Войти
Джордж Фридрих Гендель, 1733, Бальтазар Деннер Органные концерты Генделя, соч. 4, HWV 289–294, шесть органных концертов для камерного органа и оркестра, составленные Джорджем Фридрихом Генделя в Лондоне между 1735 и 1736 годами и опубликовано в 1738 году типографией Джона Уолша. Написанные как интерлюдии к исполнению ораторий в Ковент-Гарден, они были первыми произведениями в своем роде для этой комбинации инструментов и послужили образцом для более поздних композиторов.
Моя сестра рассказала вам, как мистер Гендель играл здесь в течение трех часов вместе: Я действительно желал Вы, потому что никакое музыкальное развлечение не может превзойти этого, кроме его игры на органе в «Эстер», где он играет партию в двух концертах, - это лучшее, что я когда-либо слышал в своей жизни.
— Пендарвес, 15 марта 1735 г.Когда Гендель впервые приехал в Италию... он стал известен Доменико Скарлатти. Поскольку он был превосходным игроком на клавесине, кардинал [Оттобони] был полон решимости собрать его и Генделя для испытания навыков... Говорят, некоторые отдали предпочтение Скарлатти. Однако, когда они подошли к Органу, не было ни малейшего повода сомневаться, кому из них он принадлежит… Гендель обладал незаурядным блеском и владением пальцами; но то, что отличало его от всех других игроков, обладавших такими же качествами, было той поразительной полнотой, силой и энергией, которые он соединил с ними. И это наблюдение может быть справедливо применено как к его композициям, так и к его игре.
— Джон Мэйнваринг, Воспоминания о жизни покойного Г.Ф. Генделя, 1760
Джозеф Гупи, 1754: Карикатура на Генделя, играющего на камерном органе. Можно сказать, что Генделя, в частности, нелегко превзойти в органной игре, если только это не Бах в Лейпциге. J. Маттесон, Der Vollkommene Capellmeister, 1739
Шесть органных концертов Генделя были опубликованы в 1738 году Джоном Уолшем как опус композитора 4. Четыре концерта HWV 290–293 были написаны для исполнения в интервалы выступлений его ораторий Эстер, Дебора и Афалия в марте и апреле 1735 года в недавно открытом театре из Джона Ричя в Ковент-Гарден ; два других концерта HWV 289 и 294 служили той же цели в феврале и марте следующего года для выступлений в том же месте Alexander's Feast HWV 75, декорации Генделя для Джона Драйдена ' ода.
Выступления Эстер и Деборы были возрождением, в то время как Аталия была переработкой для своего первого лондонского исполнения произведения, впервые услышанного в Оксфорде летом 1733 года. Скрипач Фестинг и композитор Арне сообщил музыковеду Чарльзу Берни, что Гендель включил соло на органе в свои выступления в Оксфорде: он «открыл орган таким образом, что поразил каждого слушателя. «и« ни они сами, ни кто-либо из их знакомых никогда раньше не слышали такой импровизированной или преднамеренной игры на том или другом инструменте ».
Мастерство Генделя как органиста уже было продемонстрировано в Рим в 1707 году в состязании с композитором Доменико Скарлатти, когда его игра на органе была оценена выше, чем игра Скарлатти на клавесине; его репутация великого органиста заработала уже в течение года, когда он работал органистом кафедрального собора в Галле в 1702 году. Таким образом, органные концерты Генделя занимают особое место в его творчестве. Они проложили путь Моцарту и Бетховену, которые, как и Гендель, достигли известности еще при жизни как композиторы и исполнители своих собственных концертов.
В симфониях. из некоторых его кантат, Иоганн Себастьян Бах уже представил концертные движения для органа и оркестра. Однако органы Баха и в Веймаре, и в Лейпциге были большими органами с двойной клавиатурой и педалями, мощными инструментами, которые могли доминировать только в оркестре барокко. Органному письму Баха в симфониях недостает сложности его сочинения для органа соло; он состоит из двух частей, как для клавесина, с партией баса, удваивающей континуо. Маленькие английские камерные органы в распоряжении Генделя с единственной клавиатурой и без педалей давали более мягкий звук, который можно было бы должным образом интегрировать с небольшим оркестром, делая возможным уникальную форму концерта, близкую к камерной музыке.
Точный Причины, по которым Гендель ввел эту новую музыкальную форму, концерт для камерного органа и оркестра, подробно обсуждались Каммингсом (2007). Он приходит к выводу, что Гендель, столкнувшись с финансовыми трудностями при монтаже итальянской оперы, усугубленными недавно созданной оперной труппой в жесткой конкуренции за публику, решил продемонстрировать себя как виртуозный композитор-исполнитель, создав таким образом конкурентную привлекательность для знаменитого castrato Фаринелли, яркая звезда его конкурентов.
Интерьер театра в Ковент-Гардене в 1808 году с органом Генделя на сцене 
Камерный орган в церкви Святого Джеймса в Грейт-Пакингтоне, первоначально построенный Томасом Паркер и Ричард Бридж в соответствии со спецификациями Генделя с 1749 года для загородного дома Чарльза Дженненса в Гопсолл Гендель начал вводить камерный орган в свои оратории в 1732 году, чтобы усилить голоса в хоре. Оратории Эстер и Дебора включают сложные припевы, взятые из его более ранних Coronation Anthems. Дебора оценивается для двух клавесинов и двух органов, по одному для каждого хора в двойном припеве. Две сольные арии в «Деборе», в которых орган дублирует соло поперечную флейту, предполагают органные остановки, которые могли бы создать мягкий тембр. Инструменты Генделя, которые он использовал, были, скорее всего, портативными камерными органами с одной клавиатурой и четырьмя упорами, сконструированными Джоном Снетцлером, ведущим органостроителем в Лондоне.
Когда Гендель перевел свою труппу из Королевского театра в недавно построенный театр в Ковент-Гардене осенью 1734 года, органы впервые явно появились в его операх. Танцевальный пролог Terpischore HWV 8b, исполненный там, содержит роскошные партитуры для альт-блокфлейт, скрипок, альтов и виолончелей пиццикато с басовой и высокочастотной линиями, дублированными органами; Гендель поставил оценку «Les orgues doucement, e la Teorbe».
В марте 1735 г. лондонская Daily Post и General Advertiser объявили, что Гендель решил включить в более поздние выступления Деборы «новый большой орган, который отличается разнообразием любопытных остановок, являясь новым изобретением, и великое улучшение этого инструмента ». Хотя производитель этого инструмента или его преемники остаются неизвестными, динамические отметки на деталях органов для Alexander's Feast предполагают использование одного ручного органа с шестью ступенями, а не с четырьмя. Кем бы ни был органостроитель, Гендель добавил в свое завещание в 1757 году кодицил, завещавший Джону Ричу его «Большой орган, который стоит в Королевском театре в Ковент-Гардене».
Карикатура на певцов Сенезино, Франческа Куццони и Гаэтано Беренштадт (слева направо) в опере Генделя Флавио, 1723 
Уильям Хогарт, 1732: Хоровая репетиция оратории «Юдифь» Виллема де Феша . В 1730-е годы лондонская театральная публика постоянно требовала новизны и проявлений виртуозности на музыкальной сцене. Итальянской оперной труппе Генделя пришлось конкурировать со всем спектром устной драмы, а также с популярными музыкальными развлечениями, включая английские балладные оперы, такие как очень успешная Опера нищего и пантомимы. и бурлеск производства John Rich. Между 1732 и 1733 годами композитор Томас Арне со своим сыном и Джон Фредерик Лампе ненадолго руководили английской оперной труппой, посвященной полнометражным операм на английском языке. Из всех этих развлечений итальянская опера требовала самых высоких затрат и представляла самые высокие риски.
Между 1733 и 1737 годами эти финансовые трудности достигли пика из-за создания новой конкурирующей итальянской оперной труппы, Дворянской оперы, безжалостно создававшейся для ухаживания за потенциальной аудиторией Генделя. Созданная членами распущенной Королевской музыкальной академии, к которой ранее принадлежал Гендель, она преуспела в переманивании почти всех его основных певцов, включая знаменитого кастрата Сенесино и бас-певец Антонио Монтаньяна. В то время как труппу Генделя поддерживал король Георг II и его жена, Благородная опера пользовалась покровительством их сына Фредерика, принца Уэльского, что было явным признаком глубоко укоренившихся разногласия внутри королевской семьи.
Гендель впервые представил свои органные концерты во время второго сезона соперничества в 1734–1735 годах, когда конкуренция между двумя компаниями стала самой ожесточенной. К этому моменту «Опера Дворян» уже собрала звездный состав, который теперь дополнительно включал кастрата Фаринелли и сопрано Франческу Куццони. Спектакли Венецианской оперы Хассе Артасерс разыгрались перед переполненными залами, и Фаринелли стал гостьей города. Позже в этом сезоне они даже возродили одну из опер Генделя «Оттон», хотя и в сильно боудлеризированной форме, снова с Фаринелли в качестве гарантированного ящика публики. Артасерс и другие оперы, в том числе новая опера Порпора Polifemo, предшественник пасторальной маски Генделя Ацис и Галатея, соперничали за аудиторию трех новых произведений Генделя: оперы Ариоданте и Альсина, часть трилогии, основанной на романтическом эпосе Ариосто Орландо Фуриозо и оратории Аталия.
Уильям Хогарт : «Слава Рича», первый театр в Ковент-Гарден, построенный в 1732 году Джоном Ричем оперной труппой Генделя. был вынужден покинуть Королевский театр после сезона 1733–1734 годов из-за отсутствия поддержки со стороны бывших директоров Королевской музыкальной академии. В июле 1734 года его компания переехала в Королевский театр в Ковент-Гарден, открытый двумя годами ранее Джоном Ричем. Гендель был приглашен давать два выступления каждую неделю, обычно в среду и субботу в течение сезона. В течение первого сезона 1734–1735 гг. В творческой деятельности компании были три важных особенности:
Все выступления первого сезона рекламировались в местных газетах как «По приказу Его Величества» или «По приказу Ее Величества», когда Король отсутствовал. Король и королева посетили большое количество представлений, по сути пренебрегая Дворянской оперой, которую поддерживал их сын. В ноябре и декабре 1734 года Гендель представил различные возрождения оперы и недавно созданный оперный балет «Терпсихора». Однако сочетание танца и opera seria было недостаточным для привлечения публики к опере. В январе 1735 года открылся "Ариоданте ", но, несмотря на качество музыки и видимое королевское присутствие, успеха не имел. В марте Гендель начал свой первый сезон оратории с органными концертами HWV 290–293. Время выступлений позволило избежать конфликтов с событиями в других лондонских театрах, а местные газеты рекламировали «новые концерты для органа». Несмотря на это, его общая популярность в то время находилась в таком упадочном состоянии, что даже его органные концерты «далеки от того, чтобы собрать у него многолюдную публику: хотя в эти вечера не было публичных развлечений».
Гендель лучше справился со своей новой оперой Альцина, которая имела расширенный тираж, снова с королевским одобрением и присутствием. Однако было общественное неодобрение выступления Мари Салле en travesti в качестве Купидона в балетных частях.
Фаринелли - Бартоломео Назари 1734 
Уильям Хогарт, таблица 2 из Прогресс граблей. Деталь. 1735. На клочке бумаги Фаринелли на возвышении за горящим алтарем. Женщины приносят свои сердца под знамя с легендой. Один Бог, Один Фаринелли. Влияние Фаринелли на лондонских оперных зрителей было беспрецедентным: его пение вызвало дикую лесть, граничащую с истерией. Гораций Уолпол записал, что леди Рич (1692–1773) выразила свой восторг в 1735 году словами: «Один Бог, один Фаринелли».
Гендель безуспешно пытался нанять Фаринелли для своей собственной компании во время визита в Венецию в 1729 году, так его впечатлил его блестящий голос кастрата. В Лондоне Фаринелли продолжал притягивать толпы к Дворянской опере, несмотря на вставки Генделя в свои оперы танцевальных интерлюдий Мари Салле, лидера танцевальной труппы в Ковент-Гардене.
В начале 1735 года состоялись первые выступления Ариоданте. Вскоре после этого был завершен сиквел Alcina. В то же время Гендель готовил исправленные версии своих ораторий Эстер и Аталия. В этот период Гендель подготовил 16 частей из четырех органных концертов HWV 290–293, из которых 10 представляют собой переработку предыдущих сочинений, а остальные 6 в основном сочинены заново. HWV 292, завершенный в марте 1735 года, содержит самый новый материал, хотя даже здесь ritornello первой части заимствован из первого акта Альцины. Это было показано в апрельских выступлениях Athalia в Ковент-Гардене. Остальные концерты впервые прозвучали в марте, HWV 290 и 291 в Эстер и HWV 293 в Деборе.
Лорд Шефтсбери, личный друг Генделя, 1737
Рубильяк : Скульптура Генделя для Vauxhall Gardens. 1738, Музей Виктории и Альберта. Под левой рукой Генделя находится переплетенный в кожаном переплете экземпляр Пир Александра., завершенный Генделем Пир Александра в январе 1736 года. Хоровое сочинение, состоящее из двух частей, было оформлением оды Пир Александра, или Сила музыки Джон Драйден. Впервые он был исполнен в Ковент-Гардене 19 февраля 1736 года в честь Святой Сесилии, покровительницы музыки. В первоначальном виде он содержал три концерта: концерт си-бемоль мажор в 3-х частях для «Арфы, лютни, лирихорда и других инструментов» HWV 294 для исполнения после речитатива Тимофея, помещенного наверху в Части I; концерт гроссо до мажор в 4-х частях для гобоя, фагота и струнных, известный теперь как «Концерт на пиру Александра» HWV 318, исполняемый между частями I и II; и органный концерт HWV 289 соль минор и мажор в 4 частях для камерного органа, гобоев, фагота и струнных, исполняемый после припева. Пусть старый Тимофей получит приз во второй части. Произведение в первом виде было исполнено 11 раз: 5 в феврале и марте 1736 г.; а в 1737 г. - 3 марта, 1 в начале апреля и 2 в июне. В апреле у Генделя случился инсульт, или ревматический паралич, в результате которого он получил временный паралич правой руки. После кратких признаков выздоровления в мае у него случился рецидив, сопровождающийся ухудшением его умственных способностей. Осенью 1737 года измученный Гендель неохотно последовал совету своих врачей и отправился лечиться в курортный город в Экс-ла-Шапель. Все симптомы его "расстройства" вскоре исчезли, хотя в 1743 и 1745 годах должны были быть повторения этого состояния.
Пир Александра проводился 25 раз при жизни Генделя и был напечатан в 1738 году Иоанном. Уолш. Впоследствии он был переработан в 1739, 1742 и 1751 годах, с изъятием двух концертов соч. 4. На последних выступлениях в 1753 году Гендель сам не мог выступить из-за слабого зрения. Графиня Шефтсбери рассказывает, что она видела «великого, хотя и несчастного Генделя, удрученного, бледного и смуглого, сидящего рядом, не играющего на клавесине».
| HWV | Opus | Ключ | Составлен | Премьера | Опубликован | Движения | Примечания |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 289 | Соч. 4, No. 1 | соль минор /. соль мажор | 1735–1736 | 19 февраля 1736 г. | 1738 | Ларгетто и стаккато - Аллегро - Адажио - Анданте | Впервые исполнено с «Пиром Александра» (HWV 75) |
| 290 | Op. 4, No. 2 | си-бемоль мажор | 1735 | 5 марта 1735 года | 1738 | A tempo ordinario e staccato - Allegro - Adagio e staccato - Allegro, ma non presto | Впервые исполнено с ораторией «Эстер» (HWV 50b) |
| 291 | Op. 4, No. 3 | соль минор | 1735 | 5 марта 1735 года | 1738 | Адажио - Аллегро - Адажио - Аллегро | Варианты последней части. Впервые исполнено с ораторией «Эстер» (HWV 50b) |
| 292 | Op. 4, No. 4 | Фа мажор | 25 марта 1735 г. | 1 апреля 1735 г. | 1738 | Аллегро - Анданте - Адажио - Аллегро | Первоначально заканчивалось припевом «Аллилуйя» (HG 20, стр. 161), короткое инструментальное окончание, вероятно написанное Генделем для публикации Уолша. Впервые исполняется с "Athalia" (HWV 52) |
| 293 | Op. 4, No. 5 | F мажор | 1735 | 26 марта 1735 г. | 1738 | Ларгетто - Аллегро - Алла Сицилиана - Престо | Выполняется с возрождением "Деборы" (HWV 51) |
| 294 | Op. 4, No. 6 | си-бемоль мажор | 1736 | 19 февраля 1736 г. | 1738 | Andante allegro - Larghetto - Allegro moderato | Впервые исполняется с «Пиром Александра» (HWV 75). Первоначально сочинено для арфы, но позже аранжировано для органа |
Титульный лист аранжировки Уолша соч. 4, No. 2, HWV 290 
Акварель Джона Сандерса, 1773 год. Больница для подкидышей Вид на часовню запад, показывая орган, построенный Томасом Паркером, подаренный Генделем в 1749 году. Концерты были впервые опубликованы в 1738 году Джоном Уолшем для клавишных соло, сольная партия объединена с упрощенным сокращением оркестрового сопровождения. В девятнадцатом веке В. Т. Бест, викторианский чемпион по Генделию и частый исполнитель в Crystal Palace, популяризировал версию для большого соло с двумя ручными органами с педалями и своими длинными романтическими канденцами. Последующие исследования и исполнительская практика, однако, позволили использовать оригинальные интимные партитуры для камерного органа и небольшого оркестра в стиле барокко. В 1940-х гг. Слепой органист Гельмут Вальча подготовил версию для органа и второй клавишной панели, дающую одно возможное украшение и импровизацию части органа в медленных движениях. Современные исполнительские издания сольной клавишной версии Уолша 1738 года и оригинальная партитура для органа и оркестра были подготовлены музыковедами Уильямом Гуджером и Теренсом Бестом.
Концерты были записаны несколькими органистами. Известные версии включают:
