Франко Корелли

Франко Корелли (8 апреля 1921 - 29 октября 2003) был итальянцем тенором, который сделал крупную международную оперную карьеру в период с 1951 по 1976 год. Связанный, в частности, с спинто и драматическими тенорными ролями итальянского репертуара, он был всемирно известен своим мощным голосом, возбуждающими верхними нотами, чистым тембром, страстным пением и замечательной игрой. Его прозвали «принцем теноров», и зрители были очарованы его красивыми чертами лица и харизматическим сценическим мастерством. У него было долгое и плодотворное сотрудничество с Метрополитен-опера в Нью-Йорке в период с 1961 по 1975 год. Он также выступал на сценах большинства крупных оперных театров Европы и с оперой. компании по всей Северной Америке.

• 1 Биография
  • 1.1 Ранние годы и образование: 1921–1950
  • 1.2 Начало карьеры: 1951–1960
  • 1.3 Годы Метрополитен-опера: 1961–1975
  • 1.4 Дальнейшая жизнь: 1976–2003
  • 1.5 Критический прием
• 2 Репертуар
• 3 Избранные записи
• 4 Ссылки
• 5 Библиография
• 6 Внешние ссылки

Ранняя жизнь и образование: 1921–1950

Корелли родился Дарио Франко Корелли в Анконе в семье, которая, как многие думали, практически не имела музыкального образования. Хотя его родители не были особенно музыкальны, его дед по отцовской линии Аугусто фактически бросил работу в 35 лет, чтобы сделать успешную карьеру оперного тенора. Его старший брат Альдо впоследствии бросил школу, чтобы стать оперным баритоном, а два его дяди пели в хоре Teatro delle Muse в Анконе. Его отец был кораблестроителем итальянского флота, и его семья жила вдоль Адриатического моря. Корелли любил море и сначала решил пойти по стопам своего отца, получив степень военно-морского инженера в Университете Болоньи. Во время учебы он принял участие в музыкальном конкурсе по призыву друга, который был певцом-любителем. Хотя он не выиграл конкурс, судьи побудили его продолжить карьеру певца, и Корелли поступил в Музыкальную консерваторию Пезаро, чтобы изучать оперу.

В консерватории Корелли учился под, но был недоволен результатами, заявив, что эти уроки в основном разрушили его верхний регистр. После этого Корелли решил стать самим себе учителем и называл учителей голоса «опасными людьми» и «чумой для певцов». Корелли заявил, что он изучил часть своей техники от друга, который был учеником Артуро Мелокки, учителем голоса, который обучал Марио Дель Монако и который пропагандировал технику, основанную на пении с гортань опущена. Корелли учился у самого Мелокки лишь «иногда». Корелли модифицировал эту технику, чтобы избежать ограничений, которые Корелли усматривал в способности учеников Мелокки управлять пением мецца-голос (умеренная громкость) и легато (плавное). Он внимательно изучал карьеру дель Монако, который до Корелли занял первое место среди итальянских теноров, использующих технику опускания гортани, и которого иногда критиковали за недостаток тонкости в пении. Корелли заявил: «Я в конечном итоге изменил метод так, что моя гортань« плавает »- я не держу ее опущенной до максимума все время». Корелли также учился, имитируя стиль и вокальные эффекты записей великих теноров, таких как Энрико Карузо, Джакомо Лаури-Вольпи, Аурелиано Пертиле и Бениамино Джильи. Opera News заявил, что техника опускания гортани Корелли «приводила к [] кавернозному звуку даже в проходах высокого полета, где он приобретал яркость. Регулируя давление дыхания, тенор мог чтобы уменьшить этот звук, сохранив при этом ядро ​​голоса в diminuendo или даже morendo на высоком си-бемоль, эффект, запрошенный Верди в конце 'Celeste Aida '. "

Начало карьеры: 1951–1960

Летом 1951 года Корелли выиграл Maggio Musicale Fiorentino в Florence, получив награду дебют в Сполето следующей осенью. Изначально он должен был спеть Радамеса в Верди Аида и потратил три месяца на подготовку роли с дирижером. Однако Корелли в конце концов переключился на Дона Хосе в «Кармен Бизе», чувствуя, что в этот момент ему не хватало технической тонкости и легато для роли Радамеса. В мае 1952 года он дебютировал в Римской опере в роли Маурицио в Адриане Лекуврёр напротив Марии Канильи в роли Адрианы. В том же году он выступал в операх с небольшими оперными театрами по всей Италии и на итальянском радио. В 1953 году он присоединился к списку основных теноров Римской оперы, где он проводил большую часть своего времени, выступая до 1958 года. Его первой ролью в труппе в 1953 году была роль Ромео в редко слышной опере Зандонаи. Позже в том же сезоне он спел Поллионе в опере Беллини Норма вместе с Марией Каллас в главной роли. Это был первый раз, когда они спели друг против друга, и Каллас сразу же стала поклонницей Корелли. В течение следующих нескольких лет они часто выступали друг с другом в партнерстве, которое продлилось до конца карьеры Каллас.

Во время пения в Римской опере Корелли также неоднократно выступал с другими оперными театрами в Италии и на международном уровне. Он впервые появился в La Scala в Милане в 1954 году в роли Личинио в Spontini La vestale напротив Джулии Каллас на открытии театра 1954–1955 гг. сезон. Он еще несколько раз возвращался в этот дом в течение следующих пяти лет, спев вместе с Каллас в постановках Fedora (1956), Il pirata (1958) и Poliuto (1960). Он также особенно исполнил роль Дика Джонсона в знаменитом спектакле La fanciulla del West в Ла Скала в 1956 году, напротив Джильолы Фраццони и Тито Гобби, который транслировался в прямом эфире по итальянскому радио. Вскоре последовали и другие важные дебюты Корелли, в том числе его первые выступления на Maggio Musicale Fiorentino во Флоренции и Arena di Verona Festival в 1955 году; Венская государственная опера, as Radamès, и Royal Opera House, Covent Garden, в Лондоне, as Cavaradossi, в 1957 г.; Национальный театр Сан-Карлос в Лиссабоне, Лирическая опера Чикаго и Опера Сан-Франциско в 1958 году; и Берлинская государственная опера в 1961 году. Среди множества триумфов этого десятилетия Корелли были два знаменитых выступления в Театро Сан-Карло в Неаполе, Появление в 1958 году в роли Дона Альваро в La forza del destino напротив другого его частого сотрудника, Ренаты Тебальди в роли Леоноры и исполнение Маурицио в 1959 году в Адриане Лекуврер напротив Магда Оливеро в главной роли.

В начале своей карьеры Корелли пел в ряде редких опер, в которых он победил, включая исполнение Спонтини Агнес фон Гогенштауфен в итальянском варианте, Агнесе ди Гогенштауфен, Гендель Джулио Чезаре и Геркулес, Война и мир Прокофьева, и мировая премьера русского кино. К 1960 году в его активном репертуаре было около 30 ролей, включая главную роль в Джордано Андреа Шенье, Туридду в Масканьи Cavalleria rusticana, Родольфо в Богема Пуччини и главные роли в Дон Карло Верди и Эрнани.

Верди. В 1957 году Корелли встретил сопрано Лоретту ди Лелио, когда она вернулась за кулисы после первого выступления. выступления в Римской опере, чтобы получить автограф. Они начали встречаться друг с другом романтически и поженились в 1958 году. После их свадьбы Лоретта отказалась от молодой оперной карьеры и стала бизнес-менеджером своего мужа, секретарем, агентом по связям с общественностью, поваром и переводчиком английского языка. Их брак продлился до смерти Корелли сорок пять лет спустя.

Годы Метрополитен-опера: 1961–1975

Корелли дебютировал в Нью-Йорке Метрополитен-опера 27 января 1961 года в партии Манрико в Трубадур, напротив сопрано Леонтин Прайс в роли Леоноры, которая в тот вечер также дебютировала в театре Метрополитен. Он с большим успехом пел в Метрополитене до 1974 года в таких ролях, как Калаф (с Биргит Нильссон в роли Турандот ), Каварадосси, Маурицио, Эрнани, Родольфо и Эдгардо. Он также исполнил французские партии в новых постановках Ромео и Джульетта и Вертер. Он пел на нескольких исторических вечерах в Метрополитене, в том числе на заключительном гала-вечере в старом Метрополитене, на концерте в честь ухода сэра Рудольфа Бинга на пенсию и легендарном возвращении Каллас Тоска. Его последнее выступление в Метрополитене состоялось 28 декабря 1974 года в партии Калафа с Ингрид Бьонер, также спевшей свое последнее выступление в Метрополитене в партии Турандот. Тем не менее, Корелли много гастролировал с Метрополитен-опера в 1975 году, выступая с выступлениями в городах США и Японии.

Во время пения в Метрополитен Корелли продолжал присутствовать на международной сцене. В 1961 году он дебютировал с Deutsche Oper Berlin. Он вернулся в Ла Скала в 1962 году, чтобы возродить Мейербер Les Huguenots, напротив Джоан Сазерленд, и в том же году появился в образе Манрико в хваленом постановка Il trovatore на Зальцбургском фестивале под руководством Герберта фон Караяна и напротив Леонтин Прайс, Джульетта Симионато и Этторе Бастианини. Также в 1962 году он впервые выступил в Филадельфийской лирической оперной труппе в роли Марио Каварадосси. Он возвращался в Филадельфию почти каждый год в течение 1971 года, играя около дюжины различных ролей. Он дебютировал в Парижской Опере в 1964 году вместе с Каллас в «Тоске» и «Норме». Он также заслужил высокую оценку, сотрудничая с итало-американским дирижером Альфредо Антонини на нескольких гала-концертах в Нью-Йорке в середине 1960-х.

В начале 1970-х в голосе Корелли начали проявляться некоторые оттенки. признаки износа после многих лет интенсивного использования в сложном репертуаре. В результате тенору становилось все труднее переживать нервы, связанные с выступлениями. Последний раз он появился в опере в роли Родольфо в 1976 году в Торре-дель-Лаго в возрасте 55 лет. Позднее Корелли сказал о своем решении: «Я чувствовал, что мой голос был немного утомленным, немного непрозрачным, менее блестящим. чем раньше. Жизнь певца мне дорого обошлась. Я был полон опасений и злился на всех. Я был комом нервов, я не ел и не спал ».

Более поздняя жизнь: 1976–2003 гг.

После ухода со сцены Корелли стал популярным учителем голоса в Нью-Йорке, что несколько иронично для человека, который сам презирал учителей голоса большую часть своей жизни. Его ненадолго уговорили выйти на пенсию для концертов в 1980 и 1981 годах. Он умер в Милане в 2003 году в возрасте 82 лет, перенесший инсульт в начале того же года. Он был похоронен в Милане в Cimitero Monumentale.

Критический прием

Обладая богатым и звонким спинто-тенором голосом и красивой внешностью кинозвезды, Корелли завоевал широкую публику с раннего о его карьере. Однако, в то время как публика была в восторге от тенора, музыкальные критики разделились: некоторые жаловались на то, что они воспринимали как потакание фразеологии и самовыражению. В 1960-х годах антикореллиские настроения были выражены Аланом Ричем из The New York Herald Tribune в статье 1966 года, в которой, хотя и признавалось яркое и белое пламя его пения, Корелли считался возврат. Рич сказал, что Корелли «не используется в опере, но использует ее для целей, для которых она не предназначена». Кроме того, многие критики не одобряли его выступления во французской опере из-за экзотической французской дикции и стиля тенора. Тем не менее, Корелли также имел своих поклонников среди нескольких весьма уважаемых и известных критиков, в том числе Гарольда С. Шенберга из The New York Times, который когда-то защищал свободу выражения, взятую Корелли, говоря, что его перформанс обладал «своей логикой».

Корелли сделал много записей сольных арий и полных опер. Они раскрывают великолепие голоса Корелли на пике популярности в конце 1950-х и 1960-х годах. Многие поклонники предпочитают записи его живых выступлений, считая пение Корелли перед публикой более захватывающим, чем его студийные выступления. Многие из них доступны.

• Энциклопедия Метрополитен-опера, отредактированная Дэвидом Гамильтоном, (Саймон и Шустер, 1987) ISBN 0-671-61732-X
• Руководство Метрополитен-опера по записанной опере, под редакцией Пола Грубера, (WW Norton Company, 1993) ISBN 0-393-03444-5
• Джанкарло Ландини, Франко Корелли, L'uomo, la voce, l'arte, Viareggio, Idea Books, 2010, pagg.296, oltre 200 изображений.

• Биография Франко Корелли в Opera Vivrà
• История тенора - звуковые клипы и повествование
• Франко Корелли на IMDb
• Франко Корелли в выступлении на Archive.org