Blackface

редактировать
Форма театрального грима Форма театрального грима

Репродукция модели 1900 года Уильяма Х. Плакат West менестреля, первоначально опубликованный Strobridge Litho Co., показывает преобразование «белого» в «черное».

Blackface - это термин, который используется для описания формы театрального грима, который преимущественно используется не-чернокожими артистами для изображения карикатуры на темнокожего человека. Этот термин также используется в отношении черного макияжа, который используется как часть народной традиции и маскирует, а не как расовый стереотип чернокожих.

В США эта практика приобрела популярность в XIX веке и способствовала распространению расовых стереотипов, таких как «беспечный темный на плантации "или" щупальца енот ". К середине века блэкфейс шоу менестрелей стало характерной формой американского искусства, переводя формальные произведения, такие как опера, на популярные для широкой аудитории термины. В начале 20 века блэкфейс отделился от шоу менестрелей и стал самостоятельной формой. В Соединенных Штатах к началу 21-го века блэкфейс в значительной степени потерял популярность и в настоящее время обычно считается оскорбительным, неуважительным и расистским, хотя практика продолжается и в других странах.

Содержание
  • 1 История
    • 1.1 Расистские архетипы
    • 1.2 Фильм
    • 1.3 Балет
    • 1.4 Показы черного менестреля
  • 2 Подлинные или поддельные
  • 3 Иконография «Дарки»
    • 3.1 Продолжение использования в Азии
  • 4 Современные проявления
    • 4.1 Предпосылки
    • 4.2 Высокие технологии
    • 4.3 Медиа
    • 4.4 Каскадеры
  • 5 География
    • 5.1 Австралия
    • 5.2 Австрия
    • 5.3 Бельгия и Нидерланды
      • 5.3.1 Христианские традиции: Синтерклаас
      • 5.3.2 Христианские традиции: Дриконинген
    • 5.4 Квебек, Канада
      • 5.4.1 Премьер-министры
    • 5.5 Кабо-Верде
    • 5,6 Китай
    • 5,7 Европа
    • 5,8 Финляндия
    • 5,9 Германия
    • 5,10 Гватемала
    • 5,11 Иран
    • 5,12 Япония
    • 5,13 Мексика
    • 5,14 Панама
    • 5,15 Португалия и Бразилия
    • 5,16 Пуэрто-Рико
    • 5,17 Южная Африка
    • 5,18 Южная Корея
    • 5,19 Тайвань
    • 5,20 Таиланд
    • 5,21 Соединенное Королевство
      • 5.21.1 Браконьеры и мятежники
      • 5.21.2 Народ культура
      • 5.21.3 Черно-белое шоу менестрелей
    • 5.22 США
      • 5.22.1 ХХ век
      • 5.22.2 XXI век век
    • 5.23 Советский Союз
  • 6 Наследие
  • 7 См. также
  • 8 Сноски
  • 9 Дополнительная литература
  • 10 Внешние ссылки
    • 10.1 Общие
    • 10.2 Zwarte Piet
    • 10.3 Бальтазар в Испании
История
Дредноуты в абиссинских костюмах

Blackface был традицией представления в американском театре примерно 100 лет, начиная примерно с 1830 года. Он быстро стал популярным и в Великобритании., где эта традиция длилась дольше, чем в США, и происходила в прайм-тайм на телевидении, наиболее известной из которых является Шоу «Черно-белый менестрель», которое закончилось в 1978 году, и Служат ли вы? Рождественские выпуски в 1976 г. и, наконец, в 1981 г..

И в Соединенных Штатах, и в Великобритании блэкфейс чаще всего использовался в традициях менестрельного исполнения, которым он предшествовал и пережил их. Ранние белые исполнители в blackface использовали обожженную пробку, а позже жирную краску или крем для обуви, чтобы почернить кожу и преувеличить губы, часто нося шерстяные парики, перчатки, фрак или рваную одежду, чтобы завершить преобразование. Позже черные артисты также выступали в blackface. Знаменитая мистификация Дредноута включала использование черного лица и костюма, чтобы группа известных авторов могла получить доступ к Военному кораблю.

Стереотипы, воплощенные в стандартных персонажах чернокожих менестрелей, не только сыграли значительную роль в укреплении и распространении расистских образов, взглядов и представлений во всем мире, но и в популяризации черной культуры. В некоторых кругах карикатуры, которые были наследием блэкфейса, сохранились до наших дней и являются причиной непрекращающихся споров. Другая точка зрения состоит в том, что «блэкфейс - это форма переодевания, когда человек надевает знаки отличия пола, класса или расы, которые противостоят его собственным».

Автор В середине 20-го века изменение отношения к расе и расизму положило конец известности черного грима, используемого в выступлениях в США и других странах. Blackface в современном искусстве остается относительно ограниченным использованием в качестве театрального приема и сегодня чаще используется в качестве социального комментария или сатиры. Возможно, наиболее устойчивым эффектом блэкфейса является прецедент, который он создал при представлении афро-американской культуры международной аудитории, хотя и через искаженные линзы. присвоение, эксплуатация и ассимиляция афроамериканской культуры Blackface, а также проистекавшее из этого межэтническое художественное сотрудничество были лишь прологом к прибыльная упаковка, маркетинг и распространение афроамериканского культурного самовыражения и его бесчисленных производных форм в современной мировой поп-культуре.

Расистские архетипы

Белый американский актер Джон Маккалоу в роли Отелло, 1878

Нет единого мнения о единственном моменте, который составляет происхождение блэкфейса. Журналист и культурный обозреватель Джон Страусбо называет это частью традиции «показывать черноту для удовольствия и назидания белых зрителей», которая восходит как минимум к 1441 году, когда плененные западноафриканцы были выставлены на обозрение в Португалии. Белые люди обычно изображали черных персонажей в елизаветинском и якобинском театре (см. английский театр эпохи Возрождения ), наиболее широко в Отелло (1604 г.)). Однако «Отелло» и другие пьесы той эпохи не включали подражание и карикатуру «таких предполагаемых врожденных качеств Черноты, как врожденная музыкальность, природный атлетизм» и т. Д., Которые Штраусбоу считает решающими для черного лица.

Льюис Халлам-младший., белый актер с черным лицом, известный в Американской компании, прославил блэкфейс в этом более конкретном смысле как театральный прием в Соединенных Штатах, играя роль "Мунго", пьяного черного человека в Замок, британская пьеса, премьера которой состоялась в Нью-Йорке в John Street Theater 29 мая 1769 года. Пьеса привлекла внимание, и другие исполнители переняли этот стиль. По крайней мере, с 1810-х годов блэкфейс клоуны были популярны в Соединенных Штатах. Британский актер Чарльз Мэтьюз гастролировал по США в 1822–1823 годах, и в результате добавил «черную» характеристику к своему репертуару британских региональных типажей для своего следующего шоу «Поездка в Америку», в котором Мэтьюз пел » Possum up a Gum Tree ", популярная песня о свободе рабов. Эдвин Форрест играл на плантационном черном в 1823 году, а Джордж Вашингтон Диксон уже строил свою сценическую карьеру вокруг блэкфейса в 1828 году, но это был другой белый комический актер, Томас Д. Райс, который действительно популяризировал блэкфейс. Райс представил песню «Jump Jim Crow » в сопровождении танца в своем сценическом выступлении в 1828 году и добился славы с ней к 1832 году.

Сначала постучал по пятке, а потом по носу. Каждый когда я катаюсь, я прыгаю, Джим Кроу.. Я катаюсь и поворачиваюсь, и делаю именно так,. И каждый раз, когда я катаюсь, я прыгаю на Джима Кроу.

Эта открытка, опубликованная ок. 1908, показывает команду белых менестрелей. В то время как оба в париках, мужчина слева в черном лице и перетащите.

Райс путешествовала по США, выступая под сценическим псевдонимом "Daddy Jim Crow". Имя Джим Кроу позже стало частью статутов, которые кодифицировали восстановление сегрегации и дискриминации после реконструкции.

в 1830-х и начале 1840-х гг. Блэкфейс-перформансы смешивали скетчи с юмористическими песнями и зажигательными танцами. Первоначально Райс и его коллеги выступали только в относительно сомнительных залах, но по мере того, как блэкфейс приобрел популярность, они получили возможность выступать в качестве entr'actes в театральных залах более высокого класса. Появились стереотипные чернокожие персонажи: шутовские, ленивые, суеверные, трусливые и похотливые персонажи, которые крали, патологически лгали и исказили английский язык. Ранние негритянские менестрели все были мужчинами, поэтому белые мужчины, переодевающиеся в трансвеститы, также играли чернокожих женщин, которых часто изображали непривлекательными и гротескно-мужественными, в образе матроны мамочки или сильно вызывающими сексуальность. Американская сцена 1830-х годов, когда блэкфейс впервые приобрела известность, характеризовалась такими же комическими стереотипами об умном янки и грандиозном человеке из Фронтиерсмена; американский и британский период в конце 19-го и начале 20-го века, где он в последний раз процветал, характеризовался множеством других, в основном этнически, комических стереотипов: коварные, продажные евреи ; пьяная драка ирландцы с болтовней наперевес; маслянистые итальянцы; тяжеловесные немцы; и доверчивые сельские рубины.

1830-е и начало 1840-х годов исполнители блэкфейса выступали соло или дуэтом, иногда с трио; бродячие труппы, которые позже стали бы характерными черными менестрелями, возникли только с шоу менестрелей. В Нью-Йорке в 1843 году Дэн Эммет и его Менестрели Вирджинии вырвали у негритянских менестрелей новизну и статус антракта и представили первое полномасштабное шоу менестрелей: вечернее шоу. развлечение, полностью состоящее из представления блэкфейса. (EP Christy сделала более или менее то же самое, очевидно независимо, ранее в том же году в Buffalo, New York.) Их слабо структурированное шоу с музыкантами, сидящими полукругом, бубен игрок на одном конце и кости игрок на другом, создают прецедент для того, что вскоре станет первым актом стандартного трехактного шоу менестрелей. К 1852 году пародии, которые десятилетиями были частью блэкфейс-перформанса, расширились до одноактных фарсов, часто используемых в качестве третьего акта шоу.

Песни северного композитора Стивена Фостер занимал видное место в шоу менестрелей того времени. Хотя его более поздние песни написаны на диалекте и определенно политически некорректны по сегодняшним меркам, в них не было насмешек и откровенно расистских карикатур, характерных для других песен этого жанра. Работы Фостера относились к рабам и Югу в целом с часто надоедливой сентиментальностью, которая обращалась к сегодняшней публике.

В шоу белых менестрелей белые артисты притворялись черными люди, играющие свои версии «черной музыки» и говорящие на эрзац черных диалектах. Шоу менестрелей доминировали в популярном шоу-бизнесе в США с того времени до 1890-х годов, а также пользовались огромной популярностью в Великобритании и других частях Европы. Когда шоу менестрелей пришло в упадок, блэкфейс вернулся к своим новаторским корням и стал частью водевиля. Блэкфейс занимал видное место в фильме по крайней мере в 1930-е годы, а "слуховой черный лицевой" радио-шоу Амоса и Энди длилось до 1950-х годов. Между тем любительские блэкфейсные шоу менестрелей продолжали быть обычным явлением, по крайней мере, до 1950-х годов. В Великобритании одним из таких популярных блэкфейсов в 1950-х годах был Рикардо Уорли из Олстона, Камбрия, который путешествовал по северу Англии с обезьяной по имени Бильбо.

В результате этот жанр стал популярным. играет важную роль в формировании представлений и предубеждений в отношении чернокожих в целом и афроамериканцев в частности. Некоторые социальные комментаторы заявили, что blackface дает выход страху белых людей перед неизвестным и незнакомым, а также является социально приемлемым способом выражения своих чувств и страхов по поводу расы и контроля. Как пишет Эрик Лотт в книге «Любовь и кража: менестрели с черным лицом и американский рабочий класс»: «Черная маска предлагала способ сыграть с коллективными страхами униженного и угрожающего - и мужского - Другого, сохраняя при этом некоторый символический контроль над ними.. "

Blackface, по крайней мере, первоначально, мог также озвучить оппозиционную динамику, которая была запрещена обществом. Еще в 1832 году чернокожий Томас Д. Райс пел: «Я предупреждаю всех белых денди не мешать мне, / Ибо, если они оскорбят меня, они окажутся в сточной канаве. лежал. " Он также иногда уравнивал белых и чернокожих из низшего класса; пародируя Шекспира, Райс пела: «Хотя я чернокожий, а белых зовут моим братом».

Фильм

Певец и актер Эл Джолсон с черным лицом в музыкальный фильм Певец джаза

На протяжении 1930-х годов многие известные артисты сцены и экрана также выступали в стиле blackface. Среди белых людей, которые играли в фильме с черным лицом, были Эл Джолсон, Эдди Кантор, Бинг Кросби, Фред Астер, Бастер Китон., Джоан Кроуфорд, Ирен Данн, Дорис Дэй, Милтон Берл, Уильям Холден, Мэрион Дэвис, Мирна Лой, Бетти Грейбл, Деннис Морган, Лорел и Харди, Бетти Хаттон, Три марионетки, Микки Руни, Ширли Темпл, Джуди Гарланд, Дональд О'Коннор и Честер Моррис и Джордж Э. Стоун на рандеву Бостона Блэки. Еще в 1940-х годах Warner Bros. использовали блэкфейс в Янки Дудл Денди (1942), эскиз из шоу менестреля в This Is the Army (1943), а также роль Флоры Робсон в роли гаитянской горничной в Саратога-сундуке (1945).

В В первые годы кино черные персонажи обычно игрались белыми людьми в blackface. В первой экранизации из Хижина дяди Тома (1903) все главные роли черных были белыми людьми в черном лице. Даже у дяди Тома 1914 года с афроамериканским актером Сэмом Лукасом в главной роли был белый мужчина с черным лицом в роли Топси. D. У. Гриффит в фильме Рождение нации (1915) использовал белых людей в черных лицах, чтобы представить всех основных черных персонажей, но реакция на расизм в фильме в значительной степени положила конец этой практике в драматические роли в кино. После этого белые люди с черным лицом появлялись почти исключительно в комедиях или «чревовещании» чернокожих в контексте водевиля или выступления менестрелей в фильме. Это контрастирует с накрашенными белыми людьми, которые регулярно играют коренных американцев, азиатов, арабов и т. Д. На протяжении еще нескольких десятилетий.

Грим для Blackface в значительной степени исключен даже из комедийных фильмов в прямом эфире в США после конца. 1930-х годов, когда общественное мнение относительно расы начало меняться и блэкфейс стал все больше ассоциироваться с расизмом и фанатизмом. И все же традиция не закончилась сразу. Радиопрограмма Амос и Энди (1928–60) представляла собой разновидность «орального черного лица», в котором чернокожие персонажи изображались белыми людьми и соответствовали стереотипам сценического черного лица. Условности блэкфейса также существовали в неизменном виде по крайней мере до 1950-х годов в анимационных театральных мультфильмах. По оценкам Страусбо, примерно одна треть мультфильмов конца 1940-х годов MGM «включала в себя чернолицых, енотовых или мамашек». Багз Банни появлялся в блэкфейсах по крайней мере в Южном Жареный кролик в 1953 году.

Балет

В 1910 году балет Шехеразада, хореография Михаил Фокин, премьера которого состоялась в России. История создания балета навеяна тональным стихотворением, написанным Николаем Римским-Корсаковым. В балете главную героиню Зобейде соблазняет Золотая рабыня. Танцор, изображавший Золотого раба, первым из которых был Вацлав Нижинский, для выступления должен был выкрасить лицо и тело в коричневый цвет. Это было сделано, чтобы показать аудитории, что у раба более смуглый цвет лица. Позже, в 1912 году, Фокин поставил балет Петрушка, в основе которого лежат три оживающих куклы: Петрушка, Балерина и Мавр. На премьере балета партия мавра, которую впервые исполнил Александр Орлов, исполнялась в полном блэкфейсе. Марионетка Мавра впервые появляется на сцене играющей с кокосовым орехом, который он пытается открыть своим ятаганом. Его движения обезьяноподобны. Мавр соблазняет балерину, а затем жестоко отрубает кукле Петрушке голову. Сегодня, когда «Петрушку» исполняют, часть Мавра по-прежнему исполняется полностью blackface, а иногда и blueface. Блэкфейс не подвергался публичной критике в балетном сообществе. Черное и коричневое лицо сегодня появляется в других балетах, таких как Баядерка и Отелло, в США и Европе.

Черный менестрель показывает

Берт Уильямс был единственным черным членом Ziegfeld Follies, когда он присоединился к ним в 1910 году. Показанный здесь черным лицом, он был самым высокооплачиваемым афроамериканским артистом своего времени.

К 1840 году черные исполнители также выступали в макияже blackface. Фредерик Дуглас вообще ненавидел блэкфейс и был одним из первых, кто выступил против института блэкфейс-менестрелей, осуждая его как расистский по своей природе, имеющий неаутентичное, северное, белое происхождение. Дуглас, однако, утверждал: «Это то, что можно получить, когда цветной мужчина в любой форме может предстать перед белой аудиторией».

Когда в 1860-х годах представления полностью черных менестрелей начали распространяться, они часто были объявлены как «подлинные» и «настоящие». Эти «цветные менестрели» всегда утверждали, что были недавно освобожденными рабами (несомненно, многие были, но большинство - нет), и многие считали их подлинными. Эта презумпция подлинности может быть чем-то вроде ловушки, поскольку белая публика видит их больше как «животных в зоопарке», чем опытных исполнителей. Несмотря на зачастую меньшие бюджеты и меньшие места проведения, их общественная привлекательность иногда соперничала с труппами белых менестрелей. В марте 1866 года «Менестрели Джорджии» Букера и Клейтона, возможно, были самой популярной труппой страны и, безусловно, были среди самых востребованных критиков.

Эти «цветные» труппы - многие из которых называли «менестрели Джорджии» - сосредоточились на «плантационные» материалы, а не более явные социальные комментарии (и более отвратительные расистские стереотипы), встречающиеся в изображениях северных чернокожих. В исполнении аутентичной черной музыки и ударных, полиритмической традиции паттин 'Джуба, когда единственными инструментами выступали исполнители, руками и ногами, хлопая в ладоши и хлопая по телу, шаркая и топая ногами, особенно выделялись черные труппы. Одной из самых успешных компаний черных менестрелей была труппа рабов Менестрелей Джорджии Сэма Хейга, которой руководил Чарльз Хикс. Эту компанию в конечном итоге перекупил Чарльз Каллендар. Менестрели Джорджии гастролировали по Соединенным Штатам и за рубежом, а затем стали цветными менестрелями Хаверли.

С середины 1870-х годов, когда белые негритянские менестрели стали все более щедрыми и отходили от «негритянских подданных», черные труппы заняли противоположную позицию. Популярность певцов юбилея Фиска и других певцов юбилея интересует северных белых религиозной музыки, которые воспевают чернокожие, особенно спиричуэлы. Некоторые юбилейные труппы позиционировали себя как квази-менестрели и даже включали песни менестрелей; тем временем труппы черных лиц начали перенимать сначала юбилейный материал, а затем более широкий спектр южных черных религиозных материалов. В течение нескольких лет слово «юбилейный», использовавшееся Fisk Jubilee Singers для того, чтобы отличить себя от блэкфейс-менестрелей и подчеркнуть религиозный характер их музыки, стало не более чем синонимом «плантационного» материала. Там, где юбилейные певцы пытались "очистить" южную черную религию для потребления белыми, исполнители блэкфейса преувеличивали ее более экзотические аспекты.

Афро-американские блэкфейс-постановки также содержали шутовство и комедию в виде самопародии. В первые дни афроамериканского участия в театральных представлениях чернокожие не могли выступать без черного грима независимо от того, насколько они были темнокожими. "Цветные" труппы 1860-х годов на время нарушили эту условность: комедийные финалисты "закупорили", а другие исполнители "поразили" комментаторов разнообразием своих оттенков. Тем не менее, их выступления в степени соответствовали устоявшимся стереотипам блэкфейса.

Эти черные исполнители стали звезды в широком афроамериканском сообществе, но в степени игнорировались или осуждались черной буржуазией. Джеймс Монро Троттер - афроамериканец из среднего класса, который презирал их «отвратительные карикатуры», но восхищался их «высокомузыкальной культурой» - написал в 1882 году, что «мало... кто осуждал то черных менестрелей, что, что» В отличие от белой публики, черная аудитория, по-видимому, всегда считала перформанс черного лица карикатурой, с удовольствием наблюдала и отражала свою культуру, как и полвека спустя в выступлениях Мам Мейбли.

, несмотря на укрепляющиеся расистские стереотипы негритянские менестрели были практичным и часто прибыльным существованием по сравнению с черным трудом, к которым было отнесено большинство чернокожих людей времени. затемнение) »предоставляющий афроамериканским музыкантам, актерам и танцорам уникальную возможность попрактиковаться в своих ремеслах. ни выступали за пределами Юга, также удалось тонко высмеять расистские взгляды и двойные стандарты общества или отстоять дело аболиционистов. Именно благодаря чернокожим исполнителям, белым и черным, богатство и изобилие афро-американской музыки, юмора и танцев впервые доступной мейнстрима аудитории в США и за рубежом. Благодаря менестрелям афроамериканцев афроамериканцы впервые вошли в мейнстрим американского шоу-бизнеса. Чернокожие исполнители использовали черную маску для высмеивания поведения белых. Это также был форум для сексуальных двусмысленных шуток, которые не одобрялись белыми моралистами. За возмутительными водевильными процедурами часто скрывался тонкий посыл:

Смех, который каскадом вырывался из сидений, был в скобках адресован тем в Америке, который позволяет себе воить, что такое «негритянское» шоу в какой-то мере соответствует тому, как мы живите или думайте о себе в реальном мире.

С появлением водевиля багамский актер и комик Берт Уильямс стал Флоренцем Зигфельдом. самая высокооплачиваемая звезда и единственная афроамериканская звезда.

Плакат 1939 года Бродвей шоу Горячий Микадо с изображением черного лица

В каталоге владельцев театра Ассоциация (TOBA), водевиль исключительно для черных, организованный в 1909 году, блэкфейс-группы были популярны. Названный для краткости «Тоби», исполнители также прозвали его «Крутым с черными актерами» (или, по-разному, «Артистами» или «Задницами»), потому что заработки были очень скудными. Тем не менее, такие хедлайнеры TOBA, как Тим Мур и Джонни Хаджинс, могли зарабатывать очень хорошо, и даже для более слабых игроков TOBA предоставляла довольно стабильную, более желанную работу, чем обычно была доступна где-либо еще. Blackface послужил трамплином для сотен художников и артистов - черных и белых, - многие из которых используют других исполнительских традиций. Например, одной из самых известных звезд европейских менестрелей Хаверли был Сэм Лукас, который стал известен как «Великий Старик негритянской сцены». Позже Лукас главная роль в кинематографической постановке 1914 года «Хижина дяди Тома» Гарриет Бичер-Стоу. С начала 1930-х до конца 1940-х годов в знаменитом Театре Аполлона в Гарлеме в Нью-Йорке показывались скетчи, в почти все чернокожие мужчины-исполнители носили черный макияж и огромные накрашенные белые губы, несмотря на протесты. что это унизительно от NAACP. В комиксах говорится, что без этого чувствуют себя «голыми».

Шоу менестреля было заимствовано чернокожим исполнителем из оригинальных белых шоу, но только в его общей форме. Черные люди переняли форму и сделали ее своей. Профессионализм спектакля пришел из черного театра. Некоторые утверждают, что черные менестрели придали шоу живости и юмора, которых никогда не было у белых. Как писал черный социальный критик Лерой Джонс :

Важно осознать, что... идея белых людей имитирует или карикатурно изображает то, что они считают определенными общими характеристиками жизни черного человека в Америке важна, хотя бы из-за реакции на нее негров. (И именно реакция негра на Америку, сначала на белую, а затем на черно-белую Америку, я считаю его таким уникальным членом этого общества.)

Черный певец-менестрель не только подшучивал над собой, но и в более глубоком смысле, он подшучивал над белым человеком. Лёгкая прогулка карикатурно изображает белые обычаи, в то время как белые театральные труппы пытались высмеять лёгкую прогулку как чёрный танец. И снова, как отмечает Лицо Джонс:

Если прогулка - негритянский танец, карикатурно изображающий белый танец, когда, скажем, белая театральная труппа пытается выслушать его как негритянский танец? Я считаю, что идея о том, как белые менестрели в черных лицах высмеивают танец, высмеивающий себя, представляет собой замечательную иронию - в этом, я полагаю, и заключается весь смысл шоу менестрелей.

Подлинные или поддельные

Степень, в которой блэкфейсное исполнение опирается на аутентичную черную культуру и традиции. Чернокожие, включая рабские, находились под белой белой культурой, в том числе белой музыкальной культуры. Конечно, это было с церковной музыкой с самых ранних времен. Еще больше усложняет ситуацию то, что начало эры блэкса песни менестрелей, несомненно, написанные нью-йоркскими профессионалами (например, Стивеном Фостером), добрались до плантаций на юге и слились в тело черной народной музыки.

Однако американская музыка к началу 19 века представляет собой переплетенную смесь многих влияний, и что черные были хорошо осведомлены о музыкальных традициях белых и включающих их в свою музыку.

В первые годы девятнадцатого века музыкальные влияния белого к черному и черного к белому были широко распространены, и этот факт задокументирован во многих современников.... Становится очевидным, что преобладающее музыкальное взаимодействие и влияние в Америке девятнадцатого века произвело чернокожее население., знакомое с музыкой обеих традиций.

Ранние негритянские менестрели часто, что их материал был в степени или полностью аутентичной черной культурой; Джон Страус, автор книги Black Like You, сказал, что такие утверждения, скорее всего, не соответствуют действительности. Еще в 20 веке ученые приняли эти истории за чистую монету. Констанс Рурк, одна из основоположников того, что сейчас известно как культурология, в основном предполагала это еще в 1931 году. В эпоху гражданских это мнение вызвало реакцию, вплоть до отрицания того, что blackface был чем-то другим, кроме подделки белого расизма. Начавшая происхождение не позднее, чем Blacking Up Роберта Толля (1974), «третья волна» систематически разработала блэкфейса и выдвинула тонкую картину: этот блэкфейс действительно опирался на черную культуру, но он изменил стереотипы., и карикатурно изображали эту культуру, что приводило к расистским представлениям черных персонажей

Как обсуждалось выше, эта картина становится еще более сложной после Гражданской войны, когда многие чернокожие исполнителями стали черных лиц. Они опираются на большой объем материалов, несомненно, рабского происхождения, но они также опираются на инстинкты профессионального исполнителя, работающие в рамках устоявшегося жанра, и с той же мотивацией, что и белые исполнители, выполняющие преувеличенные заявления о подлинности своего собственного материала.

Автор Страусбо резюмирует следующее: «Некоторые песни менестрелей начинаются как негритянские народные песни, были адаптированы белыми менестрелями, стали широко популярными и были приняты черными», - пишет Страусбо. «Вопрос о том, является ли менестрель белой или черной музыкой, был спорным. Это была смесь, шавка, то есть это была американская музыка ».

Флоренс Кейт Аптон »Голливог " в 1895 году, описанный как "ужасное зрелище, самый черный гном". Обратите внимание на формальный наряд менестреля.
«Темный» значок

Сам темный значок - глазастый, с чернильной кожей, преувеличенными белыми, розовыми или красными губами и ярким белыми зубами - обычным стали мотивом в развлечениях, детской литературе, механических банках и других игрушках и играх всех видов, мультфильмах и комиксах, рекламе, х, текстиле, открытках, листах музыка, продукты питания брендинг и упаковка, а также другие потребительские товары.

В 1895 году в Великобритании появился Голливог, продукт иллюстратора детских книг Флоренс Кейт Аптон, которая смоделировала своего персонажа из тряпичной куклы по образцу куклы менестреля из нее. как его позже стали ласково называть, имел угольно-черное лицо, непослушные шерстяные волосы, яркие волосы, яркие цвета ые губы и носил формальный наряд менестреля. Стандартный британский голливог позже вернулся через Атлантику в виде кукол, игрушечных чайных сервизов, женских духов и множества других форм. Слово «голливог» могло дать начало этническому выражению «вог ".

. Иконография «Дарки» часто украшала обложки нот с 1870-х по 1940-е годы, но практически исчезла из-за 1950-е. Доска со списком покупок с изображением черного лица

В американских карикатурах 1930-х и 1940-х годов часто фигурировали персонажи в блэкфейсах, а также другие расовые и этнические карикатуры. Blackface оказал большое влияние на развитие персонажей, таких как Микки Маус. United Artists выпуск 1933 года «Меллердраммер Микки » - название искаженной «мелодрамы " думал, что восходит к самым ранним шоу менестрелей - это был короткометражный фильм, Микки, конечно, уже был черным, но на рекламном плакате Микки изображен с преувеличенным оранжевым губами; густые белые бакенбарды; и его белые перчатки, ставшие теперь торговой маркой.

Репродукция старой жести знаковая реклама Picaninny Freeze, замороженное угощение (1922)

В США к 1950-м годам NAACP начал привлекать внимание к подобным изображениям афроамериканцев и развернул кампанию, чтобы положить конец представлениям и изображениям в стиле blackface. На протяжении десятилетий мрачные образы были замечены в брендинге повседневных товаров и товаров, таких как Picaninny Freeze, Coon Chicken Inn сеть ресторанов и Табак для волос Nigger Hair Tobacco. С возможными успехами современности Движение за гражданские права, такая откровенно расистская практика брендинга прекратилась в США, а блэкфейс стал американским табу.

Продолжение использования в Азии

Тем не менее, иконография, вдохновленная черным лицом, продолжается в популярные СМИ в Азии. В Японии в начале 1960-х годов огромную популярность приобрела игрушка под названием Даккочан. Даккочан был черным ребенком с большими красными губами и юбкой из травы. Были куклы для мальчиков и девочек, девочек различали бантиком. Говорят, что черная кожа кукол имела большое значение и соответствовала растущей популярности джаза. Писатель Тенсей Кавано зашел так далеко, что заявил: «Мы, представители молодого поколения, изгои от политики и общества. В некотором смысле мы похожи на негров, у которых есть давняя история притеснений и непонимания, и мы чувствуем себя с ними родственниками». В японской манге и аниме по-прежнему широко используются персонажи, вдохновленные «темной» иконографией, в том числе мистером Попо из серии Dragon Ball и дизайном Pokémon персонаж Jynx. И мистер Попо, и Джинкс подверглись цензуре на американском вещании. У американской лицензионной компании 4 Licensing Company был Dragon Ball Z на своем аниме-блоке 4Kids. Персонаж г-на Попо стал ярко-синим и приобрел оранжево-желтые губы. В 2011 году телевизионная драма на Филиппинах под названием Нита Негрита была широко раскритикована в СМИ и академиками . 431>

Выдающиеся бренды продолжают использовать иконографию, в том числе китайский бренд зубной пасты Darlie, который был переименован в «Darkie» и «Black Man» в Таиланде. Блэкфейс, вдохновленный водевилем, по-прежнему часто используется в рекламе.

Современные проявления

Предыстория

Со временем блэкфейс и «темная» иконография стали художественными и стилистическими приемами, связанными с арт-деко и эпоха джаза. К 1950-м и 1960-м годам, особенно в Европе, где это было более широко распространено, блэкфейс стал своего рода outré, лагерной условностью в некоторых художественных кругах. Черно-белое шоу менестрелей было популярным британским музыкальным варьете, в котором участвовали исполнители блэкфейс, и оставалось на британском телевидении до 1978 года, а в сценических шоу - до 1989 года. мюзик-холл, кантри и вестерн и народные традиции. Актеры и танцоры в стиле blackface появлялись в музыкальных клипах, таких как Грейс Джонс «Slave to the Rhythm » (1980, также часть ее гастрольной пьесы A One. Man Show), Culture Club "Do You Really Want to Hurt Me " (1982) и Taco "Puttin 'On the Ритц "(1983).

Когда торговля и туризм приводят к слиянию культур, соприкасаясь друг с другом по-разному в отношении черного лица, результаты могут быть ужасными. Когда японский производитель игрушек Sanrio Corporation экспортировал куклу персонажа с темным значком (кукла Bibinba, имела толстые розовые губы и кольца в ушах) в 1990-х годах, последовавшие за этим споры спровоцировали Sanrio для прекращения производства.

Торговая марка Conguitos, кондитерское изделие, производимое LACASA Group, имеет пухлый маленький коричневый персонаж с пухлыми красными губами. Это стало предметом споров после того, как игрок «Манчестер Сити» сравнил своего черного товарища по команде с персонажем. В Великобритании «Голли», персонаж голливога, потерял популярность в 2001 году после почти столетия в качестве товарного знака производителя джема James Robertson Sons, но дебаты все еще продолжаются. о том, следует ли изгнать голливога во всех формах из дальнейшего коммерческого производства и демонстрации или сохранить как драгоценный символ детства. Во Франции шоколадный порошок Banania до сих пор использует в качестве символа черного черного с большими красными губами. Бренд лакричника Табу, принадлежащий Перфетти Ван Мелле и распространяемый в Европе, представил в 1980-х годах мультяшного талисмана менестреля, вдохновленного черным лицом Эла Джолсона в фильме Певец джаза., который используется до сих пор.

Влияние блэкфейса на брендинг и рекламу, а также восприятие и изображение чернокожих в целом можно найти во всем мире.

Высокие технологии

Цифровые интерактивные возможности возможности обвести и проявить черную идентичность, фактически не раскрашивая свое лицо. В 1999 году Адам Клейтон Пауэлл III ввел термин «высокотехнологичный черный лицо» для обозначения стереотипных изображений черных персонажей в видеоиграх. Дэвид Леонард пишет, что «желание« быть черным »из-за стереотипных представлений о силе, атлетизме, мощи и сексуальной потенции - все это проявляется в реальности спортивных игр». Аргумент Леонарда предполагает, что представленная игра своего рода , управляя черными аварами в спортивных. Филлипс и Рид утверждают, что этот тип черного лица не только о том, что белые берут на себя черные роли, и не о преувеличенном исполнении черноты на благо расистской аудитории. Скорее, речь идет о представлении версии черноты, которая ограничивает ее четкими границами.

Социальные сети также способствовали распространению блэкфейса в культуре. В 2016 году спор по поводу фильтра Боба Марли Snapchat, который позволяет накладывать темную кожу Лорен Мишель Джексон и Виктория Принс будут критиковать людей, дреды и вязаную шапку на собственное лицо. не являющимися чернокожими, которые делятся анимированными изображениями чернокожих людей или чернокожими смайликами, называя это «цифровым чернокожими».

Медиа

В 1980 году белые участники UB40 появились в черном кадре в своем "Dream a Lie". Черные члены группы появились в whiteface, чтобы создать противоположный вид в своей программе реалити-шоу 2006 года Блэк. Белые., бел ые участники носили черный макияж, а черные участники наносили белый макияж, чтобы лучше видеть мир глазами другой расы.

Комедианты во многих азиатских странах продолжают время от времени делать это. используют черный лицо в стиле менестрелей, что довольно часто встречается в Южной Корее.

Каскадеры

Работу дублеров на американском телевидении и в кино в подавляющем большинстве принимают белые мужчины.. Когда они выглядят как женщина, эта практика называется «парики». Когда их приукрашивают, чтобы они выглядели как другая гонка, практика называется «закрашиванием». Исполнители каскадеров Джанешия Адамс-Джиньярд и Шэрон Шаффер приравняли это в 2018 году с негритянскими менестрелями.

География

Австралия

Черно-белые менестрели Кобург, Мельбурн, Австралия, 6 ноября 1935 г.

В октябре 2009 года пародия на поиск талантов на реюнион-шоу австралийского телевидения Эй, эй, суббота показала трибьют-группу Майклу Джексону, "Джексон Джайв" в блэкфейс, с персонажем Майкла Джексона в whiteface. Американский исполнитель Гарри Конник-младший был одним из приглашенных судей и возражал против этого акта, заявив, что, по его мнению, это оскорбительно для чернокожих, и дал труппе нулевую оценку. Позже шоу и группа извинились перед Конником, а руководитель труппы индийского происхождения заявил, что скетч не был оскорбительным или расистским.

Австрия

"Mohrenbrauerei" в Дорнбирне, Австрия использует рисунок с черным шрифтом в своем логотипе.

Бельгия и Нидерланды

В Тинтин в Конго карикатурист Эрже использует черный шрифт стиль рисования для изображения коренных конголезцев. А в голландском комиксе Sjors Sjimmie, начатом в 1902 году, Шимми изначально изображался таким же образом, но постепенно превратился в обычного, но черного голландского мальчика, а в 1969 году, когда Ян Круис взял на себя комикс, его превращение в нормального чернокожего мальчика было завершено.

Христианские традиции: Синтерклаас

Голландец в костюме Зварта Пита Файл: Sinterklaas aangekomen в Неймегене 2016.webm Play media Синтерклаас и его Черный Пит прибывают на лодке к началу процессии в Неймегене (Нидерланды), 2016

В Нидерландах и Бельгии люди ежегодно отмечают Св. Николас Ив и Синтерклаас, голландская версия Святого Николая в сопровождении нескольких помощников или Зварт Питен (Черный Пит). Первый - это, как правило, пожилой белый мужчина, похожий на американского Санта-Клауса, в то время как вторые - это обычно мальчики и девочки подросткового возраста, а также мужчины и женщины с макияжем и одеждой, похожими на американский блекфейс. Задача Pieten - развлекать детей шутками и розыгрышами, а также помогать Синтерклаасу раздавать подарки и раздавать конфеты. Пиетены носят костюмы мавританского пажа и участвуют в парадах. Мавританский персонаж Зварт Пьет восходит к середине 19 века, когда Ян Шенкман, популярный автор детских книг, добавил в историю Синтерклааса черного слугу. Согласно фольклору, кожа Пиетена окрашена сажей из дымоходов до принесения подарков в дома людей. Тем не менее, оригинальный и архетипический Zwarte Piet считается продолжением гораздо более древнего обычая, в котором люди с черным лицом появлялись в ритуалах зимнего солнцестояния. В других частях Западной Европы и в Центральной Европе люди с черными лицами и в масках также исполняют роль товарищей Святого Николая, которого в Австрии называют Николо, в Германии - Николая, а в Швейцарии - Самихлауса. Также в канун Святого Мартина чернолицые люди ходят процессиями через Вергль и Нижнюю Инн долину в Тироле.

Из-за сильного эстетического сходства Zwarte Piet с архетипическим черным лицом в США, а также из-за динамики между слугами с черным лицом и белым Синтерклаасом, международное осуждение этой практики вызывает с 1960-х годов. Некоторые из стереотипных элементов были смягчены в последние десятилетия в результате роста протестов внутри страны. Например, произошел переход к нанесению лишь нескольких мазков «сажи» на щеки Пита, а не к нанесению полного черного лица. Поддержка смены персонажей увеличилась с 5% (против 89% противников изменений) в 2013 году до 26% (против 68% против изменений персонажей) в 2017 году. В 2019 году поддержка Zwarte Piet увеличилась, в то время как противодействие претерпело небольшой спад. В 2020 году, после смерти Джорджа Флойда и всемирных протестов против расизма, премьер-министр Нидерландов Марк Рютте (который ранее, с 2013 года, решительно поддерживал Zwarte Piet и осуждал протесты против Zwarte Piet и предложения по изменению) заявил, что он передумал. по этому поводу и надеялся, что традиция исчезнет. Тем не менее, он подчеркнул, что не собирается вводить официальный запрет, и отметил, что он также сохраняет симпатию к тем, кто не хочет отпускать Зварта Пита.

Христианские традиции: Дриконинген

Дети празднуют Дриконинген в Амстердаме в 1958 году.

Накануне праздника Богоявления дети ходят от двери к двери по трое в бумажных коронах (в память библейских волхвов ), несут фонарь и поют песни. Они одеты во взрослую одежду (в ознаменование резни невинных ), и один из троих может быть черным лицом, чтобы изображать Бальтазара.

Квебек, Канада

Вплоть до В начале 2000-х белые комики иногда использовали макияж, чтобы изобразить чернокожего человека, чаще всего как пародию на настоящего человека. Многие из этих фрагментов транслировались во время ежегодного новогоднего телесериала «Пока, пока ». Например, издание 1986 года содержит три таких скетча:

  • мультиэтническая версия сериала «Le temps d'une paix» (fr ), в котором комедийная актриса Мишель Деслоре сыграла персонажа Мемер Бушар, как если бы она была родом из Африки;
  • отсылка к совместному концерту квебекского рокера Марджо и американской дивы Эрты Китт, в котором Деслоре и комикс Доминик Мишель намекал на то, что Китт пролил вино на Марджо во время пресс-конференции шоу;
  • имитация American Express коммерческий спуфинг президента Рональда Рейгана внешняя политика, в которой Деслорье, Мишель и актер Мишель Коте играли ближневосточных покупателей оружия.

Монреальская сатирическая группа Rock et Belles Oreilles сделала свое собственное лицо. скетчи, например, когда комик Ив Пеллетье замаскировался под комика и ведущий шоу Грегори Чарльз, высмеивая его энергичную личность (а не его расовую принадлежность) в его телеигре "Que le meilleur gagne". RBO также исполнила пародию на ток-шоу, где стереотипного гаитянина (опять же Пеллетье) легко обидела, а также пародию на группу карибских музыкантов La Compagnie Créole и набросок о чертах африканского Американские актеры, которых исказили в переводах фильмов. Пеллетье сделал еще одну пародию на Грегори Чарльза для новогоднего телешоу "Le Bye Bye de RBO" в 2006 году (как дань уважения Чарльзу, у которого был особенно успешный год), наряду с пародией на генерал-губернатора Мишель Жан.. А в фильме RBO 2007 "Bye Bye" Гай А. Лепаж выдал себя за чернокожего квебекца, дающего показания во время слушаний Бушара-Тейлора о культурных различиях, а в другом скетче - Лепаж, Пеллетье и Бруно Ландри выдал себя за раненых Дарфур жителей.

В сентябре 2011 года студенты HEC Montréal вызвали переполох, использовав блэкфейс, чтобы «отдать дань уважения» ямайцам спринтер Усэйн Болт во время Недели Фроша. История стала общенациональной и даже была освещена на CNN. Студенты университета были засняты в цветах ямайского флага и хором скандировали «дымовую траву». Позже университет извинился за неосознанность своих студентов.

В мае 2013 года комик (fr ) принял участие в церемонии награждения, подражая нескольким товарищам по комиксам, надев черный лицо, когда он пришел к (фр ), сказочнику из Сенегала. Многие эксперты из Квебека защищали эту практику, и сам Диуф похвалил Жана за его непредубежденность.

В декабре 2013 года белый актер Джоэль Лежандр (fr ) выступил с черным лицом в «Bye Bye 2013», в очередной пародии на Грегори Чарльза, на этот раз ведущего развлекательного шоу "Le choc des générations".

В декабре 2014 года сатирическая постановка конца года Théâtre du Rideau Vert, мейнстримной театральной труппы, включала в себя черным лицом хоккеиста П.К. Суббан актера Марка Сен-Мартена. Несмотря на некоторую критику, скетч не был отозван.

В марте 2018 года комик года Мариана Мазза (фр ), родители которой арабки и уругвайцы, отметила Международный женский день, разместив на своей странице в Facebook сообщение «Vive la diversité» (Ура разнообразию) и сопровождавшееся ее фотографией в окружении восьми этнических вариаций, в том числе в парике и макияже, показывающем, как она будет выглядеть. как если бы она была черной. Она сразу же получила шквал сообщений ненависти и угроз смертью, а через два дня опубликовала еще одно сообщение, в котором извинилась перед тем, кто был оскорблен, но утверждала, что она «наивно» пыталась «выразить свою поддержку всем этим сообществам». "

В июне 2018 года театральный режиссер Роберт Лепаж был обвинен в постановке сцен, напоминающих блэкфейс, когда он поставил спектакль «SLĀV » на Монреальском джазовом фестивале., особенно потому, что белые артисты были одеты как рабы, когда собирали хлопок. После двух первых выступлений солистка Бетти Бонифасси сломала лодыжку, и оставшаяся часть летнего забега была отменена, но более поздние выступления, тем не менее, были запланированы на других площадках. Полемика вызвала дальнейшие протесты по поводу пьесы «Каната», которую Лепаж должен был поставить в Париже по поводу канадской индийской системы школ-интернатов - без привлечения каких-либо местных актеров. Проект был ненадолго приостановлен, когда инвесторы вышли, но производство в конечном итоге возобновилось, как и планировалось.

Премьер-министры

18 сентября 2019 года журнал Time опубликовал фотография премьер-министра Канады Джастина Трюдо с коричневым лицом макияжем весной 2001 года. Фотография, о которой ранее не сообщалось, была сделана в « Arabian Nights »- тематический гала-концерт. На фотографии Трюдо был в тюрбане и мантии, его лицо, шея и руки были полностью затемнены. Фотография появилась в ежегоднике Академии Вест-Пойнт Грей за 2000-2001 годы, где Трюдо был учителем. Экземпляр ежегодника был получен Time в начале месяца от бизнесмена из Ванкувера Майкла Адамсона, который был членом сообщества West Point Gray Academy. Адамсон сказал, что впервые увидел фотографию в июле и считает, что ее следует обнародовать. 19 сентября 2019 года Global News получил и опубликовал видео начала 1990-х годов, на котором Трюдо изображен в черном лице. На видео был показан Трюдо, покрытый темным макияжем, который, смеясь, поднимал руки вверх, высунул язык и корчил рожи. На видео также были показаны его руки и ноги, покрытые косметикой.

Кабо-Верде

На фестивалях в этой африканской стране есть несколько случаев затемнения (полностью покрывающего все обнаженное тело) афро-париками, стереотипными юбками и костюмами из травы.

Китай

15 февраля 2018 г. комедия под названием «Та же радость, та же счастье», посвященная китайско-африканским связям на новогоднем гала-концерте CCTV, который собирает аудиторию до 800 миллионов, показал китайскую актрису в черном гриме с гигантским фальшивым задом, играющую африканскую мать, в то время как исполнитель, обнажающий только черные руки, играл обезьяну, сопровождал ее. В конце сценки актриса закричала: «Я люблю китайцев! Я люблю Китай!» После трансляции эту сцену широко раскритиковали как «отвратительную», «неловкую» и «полностью расистскую» в Twitter и Sina Weibo. Согласно уличным интервью Associated Press в Пекине 16 февраля, некоторые китайцы считают, что такого рода критика преувеличена. Представитель министерства иностранных дел Китая Гэн Шуан, который также смотрел сценку, сказал, что Китай последовательно выступал против любых форм расизма, и добавил: «Я хочу сказать, что если есть люди, которые хотят воспользоваться инцидентом, преувеличивать и сеять разногласия в отношениях Китая с африканскими странами, это обреченная тщетная попытка »на ежедневном брифинге 22 февраля 2018 года.

Европа

В Европе есть ряд народных танцев или народных представлений, в которых черное лицо изображает ночь или наступление более длинных ночей, связанных с зимой. Многие осенние или осенние североевропейские народные обычаи с черным лицом используются ритуально, чтобы успокоить силы приближающейся зимы, используя персонажей с почерневшими лицами или черными масками.

Финляндия

В Финляндии есть версия из певческой процессии Звездных мальчиков, происходящей из города Оулу, музыкальный спектакль, известный как Тиернаподжат, стал национальной рождественской традицией. Шоу Tiernapojat является одним из основных продуктов рождественских праздников в школах, детских садах и других местах и ​​транслируется каждое Рождество по радио и телевидению. Финская версия содержит небиблейские элементы, такие как царь Ирод, победивший «царя мавров, лицо которого в пьесе традиционно окрашивалось в черный цвет. Цвет кожи персонажа также является темой в текстах шествия.

Последняя инсталляция комедийного сериала Пекка и Пятка (Пекка и Пятка в роли негров) была снята в 1960 году. В фильме компьютер подсказывает героям главных ролей, что «негр» будет для них подходящей профессией. Они чернеют свои лица и притворяются американскими или африканскими артистами, выступающими в ночном клубе, произнося придуманную ими же тарабарщину, которая должна быть английской. Компьютер означал «негр» как теперь уже архаичный термин для журналиста, который произошел от рук журналистов, окрашенных чернилами в черный цвет при работе с отпечатками. Когда в 2016 году национальная общественная телерадиокомпания Финляндии Yle показала этот фильм, некоторые люди в социальных сетях не одобрили его и настаивали на том, чтобы фильм был подвергнут цензуре или, по крайней мере, изменили название. Представитель Yle сказал, что старый фильм следует оценивать в контексте своего времени, и что идея фильма состоит в том, чтобы посмеяться над предвзятыми людьми. Когда сериал вышел в эфир в 2019 году, этот конкретный фильм из него не показывали.

До 1990-х годов слово «neekeri» (негр) обычно считалось нейтральным и безобидным.

Германия

Группа шоуменов на Кельнском карнавале под названием Negerköpp, основанном в 1929 году, выступают с выкрашенными в черный цвет руками и лицами.

Голландский музыкант из Германии Тако Окерс вызвал споры в 1983 году, когда использовал танцоров в блэкфейсе для своей хитовой синти-поп-версии «Puttin 'on the Ritz ".

В Германии блэкфейс использовался в нескольких театральных постановках.

Примеры театральных постановок включают множество постановок пьесы «Unschuld» (Невинность) немецкого писателя Деа Лоэр, хотя в этой пьесе о двух чернокожих африканских иммигрантах использование черного лица не часть постановок или инструкций. Постановка спектакля "Unschuld" (Невинность) в Немецком театре в Берлине также была предметом защиты. стандартное восточное время. Группа активистов «Bühnenwatch» (дежурство на сцене) в одной из постановок исполнила трюк: 42 активиста, представившись зрителями, молча покинули зал, а затем раздали публике листовки. В основе критики лежало то, что использование черного лица укрепляет стереотипы независимо от каких-либо добрых намерений и поддерживает расистские структуры. Критиков пригласили на дискуссию с режиссером, актерами, директором театра и другими артистами Немецкого театра. В результате дискуссии Deutsches Theater изменили дизайн актерского грима. Ульрих Хуон, директор театра, позже признался, что был удивлен протестом и сейчас размышляет.

Немецкие постановки Херба Гарднера Я не Раппапорт почти всегда играл роль Мидж Картер, черного персонажа, известного в США Осси Дэвиса, с белым актером в черном гриме. Постановка спектакля 2012 года в берлинском Schlosspark-Theater стала предметом протеста. Режиссер Томас Шендель в своем ответе критикам утверждал, что классические и обычные пьесы не могут предложить достаточно ролей, которые оправдали бы репертуарное положение чернокожего актера в немецкой театральной труппе. Акция протеста значительно выросла, и за ней последовали сообщения в СМИ. Хотя сторонники театра указали, что в принципе любой актер должен иметь возможность играть любого персонажа и что сама пьеса несет антирасистский посыл, критики отметили, что письмо невольно раскрывает общую, невыраженную политику немецких театров, т. Е., что белые актеры считаются подходящими для всех ролей, даже черных, в то время как черные актеры подходят только для черных ролей. Другие авторы заявили, что эта проблема в Германии обычно существует для граждан с иммигрантским прошлым. Дебаты также привлекли внимание зарубежных СМИ. Театр Шлосспарк объявил о планах продолжить выступления, а немецкая издательская компания Rappaport заявила, что продолжит выдавать разрешения на такие выступления.

Немецкие драматурги прокомментировали дебаты:

К сожалению, я не верю, что наше общество пришло к тому, чтобы принимать черного Фауста в театре.

— Кристиан Томбейл, театральный менеджер Schauspiel Essen, 2012

У нас тоже есть проблема с проблемами расизма. Мы пытаемся решить эту проблему, пропагандируя терпимость, но терпимость - это не решение проблемы расизма. Почему нет? Потому что не имеет значения, являются ли наши лучшие друзья иммигрантами, если, в то же время, мы не можем выбрать Черного человека на роль Гамлета, потому что тогда никто не сможет по-настоящему понять «настоящую» сущность этой роли. Проблемы расизма - это в первую очередь вопросы репрезентации, особенно в театре.

— Рене Поллеш, режиссер, 2012

В 2012 году американский драматург Брюс Норрис отменил немецкую постановку своей пьесы «Клайбурн Парк», когда выяснилось, что белая актриса сыграет афроамериканку «Франсин». Последующая постановка с участием чернокожих немецких актеров была успешно поставлена.

Гватемала

Гватемала, избранная в 2015 году президентом, Джимми Моралес, был комедийным актером. Один из персонажей, которого он олицетворял в своем комиксе «Моралехас», звали Чёрная Питайя, в которой использовался чёрный макияж. Джимми Моралес защищал своего чернокожего персонажа, говоря, что его обожают черные гарифуна страны и коренные общины майя.

Иран

Хаджи Фируз в Тегеране, Иран

Хаджи Фируз - персонаж иранского фольклора, который появляется на улицах к началу новогоднего праздника Навруз.

Япония

В японском хип-хопе, субкультура хип-хопперов придерживается стиля бурапан, и их называют блэкфейсерами. Появление этих блэкфейсеров свидетельствует о популярности хип-хоп движения в Японии, несмотря на то, что в этой культуре называют расистскими тенденциями. Некоторых японских поклонников хип-хопа смущает и смешно, что фанаты блэкфейса делают это, потому что считают, что не должны менять свою внешность, чтобы принять культуру. В некоторых случаях это можно рассматривать как расистский акт, но для многих молодых японских фанатов это способ погрузиться в культуру хип-хопа так, как они считают нужным. Использование негра рассматривается некоторыми как способ восстать против культуры изображений поверхности в Японии.

Blackface также была спорным вопросом в музыкальной сцены за пределами хип-хопа. Одна японская RB группа Gosperats, как известно, использовала черный макияж во время выступлений. В марте 2015 года в музыкальной телепрограмме, выпущенной сетью Fuji TV, была запланирована демонстрация сегмента, в котором две японские группы выступают вместе в стиле blackface: Rats Star и Momoiro Clover Z. Фотография была опубликована в Интернете одним из участников Rats Star после того, как сегмент был записан, что привело к кампании против трансляции сегмента. Программа, вышедшая в эфир 7 марта, была отредактирована сетью, чтобы удалить сегмент «после рассмотрения общих обстоятельств», но в объявлении не упоминалась кампания против сегмента.

Мексика

В В современной Мексике есть примеры изображений (обычно карикатур) с использованием черного лица (например, Memín Pinguín ). Несмотря на негативную реакцию международного сообщества, мексиканское общество не протестует против изменения этих изображений наизображения, чувствительные к расовому признаку. Напротив, в скандальной карикатуре «Мемин Пингин» есть публично и политически (канцлер Мексики Луис Эрнесто Дербес ). В настоящее время в Мексике только 3–4% населения составляют афро-мексиканцы (в этот процент входят мексиканцы азиатского происхождения ).

Панама

Карнавал Портобело и танец Конго в Панаме включают использование черного лица как празднования формы истории Африки, символа освобождения. Черные люди рисуют лица углем, который представляет три вещи. Во-первых, блэкфейс используется как средство вспомнить своих африканских предков. Во-второе, черное лицо символизирует маскировку или сокрытие в бегах, которые рабы использовали бы, чтобы уклониться от испанских колонизаторов. Наконец, практика блэкфейса используется как способ обозначения кода или «секретного языка», который рабы используется во время испанской оккупации. Во время празднования, например, доброе утро будет означать спокойной ночи, а носить черное или в данном случае черное лицо, обычно обозначает время траура, вместо этого используется способ обозначить время празднования.

Португалия и Бразилия

Недавно Эдуардо Мадейра переоделся Сереной Уильямс, добавив африканского акцента, которого у теннисиста нет в реальной жизни. Использование черного перформанса в олицетворении довольно часто использовалось в продолжающейся песне и шоу впечатлений A Tua Cara não Me É Estranha, с черными оттисками Майкла Джексона, Siedah Garrett, Трейси Чепмен, Луи Армстронг, Нат Кинг Коул и другие.

Бразилия была, по крайней мере, некоторая история использования черного лица в некомедийных целях, с использованием белых актеров для черных персонажей, таких как дядя Том (хотя практика «подъёма» или создания черных / мулатов в метисах / смуглых белых / кабокло, встречается чаще, чем блэкфейс). Использование блэкфейса в юморе использовалось реже, чем в Португалии, хотя оно продолжается в нынешнем столетии (но вызывает большой шум среди значительного и более политически активного афро-бразильского сообщества).

Некоторые бразильские комиксы, такие как Банда Моники, также изображали черных персонажей с кругами вокруг рта, а иногда и без носов, как персонаж Иеремия, а также Пелезиньо (который был комической адаптацией настоящего футболиста) Пеле ). После 80-х годов чернокожие персонажи этих комиксов стали рисоваться без кругов во рту и с нормальными тонкими губами, однако черное лицо подверглось цензуре в перепечатках.

Пуэрто-Рико

Для людей было обычным носить черное лицо на карнавалах в Пуэрто-Рико в 20-м веке. В 2019 году, когда блэкфейс был широко представлен на карнавале в Сан-Себастьяне, Пуэрто-Рико, город сразу же столкнулся с негативной реакцией и критикой.

Южная Африка

Вдохновленный негритянскими менестрелями посетившие Кейптаун, Южная Африка, в 1848 году, бывшие яванские и малайские кули приняли менестрельские традиции, проводя праздники освобождения состояла из музыки, танцев и парадов. Такие события в конечном итоге превратились в последнее мероприятие под названием «Карнавал енотов», но теперь известное как карнавал менестрелей в Кейптауне или Kaapse Klopse.

Сегодня карнавальные менестрели в основном Цветные (« смешанная раса »), африкаанс, гуляки. Часто в упрощенном стиле blackface, который преувеличивает только губы. Они проходят по улицам города в ярких костюмах, прославляя креольскую культуру. Участники также отдают дань уважения афроамериканским корням карнавала, играя негритянские спиричуэлы и джаз с использованием джазовых инструментов диксиленда, включая валторны, банджо и бубны.

Южноафриканский актер и кинорежиссер Леон Шустер хорошо известен тем, что применял технику черного лица в своих съемках, практически не вызывая разногласий. Но в 2013 году Управление по стандартам рекламы в Южной Африке прекратило показ рекламы, в Шустер изображает стереотипно нечестного африканского политика в черном лице. Акция была предпринята в ответ на поданную ниже жалобу:

... реклама оскорбительна, поскольку изображает стереотип, что черные политики - лжецы. Эта техника известна как блэкфейс и по своей сути является расистской схемой игры. Черный персонаж изображен с уничижительным намерением, говорит с сильным акцентом и напоминает стереотипного черного диктатора. Чтобы добиться желаемого результата - показ коррумпированного чиновника, не нужно было изображать человека черным.

Vodacom Южную Африку обвиняют в использовании неафриканских актеров в блэкфейсах в своей рекламе. в отличие от простого использования африканских актеров. Некоторые осуждают блэкфейс как артефакт апартеида, обвиняя вещателей в высмеивании чернокожих. Другие рассматривать это как «безобидное развлечение». В 2014 году в Facebook появились фотографии двух белых студенток Университета Претории, накрашенных черным способом изобразить в карикатурном виде чернокожих домашних работников. Сообщается, что к студентам были применены дисциплинарные взыскания за то, что они навлекли дурную репутацию на имя учебного заведения, несмотря на то, что они совершили инцидент на частной вечеринке, а удалили изображения.

Южная Корея

«Действовать негромко. »Было обычным явлением в южнокорейских СМИ уже более 30 лет: в 80-е годы комики выступали с затемненными лицами, не вызывая критики. Критика усилилась, в прошлом году в корейских СМИ все еще можно было увидеть использование блэкфейса: исполнитель использовал блэкфейс в телешоу, в пьесе под названием «Черные» использовался блэкфейс, а к-поп группа делала кавер. для одной песни Бруно Марса. Совсем недавно студенты публикуют фотографии, на которых они позируют в черном цвете на Хэллоуин.

Тайвань

Тайваньская комедийная группа The Wackyboys на YouTube попала под огонь критики после того, как некоторые из ее участников оказались в черном лице для Dancing Pallbearers пародийное видео. Позже группа извинилась и удалила видео.

Таиланд

В Тайланде актеры затемняют свои лица, чтобы изобразить тайского негрито в популярном пьеса Кинга Чулалонгкорна (1868– 1910), Нго Па (тайский : เงาะป่า), которая была превращена в мюзикл и фильм.

Соединенное Королевство

Браконьеры и мятежники

С 1723–1823 гг. Чернение лица при определенных обстоятельствах уголовным преступлением и каралось смертью. Закон о черных был принят во время экономического спада, который привел к усилению социальной напряженности, и в ответ на серию рейдов двух групп браконьеров, которые чернили свои лица, чтобы не идентифицировать. Чернение лица сажей, сажей, кремом для обуви или угольной пылью было традиционной формой маскировки, особенно ночью во время браконьерства.

Валлийцы Ребекка Риотерс (1839–1843) использовали для того, чтобы чернить свои лица или носить маски, чтобы не идентифицировать себя во время взлома ворот магистрали, иногда замаскированный под женщин.

Народная культура

Юго-западные английские традиционные народные пьесы иногда имеют характер турок-работорговцев, вероятно, из набегов рабов на Берберийском побережье на Корнуолл, Девон, Дорсет и Сомерсет в начале 17 века "Салли Роверс " (где англичане были рабами, захваченными и насильно доставленными в Северную Африку). Этот персонаж обычно играет с черным лицом (или коричневым лицом).

Различные формы народного танца в Англии, включая танец Морриса, традиционно использовали блэкфейс; его продолжающееся использование некоторыми труппами вызывает споры.

Молли Дэнсерс и Танцовщицы Корнуолла, традиционно связанные с праздниками середины зимы, часто используют черные лица как маскировку. Танцовщицы Молли не хотели, чтобы их опознали помещики и мелкие дворяне, которые также обычно были местными магистратами, когда они разыгрывали тех, кто не был достаточно щедрым в своих дарах танцорам. Танцоры Guise (замаскированные танцоры) также хотели избежать наказания за свои издевательские песни, ставящие в неловкое положение местную знать.

В Бэкапе, Ланкашир, Британские танцоры кокоса носят черные лица. Некоторые считают, что происхождение этого танца можно проследить до притока корнуоллских шахтеров в северную Англию, а черное лицо связано с грязными почерневшими лицами, связанными с добычей полезных ископаемых.

В Корнуолле до сих пор проводится несколько празднований Дня роков ; когда-то они назывались «День темных» (искажение оригинального «Темного дня», имея в виду затемнение или раскрашивание лиц), и в них участвовали местные жители, танцующие по улицам с черным лицом под музыкальное сопровождение. Происхождение затемнения ко Дню ряженых не имеет расового оттенка; Традиция имеет языческое происхождение и восходит к временам кельтов. Когда песни менестрелей были частью британской поп-культуры, по крайней мере на одном фестивале (Padstow ) использовались такие песни, в том числе слова «Он ушел туда, куда идут хорошие негры».

Традиционный Трубочист в день свадьбы, который считается удачей, иногда имеет частично затемненное лицо, на котором видны пятна сажи. Это зависит от исполнителя, но полное почернение было и остается необычным. Хотя полностью покрытый "серолицый" известен.

Эти две традиции, трубочиста и народных танцев, совпадают в иногда утерянных традициях праздников трубочистов. Медуэйский совет поддерживает фестиваль Sweeps ', возрожденный в 1981 году, теперь объявленный «крупнейшим фестивалем танца Морриса в мире». Это происходит в Рочестере около Первомай и показывает Джека в Зеленом персонаже. Первоначально трубочисты были маленькими мальчиками, и они использовали день, чтобы просить денег, пока этот детский труд не был объявлен вне закона.

В День Гая Фокса 2017, участники Льюиса Bonfire, самый известный из представителей Сассексской традиции костров, решил отказаться от черной краски для лица в изображении зулус воинов.

3 июля 2020 г., Объединенная организация Морриса объявила, что все три конституционных органа, представляющие подавляющее большинство Morris Dancing в Соединенном Королевстве, будут активно стремиться исключить использование черного макияжа всего лица среди своих членов.

Шоу черно-белого менестреля

Шоу черно-белого менестреля было чрезвычайно популярным британским световым развлекательным шоу, которое в течение двадцати лет транслировалось на телевидении BBC в прайм-тайм. Начиная с 1958 года, это было еженедельное варьете, которое представляло традиционный ам Эриканский менестрель и песни в стиле кантри, а также мелодии для шоу и номера мюзик-холла в роскошных костюмах. Это было также успешное сценическое шоу, которое шло десять лет с 1962 по 1972 год в театре Victoria Palace в Лондоне. Затем последовали туры на морские курорты Великобритании, Австралии и Новой Зеландии.

Из-за того, что в шоу были задействованы художники, носящие блэкфейс, британские антирасистские группы, такие как Кампания против расовой дискриминации, расценили шоу как расистское и сохраняющее этнические стереотипы.

США

20 век

Эта тщательно продуманная настольная зажигалка в стиле ар-деко Ronson, изготовленная в 1936 году, является примером повседневного предмет потребления выполнен в классическом темном иконографическом стиле. Постер к фильму Спайка Ли Bamboozled (2000)

В начале 20 века группа афроамериканских рабочих марш-клуб на параде Марди Гра в Новом Орлеане, одетые как бомжи и называющие себя «Бродяги». Желая более яркого вида, они переименовали себя в «зулусов» и скопировали свои костюмы из пародийного пародийного блэкфейса, исполняемого в местном черном джаз-клубе и кабаре. Результатом стал один из самых известных и самых ярких krewes Марди Гра, Zulu Social Aid and Pleasure Club. Зулусы Нового Орлеана, одетые в юбки из трав, цилиндр и преувеличенное черное лицо, вызывают споры и популярность.

В 1936 году Орсон Уэллс гастролировал на своем Voodoo Macbeth ; главный актер, Морис Эллис, заболел, поэтому Уэллс вступил в роль, выступая в блэкфейсе.

Ношение блэкфейса когда-то было регулярной частой ежегодного Парада ряженых в Филадельфия. Растущее несогласие с группами за гражданские права и оскорбление чернокожего сообщества приводит к политике города 1964 года, исключающей блэкфейс. Несмотря на запрет на блэкфейс, коричневое лицо все еще использовалось на параде в 2016 году для изображения мексиканцев, что снова вызвало возмущение среди групп гражданских прав. Также в 1964 году, поддавшись давлению межрасовой группы «Концерн», подростки из Норфолка, Коннектикут, неохотно согласились прекратить использование блэкфейса в своем традиционном шоу менестрелей, которое было сбором для Марша десятицентовиков.

Грейс Слик, певец Jefferson Airplane, был одет в блэкфейс, когда они исполняли "Crown of Creation" и "Lather " на The Smothers Brothers Comedy Hour в 1968 году. Клип включен в документальный фильм 2004 года «Fly Jefferson Airplane», режиссер Боб Сарлз. Фрэнк Заппа изображен черным лицом на обложках его тройного альбома Joe's Garage, выпущенного в 1979 году. В 1980 году был выпущен подпольный фильм , Запретная зона режиссера Ричарда Эльфмана с участием группы Oingo Boingo, получившей признание споры по поводу последовательностей блэкфейса.

Джони Митчелл на протяжении своей карьеры много раз использовал блэкфейс, даже продвигая свой альбом 1977 года, используя свое альтер-эго «Ар-нуво» на обложке альбома Безрассудная дочь Дон Жуана. В интервью LA Митчелл не извиняется за свою альтернативную «личность», сославшись на то, что у нее «душа не белая женщины... Я пишу как черный поэт. Я часто пишу с черной точки зрения ». Еженедельно. Ее отрицание не обходилось без критики, как пишет Шейла Веллер в своей книге Girls Like Us «Джони романтизировала то, что она черная, без каких-либо недостатков. Она все чаще настаивала на том, что ее музыка была «черной» и что, поскольку он глубоко продвинулся в джаз, его следует играть на черных станциях (это редко случалось) ».

«Торговые места» - это фильм 1983 года, в котором подробно рассказывается история товарного банка и уличного торговца, пересекающих пути после того, как они сделали ставку. В фильме есть сцена между Эдди Мерфи, Джейми Ли Кертисом, Денхолмом Эллиоттом и Дэном Эйкройдом, когда они должны надеть маскировку, чтобы войти. поезд. По причинам, не имеющим отношения к сюжету, персонаж Эйкройда наносит полностью черный макияж, парик с дредами и ямайский акцент, чтобы заполнить положение головы ямайского горшка. Фильм получил мало критики за использование расовых и этнических стереотипов, причем Rotten Tomatoes Указано на него как на «умелую игру Эдди Мерфи и Дэна Эйкройда. Торговые места очень привлекательны. социальная сатира ».

Человек души - фильм 1986 года с участием С. Томасуэлл в роли Марка Уотсона, избалованного богатого белого выпускника, который использует «пилюли для загара», чтобы претендовать на стипендию Гарвардского права, доступную только афроамериканским студентам. Он ожидает, что к нему будут относиться как к однокурснику, и вместо этого он узнает об изоляции «быть черным» в кампусе. Позже Марк Уотсон дружит и влюбляется в первого кандидата на стипендию, мать-одиночку, которая работает официанткой, чтобы поддержать свое образование. Позже персонаж «выходит» белым, что приводит к знаменитой линии: «Можете ли вы обвинить его в цвете его кожи?» Фильм был встречен резкой критикой белого человека, надевающего черное лицо, чтобы очеловечить белое невежество за счет афроамериканских зрителей. Несмотря на большие кассовые сборы, фильм получил низкую оценку на всех платформах кинокритиков. «Белый человек в черном лице - табу», - сказал Хауэлл; «Разговор окончен - тебе не победить. Но наши намерения были чистыми: мы хотели снять забавный фильм, в котором говорилось бы о расизме ».

Бывший конгрессмен из Иллинойса и Хаус Республиканская партия лидер меньшинства Боб Мишель вызвал незначительный резонанс в 1988 году, когда в телепрограмме USA Today он с любовью вспомнил шоу менестрелей, в которых он участвовал в том и выразил сожаление по поводу, что они вышли из моды.

Blackface и менестрели темой фильма Спайка Ли Bamboozled (2000). В нем рассказ о недовольном теможеме телевизионном руководителе, который вновь вводит старый стиль блэкфейса в концепцию сериала в попытке увеличить себя, а вместо этого приходит в ужас от его успеха.

21 век

Продолжается производство и продажа товаров с иконическими «темными» изображениями, от посуды, мыла и игрушечных шариков до аксессуаров для дома и футболок. Некоторые из них являются репродуктивными историческими артефактовnegrobilia »), а также другими безопасными для современного рынка («фантастика»). В частности, в США существует процветающий нишевый рынок для таких товаров. Ценность оригинальных образцов темной иконографии (vintage negrobilia коллекционные предметы ) неуклонно росла с 1970-х годов.

Было несколько подстрекатель колледжей инцидентов, когда белые студентыжа надевали черное лицо. Такие инциденты обычно обостряются в период Хэллоуина, когда студентов обвиняют в сохранении расовых стереотипов.

Джимми Киммел накрасил свое тело черной краской и использовал преувеличенный акцентный голос, чтобы изобразить NBA игрок Карл Мэлоун на The Man Show в 2003 году. Киммел неоднократно выдавал себя за игрока НБА в Man Show и даже появлялся на Crank Yankers, используя его преувеличенные Ebonics / афроамериканский диалект, чтобы разыграть Beanie Babies.

В ноябре 2005 года разгорелся спор, когда журналист Стив Гильярд разместил фотографию в своем блоге. На снимке был афроамериканец Майкл С. Стил, политик, в то время кандидат в США. Сенат. Его переделали так, чтобы на нем были густые белые брови и большие красные губы. Подпись гласила: «Я простой Самбо, и я бегу к большому дому». Гиллиард, также афроамериканец, защищал имидж, комменя, что политически консервативный Стил «отказался встать на защиту своего народа». (См. Дядя Том § Эпитет.)

Могущественное сердце - американский фильм 2007 года, в котором Анджелина Джоли играет Мариан Перл, жену похищенный Wall Street Journal репортер Дэниел Перл. Мариан имеет многорасовое происхождение, она родилась от афро-китайско-кубинской матери и голландского еврейского отца. Она лично бросила Джоли на роль самой себя, отстаивая выбор Джоли, «щеголяя спреем для загара и париком со штопором». Критика фильма в значительной степени вызвана выбором Джоли, изображающей Мариан Перл именно таким образом. Защита выбора актеров была в значительной степени из-за смешанного расового наследия Жемчужины, критики утверждали, что было бы невозможно найти афро-латинскую актрису с таким же калибром привлечения публики, как Джоли. Режиссер Майкл Уинтерботтом защищал свой выбор на кастинге в интервью: «Попытаться найти французскую актрису, наполовину кубинку, четверть китаянку, наполовину голландку, которая прекрасно говорит по-английски и могла бы сыграть эту роль лучше - я имею в виду, если бы был еще выбор, я бы подумал: «Почему бы нам не использовать этого человека?»... Я не думаю, что был бы кто-нибудь лучше. "

Имитация 2008 года из Барака Обамы комиком Фредом Армизеном (венесуэльского и корейского происхождения) в популярной телепрограмме Saturday Night Live вызвал некоторый переполох с The Guardian. комментатор спрашивает, почему SNL не наняла еще одного чернокожего актера для создания скетча; В то время в шоу был только один чернокожий актер.

В эпизоде ​​ноября 2010 года «Ди Рейнольдс: Формируя молодежь Америки » телешоу В Филадельфии всегда солнечно комически исследовано, можно ли когда-нибудь сделать blackface "правильно". Один из персонажей, Фрэнк Рейнольдс, настаивает на том, что игра Лоуренса Оливье с черным лицом в его постановке 1965 года «Отелло » не была оскорбительной, в то время как Деннис утверждал, что это «неприятно» и «никогда не годится». В этом же эпизоде ​​банда показывает свой фан-фильм, Смертельное оружие 5, в котором персонаж Мак появляется в черном лице. В эпизоде ​​9 сезона «Банда создает смертоносное оружие 6» Мак снова накрашивается черным, вместе с Ди, которая играет дочь своего персонажа в фильме.

Рекламный ролик 2012 года Popchips, показывающий актера Эштона Катчера с коричневым макияжем на лице, изображающего стереотипного индейца, вызвал споры и был в конечном итоге отозван компанией после жалоб расизма. В телесериале Безумцы, действие которого происходит в 1960-х годах в Нью-Йорке, персонаж Роджер Стерлинг появляется черным лицом в эпизоде ​​3 сезона «Мой старый дом в Кентукки». Роберт Дауни-младший появился в сатирической роли белого австралийского актера с черным лицом в Tropic Thunder. Джулианна Хаф вызвала споры в октябре 2013 года, когда надела черный лицо как часть костюма на Хэллоуин, изображающего персонажа «Безумных глаз» из Оранжевый - новый черный. Позже Хаф извинился, заявив в Твиттере : «Я понимаю, что мой костюм причинил боль и оскорбил людей, и я искренне прошу прощения».

Билли Кристал выдал себя за Сэмми Дэвиса-младшего в Оскар 2012 вводный монтаж. Сцена изображает Кристалл в черной краске лица в промасленном волнистом парике во время разговора с Джастином Бибером. В сцене Кристалл оставляет Биберу прощальное замечание: «Удачи штурмом фюрера », плохая ассоциация с его знаменитой строкой в ​​Принцесса-невеста : «Веселитесь, штурмовав замок. " Скетч был отмечен как дурной вкус, учитывая, что он был выбран как «более безопасный» выбор после того, как Эдди Мерфи ушел из-за гомофобных замечаний продюсера и творческого партнера Бретта Ратнера.

Виктория Фойт была обвинена в использовании блэкфейса в трейлере ее молодого взрослого романа Спасите жемчуг: раскрывая Эдем, а также в книге и ее иллюстрациях.

Исполнитель Чак Книпп (гей и белый) использовал перетаскивание, блэкфейс и широкую расовую карикатуру, чтобы изобразить персонажа по имени «Ширли К. Ликер» в своем номере кабаре, обычно исполняемом для всех белых. аудитории. Возмутительно стереотипный характер Книппа вызвал критику и вызвал демонстрации со стороны чернокожих, геев и трансгендеров активистов.

The Metropolitan Opera, базирующаяся в Нью-Йорке, до 2015 года использовал блэкфейс в постановках оперы Отелло, хотя некоторые утверждали, что использование тёмного макияжа для персонажа не квалифицируется как чёрное лицо.

1 февраля 2019 г., изображения из ежегодника медицинской школы губернатора Вирджинии Ральфа Нортама были опубликованы на крайне правом сайте Политика Большой Лиги. На фотографиях на странице Нортэма в ежегоднике были запечатлены изображения неопознанного человека в черном лице и неопознанного человека в капюшоне Ку-клукс-клана. Представитель Медицинской школы Восточной Вирджинии подтвердил, что изображение появилось в ее ежегоднике за 1984 год. Вскоре после появления новостей Нортэм извинился за то, что появился на фотографии.

Выступления Blackface не являются чем-то необычным для латиноамериканского сообщества Майами. Поскольку испаноязычные люди из разных стран, этнических, расовых, сословных и образовательных слоев оседают в Соединенных Штатах, им приходится сталкиваться с переклассификацией по сравнению с другими группами американцев и иммигрантов. Например, выступления Blackface пытались проработать расовые и этнические классификации США, противоречащие национальной идентичности. Речь идет о представлении латиноамериканца и его популярного воплощения в виде стереотипного доминиканца.

После протестов против обращения с афроамериканцами после смерти <486 в 2020 году>Джордж Флойд, из обращения были изъяты эпизоды популярных телепрограмм с участием персонажей с черным лицом. Сюда входят The Golden Girls, The Office (США), 30 Rock, Community и Scrubs.

Soviet. Союз

Советские писатели и иллюстраторы иногда непреднамеренно закрепляли стереотипы о других нациях, которые теперь считаются вредными. Например, советский детская книга или мультфильм может невинно содержать представление черных людей, которые будут восприниматься как бесспорно Наступление современных западных стандартов, таких как ярко-красные губы и других преувеличенных особенностей, неумышленно подобных изображению чернокожих в Шоу американского менестреля. Советские художники «не совсем понимали вред представления черных людей таким образом и продолжали использовать этот метод даже в творческих постановках, направленных на критику американских расовых отношений».

Ранняя советская политическая карикатура Black and White, созданный в 1932 году, сумел избежать стиля blackface, противопоставив «именно эту патерналистскую модель вечно пассивного черного субъекта, ожидающего просветления от Коминтерна». Карикатура объединила «визуальную эстетику под влиянием авангарда с изображениями, заимствованными из многих газетных иллюстраций, карикатур и плакатов американского расизма, которые появлялись в Советской России в то время».

Советские театральные и кинорежиссеры редко имел доступ к темнокожим актерам и прибегал к использованию черного макияжа, когда это диктовалось происхождением персонажа. Советские актеры изображали чернокожих, в основном затемняя кожу и иногда корректируя прическу, не подчеркивая и не преувеличивая их черты лица. В частности, Владимир Высоцкий исполнил роль Абрама Петровича Ганнибала, русского генерала 18-го века африканского происхождения, в советском фильме 1976 года Как женился царь Петр Великий Его мавр, а Лариса Долина исполнила роль кубинской певицы Клементины Фернандес в фильме 1983 года Мы из джаза. Советская экранизация фильма Отелло 1956 года получила приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 1956 года.

Наследие

Менестрели Blackface были тем каналом, через который музыка, комедия и танцы под влиянием афроамериканцев и афроамериканцев впервые достигли мейнстрима белых американцев. Он сыграл основную роль в представлении афроамериканской культуры мировой аудитории.

Хотя довоенные (менестрельные) труппы были белыми, форма развивалась в форме расового сотрудничества, иллюстрируя аксиому, которая определила - и продолжает определять - американскую музыку, как она развивалась в течение следующих полутора веков: афроамериканские инновации превратились в американскую поп-культуру, когда белые исполнители учатся подражать черным.

Гэри Гиддинс, историк джаза

Многие из самых ранних звезд страны, такие как Джимми Роджерс и Боб Уиллс, были ветеранами блэкфейса. Совсем недавно американское телешоу в стиле кантри Хи Хав (1969–1993) имело формат и большую часть содержания шоу менестрелей, хотя и без черного лица.

Огромная популярность и прибыльность блэкфейса были свидетельством силы, привлекательности и коммерческой жизнеспособности не только черной музыки и танцев, но и черного стиля. Как пишет Гиддинс, это привело к межкультурному сотрудничеству; но зачастую безжалостная эксплуатация афроамериканского художественного гения также - другими, белыми исполнителями и композиторами; агенты; промоутеры; издатели; и руководители звукозаписывающих компаний.

В то время как блэкфейс в буквальном смысле играл лишь незначительную роль в индустрии развлечений в последние десятилетия, различные авторы рассматривают его как воплощение присвоения и подражания черной культуре, которое продолжается и сегодня. Как отмечалось выше, Штраусбо считает блэкфейс центральным элементом более давней традиции «отображения черноты». «По сей день, - пишет он, - белые восхищаются, завидуют и стремятся подражать таким предполагаемым врожденным качествам Черноты, как врожденная музыкальность, природный атлетизм, самообладание, известное как« крутой », и превосходная сексуальная одаренность», - явление, которое он рассматривает как часть истории блэкфейса. Более века, когда белые исполнители хотели выглядеть сексуальными (например, Элвис или Мик Джаггер ); или уличный (например, Эминем ); или бедро (например, Мезз Меззроу ); они часто обращались к афро-американским стилям исполнения, сценическому присутствию и личностям. Отсылка к поп-культуре и культурное присвоение афроамериканского перформанса и стилистических традиций - это традиция, берущая свое начало в блэкфейс-менестрелях.

Этот «браунинг», а-ля Ричард Родригес, популярный в Америке и мире Культура началась с блэкфейс-менестрелей. Это континуум повсеместного афроамериканского влияния, которое сегодня имеет множество ярких проявлений, среди которых повсеместное распространение крутой эстетики и культуры хип-хопа.

См. Также
  • flag портал США
Footnotes
Дополнительная литература
Внешние ссылки
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Blackface.
Викицитатник содержит цитаты, связанные с: Blackface

General

Zwarte Piet

Бальтазар в Испании

Последняя правка сделана 2021-05-12 09:41:29
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте