Войти
| Кино Франции. (дворец Gaumont) | |
|---|---|
 Gaumont Palace, Paris, 1912. Самая старая коммерческая сеть кинотеатров, сейчас охватывающая 4 континента. | |
| № из экранов | 5 653 (2014) |
| Основные дистрибьюторы | Twentieth Century Fox (The Walt Disney Company ) (14,6%). Warner Bros. (9,8%). UGC (6,9%) |
| Производство художественных фильмов (2018) | |
| Всего | 258 |
| Анимированные | 36 (5,3%) |
| Документальные | 127 (18,6%) |
| Количество приемов (2018) | |
| Всего | 197,1 миллиона |
| Национальных фильмов | 77,8 миллиона (39,47%) |
| Валовые кассовые сборы (2018) | |
| Всего | 1,31 миллиарда евро |
| национальные фильмы | 493,10 миллиона евро (43,1%) |
французское кино включает искусство кино и творческих фильмов, снятых в стране Франция или французскими режиссерами за рубежом.
Воспроизвести медиа Поездка в Ла Сьота (1895) - Братья Люмьер, первый когда-либо снятый коммерческий фильм Франция - это родина кино и внесла значительный вклад в развитие искусства и самого процесса создания фильмов. В стране зародилось несколько важных кинематографических движений, в том числе Nouvelle Vague. Он известен особенно сильной киноиндустрией, отчасти благодаря защите, предоставленной французским правительством.
. Помимо сильных и новаторских кинематографических традиций, Франция также была местом сбора художников со всей Европы и Мир. По этой причине французское кино иногда переплетается с кинематографом зарубежных стран. Директора из таких стран, как Польша (Роман Полански, Кшиштоф Кесьлевский и Анджей Жулавски ), Аргентина ( Гаспар Ноэ и Эдгардо Козарински ), Россия (Александр Алексеев, Анатоль Литвак ), Австрия (Майкл Ханеке ) и Джорджия (Гела Баблуани, Отар Иоселиани ) занимают видное место в рядах французского кинематографа. И наоборот, французские режиссеры сделали успешную и влиятельную карьеру в других странах, например, Люк Бессон, Жак Турнер или Фрэнсис Вебер в Соединенных Штатах..
Еще один элемент, подтверждающий этот факт, - то, что Париж имеет самую высокую плотность кинотеатров в мире, измеряемую количеством кинотеатров на жителя, и что в большинстве "делового центра Парижа" «кинотеатры, зарубежные фильмы, которые были бы изолированы от кинотеатров« арт-хаусы »в других местах, демонстрируются вместе с« мейнстримными »работами. 2 февраля 2000 года Филипп Бинан реализовал первую в Европе проекцию цифрового кино с использованием технологии DLP CINEMA, разработанной Texas Instruments в Париже. Париж также может похвастаться Cité du cinéma, крупной студией к северу от города, и Disney Studio, тематическим парком, посвященным кинотеатру, и третьим тематическим парком недалеко от города за Диснейлендом и парком Астерикс.
Франция является наиболее успешной киноиндустрией в Европе по количеству производимых фильмов в год: в 2015 году было выпущено 300 полнометражных фильмов. Франция также является одной из немногих стран, где неамериканское производство самая большая доля: американские фильмы составляли лишь 44,9% от общего числа просмотров в 2014 году. Это в значительной степени связано с коммерческой мощью отечественных фильмов, на которые приходилось 44,5% просмотров в 2014 году (35,5% в 2015 году; 35,3% в 2016 году). Кроме того, французская киноиндустрия ближе к полной самодостаточности, чем любая другая страна в Европе, покрывая около 80–90% затрат за счет доходов, полученных только на внутреннем рынке.
В 2013 году Франция была 2-й по величине экспортер фильмов в мире после США. Исследование, проведенное в апреле 2014 года, показало положительный имидж, который французское кино поддерживает во всем мире, поскольку оно является самым популярным кинотеатром после американского.
Сцена из Луи Люмьер La Sortie des usines Lumière (1895) Les frères Lumière выпустил первую проекцию с Cinematograph в Париже 28 Декабрь 1895 г. Французская киноиндустрия в конце 19 века и начале 20 века была самой важной в мире. Огюст и Луи Люмьер изобрели кинематограф, и их L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat в Париже в 1895 году многие историки считают официальное рождение кинематографии.
На заре индустрии, с 1896 по 1902 год, доминировали четыре фирмы: Pathé Frères, Gaumont Film Company, Georges Компания Méliès и Lumières. Мельес изобрел многие приемы кинематографической грамматики, и среди его фантастических, сюрреалистических короткометражек - первый научно-фантастический фильм Путешествие на Луну (Le Voyage dans la Lune) 1902 года.
В 1902 Люмьер отказались от всего, кроме производства кинопленки, оставив Мельеса самым слабым игроком из оставшихся трех. (Он уйдет на пенсию в 1914 году.) С 1904 по 1911 год компания Pathé Frères была мировым лидером в производстве и прокате фильмов.
В Gaumont пионер Элис Ги-Блаче (Бывший секретарь М. Гомон) была назначена руководителем производства и курировала около 400 фильмов, с ее первого, La Fée aux Choux, в 1896 году, по 1906. Затем она продолжила свою карьеру в Соединенных Штатах. как и Морис Турнер и Леонс Перре после Первой мировой войны
В 1907 году Гомон владел и управлял самой большой киностудией в мире, и вместе с бумом строительство «роскошных кинотеатров», таких как Gaumont-Palace и Pathé-Palace (оба - 1911), к 1914 году кинотеатр стал экономическим конкурентом законного театра.
After World Во время Первой войны французская киноиндустрия пострадала из-за нехватки капитала, и производство фильмов сократилось, как и в большинстве других европейских стран. Это позволило киноиндустрии США выйти на рынок европейского кино, поскольку американские фильмы могли продаваться дешевле, чем европейские, поскольку студии уже окупили свои затраты на внутреннем рынке. Когда европейские киностудии начали разваливаться, многие европейские страны начали устанавливать импортные барьеры. Франция установила импортную квоту 1: 7, что означало, что на каждые семь иностранных фильмов, импортированных во Францию, один французский фильм должен был быть произведен и показан во французских кинотеатрах.
В период между Первой и Второй мировой войнами., Жак Фейдер и Жан Виго стали двумя из основоположников поэтического реализма во французском кино. Они также доминировали в французском импрессионистском кино вместе с Абелем Гансом, Жермен Дюлак и Жаном Эпштейном.
. В 1931 году Марсель Паньоль снял первую из его великой трилогии Мариус, Фанни и Сезар. Он последовал этому в других фильмах, включая Жена пекаря. Другие известные фильмы 1930-х годов включали Рене Клера Под крышами Парижа (1930), Аталанте Жана Виго (1934), Жака Фейдера Карнавал во Фландрии (1935) и Жюльен Дювивье «Прекрасное снаряжение» (1936). В 1935 году известный драматург и актер Саша Гитри снял свой первый фильм и снял более 30 фильмов, которые были предшественниками эпохи Новой волны. В 1937 году Жан Ренуар, сын художника Пьера-Огюста Ренуара, поставил La Grande Illusion (Великая иллюзия). В 1939 году Ренуар поставил La Règle du Jeu (Правила игры). Несколько критиков назвали этот фильм одним из величайших фильмов всех времен, особенно за его новаторскую операторскую работу, кинематографию и монтаж звука.
Марселя Карне «Les Enfants du Paradis » («Дети рая») был снят во время Второй мировой войны и выпущен в 1945 году. Трехчасовой фильм было чрезвычайно сложно снять из-за Нацистская оккупация. Действие фильма происходит в Париже в 1828 году. По результатам опроса 600 французских критиков и профессионалов в конце 1990-х.
В журнале Cahiers du cinéma, основанном Андре Базен и двое других писателей в 1951 году кинокритики подняли уровень обсуждения кино, предоставив платформу для рождения современной теории кино. Несколько критиков Кайе, в том числе Жан-Люк Годар, Франсуа Трюффо, Клод Шаброль, Жак Риветт и Эрик Ромер, сам снимал фильмы, создавая то, что впоследствии стало известно как французская новая волна. Одними из первых фильмов этого нового движения были Без дыхания Годара (À bout de souffle, 1960) с Жан-Полем Бельмондо в главной роли Париж принадлежит нам Риветта (Paris nous appartient, 1958 - выпущен в 1961 году), в главной роли Жан-Клод Бриали и Трюффо «400 ударов» (Les Quatre Cent Coups, 1959) в главной роли Жан-Пьер Лео. Более поздние работы: Презрение (1963) Годара в главных ролях Брижит Бардо и Мишель Пикколи и Украденные поцелуи с Лео и Клодом Джейдом в главных ролях. Поскольку Трюффо следил за героем своего экранного дебюта Антуаном Дуанелем в течение двадцати лет, последний пост-нововолновой фильм - Любовь в бегах, в котором его герои - Антуан (Леод)) и Кристин (Джейд) разводятся.
Многие современники Годара и Трюффо последовали их примеру или добились международного признания критиков благодаря своим собственным стилям, таким как минималистические фильмы Роберта Брессона и Жан-Пьер Мелвиль, триллеры в стиле Хичкока Анри-Жоржа Клузо и другие фильмы Новой волны Аньес Варда и Алена Рене. Это движение, которое вдохновляло другие национальные кинотеатры и, несомненно, оказывало непосредственное влияние на будущих режиссеров New Hollywood, к концу 1960-х постепенно исчезло.
Французский режиссер Франсуа Трюффо и актриса Клод Джейд на премьере своего третьего общего фильма Любовь в бегах в 1979 году 
Брижит Бардо была одной из самых известных французских актрис 1960-х. В этот период французское коммерческое кино также сделало себе имя. Чрезвычайно популярные французские комедии с участием Луи де Фюнеса возглавили французские кассовые сборы. Военная комедия La Grande Vadrouille (1966), от Жерара Ури с Бурвилем и Терри-Томасом, была самым успешным фильмом в Французские театры более 30 лет. Другой пример - La Folie des grandeurs с Ивом Монтаном. Французское кино также стало родиной многих поджанров криминального фильма , в первую очередь современного каперсового фильма, начиная с фильма 1955 года Рифифи американского режиссера Жюля Дассена, за которым последовало большое количество серьезных, нуарных драм об ограблениях, а также шутливых комедий-каперсов на протяжении шестидесятых годов, и "полярный", типичная французская смесь нуар и детектив.
Кроме того, французские кинозвезды стали прославиться не только дома, но и за рубежом. Популярные актеры того периода: Брижит Бардо, Ален Делон, Роми Шнайдер, Катрин Денев, Жанна Моро, Симона Синьоре, Ив Монтан, Жан-Поль Бельмондо и все еще Жан Габен.
С шестидесятых и начала семидесятых годов они завершены и за которыми следуют Мишель Пикколи и Филипп Нуаре в качестве характерных актеров, Анни Жирардо, Жан-Луи Трентиньян, Жан-Пьер Лео, Клод Джейд, Изабель Юппер, Энни Дюпери, Жерар Депардье, Патрик Девар, Жан-Пьер Кассель, Миу-Миу, Брижит Фосси, Стефан Одран и Изабель Аджани. В восьмидесятые годы к ним добавилось новое поколение, в том числе Софи Марсо, Эммануэль Беар, Жан-Юг Англад, Сабина Азема, Жюльет Бинош и Даниэль Отёй.
Фильм 1979 года La Cage aux Folles более года шел в Парижском театре и arthouse cinema в Нью-Йорке и имел коммерческий успех в театрах по всей стране, как в городских, так и в сельских районах. Он получил премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке и в течение многих лет оставался самым успешным иностранным фильмом, выпущенным в США.
Даниэль Дарье (на фото в 2008 году) долгожитель из Франции, у которого была одна из самых длинных карьер во французском кино, охватывающая восемь десятилетий Жан-Жак Бейне Diva (1981) положил начало 1980-х. волна французского кино. Фильмы, которые последовали за ним, включали Бетти Блю (37 ° 2 le matin, 1986) Бейникса, Биг Блю (Le Grand bleu, 1988) Люка Бессона и Влюбленные на мосту (Les Amants du Pont-Neuf, 1991) от Леоса Каракса. Эти фильмы, сделанные в изящном коммерческом стиле и подчеркивающие отчужденность их главных героев, были известны как Cinema du look.
Камилла Клодель, режиссер - новичок Бруно Нюиттен в главной роли Изабель Аджани и Жерар Депардье, имели крупный коммерческий успех в 1988 году, заработав Аджани, которая также была сопродюсером фильма, Премией Сезара за лучшую женскую роль. историческая драма фильм Жан де Флорет (1986) и его продолжение Manon des Sources (1986) были одними из самых кассовых французских фильмов в истории и принесли Даниэлю Отёю международное признание.
Согласно Рафаэлю Бассану, в его статье «Ангел : Un météore dans le ciel de l'animation», La Revue du cinéma, n ° 393, avril 1984. (на французском), Патрика Бокановски Ангел, показанный в 1982 на Каннском кинофестивале, может быть считается началом современной анимации. Маски стирают всю человеческую личность в персонажах. Патрик Бокановски таким образом будет иметь полный контроль над «материей» изображения и его оптическим составом. Это особенно заметно на протяжении всего фильма, когда изображения сняты через искаженные объективы или пластика декораций и костюмов, например, в сцене с дизайнером. Патрик Бокановски создает свою вселенную и подчиняется собственной эстетической логике. Он проводит нас через серию искаженных областей, неясных видений, метаморфоз и синтетических объектов. Действительно, в фильме человек может рассматриваться как объект фетиша (например, кукла, висящая на нитке) со ссылкой на кафкианские и фрейдистские теории на автоматы и страх перед человеком, столкнувшимся с чем-то столь же сложным, как он сам. Подъем по лестнице будет освобождением от представлений о смерти, культуре и сексе, которые заставят нас достичь символической фигуры ангела.
Золотая пальмовая ветвь («Золотая пальмовая ветвь»), самая престижная награда, врученная на Каннском кинофестивале.Жан-Поль Раппено Сирано де Бержерак имел большой кассовый успех в 1990 году, получив несколько наград César Awards, в том числе за лучшую мужскую роль за Жерар Депардье, а также премию Оскар. номинация на лучшую зарубежную картину.
Люк Бессон снял La Femme Nikita в 1990 году, фильм, вдохновивший на создание ремейков как в США, так и в Гонконге. В 1994 году он также снял Леона (в главных ролях Жан Рено и юная Натали Портман ), а в 1997 году Пятый элемент, который стал культовым и положил начало карьере Миллы Йовович.
Жан-Пьер Жене сделал Магазин деликатесов и Город потерянных детей (La Cité des enfants perdus), оба из которых отличались явно фантастическим стилем.
В 1992 году Клод Сотэ был соавтором (с Жаком Фиески) и режиссировал Un Coeur en Hiver, который многие считают шедевром. Фильм Матье Кассовица 1995 года «Ненависть» (La Haine ) получил похвалу критиков и сделал Венсана Касселя звездой, а в 1997 году Жюльет Бинош выиграла премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана за роль в Английский пациент.
Успех Мишеля Оселота Кирику и чародейка в 1998 году возродили производство оригинальных полнометражных анимационных фильмов такими режиссерами, как Жан-Франсуа Лагиони и Сильвен Шоме.
Первое цифровое кино проекция в Париже с помощью технологии DLP CINEMA, разработанной Texas Instruments (2000). В 2000 году Филипп Бинан реализовал первую проекцию цифрового кино в Европе, с технологией DLP CINEMA, разработанной Texas Instruments в Париже.
В 2001 году, после недолгого пребывания в Голливуде, Жан-Пьер Жене вернулся во Францию с Амели (Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain) в главной роли Одри Тоту. Он стал самым кассовым французским фильмом, когда-либо выпущенным в Соединенных Штатах. В следующем году Братство волка стал вторым по прибылям франкоязычным фильмом в США с 1980 года и собрал более 70 миллионов долларов по всему миру.
В 2008 году Марион Котийяр выиграла премию Оскар за лучшую женскую роль и премию BAFTA за лучшую женскую роль в главной роли за роль. легендарного французского певца Эдит Пиаф в La Vie en Rose, первом французском исполнении, удостоенном такой чести. Фильм получил два «Оскара» и четыре BAFTA и стал третьим по прибылям франкоязычным фильмом в Соединенных Штатах с 1980 года. Котийяр была первой женщиной и вторым человеком, получившим и премию «Оскар», и Премия Сезар за ту же работу.
На Каннском кинофестивале 2008, Entre les murs (The Class) выиграли Palme d'Or, шестую французскую победу на фестиваль. В 2000-е годы также увеличилось количество индивидуальных конкурсных наград, выигранных французскими артистами на Каннском фестивале, за направление (Тони Гатлиф, Exils, 2004), сценарий (Агнес Жауи и Жан-Пьер Бакри, Посмотри на меня, 2004), актриса женского пола (Изабель Юппер, Учитель фортепиано, 2001; Шарлотта Генсбур, Антихрист, 2009) и мужская игра (Жамель Деббуз, Сами Насери, Рошди Зем, Сами Буаджила и Бернар Бланкан, Дни славы, 2006).
Сельская комедия 2008 года Bienvenue chez les Ch'tis собрала более 20 миллионов зрителей, став первым французским фильмом, который сделал это. Его валовой сбор в 193 миллиона долларов во Франции ставит его позади Титаника как самого успешного фильма всех времен в кинотеатрах Франции.
В 2000-х годах несколько французских режиссеров сняли международные постановки, часто в жанре боевиков. К ним относятся Жерар Пирес (Райдерс, 2002), Питоф (Женщина-кошка, 2004), Жан-Франсуа Рише (Нападение на участок 13, 2005), Флоран Эмилио Сири (Заложник, 2005), Кристоф Ганс (Тихо Хилл, 2006), Матье Кассовиц (Вавилон AD, 2008), Луи Летерье (Транспортер, 2002; Транспортер 2, 2005; Оливье Мегатон направил Транспортер 3, 2008), Александр Аджа (Зеркала, 2008), и Пьер Морель (Taken, 2009).
Изучая весь спектр французского кинопроизводства сегодня, Тим Палмер называет современное кино во Франции своего рода эко-системой, в которой коммерческое кино сосуществует с художественным радикализмом, начинающими режиссерами (которых около 40 человек). % всех французских режиссеров ежегодно) встречаются с ветеранами, и даже иногда возникает увлекательная гибридная смесь поп-арта, в которой взаимосвязаны черты интеллектуального и массового кинотеатров (как у таких режиссеров, как Валерия Бруни-Тедески, Оливье Ассайас, Майвенн, Софи Филлиер, Серж Бозон и другие).
Марион Котийяр (слева) и Жан Дюжарден (справа), оба награждены премией Оскар. в США за их соответствующие роли в La Vie en Rose (2007) и The Artist (2011). 
Леа Сейду на Каннском кинофестивале 2014 года. Одним из самых заметных и лучших рецензируемых фильмов 2010 года была драма О людях и богах (Des hommes et des dieux) о убийство семи монахов в Тибирине, Алжир. В 2011 году был выпущен фильм Художник, немой фильм, снятый Мишелем Хазанавичусом в черно-белом цвете и отражающий конец эры немого кино.
Стефан Бризе (второй справа) в Буэнос-Айресе в 2019 году, рассказывая о «La Loi du marché» и «En Guerre». Французское кино продолжило восходящую тенденцию к получению наград на Каннском фестивале, включая престижный Гран-при за фильм «Боги и люди» (2010) и Приз жюри за фильм Полисс (2011); Премия за лучшую режиссуру за фильм Матье Амальрик (На гастролях, 2010); Премия за лучшую женскую роль за фильм Жюльет Бинош (Сертифицированная копия, 2010); и Премия за лучшую мужскую роль за фильм Жан Дюжарден (Художник, 2011).
В 2011 году фильм Intouchables стал самым просматриваемым фильмом во Франции (включая зарубежные фильмы). По прошествии десяти недель почти 17,5 миллионов человек посмотрели фильм во Франции, «Интубационные» стал вторым по популярности французским фильмом за всю историю Франции и третьим, включая иностранные фильмы.
В 2012 году с 226 миллионами просмотров (1 900 миллионов долларов США) во всем мире французских фильмов (582 фильма, выпущенными в 84 странах), включая 82 миллиона просмотров во Франции (700 миллионов долларов США), 2012 год был четвертым лучшим. с 1985 года. При 144 миллионах просмотров за пределами Франции (1200 миллионов долларов США) 2012 год был лучшим годом с 1994 года (поскольку Unifrance собирает данные), и французское кино достигло доли рынка в 2,95% поступление по всему миру и 4,86% мировых продаж. В этом рекордном году особенно повлияли три фильма: Taken 2, The Intouchables и The Artist. В 2012 году фильмы, снятые на французском языке, заняли 4-е место по количеству просмотров (145 миллионов) после фильмов, снятых на английском языке (более миллиарда просмотров только в США), хинди (?: Нет точных данных, но оценивается в 3 миллиарда для всей Индии / Индии. языков) и китайском (275 миллионов в Китае плюс несколько миллионов за границей), но вышеупомянутые фильмы, снятые на корейском (115 миллионов посещений в Южной Корее плюс несколько миллионов за границей) и японском (102 миллиона посещений в Японии плюс несколько миллионов за рубежом, рекорд с 1973 года и 104 миллиона госпитализаций). Фильмы на французском языке занимают 2-е место по экспорту (за пределами франкоязычных стран) после фильмов на английском языке. 2012 год был также годом, когда французская анимационная студия Mac Guff была приобретена американской студией Universal Pictures через ее дочернюю компанию Illumination Entertainment. Illumination Mac Guff стал анимационной студией для некоторых из лучших англоязычных анимационных фильмов 2010-х годов, включая серию «Лоракс» и сериал «Гадкий я».
В 2015 году французские кинотеатры продали 106 миллионов билетов и собрали 600 миллионов евро за пределами страны. Самым кассовым фильмом стал фильм Взято 3 (261,7 миллиона евро), а самой большой территорией приема был Китай (14,7 миллиона).
С появлением телевидение поставило под угрозу успех кино, страны столкнулись с проблемой возрождения кинопроизводства. Французский кинорынок, и в целом франкоязычный рынок, меньше англоязычного; одна из причин заключается в том, что некоторые крупные рынки, в том числе, в первую очередь, США, неохотно принимают иностранные фильмы, особенно фильмы на иностранных языках и фильмы с субтитрами. Как следствие, французские фильмы должны амортизироваться на относительно небольшом рынке и, таким образом, обычно имеют бюджеты намного ниже, чем их американские аналоги, что исключает дорогие настройки и спецэффекты.
Французское правительство приняло различные меры, направленные на поддержку местное кинопроизводство и кинотеатры. Телеканал Canal + имеет лицензию на вещание, требующую поддержки производства фильмов. Некоторые налоги взимаются с фильмов и телеканалов, которые используются в качестве субсидий для производства фильмов. Некоторые налоговые льготы предоставляются для инвестиций в производство фильмов, как это принято в других странах , в том числе в США. Продажа DVD запрещена в течение четырех месяцев после показа в кинотеатрах, чтобы обеспечить кинотеатрам доход. Недавно Мессерлин и Парк (2014, 2017) описали влияние субсидий на французскую киноиндустрию как довольно негативное.
Французское национальное и региональное правительства участвуют в производстве фильмов.. Например, отмеченный наградами документальный фильм В стране глухих (Le Pays des sourds) был создан Николасом Филибером в 1992 году. Совместным продюсированием фильма выступили многонациональные партнеры, что снизило финансовые риски, присущие проекту; и совместное производство также обеспечило расширенные возможности распространения.
|
В англоязычном распространении фильм «В стране глухих» был представлен на французском жестовом языке (FSL ) и французский, с английскими субтитрами и закрытыми субтитрами.
| Name | Est. | Город | Тип | Подробности | Веб-сайт |
|---|---|---|---|---|---|
| Международный кинофестиваль в Амьене | 1982 | Амьен | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный кинотеатрам Европы, Азии и Латинской Америки. | http://www.filmfestamiens.org |
| Festival du Film Merveilleux | 2010 | Paris | Международный | Ежегодный кинофестиваль, посвященный воображаемому, чудесному и волшебному со всего мира. | http://www.festival-film-merveilleux.com/ |
| Annecy International Фестиваль анимационных фильмов | 1960 | Анси | Особый интерес | http://www.annecy.org | |
| Европейский фестиваль фильмов в Бове-Уаз | 1990 | Бове | Европа | http://www.beauvaisfilmfest.com | |
| Международный фестиваль экологического кино в Бурже | 2005 | Бурж | Экология | https: //web.archive.org / web / 20121109231709 / http: //www.festival-film-bourges.fr/english/ecological-film-festival.php | |
| Фестиваль короткометражных фильмов в Кабестани | 1981 | C abestany | Международный | Ежегодный фестиваль короткометражных фильмов | http://www.courts-metrages.org |
| Каннский кинофестиваль | 1939 | Канны | Международный | Один из старейших, самых влиятельных и престижных фестивалей в мире, он проводится ежегодно (обычно в мае) во Дворце фестивалей и конгрессов. | http://www.festival-cannes.com |
| CineHorizontes - Испанский кинофестиваль Марселя | 2001 | Марсель | Особый интерес | Один из лучших испанских кинофестивалей во Франции | http: // www. cinehorizontes.com |
| Cinéma du réel - Международный фестиваль документального кино | 1978 | Париж | Особый интерес | http://www.cinereel.org | |
| Международный женский кинофестиваль в Кретей | 1978 | Кретей | Особый интерес | Показ фильмов женщин-режиссеров. | http://www.filmsdefemmes.com/ |
| Deauville American Кинофестиваль | 1975 | Довиль | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный Американское кино. | http://www.festival-deauville.com/ |
| Фестиваль азиатского кино в Довиле | 1999 | Довиль | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный Азиатское кино. | http://www.deauvilleasia.com/ |
| ÉCU Европейский фестиваль независимого кино | 2006 | Париж | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный независимому кино. | http://www.ecufilmfestival.com/ |
| Fantastique semaine du cinéma | 2010 | Nice | International | Ежегодный фестиваль, посвященный ужасу и фантастическому кино (Festival du Film Fantastique) кино | http://www.cinenasty.com/ |
| Коллективы галлюцинаций | 2008 | Лион | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный ужасам, фантастике, странностям и культовому кино. | http://www.hallucinations-collectives.com |
| Fantastic'Arts | 1994 | Жерармер | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный ужасу и фантастическому кино (Festival du Film Fan tastique) cinema | http://www.gerardmer-fantasticart.com/ |
| Festival du Film Polonais Cat.Studios | 2007 | Перпиньян | Особый интерес | Ежегодный фестиваль, посвященный польскому кино. | http://www.catstudios.net |
| Festival du Film Web | Oloron-Sainte-Marie | Особый интерес | |||
| Festival International du Film de Montagne | 1984 | Autrans | Mountain film | первая неделя декабря | http://www.festival-autrans.com |
| Festival Pocket Film | Paris | Особый интерес | Фестиваль фильмов для мобильных телефонов. | https://web.archive.org/web/20191112050323/http://www.festivalpocketfilms.fr/ | |
| Международный фестиваль фильмов des droits de l'homme de Paris | 2003 | Paris | International | Особенности и короткометражные документальные фильмы по вопросам прав человека. Раз в год, в феврале или марте. Also present in other cities in France. | http://www.festival-droitsdelhomme.org/paris/ |
| International Festival of Audiovisual Programs | Biarritz | Special interest | https://web.archive.org/web/20060701172343/http://www.fipa.tm.fr/ | ||
| 1991 | Cergy-Pontoise | International | Student Festival | http://lefestivalducourt.org/ | |
| Marseille Film Festival | 1989 | Marseille | International | Held in July | http://www.fidmarseille.org/ |
| NollywoodWeek Paris | 2013 | Paris | Special Interest | Annual festival in late May showcasing the top new films from Nigerian filmmakers and Nollywood | http://www.nollywoodweek.com/ |
| Festival du Cinéma européen de Lille | 1984 | Lille | Special interest | European short movies competition | https://eurofilmfest-lille.com/ |
| Paris Film Festival | 2003 | Paris | International | Annual festival held in between June to July. | http://www.parisc inema.org/ |
| Angers | Special interest | Showcase of European directorial debut films. | http://www.premiersplans.org/ | ||
| Three Continents Festival | 1979 | Nantes | Special interest | Annual festival is devoted to the cinemas of Asia, Africa and Latin America. | http://www.3continents.com |
| Tréguier International Film Festival | 2009 | Tréguier | International | Annual festival held in July. Open to all filmmakers. | http://www.treguierfilmfest.com |
| Utopiales – Nantes International Science-Fiction Festival | 1998 | Nantes | Special interest | Annual sci-fi festival. | http://www.utopiales.org/ |
| European Student Film Festival | 2006 | Paris | International | Has competition, November 14 to 18, 2012 | http://www.esff.org/ |
| Toulouse Indian Film Festival | 2013 | Toulouse | India and Indian subcontinent | Has competition, Annual April 22 to 26, 2020 | http://www.ffif.fr/ |
Notable French film distribution and/or production companies include:
Film portal 
France portal 
European Union portal 