Войти
Карл Филипп Эмануэль Бах, с картины Франца Конрада Лера (после Иоганна Филиппа Баха) Карл Филипп Эммануил Бах (8 марта 1714 - 14 декабря 1788), также ранее записывался Карл Филипп Эммануил Бах и обычно сокращенно C. П. Э. Бах, немецкий классический период музыкант и композитор, пятый ребенок и второй выживший сын Иоганна Себастьяна Баха и Марии Барбары Бах. Его второе имя было дано в честь его крестного отца Георга Филиппа Телемана, друга Иоганна Себастьяна Баха.
С. П. Э. Бах был влиятельным композитором, работавшим в период перехода от стиля барокко своего отца к классическому стилю, который последовал за ним. Его личный подход, выразительный и часто бурный, известный как empfindsamer Stil или «чувствительный стиль », применял принципы риторики и драмы к музыкальным структурам. Динамизм Баха намеренно контрастирует с более манерным стилем galant, который также был тогда модой.
Чтобы отличить его от своего брата Иоганна Кристиана, «Лондонского Баха», который в то время был музыкальным мастером королевы Англии, К.П. Бах был известен как «Берлинский Бах» во время своей резиденции в этом городе, а позже как «Гамбургский Бах», когда он сменил Телемана как Капельмейстер там. Современникам он был известен просто как Эмануэль.
Бах был также влиятельным педагогом, написав неизменно влиятельный «Очерк истинного искусства игры на клавишных инструментах», который будет изучать Гайдн, Моцарт и Бетховен и др.
C. П. Э. Бах родился 8 марта 1714 года в Веймаре у Иоганна Себастьяна Баха и его первой жены Марии Барбары. Он был их пятым ребенком и третьим сыном. Композитор Георг Филипп Телеман был его крестным отцом. Когда ему было десять лет, он поступил в St. Thomas School в Лейпциге, где его отец стал кантором в 1723 году. Он был одним из четырех детей Баха, которые стали профессиональными музыкантами; все четверо были обучены музыке почти полностью их отцом. В эпоху королевского покровительства отец и сын знали, что университетское образование помогает предотвратить обращение с профессиональным музыкантом как со слугой. Карл, как и его братья, продолжил углубленное изучение юриспруденции в Лейпцигском университете в 1731 году и во Франкфурте-на-Одере в 1735 году. В 1738 году в возрасте 24 лет он получил ученую степень, но никогда не занимался юридической практикой, вместо этого он сразу обратил свое внимание на музыку.
Flötenkonzert Friedrichs des Großen in Sanssouci ("Фредерик Великий" Концерт для флейты в Сан-Суси ») Адольфа фон Менцеля, 1852, изображает Фридриха Великого, играющего на флейте под аккомпанемент КПЕ Баха на клавиатуре. Аудитория (придуманная Менцелем, а не основанная на каком-либо конкретном случае) включает в себя коллег Баха, а также дворян. 
Деталь из предыдущего изображения Через несколько месяцев после выпуска Бах вооружился рекомендацией братьев Граун (Иоганн Готтлиб и Карл Генрих ) и Сильвий Леопольд Вайс получили назначение в Берлин на службу наследного принца Прусского Фридриха, будущее Фридрих Великий. После вступления Фридриха на престол в 1740 году Бах стал членом королевского оркестра. К тому времени он был одним из ведущих клавишников в Европе, и его сочинения, датированные 1731 годом, включают около тридцати сонат и концертных пьес для клавесина и клавикорд. Во время своего пребывания там Берлин был богатой художественной средой, где Бах общался со многими опытными музыкантами, в том числе с несколькими известными бывшими учениками своего отца и важными литературными фигурами, такими как Готтхольд Эфраим Лессинг, с которым композитор станут близкими друзьями.
В Берлине Бах продолжал писать многочисленные пьесы для соло-клавишных, включая серию характерных пьес, так называемые «Берлинские портреты», в том числе «Ла Каролина ». Его репутация была установлена двумя сборниками сонат, которые он опубликовал с посвящениями Фридриху Великому (1742 г.) и Карлу Евгению, герцогу Вюртембергского (1744 г.). В 1746 году он был повышен до должности камерного музыканта (Kammermusikus) и служил королю вместе с такими коллегами, как Карл Генрих Граун, Иоганн Иоахим Кванц и Франц Бенда <444. Композитор, который больше всего повлиял на стиль взросления Баха, несомненно, был его отцом. Он черпал вдохновение в творчестве своего крестного отца Георга Филиппа Телемана, работавшего тогда в Гамбурге, и таких современников, как Георг Фридрих Гендель, Карл Генрих Граун и Йозеф Гайдн. Интерес Баха ко всем видам искусства привел к влиянию поэтов, драматургов и философов, таких как Фридрих Готлиб Клопшток, Моисей Мендельсон и Готтхольд Эфраим Лессинг. Сама работа Баха повлияла на творчество, в частности, Гайдна, Моцарта, Бетховена и Феликса Мендельсона.
. Во время своей резиденции в Берлине Бах сочинил постановку Магнификат (1749), в котором он показывает больше следов, чем обычно, влияния своего отца; пасхальная кантата (1756 г.); несколько симфоний и концертных произведений; не менее трех томов песен, в том числе знаменитые песни Геллерт ; и несколько светских кантат и другие эпизодические произведения. Но его основная работа была сосредоточена на клавире, для которой он написал в то время около двухсот сонат и других соло, включая набор Mit veränderten Reprisen (With Varied Recesses, 1760–1768).
Находясь в Берлине, Бах поставил себя в авангарде европейской музыки с трактатом Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen (Эссе об истинном искусстве игры на клавишных инструментах), сразу же признанным окончательным произведением. по клавишной технике. «И Гайдн, и Бетховен поклялись этим». К 1780 году книга вышла в третьем издании и положила начало клавишным методам Клементи и Крамера. В эссе излагается аппликатура каждого аккорда и некоторые последовательности аккордов. Техники Баха продолжают применяться и сегодня. Первая часть эссе содержит главу, объясняющую различные украшения в творчестве того периода, например, трели, повороты, морденты и т. Д. представляет идеи Баха по искусству фигурного баса и контрапункта, а также предложения по исполнению и краткий раздел по импровизации, в основном сосредоточившись на фантазии.
Бах использовал для своих выступлений инструменты (клавикорд и фортепиано), сделанные Готфридом Зильберманом, в то время известным создателем клавишных инструментов.
В 1768 году, после длительных переговоров, Баху разрешили отказаться от должности, чтобы сменить своего крестного отца Телеман в качестве музыкального директора (Капельмейстер) в Гамбурге. После освобождения от службы при дворе он был назначен придворным композитором сестры Фридриха, принцессы Анны Амалии. Звание было почетным, но ее покровительство и интерес к жанру оратории, возможно, сыграли роль в взращивании амбициозных хоровых произведений, которые последовали за этим.
Бах начал больше направлять свою энергию на церковные. и хоровая музыка на новом месте. Работа требовала постоянного производства музыки для протестантских церковных служб в Michaeliskirche (церковь Святого Михаила) и в других местах в Гамбурге. В следующем году он написал свое самое амбициозное произведение - ораторию Die Israeliten in der Wüste (Израильтяне в пустыне), композицию, замечательную не только своей необычайной красотой, но и сходством ее замысла с планом. Феликс Мендельсон Илия. Между 1768 и 1788 годами он написал двадцать одну постановку из Страстей и около семидесяти кантат, литаний, песнопений и др. литургические произведения. В Гамбурге он также представил ряд работ современников, в том числе своего отца, Телемана, Грауна, Генделя, Гайдна, Сальери и Иоганна Давида Холланда (1746–1827). Хоровой выход Баха достиг своего апогея в двух произведениях: двойном припеве Heilig (Holy) 1776 года, постановке песни серафимов из сцены престола в Исайи и oratorio Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu (Воскресение и Вознесение Иисуса) 1774–82, который устанавливает поэтическую гармонизацию Евангелия поэта Карла Вильгельма Рамлера. Широкое восхищение Auferstehung привело к трем представлениям 1788 года в Вене, организованным бароном Готфридом ван Свитеном и дирижируемым Моцартом.
Бах женился на Иоганне Марии Даннеманн в 1744 году. Только трое из их детей дожили до совершеннолетия : Иоганн Адам (1745–89), Анна Каролина Филиппина (1747–1804) и Иоганн Себастьян «Младший» (1748–78). Никто из них не стал музыкантом, и Иоганн Себастьян, многообещающий художник, умер в возрасте 20 с небольшим лет во время поездки в Италию в 1778 году. Эмануэль Бах умер в Гамбурге 14 декабря 1788 года. Он был похоронен в Михаэлискирхе в Гамбурге.
Среди самых популярных и часто записываемых произведений Баха его симфонии. Находясь в Берлине, он написал несколько струнных симфоний (Wq. 173–181), большинство из которых позже были переработаны и добавлены партии для духовых инструментов. Из них симфония ми минор, Wq. 178, был особенно популярен.
В Гамбурге Бах написал большой набор из шести струнных симфоний для Готфрида ван Свитена, Wq. 182. Эти произведения не были опубликованы при его жизни (ван Свитен, который поручил их написать в более «сложном» стиле, предпочел сохранить их для личного пользования), но с момента их повторного открытия становятся все более популярными.
Однако лучшие работы Баха в форме (по его собственной оценке), несомненно, являются четырьмя Orchester-Sinfonien mit zwölf Obligaten Stimmen, Wq. 183, которые, как следует из названия, были написаны с частями ветра облигато, которые являются неотъемлемой частью текстуры, а не добавляются к старой струнной симфонии. Первая симфония (ре мажор) в сете была особенно популярной, поскольку имела непрерывную традицию исполнения и публикаций на протяжении всего XIX века, что делает ее самой ранней симфонией подобного рода. Некоторые из его более необычных черт были взяты как характерные для стиля Баха: произведение, хотя оно и в ре мажоре, начинается с аккорда ре мажор, который затем превращается в доминирующий септаккорд ре, очерчивая соль мажор. Фактически, в ре мажоре нет каденции (ре мажор не «подтвержден» как тональность пьесы) до начала перепросмотра, довольно поздно в пьесе.
Бах был плодовитым автором концертов, особенно для клавишных. Как и его отец, он часто записывал концерты для разных инструментов, что приводило к проблемам с определением того, что будет первым. Например, три концерта для виолончели (Wq. 170–172), которые являются краеугольным камнем репертуара этого инструмента, часто считались транскрипциями версий для клавесина, но недавние исследования показали, что они могли быть изначально для виолончели.
По словам Баха, его лучшими клавишными концертами были Sei Concerti per il cembalo Concertato, Wq. 43, которые были написаны, чтобы быть несколько более привлекательными и более удобными для игры. Другие его концерты были написаны для гобоя, флейты и органа. Бах также писал о более необычных комбинациях, включая концерт ми-бемоль мажор для клавесина и фортепиано. Кроме того, он написал несколько сонатин для одной или нескольких клавишных и оркестра.
Камерная музыка Баха образует нечто вроде моста между стереотипно барочными и классическими формами. С одной стороны, он написал трио-сонаты и сольные сонаты с бассо континуо (в том числе для арфы и альта да гамба); с другой, он написал несколько сонат для фортепиано, скрипки и виолончели, которые являются более или менее ранними фортепианными трио, и три очень популярных квартета для клавишных, флейты и альта. Бах также написал одну из самых ранних пьес для флейты соло, сонату, на которую явно повлияла Партита ля минор для флейты соло, BWV 1013 его отца.
Бах был плодовитым автором клавишных сонат, многие из которых были предназначены для его любимого инструмента - клавикорда. За свою жизнь он опубликовал больше сборников клавишной музыки, чем что-либо еще, в следующих сборниках:
Большая часть энергии Баха в последние годы его жизни была посвящена публикации сборников «Kenner und Liebhaber» (которые также включают фантазии и рондо, см. Ниже).
Wq. 64: 1–6 - это шесть сонатин для клавишных, а Wq. 65: 1–50 - еще пятьдесят клавишных сонат. Соната ми-бемоль мажор, Wq. 65: 7, основано на № 27 в второй тетради для Анны Магдалены Бах.
Самая известная пьеса Баха - это Сольфеджиетто, Wq. 117/2, так что введение в The Essential C.P.E. Бах имеет подзаголовок «По ту сторону сольфеджио до минор». Известны несколько других клавишных произведений Баха, в том числе характерная пьеса La Caroline и Фантазия фа-диез минор, Wq. 67. В частности, считалось, что фантазии Баха показывают его наиболее характерные черты: они полны драматических молчаний, гармонических неожиданностей и постоянно меняющихся форм.
Бах при своей жизни опубликовал три основных сборника разных клавишных произведений: Clavierstücke verschiedener Art, Wq. 112 от 1765 г. и коллекции Kurze und Leichte Clavierstücke, Wq. 113–14 1766 г. Первый включает песни, фантазии, танцы, сонаты, фуги и даже симфонию и концерт для фортепиано соло (позднее Бах издал целое собрание фортепианных версий своих симфоний).
Бах также написал серию из шести сонат для органа для органа сестры Фридриха Великого Анны Амалии.
Механические инструменты, такие как музыкальная шкатулка и музыкальные часы, были популярны при прусском дворе, и КПЕ Бах написал тридцать оригинальных композиций для этих инструментов, сгруппированных вместе в Wq.193. В то время Бах был придворным музыкантом короля Фридриха Великого в Потсдаме; король, которого заинтриговала механически воспроизводимая музыка, построил механические часы для органа для Городской состав le of Potsdam и для New Palais.
На протяжении всей своей жизни Бах работал над Magnificat в D, Wq. 215. Дж. С. Бах был жив, чтобы услышать его в 1749 году, а К. П. Э. продолжал исправлять и исполнять его вплоть до 1786 года. Работа ясно показывает влияние И.С. Собственный Magnificat Баха, включая поразительное сходство движений Deposuit в обоих произведениях.
Его другие важные хоровые произведения включают Heilig (нем. Sanctus), Wq. 217, которую он исполнил вместе с Credo из мессы си минор своего отца, оратории Die Israeliten in der Wüste, Wq. 238 и Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu, Wq. 240, и 21 Passions.
Многие из C.P.E. Сочинения Баха и оригинальные рукописи хранились в архиве Sing-Akademie zu Berlin, где Бах жил в 1738-68 гг. Этот архив был упакован во время Второй мировой войны и спрятан, чтобы защитить его от бомбардировок союзников, захвачен и изолирован войсками СССР в 1945 году, поэтому долгое время считался утерянным или уничтоженным во время войны.
Архив был обнаружен в Киеве, Украина в 1999 году, возвращен в Берлин в 2001 году и сдан на хранение в Государственную библиотеку. Он содержал 5100 музыкальных композиций, никогда не издававшихся для широкой публики, в том числе 500 произведений 12 различных членов семьи Бахов.
На протяжении второй половины 18 века Репутация Карла Филиппа Эмануэля Баха стояла очень высоко, превосходя репутацию его отца. Гайдн и Бетховен восхищались им и «жадно» собирали его музыку. Моцарт сказал о нем: «Бах - отец, мы - дети».
Его работы полны изобретательности и, что наиболее важно, чрезвычайной непредсказуемости и широкого эмоционального диапазона даже в рамках одного произведения, стиль, который может быть отнесен к категории empfindsamer Stil. Он не менее искренен в мыслях, чем отполирован и удачен в словах. Например, его клавишные сонаты знаменуют собой важную эпоху в истории музыкальной формы. Прозрачные по стилю, изящные и нежные в выражении, они еще больше отличаются свободой и разнообразием структурного дизайна; они полностью отделяются как от итальянской, так и от венской школ, вместо этого переходя к циклическим и импровизационным формам, которые станут обычным явлением через несколько поколений.
Он, вероятно, был первым выдающимся композитором, который свободно использовали гармоничный цвет ради самого себя. В этом отношении он хорошо сравнивается с наиболее важными представителями Первой венской школы. Фактически, он оказал огромное влияние на северогерманскую композиторскую школу, в частности Георг Антон Бенда, Бернхард Иоахим Хаген, Эрнст Вильгельм Вольф, Иоганн Готфрид Мютель и Фридрих Вильгельм Руст. Его влияние не ограничивалось его современниками и распространялось на Феликса Мендельсона и Карла Марию фон Вебера.
Его имя было заброшено в 19 веке, и Роберт Шуман печально известен полагая, что «как творческий музыкант он очень сильно отставал от отца»; другие полагали, что он был «несколько слабым подражателем стилю своего отца». Тем не менее Иоганнес Брамс очень уважал его и редактировал некоторые его произведения. К началу 20-го века он стал более уважаемым, но возрождение произведений К. П. Э. Баха началось в основном с момента записи его симфоний и Хуго Руфа его клавишных сонат в 1960-х. В настоящее время идет работа над записью его полного собрания под руководством [de ] на шведском лейбле BIS. В 2014 году хорватская пианистка Ана-Мария Марковина в сотрудничестве с Гуманитарным институтом Паккарда, Bach-Archiv Leipzig, Sächsische Akademie der Wissenschaften zu Leipzig и Гарвардский университет выпустили на немецком лейбле Hänssler Классический, исполненный бокс-сет с полным сборником сочинений для фортепиано соло на 26 компакт-дисках на современном рояле Bösendorfer.
Работы К. П. Э. Баха известны по номерам "Wq" из каталога Альфреда Вотквенна за 1906 год и по номерам "Н" из каталога Юджина Хельма (1989).
Его изобразил Вольфганг Либенинер в биографическом фильме 1941 года о его брате Фридеман Бах.
Улица Карл-Филипп-Эмануэль-Бах-Штрассе в Франкфурт (Одер) назван в его честь.
В 2015 году Музей Карла Филиппа Эмануэля Баха был открыт в Гамбурге.
В 2014 году исполнилось 300 лет со дня рождения Карла Филиппа Эмануэля Баха. рождение. Во всех шести немецких городах Баха - Гамбурге, Потсдаме, Берлине, Франкфурте-на-Одере, Лейпциге и Веймаре - прошли концерты и другие мероприятия, посвященные годовщине.
Примечания
Источники
Атрибуция
Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии : Хадоу, Уильям Генри (1911), «Бах, Карл Филипп Эмануэль ", в Chisholm, Hugh (ed.), Encyclopædia Britannica, 3(11-е изд.), Cambridge University Press, стр. 130–131 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Карлом Филиппом Эмануэлем Бахом. |
 | Викицитатник содержит цитаты, связанные с: Карл Филипп Эмануэль Бах |
