Войти
| The Velvet Rope | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом автора Джанет Джексон | ||||
| Выпущен | 7 октября 1997 г. (1997-10-07) | |||
| Записан | Январь - июль 1997 г. | |||
| Studio |
| |||
| Жанр | ||||
| Длина | 75:23 | |||
| Лейбл | Virgin | |||
| Продюсер |
| |||
| Джанет Джексон хронология | ||||
| ||||
| Синглы из The Velvet Rope | ||||
| ||||
The Velvet Rope - шестой студийный альбом американской певицы Джанет Джексон. Альбом был выпущен 7 октября 1997 года на лейбле Virgin Records. Перед его выпуском она пересмотрела свой контракт с Virgin на 80 миллионов долларов США, что стало крупнейшим контрактом на звукозапись в истории того времени.
Пережив эмоциональный срыв, Джексон столкнулся с длительной депрессией. Она, в свою очередь, разработала свою новую пластинку как концептуальный альбом, используя в качестве темы самоанализ. Его название является метафорой эмоциональных границ, а также намеком на потребность человека чувствовать себя особенным. Его тексты затрагивают такие темы, как депрессия, самооценка, социальные сети и насилие в семье. Он также включает темы сексуальности, включая БДСМ, сексуальную ориентацию и однополые отношения. Из-за своего откровенного сексуального содержания альбом укрепил публичный имидж Джексона как секс-символа и как одного из самых эротичных вокалистов 1990-х. Включение социальных вопросов, касающихся сексуальной ориентации и борьбы с гомофобией, также укрепило ее репутацию гей-иконы и получила награду GLAAD Media Award за выдающуюся музыку.
Соавтором и сопродюсером пластинки выступили Джексон, ее тогдашний муж Рене Элизондо младший, Джимми Джем и Терри Льюис, с дополнительным участием разные авторы песен. В песнях альбома также представлены британская скрипачка Ванесса-Мэй, канадская певица и автор песен Джони Митчелл и американский рэпер Q-Tip. В его композиции соединились разные жанры, в том числе поп, RB, трип-хоп, фолк, джаз, <531.>рок и электронная музыка. Считается самой зрелой записью Джексона, она рассматривается как шаблон для поп-исполнителей, переходящих к более мрачному или бунтарскому звучанию, и как предвестник развития альтернативного RB.
Альбом попал в пятерку лучших в рейтинге. он вошел в большинство мировых чартов рекордов. В США он стал четвертым подряд альбомом Джексона, который возглавил Billboard 200. Сертифицированный тройной платиной Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), он был продан более трех миллионов копий в США, согласно Nielsen SoundScan и примерно десяти миллионов копий по всему миру. Из шести синглов, выпущенных в рамках проекта, "Got 'til It's Gone " получил премию Грэмми 1998 года за лучшее музыкальное видео, "Together Again " стал одним из них. из самых продаваемых синглов во всем мире и «I Get Lonely » стали 18-м подряд хитами Джексон в десятке лучших, сделав ее единственной артисткой в истории США. Billboard Hot 100 синглов, чтобы достичь этого подвига. Тур Velvet Rope в поддержку альбома получил признание критиков своей театральностью, а также разногласиями по поводу изображений домашнего насилия и бондажа.
Первый сборник Джексона, Design of a Decade: 1986–1996 был выпущен в 1995 году. Он достиг третьей строчки в Billboard 200. Главный сингл «Runaway » стал первой песней артистка дебютирует в первой десятке Hot 100, заняв третье место. Дизайн Десятилетия 1986/1996 был дважды платиновым RIAA и продал десять миллионов копий по всему миру. Релиз ознаменовал выполнение Джексоном договорных обязательств перед Virgin Records. В результате она стала жертвой отраслевой войны между различными сторонами, включая Virgin, Bertelsmann, DreamWorks, Sony Music, Time Warner и The Walt Disney Company, которые пытались подписать ее совместно с PolyGram. В конце концов, она продлила контракт с Virgin на 80 миллионов долларов - это самый крупный контракт в истории звукозаписи в то время и прорыв, которого она достигла во второй раз в своей карьере. Контракт превзошел беспрецедентные на тот момент контракты звукозаписывающей индустрии на 60 миллионов долларов, заработанные Майклом Джексоном и Мадонной.
- Джанет о подавлении различных травм в подростковом возрасте.
Во время ее Мирового турне Джанет, Джексон пережил эмоциональный срыв, вызванный ненавистью к себе, унижением в детстве, самоповреждением и искажением образа тела. Она заявила: «Мне было очень, очень грустно. Очень грустно. Иногда я не могла встать. Были времена, когда я чувствовала себя очень безнадежной и беспомощной, и мне казалось, что стены как бы приближаются ко мне... как ты. не могу убежать ". Она поставила под сомнение свой карьерный путь, чувствуя давление со стороны индустрии развлечений, сказав: «Люди смотрят на тебя по-другому, как будто ты не человек». Эбби Кирс из MTV ответила: «Вы создаете человека, который на самом деле может не быть вами, но вы создали эту фантастическую женщину, поэтому, когда пришло время вернуться к делу, это было похоже на« я ». мне нужно вернуться в тот мир ». Джексон выразил беспокойство по поводу того, как она может изобразить объект фантазии, чувствуя, что она больше не может выполнять свои собственные желания.
В самоанализе Джексон обнаружил важные детали, касающиеся ее прошлого, сказав: «Некоторые вещи могут быть случаются, и вы просто отклоняете их, вместо того, чтобы останавливаться и говорить: «Почему я так себя чувствую? Почему я веду себя подобным образом? »Она подавляла различные травмы в подростковом и раннем взрослом возрасте, используя тактику уклонения, чтобы не всплывать на поверхность мыслей. Она также вспомнила, что чувствовала себя неприемлемой и подвергшейся остракизму из-за своего цвета кожи. ее постоянно преследовали воспоминания о школьной учительнице, жестко ругавшей ее, от чего одноклассники начинали смеяться. «О, Боже, это звучит так глупо. Но будучи ребенком, ты просто так напуган... Я никогда не говорил об этом, так что это оставалось со мной все эти годы. Я чувствовала себя не заслуживающей, недостаточно хорошей... я до сих пор иногда так себя чувствую », - заявила она. В детстве она справлялась с дискомфортом, разговаривая со своими животными, а затем обратилась к перееданию в качестве анестетика , вызывая колебания веса. Джексон сказал: «Я начал понимать, что всякий раз, когда происходило что-то действительно болезненное, я ел, и именно так я убегал от этого. Но я бы просто создал другую проблему в другой области, вместо того, чтобы просто справиться с этой болью ».
Фотограф Эллен фон Унверт (на фото) попыталась запечатлеть эмоциональную боль Джексона в образах альбома. Джексон развил телесную дисморфию в ответ на насмешки, заявив: «Я бы посмотрел в зеркало и возненавидел себя. Я бы сидел и плакал. Мне было так сложно посмотреть на себя и найти то, что мне понравилось. Не только физически, но и что-то хорошее во мне ". Она также причинила себе вред, ударилась головой о стену, когда чувствовала себя непривлекательной. Свою хрупкость она связала с оскорбительным браком с записывающимся артистом Джеймсом ДеБарджем, когда ей было 16 лет. Джексон вспоминал: «Все дело в очень низкой самооценке. Особенно вступая в такие отношения, как этот очень молодой... кто-то говорит тебе что-то вроде: «Никто никогда не захочет тебя снова, ты должен быть счастлив здесь со мной». Попытка изменить свое поведение и наркомания, она объяснила: «Я на собственном горьком опыте узнала, что нельзя изменить человека». Вспоминая свой развод, она рассказывала: «Настал момент, когда я наконец сказала:« Знаешь что? Меня просто не волнует, что происходит ». Я должен был делать то, что хотел, но слишком боялся. И тогда меня не волновало, выбьют ли мне мозги. Я просто пошел вперед и сделал это. И мне за это надрали задницу. Но я счастлив, что сделал это, или не думаю, что буду здесь сегодня ».
Ее ненависть к себе переросла в бушующие циклы булимии и анорексии., не обращая внимания на этот вопрос, пока его не спросят. Джексон сказал: «Люди говорят мне:« Хорошо, ты должен начать есть больше. Ты слишком худой. Но когда вы смотрите в зеркало, вы видите нечто совершенно другое ». Она продолжила:« Я так далеко качнулась в одном направлении, я никогда не думала, что смогу так далеко качнуться в другом. Вы худеете и становитесь меньше, и я все равно говорю себе, что могу позволить себе потерять еще немного ". Однако она отказалась от профессионального совета, не желая проходить обследование. Прежде она ненадолго посещала психолога встреча с духовным гуру, который помог ее эмоциональному выздоровлению. Джексон рассказал: «Мы пошли в это очень духовное место в пустыне... Там я встретил его, этого ковбоя. Ему за пятьдесят, и он полон мудрости. Он пожилой человек, который многое испытал, и раньше он работал в музыкальной индустрии, но в меньшем масштабе. Он даже понял эту сторону моей жизни ». Она также начала использовать кофейные клизмы для удаления« печальных клеток », что стало предметом пристального внимания СМИ. Травма привела к кратковременному сексуальному допросу, говоря: "Мне любопытно?" Я думаю, что каждая девушка задавалась вопросом ". Джексон воплотил свои впечатления в тему альбома, записав более двух лет.
Record Plant - одна из студий, где был записан альбом. Альбом был спродюсирован Джексоном с Джимми Джемом и Терри Льюисом, а также Рене Элизондо-младший. Его первые этапы начались после ее мирового турне Джанет, которое записывалось с перерывами в течение двух лет.. Процесс застопорился из-за различных проблем, с которыми столкнулся Джексон, включая депрессию, телесную дисморфию, анорексию и ненависть к себе. В результате Джексон спонтанно отменил сессии, постоянно проявляя беспокойство, поскольку Джем прокомментировал: «Это был трудный альбом для нее. Были случаи, когда она не появлялась в студии пять или шесть дней подряд ».
Она вернулась в студию в январе 1997 года, приступив к процессу записи продолжительностью шесть с половиной месяцев. Его продюсирование было адаптировано к текстам и вокальным предложениям Джексона с использованием техники, измененной по сравнению с предыдущими сессиями. Попытка направить поп-музыку в другом направлении, пластинка была описана как «торжество духа, заявление радости и исцеления, которые приходят от изучения прошлого при одновременном возбуждении [...] настоящего, исследования тайн сексуальности, даже когда это решает проблемы предрассудков ". Объясняя концепцию и написание" Бархатной веревки ", она заявила:
Петь эти песни означало выкопать боль, которую я давно похоронил. Это было тяжело и иногда сбивало с толку, но мне приходилось это делать. Я хоронил боль всю свою жизнь. Это все равно, что пинать грязь под землю. ковер. В какой-то момент грязи так много, что начинаешь задыхаться. Ну, я чо король. Моя терапия заключалась в написании этих песен. Затем мне пришлось набраться смелости, чтобы спеть их, иначе мне пришлось бы страдать от последствий - постоянный случай блюза.
The Velvet Rope состоит из шестнадцати песен и семи интерлюдий; экспериментируя с разными жанрами и мрачными темами. Альбом объединил поп-музыку с различными жанрами, включая RB, electronic, трип-хоп, джаз и народную музыку <361.>. Джексон заявил:
Мы все ездили по премьерам или ночным клубам и видели веревку, разделяющую тех, кто может войти, и тех, кто не может. Что ж, внутри нас есть бархатная веревка, которая не дает другим узнать наши чувства. В «Бархатной веревке» я пытаюсь раскрыть и исследовать эти чувства. Я приглашаю тебя в мою бархатную веревку. Мне нужно чувствовать себя особенным, и вам тоже. Мы разделяем жгучее желание принадлежать друг другу. За свою жизнь я был по обе стороны веревки. Временами, особенно в детстве, я чувствовал себя обделенным и одиноким. Временами я чувствовал, что меня неправильно понимают. Времена, когда я выбегал на задний двор, чтобы довериться нашим собакам. Через них я чувствовал, что разговариваю с Богом. Но ни один человек не слышал выражения этих чувств. Они остаются похороненными в моем прошлом. Но правда должна открыться, и для меня правда принимает форму песни.
Джексон описала этот релиз как ее самую личную работу, которая развивалась на протяжении всей ее жизни. Она объяснила: «Я никогда глубоко не смотрела на боль из своего прошлого, никогда не пыталась понять эту боль и справиться с ней. Это было путешествие, которого я избегала. Но теперь мне пришлось столкнуться с ним». Роберт Хилберн добавил: «Джексон нашел универсальный символ, который можно использовать при исследовании вопросов незащищенности и самоуважения. В какой-то момент каждый оказывается не на той стороне бархатной веревки, исключен из-за расы, социального статуса, возраста или какого-либо другого разделения. " Джексон считал коммерческий успех второстепенным соображением, комментируя: «Мне нужно было выразить, кем я был и чему я научился. Я узнал, кем я был на самом деле... Если это может вдохновить людей, которые слушают этот альбом, сделать то же самое, Я бы предпочел его, чем самый продаваемый альбом в мире ».
Альбом привлек внимание средств массовой информации своими откровенными темами и исследованием гомосексуализма, предложенным как «тезис квир-исследований». Сингапур власти запретили альбом из-за того, что в его текстах говорится о поддержке гомосексуализм. «Free Xone» говорит о парах геев, лесбиянок и бисексуалов, поскольку Джексон протестует против дискриминации. «Снова вместе » - вспоминает умершего друга, погибшего от СПИДа. Ее обложка Рода Стюарта «Сегодняшняя ночь » предлагает потерять девственность в пользу другой женщины, также ссылаясь на бисексуальность. Внимание СМИ побудило Стюарт объявить, что "это оригинальная песня Джанет Джексон", когда она исполнялась на концертах. В ответ на критику Джексон сказал: «У меня много друзей-геев, мужчин и женщин, и именно поэтому я это сделал. Я знал, что люди скажут, что я гей, и мне было все равно». Она также заявила: «Я попала в ад за это... религиозные группы были недовольны мной из-за некоторых песен на альбоме, но это не помешает мне написать то, что я чувствую внутри». Сообщения средств массовой информации о том, что Джексон был вовлечен в интимные отношения с танцорами Тина Лэндон и Шонетт Херд, всплыли после его выпуска, хотя и опровергались.
"Самой поразительной" песней альбома была названа "What About" Джексон жестоко противостоит домашнему насилию. Джексон заявил: «Я думаю, важно, чтобы другие знали, что некоторые вещи, которые вы, возможно, испытали в своей жизни, и что они не одиноки, и что вы понимаете, через что они проходят, и что они могут это пережить.. " Джоэл Лайанс включил его в «Новый саундтрек социального сознания», написав: «Здесь Джанет делает то, что у нее получается лучше всего: демонстрирует застенчивое и застенчивое поведение, прежде чем превратиться в уверенный и сильный голос для тех, кто боится говорить и говорить. о ситуации, от которой страдают миллионы женщин ". Несколько сообщений в СМИ связали его тему с неверностью президента Билла Клинтона, Хиллари Клинтон и Моникой Левински. Джексон пояснила, что это касается ее собственного опыта, сказав: «Президент Клинтон? Люди говорили это мне. Они говорят:« Это его песня »», сравнивая ситуацию с ее песней «На этот раз», неточно связанной с О.Дж. Симпсон и Николь Браун Симпсон из-за его предмета.
Продвижение Джексон к продвинутому эротическому содержанию подвергалось критике, хотя она защищала свой материал. J. Д. Консидайн похвалил Джексон за сосредоточенность на половом акте «как если бы это был просто факт жизни», отметив ее озабоченность «эмоциональным компонентом секса, а не самим актом».
В «Twisted Elegance» Джексон говорит на фортепиано и белый шум. Его состав обращался к «эмоциональной и сексуальной политике отношений», сдерживанию депрессии, самоуважения, домашнего насилия, гомосексуализма, СПИД и садомазохизм. Он переходит в заглавный трек, переходя от быстрой электроники к среднетемповой структуре техно. Он включает в себя тему Экзорциста «Tubular Bells », как Джексон объясняет «бархатную веревку, которая есть внутри нас, не позволяющую другим познать наши чувства», завершая соло скрипки Ванесса-Мэй. "You" включает в себя "глубокий фанк " и трип-хоп, так как Джексон искажает свой голос в низком диапазоне во время попытки самоанализа. "Got 'til It's Gone " - это альтернативная поп-песня и трип-хоп с участием фолк-певца Джони Митчелла и рэпера Q-Tip. Джексон говорит об уязвимости и сожалении в «депрессивной трезвости». Интерлюдия «Громкая связь» состоит из того, что Джексон начинает мастурбировать перед телефонным разговором с невесткой Лизой-Мари Пресли. "My Need" - это среднетемповая хип-хоп песня, направленная на преодоление одержимости собой и безудержной похоти. Интерлюдия «Пристегни ремни безопасности» изображает Джексон и ее танцоров, имитирующих Бетт Дэвис в Что случилось с Бэби Джейн? и Все о Еве. «Go Deep » сочетает в себе дэнс-поп и G-фанк, исполненные в «девичьей легкости».
«Free Xone» включает "хлопающий фанк" с драм-н-бэйсом, происходящий от "скретчинга, семплирования, медового рэпа, брейк-битов и электронных акцентов". Джексон описал это «о гомофобии и причиняемой ею боли». «Снова вместе » - это современная хаус и танцевальная поп-песня; считается «современной пост-дискотечной медитацией о красоте танца и вечной грации романтической связи». Интерлюдия "Online" показывает, что Джексон печатает, когда слышно модемное подключение к Интернету. "Empty" - это электронная баллада, включающая трип-хоп, движимый "нервным, смягченным джанговым битом". Его тексты говорят о пустоте, которую ощущают в отношениях в социальных сетях, сопереживая тем, кто ищет признания через Интернет. "What About" противостоит опыту Джексона с домашним насилием. За гитарами фламенко она вспоминает, как бывший компаньон делал предложение перед тем, как резко перейти в хард-рок. «Every Time » - фортепианная баллада, в которой задокументирован страх Джексона перед любовью, исследуется опасная сторона романтики.
"«Сегодняшняя ночь» »намекает на сексуальное ожидание, предполагая лесбийскую встречу и потенциал тройка во время финала. Джексон заявил: «Звукозаписывающая компания пыталась отговорить меня от этого, потому что это было направлено на девушку. Мне нравится песня такой, какая она есть, и для многих она реальна. "I Get Lonely " пробуждает пышную чувственность, поскольку Джексон говорит об отказе из-за скудной поддержки. "Rope Burn" вызывает бондаж и садомазохизм, по просьбе Джексона, чтобы его связали и развесили свечным воском. Это было объявлено «первой балладой в стиле RB в стиле трип-хоп, ретро-оснащенной ленивым, джазовым битом и запасной, тяжелый басовый фоновый трек ». Джексон считал его« мягким инструментом длительного удовольствия », говоря:« Выражение сексуальных фантазий может быть прекрасным, если есть доверие, любовь и понимание ».« Anything »- это баллада, призывающая «лихорадочные измерения» удовлетворения.
В фортепианной балладе «Special» Джексон говорит со своим внутренним ребенком, распространяя сообщение о том, что «боль не постоянна», а, скорее, трансформируется. Джексон сказал: «Возвращаясь к этого ребенка, и дать ему то, что ребенок, возможно, упустил, - заверение в питании и принятии любви, любви, которая говорит, что вы cial - это тяжелая работа. Это может быть страшно, но, как говорится в песне, мы должны иметь дело с прошлым, чтобы жить полностью - и свободно - в настоящем ».« Can't Be Stopped »говорит о преследовании молодежи, фанатизме, и расовое единство, "направленное на молодых людей, которых обескураживают или дискриминируют... Я хочу, чтобы они знали, что их внутренняя сила сильнее сил против них".
Бархатная веревка была названа метафорой эмоциональной баррикады, не позволяющей другим раскрыть свои сокровенные мысли; по сравнению с бархатной веревкой, используемой на премьерах фильмов и церемониях награждения, запрещающей доступ для зрителей. как метафора барьеров, разделяющих разные классы общества. Она была основана на различных событиях, произошедших в ее отрочестве и раннем взрослении, вновь появившихся после попытки бегства от реальности.
Обложка альбома была сфотографирована Эллен фон Унверт, с дополнительными фотографиями Марио Тестино. На обложке Джексон опускает голову на малиновом фоне, символизируя раскаяние. «Джанет» слегка тиснена в структуре блока с пикселями. Джексон заявил: «Снимок, который мы использовали на обложке, показывает, что я просто смотрю вниз, и это то, о чем был альбом, смотрю внутрь». MTV News расценили обложку как знаковую и оказавшую влияние на различных артистов. Его внутреннее оформление изображает пирсинг и татуировки Джексон, а также ее руки, связанные в кабале, и латексную одежду, демонстрируя фетишизм. Фотография Джексон в латексном костюме с пирсингом на соске, выглядывающим через отверстие, получила известность благодаря своему откровенному характеру. На фотографии также видно, как Джексон колет ее тело ледорубом .
. После его выпуска Джексон представил более резкое изображение, щеголяя хной красными волосами и татуировками на шее, запястье, ступне, спине, и голень; а также пирсинг сосков, перегородки и половых губ. Переход был расценен как риск отчуждения, хотя ее хвалили как «мастера удивлять и шокировать свою публику». Джексон использовал вариацию символа Акан Санкофа во всех своих произведениях искусства и изображениях; представляющий мотив «Вы не можете двигаться в будущее, пока не извлечете уроки из своего прошлого». Она вытатуировала символ на своем запястье. Художник-татуировщик Джексона позже заявил: «У меня есть много людей, которые прилетают со всего мира, чтобы сделать что-то, что связано со священными татуировками Джанет... Она вдохновляет многих людей, и когда они видят что-то на Джанет, которая помогает ей быть сильной, им тоже нужна эта сила ».
Джексон выступает во время The Velvet Rope Tour Перед выпуском альбома Billboard сообщал, что Для продвижения альбома была организована масштабная маркетинговая кампания. Нэнси Берри, тогдашний исполнительный вице-президент Virgin Music Group Worldwide, заявила, что продвижение релиза The Velvet Rope было крупнейшим на тот момент для компании, и хотя звукозаписывающая компания планировала вывести новый альбом Джексона на самый высокий уровень. количество потребителей, они не хотели, чтобы кампания была слишком навязчивой. Для обработки прав на издание музыки Джанет Джексон была основана компания Black Doll. Ситуация в музыкальной индустрии изменилась со времени последнего релиза Джексона: RB со вкусом хип-хопа вытеснило мейнстримную музыку. Однако руководители Virgin все еще были уверены, что заглавный сингл "Got 'til It's Gone" будет успешным. Звукозаписывающая компания выбрала более городское продвижение, используя рекламные щиты и места в метро, а также телевизионную рекламу.
Музыкальное видео на "Got 'til It's Gone" было впервые показано на открытии MTV. Video Music Awards 4 сентября 1997 года, где Джексон вручил награду Марку Романеку. В тот же день вечеринка по прослушиванию альбома прошла в Нью-Йорке в помещении Art Deco Cloud Room в здании Chrysler Building, которое было вновь открыто для проведения мероприятия спустя шестьдесят пять лет. Среди артистов были Мэрилин Мэнсон, Бек, Билли Корган, Шерил Кроу, Дидди, Наоми Кэмпбелл и Майкл Дуглас. 9 сентября в Sony Pictures Studios в Калвер-Сити, штат Калифорния, была организована вечеринка по выпуску альбома. В середине сентября Джексон отправился в Европу для продвижения альбома. Она исполнила "Got 'til It's Gone" на шоу BBC One Top of the Pops и на Graines de Star во Франции. По возвращении в Соединенные Штаты для выпуска альбома, она дала интервью на The Oprah Winfrey Show, исполнив "Got 'til It's Gone" и "Together Again".
Один из Новым способом продвижения альбома стало использование Интернета. В сотрудничестве с MTV был организован онлайн-чат с певицей. Событие произошло на MTV Live 6 октября 1997 года, за день до выхода альбома. Днем позже она подписала копии на подписании альбома, состоявшемся в Virgin Megastore в Нью-Йорке, Джексон также продвигал альбом в Океании и Азии, выступая на Hey Hey It's Saturday в Австралия e Эй! Привет! Привет! Музыкальный чемпион в Японии. Вернувшись в свой промо-тур по Европе, она исполнила "Got 'til It's Gone" во французских телепрограммах Les Années Tubes, Hit Machine вместе с "Together Again" и на испанском телевидении в телешоу Música Sí. а также поет на испанском телевидении в шоу Música Sí и Turrón y... cuenta nueva. В январе Джексон открыл American Music Awards, исполнив ремикс DJ Premier на "Together Again". Она исполнила следующий сингл «I Get Lonely » на Soul Train Awards, с акустическим исполнением на Шоу Рози О'Доннелл. Джексон исполнил противоречивую версию "What About" на VH1 Fashion Awards, демонстрируя виньетки домашнего насилия. Джексон также дал многочисленные интервью нескольким изданиям, в том числе People, Vibe, Vogue, Ebony и Rolling Stone.
- Николас Барбер из The Independent
Джексон отправился в The Velvet Rope Tour, посетив Европу, Северную Америку, Японию, Новую Зеландию, Африку и Австралию. В нем использована автобиографическая тема, заимствованная из элементов бродвейского театра. Она заявила: «Для меня выступление на сцене - это развлечение. Я знаю, что есть люди, которые просто выходят на сцену и устраивают шоу, просто исполняя свою музыку, но мне всегда хотелось чего-то особенного». Она добавила: «Я знала, как я хочу, чтобы все выглядели, особенно для вступительного номера. Я знала, что я хочу, чтобы все носили. Я визуализировала все это». Среди первых туров, в которых использовалась технология LED, Марк Фишер заявил: «Она хотела, чтобы открывалась книга, и она сама вышла из него. Поэтому я переделал эту книгу в видеоэкран»..
Зрелищность Джексон была высоко оценена критиками, которые также высоко оценили театральность шоу и пиротехнику. Роберт Хилберн считал, что это помогло Джексон «наконец-то получить признание, которого она заслуживает. артист », шоу также называют« обязательным для посещения концертом года ». Тур был неоднозначным из-за своей сексуальности и изображения домашнего насилия, особенно в рамках выступлений «Rope Burn» и «What About». Ее реклама, изображающая Джексон в прозрачном наряде с пирсингом в соске и частично видимым бикини, также привлекла внимание СМИ. Несколько изданий отказались публиковать рекламу, а рекламные щиты с изображением стали причиной дорожно-транспортных происшествий в Европе. Трансляция тура HBO собрала более 15 миллионов зрителей, превзойдя рейтинги всех четырех основных сетей. Он выиграл Премию Эмми за «Выдающееся техническое руководство / камера / видео для специального выпуска». Финальное свидание на Гавайях Aloha Stadium стало самым посещаемым концертом в истории этого заведения. Сообщается, что в турне приняли участие десять миллионов человек по всему миру. Джексон пожертвовал часть от продаж тура America's Promise, организации, основанной Колином Пауэллом для помощи бесправной молодежи.
"Got 'til It's Gone "занял 36 место на Hot 100 Airplay, двенадцать на Rhythmic Top 40 и три на Hot R B / Hip-Hop Airplay. to chart on the Billboard Hot 100 due to not having a commercial single released. Internationally, it reached the top five in Denmark and New Zealand; top ten in Australia, Netherlands, Sweden, and United Kingdom and top twenty in various countries. "Together Again " reached number one on the Billboard Hot 100, spending a record of 46 weeks on the chart. It was certified Gold by the RIAA. It reached the top two within Belgium, Netherlands, Canada, France, Germany, and Switzerland, and top five in Australia, Denmark, New Zealand, and United Kingdom. "Together Again" is among the biggest selling global singles in history and her highest selling single to date, exceeding six million copies.
"I Get Lonely " reached number three on the Billboard Hot 100, number one on Hot Dance Single Sales and Hot RB/Hip-Hop Singles Tracks, five in the United Kingdom, and fourteen on the European Hot 100. It set a record as her eighteenth consecutive top ten hit on the Hot 100, surpassed only by Elvis Presley and The Beatles. "Go Deep " was ineligible to chart on the Billboard Hot 100, though peaked at number twelve on Pop Songs, eight on Rhythmic Top 40, and number one on Hot Dance Club Play. Final release "Every Time " reached the top forty within the Netherlands and New Zealand. The success of collaborations "Luv Me, Luv Me " and "What's It Gonna Be?! " each affected the latter two singles' performances. "You " was a promotional single in the United Kingdom, being ineligible to chart. "What About" was initially planned for release, while an edit of the title track received limited test airplay. In April 2012, "Rope Burn" charted on Korea's Gaon Digital Chart.
| Aggregate scores | |
|---|---|
| Source | Rating |
| Album of the Year | 74/100 |
| Review scores | |
| Source | Rating |
| AllMusic |    |
| Chicago Tribune | |
| Entertainment Weekly | A |
| The Guardian | |
| Los Angeles Times | |
| Rolling Stone | |
| The Rolling Stone Album Guide | |
| Slant Magazine | |
| USA Today | |
| The Village Voice | A− |
The Velvet Rope has received acclaim amongst some criticism since its release. In a contemporary review for The New York Times, critic Jon Pareles declared it "her most daring, elaborate and accomplished album", observing songs to "transform themselves as they go, leaping from sharply etched cross-rhythms to lush choruses."Greg Kot from Chicago Tribune regarded it a "soundtrack to a therapy session", while the Los Angeles Times commended its content; addressing "the social, emotional and sexual politics of relationships, peppering the wistful, spirited pop melodies and sinuous RB rhythms with compelling jazz, folk and techno nuances." Elysa Gardner added, "provocative gestures ultimately blend in with the album's larger agenda, which is to encourage more open-minded, free-spirited relationships of all kinds... with hooks this strong and grooves this delicious, Jackson's authority should be of question to no one."MTV News declared it an "interesting step in a new direction" and "long, sometimes strange trip into Jackson's sensual world".Slant Magazine called it "a richly dark masterwork", illustrating "there is nothing sexier than emotional nakedness".Robert Christgau noted Jackson's vocal cadence, retaining "her magical ability to feign delight".Keith Harris stated it "plumbed introspective depths with intriguing results".
In his review for The Village Voice, Vince Aletti praised its "unusu-ally busy, electronica- spiked soundscape", revealing "the process of psychic reconstruction". Aletti added, "she combines a pure pop sensibility with ambition, vulnerability, freakishness, and extraordinary savvy. She's--in her inadequate word--special". However, Jackson's "isolating control" was regarded as its "more bracing" material.Entertainment Weekly observed its тема «компьютерных связей с рабством и бисексуальностью», наиболее распространенной темой оказалась любовь. Роджер Кэтлин из The Courant отметил, что его аура «смывает ее иногда резкие политические послания или ее попытку шокировать сексуальностью», добавив, что «альбом переливается чувственностью, открытостью и жаждой новых приключений, музыкальных и других.. " Лен Риги из «Утренний звонок» назвала его «неотразимым, поскольку она боролась почти со всеми мыслимыми социальными недугами и личными проблемами, при этом оставляя место для причуд и веселья». Джейн Дарк из City Pages заявила, что это «ускользает от жанра», оставляя Джексон «в своем собственном жанре». Ссылаясь на «эротику киберсекса, квир-позитивности и умеренного рабства», Дарк считал свою постановку «сексуальным ублюдком... абстрактно электротоны приходят и уходят с резкой атакой и более резким распадом, появляясь - и исчезая в... агрессивно пустые места ». «Безупречная сладость» Джексона также получила признание; в заключение: «Она - принцип, который организует шум, и частица, вокруг которой песни становятся перламутровыми». USA Today похвалил ее использование «более резких битов и более резких эмоций».
Продолжительность The Velvet Rope вызвали критику со стороны некоторых музыкальных критиков. В менее восторженном смешанном обзоре AllMusic наблюдал за «закоренелой, сексуально экспериментальной Джанет»; однако ее автор утверждал, что «лучшие моменты погружаются в мрак» и что «в« Бархатной веревке »есть хорошие моменты, но во время ее работы [...] трудно набраться терпения, чтобы их найти». В ретроспективном обзоре BBC Music заявила, что «[я] это слишком долго. Кажется, что к концу своей жизни вы посвятили ей значительную часть своей жизни, что является нежелательным побочным продуктом. эпохи компакт-дисков с ее непреодолимым желанием заполнять каждую последнюю секунду каждого диска ». Тем не менее, в целом пластинка была дана положительная рецензия, а автор назвал ее «[м] подлинной и экспериментальной... Возможно, великий потерянный трип-хоп альбом 90-х».
Джексон был награжден на American Music Awards и номинирован на звание «Лучший поп-исполнитель» на Billboard Awards, а «I Get Lonely» получил премию Грэмми и "Снова вместе" номинирован на MTV Video Music Awards. На международном уровне Джексон была номинирована на «Лучшую международную женщину» на BRIT Awards, выиграла «Лучший иностранный исполнитель» и «Лучший иностранный альбом» на Danish Music Awards, «Лучшая международная женщина». "на Norwegian Hit-Awards," Лучшая женщина "на MTV Europe Music Awards и" Лучшая международная женщина "в течение трех лет подряд на TMF Awards. Джексон был удостоен награды за выдающиеся заслуги в поп-музыке от принца Альберта на World Music Awards. Она также была удостоена награды Лены Хорн за заслуги перед жизнью от Майи Энджелоу на церемонии вручения наград Lady Soul Train Awards. APLA наградила Джексон за ее участие в СПИД организациях, а также получила награду GLAAD за «Выдающуюся музыку». VH1 включил ее в число «16 самых горячих знаменитостей Голливуда» из-за гомоэротического содержания альбома. The Velvet Rope позже был включен в список «500 величайших альбомов всех времен» журнала Rolling Stone.
|
The Velvet Rope дебютировал под номером один в Billboard 200, продав 202 000 копий за первую неделю. На второй неделе он упал на второе место. В течение первых нескольких месяцев после выпуска было продано четыре миллиона копий и 1,6 миллиона копий в США в 1998 году. 11 ноября альбом был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) золотым и платиновым., что означает 1 000 000 проданных единиц. В следующем году он стал дважды платиновым, а 15 января 1999 года - трижды платиновым. Было продано еще 420 000 копий через BMG Music Club. Согласно Nielsen SoundScan, по состоянию на март 2009 года альбом был продан внутри страны тиражом 3 229 000 копий.
На международном уровне альбом вошел в пятерку лучших стран, включая Австралию, Францию, Норвегию, Швецию., и под номером шесть в Великобритании. В Южной Африке он дебютировал на первом месте - за первую неделю было продано 17 121 копий. В Германии альбом дебютировал под пятой строчкой и находился в чартах 46 недель. В Японии он дебютировал в первой десятке, продав 34 910 копий за первую неделю. В Австралии альбом был сертифицирован Австралийской ассоциацией звукозаписывающей индустрии (ARIA) дважды платиновым. Он был сертифицирован тройной платиной в Канаде и платиной в Японии, Европе, Франции, Нидерландах, Новой Зеландии, Норвегии, Швейцарии и Великобритании; также получил золотой сертификат в Бельгии, Германии, Дании, Швеции и Тайване. The Velvet Rope было продано более 10 миллионов копий по всему миру.
— Saint Heron о наследии альбома.
Billboard оценила его как «ее самую личную и интимную работу на сегодняшний день», противостоящую «насилию в семье, СПИДу и гомофобии с ее самыми откровенными песнями сексуального характера». Джексон заявил: «Это был перекресток для меня: поделиться тем, через что я прошел лично, и тем, что я чувствовал по поводу того, что происходит в мире». Кира Филлипс из CNN заявила это «сложно и очень интимно», исследуя «темную сторону Джексон, ее эмоциональный срыв и секрет, потрясший мир». Что касается его содержания, Джексон сказал: «Я уверен, что это действительно оттолкнуло многих людей, но это то, что я чувствовал, и я хотел написать об этом, поэтому« Да ». Позже Джексон заявил:
« Velvet Веревка »- это и самая высокая, и самая низкая точка. На личном уровне это была самая низкая точка, потому что я переживал депрессию. Это было трудное время для меня. В то же время это была моя самая высокая точка, потому что я преодолел депрессию, говоря о перекрестке, на котором я находился. Было столько вещей, которые всплыли на поверхность, что я подавил: вещи из моего детства, вещи со всего места. Я был без ума, пытаясь понять, откуда все это взялось и как Я мог бы ошибиться и попытаться выпить и избавиться от этого наркотика. Но алкоголь и наркотики никогда не привлекали меня. Я хотел, чтобы это прекратилось. Обсудить это и создать такую интроспективную работу, как "Velvet Rope" помогли мне в этом.
Рям Домбал из Pitchfork считал его пионером «темного» и / или «зрелого» поп-альбома, говоря: «Рекорд повстанцев теперь является обычным маневром совершеннолетия». City Pages назвали его «жемчужиной», которая предвидела «чертовски каждую ритмическую тенденцию десятилетия»: Timbaland драм-н-заикание, быстрый шаг хаус и хлопающие плиты техно ». Его новаторство было названо слиянием« неотразимых нюансов джаза, фолка и техно »с трип-хопом и современной поп-музыкой. MTV News также отметили «количество стилистических поворотов, которые вы никогда не могли бы ассоциировать с такой господствующей дивой». В частности, «Empty» получил высокую оценку за тему взаимоотношений через социальные сети, считается предсказанием последующих технологий.
Ева Барлоу из NME включила его в число семи альбомов, признанных «идеальными от начала до конца», заявив: «Джексон уже начал раздвигать границы сексуального откровенный поп, но именно The Velvet Rope закрепили за ней свободный, либеральный голос для экспериментов ». Считалось, что это смесь« нового электро »и трип-хопа o «плавно сливаться»; его лирическое содержание также было задумано для того, чтобы подтолкнуть общество к «суждениям», освободившись от «американского возлюбленного из прошлых пластинок». Шейн Ли, автор книги «Эротические революционеры: черные женщины, сексуальность и популярная культура» (2010), написала, что альбом и его предшественник «сделали ее одной из самых сексуально стимулирующих вокалисток 90-х». Джессика Скольник из Vice заявила: «Я принадлежу к поколению Мадонны, к поколению Джанет...« Бархатная веревка »была абсолютной вехой и, когда мне было за тридцать, она приобретает все большее значение для меня». Telegram Gazette заявили: «Джексон еще раз показывает, что она может соревноваться с любой из легких, мега-продаваемых поп-див и вывешивать их сушиться». Согласно Los Angeles Times, альбом стал «более ожидаемым», чем выход Майкла Джексона ; вывести ее «раз и навсегда из тени». Сэл Чинквемани назвал это «самой богатой работой Джанет на сегодняшний день», а Брэннон Смит объявил это, чтобы раскрыть «ее борьбу с депрессией и увидеть, как она продолжает укреплять свои силы, несмотря на свою боль».
Николь Шерзингер назвал его источником вдохновения для ее второго альбома. Rihanna с рейтингом R сравнил его производство и "чисто автобиографическую атмосферу"; тема сингла "Te Amo " также похожа на "Tonight's the Night " Джексона. «Жирные электро-крючки» и «дерзость скрученных губ» в «Разговоре Рианны» , который «Разговор» также были расценены как «разогретая Джанет Джексон эпохи Velvet Rope». Патрика Стампа Soul Punk, чтобы включить "музыкальные стили" альбома. Считалось, что упаковка модели 8701 Usher также напоминает его изображения. Французский певец Пиу Пиу также назвал это главным влиянием.
Певица и автор песен Мелисса Феррик была вдохновлена записью ее песни «Drive». Дрю Миллард из Vice заявил, что альбом "непреднамеренно предсказывает большинство более крутых тенденций в современной инди-музыке," говоря: "Dam-Funk нападает на клавиатуру?" Go Deep "сделал это." снова вместе "- это песня Disclosure, которую снимали все это время, и Том Крелл боролся с аллигатором голым руки, чтобы создать такую леденящую кровь песню, как "Empty". How to Dress Well ссылается на его "шизофреническое разнообразие" как на вдохновение для альбома Total Loss, говоря: "Она установила такие пример того, как доверять себе и следовать этой интуиции, куда бы это ни привело... она создала чертовски обширный шедевр из песен всех жанров, и это работает ». В товарах, продаваемых на концертах Well's, есть цитата из интерлюдии« Memory ». Инди ро Группа ck Wheat использовала этот альбом в качестве отсылки для своего второго альбома Hope and Adams, также подражая своей методике производства в сингле "Don't I Hold You". Folk рок певица Мелисса Феррик назвала это «огромным рекордом», который вдохновил ее песню «Drive», сказав: «Джанет Джексон издала эти сексуальные шумы на этой записи, и я даже не могу описать. [...] Я подумал: «Это невероятно. Джанет Джексон так дерзко делает это. Это потрясающе». Кэсси Рамон из Vivian Girls и фолк-певец Сет Глиер считали альбом важными мемуарами жизни. Шведская певица Беатрис Эли заявила, что это «определило ее подростковые годы». В стиле модерн считалось, что запись Фионы Эппл When the Pawn... повлияла на. сингл "Water Me" от FKA Twigs и "Unravel" Лауры Уэлш были приравнены к альбому, который, как считается, пробуждает "более мягкую работу" Джексон в ее "самом деликатном". Считалось, что песня Kingdom "Bank Head" с участием Келелы была создана под влиянием "Empty", в то время как Келела и "Want It" Тинк сравнивали с "самыми мелодичными глубокими композициями" альбома.. «Str8 Outta Mumbai» британского певца Джей Пола считалось соединением «винтажного болливудского попа» с «Джанет эпохи Velvet Rope».
The Weeknd ' s Четверг сравнивали с попыткой создания "мужского эквивалента" пластинки. Фильм Келли Роуленд Обсуждение хорошей игры проводил сравнения на предмет раскрытия темы и постановки. На сингл Роуленда "Dirty Laundry " повлияла композиция "What About", а на сингл "Gone " с участием Wiz Khalifa вдохновила композиция "Got 'til It's Gone ". TLC " Я хорош в том, чтобы быть плохим "был вдохновлен постановкой и содержанием" What About "Джексона. Соланж Истинный EP сравнивался в рамках его производства из Dev Hynes. Композицию сингла «Losing You » также сравнивали с «Together Again» из-за его меланхолической темы в «воодушевляющей» танцевальной песне. «Clockwork» Илланжело также считали вспомнить альбом. В хип-хопе, Odd Future коллектив The Internet сравнивали с «Джанет эпохи Velvet Rope» для их сингла «Cocaine 808s Heartbreak Канье Уэста также сравнивали с альбомом. Джей-Зи сравнил свою песню «4 декабря » на "Got 'til It's Gone" в его мемуарах Decoded. Джо Бадден пробовал заглавный трек в песне "Velvet Rope". В джазе его синглы исполняли каверы Бони Джеймса и Джина Данлэпа, а заглавный трек переплетал Пол Тейлор и "Anything" Уилла Даунинг. Считается, что альбом повлиял на развитие альтернативного RB, связанного с такими исполнителями, как Фрэнк Оушен, Мигель и другие.
Психолог Книга Алана Даунса «Бархатная ярость» была названа в честь альбома и его гомосексуального содержания; демонстрация «как излечить травму гея в бескомпромиссно прямолинейном мире». Трансгендерная активистка Джанет Мок назвала себя в честь Джексона и темы сексуальной ориентации в альбоме, заявив, что «она была такой открытой и грубой. Она говорила о своей сексуальной текучести. Она говорила о доступе и элитарности с помощью бархата. веревка, кто может войти, кто нет. Она говорила о домашнем насилии. Все эти вещи в этом альбоме... мой разум был взорван. Я не мог поверить, что кто-то говорил обо всех этих проблемах, которые были параллельно моей собственной жизни ". «Телефон-громкоговоритель» упоминается комиком Сандрой Бернхард во время монолога в «Я все еще здесь... Черт возьми! ». Альбом был также упомянут в эпизоде Гриффины, «And the Wiener Is... "
| № | Название | Writer ( s) | Продюсер (и) | Длина |
|---|---|---|---|---|
| 1. | «Интерлюдия: Twisted Elegance» | 0:41 | ||
| 2. | «Velvet Rope» (с участием Ванессы-Мэй ) |
| 4:55 | |
| 3. | "Ты " |
|
| 4:42 |
| 4. | "Got 'til It's Gone " (с участием Q-Tip и Джони Митчелл ) |
|
| 4:01 |
| 5. | «Интерлюдия: телефон с громкоговорителем» | 0:54 | ||
| 6. | «Моя потребность» |
|
| 3:44 |
| 7. | «Интерлюдия: пристегните ремни безопасности» | 0:19 | ||
| 8. | "Идите глубже " |
|
| 4:42 |
| 9. | "Free Xone" |
|
| 4:57 |
| 10. | «Интерлюдия: воспоминания» | 0:04 | ||
| 11. | "Снова вместе " |
|
| 5:01 |
| 12. | «Интерлюдия: Интернет» | 0:19 | ||
| 13. | «Пусто» |
|
| 4:32 |
| 14. | «Interlude: Full» | 0:12 | ||
| 15. | «What About» |
|
| 4:24 |
| 16. | "Every Time " |
|
| 4:17 |
| 17. | "Сегодняшняя ночь " |
| 5:07 | |
| 18. | "Мне одиноко " |
|
| 5:17 |
| 19. | "Rope Burn" |
|
| 4:15 |
| 20. | «Что угодно» |
|
| 4:54 |
| 21. | «Интерлюдия: грустный» | 0:10 | ||
| 22. | «Special» (Скрытый трек «Can't Be Stopped» начинается в 3:42) |
|
| 7:55 |
| Общая длина: | 75:11 | |||
| No. | Title | Writer(s) | Producer(s) | Le ngth |
|---|---|---|---|---|
| 22. | «Special» |
|
| 3:21 |
| 23. | «Пасынок Бога» (Скрытый трек «Can't Be Stopped» начинается в 3:42) |
|
| 7:55 |
| № | Название | Producer(s) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | «Got 'til It's Gone» (Armand Van Helden Bonus Beats) | Armand Van Helden | 5 : 05 |
| 2. | «Снова вместе» (Тони Хамфрис 12 «Edit Mix) | Тони Хамфрис | 9:57 |
| 3. | « Мне одиноко »(Джанет против Джейсона - The Club Remix) | Джейсон Невинс | 8:10 |
| 4. | "Go Deep" (Vocal Deep Disco Dub) | Masters at Work | 8:12 |
| 5. | "Every Time" (Jam Lewis Disco Remix) | Джимми Джем и Терри Льюис | 4:10 |
| № | Название | Продюсер (s) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | «Прими меня» |
| 4:12 |
Примеры титров
Кредиты адаптировано из AllMusic.
Музыканты
|
|
Производство
|
|
Недельные графики
| Чарты на конец года
|
| Регион | Сертификация | Сертифицированные устройства / продажи |
|---|---|---|
| Австралия (ARIA ) | 2 × Platinum | 140,000 |
| Бельгия (BEA ) | Gold | 25000 |
| Канада (Music Canada ) | 3 × Platinum | 300000 |
| Дания (IFPI Denmark ) | Gold | 25000 |
| Франция (SNEP ) | Platinum | 525,000 |
| Германия (BVMI ) | Gold | 250,000 |
| Италия (FIMI ) | Платина | 100000 |
| Япония (RIAJ ) | Platinum | 200000 |
| Нидерланды (NVPI ) | Platinum | 100000 |
| Новая Зеландия (RMNZ ) | Platinum | 15,000 |
| Норвегия (IFPI Норвегия) | Platinum | 50,000 |
| Испания (PROMUSICAE ) | Платина | 100000 |
| Южная Африка | 2 × Платина | 100000 ^ |
| Швеция (GLF ) | Золото | 40,000 |
| Швейцария (IFPI Швейцария) | Платина | 50,000 |
| Тайвань (RIT) | Золото | 25,000 |
| Великобритания (BPI ) | Platinum | 300,000 |
| США (RIAA ) | 3 × Platinum | 3,649,000 |
| Сводные данные | ||
| Европа (IFPI ) | Platinum | 1000000 |
цифры продаж основаны только на сертификации. данные об отгрузках основаны только на сертификации. | ||
