел в армию: «три баллады, одна среднетемповая [номер], одна ускоренная и одна блюз-буги-вуги». Шло десятилетие, качество саундтреков становилось «все хуже». Джули Пэрриш, которая появилась в Paradise, Hawaiian Style (1966), говорит, что ему не нравились многие из них. песни, выбранные для его фильмов. Гордон Стокер из группы Jordanaires описывает, как Пресли уходил от студийного микрофона: «Материал был настолько плохим, что он чувствовал, что не может его спеть». Большинство альбомов фильмов содержали песни от уважаемых авторов, таких как команда Док Помуса и Морт Шуман. Но по большому счету, согласно биографу Джерри Хопкинса, числа, казалось, были «написаны по заказу людьми, которые никогда не понимали Элвиса или рок-н-ролл». Независимо от качества песен, утверждалось, что Пресли в целом пел их хорошо и с самоотдачей. Критик Дэйв Марш слышал обратное: «Пресли не пытается, наверное, самый мудрый поступок в свете таких материалов, как« Нет места Румбе в спортивной машине »и« Rock-A-Hula Baby ».
В первой половине десятилетия три альбома с саундтреками Пресли занимали первое место в поп-чартах, а некоторые из его самых популярных песен были взяты из его фильмов, таких как «Can ' t Помогите влюбиться "(1961) и" Вернуть отправителю "(1962). («Viva Las Vegas », заглавная композиция к фильму 1964 года, была второстепенным хитом как сторона B и стала по-настоящему популярной только позже.) Но, как и в случае с артистическими достоинствами, реклама неуклонно возвращается. уменьшилось. В течение пяти лет - с 1964 по 1968 - у Пресли был только один хит в первой десятке: «Crying in the Chapel » (1965), евангельский номер, записанный еще в 1960 году. Что касается альбомов, не относящихся к фильмам. в период между выпуском Pot Luck в июне 1962 года и выпуском в ноябре 1968 года саундтрека к телевизионному выпуску, который ознаменовал его возвращение, был выпущен только один LP с новым материалом Пресли: альбом госпел H ow Великий Ты Искусство (1967). Это принесло ему его первую премию Грэмми за лучшее духовное исполнение. Как описал Марш, Пресли был «возможно величайшим белым госпел-певцом своего времени [и] действительно последним рок-н-ролльным исполнителем, который сделал евангелие таким же важным компонентом своей музыкальной личности, как и его светские песни».
Вскоре перед Рождеством 1966 года, спустя более семи лет с момента их первой встречи, Пресли сделал предложение Присцилле Болье. Они поженились 1 мая 1967 года на короткой церемонии в своем номере в отеле Aladdin Hotel в Лас-Вегасе. Поток шаблонных фильмов и саундтреков с конвейера продолжался. Лишь в октябре 1967 года, когда LP с саундтреком к Клэмбейку зафиксировал рекордно низкие продажи нового альбома Пресли, руководители RCA осознали проблему. «К тому времени, конечно, ущерб уже был нанесен», - говорят историки Конни Кирчберг и Марк Хендрикс. «Серьезные меломаны считали Элвиса шуткой, и все, кроме его самых преданных поклонников, считали его шуткой».
Единственный ребенок Пресли, Лиза Мари, родилась 1 февраля 1968 года. в период, когда он был глубоко недоволен своей карьерой. Из восьми синглов Пресли, выпущенных в период с января 1967 года по май 1968 года, только два попали в топ-40, и ни один из них не поднялся выше 28-го места. Его предстоящий альбом саундтреков Speedway будет занимать 82-е место в чарте Billboard.. Паркер уже перенес свои планы на телевидение, где Пресли не появлялся со времен шоу Sinatra Timex в 1960 году. Он заключил сделку с NBC, по которой телеканал обязывался финансировать театральную постановку и транслировать рождественский специальный выпуск.
Записанный в конце июня в Бербанке, Калифорния, специальный выпуск, названный просто Элвис, вышел в эфир 3 декабря 1968 года. Позже известный как '68 Comeback Special, шоу включало щедро организованные студийные постановки, а также исполняемые песни. с группой перед небольшой аудиторией - первые живые выступления Пресли с 1961 года. На живых выступлениях Пресли, одетый в обтягивающую черную кожу, поет и играет на гитаре в непринужденном стиле, напоминающем его ранние дни рок-н-ролла. Директор и сопродюсер Стив Биндер упорно трудились, чтобы произвести шоу, которое было далеко от часа рождественских песен первоначально запланированного Паркер. Шоу, получившее наивысший рейтинг NBC в этом сезоне, захватило 42 процента общей аудитории. Джон Ландау из журнала Eye заметил: «Есть что-то волшебное в том, чтобы смотреть, как человек, который потерял себя, возвращается домой. Он пел с такой силой, какой люди больше не ожидают от рок-н-ролльных певцов. Он двигал своим телом без претензий и усилий, что, должно быть, заставило Джима Моррисона позеленеть от зависти ». Дэйв Марш называет выступление одним из «эмоционального величия и исторического резонанса».
К январю 1969 года сингл «If I Can Dream », написанный для специального выпуска, достиг 12-го места. альбом саундтреков поднялся в десятку лучших. По словам друга Джерри Шиллинга, специальныйвыпуск напомнил Пресли о том, что «он не мог делать в течение многих лет, - о возможности выбирать людей; о возможности выбирать, какие песни и не говорить, что должно быть. на саундтрек... вышел из тюрьмы, чувак ". Стив, он сказал о своей реакции Пресли:« Стив, он сказал мне в кинозале, Стив, это лучшее, что я когда-либо делал в своей семье ».
Пресли на рекламной фотографии к фильму Проблемы с девушками, выпущенным в сентябре 1969 года. Воодушевленный опыт Comeback Special, Пресли участвовал в плодотворной серии записи сессий в American Sound Studio, которые вызваны знаменитым From Elvis в Мемфисе. Выпущенный в июне 1969 года, это был его первый светский альбом без саундтреков за восемь лет рабо ты в студии. По словам Дэйва Марша, это «шедевр, в котором Пресли сразу же догоняет тенденции поп-музыки, которые, казалось, прошли мимо него за годы кино. Он поет песни кантри, соул и рокеры с искренней убеждения, потрясающее достижение. "В альбоме был выпущен хит-сингл« In the Ghetto », выпущенный в апреле, занял третье место в поп-чарте - первый не-госпел-хит Пресли после« Bossa Nova Baby »в 1963 году. с сеансов American Sound: «Suspicious Minds », «Don't Cry Daddy » и «Kentucky Rain ".
Пресли очень хотел возобновить регулярное живые выступления. London Palladium предлагал Паркеру 28 000 за однонедельную помолвку. Он ответил: «Это нормально для меня, теперь сколько вы можете получить для Элвиса?» International Hotel в Лас-Вегасе, в котором находится самый большой выставочный зал в городе, объявил, что забронировал Пресли. Он должен был дать 57 концертов в течение четырех недель. Начало 31 июля. Мур, Фонтана и Джорданайры отказались участвовать, опасаясь потерять прибыльную сессионную работу, которую они выполняют в Нэшвилле. дставили новый первоклассный аккомпанемент под руководством гитариста Джеймса Бертона и включили две госпел-группы Имперцы и Sweet Inspirations. Художник по костюмам Билл Белью, ответственный за интенсивную кожаную отделку модели Comeback Special, создал для Пресли новый сценический образ, вдохновленный страстью Пресли к карате. Тем не менее он нервничал: его единственная предыдущая помолвка в Лас-Вегасе в 1956 году была мрачной. Паркер, который намеревался сделать возвращение Пресли событием года в шоу-бизнесе, руководил серьезным продвижением. Со своей стороны, владелец Кирк Керкорян организовал отправку собственного самолета в Нью-Йорк, чтобы прилететь рок-журналистов на дебютное выступление.
Пресли вышел на сцену без представлений. Публика из 2200 человек, среди многих знаменитостей, аплодировала ему стоя перед тем, как он спел ноту, и еще одну после выступления. Третья последовала за его выходом на бис - «Не могу не влюбиться» (песня, которая была его заключительным номером на протяжении большей части 1970-х). На пресс-конференции после шоу, когда журналист назвал его «Королем», Пресли указал на Fats Domino, который наблюдал за происходящим. «Нет, - сказал Пресли, - это настоящий король рок-н-ролла». На следующий день переговоры Паркера с отелем ведет к заключению пятилетнего контракта, по которому Пресли будет играть каждый февраль и август с годовой зарплатой в 1 миллион долларов. Newsweek пишет: «В Элвисе есть несколько невероятных вещей, но самое невероятное - это его стойкость в мире, где стремительные карьеры исчезают, как падающие звезды». Rolling Stone назвал Пресли «сверхъестественным, его собственное воскрешение». В ноябре открылся последний неконцертный фильм Пресли «Изменение привычки ». В том же месяце вышел двойной альбом Из Мемфиса в Вегас / Из Вегаса в Мемфис ; первый LP состоял из живых выступлений от International, второй - из нескольких сокращений с сессий American Sound. «Подозрительные умы» достигли вершины хит-парадов - первый поп-номер один Пресли в США за более чем семь лет и его последний.
Кассандра Петерсон, позже телеведущая Эльвира, встретила Пресли в этот период в Лас-Вегасе, где она работала танцовщицей. Она вспомнила об их встрече: «Когда я встретила его, он был очень противником наркотиками. Я подвел ему, что курил марихуану, и он был просто потрясен. Он сказал: «Никогда больше не делай этого» ». Пресли не был таким. только категорически противник рекреационных наркотиков, он также редко пил. Некоторые из членов его семьи были алкоголиками, и он намеревался избежать этой участи.
Пресли вернулся в Интернационал в начале 1970 года на первую из двухлетних встреч этого года. месячные помолвки, два выступления за ночь. Записи с этих выступлений вошли в альбом On Stage. В конце февраля Пресли шесть первых по посещаемости шоу в Houston Astrodome. В апреле был выпущен сингл «The Wonder of You » - номер один в Великобритании, он также возглавил чарт США взрослый современник. MGM сняли репетицию и концертные кадры в августе для документального фильма Элвис: вот оно что. Пресли выступал в комбинезоне, который стал визитной карточкой его выступления. Во время этой помолвки ему угрожали убийством, если не будут выплачены 50 000 долларов. Пресли подвергался множеству угроз с 1950-х годов, часто без его ведома. ФБР серьезно отнеслось к угрозе, и на следующие двух шоу были усилены меры безопасности. Пресли вышел на сцену с Derringer в правом ботинке и пистолетом 45-го калибра за поясом, но концерты прошли без каких-либо инцидентов.
Альбом, Вот так оно и есть, созданный для сопровождения документального фильма и содержащий как студийные, так и живые записи, ознаменовал собой стилистический сдвиг. Как заметил историк музыки Джон Робертсон: «Авторитет пения Пресли помог замаскировать тот факт, что альбом решительно отошел от американского вдохновения сессий в Мемфисе в сторону более среднего звучания. задняя часть, и соул и RB ушли в Мемфис, то, что осталось, было очень классным, очень чистым белым попом - идеально подходящим для толпы из Лас-Вегаса, но определенным шагом назад для Элвиса ». После завершения своего международного сотрудничества 7 сентября Пресли отправился в недельный концертный тур, в основном по югу, первый с 1958 года. Еще один недельный тур по Западному побережью последовал в ноябре.
Пресли. встречается с президентом США Ричардом Никсоном в Овальном кабинете Белого дома, 21 декабря 1970 г. 21 декабря 1970 года Пресли организовал встречу с президентом Ричардом Никсоном в Белый дом, где он выразил свой патриотизм и объяснил, как, по его мнению, может обратиться к хиппи, чтобы помочь в борьбе с культурой наркотиков, которую он и президент ненавидят. Он попросил у Никсона значок Бюро по наркотикам и опасным средствам, чтобы добавить к аналогичным предметам, которые он начал собирать, и обозначить официальную санкцию его патриотических усилий. Никсон, который, по-видимому, нашел встречу неловкой, выразил уверенность, что Пресли может послать положительный сигнал молодым людям, и поэтому важно, чтобы он «сохранил доверие к себе». Пресли сказал Никсону, что The Beatles, песни которых он регулярно исполнял на концертах в то время, являлись примером того, что он считал тенденцией антиамериканизма. Пресли и его друзья ранее проводили четырехчасовую встречу с The Beatles в своем доме в Бел-Эйр, Калифорния в августе 1965 года. Услышав отчеты о встрече, Пол Маккартни позже сказал, что он «чувствовал себя обманутым.... Великая шутка заключалась в том, что мы принимали [незаконные] наркотики, и посмотрите, что с ним случилось», имея в виду раннюю смерть Пресли, связанную со злоупотреблением рецептурными препаратами.
США Младшая торговая палата назвала Пресли одним из своих ежегодных десяти самых выдающихся молодых людей нации 16 января 1971 года. Вскоре после этого город Мемфис назвал участок шоссе 51 Юг, на котором расположен Грейсленд "Бульвар Элвиса Пресли". В том же году Пресли стал первым рок-н-ролльным певцом, награжденным Премией заслуги перед жизнью (тогда известной как Премия Бинга Кросби) от Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук, премии организации премии Грэмми. В 1971 году было выпущено три новых студийных альбома Пресли, не относящихся к кино, столько же, сколько за предыдущие восемь лет. Лучше всего критики восприняли Элвис Кантри, концептуальную пластинку, сосредоточенную на жанровых стандартов. Самым большим продавцом был Элвис поет чудесный мир Рождества, «самое верное утверждение из всех», по словам Грейла Маркуса. «Среди десяти болезненных благородных рождественских песен, каждая из которых исполняется через шесть ярких минут« С Рождеством, малышка », похабного старого Чарльз Браун блюз.... Если грехом [Пресли] была его безжизненность, то именно его греховность вернула его к жизни ».
Пресли с Билл Портер и Пол Анка за кулисами в Лас-Вегас Хилтон 5 августа 1972 г. г. MGM снова сняли Пресли в апреле 1972 г., на этот раз для Элвис в туре, который в том же выиграл Золотой глобус за лучший документальный фильм. Его госпел-альбом He Touched Me, выпущенный в том же месяце, принес ему вторую конкурсную премию Грэмми за лучшее вдохновляющее исполнение. 14-дневный тур начался с беспрецедентных четырех последовательных аншлаговых концертов в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. Вечерний концерт 10 июля был записан и выпущен в виде LP неделей позже. Элвис: Как записано в Мэдисон-Сквер-Гарден стал одним из самых продаваемых альбомов Пресли. После тура был выпущен сингл «Burning Love » - последний хит Пресли в поп-чарте США. «Самый захватывающий сингл, который Элвис сделал после 'All Shook Up', - писал рок-критик Роберт Кристгау. «Кто еще мог сделать так, чтобы« Он приближается, пламя теперь лижет мое тело », похожим на встречу с резервной группой Джеймса Брауна ?"
Пресли придумал мотив орла в своей одежде, как« что » »-То, что могло бы сказать миру« Америка »». Пресли и его жена между тем становились все более отстраненными, почти не сожителями. В 1971 году его роман с Джойс Бова привел - без его ведома - к ней беременность и аборт. Он часто упоминает возможность ее переезда в Грейсленд, говоря, что он, вероятно, оставит Присциллу. Пресли расстались 23 февраля 1972 года, после того, как Присцилла раскрыла свои отношения с Майком. Стоун, инструктор по карате, который ей рекомендовал Пресли. Присцилла рассказала, что, когда она сказала ему, Пресли «схватил... и насильно занялся любовью» с ней, заявив: «Вот как настоящий мужчина занимается любовью со своей женщиной.. »Позже она заявила в интервью, что сожалеет о своем выборе слов при описании инцидента, и сказал, что это было преувеличением. Пять месяцев спустя к нему переехала новая девушка Пресли, Линда Томпсон, автор песен и бывшая королева красоты Мемфиса. Пресли и его жена подали на развод 18 августа. По словам Джо Москео из имперцев, крах брака Пресли «был ударом, от которого он так и не оправился». На редкой пресс-конференции в июне репортер на Пресли, доволен ли он своим имиджем. Пресли ответил: «Что ж, изображение - это одно, а человек - другое... очень трудно образу».
В январе 1973 года Пресли два благотворительных концерта для Куи Ли Онкологический фонд в связи с новаторским телесериалом Алоха с Гавайев, который станет первым концертом сольным исполнителем, транслируемым по всему миру. Первое шоу было тренировочным и резервным на случай, если через два дня в прямом эфире возникнут технические проблемы. 14 января Алоха с Гавайев вел прямой эфир через спутник для публики в прайм-тайм в Японии, Южной Корее, Таиланде, наинах, в Австралии и Новой Зеландии, а также для военнослужащих США, базирующихся в Юго-Восточной Азии. В Японии, где он завершил общенациональную неделю Элвиса Пресли, он побил рекорды просмотров. На следующую ночь транслировали в 28 европейских странах в апреле расширенная версия наконец-то вышла в эфир в США, где он завоевал 57 процентов телеаудитории. Со временем утверждение, что это один миллиард или более человек, будет широко принято, но эта цифра, похоже, была чистой воды выдумкой. Сценический костюм. Самым узнаваемым костюмом стала современная концертная одежда. Как упоминается Бобби Энн Мейсон : «В конце шоу, когда он расправляет свой плащ американского орла с распростертыми крыльями орла на спине, он становится фигурой бога». Сопровождающий двойной альбом , выпущенный в феврале, стал номером один и в итоге был продан тиражом более 5 миллионов копий в США. Это был последний поп-альбом Пресли номер один в США при его жизни.
На полуночном шоу в том же месяце четверо мужчин бросились на сцену в явной атаке. Охранники встали на защиту Пресли, и он сам выбросил со сцены одного захватчика. После шоу он был одержим идеей, что людей послал Майк Стоун убить его. Хотя было показано, что они были всего лишь чрезмерными фанатами, он бушевал: «Во мне слишком много боли... Стоун [должен] умереть». Его вспышки продолжались с такой интенсивностью, что врач не смог его успокоить, несмотря на введение больших лекарств. После еще двух полных дней ярости Ред Уэст, его друг и телохранитель, почувствовал себя обязанным получить цену за заказное убийство и почувствовал облегчение, когда Пресли решил: «О черт, давайте пока оставим это. Может быть, это немного тяжеловато ».
Развод Пресли был завершен 9 октября 1973 года. затем его здоровье сильно ухудшилось. Дважды в течение года он принимал передозировку барбитуратов, провел три дня в своем номере после инцидента лица. В конце 1973 года он был госпитализирован в полукоматозном состоянии из-за зависимости от петидина. По словам его лечащего врача, доктора Джорджа К. Никопулоса, Пресли «чувствовал, что, получая лекарства от врача, он не был обычным наркоманом, получающим что-то на улице. ". С момента своего возвращения он с каждым годом устраивал все больше живых выступлений, а в 1973 году состоялось 168 концертов, его самый загруженный график за всю историю. Несмотря на подорванное здоровье, в 1974 году он предпринял еще один интенсивный гастрольный график.>< Состояние Преслиилось в сентябре Клавишник Тони Браун вспомнил прибытие Пресли на концерт Университета Мэриленда : «Он упал из лимузина на колени. Все смотрят друг на друга и спрашивают: «Тур состоится?» Гитарист Джон Уилкинсон вспоминал: «У него было чутье. Он был так облажался... Это было очевидно, что с его телом что-то ужасно не так.» Я помню, как плакал. что несколько ночей спустя в Детройте: «Я наблюдал за ним в его гримерке, он просто перекинулся через стул и не мог пошевелиться.» Так я думал: «Почему бы тебе просто не отменить этот тур и не год?» Культурный критик Культурный критик Марджори Гарбер писала, чтобы распродать толпу, сказал: «Не беспокойся об этом». «Фактически, он стал Либераче. Даже его поклонники теперь были матронами среднего возраста и голубыми- волосатых бабушек».
13 июля 1976 года Вернон Пресли глубоко вовлеченный в финансовые дела своего сына, уволил телохранителей «Мемфисская мафия » Ред Вест (Друг Пресли с 1950-х), Сонни Уэст и Дэвид Хеблер, необходимо выполнить «сокращение расходов». Пресли в то время находился в Палм-Спрингс, и некоторые полагаются, что он был слишком труслив, чтобы сам столкнуться с этим тремя. Другой партнер Пресли, Джон О'Грейди, утверждал, что телохранители были уволены, потому что их грубое обращение с фанатами вызвало слишком много судебных исков. Однако сводный брат Пресли, Дэвид Стэнли, утвержден, что телохранителей уволили из-за того, что они все более откровенно заявляли о наркозависимости Пресли.
RCA, которая более десяти лет пользовалась стабильным потоком продукции от Пресли, стала беспокоиться. поскольку его интерес к проведению времени в студии угас. После декабрьской сессии 1973 года, на которой было записано 18 песен, чего хватило почти для двух альбомов, он не пошел в студию в 1974 году. Паркер продал RCA еще одну концертную запись, Элвис записал концерт на сцене в Мемфисе. Записанный 20 марта, он включал версию "How Great Thou Art ", которая принесла Пресли его третью и последнюю конкурсную премию Грэмми. (Все его три конкурсных победы на Грэмми - из 14 всех номинаций - были за записи госпела.) Пресли в студию в Голливуде в марте 1975 года, но попытки Паркера организовать еще одну сессию к концу года не увенчались успехом. В 1976 году RCAила передвижную студию в Грейсленд, что провести две полномасштабные записи в Пресли. Даже в таком комфортном контексте процесс записи стал для него проблемой.
Несмотря на опасения своего лейбла и менеджера, с июля 1973 по октябрь 1976 года Пресли записал практически все содержание шести альбомов. Хотя он больше не был заметным персонажем в поп-чартах, пять из этих альбомов вошли в первую пятерку страновых чартов, а три заняли первое место: Земля обетованная (1975), С бульвара Элвиса Пресли, Мемфис, Теннесси (1976) и Moody Blue (1977). Точно так же его синглы в ту эпоху не стали популярными хитами, но Преслился оставался силой в стране и на современном рынке для взрослых. Восемь студийных синглов этого периода, выпущенные при его жизни, вошли в десятку лучших хитов в одном или обоих чартах, только в 1974 году. «Мой мальчик » был хитом среди взрослых современников в 1975 году, а «Moody Blue » возглавил чарт стран и занял второе место в чарте современников для взрослых в 1976 году. его самая приветствуемая критиками запись той эпохи вышла в том году, с тем, что Грейл Маркус назвал своей «апокалиптической атакой» на классику соул «Hurt ». «Если он чувствовал то, как он звучал, - писал Дэйв Марш о выступлении Пресли, - то чудо не в том, что ему оставалось жить всего год, а в том, что ему удалось выжить так долго».
Пресли и Линда Томпсон расстались в ноябре 1976 года, и он познакомился с новой девушкой, Джинджер Олден. Он сделал предложение Олдену и подарил ей обручальное кольцо два месяца спустя, хотя несколько его друзей позже заявили, что у него нет серьезных намерений жениться снова. Журналист Тони Шерман писал, что к началу 1977 года «Преслился в гротескную карикатуру на свое гладкое, энергичное прежнее« я ». Чрезвычайно полноватый, его ум притуплен фармакопией, который он ежедневно принимал, он с трудом справлялся со своими сокращенными концертами ». В Александрии, штат Луизиана, он был на сцене меньше часа, и «его невозможно было понять». 31 марта Пресли не смог выступить в Батон-Руж, не имея возможности встать с постели в отеле; в общей сложности четыре концерта пришлось отменить и перенести. Несмотря на ускоряющееся ухудшение состояния его здоровья. По словам Гуралника. Билли Смит вспоминал, иногда вспоминая любимые наброски Монти Пайтона и свои прошлые авантюры, но чаще его охватывали параноидальные навязчивые идеи, которые напоминают Смиту Говард Хьюз.
"Way Down ", последний сингл Пресли, выпущенный за 6 июня. В том же месяце CBS снял два концерта для телевизионного специального выпуска Elvis in Concert, чтобы В первом, снятом в Омахе 19 июня, голос Пресли, как пишет Гуралник, «почти неузнаваем, маленький детский инструмент, на котором он больше говорит, чем поет большинству песен, неуверенно бросает вызов мелодии у других и практически не может артикулировать или» Два дня спустя, в Рэпид-Сити, Южная Дакота, «он выглядел более здоровым, казалось, он немного похудел и тоже звучал лучше», хотя к концу выступления его лицо «обрамляло шлем из сине- черных волос ». стекает по бледным опухшим щекам ". Его последний концерт состоялся 26 июня в Индианаполисе на Market Square Arena.
надгробие Пресли в Грейсленде Книга Элвис: Что случилось?, написанное в соавторстве с тремя телохранителями, уволенными в прошлом году, было опубликовано 1 августа. Это было первое разоблачение, в котором подробно описывались годы злоупотребления наркотиками Пресли. Он был потрясен этой книгой и безуспешно пытался остановить ее выпуск, предлагая деньги издателям. К этому моменту у него было несколько недугов: глаукома, высокое кровяное давление, повреждение печени и увеличенная толстая кишка, каждый из которых был увеличен. - и, возможно, вызвано - использование наркотиками.
Вечером во вторник, 16 августа 1977 года, Пресли должен был вылететь из Мемфиса, чтобы начать новое турне. В тот же день Джинджер Олден обнаружила его в безответном состоянии на полу в ванной. Согласно ее рассказу очевидца, «Элвис выгляделдел так, как все его тело застыло в сидячем положении при использовании комода, а затем упало вперед в этом фиксированном положении прямо перед ним.... Было ясно, что с того момента, как что-то ударило его, до момента, когда он приземлился на пол, Элвис не двигался ». Попытки оживить егопели неудачу, и его смерть официально объявлена на следующий день в 15:30. в Баптистской Мемориальной больнице.
Президент Джимми Картер опубликовал заявление, в котором пресли пресли «навсегда изменил лицо американской поп-культуры». Тысячи людей собрались за пределами Грейсленда, чтобы посмотреть на открытый гроб. Один из двоюродных братьев Пресли, Билли Манн, принял 18 000 долларов, чтобы тайно сфотографировать труп; эта фотография появилась на обложке самого продаваемого номера журнала National Enquirer. Олден заключила сделку с Enquirer на 105 000 долларов за ее рассказ, но согласилась на меньшую сумму, когда она нарушила свое соглашение об исключительности. Пресли ничего не оставил ей в своем завещании.
Похороны Пресли были проведены в Грейсленде в четверг, 18 августа. За воротами машина врезалась в группу фанатов, убив двух женщин и серьезно ранив третью. Около 80 000 человек выстроились вдоль маршрута процессии до кладбища Форест-Хилл, где Пресли был похоронен рядом с его матерью. Через несколько недель "Way Down" возглавил поп-чарты страны и Великобритании. После смерти пресли в конце августа, останки Пресли и его матери были перезахоронены в медитации Грейсленда 2 октября.
Во время вскрытия, проведенного в тот же день, когда умерли, работа еще не закончилась, Мемфис судмедэксперт доктор Джерри Франциско заяв, что непосредственной причиной смерти стала остановка сердца. На вопрос, были ли причастны наркотики, он заявил, что «наркотики не сыграли роли в смерти Пресли». Фактически, «употребление наркотиков было в большой степени замешано» в Пресли, пишет Гуралник. Патологоанатомы, проводившие вскрытие, посчитали возможным, например, что он перенес «анафилактический шок, вызванный таблетками кодеина, который он получил от своего дантиста, на который у него, как известно, была легкая аллергия». Пара лабораторных отчетов, поданных два месяца спустя, доказательствами о том, что полипрагмазия была причиной основной смерти; один «четырнадцать лекарств в системе Элвиса, десять в значительном количестве». В 1979 году судебно-медицинский патологоанатом Сирил Вехт провел обзор отчетов и пришел к выводу, что комбинация депрессантов центральной нервной системы, привела к случайной смерти Пресли. Судебно-медицинский историк и патолог Майкл Баден считал ситуацию сложной: «У Элвиса долгое время было увеличенное сердце. Это, вместе с его пристрастием к наркотикам, стало его смерти. Но его было трудно поставить диагноз; это был приговор ».
Компетентность и этика двух центрально задействованных профессиональных специалистов были серьезно поставлены под сомнение. Доктор Франциско назвал причину смерти еще до завершения вскрытия; утверждал, что основным заболеванием было сердечная аритмия, состояние, которое может быть определено только у кого-то, кто еще жив; и отрицал, что наркотики сыграли какую-либо роль в Пресли до того, как стали известны результаты токсикологии. Обвинения в сокрытии были широко распространены. Хотя суд 1981 года над главным врачом Пресли, доктором Джорджем Никопулосом, освободил его от уголовной ответственности за его смерть, факты были поразительными: «Только за первые восемь месяцев 1977 года он [прописал] больше более 10 000 доз седативных средств, амфетаминов и наркотиков: все на имя Элвиса ». Его лицензия была приостановлена на три месяца. Он был окончательно отменен в 1990-х годах после того, как Медицинский совет Теннесси выдвинул новые обвинения в чрезмерном назначении.
В 1994 году отчет о вскрытии Пресли был возобновлен. Доктор Джозеф Дэвис, который провел тысячи вскрытий в качестве коронера округа Майами-Дейд, заявил по завершении: «Никакие данные не подтверждают смерть от наркотиков. Фактически, все указывает на это. к внезапному сильному сердечному приступу ". Более недавние исследования показали, что доктор Франциско не говорил от лица всей бригады патологов. Другие сотрудники «не могли ничего с уверенностью сказать, пока не получат результаты из лабораторий, если тогда. Это будет делом недель». Один из исследователей, д-р Э. Эрик Мюрхед, «не поверил своим ушам. Франциско не только предполагал, что выступает от имени бригады патологоанатомов больницы, но и объявил вывод, которого они не достигли... скрупулезное вскрытие тела... подтвердило, что Элвис был хронически болен диабетом, глаукомой и запором. В ходе исследования врачи увидели доказательства того, что его тело на протяжении многих лет подвергалось сильному и постоянному разрушению. Они также изучили его больничные записи, которые включали две госпитализации для детоксикации и лечения метадоном ». Писатель Фрэнк Коффи думал, что смерть Элвиса произошла из-за «феномена, называемого маневром Вальсальвы (по сути, натуживание в т уалете, приводящее к остановке сердца - вероятно, потому что у Элвиса запор, обычная реакция на употребление наркотиков)». Сходным образом доктор Дэн Уорлик, присутствовавший при вскрытии, «считает, что хронический запор Пресли - результат многолетнего употребления рецептурных лекарств и переедания с высоким содержанием жиров и холестерина - вызвал так называемый маневр Вальсальвы. напряжение от попытки испражнения сдавило брюшную аорту певца, отключив его сердце ».
Однако в 2013 году доктор Форест Теннант, давший показания в качестве свидетеля защиты на суде Никопулоса описал свой собственный анализ имеющихся медицинских карт Пресли. Он пришел к выводу, что «злоупотребление наркотиками привело Пресли к падениям, травмам головы и передозировкам, повредившим его мозг», и что его смерть частично была вызвана токсической реакцией на кодеин, усугубленной невыявленным дефектом фермента печени, которая может вызвать внезапное аритмия сердца. Анализ ДНК в 2014 году образца волос, который якобы был обнаружен Пресли в качестве доказательства генетических вариантов, которые могут привести к глаукоме, мигрени и ожирению; также был идентифицирован критический вариант, связанный с заболеванием сердечной мышцы гипертрофическая кардиомиопатия.
Между 1977 и 1981 годами шесть из посмертно выпущенных синглов Пресли были на вершине рейтинга. десять страновых хитов.
Грейсленд был открыт для публики в 1982 году. Привлекая более полумиллиона посетителей ежегодно, он стал вторым по посещаемости домом в Соединенных Штатах после Белого дома. В 2006 году он был объявлен Национальным историческим памятником.
Пресли был включен в пять музыкальных залов славы : Зал славы рок-н-ролла (1986), Зал славы музыки кантри (1998), Зал славы музыки госпел (2001), Зал славы рокабилли ( 2007) и Зал славы музыки Мемфиса (2012). В 1984 году он получил W. C. Handy Award от Blues Foundation и первая награда Golden Hat Award от Academy of Country Music. В 1987 году он получил American Music Awards 'Award of Merit.
A Junkie XL ремикс на песню Пресли «A Little Less Conversation » (зачисленный как «Элвис против JXL» ") использовался в рекламной кампании Nike во время Чемпионата мира по футболу 2002 года. Он возглавил чарты в более чем 20 странах и был включен в сборник хитов номер один Пресли, ELV1S, который также имел международный успех. Альбом вернул Пресли на вершину Billboard впервые почти за три десятилетия.
В 2003 году ремикс на "Rubberneckin ' ", запись Пресли 1969 года, превысил продажи в США. в чарте, как и переиздание "It's All Right" к 50-летию в следующем году. Последний стал настоящим хитом в Британии, заняв третье место в поп-чарте; он также вошел в десятку лучших в Канаде. В 2005 году еще три переизданных сингла, "Jailhouse Rock", "One Night" / "I Got Stung" и "It's Now or Never", стали номером один в Соединенном Королевстве. Они были частью кампании, в ходе которой были переизданы все 18 предыдущих синглов Пресли, возглавлявшие чарты Великобритании. Первый, «All Shook Up», поставлялся с коллекционной коробкой, из-за которой он снова не попадал в чарты; каждое из 17 переизданий вошло в пятерку лучших британских переизданий.
В 2005 году Forbes назвал Пресли умершей знаменитостью с самым высоким доходом пятый год подряд. валовой доход 45 миллионов долларов. Он занял второе место в 2006 году, вернулся на первое место в следующие два года и занял четвертое место в 2009 году. В следующем году он занял второе место с его самым высоким годовым доходом за всю историю - 60 миллионов долларов - благодаря празднованию его 75-летия. и запуск шоу Cirque du Soleil Viva Elvis в Лас-Вегасе. В ноябре 2010 года был выпущен Viva Elvis: The Album, в котором его голос звучал на недавно записанных инструментальных треках. По состоянию на середину 2011 года у Пресли было около 15 000 лицензионных продуктов, и он снова был второй по величине умершей знаменитостью. Шесть лет спустя он занял четвертое место с доходом в 35 миллионов долларов, что на 8 миллионов долларов больше, чем в 2016 году, отчасти благодаря открытию нового развлекательного комплекса Elvis Presley's Memphis и отеля The Guest House at Graceland.
Для Большую часть своей взрослой жизни Пресли, перешедший от бедности к богатству и огромной славе, казалось, воплощал американскую мечту. В свои последние годы, а тем более после его смерти и разоблачений ее обстоятельств, он стал символом излишеств и обжорства. Повышенное внимание, например, было уделено его аппетиту к богатой и тяжелой южной кухне его воспитания, таким продуктам, как жареный цыпленок и печенье с подливкой. В частности, его любовь к жареным арахисовым маслам, бананам и (иногда) бутербродам с беконом, теперь известным как «сэндвичи Элвиса», стала символом этого аспекта его личности. Но сэндвич с Элвисом представляет собой нечто большее, чем просто нездоровое излишество - как описывает ученый из области СМИ и культуры Роберт Томпсон, бесхитростное угощение также означает непреходящую общеамериканскую привлекательность Пресли: «Он был не только королем, он был одним из них. из нас ».
С 1977 года было много предполагаемых наблюдений Пресли. Среди некоторых фанатов существует давняя теория заговора, согласно которой он инсценировал свою смерть. Приверженцы ссылаются на предполагаемые расхождения в свидетельстве о смерти, сообщения о восковом манекене в его первоначальном гробу и рассказы о том, как Пресли планировал отвлечься, чтобы он мог спокойно уйти на пенсию. У необычайно большого количества поклонников есть домашние святыни, посвященные Пресли, и путешествия по местам, с которыми он связан, хотя и слабо. Каждое 16 августа, в годовщину его смерти, тысячи людей собираются за пределами Грейсленда и отмечают его память ритуалом при свечах. «Что касается Элвиса, не только его музыка пережила смерть», - пишет Тед Харрисон. «Он сам был возведен, как средневековый святой, в культовую фигуру. Это как если бы он был канонизирован путем признания».
Самое раннее музыкальное влияние Пресли пришло из госпел. Его мать вспоминала, что с двухлетнего возраста в церкви Ассамблеи Божьей в Тупело, которую посещала семья, «он соскальзывал с моих колен, выбегал в проход и взбирался на платформу. Там он стоял, глядя на хор и пытается петь с ними ». В Мемфисе Пресли часто посещал вечерние евангельские пения в Ellis Auditorium, где такие группы, как Statemen Quartet вели музыку в стиле, который, как предполагает Гуралник, посеял семена Будущее сценическое выступление Пресли:
«Государственные деятели» представляли собой электрическую комбинацию... с одним из самых захватывающих эмоциональных пений и смелым нетрадиционным зрелищем в мире развлечений... одетых в костюмы, которые могли бы появиться из окна Лански.... Бас-певец Джим Уэзерингтон, известный во всем мире как Большой Вождь, держал устойчивую задницу, непрерывно покачивая сначала левой ногой, затем правой, при этом материал штанов раздувался и мерцал. «В госпел-музыке он зашел настолько далеко, насколько мог, - сказал Джейк Хесс. «Женщины вскакивали, как они это делают на поп-шоу». Проповедники часто возражали против непристойных действий... но публика реагировала криками и обмороками.
В подростковом возрасте музыкальные интересы Пресли были широкими, и он был глубоко осведомлен как о белых, так и о афроамериканских музыкальных идиомах.. Хотя у него никогда не было формального образования, у него была замечательная память, и его музыкальные познания были уже значительными к тому времени, когда он сделал свои первые профессиональные записи в возрасте 19 лет в 1954 году. Когда Джерри Лейбер и Майк Столлер встретили его два года спустя, они были поражены в его энциклопедическом понимании блюза, и, как выразился Столлер, «он определенно знал намного больше, чем мы о музыке кантри и госпел». На пресс-конференции в следующем году он с гордостью заявил: «Я знаю практически все религиозные песни, которые когда-либо были написаны».
Пресли получил свою первую гитару, когда ему было 11 лет. Он научился играть и петь; он не получил формального музыкального образования, но обладал врожденным природным талантом и легко разбирался в музыке. Пресли играл на гитаре, басу и фортепиано. Хотя он не умел читать и писать музыку и не имел формальных уроков, он был прирожденным музыкантом и все играл на слух. Пресли часто играл на музыкальном инструменте на своих записях и сочинял музыку. Пресли играл на ритм-акустической гитаре на большинстве своих записей Sun и на своих альбомах RCA 1950-х годов. Он играл на электробас-гитаре в "(Ты такой квадратный) Baby I Don't Care " после того, как у его басиста Билла Блэка возникли проблемы с инструментом. Пресли сыграл басовую партию, включая вступление. Пресли играл на пианино в таких песнях, как «Old Shep » и «First in Line» из своего альбома 1956 года Elvis. Ему приписывают игру на фортепиано на более поздних альбомах, таких как From Elvis in Memphis и Moody Blue, а также на "Unchained Melody ", которая была одной из последних песен. что он записал. Пресли играл на соло-гитаре в одном из своих успешных синглов под названием "One Night ". Пресли также играл на гитаре в одном из своих успешных синглов под названием "Are You Lonesome Tonight ". В «68 Comeback Special» Элвис взял на себя ведущую электрогитару, впервые его увидели с инструментом публично, играя на нем в таких песнях, как «Baby What You Want Me to Do » и «Лоуди, мисс Клоди ». Элвис играл на своей гитаре в некоторых своих хитах, таких как «All Shook Up », «Don't Be Cruel » и «(Let Me Be Your) Teddy Bear ", обеспечивающий ударные удары по инструменту для создания ритма. В альбоме Elvis is Back! Пресли много играет на акустической гитаре в таких песнях, как «I Will Be Home Again » и «Like a Baby ".
Пресли со своей давней вокальной резервной группой Jordanaires, март 1957 г. Пресли был центральной фигурой в развитии рокабилли, согласно историкам музыки ». Рокабилли превратился в узнаваемый стиль в 1954 году с первым релизом Элвиса Пресли на лейбле Sun ", - пишет Крейг Моррисон. Пол Фридлендер описывает определяющие элементы рокабилли, которые он так же характеризует как" по сути... конструкцию Элвиса Пресли ":" грубый, эмоциональный и невнятный вокальный стиль и акцент на ритмическом ощущении [] блюза со струнным оркестром и барабанной ритм-гитарой [кантри ». В« It's All Right », первой записи трио Пресли, гитарное соло Скотти Мура, "комбинация Мерл Трэвис - стиль кантри-пикировщика, двойная остановка Идеи из акустического буги-вуги и однострунные бент-ноты - микрокосм этого слияния ». В то время как Кэтрин Чарлтон также называет Пресли« создателем рокабилли », Карл Перкинс прямо заявил, что« [Сэм] Филлипс, Элвис и я не создавали рокабилли », и, по словам Майкла Кэмпбелла,« Билл Хейли записал первый большой рокабилли-хит ». По мнению Мура,« Это было там. действительно, довольно долго. Карл Перкинс делал в основном то же самое около Джексона, и я точно знаю, что Джерри Ли Льюис играл такую музыку с десяти лет ».
В RCA рок-н-ролльное звучание Пресли стало отличаться от рокабилли с помощью групповогохорового вокала, более сильно усиленных электрогитар и более жесткой, более интенсивной манеры. В то время как он был известен тем, что брал песни из разных источников и придавал им рокабилли / рок-н-ролл. Он также записывал песни в других жанрах с самого начала своей карьеры, от поп-стандарта "Blue Moon " в Sun до кантри-баллады "Как мир к вам относится?" на его втором блюзовом LP. песни "Санта-Клаус вернулся в город". В 1957 году была выпущена его первая госпел-пластинка, EP с четырьмя песнями Peace in the Valley. Сертифицированный как миллионный продавец, он стал самым продаваемым госпелом. EP в истории записи. Пресли будет периодически записывать Евангелие до конца своей жизни.
После своего возвращения с военной службы в 1960 году Пресли продолжал исполнять рок-н -ролл, но характерный стиль был существенно смягчен. Его первый пост-армейский сингл, хит номер один "Stuck on You", типичен для этого сдвига. Рекламные материалы RCA упоминают его "мягкий рок-бит", дискограф Эрнст Йоргенсен называет это "оптимистичной поп-музыкой". Номер пять "She's Not You " (1962) "настолько интегрирует Джорданайров, что это практически ду-уоп". Современный блюз / RB звук, успешно запечатленный на Элвисе Is Back! По сути забросили на шесть лет, пока не вышли такие записи 1966–67 годов, как «Down in the Alley » и «Hi-Heel Sneakers ». На протяжении большей части 1960-х гг. поп-музыка, часто в форме баллад, таких как «Are You Lonesome Tonight?», номер один в 1960 году. «Это сейчас или никогда ", который также возглавил чарт в том году, был классической вариацией поп-музыки, основанной на неаполитанском" 'O sole mio "и завершившейся" полноголосой оперной каденцией ". Оба эти номера были драматичными, но большая часть того, что Пресли записал для саундтреков к своим фильмам, была в гораздо более легком ключе.
Хотя Пресли исполнил несколько своих классических баллад для Special '68 Comeback Special, звучание шоу преобладал агрессивный рок-н-ролл. После этого он записал несколько новых прямолинейных рок-н-ролльных песен; как он объяснил, их «трудно найти». Существенным исключением был "Burning Love", его последний крупный хит в поп-чартах. Как и его работы 1950-х годов, в последующих записях Пресли были переработаны поп- и кантри-песни, но в заметно иных перестановках. Его стилистический диапазон теперь начал охватывать более современный рок, а также соул и фанк. Большая часть песен Элвиса в Мемфисе, а также "Suspicious Minds", записанная на одной и той же записи, отражала его новый сплав рока и соула. В середине 1970-х многие из его синглов нашли применение на кантри-радио, в той сфере, где он впервые стал звездой.
История развития песни Пресли По словам критика Дэйва Марша, певческий голос меняется от «высокого и взволнованного в первые дни до низкого и озадаченного в последние месяцы». Марш считает, что Пресли ввел «вокальное заикание» в фильме 1955 года «Baby Let's Play House ». Когда в «Don't Be Cruel» Пресли «переходит в« ммммм », обозначающий между первыми двумя куплетами», он показывает, «насколько мастерски владеет его переходленный стиль». Марш содержит вокальное исполнение песни «Can't Help Falling in Love» как «мягкую настойчивость и деликатность формулировок», где строчка «Я останусь?» Произносится так, как будто слова хрупкие, как кристаллы ».
Рекламное фото для программы CBS Stage Show, 16 января 1956 г. Йоргенсен называет запись "How Great Thou Art" 1966 года "экстраординарным исполнением своих вокальных амбиций", поскольку Пресли "создал для себя специальную аранжировку в котором он взял каждую часть четырехчастного вокала, от [] басового вступления до высоких высот оперного пика. Гуралник находит «Останься со мной » из тех же сеансов Евангелия «прекрасно сформулированным, почти голым исполнением желания», но, напротив, чувствует, что Пресли выходит за рамки своих возможностей в «Где никто не стоит один», прибегая к «некоторому неэлегантному мычанию, чтобы выдавить звук», который руководил Джейк Хесс из Квартета государственных деятелей. Пресли, «у него было то определенное, что все ищут все в течение своей жизни». Гуралник пытается точно указать это: «Теплота его голоса, его контролируемое использование техники вибрато и естественное». настолько же узнаваемые, чтобы не быть постоянными самоотдачи и устойчивые усилия », - все это качества, явно принадлежащие его таланту.
Марш хвалит свое прочтение «мужчина из США » в 1968 году, «давя на тексты жестких парней, не поднимая их и не переигрывая, а отбрасывая их. «В исполнении« В гетто », по словам Йоргенсена,« лишено каких-либо характерных для него вокальных приемов или манер », вместо этого оно полагается на исключительную«. Гуралник содержит исполнение песни как «почти полупрозрачное красноречие... так тихо уверенное в ее простоте». «Подозрительных умах» Гуралник слышит, по сути, ту же «замечательную смесь нежности и уравновешенности», но с добавлением «выразительности где-то между стоицизмом (при подозрении на неверность) и тоской (из-за над описательной убытками)».
Музыкальный критик Генри Плезантс, как отмечает что «Преслиывался по- разному баритон и тенор. Необычайный компас... и очень широкий диапазон вокала цвет имеет какое-то отношение к этому расхождению во мнениях ". Он определяет Пресли как высокий баритон, вычисляя его диапазон как две октавы и третью, «от низкого баритона G до высокого тенора B, с расширением вверх в фальцете как минимум до ре-бемоля.Лучшая октава Пресли находится в середине, от ре-бемоль до ре-бемоль По мнению Плезантса, его голос был «изменчивым и непредсказуемым» внизу, «часто блестящим» вверху, способностью «полноголосой» высокая G и как, которая может позавидовать оперный Ученый Линдси Уотерс, считает, что диапазон, который составляет две с четвертью октавы, подчеркивает, что «его голос обладал диапазоном от нежного шепота до вздохов и заканчивая криками, ворчанием, явной грубостью, позволяющей вывести слушателя из состояний ». спокойствия. и сдаться, чтобы б ояться. Его голос нельзя измерить в октавах, но в децибелах; даже это упускает из виду проблему того, как измерить тонкий шепот, который вообще едва слышен ». Пресли всегда «умел воспроизводить открытый, хриплый, экстатический, крик, крик, вопль, безрассудный звук черных ритм-энд-блюзовых и госпел-певцов», пишет Плезантс, а также демонстрировал замечательную способность ассимилировать многие другие вокальные стили..
Когда Дьюи Филлипс впервые передал "Все в порядке" на WHBQ Мемфиса, многие Слушатели, которые связались со станцией по телефону и телеграмме, чтобы снова спросить об этом, предположили, что певец был черным. С самого начала своей национальной славы Пресли выражал уважение к афроамериканским исполнителям и их музыке и пренебрегал нормам сегрегации и расовых предрассудков, преобладавшими в то время на Юге. В интервью 1956 года он вспомнил, как в детстве слушал блюзового музыканта Артура Крудапа - автора песни «Все в порядке» - «стучал в его ящик, как я сейчас, и я сказал, если когда-нибудь добрался до того места, где я мог чувствовать все, что чувствовал старый Артур, я был бы музыкантом, которого никто не видел ». Афро-американская газета Memphis World сообщила, что Пресли, «феномен рок-н-ролла», «нарушил законы о сегрегации Мемфиса», посетил местный парк развлечений в то, что было обозначено как «цветная ночь». Такие заявления и действия к тому, что обычно приветствуют в черном сообществе в первые дни его славы. Напротив, многие белые взрослые, по словам Арнольда Шоу из Billboard, «не любили его и осуждали его как развратного человека. Анти-негритянские предрассудки, несомненно, фигурировали в антагонизме взрослых. Независимо от того, знали ли родители о сексуальном происхождении негритянской фразы ». рок-н-ролл, Пресли произвел на них впечатление визуальным и слуховым воплощением секса ».
Несмотря на в основном положительное мнение афроамериканцев о Пресли, в середине 1957 года распространился слух, что он объявил: «Единственное, что негры могут для меня сделать, это купить мои пластинки и почистить мои ботинки». Журналист национального афроамериканского еженедельника Джет Луи Робинсон продолжил эту историю. На съемках Jailhouse Rock Пресли дал Робинсону интервью, хотя он больше не имел дела с основной прессой. Он отрицал такое заявление: «Я никогда не говорил ничего подобного, и люди, которые меня знают, которые меня знают, что я бы не сказал... Многие люди, кажется, думают, что я начал этот бизнес. Но рок-н-н ролл был здесь задолго до моего появления. Никто не может петь такую музыку, как цветные. Посмотрим правде в глаза: я не умею петь так, как Fats Domino. Я знаю это ». Робинсон не нашел никаких доказательств того, что было указано, когда-либо было сделано, и наоборот, получил свидетельства многих людей, указывающих на то, что Пресли был кем угодно, только не расистом. Блюзовый певец Айвори Джо Хантер, который слышал этот слух перед тем, как однажды вечером посетил Грейсленд, рассказал о Пресли: «Он проявил ко мне всю любезность, и я думаю, что он один из величайших». Хотя ходящее по слухам было дискредитировано, десятилетия оно все еще использовалось против Пресли. Отождествление Пресли с расизмом - лично или символически - было выражено в текстах рэп-хита 1989 года «Борьба с властью », написанным Public Enemy : «Элвис был героем для всех / Но он никогда не имел в виду дерьмо для / Настоящий расист, которому этот лох, был / Простой и простой ».
Стойкость такого отношения была вызвана негодованием по поводу того, что Пресли, чья музыкальная и визуальная идиома во многом американским, культурным признанием и коммерческим успехом, в степени лишенного его черных сверстников. В 21 представлении о том, что Пресли «украл» черную музыку, все еще находило сторонников. Среди афроамериканских артистов, категорически отвергающих эту точку зрения, выделялся Джеки Уилсон, который утверждал: «Многие люди обвиняли Элвиса в краже музыки черного человека, хотя на самом деле почти каждый темнокожий артист-одиночка копировал его сцену. Обращаясь к своей аудитории '68 Special Comeback Special, он сказал: «Рок-н-ролл - это в основном госпел или ритм-н-блюз,» более того, Пресли также признал свой афроамериканским музыкантам на протяжении всей своей карьеры. Люди добавляли к ней инструменты, экспериментировали с ней, но она все сводится к [этому] ". Девятью годами ранее он сказал:« Рок-н-ролл существует уже много лет. Раньше его называли ритм-энд-блюзом ».
Плакат к фильму Девушки! Девочки! Девочки! (1962), визуализация образа секс-символов Пресли Физическая привлекательность и сексуальная привлекательность Пресли были широко признаны. То он был красив, поразительно красив », - по словам критика Марка Фини. Телевизионный директор Стив Биндер, не являвшийся поклонником музыки Пресли до того, как он курировал специальный выпуск '68 Comeback Special, сообщил:« Я прям как стрела, и я должен сказать вам, остановитесь, мужчина вы или женщина, посмотреть на Он был так »хорош, что он суперзвезда, это не имело бы никакого значения; вы бы знали, что кто-то особенный был в вашем доме ». расота были ответственны за эротизированный образ Пресли. В 1970 году критик Джордж Мелли описал его как «мастера сексуального сравнения, обращаясь со своей гитарой как с фаллосом, так и с девушкой». В некрологе Пресли Лестер Бэнгс назвал его «человеком, который привнес в американское популярное искусство откровенное вульгарное сексуальное безумие». Заявление Эда Салливана о том, что он почувствовал бутылку содовой в разговорах, было поддержано слухами, связанными с другими устройствами трубки из рулона туалетной бумаги или свинцовой планки.
Хотя Пресли позиционировался как символ гетеросексуальности, некоторые культурные критики утверждали, что его изображение было неоднозначным. В 1959 году Питер Джон Дайер из Sight and Sound ал свой экранный образ как описательно бисексуальный в обращении ». Бретт Фармер помещает «оргазмические круговороты» в танцевальном эпизоде «Тюремного дома» в линейку кинематографических музыкальных номеров, которые вызывают «эффектную эротизацию, если не гомоэротизацию мужского образа». В анализе Ивонн Таскер, «Элвис был амбивалентной фигурой, которая сформулировала своеобразную феминизированную, объективизирующую версию мужественности белого рабочего класса как агрессивное сексуальное проявление».
Укрепление имиджа Пресли как личности. секс-символом были отчеты об их забавах с различными голливудскими звездами и старлетками, от Натали Вуд в 1950-х годах до Конни Стивенс и Энн-Маргрет в 1960 -х годах до Кэндис Берген и Сибилл Шеперд в 1970-х. Джун Хуанико из Мемфиса, одна из первых подружек Пресли, позже обвинила Паркера в том, что тот побуждал его выбирать партнеров для свиданий с учетом публичности. Пресли никогда не чувствовал себя комфортно с голливудской сценой, и большинство этих отношений были несущественными.
Элвис держал нескольких лошадей в Грейсленде, а остается важными для Грейсленда. недвижимость. Бывшая местная учительница Ален Александер ухаживает за лошадьми в Грейсленде 38 лет. Она и Присцилла Пресли очень любят лошадей и связывают особую дружбу. Именно из-за Присциллы Элвис привез лошадей в Грейсленд. «Он подарил мне мою первую лошадь - домино», - сказала Присцилла Пресли. Александр сейчас служит послом Грейсленда. Она - одна из трех первых сотрудников, все еще работающих в поместье.
Лошадь по имени Паломино Восходящее Солнце была любимой лошадью Элвиса, и есть много фотографий, на которых он ехал на ней.
Пресли и полковник Том Паркер, 1969 Став менеджером Пресли, полковник Том Паркер настаивал на исключительно жестком контроле над карьерой своего клиента. Вначале он и его союзники из Хилла и Рэнджа, братья Жан и Джулиан Абербах, почувствовали близкие отношения, которые сложились между Пресли и авторами песен Джерри Либером и Майком Столлером Как серьезную угрозу этому контролю. Паркер фактически разорвал отношения, намеренно нет, новым контрактом, который он отправил Лейберу в начале 1958 года. Лейбер подумал, что произошла ошибка - лист бумаги был пустым, за исключением подписи Паркера и строки, на которой нужно было указать свою. «Нет никакой ошибки, мальчик, просто подпиши и верни», - сказал Паркер. «Не волнуйтесь, мы заполним его позже». Лейбер отказался, и плодотворное сотрудничество Пресли с командой писателей закончилось. Другие уважаемые авторы потеряли интерес к Пресли или просто избегали писать для Пресли из-за требований, чтобы они отдавали треть своих обычных обычных гонораров.
К 1967 году контракты Паркера давали ему 50 процентов большей части доходов Пресли от записей, фильмов., и товары. Начиная с февраля 1972 года он получал третье прибыли от живых выступлений; соглашение января 1976 года давало ему и половину этой суммы. Присцилла Пресли отметила, что «Элвис ненавидел деловую сторону своей карьеры. Он подписывал контракт, даже не читая его ». Друг Пресли Марти Лакер считал Паркера «мошенником и аферистом. Его интересовали только «теперь деньги» - возьми деньги и уходи ».
Лакер прибыть роль в том, чтобы убедить Пресли записаться с продюсером из Мемфиса. Чипс Моман и отобранные им музыканты из American Sound Studio в начале 1969 года. Сессии American Sound представляли собой существенный отход от контроля, обычно осуществляемого Hill and Range. Моману все еще приходилось иметь дело с сотрудниками издателя на месте. Он был на грани увольнения, пока Пресли не приказал персоналу Хилл и Рендж покинуть студию. Хотя исполнительный директор RCA Джоан Дири позже хвалила продюсер за выбор песен и качество записей, Моман, к его ярости, не получил ни кредита на записи, ни гонорара за свою работу.
На протяжении всей своей карьеры Пресли выступал только на трех площадках за пределами США - все они в Канаде, во время коротких туров там в 1957 году. В 1968 году он заметил: «Вскоре я собираюсь поехать в несколько личных туров. начни здесь, в этой стране, а потом отыграй несколько концертов за границей, возможно, начну в Европе. Я хочу увидеть некоторые места, которые я никогда раньше не видел ». Слухи о том, что он впервые будет выступать за границей, были подогреты в 1974 году предложением в миллион долларов на турне по Австралии. Паркер неохотно сопротивлялся, что побудило близких к Пресли рассуждать о прошлом менеджера и причина его очевидного нежелания подавать заявление на получение паспорта. После смерти Пресли морнилось, что Паркер родился Андреас Корнелис ван Кёйк в Нидерландах; нелегально иммигрировав в США, у него были основания опасаться, что, если он покинет страну, его не пустят обратно. Паркер в конечном итоге подавил любые представления Пресли о работе за границей, заявив, что безопасность за рубежом была плохой, а места предоставления не подходили для звезды его величины.
Паркер, возможно, осуществлял самый жесткий контроль над кинокарьерой Пресли. Хэл Уоллис сказал: «Я лучше попытаюсь заключить сделку с дьяволом», чем с Паркером. Соучастник кинопродюсера Сэм Кацман описал его как «самого большого афериста в мире». В 1957 году Роберт Митчем попросил Пресли стать его партнером в Thunder Road, который Митчум продюсировал и писал. По словам Джорджа Кляйна, одного из старейших друзей, Пресли также предлагали главные роли в Вестсайдской истории и Полу станочное ковбое. В 1974 году Барбра Стрейзанд подошла к Пресли, чтобы сыграть с ней главную роль в ремейке Звезда родилась. В каждом любые амбиции, которые, возможно, приходилось играть такие роли, сводились на нет требований его менеджера на переговорах или категорических отказов. По описанию Лакера: «Единственное, что поддерживало Элвиса после первых лет жизни, было новым вызовом. Нокер продолжал все бросать в землю Паркер ». Преобладающее отношение могло быть лучше всего выражено реакцией, которые получили Лейбер и Столлер, когда они принесли на рассмотрение Паркеру и владельцам Hill and Range серьезный кинопроект Пресли. По словам Лейбера, Жан Абербах предупредил их, чтобы они никогда не пытались вмешаться в бизнес или творческую деятельность процесса, известный как Элвис Пресли ».
В начале 1960-х гг. Круг друзей, который Пресли постоянно окружал себя до самой смерти, стал известен как «Мемфисская мафия». «Окруженный паразитическим присутствием», как выразился журналист Джон Харрис, «неудивительно, что, пока он впадал в зависимость и оцепенение, никто не стал им тревогу: для них Элвис был банк, и он должен был оставаться открытым». Тони Браун, который регулярно играл у Пресли на пианино в последние два года жизни Пресли, заметил, что его здоровье быстро ухудшается и срочно необходимо решить эту проблему: «Мы все знали, что это безнадежно, потому что что Элвис» окружен этим маленьким кругом людей... всеми так называемыми друзьями ». В защиту мемфисской мафии Марти Лакер сказал: «[Пресли] был сам себе человеком... Если бы нас не было рядом, он был бы мертв намного раньше».
Ларри Геллер стал Парикмахер Пресли в 1964 году. В отличие от других членов Мемфисской мафии, он интересовался духовными вопросами и вспоминает, как в их первом разговоре раскрыл свои тайные мысли и тревоги: «Я имею в виду, что должна быть цель... быть причиной... почему меня выбрали на Элвиса Пресли... Клянусь Богом, никто не знает, насколько мне одиноко. И как опустошенно я себя чувствую ". После этого Геллер снабдил его книгами по религии и мистицизму, которые Пресли жадно читал. Пресли был бы озабочен такими вещами большую часть своей жизни, беря с собой кучу книг в турне.
—Роберт Кристгау. 24 декабря 1985 г.
Привлечение Пресли к общенациональному вниманию в 1956 г. изменило сферу популярной музыки и произвело огромное впечатление. влияние на более широкий круг массовой культуры. Как катализатор культурной революции, которой был рок-н-ролл, он сыграл центральную роль не только в определении его как музыкального жанра, но и в том, чтобы сделать его пробным камнем молодежной культуры и бунтарского настроя. С его расово-смешанным происхождением - неоднократно подтвержденным Пресли - рок-н-ролл занимал центральное положение в основной американской культуре, что способствовало новому принятию и признанию черной культуры. В связи с этим Литтл Ричард сказал о Пресли: «Он был интегратором. Элвис был благословением. Они не пропустили черную музыку. Он открыл дверь для черной музыки». Эл Грин согласился: » Он сломал лед для всех нас ". Президент Джимми Картер так прокомментировал свое наследие в 1977 году: «Его музыка и его личность, сочетающие стили белого кантри и черного ритм-энд-блюза, навсегда изменили лицо американской поп-культуры. Его последователи были огромны, и он был для людей всего мира символом жизненной силы, бунтарства и хорошего юмора своей страны ». Пресли также возвестил о том, что в эпоху массовых коммуникаций охват знаменитостей значительно расширился: в возрасте 21 года, в течение года после своего первого появления на американском сетевом телевидении, он считался одним из самых известных людей в мире.
Имя, образ и голос Пресли известны во всем мире. Он вдохновил легион подражателей. В опросах и опросах он признан одним из самых важных исполнителей популярной музыки и влиятельных американцев. Американский композитор и дирижер Леонард Бернстайн сказал: «Элвис Пресли - величайшая культурная сила в двадцатом веке. Он привнес бит во все и изменил все - музыку, язык, одежду. Это совершенно новая социальная революция. - из этого пришли шестидесятые ». Джон Леннон сказал, что« ничто особо не влияло на меня, пока не Элвис ». Боб Дилан описал ощущение, когда впервые услышал Пресли, как« как будто выбрался из тюрьмы ».
Звезда Пресли на Голливудской аллее славы на 6777 Hollywood Blvd В 25-ю годовщину смерти Пресли газета The New York Times заявила: «Все бездарные подражатели и ужасающие картины из черного бархата. демонстрация может заставить его казаться не более чем извращенным и далеким воспоминанием. Но до того, как Элвис стал лагерем, он был его противоположностью: подлинной культурной силой... Прорывы Элвиса недооцениваются, потому что в наш век рок-н-ролла его трудность - рок-музыка и знойный стиль восторжествовали ». Некоторые культурные обозреватели считают не только достижения Пресли, но и его недостатки, как добавление силы его наследию, как в этом описании Грейла Маркуса:
Элвис Пресли - высшая фигура в американской жизни, присутствие которой, каким бы банальным и предсказуемым он ни был, он не терпит реальных сравнений.... Культурный диапазон его музыки расширился до такой степени, что он включает не только хиты дня, но и патриотические сольные концерты, чистое кантри-госпел и действительно грязный блюз.... Элвис превратился в великого художника, великого рокера, великого поставщика халата, сильного сердцебиения, великого занудства, великого символа силы, отличного окорока, прекрасного милого человека и, да, великий американец.
По сей день Пресли остается самым продаваемым сольным артистом с оценками продаж от 600 миллионов до 1 миллиарда продаж.
Пресли принадлежит рекорд по количеству песен, попавших в топ-40 Billboard - 115 - и топ-100: 152, согласно статистике чартов Джоэлу Уитберну, 139 по данным историка Пресли Адама Виктора. Рейтинг Пресли в десятке лучших и хитов номер один варьируется в зависимости от того, как двусторонние синглы «Hound Dog / Don't Be Cruel» и «Don't / I Beg of You» предшествуют созданию унифицированного <75 Billboard.>Hot 100 график, проанализированы. Согласно анализу Уитберна, Пресли является рекордсменом с 38, равным Мадонне ; согласно текущей оценке Billboard, он занимает второе место с 36. Уитберн и Billboard соглашаются, что Beatles держат рекорд по количеству хитов номер один с 20, и что Мэрайя Кэри занимает второе место с 18. Уитберн также имеет Пресли с 18, и, таким образом, ничья на втором месте; Billboard поставил его на третье место с 17 очками. Пресли сохраняет рекорд по совокупным неделям на первом месте: только 80, согласно Уитберну и Залу славы рок-н-ролла; связаны с Кэри в 79, согласно Billboard. Он является рекордсменом по количеству хитов номер один в Великобритании с 21 и топ-10 хитов с 76.
Как исполнитель альбомов, Billboard считает Пресли рекордсменом по количеству альбомов в чартах Billboard 200 : 129, намного опережая 82-го Фрэнка Синатры, занявшего второе место. Он также является рекордсменом по количеству проведенного на первом месте в Billboard 200 времени: 67 недель. В 2015 и 2016 годах два альбома, противопоставляющих вокал Пресли музыке Королевского филармонического оркестра, If I Can Dream и The Wonder of You, достигли первой строчки в Великобритании. Это дало ему новый рекорд по количеству альбомов номер один в Великобритании сольного исполнителя с 13, и продлил его рекорд по самому продолжительному промежутку между чьими-либо альбомами номер один - Пресли впервые возглавил британский чарт в 1956 году своим одноименным дебютом.
По состоянию на 2020 год Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) приписывает Пресли 146,5 миллионов сертифицированных продаж альбомов в США, что на третье место за все время после Beatles и Гарта Брукса. Он является рекордсменом по количеству золотых альбомов (101, почти вдвое больше, чем 51 место у занявшей второе место Барбры Стрейзанд ) и большинства платиновых альбомов (57). Его 25 мультиплатиновых альбомов занимают второе место после 26 у The Beatles. Его общее количество сертификатов альбомов 197 (включая одну бриллиантовую награду) намного превосходит 122 балла, занявших второе место у Beatles. У него третье место по количеству золотых синглов (54, позади. Дрейк и Тейлор Свифт ), а также восьмое место среди платиновых синглов (27).
В 2012 году паук Paradonea presleyi был назван в его честь. В 2018 году президент Дональд Трамп наградил Пресли Президентской медалью свободы посмертно.
Под управлением Пресли было выпущено огромное количество записей. название. Общее количество его оригинальных мастер-записей, по разным подсчетам, составляет 665 и 711. Его карьера началась, и он был наиболее успешным в эпоху, когда синглы были основным коммерческим средством для поп-музыки. В случае с его альбомами различие между «официальными» студийными записями и другими формами часто стирается. Большую часть 1960-х его карьера звукозаписи была сосредоточена на альбомах с саундтреками. В 1970-х его наиболее продвигаемые и продаваемые LP-релизы, как правило, были концертными.
 | Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Элвисом Пресли. |
 | Викицитатник содержит цитаты, связанные с : Элвис Пресли |
