Киберпанк

редактировать
Жанр постмодернистской научной фантастики в футуристической антиутопической обстановке

Киберпанк - это поджанр из научная фантастика в дистопии футуристическом сеттинге, который, как правило, сосредотачивается на «комбинации неблагополучия и высоких технологий "с передовыми технологическими и научными достижениями, такими как искусственный интеллект и кибернетика, в сочетании со степенью разрушения или радикального изменения социального порядка. Большая часть киберпанка уходит корнями в движение научной фантастики Новой волны 1960-х и 1970-х годов, когда такие писатели, как Филип К. Дик, Роджер Желязны, Джон Бруннер, Дж. Дж. Баллард, Филип Хосе Фармер и Харлан Эллисон исследовали влияние культуры наркотиков, технологий и сексуальной революции избегая утопических тенденций ранней научной фантастики.

Комиксы, посвященные темам киберпанка, начали появляться уже в Судья Дредд, впервые опубликованном в 1977 году. Выпущенный в 1984 году влиятельный дебютный роман Уильяма Гибсона Neuromancer поможет укрепить киберпанк как жанр, привлекая влияние субкультуры и ранней культуры хакеров. Среди других влиятельных писателей о киберпанке Брюс Стерлинг и Руди Ракер. Поджанр японского киберпанка начался в 1982 году с дебюта Кацухиро Отомо из серии манги Акира с аниме 1988 года. экранизация, позже популяризирующая поджанр.

Ранние фильмы в этом жанре включают фильм Ридли Скотта 1982 года Бегущий по лезвию, одну из нескольких работ Филипа К. Дика, в которых есть был адаптирован в фильмах. Фильмы Johnny Mnemonic (1995) и New Rose Hotel (1998), основанные на рассказах Уильяма Гибсона, потерпели неудачу в коммерческом и критическом отношении. Трилогия «Матрица» (1999-2003) была одним из самых успешных фильмов о киберпанке. Новые киберпанк-медиа включают Бегущий по лезвию 2049 (2017), продолжение оригинального фильма 1982 года, а также Upgrade (2018), Алита: Боевой ангел ( 2019) на основе японской манги 1990-х годов Боевой ангел Алита, сериала Netflix 2018 года Altered Carbon на основе Ричарда К. Моргана ' s одноименный роман 2002 года и готовящаяся к выходу видеоигра Cyberpunk 2077 (2020), основанная на настольной ролевой игре Cyberpunk.

Содержание

  • 1 Предпосылки
  • 2 История и происхождение
  • 3 Стиль и этика
    • 3.1 Сеттинг
    • 3.2 Протагонисты
    • 3.3 Общество и правительство
  • 4 СМИ
    • 4.1 Литература
      • 4.1. 1 Восприятие и воздействие
    • 4.2 Кино и телевидение
    • 4.3 Аниме и манга
      • 4.3.1 Влияние
    • 4.4 Игры
    • 4.5 Музыка
  • 5 Социальное воздействие
    • 5.1 Искусство и архитектура
    • 5.2 Общество и контркультура
    • 5.3 Родственные жанры
  • 6 Статус зарегистрированной торговой марки
  • 7 См. Также
  • 8 Ссылки
  • 9 Внешние ссылки

Назад земля

Лоуренс Персон попытался определить содержание и идеал литературного движения киберпанк, заявив:

Классические персонажи киберпанка были маргинализованными, отчужденными одиночками, которые жили на краю общества в общем антиутопическом будущем, где повседневная жизнь была под влиянием быстрых технологических изменений, повсеместного распространения компьютеризированной информации и агрессивных модификаций человеческого тела.

Лоуренс Персон

Киберпанк-сюжеты часто сосредоточены на конфликте между искусственным интеллектом, хакерами и мегакорпорации, и, как правило, происходят в ближайшем будущем Земля, а не в условиях далекого будущего или галактических перспективах, которые можно найти в таких романах, как Исаак Фонд Азимова или Дюна Фрэнка Герберта. Обычно это постиндустриальные антиутопии, но они, как правило, демонстрируют необычайное культурное брожение и использование технологий способами, которые никогда не ожидались ее первоначальными изобретателями («улица находит свое собственное применение. "). Большая часть атмосферы жанра перекликается с фильмом нуар, и в письменных произведениях этого жанра часто используются приемы из детективной фантастики. Есть источники, которые считают, что киберпанк перешел из литературного направления в режим научной фантастики из-за ограниченного числа писателей и его перехода к более обобщенному культурному образованию.

История и происхождение

Истоки киберпанка уходят корнями в движение научной фантастики Новой волны 1960-х и 70-х годов, когда New Worlds под редакцией Майкла Муркока началась привлекательные и обнадеживающие истории, в которых исследуются новые стили письма, техники и архетипы. Реагируя на обычное повествование, авторы «Новой волны» попытались представить мир, в котором общество справлялось с постоянными потрясениями, вызванными новыми технологиями и культурой, в целом с мрачными последствиями. Такие писатели, как Роджер Желязны, Дж. Баллард, Филип Хосе Фармер и Харлан Эллисон часто исследовали влияние культуры наркотиков, технологий и сексуальной революции с авангардным стилем под влиянием Beat Generation (особенно собственная научная фантастика Уильяма С. Берроуза ), дадаизм и их собственные идеи. Баллард атаковал идею о том, что рассказы должны следовать «архетипам», популярным со времен Древней Греции, и предположение, что они каким-то образом будут теми же самыми, которые привлекут внимание современных читателей, как Джозеф Кэмпбелл утверждал в Тысячелетний герой. Вместо этого Баллард хотел написать новый миф для современного читателя, стиль, в котором «больше психолитературных идей, больше метабиологических и метахимических концепций, частных систем времени, синтетической психологии и пространства-времени, больше мрачной половины. - миры, которые можно увидеть на картинах шизофреников ».

Это оказало глубокое влияние на новое поколение писателей, некоторые из которых стали называть свое движение« Киберпанк ». Один из них, Брюс Стерлинг, позже сказал:

В кругу американских писателей-фантастов моего поколения - киберпанков, гуманистов и так далее - [Баллард] был выдающейся фигурой. Раньше у нас были ожесточенные споры, кто был более баллардианцем, чем кто. Мы знали, что мы не годны для того, чтобы полировать ботинки этого человека, и мы едва ли могли понять, как нам добраться до должности, которую он мог бы уважать или которую он мог бы выдержать, но, по крайней мере, мы могли видеть вершину достижений, которую он

Баллард, Желязны и остальная часть «Новой волны» рассматривались последующим поколением как привнесение большего «реализма» в научную фантастику, и они попытались развить это.

Не менее влиятельным и обычно называемым прото-киберпанком является роман Филипа К. Дика Мечтают ли андроиды об электрических овцах, впервые опубликованный в 1968 году. общее ощущение антиутопического постэкономико-апокалиптического будущего, которое позже представят Гибсон и Стерлинг, исследует этические и моральные проблемы с кибернетическим искусственным интеллектом более «реалистично», чем Исаак Азимов Робот серия, заложившая ее философскую основу. Протеже и друг Дика К. У. Джетер написал очень мрачный и творческий роман под названием Dr. Adder в 1972 году, который, как сетовал Дик, мог бы иметь большее влияние в этой области, если бы ему удалось найти издателя в то время. Она не была опубликована до 1984 года, после чего Джетер сделал ее первой книгой в трилогии, за которой последовали «Стеклянный молот» (1985) и Death Arms (1987). Джетер написал другие самостоятельные романы о киберпанке, прежде чем приступить к написанию трех санкционированных сиквелов «Мечтают ли андроиды об электрических овцах», названных «Бегущий по лезвию 2: Грань человека» (1995), «Бегущий по лезвию 3: Репликант ночь» (1996) и «Бегущий по лезвию 4»: Глаз и Коготь.

«Мечтают ли андроиды об электрических овцах» был снят по основополагающему фильму Бегущий по лезвию, выпущенному в 1982 году. Это произошло через год после рассказа Уильяма Гибсона «Джонни Мнемоник » помог вывести концепции прото-киберпанка в мейнстрим. Эта история, которая также стала фильмом спустя годы, в 1995 году, включает в себя другое антиутопическое будущее, когда курьеры-люди доставляют компьютерные данные, хранящиеся кибернетически в их собственном сознании.

Термин киберпанк впервые появился как название рассказа, написанного Брюсом Бетке, написанного в 1980 году и опубликованного в Amazing Stories в 1983. Его подобрал Гарднер Дозойс, редактор журнала научной фантастики Исаака Азимова и популяризировал в его редакционных статьях.

Бетке говорит, что он составил два списка слов: один для технологий, один для нарушителей спокойствия, и экспериментировал с их объединением по-разному в сложные слова, сознательно пытаясь придумать термин, охватывающий как панк-взгляды, так и высокие технологии. Он так описал идею:

Дети, разбившие мой компьютер; их дети собирались стать священными ужасами, сочетающими этическую пустоту подростков с технической беглостью, о которой мы, взрослые, могли только догадываться. Кроме того, родители и другие взрослые авторитетные фигуры начала 21 века были ужасно плохо подготовлены, чтобы иметь дело с первым поколением подростков, которые выросли по-настоящему «говорящим компьютером».

После этого Дозуа начал использовать этот термин в его собственные статьи, особенно в статье Washington Post, где он сказал: «Самым близким к своенравной эстетической« школе »здесь были бы поставщики причудливой, твердой, высокотехнологичной продукции, которых иногда называли «киберпанками» - Стерлинг, Гибсон, Шайнер, Кадиган, Медведь ».

Примерно в то же время, в 1984 году, был опубликован роман Уильяма Гибсона Нейромант. проблеск будущего, охваченного тем, что стало архетипом киберпанковской «виртуальной реальности», с человеческим разумом, питаемым световыми мировыми пейзажами через компьютерный интерфейс. Некоторые, возможно, по иронии судьбы, включая самого Бетке, в то время утверждали, что писателей, чей стиль воплощен в книгах Гибсона, следует называть «Нейромантиками», каламбуром на названии романа плюс «Новые романтики », используемый термин для движения поп-музыки Новой волны, которое только что появилось в Великобритании, но этот термин не прижился. Позже Бетке перефразировал аргумент Майкла Суонвика в пользу этого термина: «авторов движения следует правильно называть нейромантиками, поскольку большая часть того, что они делали, явно было имитацией нейромантов».

Стерлинг был еще одним писателем, сыгравшим центральную роль, часто сознательно, в жанре киберпанка, который по-разному рассматривался как удерживающий его в нужном русле или искажающий его естественный путь в застойную формулу. В 1986 году он отредактировал том киберпанк-историй под названием Зеркальные тени: Антология киберпанка, попытка установить, что такое киберпанк с точки зрения Стерлинга.

В последующее десятилетие мотивы Neuromancer Гибсона стал шаблонным, достигая кульминации в сатирических крайностях Нила Стивенсона Snow Crash в 1992 году.

Завершая эру киберпанка, сам Бетке в 1995 году опубликовал роман под названием Headcrash, как Snow Crash - сатирическая атака на эксцессы жанра. Соответственно, он был удостоен чести, названной в честь духовного основателя киберпанка, Премии Филипа К. Дика.

Он высмеивал жанр таким образом:

... полный молодых парней без социальной и сексуальной жизни. и никакой надежды когда-либо переехать из подвалов своих матерей... Они сплошные лодыри и неудачники, которые предаются мессианским фантазиям о том, чтобы когда-нибудь свести счеты с миром с помощью почти волшебных компьютерных навыков, но чье реальное использование Сети составляет набравшись на форум скатофилии и загрузив несколько отвратительных картинок. Вы знаете, киберпанки.

Однако влияние киберпанка было долгим. Элементы как сеттинга, так и повествования стали нормой в научной фантастике в целом, и множество поджанров теперь имеют -панк к своим названиям, наиболее очевидно стимпанк, но также и множество других Производные киберпанка.

Истории, которые вписывались в этот жанр, по-прежнему пишутся и пользуются успехом, очевидным примером является роман 2002 года Измененный углерод, который 16 лет спустя вошел в серию хитов Netflix. то же имя. Самый выдающийся фильм этого жанра стал продолжением в 2017 году, Бегущий по лезвию 2049.

Стиль и дух

Основные фигуры киберпанк-движения: Уильям Гибсон, Нил Стивенсон., Брюс Стерлинг, Брюс Бетке, Пэт Кэдиган, Руди Ракер и Джон Ширли. Филип К. Дик (автор Мечтают ли андроиды об электрических овцах?, из которого был адаптирован фильм Бегущий по лезвию ) также рассматривается некоторыми как прообраз

Blade Runner можно рассматривать как типичный пример стиля и темы киберпанка. Видеоигры, настольные игры и настольные ролевые игры игры, такие как Cyberpunk 2020 и Shadowrun, часто содержат сюжетные линии, на которые сильно влияют киберпанк-сценарии и фильмы. Начиная с начала 1990-х, некоторые тенденции в моде и музыке также были обозначены как киберпанк. Киберпанк также занимает видное место в аниме и манге (японский киберпанк ), с Акирой, Призраком в доспехах и Ковбой Бибоп среди самых известных.

Сеттинг

Сибуя, Токио, Япония. О влиянии Японии на жанр Уильям Гибсон сказал: «Современная Япония просто была киберпанком».

Авторы киберпанка склонны использовать элементы из криминальной фантастики, особенно закаленный детектив. фантастика и фильм-нуар - и постмодернистская проза для описания часто нигилистической подпольной стороны электронного общества. Жанровое видение беспокойного будущего часто называют противоположностью в целом утопических видений будущего, популярных в 1940-х и 1950-х годах. Гибсон определил антипатию киберпанка к утопической научной фантастике в своем рассказе 1981 года «Континуум Гернсбэка », который высмеивает и до некоторой степени осуждает утопическую научную фантастику.

В некоторых произведениях киберпанка., большая часть действий происходит онлайн, в киберпространстве, стирая грань между реальной и виртуальной реальностью. Типичный образ в такой работе - это прямая связь между человеческим мозгом и компьютерными системами. Настройки киберпанка - это антиутопии с коррупцией, компьютерами и подключением к Интернету. Гигантские транснациональные корпорации по большей части заменили правительства в качестве центров политической, экономической и даже военной силы.

Экономическое и технологическое состояние Японии - обычная тема в киберпанк-литературе 80-х. О влиянии Японии на жанр Уильям Гибсон сказал: «Современная Япония просто была киберпанком». Действие киберпанка часто происходит в урбанизированных искусственных ландшафтах, и Гибсон использовал «огни города» как одну из первых метафор жанра для киберпространства и виртуальной реальности. Городские пейзажи Гонконга и Шанхая оказали большое влияние на городской фон, атмосферу и обстановку во многих киберпанк-произведениях, таких как Blade Runner и Shadowrun.. Ридли Скотт представил пейзаж киберпанка Лос-Анджелес в «Бегущем по лезвию» как «Гонконг в очень плохой день». Уличные пейзажи из фильма Призрак в доспехах были основаны на Гонконге. Его режиссер Мамору Осии считал, что странные и хаотичные улицы Гонконга, где «старое и новое существуют в запутанных отношениях», хорошо вписываются в тему фильма. Город-крепость Коулун в Гонконге особенно примечателен своей неорганизованной гиперурбанизацией и разрушением традиционного городского планирования, которое вдохновляет киберпанк-пейзажи.

Протагонисты

Одним из прототипов персонажей жанра киберпанк является Кейс из «Нейромант Гибсона. Кейс - «консольный ковбой», блестящий хакер, предавший своих партнеров по организованной преступности. Лишенный таланта из-за тяжелой травмы, нанесенной мстительными партнерами, Кейс неожиданно получает редкую возможность вылечиться квалифицированной медицинской помощью, но только если он участвует в другом преступном предприятии с новой командой.

Как и Кейс, многими главными героями киберпанка манипулируют, помещают в ситуации, когда у них мало или совсем нет выбора, и хотя они могут довести дело до конца, они не обязательно выйдут дальше, чем были раньше. Эти антигерои - «преступники, изгои, провидцы, инакомыслящие и неудачники» - напоминают частный сыск детективной литературы. Этот акцент на неудачниках и недовольных является составляющей киберпанка «панк ».

Общество и правительство

Киберпанк может беспокоить читателей и побуждать их к действию. Он часто выражает чувство мятежа, предполагая, что его можно описать как тип культурной революции в научной фантастике. По словам автора и критика Дэвида Брина :

... более пристальный взгляд [на авторов киберпанка] показывает, что они почти всегда изображают общества будущего, в которых правительства стали слабыми и жалкими... Научно-популярные сказки автора Гибсон, Уильямс, Кэдиган и другие действительно изображают оруэлловское накопление власти в следующем столетии, но почти всегда в тайных руках богатой или корпоративной элиты.

Также были замечены истории о киберпанке. как вымышленные прогнозы эволюции Интернета. Самые ранние описания глобальной сети связи появились задолго до того, как World Wide Web вошла в широкую известность, хотя и не раньше, чем традиционные писатели-фантасты, такие как Артур Кларк и некоторые социальные комментаторы, такие как as Джеймс Берк начал предсказывать, что такие сети в конечном итоге сформируются.

Некоторые обозреватели отмечают, что киберпанк имеет тенденцию маргинализировать такие слои общества, как женщины и африканцы. Например, утверждается, что киберпанк изображает фантазии, которые в конечном итоге усиливают мужественность, используя фрагментарную и децентрализованную эстетику, кульминацией которой является мужской жанр, населенный мужчинами-преступниками. Критики также отмечают отсутствие каких-либо ссылок на Африку или афроамериканского персонажа в типичном киберпанк-фильме «Бегущий по лезвию», в то время как другие фильмы усиливают стереотипы.

Медиа

Литература

Миннесота писатель Брюс Бетке ввел термин в 1983 году для своего рассказа «Киберпанк», который был опубликован в выпуске журнала Amazing Science Fiction Stories. Этот термин был быстро использован для обозначения работ Уильяма Гибсона, Брюса Стерлинга, Пэта Кэдигана и других. Из них Стерлинг стал главным идеологом движения благодаря своему фанзину Дешевая правда. Джон Ширли писал статьи о значении Стерлинга и Ракера. Роман Джона Бруннера 1975 года Наездник на ударных волнах многие считают первым киберпанк-романом со многими из тропов обычно ассоциируется с этим жанром, примерно за пять лет до того, как этот термин был популяризирован Дозуа.

Уильям Гибсон со своим романом Нейромант (1984), возможно, самый известный писатель, связанный с этим термином киберпанк. Он сделал упор на стиль, увлечение поверхностями и атмосферу над традиционными научно-фантастическими образами. Считающийся новаторским, а иногда и «архетипическим киберпанком», Neuromancer был удостоен наград Hugo, Nebula и Philip K. Dick. Граф Зеро (1986) и Мона Лиза Овердрайв (1988) последовали за популярным дебютным романом Гибсона. Согласно Жаргонному файлу, «почти полное незнание Гибсоном компьютеров и современной хакерской культуры позволило ему рассуждать о роли компьютеров и хакеров в будущем так, как хакеры с тех пор находили оба раздражающе наивными. и чрезвычайно возбуждающе ».

Вначале киберпанк приветствовался как радикальный отход от стандартов научной фантастики и новое проявление жизненной силы. Однако вскоре после этого возникли некоторые критики, оспаривающие его статус революционного движения. Эти критики заявили, что SF Новая волна 1960-х годов была гораздо более инновационной в том, что касается повествовательных техник и стилей. Более того, хотя рассказчик Neuromancer мог иметь необычный для научной фантастики «голос», можно найти гораздо более старые примеры: например, повествовательный голос Гибсона напоминает голос обновленного Раймонда Чендлера, как в его романе Большой сон (1939). Другие отметили, что почти все черты, которые претендуют на то, чтобы быть уникальным киберпанком, на самом деле можно найти в произведениях более старых авторов - часто цитируя Дж. Г. Баллард, Филип К. Дик, Харлан Эллисон, Станислав Лем, Сэмюэль Р. Делани и даже Уильям С. Берроуз. Например, работы Филипа К. Дика содержат повторяющиеся темы социального разложения, искусственного интеллекта, паранойи и размытые границы между объективной и субъективной реальностями. Влиятельный киберпанк-фильм Бегущий по лезвию (1982) основан на его книге Мечтают ли андроиды об электрических овцах?. Люди, связанные с машинами, встречаются в книгах Поля и Корнблута Wolfbane (1959) и Roger Zelazny Creatures of Light and Darkness (1968).

В 1994 году ученый Брайан Стоунхилл предположил, что роман Томаса Пинчона 1973 года Радуга гравитации «не только проклинает, но и предвещает то, что мы теперь бойко называем киберпространством». Другими важными предшественниками являются два самых известных романа Альфреда Бестера, Разрушенный человек и Звезды - моя цель, а также Вернор Виндж <290 новелла>Истинные имена.

Восприятие и влияние

Писатель-фантаст Дэвид Брин описывает киберпанк как «лучшую бесплатную рекламную кампанию, когда-либо проводившуюся от имени научной фантастики. " Возможно, он не привлек «настоящих панков», но привлек многих новых читателей и обеспечил движение, которое постмодернистские литературные критики сочли заманчивым. Киберпанк сделал научную фантастику более привлекательной для ученых, утверждает Брин; кроме того, это сделало научную фантастику более прибыльной для Голливуда и для изобразительного искусства в целом. Хотя «самоуверенная риторика и нытье о преследовании» со стороны фанатов киберпанка в худшем случае вызывала раздражение, а в лучшем - юмористическое, Брин заявляет, что «повстанцы действительно встряхнули ситуацию. Мы в долгу перед ними».

Фредрик Джеймсон считает киберпанк «высшим литературным выражением если не постмодернизма, то позднего капитализма самого себя».

Киберпанк вдохновлял многих профессиональных писателей, которых не было среди них. "оригинальные" киберпанки, чтобы включить идеи киберпанка в свои собственные работы, такие как Джордж Алек Эффингер When Gravity Fails. Журнал Wired, созданный Луи Россетто и Джейн Меткалф, смешивает новые технологии, искусство, литературу и актуальные темы, чтобы заинтересовать современных поклонников киберпанка, что, по словам Паулы Ю, «доказывает, что хардкорные хакеры, наркоманы мультимедиа, киберпанки и сотовые фанатики готовы захватить мир ».

Кино и телевидение

Фильм Бегущий по лезвию (1982) - адаптирован из фильма Филипа К. Дика Мечтают ли андроиды об электрических овцах? - действие происходит в 2019 году в мрачном будущем, в котором искусственные существа, называемые репликантами, являются рабами, используемыми в космических колониях, и законной добычей на Земле для различных охотников за головами, которые «выходят на пенсию» " (убей их. Хотя «Бегущий по лезвию» не имел успеха в своем первом театральном выпуске, он нашел зрителей на рынке домашнего видео и стал культовым фильмом. Поскольку в фильме отсутствуют религиозные и мифические элементы оригинального романа Дика (например, коробки для сочувствия и Уилбур Мерсер), он более строго относится к жанру киберпанка, чем роман. Уильям Гибсон позже расскажет, что при первом просмотре фильма он был удивлен тем, насколько внешний вид этого фильма соответствовал его видению Neuromancer, книги, над которой он тогда работал. С тех пор тон этого фильма стал основным во многих фильмах о киберпанке, таких как трилогия «Матрица» (1999–2003), в которой используются самые разные элементы киберпанка.

Количество фильмов в этом жанре или, по крайней мере, с использованием нескольких жанровых элементов неуклонно росло со времен «Бегущего по лезвию». Некоторые работы Филипа К. Дика были адаптированы для киноэкрана. Фильмы Johnny Mnemonic и New Rose Hotel, основанные на рассказах Уильяма Гибсона, потерпели неудачу в коммерческом и критическом отношении. Эти промахи в прокате значительно замедлили развитие киберпанка как литературной или культурной формы, хотя в октябре 2017 года было выпущено продолжение фильма 1982 года «Бегущий по лезвию», в котором Харрисон Форд повторил свою роль из оригинального фильма.

Кроме того, фильм «техно-нуар » как гибридный жанр означает произведение, объединяющее неонуар и научную фантастику или киберпанк. Он включает в себя множество фильмов о киберпанке, таких как Бегущий по лезвию, Город взрывов, Робокоп, 12 обезьян, Человек-газонокосилка, Хакеры, Оборудование и Странные дни.

Аниме и манга

Поджанр японского киберпанка начался в 1982 году с дебют Кацухиро Отомо манга серия Акира с его аниме-адаптацией 1988 года, которую Отомо направил, позже популяризировав поджанр. Акира вдохновил серию работ в японском киберпанке, включая мангу и аниме, такие как Призрак в доспехах, Боевой ангел Алита, Ковбой Бибоп и Serial Experiments Lain. Другие ранние японские киберпанковые работы включают фильм 1982 года Burst City, оригинальную видеоанимацию 1985 года Megazone 23 и фильм 1989 года Tetsuo: The Iron Man.

В отличие от западного киберпанка, который имеет корни в научной фантастике Новой волны, японский киберпанк имеет корни в культуре андеграундной музыки, в частности в японской субкультуре, которая возникла из Японский панк музыкальная сцена 1970-х. Режиссер Сого Исии представил эту субкультуру в японском кино с помощью панк-фильма Panic High School (1978) и панка байкерский фильм Crazy Thunder Road (1980), оба изображают бунт и анархию, связанные с панком, а последний демонстрирует эстетику панк байкерской банды. Панк-фильмы Исии проложили путь к основополагающей работе Отомо в области киберпанка Акира.

Темы киберпанка широко используются в аниме и манге. В Японии, где косплей популярен, и не только подростки демонстрируют такие стили моды, киберпанк был принят и его влияние широко распространено. «Нейромант» Уильяма Гибсона, влияние которого доминировало в раннем киберпанк-движении, также происходил в Тиба, одном из крупнейших промышленных районов Японии, хотя на момент написания романа Гибсон не знал, где находится Тиба, и не имел идея, насколько это идеально соответствовало его видению в некоторых отношениях. Знакомство с идеями и художественной литературой киберпанка в 1980-х годах позволило им проникнуть в японскую культуру.

Киберпанк-аниме и манга основаны на футуристическом видении, которое имеет общие элементы с западной научной фантастикой и поэтому получили широкое международное признание за пределами Японии. «Концептуализация, связанная с киберпанком, заключается в том, чтобы двигаться вперед, глядя на новую глобальную культуру. Это культура, которой сейчас не существует, поэтому японская концепция будущего киберпанка кажется столь же актуальной, как и западная, тем более что Западный киберпанк часто включает в себя много японских элементов ». Уильям Гибсон сейчас частый гость в Японии, и он увидел, что многие из его видений Японии стали реальностью:

Современная Япония просто была киберпанком. Японцы сами это знали и наслаждались этим. Я помню, как впервые увидел Сибуя, когда один из молодых токийских журналистов, которые привели меня туда, его лицо было залито светом тысячи медиа-солнц - все это возвышалось, анимированный поток коммерческой информации - сказал: «Видите? Видите? Это город Бегущих по лезвию». И это было. Так и было.

Темы киберпанка появлялись во многих аниме и манге, в том числе в новаторских Appleseed, Ghost in the Shell, Ergo Proxy, Megazone 23, Neo Tokyo, Goku Midnight Eye, Cyber ​​City Oedo 808, Bubblegum Crisis, н.э. Полиция: Dead End City, Angel Cop, Extra, Blame!, Armitage III, Texhnolyze, Neon Genesis Evangelion и Psycho-Pass.

Influence

Akira (манга 1982 года) и его аниме-экранизация 1988 года повлияли на множество работ в анимация, комиксы, фильмы, музыка, телевидение и видеоигры. Было отмечено, что Акира оказал большое влияние на голливудские фильмы, такие как Матрица, Хроники, Лупер, Midnight Special и Inception, а также видеоигры, вдохновленные киберпанком, такие как Хидео Кодзима Snatcher и Metal Gear Solid, Valve из серии Half-Life и Dontnod Entertainment из Remember Me. Акира также повлиял на творчество таких музыкантов, как Канье Уэст, который воздал должное Акире в музыкальном видео «Stronger », и Lupe Fiasco, чей альбом Тецуо и Молодежь назван в честь Тецуо Шима. Популярный мотоцикл из фильма, Мотоцикл Канеды, появляется в фильме Стивена Спилберга Ready Player One и в видеоигре CD Projekt Cyberpunk. 2077.

Интерпретация цифрового дождя, аналогичная изображениям, использованным в Призрак в доспехах и позже в Матрице.

Призрак в доспехах (1995), повлияла на ряд известных режиссеров, в первую очередь Вачовски в Матрице (1999) и ее продолжениях. Серия «Матрица» взяла несколько концепций из фильма, в том числе «Цифровой дождь» «Матрица», который был вдохновлен начальными титрами «Призрака в доспехах», а также способ доступа персонажей к «Матрице» через дыры в затылке.. Другие параллели были проведены с Джеймсом Кэмероном Аватаром, Стивеном Спилбергом ИИ. Artificial Intelligence, and Jonathan Mostow 's Surrogates. James Cameron cited Ghost in the Shell as a source of inspiration, citing it as an influence on Avatar.

The original video animation Megazone 23 (1985) has a number of similarities to The Matrix.Battle Angel Alita (1990) has had a notable influence on filmmaker James Cameron, who was planning to adapt it into a film since 2000. It was an influence on his TV series Dark Angel, and he is the producer of the 2018 film adaptation Alita: Battle Angel.

Games

There are many cyberpunk video games. Popular series include Final Fantasy VII and its spin-offs and remake, the Megami Tensei series, Kojima's Snatcher and Metal Gear series, Deus Ex series, Syndicate series, and System Shock and its sequel. Other games, like Blade Runner, Ghost in the Shell, and the Matrix series, are based upon genre movies, or role-playing games (for instance the various Shadowrun games).

Several RPGs called Cyberpunk exist: Cyberpunk, Cyberpunk 2020 and Cyberpunk v3, by R. Talsorian Games, and GURPS Cyberpunk, published by Steve Jackson Games as a module of the GURPS family of RPGs. Cyberpunk 2020 was designed with the settings of William Gibson's writings in mind, and to some extent with his approval, unlike the approach taken by FASA in producing the transgenre Shadowrun game. Both are set in the near future, in a world where cybernetics are prominent. In addition, Iron Crown Enterprises released an RPG named Cyberspace, which was out of print for several years until recently being re-released in online PDF form. CD Projekt Red is currently developing Cyberpunk 2077, a cyberpunk first-person open world Role-playing video game (RPG) based on the tabletop RPG Cyberpunk 2020. In 1990, in a convergence of cyberpunk art and reality, the United States Secret Service raided Steve Jackson Games's headquarters and confiscated all their computers. Officials denied that the target had been the GURPS Cyberpunk sourcebook, but Jackson would later write that he and his colleagues "were never able to secure the return of the complete manuscript; [...] The Secret Service at first flatly refused to return anything – then agreed to let us copy files, but when we got to their office, restricted us to one set of out-of-date files – then agreed to make copies for us, but said "tomorrow" every day from March 4 to March 26. On March 26 we received a set of disks which purported to be our files, but the material was late, incomplete and well-nigh useless." Steve Jackson Games won a lawsuit against the Secret Service, aided by the new Electronic Frontier Foundation. This event has achieved a sort of notoriety, which has extended to the book itself as well. All published editions of GURPS Cyberpunk have a tagline on the front cover, which reads "The book that was seized by the U.S. Secret Service!" Inside, the book provides a summary of the raid and its aftermath.

Cyberpunk has also inspired several tabletop, miniature and board games such as Necromunda by Games Workshop. Netrunner is a collectible card game introduced in 1996, based on the Cyberpunk 2020 role-playing game. Tokyo NOVA, debuting in 1993, is a cyberpunk role-playing game that uses playing cards instead of dice.

Music

"Much of the industrial/dance heavy 'Cyberpunk'—recorded in Billy Idol 's Macintosh-run studio—revolves around Idol's theme of the common man rising up to fight against a faceless, soulless, corporate world."

—Julie Romandetta

Invariably the origin of cyberpunk music lies in the synthesizer -heavy scores of cyberpunk films such as Escape from New York (1981) and Bl Аде Бегун (1982). Некоторые музыканты и исполнители были классифицированы как киберпанк из-за их эстетического стиля и музыкального содержания. Часто имея дело с антиутопическими представлениями о будущем или биомеханическими темами, некоторые из них больше подходят для этой категории, чем другие. Группы, чья музыка была классифицирована как киберпанк, включают Psydoll, Front Line Assembly, Clock DVA, Angelspit и Sigue Sigue Sputnik..

Некоторых музыкантов, обычно не связанных с киберпанком, временами вдохновляли на создание концептуальных альбомов, исследующих такие темы. Такие альбомы, как Гэри Нуман Replicas, The Pleasure Principle и Telekon, были в значительной степени вдохновлены работами Филипа К. Дика. Альбомы The Man-Machine и Computer World от Kraftwerk исследуют тему зависимости человечества от технологий. Концептуальный альбом Nine Inch Nails Year Zero также попадает в эту категорию. Fear Factory концептуальные альбомы в значительной степени основаны на антиутопии будущего, кибернетике, столкновении человека и машины, виртуальных мирах. Cyberpunk Билли Айдола во многом опирался на киберпанк-литературу и киберделическую контркультуру при создании. 1. Помимо, концептуальный альбом Дэвида Боуи, основанный на киберпанковском повествовании, был тепло встречен критиками после его выпуска в 1995 году. Многие музыканты также черпали вдохновение из конкретных работ или авторов киберпанк, включая Sonic Youth, чьи альбомы Sister и Daydream Nation основаны на работах Филипа К. Дика и Уильяма Гибсона соответственно. Мадонна 2001 Drowned World Tour открылась секцией киберпанка, где костюмы, эстетика и сценический реквизит использовались, чтобы подчеркнуть антиутопический характер театрального концерта.

Vaporwave и synthwave также находятся под влиянием киберпанка. Первый был вдохновлен одним из посланий киберпанка и интерпретируется как антиутопическая критика капитализма в духе киберпанка, а второй является более поверхностным, вдохновленным только эстетикой киберпанка как киберпанка. ностальгическое ретрофутуристическое возрождение аспектов истоков киберпанка.

Социальное воздействие

Искусство и архитектура

Берлин Sony Center, открытый в 2000 году, описывается как имеющий эстетику киберпанка

Некоторые неофутуризм произведения искусства и городские пейзажи испытали влияние киберпанка. Писатели Дэвид Сузуки и Холли Дрессел описывают кафе, фирменные магазины и видео-залы Sony Center на Потсдамской площади площади Берлина., Германия, как «видение киберпанка, корпоративного городского будущего».

Общество и контркультура

Некоторые субкультуры были вдохновлены фантастикой киберпанка. К ним относятся киберделическая контркультура конца 1980-х - начала 90-х годов. Cyberdelic, приверженцы которого называли себя «киберпанками», попытались объединить психоделическое искусство и движение наркотиков с технологиями киберкультуры. Среди первых приверженцев были Тимоти Лири, Марк Фрауэнфельдер и Р. У. Сириус. Это движение в значительной степени угасло после взрыва пузыря доткомов в 2000 году.

Cybergoth - это субкультура моды и танца, которая черпает вдохновение из киберпанк-фантастики, а также рейва и готические субкультуры. Кроме того, в последние годы возникла особая мода киберпанка, которая отвергает рейверские и готические влияния cybergoth и черпает вдохновение в городской уличной моде, «постапокалипсисе», функциональной одежде, высокотехнологичном спорте. одежда, тактическая форма и многофункциональность. Эта мода носит такие названия, как «техническая одежда», «готический ниндзя» или «технический ниндзя».

Город-крепость Коулун в Гонконге (снесен в 1994 г.) часто называют образцом киберпанка / антиутопических трущоб, учитывая его плохие условия жизни в то время в сочетании с политической, физической и экономической изоляцией города заставили многих в академических кругах быть очарованными изобретательностью его создания.

Родственные жанры

Когда все больше писателей начали работать с Появились концепции киберпанка, новые поджанры научной фантастики, некоторые из которых можно было рассматривать как игру с ярлыком киберпанка, другие - как законные исследования новых территорий. Они по-разному фокусировались на технологиях и их социальных последствиях. Один из известных поджанров - «стимпанк », действие которого происходит в альтернативной истории викторианской эпохи, сочетающей анахронические технологии с мрачным фильмом нуар киберпанка. мировоззрение. Этот термин был первоначально придуман примерно в 1987 году как шутка для описания некоторых романов Тима Пауэрса, Джеймса П. Блейлока и К.У. Джетер, но к тому времени, когда Гибсон и Стерлинг вошли в этот поджанр со своим совместным романом The Difference Engine, этот термин также активно использовался.

Другой Поджанр - «биопанк » (темы киберпанка, в которых преобладает биотехнология ) с начала 1990-х годов, производный стиль, основанный на биотехнологии, а не на информационных технологиях. В этих историях люди каким-то образом изменяются не механическими средствами, а генетическими манипуляциями. Пол Ди Филиппо считается наиболее выдающимся писателем в жанре биопанк, включая его полусерьезный рибофанк. Цикл Формирователя / Механиста Брюса Стерлинга также оказывает большое влияние. Кроме того, некоторые люди считают, что такие произведения, как Нил Стивенсон Алмазный век, посткиберпанк.

Киберпанк работы были описаны как хорошо относящиеся к постмодерну. литература.

Статус зарегистрированного товарного знака

В США термин «Cyberpunk» является зарегистрированным товарным знаком R. Talsorian Games Inc. для своей настольной ролевой игры .

В Европейском Союзе товарный знак Cyberpunk принадлежит двум сторонам: CD Projekt SA для игр и онлайн игровые сервисы »(в частности, для адаптации бывшего к видеоиграм) и Sony Music для использования вне игр.

См. также

  • значок Портал общества
  • Литературный портал
  • значок Портал спекулятивной фантастики

Ссылки

Внешние ссылки

Слушайте эту статью Разговорный значок Википедии Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 11 января 2006 г. и не отражает последующих правок. ()

.

Последняя правка сделана 2021-05-16 12:24:46
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте