Подписаться

Nothing Records

Последняя правка сделана 2021-06-01 14:41:42 Править
Американский лейбл
Nothing Records
Ничего, logo.svg
Материнская компанияUniversal Music Group
Основана1992 (1992)
ОсновательДжон Малм младший. Трент Резнор
Несуществующий2004 (2004)
СтатусНесуществующий
Дистрибьютор ( ы)Interscope Records
ЖанрИндустриальный рок, электронный
Страна происхожденияСША
МестоположениеКливленд, Огайо, Новый Орлеан, Луизиана, Нью-Йорк, Нью-Йорк

Nothing Records был американским лейблом, специализирующимся на индустриальном роке и электронная музыка, основанная Джоном Малмом младшим и Трентом Резнором в 1992 году. Считается примером тщеславного лейбла, где артист может управлять лейблом с некоторой степенью независимости в более крупной компании Interscope Records.

Nothing Records в степени ушло. функционировал в 2004 году после судебного иска Резнора против Джона Мальма. Лейбл полностью неактивным после нескольких релизов; Клип на песню Beside You in Time 2007 года стал последним релизом лейбла.

Содержание

  • 1 Предыстория
  • 2 Художники
  • 3 1992-94: Ранние годы
    • 3.1 Nine Inch Nails (Эпоха сломанной)
    • 3.2 Nine Inch Nails (Эпоха, нисходящая спираль)
    • 3.3 Мэрилин Мэнсон (эпоха портретов)
    • 3.4 Саундтрек Natural Born Killers
    • 3.5 Pop Will Eat Itself
    • 3.6 Mondo Vanilli
  • 4 1995-96: Расширение лейбла
    • 4.1 Prick
    • 4.2 Trust Повинуйтесь
    • 4.3 Meat Beat Manifesto (эпоха подсознательного сэндвича)
    • 4.4 Свинья
    • 4.5 Мэрилин Мэнсон (эпоха Antichrist Superstar)
  • 5 1997-99: ничего не меняется
    • 5.1 Саундтрек к Lost Highway
    • 5.2 Plug
    • 5.3 2wo
    • 5.4 12 раундов
    • 5.5 Meat Beat Manifesto (эпоха Actual Sounds + Voices)
    • 5.6 Мэрилин Мэнсон (эпоха Механические животные) сделано по настоянию Джона Мальма.

      Beside You In Time (Февраль 2007 г.) был последним релизом, на упаковке которого был логотип Nothing Records.

      Сингл "Survivalism " - первый релиз Nine Inch Nails, выпущенный без логотипа Nothing Records.

      С начала 2004 года официальный сайт NothingRecords.com был закрыт.

      Артисты

      Мэрилин Мэнсон в 1994 году, выступая на лейбле "Ночь из ничего". "Витрина групп Nothing Records.

      Помимо Nine Inch Nails и Мэрилин Мэнсон, лейбл также подписал и выпустил альбомы с 2wo, Свинья, Поп съест себя, Укол, 12 раундов, Einstürzende Neubauten, The и Манифест Meat Beat. Кроме того, с Coil был заключен контракт на запись, но он так и не был выпущен (хотя некоторые песни изанного альбома Ничего не появилось в переработанной форме на The Ape of Naples и Новое назад ). Альбом в выпущенный лей выпущен в 2015 году Cold Spring Records. Джон Бергин также был подписан на короткое время под названием Trust Obey, но записанный им альбом ( "Hands of Ash") вместо этого был выпущен в 1996 году на Fifth Colvmn Records с наклейкой, на которой проциана реакция Резнора на завершающую работу: «Небольшой коммерческий потенциал».

      Ничто также не распространяло музыку от Записи деформации, Sheffield, Почтенный лейбл электронной музыки Англии, по эксклюзивной лицензии в США, с альбомами Autechre, Плед и Squarepusher (хотя появился Aphex Twin Варпа >Далее по спирали, в то время у него уже был контракт с Sire Records в США). Эта сделка по распространению закончилась, когда Warp расширила свою деятельность на рынке США в 2001 году. Ничто также не смог обеспечить выпуск в США двух альбомов английской Blue Planet Recordings. Эти два альбома немного отличались от британских релизов. Plug "Drum and Bass for Papa" включил дополнительный диск с треками из более ранних EP, а "One Pound Note" The Bowling Green исключил один трек из британского релиза из-за проблем с очисткой сэмплов.

      1992-94: Ранние годы

      Ничего не было зарегистрировано Трентом Резнором и его бывшим менеджером Джоном Мальмом-младшим в 1992 году. Резнор почувствовал, что лейбл препятствует его контролю над группой, и попросил расторгнуть их контракт, на что они проигнорировали его просьбу. В ответ Резнор тайно начал запись под разными псевдонимами, чтобы избежать вмешательства звукозаписывающей компании. В конце концов, TVT заключили сделку с Interscope Records (тогда входившей в Atlantic Records), в результате чего они все еще сохраняли некоторую финансовую долю, в то время как Резнор творчески работал под новым лейблом. Однако президент Interscope Джимми Айовин стремился предоставить ему больше творческой свободы. Резнор заявлено:

      Мы очень ясно дали понять, что не будем делать еще одну запись для TVT. Но они ясно дали понять, что не готовы продавать. Так что я почувствовал, что наконец-то у меня получилось, но оно мертво. Нам с Флудом пришлось записать Broken под другим именем, потому что мы записывались, они могли бы конфисковать все наше дерьмо и выпустить его. Джимми Айовин связался с Interscope, и мы стали работорговцами. Это не мое дело. Я ничего не знал об Interscope. И сначала я был очень зол на него, потому что он переходил от одной плохой ситуации к другому. Interscope пошли на это так, действительно хотели знать, чего я хочу. Это было хорошо после того, как я устроил свой безумный бред.

      Часть включила разрешение Резнору управлять своим собственным бутиком под эгидой Interscope, которая стала Nothing Records. Резнор и Мальм подписали контракт с лейблом, в том числе Мэрилин Мэнсон, Coil, Prick, Trust Obey, Поп съест себя и. Резнор сказал о лейбле: «Все, что я хочу сделать прямо сейчас, - это предоставить другим группам оболочку, где они могут получить отказ от мейджор-лейбла, никоим образом не отвлекаясь от творчества. Пусть они делают то, что они хотят делать., расскажите им о том, как расходуются деньги, с деловой стороны ». Лейбл откроет офисы в Кливленде, штат Огайо, и в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, со звукозаписывающей студией в Новом Орлеане, штат Луизиана.

      Nine Inch Nails (Broken era)

      Первым релизом с лейбла был Nine Inch Nails 'Broken EP. Выпущенный 22 сентября 1992 года, EP ознаменовал их дебют на мейджор-лейбле и состоял из нового материала, отличавшегося от electronica и synthpop в Pretty Hate Machine, и вместо этого представляя значительно более тяжелый звук, который послужил предшественником знаменитого второго студийного альбома Nine Inch Nails, The Downward Spiral. EP изначально включал бонусный 3-дюймовый CD или 7-дюймовый винил, в зависимости от формата, приобретен, с двумя бонусными песнями;, кавер на песню Адам и Муравьи и "Suck", переработанная версия песни, которую Трент изначально за писал с Pigface. Более поздние тиражи релиза объединили эти треки как сингл, хотя на виниловом репрессе 2017 года группа снова выделила их как отдельные 7-дюймовые.

      Сломанная пленка сопровождал EP, Режиссер Катушка Питер Кристоферсон. Резнор вспоминал: «Создавать фильм« Сломанные »было очень весело. Не было вмешательства лейбла или давления со стороны кого-либо, это он (Кристоферсон) и я разговаривали. По завершении съемок, Кристоферсон почувствовал, что он представился в бумажном пакете без опознавательных знаков, поскольку там может быть... После просмотра фильма Резнор заявлено: «Мне собираюсь отправить его вам, но он представится в бумажном пакете без опознавательных знаков, поскольку там может быть...» показалось, что мы перешли Марк Романек. Несмотря на жесткую цензуру в эфире телевидения и радио, песня широко транслировалась в эфире, став одним из главных хитов в карьере NIN. Версия видеоклипа без цензуры была выпущена в 1997 году на домашнем видео группы Closure. "Piggy" и "Hurt" были выпущены в качестве рекламных синглов для радио и регулярно транслировались по радио. Nine Inch Nails также записали пару эксклюзивных песен для саундтреков. Кавер "Dead Souls" группы Joy Division был выпущен на саундтреке к - The Crow, оригинальный трек "Burn" был записан для Natural Born Killers саундтрек. Последний также снял музыкальное видео, и этот саундтрек был выпущен на Nothing Records. Ремикс на "Closer" также был использован в начальных титрах к Дэвид Финчер фильм Семь.

      Альбом был продвинут в рамках расширенного тура Self Destruct Tour, в рамках которого участвовали первые группы Nothing Records Мэрилин Мэнсон, Pop Will Eat Itself и Pig во время разных этапов. Дэнни Лонер присоединится к группе в качестве басиста на полную ставку в туре. Тур включал сет на Вудсток '94, который транслировался по телеканалу с оплатой за просмотр, где группа выступала, покрытая грязью. Выступление стало одним из самых известных в карьере группы. В 1995 году Nine Inch Nails отправились в тур с Дэвидом Боуи, с Nothing Records выступают Prick, выступая в роли приглашенных новичков.

      Сопутствующий альбом ремиксов , Далее по спирали был выпущен 1 июня 1995 года, в который снова вошли материалы группы Ничего Катушка, а также Рик Рубин, Дж. Дж. Тирлвелл и несколько оригинальных интерлюдий Aphex Twin. Альбом был удостоен золотого сертификата Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) 26 июня 1996 года, что означает, что в США было продано более 500 000 копий.

      Nine Inch Nails выпустили двойное Закрытие VHS-коллекции 25 ноября 1997 года. Первая половина задокументировала самоуничтожение тура, вторая половина собрала все музыкальные клипы группы к этому моменту. Релиз DVD был запланирован когда-то, но так и не был реализован. Вместо этого в 2006 году была выпущена неофициальная версия на DVD образ диска и распространялась через BitTorrent на The Pirate Bay анонимным пользователем по имени "seed0". Поклонники широко считают, что за утечками 2006 года стоит сам Резнор, о чем свидетельствует сообщение в его официальном блоге: «21 декабря 2006 года: счастливых праздников! Это скачивание без вины »(тссс - я не знал». Если вы понимаете, о чем я говорю, круто. "Как следует из названия, Завершение ознаменовал завершение для группы эры The Downward Spiral.

      Знаковый релиз для группы, The Downward Spiral сделал Nine Inch Nails авторитетной силой на музыкальной сцене 1990-х, его звучание широко имитировалось, и по состоянию на 2011 год он получил четырехкратный платиновый статус, и в США было продано 3,7 миллиона копий. 43>Супер Аудио-диск (Super Audio CD) ", но он получил высокую оценку за его десятую годовщину альбом был ремастирован и переиздан 23 ноября 2004 года в формате высокого разрешения его резкий, эклектичный характер и мрачные темы. (SACD) и DualDisc, второй диск, собрал много би-сайды и раритеты. В 2017 году группа переиздала альбом на виниле.

      Мэрилин Мэнсон (портретная эпоха)

      месяцы, последователи авшие за развитие "Нисходящая спираль", следующим релизом лейбла стал Мэрилин Мэнсон. Один из первых подписавших этот лейбл, Мэрилин Мэнсон впервыеил Резнора в 1990 году, когда он поступил в качестве студента в Общественный колледж Броварда в Форт-Лодердейл, Флорида. Уорнер стремился получить ученую степень в области журналистики и набирался опыта в этой области незначительных музыкальных и лирических различий, существующих в двух версиях, например, меньшее количество сэмплов Чарльза Мэнсона включено в песню "My Monkey".

      После доставки альбома Interscope они выразили некоторые сомнения по поводу выпуска альбома, который выразили некоторые сомнения по поводу выпуска альбома, был предоставлен через Записи камеры смертников., как они ожидали, может вызвать споры. Резнор пригрозил отнести альбом на другой лейбл в случае необходимости, и тогда Interscope согласились выпустить его при условии, что группа удалит фотографий из обложки альбома. На оригинальной обложке альбома не было текста, просто картина с изображением клоуна Джона Уэйна Гейси (картина Гейси позже была в качестве обложки альбома группой Acid Bath для альбома Когда хлопает струна воздушная змея в 1994 году). Фотография на рука включает фотографии изуродованного женского тела (сфальсифицированные Мэнсоном и его) на полароиде, а также те, что Мэнсон назвал «одной из тех кукол 60-х годов, когда вы натягиваете шнурок на спину, и глаза становятся действительно большими, и Мэнсон также намеревался использовать изображение себя в детстве, сидящий обнаженный на диване, в оформлении интерьера альбома., и оно было приняты его родители, без вульгарного намерения, лейбл боялся, что это было бы неправильно, как детская порнография. Идеи использования иллюстраций Гейси и фотографий обнаженной натуры были отброшены, и через несколько месяцев альбом был выпущен на Nothing Records 19 июля 1994 года и занял тридцать пятую позицию на Billboard <712 Top Heatseekers чарт альбомов, сделанная восходящей звездой и коммерчески успешной.

      о их песня «Snake Eyes And Sissies» из сессии Мосиманна «Семейный альбом Мэнсона» была задумана как первый сингл группы, с единственной редакцией. Однако после сессии Резнора альбом планетл сингл «Получи свой Ганн растущую фанатскую базу с такими альбомами, как Box Frenzy, Лекарство от рассудка и Внешний вид или образ жизни ?. Последний альбом достиг 15-го места в Великобритании и включил в себя топ-30 хит-синглов «Кармадром» и «Bulletproof!». Несмотря на хорошие продажи и успешные гастроли, к январю 1993 года потрясение на их давнем лейбле RCA привело к тому, что самые большие сторонники группы покинули компанию. Остальные авторы не понимали ни группу, ни их музыку, предполагая, что EMF «сочинит для них хит» на одной встрече. Группа была исключена из лейбла перед их «Убери девушку! Убей злодеев! »Был выпущен сингл. Он занял 9-ю строчку в чарте UK Singles Chart, став самым большим хитом группы на сегодняшний день, а также сделав их самым успешным артистом, когда-либо появлявшимся в Top of The Pops без рекордной участия.

      После встряски RCA Pop Will Eat Itself переехал в Infectious Records в Великобритании. Разговор между PWEI и руководством Nine Inch Nails к тому, что Nothing Records получит лицензионные права для групп в своих Штатах. Бывший фронтмен Клинт Мэнселл (который вместе с Грэмом Крэббом занимался написанием песен и вокалом) вспоминал:

      Трент был поклонником первого альбома RCA, This Is The Day, This Is The Hour, и он видел, как мы играли. Наш первый тур по Америке в Кливленде, и мы познакомились с его менеджером, и он приходил смотреть, как мы играем в Америке. И когда к нам обратился RCA, мой тогдашний менеджер спросил менеджера Трента, знает ли он о лейблах, которые активно ищут, и он сказал: «Что ж, как ни странно, мы только начали свой собственный лейбл, и хотели бы подписать с вами контракт "и на самом деле все было просто.

      Dos Dedos Mis Amigos был выпущен 19 сентября 1994 года на лейбле Nothing Records. Это ознаменовало собой смену направления для группы, которое до того времени представляет собой звучание, в смешивались хип Великие синглы «Ich Bin Ein Auslander», «Everything's Cool», «RSVP» взят за основу более тяжелый индустриальный рок. «Ich Bin Ein Auslander» сопровождался музыкальным видео, которое транслировалось по MTV, сотрудничество с The Prodigy, над треком "Их Закон" из альбома Музыка для Jilted Generation. Dos Dedos Mis Amigos заняли 11-е место в UK Albums Chart, а их сингл «Everything's Cool »стал их девятым хитом Топ 30 СОЕДИНЕННОЕ КОРОЛЕВСТВО. Японское издание Dos Dedos Mis Amigos было выпущено на Midi Music и включило четыре бонусных трека, которые с тех пор были выпущены группами в других местах.

      Группа продолжила Dos Dedos Mis Amigos с выпуском мини-альбома Amalgamation, включающим ремиксы EP был выбран для выпуска в США на лейбле Ничего, которое также выпустило промо-сингл для RSVP с альтернативными миксами, было несколько релизов, связанных с альбом в Великобритании, ничего не решили не лицензировать для выпуска в Штатах.. Infectious Records выпустил и синглы для "Ich Bin Ein Auslander", "R. S.V.P. / Familus Horribilus", "Everything's Cool" и "Underbelly", ни один из которых не получил лицензию от Nothing. Самым примечательным был альбом ремиксов Два пальца, друзья мои!, в вошли такие группы, как The Orb, Feotus и Die Krupps, ремиксы на треки из Dos Dedos Mis Amigos. Сборник ремиксов был выпущен в Infectious в 1995 году как в виде однодискового набора, так и ограниченным тиражом из двух дисков с дополнительными ремиксами. Ничего для выпуска в США.

      PWEI с целью продвижения альбома и пользовались большим авторитетом в Штатах, но в конце тура группа оказалась изо всех сил, чтобы оставаться творческой силой. Участник Грэм Крэбб покинуть группу, чтобы сосредоточиться на своей амбициозной программе, которая должна быть выпущена в США на лейбле, но ничего не будет выпущено до распада группы. ient проект Golden Claw Musics. Участники Ричард Марч и Роберт «Фазз» Таунсенд сформировали группу big beat Bentley Rhythm Ace. Тауншенд также выпустил два сольных альбома, а Клинт Мэнселл подписал контракт с Nothing Records в качестве сольного исполнителя. Мэнселл заявил:

      Я дошел до того момента, когда я действительно не знал, что еще он мог сделать, но я не думаю, что это было важно, потому что я просто больше не чувствовал себя в этом комфортно. Мне было 33 года, и я играл песни, которые были написаны 10 лет назад, и мне казалось, что это не то, чем я хотел заниматься; Я действительно не знал, чем хочу заниматься, но я все больше и больше осознавал, что не хочу этого делать.

      На тот момент были выпущены только две песни из сессий записи шестого альбома, обоим по сборникам. Кавер на песню Гэри Нумана "Friends" был включен в трибьют-альбом Numan Random на лейбле Beggars Banquet, песня "Zero Return (Instrumental Mix)" была включена в сэмплер FMCD июнь 1996 года журнал Future Music Magazine за июнь 1996 года, который также содержал Ничего Соратники по лейблу звукозаписи Meat Beat Manifesto.

      Время Клинта Мэнселла в качестве сольного исполнителя для лейбла было недолгим, так как его карьера композитора для фильмов процветала. В то время как Мэнселллся на примерных релизах лейбла в качестве ремиксера и соавтора, появлялся в 1996 году на витрине лейбла "Nights Of Nothing", выступая с Nine Inch Nails (включающая исполнение песен Pop Will Eat Itself) запланированный сольный альбом Ничего не было в окончание отменен. Когда-либо появлялись две демо из сольного альбома Мэнселла. Песни "Atlantic Crossing" и "The Mechanic" попали в сеть через официальные сайты Клинта Мэнселла и Nothing Records (оба с тех пор не существуют). Мэнселл также подготовил микс для "Radio Nothing" на веб-сайте Nothing Records, который включал "The Mechanic" наряду с другими треками лейбла. После успешной работы Мэнселла над созданием фильма π, он стал штатным композитором в таких фильмах, как Реквием по мечте, Doom (саундтрек, к которому вошел эксклюзивный ремикс Мэнселла на трек Nine Inch Nails "You Know What You Are"), Фонтан, The Wrestler, Moon, и Black Swan.

      За январь 2005 года Pop Will Eat Itself объединились для короткой серии концертов в Великобритании, в результате чего было выпущено несколько альбомов Instant Live, причем через десять минут после завершения на каждый концерт можно было купить двойные концертные альбомы выступления. Группа также представила предварительный просмотр недавно записанного материала (не путать с ранее неизданным материалом 1996 года) под рабочим названием Sonic Noise Byte в ноябре 2005 года через свой официальный сайт публикации. Однако объявление на официальном сайте в марте 2006 года подтвердило, что Мэнселл и Марч больше не будут участвовать в реформировании группы из-за других обязательств, что фактически положило конец этой концепции реформирования PWEI. Тем не менее, остальные участники группы продолжали играть как Vileevils, выступая вживую, выпуская перезаписанные версии нескольких треков с сессий Sonic Noise Byte и выпустив два EP; Ремиксы Demon / Axe Of Men 2010 и Demon / Ax Of Men 2010, в обоих из которых были указаны Клинт Мэнселл и Pop Will Eat Itself.

      Vileevils отыграли свой последний концерт в декабре 2008 года, прежде чем записать неизданный альбом, который был отменен до выпуска в 2010 году. Вместо этого Pop Will Eat Itself окончательно реформировались в 2011 году, и Грэм Крабб стал единственным первоначальным участником, имея благословение всех бывших участников. Песни с заброшенного альбома Vile Evils и заброшенного альбома Sonic Noise Byte были переработаны и перезаписаны вместе с новым материалом для второго альбома Pop Will Eat Itself New Noise Designed by a Sadist, выпущенного в 2011 году на Cooking Vinyl в Великобритании и Metropolis Records в США.

      Возрожденный PWEI также начал серию переизданий своего бэк-каталога на лейбле Cherry Red. 7 октября 2013 года группа переиздала Dos Dedos Mis Amigos на Cherry Red с пятью редкими бонус-треками, а также вторым диском; неизданный альбом 1996 года, теперь названный A Lick Of The Old Cassette Box. A Lick Of The Old Cassette Box также был выпущен ограниченным тиражом на виниле в том же году. Pop Will Eat Itself по сей день продолжается как полноценный проект под руководством Грэма Крэбба.

      Мондо Ванилли

      Одно из мест, которое нужно было уйти в раннюю эру лейбла, было. Mondo Vanilli (иногда именуемая MV Inc. или The Artists, ранее известная как Mondo Vanilli) была детищем R. У. Сириус, американский писатель, редактор, ведущий ток-шоу, музыкант и киберкультура личность. Сириус был главным редактором Mondo 2000, глянцевого журнала о киберкультуре , издававшегося в Калифорнии в 1980-х и 1990-х годах. Он охватывал киберпанк такие темы, как виртуальная реальность и умные наркотики, служа более анархичным и позже подрывным предшественником основанного Wired журнал. Сириус описал группу как группу реальности, которая с гордостью будет синхронизировать губы, что играет ту музыку на сцене - возможно, мы бы существовали полностью виртуально, иначе мы бы выступали в других, более оригинальных типах выступлений. под нашу музыку ". Сириуса поддержали участники Scrappi DüChamp, который участвовал в предыдущих музыкальных проектах и ​​сочинял большую часть музыки, а также Симона Третья рука, исполнитель перформансов, представленный Сириусу в начале проекта.

      Участие Мондо Ванилли в начале проекта. Ничего не произошло благодаря случайной встрече в тогдашнем доме Резнора на 10050 Сиело Драйв, место печально известных убийств Тейта членов группы Семья Мэнсона в 1969 году. Mondo 2000 за три месяца до этого и приезжал в Лос-Анджелес с рекламными буклетами и демо-кассетами Mondo Vanilli, чтобы купить их на музыкальной сцене Лос-Анджелеса, Сириус был приглашен в гостя Тимоти Лири на новоселье на Там он встретил Резнора и подарил ему несколько записей Mondo Vanilli, в том числе песни «Love Is The Product», «Thanx!» Уппе и обсудил сделку с их исполнением для Nothing Records, однако, когда пришел контракт, группа высказала некоторые оговорки., Сириус заявил:

      Ну, первое, что поразило Мы отправили его Каре (исполняющий обязанности поверенного группы), и она отправила этот контракт на запись шести альбомов для индустрии звукозаписи, какой обычно заключают крупные звукозаписывающие компании Итак, мы запланировали время записи с Джонатаном Бернсайдом в студии, Эд из Razor, мы все разберемся, мы все разберемся. ge. И затем Мальм связался с ним, и он не хотел отдавать предпочтение полному альбому. лларов, записали две песни и «посмотрели, как получится». Таким образом, руководством у Резнора явно было такое отношение к нам, что мы были своим видом "глуп Трента" или, вероятно, Мэрилина Мэнсона, поскольку у Он уже было довольно много последователей в Флорида. Итак, мы записали "Gimme Helter" и "Thanx!" Как бы то ни было, эти две песни сбили всех с ног. Так что нам дали добро на запись всего альбома.

      Запись альбома началась в студии Razor's Edge в Сан-Франциско. Готовый альбом под названием IOU Babe был завершен в конце 1993 года и доставлен лейбл. Однако альбом встретил сопротивление со стороны лейбла. Сириус вспоминал: «Мы закончили работу над альбомом примерно в конце 1993 года. Фактически, время было таким, что мы пошли на концерт NIN в Окленде и лично передали финальный продукт его руководству. На этот раз мы не были продолжены использовать Stompbox13 как основной выход для своей музыкальной продукции.

      Манифест Meat Beat (эпоха Subliminal Sandwich)

      Манифест Meat Beat много раз встречался с Трентом Резнором в годы, предшествовавшие их появлению на Nothing Records. Однако партнерство зародилось в мрачный период для группы из-за трудностей с их европейским лейблом Play It Again Sam. Манифест Meat Beat, попытка использовать дуэт Джека Дэнджерса и Джонниенса, изо всех силаться найти какие-либо лейблы, готовые поддержать их в Великобритании на протяжении всего периода становления в конце 1980-х. Это побудило группа пойти на невыгодную сделку с бельгийским лейблом Сыграй снова, Сэм. Джек Дэнджерс вспоминал: «Я не мог заставить лейбл подписать со мной контракт в Великобритании, и поэтому я закончил катастрофический контракт с бельгийским лейблом PIAS (Play It Again Sam)». Несмотря на это, сделка вызвала интерес у многих американских лейблов. Почтенные оттиски, такие как Wax Trax! Records и Mute Records будут лицензировать ранний материал группы в Штатах, например, Storm the Studio, Armed Audio Warfare, 99% и Satyricon, что дало MBM последователей больше в Штатах. Опасности размышляли: «Я помню, как в 1988 году я пошел на Mute Records, и они совершенно не интересовались тем, что я делаю. Два года спустя они бегали по всему миру, чтобы подписать меня за американца. конец сделки, потому что PIAS подписал меня только для Европы. Забавно, как два года назад они даже не слушали мои записи.

      Их ранние работы привлекли внимание Трента Резнора, что привело в 1990 году к приглашению Meat Beat Manifesto выступить в качестве разогревающих во время тура Nine Inch Nails ' Hate' 90 (Мэрилин Мэнсон, выступал на открытии во время тура по Флориде). ​​Манифест Meat Beat также были приглашены для ремикса Nine Inch Nails, сначала на ремикс-диске Closer To God в 1994 году, а затем на The Perfect Drug в 1997 году (первый также был представлен группой Nothing Records. Катушка, в то время как последняя также показала Ничего не действует Plug )

      В 1993 году Опасности переехали из Англии в Сан-Франциско, Калифорния и К этому времени Дэнджерс начал работу над продолжением Satyricon 1992 года. ознаменовала его Темные времена в его жизни, отчасти из-за смерти его отца, а также растущее напряжение с его лейблом PIAS. я разорвать контракт с лейблом, что всегда плохо, поэтому я просто сделал все возможное из ужасного и выпустил двойной альбом. ждут, чтобы выбраться из этой жалкой, скучной, заранее слышанной ерунды.

      На протяжении записи Subliminal Sandwich группа сталкивалась с неуверенностью относительно своего распространения в данных. Mute Records находилась в процессе сокращения в то время как их лицензионный контракт с Play It Again Сэм также близился к Американской 12-дюймовой ядерной бомбе с сессии Subliminal Sandwich добрался до стадии тестового выпуска в Mute в конце 1995 года., прежде чем планы по коммерческому выпуску были отменены.

      Лицензирование MBM в Северной Америке через Mute в ближайшее время. 4 июня 1996 года на Nothing Records был выпущен двойной альбом Subliminal Sandwich как двойной альбом 4 июня 1996 года на Nothing Records, чтобы начать лицензирование своей работы в США в 1996 году, проложив путь для Nothing Records.>World Domination Enterprises "Asbestos Lead Asbestos", которая была выпущена как коммерческий сингл в Европе на PIAS и как промо-сингл CD / 12 "ни на чем в США. Видеоклип на песню также получил небольшую трансляцию в США на MTV. Кроме того, сингл Transmission был выпущен в Европе на PIAS, хотя ничего не подбирал его для выпуска в США.

      Meat Beat Manifesto поддержит Subliminal Sandwich обширным туром по Соединенныматам и Европе, включая Джека Дэнджерса, Джона Уилсона на гитаре, В 1996 году группа участвовала в шоукейсе лейбла "Nights Of Nothing", в которой участвовали его партнеры по лейблу Мэрилин Мэнсон и Nine Inch Nails, в составе последнего входили Клинт Мэнселл из Pop Will Eat Itself и Кевин МакМахон из Prick.

      Группа оказывает стала одним из наиболее успешных участников Ничего, выпустить много дополнительных названий в последующие годы, а также помочь изменить звучание лейбла. Однако Дэнджерс и Резнор поддерживали в основном профессиональные отношения на протяжении всего срока пребывания в должности, при этом Дэнджерс заявлял: «Я никогда не общался с Трентом. Я не знаю, было ли такое восприятие ». Несмотря на то, что группа была когда-либо лицензирована только через бельгийский лейбл PIAS, отношения Meat Beat Manifesto с Nothing Records были сочтены положительными, а описал Nothing Records в то время, как «лучший лейбл, часть которого мы-либо были».

      Pig

      В 1994 году Nine Inch Nails пригласили Pig открыть серию шоу в Лондоне во время европейского этапа их Самоуничтожение Тур. К этому времени Рэймонд Уоттс, основатель Pig, прочно утвердился на индустриальной сцене как член-основатель KMFDM (хотя он приходил и уходил из состава группы, предпочитал сосредоточиться на Pig.), А также сотрудничал с такими группами, как Psychic TV, Fetus и будущим актом Nothing Records Einstürzende Neubauten. Самая ранняя работа Pig увидела свет на оригинальном Wax Trax! Записи. Однако большая часть его продукции, в том числе Praise the Lard, A Stroll in the Pork и Swining, была разбросана по многочисленным лейблам по всему миру и часто бывает трудно найти. К середине 90-х большая часть его произведений была выпущена исключительно в Японии, где Уоттс собрал респектабельную фанатскую базу.

      Резнор был знаком с большей частью разрозненных работ Уоттса и во время их встреч с Европой Уоттс подарил Резнору копию своего последнего альбома Sinsation, который был выпущен лейблом в 1995 году на японскомбле. Виктор Энтертейнмент. Когда Уоттс приехал в США, чтобы поработать с KMFDM над своим альбомом Nihil и отправиться в тур, группаилась с Резнором в Новом Орлеане (где жил тогдашний член KMFDM Эн Эш.). Вскоре после этого Трент выпустить Pig в США на лейбле Nothing Records. Уоттс объяснил: «Я очень ненадолго вернулся к моей группе» (Свинья) выступить на нескольких их европейских шоу (Nine Inch Nails). Он знал, что там были спорадические релизы Pig на разных лейблах, потому что я немного переезжал. Он, очевидно, знал об альбоме Sinsation, потому что я ему его копию где-то по ходу дела, а затем в прошлом году, когда я встретился снова с KMFDM, мы встретились снова, и это было немного позже, когда было высказано предположение, что можно было бы работать вместе, чтобы выпустить это на Ничего. "

      Уоттс сделал сделку по лицензии Sinsation на Nothing Records, где он был выпущен 17 сентября 1996 года. Однако альбом получил лишь незначительную рекламную поддержку от Nothing / Interscope. Видео, которое было доставлено на MTV для трансляции в Штатах, было снято интенсивное использование огня, что было деликатным вопросом для сети. В то время из-за разногласий по поводу шоу Бивиса и Батт-Хеда, которое было обвинено в провокации ребенка, огонь в его дом. Сеть запросила отредактировать видео, чтобы транслировать его в эфир, что потребовало лишь незначительных затраты на Interscope. Несмотря на это, они отказались финансировать редактирование. Уоттс заявил: «У нас действительно хорошее видео для Painiac, с пламенем и дерьмом, и MTV не захотело показывать его, пока мы его не отр» едактируем. Редактировать его и Interscope, с их бесконечной мудростью, стоило бы 2000 долларов, думали, что это не стоит вложений. Я думаю, они хотели убрать пару вещей. А Interscope делала вещи для Nothing. Было действительно приятно, что ничего не было выпустить эти записи, но они были заняты этим дерьмо (они были обычными людьми из Interscope, которые занимались нашим дерьмом). Сингл для Painiac был выпущен в Японии в 1995 году на Victor Entertainment, который не был лицензирован для выпуска Nothing Records.

      В то время как у Pig было бессрочное соглашение с Nothing, предусматривало возможность лицензирования большего количества материала Pig для лейбла, Уоттс начал чувствовать, что, несмотря на то, что его курировал крупный лейбл, Nothing не было в На Это была очень небольшая операция. Уоттс заявил: «Они были слишком заняты другими артистами, и я ожидал немного большего отклика от лейбла, с которым был подписан». Несмотря на наличие следующего альбома под названием Wrecked, уже готового к тому времени, когда ничего не выпустили Sinsation в своих Штатах, Уоттс почувствовал, что лейбл проявил к нему минимальный интерес, объясняя:

      Трент знал о Pig долгое. время и в основном думал, что это может быть хорошей идеей поднять авторитет. И казалось, что это может быть хорошим жестом, потому что у нас здесь не было релизов, и это подняло профиль. На самом деле, это был очень большой артист, например, Мэнсон, который стал огромным коллективом. Им нужно иметь дело с большими артистами. И, будучи маленькими и непонятными, мы оба чувствовали, что у них получилось дело с мертвой точкой для Pig в Штатах, и был еще один альбом (Аварийный), должен был быть выпустить, и этот тур (с KMFDM) подошел, и мы взаимно согласились, что, возможно, другие люди могли быть более активными в ситуации со Свинью. Так что мы просто сказали: «Ну, мы сделали это, это здорово, большое спасибо, эти люди (из Wax Trax!), Вероятно, могут вложить в больше.

      Pig покинул Nothing Records в 1997 году на дружеских условиях, вернувшись в Wax Trax! Records выпустили Wrecked в США (который также был лицензирован японским лейблом Victor Entertainment, первым выпущившим альбом в 1996 году). Pig отправился в тур по США, разогрев для KMFDM в конце 1997 года. Wax Trax! Сворачивание лейбла, Пиг выпустил множество альбомов на лейбле Метрополис Рекордс в США, таких как Genuine American Monster, Пигмата и.

      Мэрилин Мэнсон (эпоха антихриста-суперзвезды)

      Завершение промоушена их дебютного альбома Портрет американской семьи, Мэрилин Мэнсон изначально планировал ремикс-сингл на трек «Dope Hat ». Тем не менее, различные работы инженера и Skinny Puppy продюсера Дэйва Огилви и Nine Inch Nails тогдашнего клавишника Чарли Клоузера в других с новыми материалами группы, получилось эклектичное и необычное сочетание, и было решено расширить релиз до EP. Весной 1995 года Мэрилин Мэнсон занял первое место в группе Данциг. Турнир был изобилует наркотиками и необычными закулисными выходами, многими из которых очевидцами EP пахнет детьми.

      Продюсером группы снова стал Трент Резнор. «Запахи как дети» был полон записей из-за кулис во время тура по Данцигу, а также отрывками из фильмов Вилли Вонка и шоколадная фабрика и Chitty Chitty Bang Bang (EP получил свое название в отношении последнего), а также искаженные отрывки из выступления на Шоу Фила Донахью. Ранняя версия EP, права на аудио-сэмплы которой не были подтверждены, по ошибке была издана Ничего Interscope и распространена как промо-релиз. Поняв, что их ошибочные, несанкционированные образцы фильмов, а также другие звуковые фрагменты считаются слишком экстремальными, Interscope настояла на том, чтобы трек-лист EP был пересмотрен для публичного выпуска. В финальном коммерческом выпуске был удален оригинальный вступительный трек "Abuse, Part 1 (There is Pain Involved)" с голосами Мэнсона и Данцига / водителя туристического автобуса Pantera Тони Ф. Уиггинса, когда они пытались добиться успокоить мазохистскую девочку, и "Жестокое обращение, часть 2 (Признания)", в котором есть интервью с девочкой-подростком, которая признается в приставании к своему семилетнему двоюродному брату. Эти треки были заменены на "Руки маленьких детей" и "Может вызвать изменение цвета мочи или кала" соответственно. Говоря о промо-издании, Мэнсон заявил в своей автобиографии:

      Единственным утешением было то, что из-за какого-то досадной ошибки кто-то на заводе по производству пластинок сделал несколько тысяч копий нашей оригинальной версии альбома, решив, что это это это новая. Даже не слушая их, звукозаписывающая компания разослала их в качестве рекламных копий радиостанциям и журналистам, прежде чем осознала свою ошибку. Теперь они доступны каждому, кто хочет услышать их в Интернете. Хотя кто-то на лейбле на самом деле обвинил меня в заговоре, я хотел бы быть таким находчивым. Бог, каким бы бесполезным он ни был для меня, действует таинственным образом.

      На последнем EP все же присутствовали некоторые закулисные дебоши из тура по Данцигу, для которых Interscope потребовала письменные показания под присягой от участников звуковых фрагментов, подтверждающих их на прием быть записанным. Однако наиболее примечательной на EP была кавер-версия хита Eurythmics '1983 года «Sweet Dreams (Are Made of This) », которая была выпущена как сингл, несмотря на то, что Мэнсон утверждал, что ничего не сопротивлялись этому. MTV, в итоге была номинирована на MTV Video Music Awards в категории Лучшее рок-видео и помогла группа создать в мейнстрим успех. Smells Like Children получила сертификат Platinum от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA).

      Успех Мэрилина Мэнсона после выхода их хит-сингла «Сладкие сны (сделаны из этого)» помогли с нетерпением ждать выхода их следующего, второго альбома, Антихрист - Суперзвезда. Трент Резнор снова стал продюсером, а Мэнсон, Шон Биван и Дэйв Огилви разделили обязанности совместного производства. Члены Мэрилин Мэнсон и Nine Inch Nails также участвовали в продюсировании. Альбом был записан на студии Резнора Ничего в Новом Орлеане. Процесс создания альбома был долгим и трудным, включал эксперименты по лишениям сна и почти постоянному употреблению наркотиков, чтобы создать агрессивную и враждебную среду, подходящую для содержания альбома. В это время антагонизм между участниками группы высокий, привело к уходу гитариста и соучредителя Дэйзи Берковиц, в результате чего Твигги Рамирес исполнил большую часть гитарной партии альбома.

      Antichrist Superstar, рок-опера концептуальный альбом был выпущен 8 октября 1996 года. Его возглавил сингл Красивые Люди, который стал большим большимом в чартах альтернативного рока. удостоенный золотого сертификата Международной федерации фонографической индустрии (IFPI), достигнув 26-го места в Billboard США и 18-го места в Великобритании. Музыкальный канал VH1 назвал его номером 28 из 40 своих величайших металлических песен. Antichrist Superstar дебютировал под номером три в Billboard 200 с продажами 132 000 копий за первую неделю. Мэнсон также появился на обложке Rolling Stone, который наградил группу наградой "Лучший новый артист" в 1997 году. За этим последовал год "Dead to the World Tour ", который был самый продолжительный и самый масштабный тур группы.

      Между тем, достижимая цель достигнуть слушаний в Конгрессе, безопасности сенатором Джозефом Либерманом, чтобы определить последствия, если любой, жестоких текстов на молодых слушателей. Как известно, Либерман продолжал называть Мэрилина Мэнсона «возможно, самой болезненной группой, которую когда-либо продвигала крупная звукозаписывающая компания». Почти каждое выступление в рамках их тура Dead to the World пикетировалось религиозными организациями.

      Группа, однако, смирилась с этим противоречием и катапультировалась в одну из лучших рок-групп конца 1990-х. Antichrist Superstar было продано более 7 миллионов копий по всему миру, из которых 1,9 миллиона проданы только в Штатах. Он породил два коммерческих сингла и музыкальные клипы («The Beautiful People » и «Tourniquet ») и еще три музыкальных клипа; «Cryptorchid », «Man That You Fear » и заглавный трек «Antichrist Superstar ». Последний был показан на кинофестивале в Сан-Франциско в 1997 году, на котором Мэнсон был изображен на подиуме с символом молнии, а в одной из сцен он разрывает Библию и бросает ее публике. Interscope Records отказалась выпустить видеоклип "Antichrist Superstar" для трансляции. Однако в 2010 году неотредактированное видео просочилось на YouTube.

      Группа последовала за альбомом с EP Remix Repent 25 ноября 1997 года, а также Dead to the World VHS от 10 февраля 1998 года, в котором задокументировано их неоднозначное турне. Три ранее не издававшиеся песни группы также были включены в громкие саундтреки к кинофильмам. «Long Hard Road Out of Hell » появляется в саундтреке к Тодду Макфарлейну Spawn, «Apple of Sodom "из саундтрека к Дэвида Линча Lost Highway (также выпущенного на Nothing Records) и" The Suck for Your Solution ", представленного на саундтрек к биографическому фильму Говарда Стерна Личные части. Antichrist Superstar показывает вехой в карьере группы. за годы, прошедшие с момента его выпуска, он был провозглашен многочисленными публикациями как современная классика, необходимая для

      1997-99: Ничего не меняется

      В конце 90-х на Nothing Records появилось много электронных исполнителей, прибывших на лейбл через лицензионные соглашения с британскими лейблами Warp Records и. Ничто не продолжало подписывать рок-группы, такие как 12 Rounds и проект Роба Хэлфорда 2wo. Ых продаваемых групп Nine Inch Nails и Мэрили н Мэнсон, а также саундтрек к другому громкому фильму, Затерянное шоссе. Этот период стал самым плодотворным для лейбла.

      Саундтрек к «Затерянному шоссе»

      В конце 1995 года режиссер Дэвид Линч начал производство фильма Затерянное шоссе. Музыка к фильму была создана давним композитором Линча Анджело Бадаламенти, дополнительная музыка предоставил Барри Адамсон. Дополняя свои композиции, Линч также стремился использовать нервирующие звуковые ландшафты на протяжении всего фильма и по предложению общего друга обратился к Тренту Резнору, чтобы добиться этого. На протяжении многих лет Резнор публично хвалил работу Линча, особенно фильм Синий бархат и сериал Твин Пикс, последний из которых, по утверждению Резнора, даже отложил Nine Inch. Гвозди, чтобы посмотреть последние эпизоды.

      Хотя Резнор сделал предложение Линча, он сначала обнаружил, что опыт был для него стрессовым. «Это было на самой ситуации с самым высоким высоким в истории. Он (Линч) описывал сцену и говорил: «Вот что я хочу. Теперь полицейская машина преследует Фреда по шоссе, и я хочу, чтобы вы представили это. : Там есть коробка, хорошо? И в этой коробке выходят змеи, змеи проносятся мимо вашего лица. Итак, я хочу, чтобы звук этой - змеи, вылетающие из коробки, - но это должно быть должно быть на движущейся гибель. 'И он не принес с собой никаких изображенийисей. Он говорит: «Хорошо, хорошо, давай. Дай мне этот звук ». Он делал это не для того, чтобы запугать меня. В то же время мне пришлось сказать ему: «Дэвид, я не специалист по киноэффектам, у меня нет рекламных клиентов, и я не привык в этой среде. Я так не работаю, поэтому мне просто нужно несколько минут, чтобы побыть одному, чтобы я сосу, когда я сосу, и тогда я дам тебе хороший материал ».

      Резнор написал две инструментальные пьесы для фильма под собственным именем, пригласив Питера Кристоферсона из коммерческим разочарованием. Когда его спросили о его опыте работы с Ничего, Хэлфорд ответил:

      Я не был полностью осведомлен о составе Ничего и философии Ничего не записал. Но когда я начал отношения, огляделся и узнал, что они намеревались сделать, я был просто взволнован тем, что стал их частью. Это лейбл, который очень много работает над художественной чистотой, это не тот, который берет и направляет артистов средствами для создания хита. Они просто смотрят на вас, чтобы оценить вашу ценность с точки зрения музыки, которую вы им преподносите. Кажется, что они видят, как они выглядят на том, что они слышат из выступающих, а не на том, как вы выглядите, каков ваш имидж. Это просто то, что выходит из динамиков. Это может быть часть организации Nothing. Трент собрал очень уважаемых и эклектичных людей. Именно он подписал контракт со своим лейблом.

      Второй сингл Voyeurs, "Deep In The Ground" рассматривался для коммерческого выпуска на East West Records в Европе, но позже планы были отменены. По окончании тура Хэлфорд вернулся в студию с Бобом Марлеттом, чтобы записать демо для следующего альбома. Одно демо с этих сессий, "Silent Screams", было опубликовано на сайте 2wo. Однако участник группы Джон Лоури вскоре ушел из 2wo, чтобы взять на себя обязанности ведущей гитары у своих коллег по лейблу Nothing Records Мэрилина Мэнсона. В конечном итоге планы Хэлфорда по выпуску второго альбома были отменены в пользу возвращения к своему хэви-металлическим корням с новым проектом, названным просто Хэлфорд. Дебютный альбом Хэлфорда, Resurrection, включает финальную студийную версию "Silent Screams", а также два других трека из оригинальных сессий 2wo; «Замедление» и «Драйв», написанные в соавторстве с Бобом Марлеттом. Распад 2wo также положил конец временам группы Nothing Records, и вуайеристы остались их единственным коммерческим релизом на лейбле.

      В 2003 году Роб Хэлфорд воссоединился с Judas Priest, где он продолжает группу, получив широкое признание. После того, как в 2004 году Лоури закончил работу с Мэрилином Мэнсоном, он продолжил выступать под именем Джона 5. Помимо выпуска сольного материала, с 2005 года он работал гитаристом у Роба Зомби. Хэлфорд и большая часть его фанатов заняли более теплое отношение к материалу 2wo. Хэлфорд признал спрос на переиздание «Вуайеристов», заявив: «Все спрашивают меня о 2wo. Причина, по которой мы еще не пошли, заключается в том, что мы пытаемся выяснить все бизнес-стороны этой сценария. отделившись от Святилище в Лондоне, они дали мне возможность выкупить весь мой сольный материал Хэлфорда. Вы знаете, конечно, записи, фотографии, видео и все остальное. Так что мы заключили действительно приятную сделку тут же Sony BMG было действительно круто, что я получил доступ ко всем материалам Fight, потому что они изначально были на Epic. Проект 2wo был с лейблом Трента Резнора, Nothing Records, через Interscope. И я не был уверен, что на него будет такой большой спрос, но факт в том, что все продолжают спрашивать меня об этом, и я очень этому рад. Я бы хотел, чтобы люди услышали только те записи, которые Трент впервые услышал, потому что это был металл не в некоторой степени. А потом, когда он стал сотрудничать с Дэйвом «Rave» Огилви из Skinny Puppy в Ванкувере, мы втроем собрались вместе и создали тот последний компакт-диск. Так что я думаю, что было бы здорово, если бы у всех была возможность послушать оригинальные песни, потому что они намного жестче. В них больше рок / металлической атмосферы ». Некоторые из этих оригинальных версий были опубликованы на веб-сайте Роба Хэлфорда в начале 2000-х годов под названием The Pre-Reznor Mixes («Я свинья», «Утечка воды», «Оставь меня в покое», «Глубоко в Земля »и« Кровать из ржавчины »). Они продолжают циркулировать в Интернете среди фанатов, но на сегодняшний день ни миксы до Резнора, ни альбом Voyeurs, были переизданы.

      12 раундов

      12 раундов - британская рок-группа, созданная Аттикусом Россом, Клаудией Сарн и Адамом Холденом после того, как их представили общие друзья в Впервые трио начало музыкальное сотрудничество на альбоме Bomb The Bass 1995 года, Clear. За время совместной работы в студии они создали свою группу, используемую 12 раундов с Иисусом . После выступления с демо своей песни "Holed" для кассетной компиляции для журнала NME Magazine под названием Past Forward группе предложили сделку. с Полидор Рекордс. Затем группа уменьшла свое название до 12 Rounds и пригласила барабанщика Энди Криспа.

      Первый релиз группы вышел в 1995 году в виде одноименного альбома 12 Rounds E.P. (также известный как Something's Burning E.P.). E.P. Включили четыре трека из своего дебютного альбома Jitter Juice, в то время как 12-дюймовая версия также включает дополнительный ремикс на Something's Burning под названием Something Dub. Группа выпустила альбом Jitter Juice в 1996 году. год, в который вошли два трека из альбома и две эксклюзивные песни; «Счастливый час» и «Почувствуй мою бороду». 12 Rounds также выпустят двойной сингл с альбома; Деловой / Приятный запах. На три трека из альбома сняты видеоклипы; "Хоулд", "Бизнес" и "Лично", последний из которых возглавлял известный режиссер Крис Каннингем. Трек "Something's Burning" также был включен в саундтрек к фильму All Over Me.

      12 Rounds гастролировали по Великобритании в поддержку Jitter Juice, разогревая Sneaker Pimps. Группа также выступала на фестивалях в Великобритании. Несмотря на гастроли и поддержку крупного лейбла, группе не удалось добиться большого коммерческого успеха в своей родной стране, и они не получили международного распространения, поэтому оставались в значительной степени неизвестными за пределами Великобритании. В конце концов, группа была исключена из Polydor, и ее участник Адам Холден расстался с группой. Клаудиа Сарн вспоминала: «Мы были антитезой всему, что представляет брит-поп. Так что мы не упали здесь, в Англии, когда вышла наша первая пластинка. Наш первый альбом был скорее панк-сыроедом и в стиле В среде брит-попа и трип-хопа у него действительно не было шансов ».

      Летом 1997 года группа записала материал для альбома в своей подвальной студии с участием Аттикуса. брат Леопольд Росс разделил обязанности гитариста с клавишником / гитаристом Марком Де Лэйном Ли, а также Стэнли Адлером на виолончели. Трент Резнор услышит этот материал и предложит им сделку с Nothing Records. Тем не менее, за 12 Rounds ухаживали и многие другие лейблы. Клаудия заявила: «Мы были шокированы наплывом предложений, но Ничто не было для нас настолько правильным, потому что это так управляемо художниками. Это действительно разница между ощущением Бристоля, сделанного вручную, и пребыванием на конвейерной ленте Ford». Их второй альбом My Big Hero включал восемь новых треков, а также две песни из Jitter Juice; "Something's Burning" и "Pleasant Smell" (хотя оба имеют незначительные отличия от их оригинальных версий). Pleasant Smell был выпущен как сингл на Nothing перед альбомом 9 июня 1998 года с ремиксами Трента Резнора Чарли Клоузера и Кита Хиллебрандта из Nine Inch Nails, а также Товарищ по лейблу Nothing Records Клинт Мэнселл. Также был выпущен видеоклип на песню «Приятный запах». За синглом последовал выпуск My Big Hero 14 июля 1998 года. Затем группа отправилась в свой первый тур по Соединенным Штатам, и Кирк Хелли присоединился к группе, чтобы взять на себя гитарные обязанности. Они заняли первые места для VAST и соратников по лейблу Nothing Records Мэрилина Мэнсона в рамках первого этапа своего тура Mechanical Animals.

      После тура My Big Hero группа приступила к работе над третьим альбомом, спродюсированным Беном Хиллером. Закончив первоначальную запись в Англии, Клаудия и Аттикус переехали в Лос-Анджелес в 2000 году и начали продюсировать альбом с Трентом Резнором и бывшим барабанщиком Nine Inch Nails Джеромом Диллоном. Тем не менее, в это время Nothing Records как звукозаписывающая компания начала сталкиваться с неопределенным будущим. Родительский лейбл Nothing, Interscope, был передан под новое руководство в рамках слияния Vivendi / Universal. 12 раундов оказались потеряны в беспорядке этих корпоративных слияний. Группа завершила работу над альбомом, но на сегодняшний день он так и не выпущен. Тем временем группа осталась по контракту с Nothing, не имея возможности выпускать музыку где-либо еще в то время.

      Тем не менее, в 2002 году признаки выпуска альбома действительно ненадолго проявились, когда появились обложки промо-EP под названием Select New Recordings 2002. Промо содержало четыре трека; «Мертвец», «Заговор», «Тяга за кольцо» и «Могу ли ты быть», а в оформлении использовались повторно использованные рисунки из «Моего большого героя». Клаудиа Сарн заявила на сайте 12 Rounds, что группа отправила на мастеринг пятнадцать треков из третьего альбома, двенадцать из которых составят окончательный трек-лист. Хотя название третьего альбома было никогда не разглашался, окончательный список треков был позже опубликован на сайте 12 Rounds; 1. Высокие времена, 2. Заговор, 3. Может быть, 4. Большая любовь, 5. Кольцо, 6. Тихая вода, 7. Ксосет, 8. Сиу '86, 9. Чикан, 10. Биты и кусочки, 11. Мертвец, 12. Сияй.

      Два дополнительных трека, упомянутых Клаудией как часть этих сессий, но не вошедших в альбом, были «Все, что я хочу (утоплю)» и «Еще один день с моим другом». Последний будет выпущен в 2000 году для саундтрека к фильму Тома Тыквера Принцесса и воин под названием «Just Another Day». Несмотря на то, что песня была написана 12 раундов, песня была приписана композиторам Pale 3 (группа, которую вводил режиссер Том Тыквер), "при участии" 12 раундов. Песня "Dead Man" также ненадолго появилась в фильме 2007 года Rise: Blood Hunter. Еще один трек со времен группы на Nothing, "Freddy's Dead" был записан для предлагаемой компиляции Nothing Records, но проект так и не был реализован. Трек так и не был официально выпущен, однако его концертную версию, записанную в 1998 году, можно найти в Интернете.

      Времена 12 раундов застряли в подвешенном состоянии из-за возможного распада Nothing Records, группа начала работать над сторонними проектами. Аттикус Росс начал запись в проекте Ленточный червь вместе с Резнором, Дэнни Лонером, Чарли Клоузером и Мейнардом Джеймсом Кинаном, а также множеством приглашенные соавторы. На недолговечном сайте Tapeworm появились фотографии, на которых Аттикус был студии в с группой. Однако материал ленточного червя тоже никогда не увидит свет.

      В 2004 году Аттикус присоединился к своему брату Леопольду Россу в создании нойз-рок-группы Ошибка, хотя это было бы недолго, с одноразовым выступлением E.P. выпущен на Epitaph Records. Аттикус также внес свой вклад в другую рок-группу Леопольда, хотя этот проект также был недолгим. Аттикус начал углублять свое музыкальное сотрудничество с Трентом Резнором, начиная с альбома Nine Inch Nails With Teeth в 2005 году. Тем временем Клаудиа Сарн будет сотрудничать с коллегой по лейблу Nothing Клинтом Мэнселлом, чтобы вокал для основной темы. к фильму Дыра в 2001 году. Позже она присоединилась к бывшему участнику Nine Inch Nails Джерому Диллону в группе nearLY в 2006 году., группа отыграла несколько избранных живых выступлений. Эти выступления были записаны на концертном CD / DVD под названием Reminder Live, который был выпущен группой самостоятельно. Он включал исполнение "Chicane", одной из песен с неизданного третьего альбома 12 Rounds. После выпуска Reminder Live Клаудия заявила о своем уходе из nearLY, вскоре группа в целом тихо распалась.

      В 2005 году Клавдия и Аттикус поженились. Аттикус продолжал развиваться как востребованный продюсер и программист, как Барри Адамсон, Кохид и Камбрия, Пинк, Bad Religion, Корн, Сол Уильямс и другие. Клаудия и Аттикус также продолжили музыкальное сотрудничество, переключив внимание на мир кино. Пара начала сочинять музыку для драмы кабельного телевидения Прикосновение к злу, продюсером которой является Братья Хьюз. Впервые Аллен Хьюз пригласил Аттикуса сочинить музыку для его фрагмента фильма Нью-Йорк, я люблю тебя в 2008 году, а затем его художественного фильма Книга Илая в 2010 году

      .

      В том же году Трент Резнор и Аттикус Росс вместе написали свою первую совместную музыку к фильму Дэвида Финчера Социальная сеть, который за пара выиграла Премия «Оскар» за лучшую оригинальную музыку. Дуэт записал множество дополнительных саундтреков к фильму, получивших признание критиков, в том числе Девушка с татуировкой дракона, за которую пара получила премию Грэмми за лучший саундтрек для Visual Media, Gone Girl, Перед потопом, День патриотов, документальный фильм Кена Бернса и многое другое. Аттикус также получил признание как композитор для сольных фильмов, сочинив музыку к Love Mercy, Blackhat, Triple 9, сериалу Outcast и многое другое другое, в каждом из которых также участвовала Клаудия Сарн. Фильм Аллена Хьюза 2013 года Broken City был особенно примечательным в своем роде воссоединением 12 раундов, в котором участвовал весь текущий состав Аттикуса Росса, Клаудии Сарн, Леопольда Росс и Кирка Хелли.

      Музыкальные композиции для фильмов, Аттикус продолжил свое тесное сотрудничество с Трентом Резнором, записав на альбомах Nine Inch Nails Year Zero, Ghosts I-IV, Промах и Знаки неуверенности. В 2010 году Росс был объявлен участником Как Уничтожить Ангелов, проекта с Трентом Резнором и его женой Мэрикуин Мэндиг-Резнор. Группа получила свое название от песни другого участника группы Nothing Records Coil. Они выпустили одноименный EP в 2010 году, за нимал An Omen EP в 2012 году и, наконец, полноформатный альбом Welcome Oblivion в 2013 году. также сделал небольшой тур в поддержку альбома. В 2016 году, после более чем десятилетнего музыкального партнерства с Трентом Резнором, Аттикус Росс был объявленым участником Nine Inch Nails, с появлением группы Not the Actual Events E.P.

      После окончательного восстановления прав на свой неизданный третий альбом, в 2009 году 12 Rounds выпустили два трека из альбома, «Xecot» и «Shine On», в виде цифровых загрузок на своем веб-сайте, а затем третий трек. "Sioux 86" в 2010 году. Тренту Резнору приписали дополнительную запись для трека "Shine On". В 2014 году участники 12 Rounds воссоединились для выступления в Музее Грэмми в Лос-Анджелесе, Калифорния, в рамках встречи вопросов и ответов с Аттикусом Россом и Элвисом Митчеллом для Кинофестиваль в Лос-Анджелесе -Анджелесе. Это было первое живое выступление нынешнего состава группы, в котором участвовали Аттикус Росс, Клаудия Сарн, Леопольд Росс и Кирк Хелли, а также первое выступление группы за более чем десятилетие. Хотя это официально не объявлено как шоу 12 Rounds, группа отыграла короткий набор разнообразного материала из своих фильмов, прежде чем закрыть свой сетевением песни "Chicane" из их неизданного третьего альбома.

      12 раундов были одними из немногих коллективов, которые остались с Nothing Records до распада лейбла, а их третий альбом стал одной из самых популярных и неизданных работ эпохи Nothing Records. Аттикус заявлен, что альбом, скорее всего, выйдет в цифровом формате, но назвал это медленным процессом из его постоянных обязательств в Nine Inch Nails и создании фильмов. Хотя 12 Rounds официально никогда не распадались, участники продолжают в основном свое музыкальное сотрудничество на композициях из фильмов, в основном воздерживаясь от упоминания себя под названием своей группы.

      Meat Beat Manifesto (эпоха Actuals + Voices)

      После завершения в поддержку тура Subliminal Sandwich Meat Beat Manifesto выпустит следующий сборник под названием Original Fire, 20 мая 1997 года. Original Fire собрали новые песни, ремиксы и обновленные версии классических треков группы и стали эксклюзивом Nothing Records в Северной Америке. Play It Again Сэм отказался выпускать его в Европе, некоторые треки были ранее выпущены ими на более ранних европейских синглах группы, таких как "It's the Music" 1996 года. "сингл, на который вошел ремикс от группы Nothing Records Plug. Среди исполнителей ремиксов на Original Fire снова появился товарищ по лейблу Nothing Records Люк Виберт, на этот раз под своим именем, а также The Orb. Группа выпустила видеоклип на песню "Helter Skelter '97" в поддержку "Original Fire", который был направлен участником группы Беном Стоуксом. Стоукс также снял музыкальные видеоклипы группы на "Edge of No Control", " Asbestos Lead Asbestos "и" Fromage ", а также снял ранний видеоклип для коллег по лейблу Nothing Records Nine Inch Nails для их песня" Down In It "(в дополнение к монтажу видеоклипа" Head Like a Hole "). "Helter Skelter '97" также выпущен в качестве бонуса для промо-сингла Nothing Records для трансляции по радио. Ничто также не выпустило большую часть треков с Original Fire на виниле под названием "Радио-сингла" Radio Babylon. Версия 2xLP включает эксклюзивный ремикс от Люка Виберта.

      Затем группа приступила к записи своего следующего студийного альбома Актуальные звуки + голоса. Альбом глобл сингл "Acid Again", который был выпущен 7 июля 1998 года, также получил европейский релиз на лейбле Play It Again Sam. «Actual Sounds + Voices» последовали 28 августа 1998 года на лейбле Nothing Records с европейским релизом на лейбле Play It Again Sam. Никто даже не выпустил двойную LP версию альбома на виниле. В Actual Sounds + Voices более заметно использовался джаз, но при этом сохранялся фирменный звук группы. Один ремикс с сингла "Acid Again", а также трек "Book of Shadows" от Actual Sounds + Voices также появились в сборнике Nothing Records Nothing Changes, который был включен в выпуск журнала XLR8R Magazine <867 за 1998 год.>Второй сингл с альбома "Prime Audio Soup" стал хитом для группы, отчасти благодаря участию в успешном боевике The Matrix, а также появлению на саундтрек к фильму , в который также вошли партнеры по лейблу Nothing Records Мэрилин Мэнсон. "Prime Audio Soup" также выпущен в качестве CD-сингла в Европе на лейбле Play It Again Sam. Сингл-ремиксы от Boards of Canada, The Herbaliser и Biomuse. Хотя Nothing Records выпустила промо-копии сингла, лейбл так и не выпустила его в США.

      Манифест Meat Beat - одна из немногих групп, которые, казалось бы, покинули лейбл в хороших отношениях. Еще в 1997 году Джек Дэнджерс пишет: «Я действительно ценю готовность Трента вкладывать свои деньги туда, куда ему нужно. Не у многих людей хватило смелости сделать это. Все должны знать, что Ничто не оказало невероятной поддержки и они никогда не пытаются манипулировать моей музыкой. То, что я им даю, они отпускают... никакого давления. У меня есть творческая свобода и поддержка от лейбла, который действительно объединяет их дерьмо. Однако уход группы из лейбла ничего не значил. больше, чем истекает срок их контракта. Все релизы группы на Nothing Records были лицензированы через Play It Again, Сэм. В 1999 году истек срок контракта группы с PIAS, что, в свою очередь, закончилось их лицензионное соглашение с Nothing Records.

      После ухода из Play It Again Сэм, Джек Дэнджерс основал свой собственный лейбл, Tino Corp., вместе с частными членами / сотрудниками MBM Беном Стоуксом и Майком Пауэллом. Вот, Meat Beat Manifesto выпустил EP Eccentric Objects на винил в 2000 г., а также Storm The Studio RMXS в 2003 г. с ремиксами DJ Spooky, Консорциум антипопа, Джона Шарпа, Мерцбоу и другие.

      Однако в 2002 году, когда пришло время выпустить их следующий студийный альбом, RUOK?, группа решила выпустить его через Run Recordings, подразделение Lakeshore Records. В 2003 году лейбл также переиздает свои альбомы Storm The Studio и Armed Audio Warfare. В том же году группа выпустила дублированный альбом ремиксов треков с RUOK?. Группа также выпустила свой первый DVD... В Dub 5.1 Surround в 2004 году.

      В следующем альбоме, В Центре, группа перешла на новый уровень звука, записав полноценный джазовый альбом. В результате сотрудничества Опасностей и нескольких джазовых музыкантов, альбом был выпущен на Thirsty Ear в 2005 году как часть их. Thirsty Ear также выпустит сопутствующий альбом EP, Off-Center. Группа выпустит свой второй DVD с Travelogue Live '05, в 2006 году.

      В 2007 году группа самостоятельно выпустит Архивные вещи 1982-88 / Purged, сборник ранних записей.. За этим последовал их следующий студийный альбом Аутоиммунный в 2008 году. Альбом выйдет в США на лейбле Metropolis Records, а в Великобритании - на Planet Mu. Каждая версия альбома свой треклист, а также разные обложки.

      В 2010 году группа выпустила свой следующий студийный альбом Answers Come in Dreams. Название альбома происходит от пары ремиксов, которые Джек Дэнджерс сделал для товарищей по лейблу Nothing Records Coil в 1991 году для их E.P. Снег. Альбом снова был выпущен в США на лейбле Metropolis Records, в то время как релизом в Великобритании занимался лейбл Hydrogen Dukebox.

      Время выступления Meat Beat Manifesto на Nothing Records было, по общему мнению, положительным опытом для группы, поскольку они уходили в основном по причинам логистики. С тех пор Dangers тратил время на то, чтобы скакать с лейбла на лейбл, а также самостоятельно выпускать довольно много материалов группы. С момента выхода «Answers Come in Dreams» группа держалась в тени. Тем не менее, они не были полностью бездействующими, самостоятельно выпустив пару EP и отыграв концерты. По-прежнему ходят слухи о том, что над новым альбомом идет работа, хотя на сегодняшний день ничего не объявлено.

      Мэрилин Мэнсон (эпоха Механических животных)

      После успеха Суперзвезда Антихриста, Мэрилин Мэнсон вошел в студию с большим вниманием мэйнстрима к записи их третий полноформатный альбом Механические животные. В отличие от их первых двух альбомов, «Механические животные» не опасл Трент Резнор, который снова переключился на Nine Inch Nails. Вместо этого группа привлекла Майкла Бейнхорна в качестве главного продюсера, сопродюсируя запись с Мэрилином Мэнсоном, а Шон Биван выполнял дополнительные производственные обязанности. За это время группа также переедет из Форт-Лодердейт, Флорида, в Лос-Анджелес, Калифорния, где и началась запись альбома.

      Вдохновленный альбомом Дэвида Боуи Diamond Dogs, Mechanical Animals отошли от стиля индастриал-рок, который использовался в ранних работах группы. Вместо этого имитируя звучание глэм-рока 1970-х годов, воплощенное в творчестве артистов того десятилетия, таких как Боуи, Queen и T. Рекс. Концептуально альбом углубился в борьбу Мэнсона со славой и отчуждением. Мэнсон описал альбом как «о ком-то, кто чувствует, что он находится в месте, где его не принимают или не принадлежат. Это больше с этой точки зрения. Это намного более уязвимая музыка, которую я создаю на этом новом альбоме. Как в звуковом, так и в лирическом плане, это скорее депрессии отчуждения, чем о ее агрессивности. Это о пустоте ». Альбом был рок-оперой и концептуальным альбомом, продолжая всеобъемлющую концепцию истории, которая началась с Antichrist Superstar, а события Mechanical Animals предшествовали этому.

      Mechanical Animals был выпущен 14 сентября 1998 года на лейбле Nothing / Interscope Records. На обложке был изображен Мэнсон, обнаженный, с грудью, шестью пальцами и заштрихованными гениталиями, что вызвало еще больше споров в группе. За месяц до выпуска основного розничного продавца в США на то время - K-Mart, Wal-Mart и Target - отказались от продажи альбома со ссылкой на обложку и наклейку Родительский совет. Несмотря на это, альбом дебютировал под номером один в Billboard 200 с продажами в первую неделю 223 000 экземпляров, что сделало его первым альбомом Мэрилина Мэнсона, который возглавил чарты. Альбомл сингл «The Dope Show », который получил тяжелые видео и радио трансляции и стал самой коммерчески успешной песней группы. Музыкальное видео было вдохновлено фильмом Алехандро Ходоровски Святая гора, а также Дэвидом Боуи в главной роли Человек, который упал на Землю..

      Группа организовала серию туров для продвижения альбома первым из которых был тур «Mechanical Animals». Перед туром гитарист Зим Зум решил расстаться с группой, уйдя на дружеских условиях, чтобы заняться внешними проектами. Его заменил товарищ по лейблу Nothing Records Джон Лоури, который только что закончил работу с проектом Роба Хэлфорда 2wo. После присоединения к Мэрилину Мэнсону Лоури взял себе сценическое имя Джон 5. В американском туре на открытии выступили партнеры по лейблу Nothing Records 12 Rounds. Затем группа объявила о совместном турне с Hole, названном Beautiful Monsters Tour. Однако тур оказался неудачным из-за конфликта между Мэнсоном и певицей Дыра Кортни Лав. Это привело к тому, что отверстие покинуло тур всего через девять свиданий. Вперед Мэнсон зачислил Джека Офф Джилл и Нэшвилл Пизи, чтобы занять избранные начальные места. Monster Magnet, которые уже открывались для Мэнсона, заняли место Хоула в туре. афиша с переименованием тура в Rock Is Dead Tour. Последние четыре концерта тура были отменены из-за уважения резни в средней школе, которая вызвала, пожалуй, величайшую полемику в его карьере, поскольку СМИ ошибочно обвинили его во влиянии на стрелков.

      Второй сингл с альбома "Мне не нравятся наркотики (но наркотики, как я) " стал еще одним видео- и радио-хитом для группы. Третий сингл, «Rock Is Dead », был включен в сопроводительный саундтрек к фильму Матрица, причем песня игралась во время финальных титров фильма.. Последний сингл с альбома был «Coma White ».

      Хотя «Механические животные» действительно заслужили признание, поначалу это было встречено с разочарованием давних фанатов, не нравилось более мейнстримное звучание, а также стилистический отход группы от их более мрачного и агрессивного материала. Однако со временем некоторые фанаты стали относиться к этому материалу теплее. После выхода альбома между Мэрилином Мэнсоном и Трентом Резнором возникла напряженность, причем обе стороны все чаще критиковали друг друга в прессе. Резнор описал Мэнсона как готового пойти навстречу любому, чтобы добиться успеха в то время как Мэнсон обвинил Резнора в уничтожении мастеров и миксов многих ранних песен группы, спродюсированных Резнором. Две стороны, казалось, на короткое время примирились после того, как Mechanical Animals появились в музыкальном видео Nine Inch Nails Starfuckers, Inc. и неожиданно появился на концерте Nine Inch Nails 9 мая 2000 года. в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке, выступление с группой во время "Starfuckers, Inc.", за последовало последовало выступление "The Beautiful People". Однако примирение длилось недолго: оба возобновили свои словесные колкости друг другу через прессу и свои веб-сайты. Однако в последние годы напряженность между ними, похоже, уменьшилась. В 2011 году Резнор охарактеризовал Мэнсона как «талантливого человека», добавив, «у нас были проблемы, но я ношу костюмы... Теперь я взрослый». В следующем году Мэнсон выразил аналогичные чувства, добавив: «У меня нет плохих по отношению к нему (Резнору)». На самом деле, нет. Он помог мне появиться на свет, и я пошел своим путем, и все, что случилось, случилось. Я не думаю, что есть напряжение ».

      Mechanical Animals был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) 25 февраля 1999 года как платиновый, и было продано более 1409000 копий в Соединенных Штатах. Он остается одним из самых продаваемых альбомов на сегодняшний день как для группы, так и для Nothing Records. За альбомом последовало домашнее видео Бог на телевидении, в котором рассказывалось о турах группы в поддержку альбома, а также были собраны все их музыкальные видеоклипы на сегодняшний день. Он был выпущен 2 ноября 1999 года на VHS. Вскоре после этого, 16 ноября 1999 года, последовал концертный альбом из тура Последний тур на Земле. Концертный альбом завершился студийным отрывом от Antichrist Superstar под названием «Удивительная панорама последних времен. "На эту песню был выпущен сингл на песню клеймашн, на котором Мэнсон изображен в телешоу Celebrity Deathmatch.

      Einstürzende Neubauten

      Einstürzende Neubauten ( иногда пишется как EN, переводится на английский как Разрушающиеся новостройки ) - это авангард, экспериментальная группа, сформированная в Западном Берлине, Германия, в 1980 году членами Бликса Баргельд, Нью-Йорк. Унру и Александр Хаке. Группа завоевала популярность благодаря своей инновационной инструментальной технике, На своих живых выступлениях, на которых использовались инструменты, использовались инструменты, изготовленные на заказ из металлаолома, найденные предметы и электроинструменты. Вокалистка Бликса особенно привлекла к себе повышенное внимание, одновременно работая гитаристом и бэк-вокалистом Ник Кейв и Плохие семена с 1983 по 2003 год.

      В В течение 1980-х годов группа продвигалась по карьерной лестнице многих известных лейблов, таких как Some Bizzare Records и Rough Trade Records, где они выпускали такие альбомы, как Kollaps, Zeichnungen des Patienten OT (английский перевод: Рисунки пациента OT), сборник лучших / раритетов Strategies Against Architecture 80-83 и Halber Mensch (английский перевод: Half Мужчина). Товарищ, будущий напарник по лейблу Nothing Records Рэймонд Уоттс из Pig также часто работал инженером в группе на протяжении 1980-х, как в студии, так и на живых выступлениях. Группа завершила 80-е альбомами Fünf auf der nach oben offenen Richterskala (английский перевод: Пять по открытой шкале Рихтера) и Haus der Lüge (английский перевод: Дом лжи), оба из которых оказались коммерческими успехами в США. Подъем группы в 1980-е проложил путь к сделке с Mute Records в 1990-х, начиная с Tabula Rasa в 1992 году. Альбом ознаменовал изменение звучания группы, переход к более мягкому, менее резкому написанию песен и более широкому использованию электроники. В это время группа также выпустит сборник сиквелов, Strategies Against Architecture II.

      Запись их следующего альбома, Ende Neu (английский перевод: Ending New), окажется сложной из-за ухода давних участников Марк Чанг, который ушел в начале записи в 1994 году, а также FM Einheit, который внес большой вклад в музыку и звучание группы и вскоре ушел, в 1995 году, во время записи альбома. Бликса Баргельд спросил, будет ли группа продолжать, заявив: «Нас внезапно осталось только трое, что немного усложняет задачу». Однако группа продолжила свое существование, пригласив Руди Мозера в качестве постоянных участников, а также Ash Wednesday на клавишных для живых концертов. Ende Neuбыл завершен и выпущен на Mut e Recordsв 1996 году с песней "Stell a Marris ", дуэтом Баргельда и тогдашней жены Хакка, певицы Мерет Беккер, получившей особую популярность. Группа поддержала альбом мировым турне.

      Трент Резнор был давним поклонником группы, открыто выступая на свое восхищение их Бликса Баргельд вспомнила, как встретила его на некоторых концертах Einstürzende Neubauten, заявив: «Трент Резнор обычно приходил за кулисы на () концертах 80-х наших». В 1997 году Резнор успешно организовал перевод группы на Nothing Records. Баргельд вспоминал: «Трент Резнор так любезен заключить контракт с группой, (которая)» привлекла привлекательную их поддержку со стороны участников лейблов, и они согласились на лицензионное соглашение с Nothing Records.

      Путь к выпуску Einstürzende Neubauten на Nothing Records оказался долгим, однако неоднократными задержками задержка выпуска E nde Neu в Штатах до конца 1998 года. Альбом был наконец выпущен в США 20 октября 1998 года с бонус-треком "Bili Ruben". К альбому прилагался видеоклип на "Stella Maris", который был незначительно транслировался на MTV. Ничто также не профинансировало тур по США для группы той осенью, который стал дорогостоящим, отчасти из-за того, что группа привезла с собой все нестандартные инструменты из Германии. По словам Баргельда, тур потерял для лейбла около 40 000 долларов.

      В Европе группа выпустила сопутствующий альбом Ende Neu Remixes на Mute Records в 1997 году, в который вошли треки Ende Neu, ремикированные такими артистами, как Барри Адамсон, Пан Соник и Даркус (он же Марк Резерфорд ). Треки ремиксов Darkus, наряду с другими, не включенными в Ende Neu Remixes, были выпущены в том же году на The NNNAAAMMM Remixes by Darkus. Ни один из этих релизов не был передан на лицензирование Nothing Records.

      Einstürzende Neubauten приступили к записи своего следующего альбома Silence Is Sexy. К этому моменту, как и другие участники группы Nothing Records 12 Rounds, группа оказалась жертвой той же корпоративной встряски. Материнская компания Nothing Records, Interscope Records, была объединена с Geffen Records и AM Records после того, как владельцы Interscope, Seagram, приобрели другие ярлыки. К началу 1999 года, вскоре после выпуска Ende Neu, Interscope Records начала работать под эгидой Interscope Geffen AM Records. Новый владелец начал активно стремиться сократить расходы и дал понять, что они больше не включены в выпуске материала Einstürzende Neubauten, при этом Баргельд заявлено: «Seagrams приобрела их (Nothing / Interscope). Мы дали им альбом (Молчание - это сексуально). и (Nothing Records) сказали, что Seagrams решили не выпускать альбом. Я спросил, не было ли это шуткой. Мы заключаем их сделку с записью, но они не выпускают ее, поэтому мы вносим их ». «Einstürzende Neubauten» смог выйти из ситуации. Вместо этой группы решила, Mute Records обработать как европейские, так и американские релизы Silence Is Sexy, альбом был выпущен в 2000 году.

      Стратегии против архитектуры III последовали вскоре после этого, в 2001 году, и группа выполнила свой контракт. с Отключить звук. Начиная с 2002 года, группа начала записывать новый альбом без поддержки крупного лейбла, вместо этого полагаясь на поддержку фанатов в своем веб-сайте, предлагая эксклюзивный звук в обмен на платное членство. Эксклюзивный альбом Supporter Album No. 1 и Миниатюры самолетов E.P. были предоставлены сторонникам в 2003 году. Группа будет следовать этому шаблону еще долгие годы, выпуская совокупность эксклюзивных названий для своих поклонников. Группа выпустила альбом Perpetuum Mobile в 2004 году, снова вернувшись в Mute, отчасти, чтобы помочь организовать мировое турне. Alles wieder offen (английский перевод: All Open Again) последовал в 2007 году, который был выпущен самостоятельно на собственном лейбле группы Потомак. В 2014 году группа вернулась на мейджор-лейбл для выпуска Lament на BMG Records.

      Einstürzende Neubauten. Время на Nothing Records было коротким, а Ende Neu стал их единственным релизом на лейбле. этикетка. В 2009 году Ende Neu был переиздан в виде переработанного компакт-диска с расширенным буклетом на собственном лейбле Neubauten Potomak. Группа остается сильной и по сей день, добившись большого успеха у критиков и коммерции. Они считают одними из пионеров индастриал-музыку, несмотря на свою собственную апатию к такой аккредитации. Группа продолжает свою формулу выпуска мажорных альбомов на лейблах, дополненных множеством материалов, выпущенных самими фанатами.

      Autechre

      Autechre прибыл в Nothing по лицензионному соглашению с их британским лейблом Warp Records, как часть пакета, который также включен в группу Warp Squarepusher и Плед на этикетке. Autechre - это дуэт Роба Брауна и Шона Бута из Большого Манчестера, Англии. Их звук считался новаторским на сцене электронной музыки, а их ранние работы уходили корнями в техно, дом, электро и хип-хоп. в то время как их более поздние усилия относились к более экспериментальным саундскейпам. В то время как Warp становился одним из ведущих лейблов электронной музыки, многие из которых были лицензированы уважаемыми лейблами в США, такими как Отец (Aphex Twin, Джими Тенор ), Матадор (Красный окунь, Два одиноких мечника ) и Вакс Трэкс! (Nightmares On Wax, Autechre ). Эти лицензионные соглашения, в дополнение к широко известной серии Искусственный интеллект от Warp, которая участвовала в Autechre, укрепила глобальное влияние Warp Records и их составов. Nothing Records начали сотрудничать с Warp, как его партнер по лейблу Джек Дэнджерс из Meat Beat Manifesto заявил, что представил музыку многих групп Warp. до Трент Резнор.

      До их прибытия в Nothing большая часть бэк-каталога Autechre была выпущена через Wax Trax! / TVT, в рамках аналогичной лицензионной сделки с Warp, на которой в США был выпущен их EP Basscad.EP, а также их альбомы Incunabula, Amber и Tri Repetae ++, последний из которых был упакованы в виде двухдискового набора с их EP Anvil Vapre и Garbage. После лицензионного соглашения с Wax Trax! истекло, Autechre выпустили свой альбом Chiastic Slide, который в то время не получил выпуска в США.

      К 1998 году Autechre завершили свой пятый альбом, LP5. После того, как Nothing Records выбрал его, Шон Браун из Autechre прокомментировал преимущества работы на крупном лейбле, заявив: «С ним (Трентом Резнором) действительно интересно работать. Это не более чем обучающее упражнение. Я не знаю, что с этим случится (запись на Nothing Records). Это долгое время, и после этого все равно, если кто-то придет и предложит вам смешную сумму денег. Это намного больше, чем нам было нужно, но похоже, что это оказалось действительно полезным, потому что нам удалось все запустить ».

      LP5 был выпущен 26 октября 1998 года на лейбле Nothing Records в США с лейбл выпустил альбом Not For Threes и Squarepusher Big Loada в тот же день. Два трека из альбома, "Vose In" и "Corc", также вошли в сборник Nothing Records Nothing Changes, который был включен в выпуск журнала XLR8R Magazine за 1998 год. Autechre будет по-прежнему лицензироваться Nothing Records до 2000 года, при этом Nothing работает в тандеме с Warp, чтобы выпустить почти весь новый материал дуэта в США. В 1999 году Nothing выпустили альбом Autechre's Peel Session (концертная запись легендарного радио-шоу Джона Пила - вторая сессия которого была выпущена Warp в 2000 году) и EP7. Warp CD-издание EP7 включала скрытую дорожку 00, которую можно было услышать, запустив первую дорожку компакт-диска и перемотав назад. Проблемы с факторизацией не позволили включить скрытый трек 00 в издание Nothing Records. Также в 1999 году Autechre выпустила промо-альбом SplitRmx12 12 ", на котором была представлена ​​кавер-версия Autechre Neu!. В то время как SplitRmx12 так и не получил официального релиза через Nothing Records, Warp выпустил 3000 копий, из которых 500 были назначены на Великобритания. Часть была назначена США, для которых Nothing Records помогала в распространении в Северной Америке музыкальных магазинов США от имени Warp.

      Время Autechre в Nothing Records закончится, когда Warp Records создаст собственное распространение в США., хотя сделка с Кэролайн Дистрибьюшн (которая с тех пор закончилась), фактически прекратившая все лицензирование Warp для Nothing. Лицензирование Autechre через Wax Trax! и Nothing Records помогло создать в США последователей для к тому времени, когда они начали получать прямой релиз в США через Warp, дуэт стал одним из ведущих исполнителей электронной музыки. Все три их релиза Nothing Records в конечном итоге были переизданы в США под эгидой Warp. а после того, как сделка Nothing закончилась. Autechre остается сильной и по сей день, где они продолжают называть Warp Records своим домом, выпустив множество альбомов, получивших признание критиков в последующие годы, такие как Confield, Draft 7.30, Notted, Quaristice, Oversteps, Exai и elseq 1–5.

      Squarepusher

      Squarepusher, как и партнеры по лейблу Autechre и Plaid, пришли на борт Nothing в результате лицензионного соглашения с Warp. Squarepusher - это Том Дженкинсон из Челмсфорда, Эссекс, Англия. Изучив бас-гитару и играя в местных группах в юности, Том начал интересоваться техно и хаус-музыкой в начале 1990-х. На него повлияли Aphex Twin и будущий напарник по лейблу Nothing Records Люк Виберт, особенно его работа в качестве Plug. Дженкинсон сказал о треке Plug «Military Jazz»: «Этот трек включился, и среди дорожного шума и болтовни я услышал то, что, как мне показалось, было чем-то вроде хип-хоп-трека, который играет группа. более заинтриговано, так как это звучало так, как будто они пытались играть так, как будто это было запрограммировано. Затем последовал Аминь [пауза], и я был поражен; это звучало, как барабанщик, играющий брейкбит, и заставил меня полностью переосмыслить мои идеи программирования ломается. "

      Первые записи Дженкинсона вышли под его собственным именем с EP Stereotype на лейбле Nothings Clear в 1994 году, который финансировался самим Дженкинсоном вместе со своим другом Харди Финном, последний из которых впоследствии основал лейбл Spymania. EP не получил того уровня внимания, на который надеялся Дженкинсон, но он привлек внимание Гранта Уилсона-Клариджа из Rephlex Records, который связался с Томом, чтобы выразить свои комплименты.

      Дженкинсон записал еще несколько релизов под своим именем, в том числе под управлением Crot E.P. и Bubble And Squeak EP, а также сплит с Dunderhead, получивший название Dragon Disc 2. В 1995 году Том начал выпускать музыку под названием Squarepusher, впервые появившись с Conumber E: P, а затем следовал Alroy Road Tracks под именем Duke Of Harringay, оба на этикетке Spymania Финна. К 1996 году у Squarepusher был состав материала для выпуска на Rephlex Records, которым управляли Грант Уилсон-Кларидж и Ричард Д. Джеймс, он же Aphex Twin. Squarepusher выпустил Squarepusher Plays... 12 "для Rephlex, а затем его дебютный альбом Feed Me Weird Things (позже Дженкинсон выпустил альбом и EP под названием Chaos для Rephlex в 1998 г.).

      Вскоре после выпуска Feed Me Weird Things Squarepusher выпустил свою первую музыку для Warp Records в виде Port Rhombus EP в 1996 году. EP Vic Acid был выпущен в 1997 году, за ним последовал его полный альбом второго курса. length, Hard Normal Папа. Позже в том же году Warp и Sypmania совместно выпустили Burningn'n Tree, который скомпилировал треки Conumber E: P и Alroy Road, а также три ранее неизданных треков.

      Также в 1997 году на Warp был выпущен EP Big Loada. В 1998 году сделка Nothing была заключена, и Squarepusher получил свою первую лицензию в США. ищ по лейблу Джек Дэнджерс из Манифест Meat Beat заявил, что представил свою музыку Тренту Резнору. Ничего не изменило пересмотреть EP Big Loada и увеличить его до продолжительности альбома, добавив все треки с EP Port Rhombus и два трека («L Ravers (Live In Chelmsford Mix)» и «The Barn (303 Kebab Mix)») от Vic Acid. Песня "Come On My Selector" также была перемещена наверх, чтобы открыть альбом, с музыкальным видео на трек, режиссером которого является Крис Каннингем, который был включен в виде файла в издание Nothing в качестве расширенного компакт-диска.. Два трека из Big Loada, "Tequila Fish" и "Massif (Stay Strong)", а также вошли в сборник Nothing Records Nothing Changes, который был включен в выпуск журнала XLR8R Magazine.

      за 1998 год. Hard Normal Daddy готовится к большой выпуску, но все же получил часть продукции Squarepusher до конца 1990-х годов. Music Is Rotted One Note был выпущен 13 октября 1998 года, в тот же день, что и версия Big Loada Nothing. 1 марта 1999 года вышел мини-альбом Budakhan Mindphone. 19 июля 1999 года был выпущен EP Maximum Priest, в который вошли ремиксы от коллег по лейблу Nothing Records Autechre и Люк Виберт (под именем Wagon Christ ). Последним альбомом Squarepusher, выпущенным на Nothing Records, стал Selection Sixteen 8 ноября 1999 года. За исключением Big Loada, все релизы Squarepusher на Nothing Records были по существу идентичны изданиям Warp.

      Срок пребывания Squarepusher в Nothing Records завершился, когда Warp Records установили собственное распространение в США, хотя сделка с Caroline Distribution (срок действия которой позже истек), фактически положив конец лицензирования Warp для Nothing. Лицензирование Squarepusher через Nothing Records хорошо послужило Дженкинсону в создании его последователей в США. К тому времени, когда он начал получать прямые релизы в США через Warp, Squarepusher стал известен как один из самых новаторских исполнителей в музыке. Все пять его релизов Nothing Records в итоге были переизданы в США под эгидой Warp после того, как сделка с Nothing закончилась, хотя версия Big Loada в виде альбома остается уникальной для Nothing Records, а Warp предпочитает оставить релизы в их оригинальном EP. форматы. Squarepusher продолжает раздвигать новые границы и по сей день, где он по-прежнему называет Warp Records своим домом, выпустив множество альбомов, получивших признание критиков в последующие годы, такие как Go Plastic, Знаете ли вы, Squarepusher, Ultravisitor, Hello Everything, Just A Souvenir, Solo Electric Bass 1, Ufabulum и Дамоген Фурии. Также в последние годы Дженкинсон запустил живую группу Shobaleader One, которая выпускает как оригинальный материал, так и переработанные версии классических произведений Squarepusher. На сегодняшний день они выпустили два альбома; д'Демонстратор и Электрак.

      Плед

      Плед, наряду с товарищами по лейблу Autechre и Squarepusher, был частью трио выбранных исполнителей Warp подали на лицензирование в США после того, как их лейбл заключил сделку с Nothing Records. Плед - британский дуэт Эда Хэндли и Энди Тернера. Оба начали члены-основатели электронной группы The Black Dog вместе с Кеном Дауни. The Black Dog в начале 1990-х, получивших признание критиков, включая Bytes, Temple of Transparent Balls, Parallel и Гаечные ключи. В 1991 году Хэндли и Тернер выпустили Мбуки Мвуки, свой дебютный альбом под названием Plaid. Альбом был выпущен самостоятельно на их лейбле Black Dog Productions. В 1994 году они продолжили сотрудничество с Mind Over Rhythm под названием Mind Over Rhythm Meets The Men From Plaid On The Planet Luv на Rumble Records.

      После пяти лет записи с The Black Dog, Хэндли и Тернер решили продолжить запись как Plaid в 1995 году, в то время как Дауни продолжил работу над Black Dog как отдельное предприятие. Plaid выпустил Android EP в том же году для лейбла Clear, прежде чем подписать контракт с Warp Records, которые ранее работали с ними во время их работы с The Black Dog. Plaid выпустил свой дебютный альбом для Warp в 1997 году под названием Not for Threes. Альбому предшествовал сингл Undoneson. Not For Threes представила заметное появление в качестве гостя на треке "Lilith" от Бьорк, с которым много раз сотрудничал на протяжении многих лет, многократно выполняя свои обязанности по написанию ремиксов и песен.

      В 1998 году Plaid получил лицензию на лейбле Nothing Records в США после того, как его партнер по лейблу Джек Дэнджерс из Meat Beat Manifesto заявил, что представил Варп действует на Трента Резнора. 13 октября 1998 года Ничего не выпустили американское издание Not For Threes. Версия Ничего удалила трек "OI" из альбома, добавив "Undoneson" и "Spudink" из сингла Undoneson. Также появились "Undoneson" и эксклюзивный ремикс "Abla Eedio (Freemix)" Nothing Records Nothing Changes, который был включен в выпуск журнала XLR8R Magazine.

      1998 года. В 1999 году Plaid выпустил Peel Session, прямая запись легендарного радиошоу Джона Пила. 20 апреля 1999 года ничего не выпустило Peel Session в США, в котором не было аудио изменений по версии с версией Warp. В том же году Плед выпустил второй альбом Безупречный Заводной механизм. В альбом вошел скрытый трек "Face Me" с участием Элисон Голдфрапп. Издание Nothing Records было выпущено 21 июня 1999 года и содержит трек-лист идентичный изданию Warp, включая скрытый трек. Plaid также анонсировал EP Booc в конце 1990-х, но он неоднократно откладывался, прежде чем, наконец, появился на Warp в 2000 году. Nothing Records не собирался выпускать его в США.

      Rest-Proof Clockwork станет последним релизом Plaid on Nothing Records, поскольку Warp Records установили собственное распространение в США в начале 2000-х через сделку с Caroline Distribution (срок действия которой позже истек), фактически прекратив все лицензирование Деформация до Ничего. Позже Warp переиздает в США все три игры Plaid's Nothing. Plaid стал известен как одна из самых признанных критиками и постоянных групп Warp, заработав всемирную базу электронных поклонников сцены. Plaid выпустил еще несколько альбомов, в том числе Trainer (сборник ранних работ Plaid, включая полный альбом Мбуки Мвуки ), Double Figure, Spokes, Plaid Remixes (Parts in the Post) (сборник ремиксов Plaid), Greedy Baby (аудиовизуальное сотрудничество с), Scintilli, Reachy Prints и Средство от копания. Плейд также The и был выпущен в качестве рекламного ролика для прессы и выпусков музыкальных видео. Однако в последующие годы он незаметно исчез из обращения и стал востребован коллекционерами.

      NakedSelf возглавлял сингл «ShrunkenMan». Однако вместо ремиксов Джонсон нанял других музыкантов для записи кавер-версий песни, включая Fetus, John Parish и DAAU. Получившийся сингл получил название Interpretations: Issue 1 - ShrunkenMan. Сингл был выпущен 10 апреля 2000 года исключительно в Великобритании, без американского релиза. В названии упоминались будущие запланированные тома для других синглов с альбома, которые будут следовать тому же формату кавер-версии, но их борьба с лейблом в конечном итоге приведет к тому, что серия закончится только одним томом. Группа также отправилась в «Мировое турне Tiny Spaces» в поддержку альбома; четырнадцатимесячный поход, охватывающий весь земной шар. Во время турне группа выпустила самостоятельно сингл для Gun Sluts, который представлял собой сингл с одноименной песней из неизданного альбома. CD-сингл изначально был доступен исключительно во время тура, а затем был доступен на сайте группы.

      Именно во время промоушена альбома Мэтт Джонсон начал испытывать повышенное разочарование из-за отсутствия поддержки со стороны Nothing Records. Джонсон вспоминал: «В Детройте мне позвонили со станции NPR. Они сказали, что просили лейбл предоставить копии альбома, но не дали им копии. NPR пришлось просить и позвонил и попросил, и в конце концов получил один. Затем филиал NPR должен был послать кого-то за сорок минут на машине, чтобы забрать меня и отвезти на станцию, чтобы дать интервью, потому что звукозаписывающий лейбл не стал этого делать. Я никогда не знал ничего подобного ". Сделав много личных, профессиональных и эмоциональных вложений в NakedSelf, Джонсон начал испытывать глубокое недовольство своим партнерством с NothingRecords и возникающимкорпоративным конгломератом, контролирующим их, который состоял из Interscope Records, Universal Music Distribution, Seagram's и Vivendi Entertainment. В то время какмногие другие участники лейбла предпочли тихо уйти или сражаться наедине, Джонсон решил сделать свою битву публичной, опубликовав на своем веб-сайте эссе под названием «The Vs. В эссе подробно описывается крайняя неудовлетворенность Джонсона своим опытом работы с лейблом, хотя его целями были в первую очередь Seagrams и крупные музыкальные корпорации в целом. Джонсон написал в своем эссе:

      Чтобы получить зеленый свет для слияния Universal и PolyGram, Seagrams пообещала своим акционерам прибыль от сокращений, а не прибыль. They have a huge artist stable raped from three established major labels and two thirds has got to go, bringing it down to a trim, wealthy machine made up of just the plump ripe sellers. Millions of sales are now required to cover the increasing overheads at these labels. Overheads increased through ludicrous executive bonuspayouts, inflated expense accounts and the quest for the Porsche. The artist is put to work harder and faster, in order to feed the machine. Vivendi Universal Sony AOL Time Emi Warner BMG, all represent a basket of share dividends to holders who are quick to move on when the coming gets tough. After a 7 year lay off, I recently released NakedSelf, an album that is generally considered one of the best of my career to some of the best reviews I've ever had. I've also been on tour since November 1999 selling out shows by word of mouth across Europe and America to fantastic audience response. Yet the reaction from Interscope/Universal has been destructive and negative in the extreme. Their utter dependence on the radio means that the good ship The The is abandoned as soon as the fear of no-play takes hold. They can think ofno alternative and why sh ould they when they can swiftly move on to the next act on the plank (step forward Beck, whoops! step forward Nine Inch Nails..oh dear, No Doubt..Ouch! Chris Cornell.... ?) One act after another has fallen into the ocean. Being signed to the Universal conglomerate has been like being trapped on a cruise on the Mary Celeste. The lights are on but nobody's home.

      Johnson also took the time to credit select individuals within these corporations, who were overpowered by the merges, stating "There are many decent, hard working people in this company who wanted to work in the music business for all the right reasons, but now find their hands are tied behind their backs as they are not allowed to get behind the projects they really believe in."

      Along with the essay, Johnson made a bold move at the time, by opting to give away NakedSelf for free on The The's website, on a track by track, weekly basis. He stated:

      As Universal /Interscope seem either incapable or unwilling (or both) to distribute and promote my album properly, and as they've refused to give it back to me, then I've been forced to consider alternative ways of reaching my audience. After much deliberation I have therefore decided to offer free downloads of NakedSelf on a song by song/week by week basis from my official site. www.thethe.com. By doing so I hope more people (including the bulk of my audience) will finally get the chance to hear this album and hopefully support me by purchasing this CD and future releases. For me to just walk away from NakedSelf now would be like leaving a baby on a doorstep and I just can't do it. I believe in this album too much.

      In the wake of the essay, the relationship between The The and Interscope/Universal became very publicly toxic. Plans for a second single for "TheWhisperers," made it as far as a promo single pressing. Plans were in the works for a follow-up Interpertations:Issue 2 - TheWhisperers,but these plans were scrapped. The The then parted ways with Nothing Records.

      In 2002, after their departure from Nothing Records, The The returned to their former label, Epic, with whom Johnson still had an amicable relationship, to revisit the band's back catalogue. The band released a best-of collection, entitled 45 RPM: The Singles of The The, which included two new songs, "Pillar Box Red" and "Deep Down Truth." The band also released the London Town 1983 - 1993 box set, which was composed of remastered reissues of their albums Soul Mining, Infected, Mind Bomb and Dusk, as well as an exclusive fifth disc, featuring a soundtrack piece called "In The AM." The reissued albums were all also released individually, featuring new cover artwork.

      In June 2002, The The играл на Meltdown Festival в лондонском Royal Festival Music Hall в качестве гостей Дэвида Боуи. В спектакле участвовали Мэтт Джонсон и Дж. Г. Тирлвелл выполняет записи и лупы перед видеопроекциями. Также на выставке был доступен эксклюзивный двойной компакт-диск под названием Film Music. Первый диск, названный Silent Tongue, состоял из неизданной музыки из фильмов, а второй диск был сборником 45 об / мин. Он больше никогда не был доступен после шоу и остается одним из самых популярных релизов среди фанатов. Спектакль также остается последним шоу The The The The The The Show на сегодняшний день, хотя Джонсон анонсировал серию новых шоу The The The Show на 2018 год; их первые за 16 лет.

      После 2002 года Джонсон вошел в долгосрочное добровольное изгнание из музыкальной индустрии, выпустив лишь редкие релизы группы, все они были выпущены самим лейблом Lazarus Джонсона. В 2007 году группа выпустила сингл для новой песни под названием «Mrs Mac», автобиографической песни о первом дне Джонсона в школе в детстве. В 2010 году они выпустили компакт-диск с саундтреком к фильму Тони, режиссером которогобыл брат Мэтта Джонсона. В 2012 году они выпустили саундтрек к фильму«Лунный жук» режиссера Николая Брюса. В 2015 году группа выпустила очередной саундтрек к фильму Гиена, также снятого братом Джонсона Джерардом. В 2017 году фильм «Инерционные вариации» режиссера Джоанны Сент-Майклс стал популярным на кинофестивале. Документальный фильм рассказывает о карьере группы. Чтобы отпраздновать выпуск фильма, группа выпустила новый 7-дюймовый сингл «We Can't Stop What's Coming» для Record Store Day в 2017 году, снова сотрудничая с Джонни Марром.

      Джонсон стал известен как художник-затворник, оставаясь далеко от глаз публики большую часть времени со времен NakedSelf. Тем не менее, он время от времени выпускал 15-минутные радиопередачи во время своего творческого отпуска под названием Radio Cinéola, которые можно загрузить с веб-сайта группы. В эфире Radio Cinéola было много редких и неизданных песен The The The The, в том числе несколько из эпохи группы с Nothing Records. В 6-м эпизоде ​​шоу, озаглавленном «Голубая луна в июне», была представлена ​​песня «Justice 4 Jesus» из еще одного неизданного альбома группы под названием Karmic Gravity. Изначально анонсированный под названием Two Blocks Under Canal, альбом позже был переименован в Karmic Gravity. Наряду с Gun Sluts и NakedSelf в него вошли альбомы The New York Trilogy, которые были записаны, когда Джонсон жил в Нью-Йорке. На сегодняшний день из трех выпущен только NakedSelf. В том же шестом выпуске Radio Cinéola также была включена ранее не издававшаяся песня Gun Sluts под названием «Psychic Sauna», а также неизданная «GlobalEyes (Alternate Version)» от NakedSelf. Эпизод 11, озаглавленный «Помни, помни», включает песню «Body Bonfire», неизданный инструментальный инструмент от NakedSelf, а в эпизоде ​​12, озаглавленный «Blow, Blow Thou Winter Wind», представлены «Phantom Walls (Live with Eric Schermerhorn)». неизданная концертная версия песни отNakedSelf. Эпизод 14, названный"Deep Space", также включает "Shrunken Man (Lunar Version)", альтернативную версию трека от NakedSelf.

      В течение многих лет ходили слухи о том, что новый студийный альбом находится в разработке, но на сегодняшний день официально ничего не объявлено. Однако после успеха сингла "We Can't Stop What's Coming" The The The объявили серию живых выступлений на 2018 год, билеты на которые были распроданы немедленно. Они также анонсировали бокс-сет Radio Cineola Trilogy: A Broadcast by The The, включающий три альбома. Первый, «Конец дня», включает песни, интерпретации и выступления. Второй альбом, The Inertia Variations, включает стихи, звуковые ландшафты и устную речь. Третий альбом, Midnight to Midnight, включает электронные партитуры, политические комментарии и радиопередачи. Бурная активность в 2017 и 2018 годах знаменует собойрешительный сдвиг для группы, которая снова вышла в поле зрения общественности после почти двух десятилетий добровольного уединения от мейнстрима.

      Вчастности, уход The ​​The The The The из Nothing, казалось, отразил большие проблемы, преследующие Nothing Records в их более поздние годы, поскольку их список становился все более истощенным, а их репутация стала известна корпоративной бюрократией и артистической тщетностью. а не на художественной свободе, на которой он был основан, что означает начало конца для лейбла. Тогда это было уместно, что The The станет последней полосой, которая когда-либо подписывалась этой этикеткой.

      2004–07: Конец этикетки

      Coil

      Coil имеет уникальный место в истории Nothing Records, будучи одним из первых коллективов, подписавших контракт с лейблом, а также оставаясь одним из последних участников лейбла, при этом не выпустив ни одного материала за все время своего пребывания в составе. Джон Бэлэнс и Питер «Слизи» Кристоферсон основали Coil в 1982 году в Лондоне, Англия, после сотрудничества в нескольких побочных проектах и​​после их ухода из PsychicTV. Другие сотрудники, такие как Дрю МакДауэлл и Дэнни Хайд, часто записывались с группой, некоторые из них на время становились участниками. К тому времени, когда Coil прибыли на Nothing Records, они выпустили три студийных альбома. Scatology и Horse Rotorvator были выпущены на Force Form, который производился и распространялся K.422, дочерним лейблом Some Bizzare Records. Love's Secret Domain был выпущен на Torso в Европе, а плодотворный Wax Trax! Рекорд в США. Эти альбомы помогли Coil стать одним из главных исполнителей в экспериментальном и индастриал до присоединения к Nothing Records.

      После успеха Love's Secret Domain, Coil в 1992 году начал работу над новым студийным альбомом под названием Backwards. В 1993 году кассета, которая, как предполагалось, была студийной демонстрацией, предназначенная для лейблов Boudisque / Torso, просочилась как контрафактная кассета. В 1994 году, однако, Boudisque обанкротился, и Torso закрыл производство,оставив материал Backwards без дома. Трек-лист кассетного демо состоял из восьми песен; "Heaven's Blade", "Wir-Click-Wir", "Elves", "Simenon", "In My Blood", "Spastiche", "Crumb Time" и "March of Time".

      Трент Резнор был давним поклонником Coil, заявив, что их видео «Tainted Love» остается одним из величайших музыкальных клипов всех времен. Меня всегда больше привлекала Coil, чем Throbbing Gristle ; тьма и копрология действительно перекликались со мной. Если это не сразу очевидно: Horse Rotorvator оказал на меня сильное влияние. То, что они сделали с вашими чувствами. Что они могли сделать со звуком. Что делал Джонн лирически. Экзотическая тьма их пронизывала их работы ".

      Помимо работы в Coil, Питер Кристоферсон был признанным музыкальным видео и коммерческим директором, работая с такими артистами, как Rage Against the Machine, Filt er, Роберт Плант,будущие партнеры по лейблу Nothing Records The и многие другие. Именно благодаря своей режиссерской работе Резнор сначала обратился к Кристоферсону, стремясь нанять его в качестве режиссера для Nine Inch Nails 'Broken film. Резнор вспоминал: «Я подумал, что если найду Слизи в качестве режиссера, то смогу хотя бы встретиться с ним и немного пообщаться. Мы подружились, и эта дружба была для меня очень ценной. Создание фильма« Сломанные »было для меня Было очень весело. Не было никакого вмешательства лейбла или давления со стороны кого-либо, это только он и я разговаривали.

      Кристоферсон принял предложение Резнора и отправился снимать материал для фильма Broken, который, по его мнению, был настолько реалистичным - сказал он Резнору, - я отправлю его вам, но он окажется в бумажном пакете без опознавательных знаков, потому что там может быть... Я не уверен, что хочу, чтобы власти знали, что это исходило от меня. После просмотра фильма Резнор заявил: «Казалось, что мы перешли на территорию, которая, возможно, была слишком далека. И, честно говоря, в тот момент я жил в Шэрон Тейт доме с записью The Downward Spiral. Во всяком случае, именно там я жил, когда обнаружился этот пакет, и я подумал: «Хватит. Не знаю, нужны ли мне такие вещи ». С домом это показалось слишком тупым, и Питер согласился ».

      Несмотря на то, что фильм« Сломанные »не был выпущен, он стал появляться как бутлег, и в конечном итоге попал в Интернет». Мы отложили его на полку. ", - заявил Резнор, - заявил Резнор. - Но мы мало знали, что Интернет будет существовать, и он найдет там свой дом". В дополнение к фильму "Broken" Кристферсон снял видеоклипы на песни Nine Inch Nails "Wish" и "Gave". Up. "

      Среди этих визуальных коллабораций Резнор также пригласил Coil подписать контракт с Nothing Records. Считается, что они были одними из первых артистов, присоединившихся к лейблу, подписавконтракт на несколько альбомов. Прибыв наNothing, Coil уже имела несколько связей с другими участниками лейбла. Meat Beat Manifesto сделали ремикс на песню Coil «The Snow», назвав свой ремикс «Answers Come In Dreams». Группа возродила это название. для их одноименного альбома 2010 г. Питер Кристоферсон ранее руководил несколькими музыкальное видео для группы Nothing Records The, на их песни "Infected", "Heartland" и "The Mercy Beat". Autechre широко оценили Coil как одно из их основных музыкальных влияний, и даже планировали совместное музыкальное сотрудничество в какой-то момент.

      В 1992 году Трент Резнор также пригласил Coil сделать ремикс на песню Nine Inch Nails "Gave Up" для их Fixed EP, и их сотрудничество продолжится с выпуском The Downward Spiral. Кристоферсон был режиссером видеоклипа на "March of the Pigs", а также получил режиссерский кредит для домашнего видео Nine Inch Nails Closure. Coil также делала ремиксы для релизов Nine Inch Nails Cl oser to God (вместе с коллегами по лейблу Nothing Records Meat Beat Manifesto) и Further Down the Spiral. Альтернативная версия их ремикса "Closer (Precursor)" Дэнни Хайда была использована вначальных титрах к фильму 1995 Дэвида Финчера Seven.

      1995 года. В 1995 году Coil начали работу над своим первым релизом. для Nothing Records, который, как они решили, будет альбомом Backwards. Поскольку демо-материал Torso уже готов, группа решила отправиться в студию Резнора Nothing в Новом Орлеане, чтобы перезаписать материал, а также написать новую музыку. Запись в Nothing Studios началась в июне 1995 года и была завершена к январю 1997 года. Трент Резнор не выступал, не продюсировал и не писал для этого материала. Джон Бэлэнс вспоминал: «Мы сделали его сами, с Дэнни Хайдом в качестве инженера и с отличной помощью, полным сотрудничеством и огромными затратами времени, энергии и искреннего энтузиазма со стороны всехсотрудников студии Hot Snakes (такжеизвестной как Nothing Studios). В частности, Крис Вренна,который помог нам сгладить технические детали, Брайан, менеджер студии, который обеспечивал бесперебойную работу, и, конечно же, сам Трент, который держался подальше от нас, позволяя нам расслабиться в своем секретном домене ».

      В это время Резнор снова приглашал Койла сделать ремикс на песню Nine Inch Nails "The Perfect Drug". Однако на этот раз Coil отказался от участия, сославшись на нехватку времени из-за записи Backwards. Несмотря на это, Питер Кристферсон действительно ассистировал на двух песнях Трента Резнора; "Videodrones; Questions" и "Driver Down" для саундтрека к Дэвида Линча Lost Highway, также выпущенного на Nothing Records. Резнор лоббировал, чтобы Coil играла более важную роль в написании музыки для фильмов Линча, но Линч отказался. Джон Бэлэнс вспоминал: «Знаете, в« Затерянном шоссе »Трент буквально заставил (нас) заткнуть глотку Дэвиду Линчу, сказав:« Послушайте, пожалуйста, наденьте этот материал Coil ». Знаете, он действительно помог нам в создании этого саундтрека, но он (Линч) не интересовался. Он хотел Дэвида Боуи, он хотел Мэрилина Мэнсона, он хотел того, кого он Он просто сказал: "Эти люди действительно большие. Я хочу, чтобы этот фильм был действительно большим". Ему было наплевать на честность ».

      Изначально отказавшись от названия Backwards, группа объявила, что альбом будет называться International Dark Skies. Однако после того, как NBC анонсировали сериал под названием Dark Skies, группа отказалась от этого названия. Какое-то время они начали называть альбом God Please Fuck My Mind for Good, затем Fire of the Mind и The World Ended Long Time Ago, а затем вернулись к названию International Dark Skies, с комментарием Balance: «Я не позволить плохой телепрограмме изменить мое видение мира ". Тем не менее, группа в конечном итоге вернулась к тому,чтобы называть материал простоBackwards.

      В дополнение кальбому Backwards, еще один альбом ремиксов когда-то планировался к выпуску на Nothing Records. Джон Бэлэнс прокомментировал: «Мы планируем привлечь целую группу людей к созданию ремиксов треков из нашего нового альбома Nothing, включая Стивена Стэплтона из Nurse with Wound, Autechre, Чарли Клоузер и другие, о которых мы еще не спрашивали, поэтому было бы несправедливо спекулировать. ". Кроме того, Nothing также планировали переиздать первые два альбома Coil, Scatology и Horse Rotorvator. Однако права на эти альбомы стали предметом спора между Coil и их бывшим лейблом Some Bizzare Records. Джон Бэлэнс вспоминал в 1999 году: «У нас нет новостей о выпуске Nothing Horse Rotorvator и Scatology, потому что мы дали им их около 5 лет назад и имели законную возможность выпустить в США, но юристы Nothing были недовольны тем, что немного меньше водонепроницаемая правовая ситуация, поэтому не продолжать ". Balance продолжал утверждать, что владелец лейбла Some Bizzare Стивен «Stevo» Пирс сначала согласился на переиздание Nothing, но позже потребовал больше денег, заявив: «С тех пор этот гребаный мудак [sic ] Stevo Пирс снова поднял свою очень неприятную голову и попросил у Nothing больше денег и вообще бросил гаечный ключ в работу.Первоначально он дал Coil разрешение передать это Nothing в рамках нерешительной попытки быть милым с нами и внести некоторые поправки., включая финансовые, из-за того ужасного отношения, которое он продолжал относиться к нам по поводу судьбы этих двух пластинок. На самом деле он не пытался вести себя хорошо, он пытался прикрыть свою задницу за какое-то раннее дерьмо, которое он пытался снять ».

      В 1997 году Some Bizzare переиздали оба альбома в Великобритании вопреки желанию группы. Coil обратился к фанатам с призывом не поддерживать эти переиздания, утверждая, что они былинесанкционированными из-за того, что Some Bizzareне договорились с ними о неоплаченных гонорарах за альбомы. Джон Бэланс даже проклинал переиздания. В ответ на переиздание Some Bizzare Coil ремастерировали и переиздали оба альбома на собственном лейбле Threshold House. На обложках обоих альбомов было послание владельцу лейбла Some Bizzare "Stevo" Пирсу: "Stevo, плати нам то, что ты нам должен!"

      Coil периодически предоставляла обновления Backwards в течение 1997 года, заявляя, что выпуск альбома был приостановлен по бесчисленным причинам. Тем временем группа оставалась плодотворной, записывая множество новых релизов, в том числе Moons Milk (In Four Phases), Musick To Play In The Dark Vol. 1 и Музыка для игры в темноте Vol. 2. В последующие годы, хотя Backwards так и не выпустили, группа время от времени комментировала альбом и Nothing Records, всегда настаивая на том, что они по-прежнему являются частью лейбла. «Для протокола, это мы, Coil, задерживаем с этим конкретным заголовком. Не Трент илиНичто, которые очень, очень тихо обо всем этом и терпеливождали», - писали они в 1999 году.

      В 1999 году Coil впервые начали выступать вживую. 18 июня 2001 года все демо Backwards 1993 года транслировалось на голландском Radio4, радиостанции в Амстердаме, когда они пригласили Coil в качестве гостей в студии, чтобы совпасть с живым выступлением 1 июня 2001 года. Четырехдисковый CD-R Комплект всей трансляции, сделанный радиостанцией, был выпущен в неизвестном количестве как приложение Dutch Radio4. Демоверсии Backwards стали широко распространяться в Интернете. Три дополнительных трека, «Bee Has the Photos», «Egyptian Basses» и другая версия «Spastiche», со временем стали распространяться вместе с демо-записями в Интернете.

      В 2004 году, после судебного спора между Трентом Резнором и президентом Nothing Records Джоном Мальмом младшим, Резнор официально объявил лейбл несуществующим, и ни одинальбом Coil никогда не выпускался на лейбле.. В томже году Джон Бэланс трагически погибнет, упав в собственном доме. Питер Кристоферсон объявил, что Coil больше не будет как группа. Однако он сосредоточился на бэк-каталоге группы, в том числе на пересмотре материала Nothing Records.

      В 2005 году Coil объявили о выпуске The Ape of Naples на собственном лейбле Threshold House. Альбом считался финальной версией их когда-то задуманного материала Nothing Records, включающий обновленные версии пяти треков, записанных на Nothing Studios; «Пламя разума», «Это в моей крови», «Я этого не понимаю», «Небесный клинок», «Холодная камера» и «Янтарный дождь». В него также вошли другие песни, которые, как полагают, были созданы во времена Backwards. Группа также включила благодарность Тренту Резнору и Nothing Records в своих примечаниях к обложке. В 2007 году Important Records переиздали The Ape Of Naples на LP вместе с сопутствующим альбомом материала под названием The New Backwards. The New Backwards позже был выпущен отдельно в виде компакт-диска в 2008 году. Альбом включал дополнительный материал из сессий альбома Nothing, ремикшированный Питером Кристоферсоном и Дэнни Хайдом в 2007 году.

      Питер Кристоферсон скончался во сне в ноябре 25, 2010. Незадолго до своей смерти Кристоферсон разрешил Тренту Резнору использовать название How To Destroy Angels для своей новой группы, которую он создавал. Название произошло от первого 12-дюймового сингла Coil. Трент Резнор даже заявил, что до своей смерти Кристоферсон утверждал, что работал над музыкой, чтобы внести свой вклад в How To Destroy Angels, комментируя: «Примерно в то время я обратился к нему, iPad только что вышел, и я отправил ему один (с музыкой), потому что он был в Таиланде и далеко от технологий. Я просто хотел убедиться, что он согласен с этим, потому что, очевидно, я бы не сделал этого без его благословения. Он упомянул: «Эй, у меня есть кое-что, над чем яработаю, и это может быть интересно (для How To Dest roy Angels)...это может быть интересно, но это также может быть далеко за пределами того, что вы было бы интересно. Мы могли бы работать вместе и, возможно, под эгидой How To Destroy Angels ». И я сказал: «Пожалуйста. Отправьте все, что у вас есть ». И ничего не появилось - вскоре после этого он скончался. Так что, к сожалению, я не узнал, что он задумал ».

      В 2012 году участники фан-сайта Nine Inch Nails echoingthesound.org смогли собрать средства для отправки Дэнни Хайду, который сообщил наличие отрывков заказных работ, которые Coil спродюсировал для различных синглов и EP Nine Inch Nails. Когда была собрана соответствующая сумма, Хайд разослал треки фанатам через The Pirate Bay. Позже Дэнни Хайд предоставил лицензии на песни на британский лейбл Cold Spring. 24 февраля 2014 года Cold Spring выпустили ремиксы под названием Recoiled on 12 ". Обложка альбома была создана одним из участников EchoingTheSound и очень напоминает потертую веревку Рассела Миллса для Further Down theSound. Песни были выпущены и проданы как "Coil Nine Inch Nails", несмотря на то, что Трент Резнор является единственным автором всех треков и остается без титров во всех выпусках релиза.

      9 октября 2015 года, Cold Spring выпустили оригинальный альбом Coil Backwards, аранжировку которого в очередной раз осуществил Дэнни Хайд. Это был первый раз, когда материал Nothing Records был выпущен так, как изначально предназначался для лейбла, без каких-либо дополнительных ремиксов или дополнительных песен. Никакого упоминания о Nothing Records на альбоме нет, а в примечаниях на обложке кредит Nothing Studios заменен на "Magazine Studios, New Orleans" (Magazine Street - бывшее место расположения Nothing Studios). В ноябре того же года сам Дэнни Хайд также опубликовал альбом для загрузки на своем веб-сайте, предложив шесть дополнительных бонусных треков, в основномсостоящих из альтернативных версий песен альбома; «Spactich e», «Heaven's Blade - 98 джемов», «Wur Click - 98 Lo Chords», «Меллотроннаяпесня», «Heaven's Blade - 96 Vox Version» и «Wur Click - 98 Tk3 Vox Bits». Хайд также разместил на своем веб-сайте цифровую вставку для загрузки версии со своими собственными заметками, в которых выражается особая благодарность Тренту Резнору и бывшему участнику Nine Inch Nails Крису «Под» Вренне за их вдохновение и технологии.

      Несмотря на то, что группа никогда ничего не выпускала на Nothing Records, группа по-прежнему широко ассоциируется с лейблом. Обширный каталог Coil по-прежнему пользуется большим спросом у коллекционеров и фанатов, в то время как их музыка оказала влияние на бесчисленное количество музыкантов, таких как Alec Empire, Chris Connelly, Autechre, KK Нулевой и Nine Inch Nails. Невыполненную сделку Coil по выпуску нескольких альбомов с Nothing Records можно легко проследить по комментариям группы на протяжении всего их пребывания на лейбле. Scatology,Horse Rotorvator, Backwards и неполный альбом ремиксов Backwards в разное время предназначались для выпуска на Nothing. На сегодняшний день весь материал выпущен за пределами Nothing Records, за исключением незавершенного проекта ремиксов для Backwards.

      Nothing Studios

      Студии, расположенные на 4500 Мэгэзин-стрит, очевидно, не были серьезно повреждены ураганом Катрина. На радиостанции Лос-Анджелеса KROQ-FM Резнор заявил во время интервью («Завтрак с Кевином и Бином»), что студия в Новом Орлеане больше не была студией. Позже он разместил коллекцию своих фотографий на сайте nin.com, в которых подробно описаны последствия урагана в его бывших студиях и окрестностях, прежде чем его группа отыграла запланированный концерт (который стал благом для оставшихся в живых).

      Во время написания The Downward Spiral Резнор жил в особняке Тейт, где былисовершены убийства семьи Мэнсонов. После того, какон выехал, ее снесли, он вернулся и взял дверь на сувенир. Он стал входной дверью в Nothing Studios.

      См. Также

      Ссылки

Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: mail@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте