Войти
| Кеннет Энгер | |
|---|---|
 Кеннет Энгер в 2011 году | |
| Родился | Кеннет Уилбур Англемайер. (1927-02-03) 3 февраля 1927 (возраст 93). Санта-Моника, Калифорния, США |
| Род занятий |
|
| Годы деятельности | 1941 - настоящее время |
| Награды | Премия Майи Дерен (1996) |
Кеннет Энгер (Кеннет Уилбур Англемайер, 3 февраля 1927 г.) - американский андеграунд экспериментальный режиссер, актер и автор. Работая исключительно в короткометражных фильмах, с 1937 года он снял почти сорок работ, девять из которых были сгруппированы в «Цикл магических фонарей». Его фильмы по-разному объединяют сюрреализм с гомоэротикой и оккультизмом и описываются как «элементы эротики, документального кино, психодрамы и зрелища». Сам Энгер был описан как «один из первых в Америке геев-кинематографистов, безусловно, первый, чьи работы открыто и косвенно обращались к гомосексуализму», и его «роль в том, чтобы сделать гей-культуру видимой в американском кино, коммерческом или ином, невозможно переоценить », причем некоторые из них были освобождены до легализации гомосексуальных действий между взрослыми людьми по своим делам. Он также сосредоточился на оккультных темах многих своих фильмах, будучи очарованным английским гностическим магом и поэтом Алистером Кроули, и является приверженцем Телемы, религии, основанной Кроули.
Рожденный в семье среднего класса в Санта-Монике, Калифорния, Гнев позже утверждал, что был ребенком-актером, который появился в фильме Сон в летнюю ночь (1935); Точность этого утверждения оспаривается. Он начал снимать короткометражные фильмы, когда ему было десять лет, хотя его первый фильм, получивший какое-либо признание, гомоэротический Fireworks (1947), был снят только десять летми позже. Спорный характер работы привел к тому, что он предстал перед судом по обвинению в непристойности, но был оправдан. Дружба и рабочие отношения начались с первым сексологом Альфредом Кинси. Переехав в Европу, Anger выпустил ряд других короткометражек, вдохновленных художественным авангардом на континенте, например, Rabbit's Moon (выпущен в 1971 году) и Eaux d'Artifice (1953 год).).
Вернувшись в США в 1953 году, он приступил к работе над новыми проектами, в том числе фильмами Инаугурация купола удовольствий (1954), Восхождение Скорпиона (1964), Кустом Кар Коммандос (1965) и книга сплетен Голливудский Вавилон (1965). Последний стал печально известен своими многочисленными сомнительными и сенсационными заявлениями, многие из которых позже были опровергнуты, хотя все же остались городскими легендами. Знакомство с известными известными контркультурными фигурами того времени, включая Теннесси Уильямс, Мик Джаггер, Кейт Ричардс, Джимми Пейдж, Марианна Фейтфул и Антон ЛаВей, Гнев вовлек их в его последующие работы на телемитскую тематику, Призыв моего брата-демона (1969) и Восхождение Люцифера (1972). После того, как ему не удалось продюсировать продолжение «Восстания Люцифера», которое он пытался осуществить в середине 1980-х, Гнев ушел из кинопроизводства, вместо этого сосредоточившись на Голливуде «Вавилон II» (1984). На заре 21 века он снова вернулся к кинопроизводству, снимая короткометражки для различных кинофестивалей и мероприятий.
Гнев назвал таких режиссеров, как Огюст и Луи Люмьер, Жорж Мельес и Майя Дерен, как оказавшие влияние, и был назван оказал большое влияние на таких более поздних режиссеров, как Мартин Скорсезе, Дэвид Линч и Джон Уотерс. Он также был описан как оказавший «глубокое влияние на работу многих режиссеров и художников, а также на музыкальное видео как развивающуюся форму искусства, использующую последовательность снов, танец, фэнтези и повествование».
Гнев родился в Санта-Монике, Калифорния, как Кеннет Уилбур Англемайер 3 февраля 1927 г. года. Его отец, Уилбур Англемайер, имел немецкое происхождение и родился в Троя, Огайо, в то время как его мать-инвалид, Лилиан Колер (который был стар из пары), утверждал английское происхождение. Пара познакомилась в Государственном университете Огайо, и после свадьбы в 1918 году у них родился первый ребенок, Джин Англемайер, а в 1921 году родился второй, Роберт «Боб» Англемайер. В том же году они переехали в Санта-Монику, чтобы быть рядом с матерью Лилиан. Берта Колер, которая сама недавно переехала туда. Именно здесь Уилбур устроился инженером-электриком в Douglas Aircraft, заработал достаточно денег, чтобы они могли комфортно жить как семья среднего класса.
Кеннет, их третий и последний ребенок, родился в 1927 году, но вырастая, он не смог ладить ни со своими родителями, ни со своими братьями и сестрами. Его брат Боб позже утверждал, что был младшим ребенком, Кеннет был избалован своей матерью и бабушкой, и поэтому несколько стал «вздорным». Его бабушка Берта оказала большое влияние на молодых людей и действительно помогала поддерживать семью в финансовом отношении во время Великой депрессии 1930-х годов. Именно она впервые привела Кеннета в кино, чтобы увидеть двойной афишу Поющий дурак и Гром над Мексикой, а также нанесла его художественные интересы. Сама она позже переехала в дом в Голливуде с другой женщиной, мисс Дигги, которая также поддерживала Кеннета. У него рано проявился интерес к кино, и он с удовольствием читал связанные с фильмом книги Big Little. Позже он рассказывал, что «я был вундеркиндом, который никогда не становился умнее». Он вспомнил свое посещение Санта-Моники Котий, где детей-звезд встретил с малоизвестными детьми, и благодаря этому встретил Ширли Темпл, с однажды он танцевал.
Это было в 1935 году он позже утвержден, что у Гнева была возможность появиться в голливудском фильме, сыграв роль принца-перевертыша в фильме 1935 года Warner Brothers Сон в летнюю ночь. Установлены фотографии и производственные отчеты студии (хранятся в коллекции Warner Brothers в Университета Южной Калифорнии, а также в коллекции ключевых книг студии Warner Bros. в George Eastman House в Рочестере, Нью-Йорк фактически противоречат утвержденным утверждениям Энгера, убедительно доказывая, что персонажа играла девушка по имени Шейла Браун. Неофициальный биограф Энгера, Билл Лэндис, заметил в 1995 году, что Принц-Перевертыш определенно был «Гневом в детстве; визуально он сразу узнаваем ».
Первый фильм Энгера был создан в 1937 году, когда ему было всего десять лет. Короткометражный фильм под названием «Бык Фердинанд» был снят на остатках 16-мм пленки, которая осталась неиспользованной после семейных каникул Англемайеров в Национальном парке Йосемити, где снимали домашние фильмы. с ним. В «Фердинанде-быке», который никогда не был опубликован, Кеннет как одет матадор в плаще, а двое его друзей из бойскаутов играли быка. Его вторая работа, «Кто качал мою лодку мечты», это сам Энгер считает своим первым полноценным фильмом, была сделана из видеоисей детей, играющих летом, в сопровождении популярных песен групп, в том числе Чернильные пятна. Гнев создал «Кто качал мою лодку мечты» в 1941 году, когда ему было четырнадцать, незадолго до нападения на Перл-Харбор и последующего вступления Соединенных Штатов во Вторую мировую войну, что еще больше усугубило остроту этого события. ранняя работа. В следующем году он снял еще один любительский фильм, «Узник Марса», на который сильно повлиял сериал Флэш Гордон, фанатом которого он был. В этот фильм, вдохновленный научной фантастикой, он добавил элементы, взятые из греческого мифологического мифа о Минотавре, и сам сыграл главного героя, а также построил небольшой вулкан в свой заднем дворе для создания самодельного вида спецэффекта. Считается, что многие из этих ранних фильмов потеряны, а Гнев сжег часть его предыдущих работ в 1967 году.
Я всегда считал фильмы злом; день изобретения стал черным днем для человечества.—Кеннет Энгер
В 1944 году Англемайеры переехали в Голливуд, чтобы жить со своей бабушкой, и Кеннет начал посещать среднюю школу Беверли-Хиллз. Именно здесь он встретил Максин Петерсон, который когда-то был заменой Ширли Темпл, и попросил ее - вместе с другим одноклассником и старухой - появиться в его следующем кинопроекте который он назвал «Полубоги», но позже под названием Escape Episode. Частично вращающийся вокруг оккультизма, он был снят в «жутком старом замке» в Голливуде, а затем был показан в Coronet Theater на North La Cienega Blvd. в Лос-Анжелес. Примерно в это же время Энгер также начал посещать показы немых фильмов в художественной галерее Клары Гроссман, через которые он познакомился с другими режиссером, Кертисом Харрингтоном и вместе они основали Creative Film Associates (CFA). Говорят, что Харрингтон познакомил Гнев с работой Алистера Кроули. Философия Кроули Телемы оказывает глубокое влияние на оставшуюся часть карьеры Гнева. CFA была основана для распространения экспериментальных фильмов или «андеграундных фильмов», таких как фильмы Майи Дерен, Джона и Джеймса Уитни, а также как Гнев и Харрингтон.
В старшей школе Гнев начал интересоваться оккультизмом, с которым он впервые прочитан, прочитав Л. Книги Фрэнка Баума Оз в детстве, с сопровождающими их розенкрейцерскими философиями. Кеннета очень интересовали работы французского церемониального мага Элифаса Леви, а также сэра Джеймса Фрейзера «Золотая ветвь», хотя его любимыми сочинениями были произведения английского оккультиста Алистера Кроули. Кроули основал религию, известную как Телема, основанную на духовном опыте, который он получил в Египте в 1904 году, в котором он утверждал, что существо, известное как Айвасс, связалось с ним и прочитало ему Книга Закона. Кеннет стал большим поклонником творчества обратился в Телему.
Когда Энгер обнаружил свою гомосексуальность в то время, когда гомосексуальные действия все еще были незаконны в США, он начал ассоциироваться с подпольной гей-сценой. В какой-то момент в середине 1940-х он был арестован полицией в «гомосексуальной ловушке», после чего он решил уехать из родительского дома, обзавелся собственной скудной квартирой, в степени финансируемой его бабушкой, и отказался от имени. Англемайер выступает за Гнев. Он начал посещать Университет Южной Калифорнии, где изучал кино, а также начал экспериментировать с использованием изменяющих сознание наркотиков, таких как каннабис и пейот. Именно тогда он решил снять фильм, посвященный его сексуальности, как это делали в то десятилетие другие режиссеры-геи-авангардисты, такие как Уиллард Маас. Результатом стал короткометражный фильм Fireworks, созданный в 1947 году, но публично представленный только в 1948 году.
После выпуска работы Гнев был арестован по обвинению в непристойности. Он был оправдан, после того, как дело было передано в Верховный Суд Калифорнии, которые считают, что это искусство, а не порнография. Гнев утверждал, что ему было семнадцать лет, когда он это сделал, несмотря на то, что на самом деле ему было двадцать, по-видимому, чтобы представить себя в большей степени enfant ужасный. Гомоэротическая работа, длящаяся всего 14 минут, фейерверк вращается вокруг молодого человека (которого играет сам Гнев), который в конечном итоге обращен к нему, раздевают его догола и грудь до смерти, разрывая его грудь, чтобы найти внутри компас.. Затем взрывается несколько фейерверков, сопровождаемых горящей рождественской елкой, и на последнем кадре человек ложится рядом с другим мужчиной без рубашки. Позже, в 1966 году, Гнев заяв об этом фильме: «Этот фильм - все, что я могу сказать о том, что мне было 17 лет, ВМС США, американское Рождество и тое июля ». Он постоянно переделывал и адаптировал фильм до 1980 года, и, наконец, в 1986 году он был распространен на видеокассете VHS.
Одним из первых, кто купил копию Fireworks, был сексолог доктор Альфред Кинси из Института сексуальных исследований. Он и Энгер начали дружбу, которая продлилась до смерти доктора, и в это время Гнев помог Кинси в его исследованиях. По словам неофициального биографа Энгера Билла Лэндиса, Кинси стал «отцом», с которым Энгер «мог как взаимодействовать, так и подражать». Между тем, в 1949 году Гнев приступил к работе над фильмом «Женщины-красотки», который, в отличие от фейерверков, снимался в цвете. В нем Ивонн Маркиз сыграла очаровательную, ведущую свою повседневную женщину; Позже Гнев заявит, что «Женщины Рук были моим любовным романом с Голливудом... со всеми великими богинями немого экрана. Их нужно было снимать в их домах; по сути, я снимал привидений ». Отсутствие означало финансирования, когда-либо была снята одна сцена, которая в конечном итоге была выпущена под названием Момент Пьюса. В том же году Гнев снял «Любовь, которая кружится», фильм, основанный на ацтекском человеческом жертвоприношении, но из-за содержания женного тела он был уничтожен техническими специалистами кинолаборатории, которые сочли его непристойным..
В 1950 году Энгер переехал в Париж, Франция, где он сначала остановился со своими друзьями. (которые сами были вынуждены покинуть Голливуд после того, как были занесены в черный список за то, что ранее принадлежали к профсоюзным организациям). Позже он заметил, что путешествовал по стране после получения письма от французского режиссера Жана Кокто, в котором он рассказал Гневу о своем восхищении фейерверком (им в 1949 году на Festival du Film Maudit в Биаррице., Франция ). По прибытии Энгер и Кокто подружились, и французил молодому протеже снять фильм по его балетутии «Молодой человек и смерть», хотя в то время у проекта не было финансовой поддержки. В Париже он продолжал снимать короткометражные фильмы; в 1950 году он начал сниматься в фильме Луна кролика, который был также известен как La Lune des Lapins, и вращался вокруг клоуна, который смотрел на луну, на который жил кролик, что-то, что было найдено в японцах. мифология. Энгер произвел 20 минут отснятого материала на городской студии Films du Pantheon, прежде чем его выгнали из студии, оставив фильм незавершенным. Он хранил отснятый материал в неорганизованных архивах Французской Синематеки и снова собрал их только в 1970 году, когда он наконец закончил и выпустил Rabbit's Moon. Именно в Cinémathèque Française ему подарил руководитель Анри Ланглуа, отпечатки Сергея Эйзенштейна Que Viva Mexico!, которые он в соответствии с использованием с помощью сего приказом Эйзенштейна.
[Д'Эсте был] сексуальным извращенцем. Очень мало вещей, которые я называю сексуальными извращениями, но он любил трахать коз, и это технически извращение.- Кеннет Энгер
В 1953 году он отправился в Рим, Италия, где он планировал снять фильм об оккультисте шестнадцатого века кардинале д'Эсте. Для этого он начал снимать в саду Виллы д'Эсте в Тиволи, где дама в платье восемнадцатого века гуляла по саду с множеством водопадов (намек на тот факт, что д'Эсте якобы сексуально наслаждался мочеиспусканием ) под музыку Вивальди. Предполагалось, что это будет только первая из четырех сцен, но остальные не были сняты; Получившийся в результате односерийный фильм получил название Eaux d'Artifice. Как заметил биограф Энгера Билл Лэндис: «Это одна из самых спокойных работ Энгера; его редактирование делает его мягким, пышным и привлекательным. Eaux d'Artifice остается тайной возней в частном саду, все для фигур в маске и для зрителей-вуайеристов. удовольствие ».
В 1953 году, вскоре после постановки «Артифиса», умерла мать Энгера, и он временно вернулся в США. США, чтобы помочь с распределением ее имущества. Именно во время этого возвращения он начал снова погружаться в артистическую сцену Калифорнии, подружившись с режиссером Стэном Брэхейджем, вдохновленным Fireworks, и они вместе работали над созданием фильма, но он был конфискован в кинолаборатории за непристойность и предположительно уничтожен. Примерно в это же время двое друзей Энгера, пара Ренате Друкс и Пол Мэтисин, устроили вечеринку на тему «Come As Your Madness»; Сам Гнев присутствовал в костюме древнегреческой богини Гекаты. Вечеринка и ее многочисленные костюмы вдохновили Гнев, который нарисовал ее, и попросил нескольких из присутствующих сняться в новом фильме, который он создавал - Инаугурация Купола удовольствий. Инаугурация, созданная в 1954 году, представляла собой 38-минутную сюрреалистическую работу с множеством кроулианских и телемитских тем, со многими персонажами, олицетворяющими различных языческих богов, таких как Исида., Осирис и Пан. Одной из актрис в фильме была Марджори Кэмерон, вдова Джека Парсонса, влиятельного американского телемита, который умер несколько лет назад, в то время как сам Энгер играл Гекату. Впоследствии он будет выставлять фильм на различных европейских кинофестивалях, выиграв Prix du Ciné-Club Belge и Prix de l'Age d'Or, а также представит его в виде проецируемого триптиха в Expo 58, Всемирная выставка, проходившая в Брюсселе в 1958 году.
В 1955 году Энгер и его друг Альфред Кинси отправился в заброшенное аббатство Телемы в Чефалу, Сицилия, чтобы снять короткометражный документальный фильм под названием «Аббатство Телема». Само аббатство использовалось Алистером Кроули для его коммуны в течение 1920-х годов, и Гнев восстановил многие из найденных там эротических настенных росписей, а также провел на этом месте определенные кроулианские ритуалы. Документальный фильм был снят для британского телесериала Omnibus, но позже был утерян. В следующем году Кинси умер, и Энгер решил вернуться в Париж, где его описывали в то время как «чрезвычайно далекого и одинокого».
Отчаянно нуждавшийся в деньгах, Гнев иписатель-призрак Эллиот Штайн написал книгу под названием Голливудский Вавилон, в которой собрался вместе сплетни о знаменитостях, некоторых из, как он утверждает, ему уже рассказали. Это включало утверждение (без подтверждения или ссылки на источники), что Рудольф Валентино любил играть сексуально покорную роль доминирующим женщинам, что Уолт Дисней был наркоманом, пристрастившимся к опиатам (отражено в характере Гуфи, который постоянно забит камнями от каннабиса), а также описан характер смерти Пег Энтвистл и Лупе Велес. Первоначально работа не публиковалась в Штатах, а впервые была выпущена французским издателем Жан-Жаком Повер. Пиратская (и неполная) версия была опубликована в США в 1965 году, а официальная американская версия не публиковалась до 1974 года. Теперь, получив финансовую поддержку от публикации «Голливудский Вавилон», его следующим кинопроектом стала «История О»; По сути, это был эротики, представляющий гетеросексуальную пару, занимающий садомазохистскими фрагментами сексуальных действий, хотя он воздерживался от показа каких-либо откровенных сексуальных изображений.
В 1961 году Энгер снова вернулся в Америку, где какое-то время жил с Марджори Кэмерон. Тем временем он начал работу над новым художественным фильмом о зарождающейся субкультуре байкеров , который он назвал Восхождение Скорпиона. Для этого он нанял байкера по имени Ричард Маколи и снял его и некоторые из его, которые бездельничали, добавили этим сцены Маколи, или «Скорпиона», как он стал известен, осквернения заброшенной церкви. Гнев включил эффект более противоречивые визуальные эффекты, в том числе нацистскую иконографию, изображение обнаженной натуры и отрывки из жизни Иисуса Христа из фильма Family Films «Живая Библия: Последнее путешествие в Иерусалим». В «Восходе Скорпиона» Гнев соединяет образы Христа из дешевого религиозного фильма с изображениями Скорпиона. Весь фильм содержит саундтрек из популярных песен 1960-х, в том числе «Blue Velvet » Бобби Винтона, «Пытки» Криса Дженсена и «Я пойду за ним "Литтл Пегги Марч. Сам Энгер описал фильм как« зеркало смерти, отражающее американскую культуру... Танатос в хроме, черной коже и рвущихся джинсах ». Женское жюри вынесло в решение пользу популярных прокуроров, и «Восхождение Скорпиона» было запрещено, хотя этот запретами был отменен по апелляции в Верховный, хотя вскоре был передан в суд с жалобами, утверждающими, что это непристойно.
С «Восхождением Скорпиона» закончилось, и он обратился в Фонд Форда, только что начал программу выдачи грантов кинематографистам. свои идеи для новой художественной короткометражки под названием Kustom Kar Kommandos, они одобр или, и дал ему грант в размере 10 000 долларов. Тем не менее, Энгер потратил большую часть денег на расходы на проживание и внесение изменений в некоторые из своих более ранних фильмов, когда он фактически создал Kustom Kar Kommandos, это была всего одна сцена. Этот гомоэротический фильм включает в себя различные кадры молодого человека, полирующего гоночную машину для дрэг-стрипов, в сопровождении розового фона и песню «Любовник снов » Сестры Пэрис. Вскоре после этого Гнев заключилку, которая впервые официально опубликовала Голливудский Вавилон в США, где он оказался успешным, продав два миллиона копий в течение 1960-х, и примерно в то же время Гнев также перевел Lo «История эротизма» Дука на английском языке для американской публикации.
В середине 1960-х годов появились сцена хиппи и растущее употребление изменяющих сознание наркотиков, которые сам Энгер употреблял много лет. В частности, очень популярен был галлюциноген LSD, который в то время все еще был разрешен в США, и в 1966 году Энгер выпустил версию своего более раннего фильма Открытие «Купола удовольствия » под названием« Издание священных грибов », которое демонстрировалось людям, принимающим ЛСД, тем самым усиливая их сенсорный опыт. К этому времени Гнев широко известен на андроидной сцене в одном из самых известных фильмов в одном мероприятии. С этой растущей известностью Гнев начал реагировать на рекламу во многом так же, как его кумир Алистер Кроули, например, назвав себя «самым чудовищным кинематографистом в андерграунде», каламбур на самом деле что Кроули был назван «самым злым человеком» в мире »британскими таблоидами в 1920-х годах. Известность Гнева в подпольной средеила ему все чаще общаться с другими людьми, включая Антона ЛаВея, основателя Сатаны, который назвал Гнев крестным отцом Зины Шрек (дочь ЛаВея). Несмотря на разные взгляды Гнева и ЛаВея, они стали хорошими друзьями и останутся таковыми на долгие годы. Энгер также испытывал негодование по некоторым знаменитостям, а именно к Энди Уорхолу , который добивался успеха не только в мире искусства, но и в андеграундной киносцене. В 1980 году Энгер облил краской входную дверь дома, из которого недавно переехал Уорхол.
Богато украшенный дом в стиле «Российское посольство» в Сан-Франциско, где Энгер жил в 1966 и 1967 годах. В 1966 году, Гнев. переехал на цокольный этаж большого викторианского дома XIX века в Сан-Франциско, известного как посольство России. Примерно в это же время он начал планировать новый фильм под названием «Восстание Люцифера», отражающий его телемитские представления о зарождающемся Эоне Гора. Он вытатуировал имя Люцифера на своей груди и начал поиски молодого человека, который мог бы символически стать Люцифером, «Коронованным и побеждающим младенцем» нового Эона, для восхождения Люцифера. Живя в российском посольстве, он встречался и жил с разными молодыми людьми, которые подходили для этой должности. Наконец, он остановился на Бобби Босолей на роль Люцифера. Босолей основал группа Magic Powerhouse of Oz, чтобы записать музыку для фильма. В 1967 году Энгер сказал, что кадры, которые он снимал для «Восстания Люцифера», были украдены, возложив вину на Босолей, который будет отрицать утверждение. Неофициальный биограф Энгера Билл Лэндис цитирует Босолей, который заявляет, что «произошло то, что Кеннет потратил все деньги, вложенные в« Восстание Люцифера », и поэтому он придумал историю, чтобы удовлетворить кредиторов фильма. Босолей и Гнев поссорились, первый связался с Чарльзом Мэнсоном и его культом, Семьей, в конечном итоге выполнив приказ Мэнсона, пытая и убив Гэри Хинмана.
26 октября 1967 года. В выпуске Village Voice, Гневно публично переосмыслил себя, разместив объявление на всю страницу «In Memoriam. Кеннет Гнев. Кинематографист 1947–1967 ». Вскоре он публично объявился, на этот раз заявив, что сжег все свои ранние работы. В следующем году он отправился в Лондон, где впервые встретил Джона Пола Гетти-младшего, который стал покровителем Энгера, и где он также познакомился и подружился с Миком Джаггером и Китом Ричардсом., участники The Rolling Stones, а также актриса / модель Анита Палленберг. Затем Энгер решил использовать большую часть материала, снятого для «Восстания Люцифера», в своем фильме Призыв моего брата-демона, в котором снимались Босолей, ЛаВей, Джаггер и Ричардс, а также сам Гнев, и музыка для которого была написана Джаггером. Он был выпущен в 1969 году и исследовал многие телемитские темы, предназначенные для Гневом для «Восстания Люцифера». Автор Гэри Лахман считает, что фильм «открыл [редактор] полуночный фильм в Театре Элгина ». История фильма, его создание и задействованные в нем люди источником вдохновения для романа «Sway» Закари Лазара.
Первоначально израсходовав большую часть отснятого материала предназначенный для Восхода Люцифера для При Моего Брата Демона, Гнев снова приступил к созданию «Восхода Люцифера», символической аналогии грядущего Эона Гора, как предсказано в Священном Телемитском тексте, Книга Закона. Гнев убедил певицу и актрису Марианн Фейтфул сняться в ней. Он также пытался убедить своего друга Мика Джаггера сыграть роль Люцифера в фильме, но Джаггер отказался. Вместо этого он использует роль своего брата Криса. Гнев принял, но не был рад этому. Впечатление Энгер отснял восемь минут фильма и показал его Британской Национальной финансовой корпорации, которая согласилась на 15000 фунтов стерлингов, чтобы Энгер закончил фильм, что вызвало возмущение в британской прессе. На эти деньги он мог себе перевезти актеров и съемочную группу в Германию и Египет для съемок. Гнев подружился с гитаристом Led Zeppelin Джимми Пейджем в это время, и эти двое разделяли большой интерес к Кроули. По приглашению Пейджа Энгер отправился в новый дом Пейджа, бывшую резиденцию Кроули Boleskine House, расположенную на берегу Лох-Несс в Шотландии, чтобы помочь музыканту изгнать построение того, что Пейдж считал призраком безголового человека. Вперед Пейдж согласился продюсировать саундтрек к фильму «Восстание Люцифера» и использовал монтажный комплект, который находился в подвале его лондонского дома, для создания музыки, которую он создавал. Позже гнев выпал на жену Пейджа Шарлотту, которая выгнала его из дома. В отместку Энгер созвал пресс-конференцию, которая высмеет Пейджа и пригрозил «наложить на него проклятие Кеннета Гнева». Музыка Пейджа была исключена из фильма и заменена в 1979 году музыкой, написанной и записанной заключенным Бобби Босолей, с которым Энгер примирился.
[Люцифер] бунтарь-подросток. Люцифера должен играть мальчик-подросток. Это приведение типов. Я язычник, и этот фильм - настоящее воззвание к Люциферу. Я намного реальнее, чем фон Штрогейм. В фильме были настоящие черные маги, настоящая церемония, настоящие алтари, настоящая человеческая кровь и настоящий магический круг, освященный кровью и спермой.—Кеннет Энгер
Тем временем Гнев, который переехал в небольшую квартиру на Верхний восток Манхэттена, взял кадры, которые он снимал для Rabbit's Moon в 1950-х годах, наконец выпустив фильм в 1972 году и снова в более короткой версии в 1979 году. Примерно в то же время он также добавил новый саундтрек к Puce Moment и его переиздание. Примерно в это же время издатель Марвин Миллер без разрешения Гнева снял малобюджетный документальный фильм, основанный на голливудском Вавилоне, что расстроило Гнев и привело к судебному процессу. Он также создал короткометражный фильм «Сенаторы в рабстве», который был доступен только частным коллекционерам и который никогда не публиковался, и планировал снять фильм об Алистере Кроули под названием «Самый злой человек в мире». но этот проект так и не сдвинулся с мертвой точки. В 1980 году он отдыхал со своим другом, драматургом Теннесси Уильямс.
. В 1981 году, через десять лет после начала проекта, он наконец закончил и выпустил 30-минутный фильм Восстание Люцифера <199.>. Основываясь на концепции телемитов о том, что человечество вступило в новый период, известный как Эон Гора, Восхождение Люцифера было полно оккультного символизма, с Мириам Джибрил в главной роли древнеегипетской богини Исида и Дональд Каммелл как ее супруг Осирис, а также Марианна Фейтфулл как еврейский мифологический персонаж Лилит и Лесли Хаггинс как сам Люцифер. Гнев снова появился в фильме в роли Мага, ту же роль, которую он сыграл в «Призыве к моему брату-демону». Он сюрреалистически объединил роли, которые играли эти персонажи, с кадрами вулканов, различными древнеегипетскими храмами и адептом Кроули, читающим тексты этого человека.
Вскоре после выхода фильма «Восстание Люцифера» был снят документальный фильм PBS о Гневе и его фильмах под названием «Магия Кеннета Энгера», который был снят Кит Фитцджеральд, который позже вспомнил, как брал у него интервью в его нью-йоркской квартире очень жарким июльским вечером, во время которого Гнев показал, что он настолько разорен, что был вынужден продать свой кондиционер. Сам Энгер рассматривал возможность продюсирования других фильмов, которые продолжат серию «Восстание Люцифера», и он начал называть свой законченный фильм «Часть I: Язык жестов», за которой последовали еще две части. Тем не менее, эти проекты никогда не будут завершены, и сам Энгер не будет снимать никаких фильмов в течение почти двух десятилетий. Нуждаясь в деньгах, Гнев впоследствии выпустил «Голливуд Вавилон II» в 1984 году, а также продолжал показывать свои фильмы на различных фестивалях и в университетах и продолжал попытки продюсировать «Восстание Люцифера 2»; Примерно в это же время он начал носить повязку на глазах на этих публичных мероприятиях, вероятно, из-за того, что его избили и у него был синяк на глазу, история, которую он поднимал в различных интервью, хотя частично изменил то, кто его избил. в разных версиях рассказа. В 1984 году произошел печально известный инцидент, когда Энгера пригласили выступить на шоу The Coca Crystal Show, однако по прибытии в студию он потребовал, чтобы кто-нибудь заплатил за его поездку на такси, и когда они отказались, он напал на координатора талантов Морин Айвице и попытался чтобы затащить ее в свое такси, прежде чем ее спасли другие сотрудники - Гнев, как сообщается, сбежал с места происшествия, швырнув 100-долларовую купюру в таксиста и крикнув: «УБРАТЬ МЕНЯ ОТ ЗДЕСЬ!»
В 1986 году, он продал права на видео на свои фильмы, которые, наконец, появились на видеокассетах, что позволило им добиться большей известности. В следующем году он посетил Авиньонский кинофестиваль во Франции, где его работы отмечались в ознаменование сороковой годовщины фейерверков. Вскоре после этого он появился в «Голливудском Вавилоне» Кеннета Энгера, документальном фильме BBC о сериале «Арена» режиссера Найджела Финча. В 1991 году Энгер переехал в Вест-Аренас Булевард в Палм-Спрингс, Калифорния, живя в бывшем поместье его хорошего друга Руби Килер, где Британский институт кино послал Ребекку Вуд помочь ему в написании автобиографии, которая так и не была выпущена. Вместо этого в 1995 году Билл Лэндис, который был соратником Энгера в начале 1980-х, написал его неофициальную биографию, которую сам Энгер осудил, назвав Лэндиса «заклятым врагом».
В 1993 году, Гнев посетил Сидней и читал лекции в сезон своих фильмов в Австралийском кинематографическом институте Кино в Паддингтоне. В интервью, данном тогда журналу Black and White, Энгер сказал, что останавливался в Кингс-Кросс и вносил последние штрихи в финальную обработку художественного фильма об австралийской художнице и оккультистке Розалин. Нортон. Этот проект не был реализован.
Подпись и отпечатки ладоней Кеннета Энгера перед Театром Виста, Лос-Анджелес В течение двадцати лет с начала 1980-х, Гнев выпускал нет нового материала. В 2000 году, на заре нового тысячелетия, «Гнев» начал показ нового короткометражного фильма «Против курения, не кури эту сигарету», за которым год спустя последовал фильм «Человек, которого мы хотим повесить», в котором были изображения Алистера. Картины Кроули, которые были выставлены на временной выставке в Блумсбери, Лондон. В 2004 году он начал показывать «Гнев видит красное», короткий сюрреалистический фильм с самим собой, и в том же году начал показывать еще одну работу, «Патриотический пенис». Вскоре после этого он выпустил серию других короткометражек, включая Mouse Heaven, которые состояли из изображений памятных вещей Микки Мауса, Ich Will! и «Единое притяжение», которые он демонстрировал на различных публичных выступлениях. Последним проектом Энгера стал «Цветной череп» музыкантом Брайаном Батлером, как «магический ритуал света и звука в контексте живого выступления», в котором Энгер играет терменвокс, а Батлер играет гитара и другие электронные инструменты за психоделическим фоном из цветов и черепов.
Гнев появляется в художественном документальном фильме Ника Шихана 2008 года о Брайоне Гайсине и Dreamachine под названием FLicKeR. Гнев также появляется вместе с Винсентом Галло в короткометражном фильме 2009 года «Ночь Пана», сценаристом и режиссером которого является Брайан Батлер. В 2009 году его работы были представлены на ретроспективной выставке в MoMA PS1 в Нью-Йорке, в следующем году аналогичная выставка прошла в Лондоне.
Гневил писать Голливудский Вавилон III, но еще не опубликовал его, опасаясь серьезных юридических последствий, если он сделает. Об этом он заявил: «Основная причина, по которой я не раскрыл это, заключалась в том, что у меня был целый раздел о Томе Крузе и саентологах. Я не друг саентологи ". Несмотря на отказ в возбуждении уголовного дела против весьма критического фильма 2015 года Going Clear, Церковь Саентологии, как было, ранее неоднократно подавала в суд на тех, кто
Логотип выставки работ Энгера, состоявшейся в Лондоне, 2010. В кинематографических работах Энгера можно увидеть несколько повторяющихся гомоэротизм. ; Впервые это было замечено в «Фейерверке» (1947), основанном на собственном гомосексуальном пробуждении Энгера, где различные офицеры ВМФ напрягали свои мускулы, а белая жидкость (часто воспринимаемая как символ спермы ), льющаяся на Подобные гомоэротические образы можно найти в «Восстании Скорпиона» (1963), в котором фигурирует мускулистый, топлесс, одетый в кожу байкер, и в «Кустоме Кар Коммандосе» (1965), где молодой человек чувственно полирует автомобиль, снимая кр упным облегающий облегающий джинсы и промежность. Образы обнаженных мужчин также появляются в «Призыве к моему брату-демону» (1969), где они в конечном итоге снимают борьбу, и в «Гнев видит красное» (2004), в котором мускулистый мужчина с обнаженной грудью выполняет отжимания.
Еще одна повторяющаяся тема в фильмах Гнева - это оккультизм, в частности, символика его собственной эзотерической религии, Телемы. Это видно в «Инаугурации купола удовольствия», «Призыв моего брата-демона» и «Восстание Люцифера», все из основанных на телемитской концепции Эона Гора и включают актеров, изображающих различных языческих богов. Сам Энгер связывал создание фильма с оккультизмом, в частности с практикой церемониальной магии, известным практикующим Алистер Кроули, и Энгер однажды заявил, что «создание фильма - это заклинание».
Одним из центральных повторяющихся образов, встречающихся в работах Гнева, является концепция пламени и света; в «Фейерверке» есть различные примеры этого, в том числе горящая рождественская елка, и впоследствии она также появляется во многих других его работах. Это относится к концепции Люцифера, божества, которому Энгер посвятил один из своих фильмов, и чье имя на латыни означает «носитель света».
Во многих его фильмах интенсивное использование состоит из музыки, как классической, так и поп-музыки, для сопровождения визуальных образов. Например, в «Восходе Скорпиона» он использует поп-песни 1950-х годов «Пытки» Криса Дженсена, «Я пойду за ним » Литтл Пегги Марч и «Blue Velvet » от Бобби Винтона. Впервые он использовал музыку для сопровождения визуальных эффектов в своей работе 1941 года «Who Has Been Rocking My Dreamboat?», Где он использовал треки группы Mills Brothers. Использование им популярной музыки для сопровождения своих фильмов было отмечено как ключевое влияние на развитие музыкальных клипов и MTV, хотя он и заявил о своей неприязни ко всей индустрии музыкального видео. Однажды группа Combustible Edison спросила его, будет ли он снимать видео для сопровождения их песни "Bluebeard", но он отклонил предложение, полагая, что, хотя музыку можно использовать для сопровождения фильма, это было бессмысленно. это наоборот.
- Кеннет Энгер
Гнев всегда был «очень личным человеком», хотя он давал различные интервью на протяжении многих лет, и один интервьюер, Дэвид Уингроув, описывал его в 2008 году как «радость. Нежный, тихий, безупречно загорелый, он выглядит на добрые два десятилетия моложе своих 78 лет». В таких интервью он отказывается раскрывать информацию о смене своего имени с Англемейера на Гнев, говоря интервьюеру, поднявшему эту тему в 2004 году, что «Вы ведете себя неуместно. В моем паспорте написано Гнев, это все, что вам нужно знать. На вашем месте я бы держался подальше от этой темы ". Однако в интервью 2010 года он заявил: «Я просто сократил свое имя. Я знал, что это будет как ярлык, логотип. Его легко запомнить». Гнев откровенно веселый. Однажды он пошутил, что он был «несколько правее KKK » в своих взглядах на чернокожих, открыв его для критики за расизм, хотя это, вероятно, было «Кроули- как шутка ". Он поддерживает движение за независимость Тибета.
. Проработав много лет как признанный телемит, Гнев присоединился к главной телемитской организации, Ordo Templi Orientis. Он рассматривал многих людей, с которыми он ассоциировался, как живые воплощения Люцифера, символа Эона Гора в телемитской философии, и его собственное имя было написано на груди Люцифером. татуировка. Гнев проявил интерес к различным другим религиозным движениям, особенно к тем, которые так или иначе связаны с оккультизмом. Например, Кеннет на всю жизнь был другом Антона ЛаВея еще до основания Церкви Сатаны в 1960-х годах и даже жил с ним и его семьей в 1980-х. ЛаВей также появился в одном из фильмов Гнева, Вызов моего брата-демона (1969) в роли дьявольского священника. Гнев описывает себя как «язычника » и отказывается считать себя сатанистом. Он также охарактеризовал Викку как "лунную" женскую религию в отличие от "солнечной" мужественности Телемы.
| Дата | Название | Длина | Записки |
|---|---|---|---|
| 1937 | Бык Фердинанд | Утраченный фильм | |
| 1941–1942 | Tinsel Tree | 3 мин. | немой черно-белый фильм, который Энгер лично раскрасил золотисто-алым цветом поверх пламени. На нем была изображена рождественская елка, одетая в украшения, а затем она была показана раздетой и обнаженной и подожженной. |
| 1942 | Марсианский пленник | 11 мин. | Немой черно-белый фильм, в котором футуристическая научная фантастика сочетается с древнегреческим мифом о Минотавре. Сюжет вращается вокруг персонажа, Избранного мальчика с Земли, которого играет сам Гнев, которого на ракете отправляют на Марс, где он оказывается в лабиринте, заполненном костями другие подростки, отправленные туда в прошлом. |
| 1943 | Гнездо | 20 минут. | немой черно-белый фильм, в котором брат (которого играет Боб Джонс) и сестра (Джо Уиттакер) рассматривают зеркала, когда третья фигура (Дэйр Харрис) заставляет их действовать друг против друга, прежде чем происходит магический ритуал, в котором связывающее заклинание сестры разрушается братом. |
| 1944 | Полубоги (эпизод побега) | 35 минут. | немой черно-белый фильм, основанный на древнегреческом мифе о Андромеде, в котором девочка (Мэрилин Гранас) заключена в тюрьму в приморской разрушающейся неоготической церкви, охраняемой религиозным фанатиком (Нора Уотсон), пока ее не спасает мальчик, представляющий Персея (Боб Джонс). |
| 1945 | Резкое падение | 5 мин. | немая черно-белая работа, снятая Гневом в Голливуде в День VJ. Он состоит из видеозаписи праздничной толпы и заканчивается изображением ядерного грибовидного облака. |
| 1946 | Эпизод побега | 27 минут. | A сокращенный версия Demigods (Escape Episode) содержит Скрябина Поэму экстаза вместе со звуками птиц, ветра и прибоя. |
| 1947 | Фейерверк | 15 мин. | Снятая в черно-белом режиме, это гомоэротическая работа, увиденная глазами главного героя, которую играет сам Энгер. |
| 1949 | Момент Пьюса | 6 минут. | Снятый в цвете, с Ивонн Маркиз в главной роли в роли знаменитости в ее доме и с музыкой Джонатана Халпера, Момент Пьюса длился только одна сцена и изображает она осматривает свои платья и духи. |
| 1949 | кружащаяся любовь | неизвестно | Под влиянием антропологического текста Джеймса Фрейзера Золотая ветвь, действие которой происходило в ацтекской цивилизации, и в нем изображен юноша, который был избран королем на год, прежде чем его ритуально принесли в жертву. Впоследствии фильм был уничтожен на заводе по разработке Eastman-Kodak, который возражал против его темы и наготы. |
| 1950 | Rabbit's Moon | 16 минут (1971). 7 минут (1979) | Снято в 35 мм, действие происходит на небольшой лесной поляне, где клоун смотрит на луну, на которой живет кролик. |
| 1951–1952 | Les Chants de Maldoror | неизвестно | На основе романа 1868 года Исидора Дюкасса, Les Chants de Мальдорор, были произведены только пробные кадры, в которых он задействовал участников балета маркиза де Куэвас. |
| 1953 | Eaux d'Artifice | 12 минут. | Короткий, монохромный фильм появляется в темно-синем цвете, только с одним моментом цвета - женщина открывает веер, который светится ярко-зеленым. Женщина появляется в платье от шеи до пят, в темных очках и головном уборе с перьями. Вода течет повсюду, из фонтанов, и, что наводит на размышления, через устья и по ликам скульптур. Жидкости чувственно пульсируют и текут, напоминая о сексуальной кульминации. В конце концов женщина выходит из двери, будто со стороны фонтана, и сама превращается в воду. Действие фильма положено на музыку «Зимнего движения» Вивальди из Four Seasons. |
| 1953 | Le Jeune Homme et la Mort | неизвестно | Основанный на балете Жана Кокто, в этом немом черно-белом фильме снялись Жан Бабили в роли молодого человека и Натали Филипарт в роли Смерти. Это был 16-миллиметровый пилот, предназначенный для сбора средств на производство 35-миллиметровой версии Technicolor, но финансирование для этого так и не материализовалось. |
| 1954 | Открытие Дома удовольствий | 38 минут. | |
| 1955 | Аббатство Телема | 10 минут. | Короткий черно-белый документальный фильм о Алистере Кроули Аббатство Телемы на Сицилии, где исследовались многие экзотические фрески, исследование, в котором Гневу помогал сексолог Альфред Кинси. |
| 1961 | L'Histoire d'O | 20 минут. | Основываясь на романе Полин Реаж 1954 года, L'Histoire d'O, он вращался вокруг садомазохизма сексуальная активность гетеросексуальной пары. Позже Гнев рассказал, что деньги, предоставленные для фильма, были частью выкупа, уплаченного похитителям Эрика Пежо, наследника состояния автомобильной компании Peugeot. |
| 1963 | Скорпион: восхождение | 29 минут. | |
| 1965 | Kustom Kar Kommandos | 3 минуты. | В цвете установлен на тон "Dream Lover " от The Сестры Пэрис, несколько красивых молодых людей восхищенно стоят над шасси усиленного хотрода. Молодой человек медленно обрабатывает замшу хром и краску машины. Молодой человек, теперь элегантно одетый в пастельно-голубой цвет, садится за руль и начинает работать с элементами управления. Наконец двигатель набирает обороты, и машина уезжает. |
| 1969 | Invocation of My Demon Brother | 12 mins. | Цветной, с электронной оценкой от Rolling Stones солист Мик Джаггер. В фильме есть множество оккультных символов и действий, включая сатанинские похороны кошки. Demon Brother также включает Антона ЛаВея в качестве священника, кинохронику кадры Вьетнамской войны и клипы The Rolling Stones 'июль 1969 года. бесплатный концерт в лондонском Гайд-парке, их первое публичное выступление после смерти Брайана Джонса и их первое выступление с Миком Тейлором. В кадрах концерта также показаны тогдашняя девушка и поп-певица Джаггера Марианна Фейтфул и жена Кита Ричардса, актриса Анита Палленберг. Демон Брат в основном собран из материала для оригинальной версии Гнева Восстание Люцифера, включая сцены будущего Семьи Мэнсона соратника Бобби Босолей в главной роли. |
| 1970–1980 | Восстание Люцифера | 29 минут | |
| 1976 | Сенаторы в рабстве | Объявлено, но так и не появилось | |
| 1977 | Matelots ru Menottes | Объявлен, но не выпущен | |
| 1979 | Денонсация Стэна Брэхейджа | 7 минут. | Объявлен, но не выпущен |
| 2000 | Не кури эту сигарету! | 45 минут. | |
| 2000 | Голливуд Вавилон | 4 минуты. | Совместно с режиссером |
| 2002 | Человек, которого мы хотим повесить | 12 минут. | Изображения произведений Алистера Кроули или связанных с ним с музыкой Анатолий Лядов |
| 2004 | Гнев видит красное | 4 мин. | Включает кадры, на которых мускулистый мужчина, называющий себя только «красным», гуляет по парку и загорает в перед тем, как вернуться домой, его видит сам Гнев, который также находится в парке. |
| 2004 | Patriotic Penis | ||
| 2005 | Mouse Heaven | 11 мин. | A монтаж памятных вещей Микки Мауса 1920-х годов и 1930-е годы, в сопровождении современной джазовой музыки |
| 2007 | Самоубийство Эллиотта | 15 минут. | |
| 2007 | Я буду следить за тобой | 5 минут. | |
| 2007 | Мой серфинг Люцифер | 4 минуты. | Цвет без звука; "Дань моему серфингу-приятелю Адольфу Бункеру Спрекелсу III" "BUNKY". Молодой человек в белом «Мерседесе», набегающие на пляж волны, серферы на них едут. Фильм заканчивается крупным планом ободранного локтя серфера, предположительно истерзанного во время вайпаута. |
| 2008 | Прелюдия | 7 минут. | |
| 2008 | Ich Will! | 35 минут | |
| 2008 | Равномерное влечение | 21 мин. | |
| 2010 | Missoni | 2 мин. 32 секунды |
| Год | Название | Другое |
|---|---|---|
| 1959 | Голливудский Вавилон | |
| 1961 | История эротизма | Введение в книгу Ло Дука. |
| 1970 | Атлантида: Затерянный континент | Введение в книгу Алистера Кроули. |
| 1984 | Голливуд Вавилон II | |
| 2001 | Самоубийство в индустрии развлечений | С Дэвидом К. Фрейзером. |
