Институт современного искусства, Бостон

редактировать
Художественный музей в Бостоне, Массачусетс
Институт современного искусства, Бостон
Oblique view of the Institute of Contemporary Art on Boston's waterfront at night with the city in the background. Текущее здание ICA в Южный Бостон
Институт современного искусства, Бостон, расположен в Бостоне Институт современного искусства, Бостон Местоположение в Бостоне
Прежнее названиеБостонский музей современного искусства
Дата основания1936 (1936)
Местоположение25 Харбор Шор Драйв, Бостон, MA 02210
Координаты 42 ° 21′10 ″ с.ш. 71 ° 02′34 ″ з.д. / 42,352843 ° с.ш., 71,042857 ° з.д. / 42,352843; -71.042857
ТипХудожественный музей
АккредитацияАмериканский альянс музеев
ДиректорДжилл Медведоу
АрхитекторДиллер Скофидио + Ренфро
Доступ к общественному транспортуSilver Line (SL1 или SL2 )Courthouse Station Доступ для людей с ограниченными возможностями
Веб-сайтicaboston.org

Институт современного искусства (ICA) - это художественный музей и выставочное пространство, расположенные в Бостоне, Массачусетсе, Соединенных Штатах Америки. Музей был основан как Бостонский музей современного искусства. Art в 1936 году с миссией выставлять современное искусство. С тех пор он неоднократно менял название, а также более 13 раз перемещал свои галереи и вспомогательные помещения. Его нынешний дом был построен в 2006 году в Южном Бостоне. Морской портовый район, спроектированный архитекторами Diller Scofidio + Renfro.

Содержание
  • 1 История
  • 2 Здания
    • 2.1 Главное здание
      • 2.1.1 Критический ответ
    • 2.2 Водораздел МКА
  • 3 Выставки
  • 4 Источники
  • 5 Внешние ссылки
История
Бывшее здание ICA, расположенное по адресу 951/955 Boylston Street, в настоящее время занято Бостонским архитектурным колледжем

Институт современного искусства был основан как Бостонский музей современного искусства. Искусство в 1936 году с арендой офисов по адресу 114 State Street с галереей, предоставленной Музеем Фогга и Музеем Буша-Райзингера в Гарвардском университете. Музей планировал себя как «ренегатское детище Музея современного искусства », и его возглавлял его первый президент, 26-летний архитектор по имени Натаниэль Салтонстолл. Первой выставкой, организованной новым музеем, была «первая обзорная выставка Поля Гогена в районе Бостона». Также в этот первый год был проведен первый сбор средств учреждения, Бал современного искусства, на котором присутствовали многие известные деятели искусства, в том числе Гала и Сальвадор Дали, которые пришли на бал в костюме акулы.

В 1937 году Бостонский музей современного искусства переехал в свою первую самоуправляемую галерею, расположенную на 14 Ньюбери-стрит, и ввел плату за вход в размере 25 центов. В этом году в музее был представлен первый обзор искусства дада и сюрреализма. Во время этой выставки на выставке была представлена ​​знаменитая ныне работа Объект (Le Déjeuner en fourrure) автора Мерет Оппенгейм. За этой выставкой в ​​1938 году последовал музей, спонсирующий премьеру «Русского балета Монте-Карло» в США. В спектакле были декорации и костюмы, разработанные Анри Матиссом, что соответствовало нынешней выставке, исследованию отношений между Матиссом и Пабло Пикассо. Музей также снова переехал, на этот раз в Boston Art Club на Дартмут-стрит, 270.

В 1939 году музей официально разорвал связи с Музеем современного искусства и изменил свое название на " Институт современного искусства ». После смены названия в музее прошла выставка немецкого дегенеративного искусства, обозначенная как таковая самим Гитлером. Среди художников, представленных на выставке, были Макс Бекманн, Эрнст Людвиг Кирхнер, Эмиль Нольде и Пауль Клее. В 1940 году в музее проходила передвижная выставка работ Пабло Пикассо «Пикассо, сорок лет его творчества», в которую вошли знаменитые работы Пикассо Герника. В 1940 году музей переехал в третий раз за столько же лет на 210 Бикон-стрит и составил первый музейный обзор Фрэнка Ллойда Райта в Соединенных Штатах. Музей оставался на Бикон-стрит до 1943 года, когда он переехал на 138 Ньюбери-стрит и собрал первый афроамериканский художник обзор в Новой Англии, включая работы Ромара Бердена и Джейкоб Лоуренс среди других. Музей был также важным местом встречи бостонских экспрессионистов.

В 1948 году «Институт современного искусства» снова меняет свое название на «Институт современного искусства» (ICA), чтобы «[дистанцироваться] от Идеологические изменения в термине «современный» возникли в пользу его первоначального значения: «то, что существует сейчас» ». В этом же году недавно переименованный ICA демонстрирует работы Ле Корбюзье на его первой выставке в Соединенных Штатах.

В течение следующих нескольких лет ICA организовал множество гастрольных и самокураторских выставок, в том числе обзор Эдварда Мунка 1950 года, включая его знаменитую работу Крик, обзор Василия Кандинского 1952 года, включая работы, никогда не виданные в Соединенных Штатах, и первая ретроспектива Милтона Эйвери в 1953 году. В 1956 году музей снова переехал, на этот раз в Школа Музея изящных искусств по адресу 230 Фенуэй, где в 1958 году была организована первая в США музейная инспекция Роберта. o Матта. В 1959 году ICA установило произведение искусства на интерьере Stop Shop на Мемориал-драйв на выставке под названием «Молодые таланты в Новой Англии». Некоторые утверждают, что шоу предвосхитило движение поп-арта и его интерес к консьюмеризму.

В 1960 году ICA переехала в Центр искусств Бостона, расположенный по адресу 1175 Soldiers Field Road, спроектированный основателем музея Натаниэлем Салтонстоллом. Недавно построенная, модернистская застекленная галерея была 80 футов в длину и 33 фута в ширину и возвышалась на 12 футов над землей на стальных опорах. ICA населял это место только до 1963 года, где и переехал, на этот раз на 100 Newbury Street. В течение пяти лет, проведенных ICA в этом месте, музей выставлял, среди прочего, коллекцию работ художников, представляющих Соединенные Штаты на Венецианской биеннале (Джон Чемберлен, Джим Дайн, Джаспер Джонс, Моррис Луи, Кеннет Ноланд, Клас Ольденбург, Роберт Раушенберг и Фрэнк Стелла ), а в 1965 году в музее разместилась выставка видео и электронного искусства под названием «Art Turned On», к которой Марсель Дюшан присутствовал.

В 1966 году музей организовал выставку Энди Уорхола, на которой было представлено около 40 работ, включая отрывки из Банки с супом Кэмпбелла и портреты Джеки Кеннеди., Мэрилин Монро, Элвис Пресли и Элизабет Тейлор, а также первые выставки в музейной обстановке фильмов Уорхола, включая Ешьте, Сон и Поцелуй. В этом же году Уорхол и The Velvet Underground поставили спектакль Exploding Plastic Inevitable в ICA.

В 1968 году ICA вернулась в столичный Бостонский центр искусств. по адресу 1175 Soldiers Field Road, на два года, чтобы снова переехать в 1970 году в Parkman House на 33 Beacon Street в качестве временного дома. В течение этих двух лет ICA проводила выставку под названием «Монументальная скульптура для общественных мест», на которой были представлены крупномасштабные скульптурные работы известных художников, таких как Александр Колдер, Дональд Джадд, Роберт Моррис, Луиза Невельсон, Клас Ольденбург и Марк ди Суверо были размещены в общественных местах по всему городу. Возможно, самой примечательной скульптурой на этой выставке была установка оригинальной 12-футовой стали Cor-ten издания Роберта Индианы LOVE на Мэрия Плаза

В 1972 году ICA организовала первую персональную выставку Дугласа Хюблера и ненадолго переехала на Ньюбери-стрит, 137. Год спустя, в 1973 году, ICA нашло более постоянный дом по адресу 955 Boylston Street в бывшем полицейском участке. Музей занимал это здание 33 года, в течение которого было смонтировано множество экспонатов и представлений. Основные моменты первого десятилетия деятельности ICA в этом месте включают ретроспективу 1976 года Класа Ольденбурга, в которой принимает участие сам Ольденберг, первый показ Дэвида Хокни в Америке в 1977 году и В 1980 году в музее прошла первая музейная выставка в Соединенных Штатах, посвященная исключительно дадайскому произведениям искусства, а также роликовая дискотека по сбору средств.

В 1980-х годах было больше выставок, включая первый музей установка произведений Франческо Клементе и Ансельма Кифера в 1982 году, а в 1984 году ICA присоединилась к WGBH, бостонской станции PBS, чтобы создать и профинансировать Фонд телевидения современного искусства. Этот фонд помог видеохудожникам добиться показа своих работ на телевидении. Спустя десятилетие ICA представил работы Аллана Секулы на своей первой персональной выставке в музее в 1986 году, где состоялась премьера в Новой Англии фильма Правдивые истории режиссера Дэвида Бирна в 1986 году, который присутствовал на просмотре, а в 1989 году представил как первое исследование в США для Криса Бёрдена, так и первую специализированную крупную выставку движения Situationist International

В 1990 году ICA была последней остановкой для передвижной весьма неоднозначной выставки Идеальный момент, содержащей работы Роберта Мэпплторпа, а также первой музейной выставки в Соединенные Штаты произведений Софи Калле. В 1997 году Силдо Мейрелес получил свою первую выставку в большом музее Соединенных Штатов в ICA.

В конце 1990-х годов в ICA произошли драматические изменения. Был нанят новый режиссер, Джилл Медведоу, и она приступила к созданию новой серии под названием «Vita Brevis», которая представляла собой серию заказов на крупномасштабные художественные работы, которые будут выставлены в общественных местах по всему Бостону. Одной из первых работ, заказанных для этого проекта, был фильм, спроектированный на Памятник Банкер-Хилл, созданный Кшиштофом Водичко. Эти работы значительно повысили известность и имидж музея. Затем, в 1999 году ICA выиграла конкурс на строительство нового здания культурного учреждения в Бостоне.

Пока разрабатывались планы нового здания на набережной и строилось само здание, ICA продолжал располагаться в 955 Бойлстон-стрит. В эти годы ICA представил, среди прочего, первую персональную выставку в музее работ Корнелии Паркер в 2000 году и первую персональную выставку в США Олафура Элиассона в 2001 году.

В 2006 году ICA переехала в свое новое здание площадью 65 000 квадратных футов на Fan Pier, в котором находятся галереи и пространство для выступлений. В этом же году в музее началось формирование постоянной коллекции. С момента переезда в новое здание ICA представила мировые премьеры танцевальных представлений Mark Morris Dance Group в 2007 году и Bill T. Jones / Arnie Zane Dance Company в 2011 году. Среди экспонатов - первые крупные музейные исследования работ Тары Донован в 2008 году и Шепарда Фейри, который был арестован по обвинению в вандализме по дороге на мероприятие ICA в 2009 году, и Марк Брэдфорд в 2010 году.

Здания

Главное здание

Здание ICA в 2019 году

Ранее находилось на Бойлстон-стрит в Бэк-Бэй, ICA переехала в новое здание в районе морского порта Южного Бостона. В выходные дни 9–10 декабря 2006 г. музей отпраздновал завершение строительства нового здания. Строительство нового здания совпало с открытием его первой постоянной коллекции.

Новое здание было спроектировано архитектурной фирмой Diller Scofidio + Renfro. Это одно из первых построек этой фирмы и первое сооружение в Соединенных Штатах. Это также первый новый художественный музей, построенный в Бостоне более чем за столетие.

Здание расположено между станциями Courthouse и World Trade Center на MBTA Silver Line.

Critical response

Дизайн здания, который перекликается с дизайном близлежащей набережной портальных кранов, был отмечен многими критиками за его открытость, представленную его внешней парадной лестницей, и готовность охватить окружающую гавань. ICA был награжден медалью Харлестона Паркера 2007 года, присуждаемой «самому красивому архитектурному сооружению» в Бостоне. Архитектурный критик Филип Нобель также назвал его «испорченным ящиком», который раскритиковал его за плохую циркуляцию, тусклый фасад, обращенный к земле, и отбрасывающий тень на набережную, Элизабет Диллер когда-то называлось «единственным жизнеспособным гражданским пространством Бостона».

ICA Watershed

В 2018 году ICA преобразовало заброшенное здание площадью 15 000 квадратных футов на верфи Boston Harbor Shipyard и Marina в Восточном Бостоне в «ICA Watershed». Ремонт был разработан Алексом Анмахяном и.

Вход в Водораздел бесплатный. ICA предлагает паромное сообщение от своего главного здания до водораздела, которое открыто каждый год с весны до осени.

Каждый год выставка одного художника заполняет пространство. Выставка 2018 года была создана Дианой Татер, а выставка 2019 года - Джоном Акомфра. Запланированное открытие выставки 2020 года Firelei Báez было отложено из-за закрытия ICA из-за пандемии COVID-19. Поскольку музей был закрыт из-за пандемии, здание использовалось как плацдарм для доставки еды жителям Восточного Бостона.

Выставки
Открытый амфитеатр с видом на Бостонскую гавань

Выставка ICA программа включала серию Momentum, посвященную творчеству начинающих художников; Art Wall Сандры и Джеральда Файнберг, ежегодная комиссия по конкретным объектам в вестибюле музея; приз Джеймса и Одри Фостер, проводимая раз в два года выставка и награда для художников из Бостона; и избранные из постоянной коллекции. The West Gallery (известная сегодня как Bridgitt and Bruce Evans Family и Karen and Brian Conway Galleries), крупнейшее выставочное пространство, представила персональные и групповые выставки, включая Super Vision (2006), Philip-Lorca diCorcia (2007>), Street Level (2008), Аниш Капур (2008), Тара Донован (2008), Шепард Фейри (2009) и Марк Брэдфорд (2011). Среди последних шоу - Лиз Дешен (2016), Марк Дион : Злоключения натуралиста 21 века (2017), Уильям Форсайт : Хореографические объекты (2018). -2019).

Источники
Внешние ссылки
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Институтом современного искусства, Бостон.
Последняя правка сделана 2021-05-24 03:32:41
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте