Войти
| Жители | |
|---|---|
 Шлем для глаз, использовали Жители на концерте который | |
| Справочная информация | |
| Происхождение | Шривпорт, Луизиана, США |
| Жанры | |
| Годы деятельности | 1969–1971 [Без названия] 1971–1972 [Residents Uninc] 1973 - настоящее время [The Residents] |
| Лейблы | Ralph Records (1972–1987) East Side Digital (1987–2002) Mute Records (2004–2008) MVD Audio (2011 - настоящее время) |
| Связанные группы | Змеиный палец. Ренальдо и Буханка. Фред Фрит. Уж Джсме Дома. Швумп. Гэри Пантер. Негативланд. Фауст. Блейн Л.. Reininger. |
| Веб-сайт | www.residents.com |
| Бывшие участники | Hardy Fox |
The Residents - американский арт-коллектив лучшие известны своей авангардной музыкой и мультимедиа работает. С момента своего первого официального релиза Meet the Residents (1974) группа выпустила более шестидесяти альбомов, множество музыкальных клипов и короткометражных фильмов, три проекта на CD-ROM и десять проектов DVD. Они совершили семь крупных мировых турне и записали несколько фильмов. Пионеры в изучении дополнительных CD-ROM и подобных технологий. Ralph Records, звукозаписывающий лейбл, специализирующийся на авангардной музыке, была основана группой в 1972 году.
На протяжении всего существования группы отдельные участники якобы пытались действовать анонимно, предпочитаем внимание своей художественной продукции. Много посторонних предположений и слухов было сосредоточено на этом аспекте группы. На публике группа выглядит молчаливой и одетой, часто в шлемах для глаз, цилиндрах и фраках - долговечный костюм, теперь признанный ее фирменной иконографией. В 2017 году Харди Фокс, давно известный своей связью с резидентами, назвал себя соучредителем группы и основным композитором; он умер в 2018 году.
Альбомы The Residents обычно делятся на две категории: деконструкции западной популярной музыки и сложные концептуальные пьесы, написанные вокруг темы, теории или сюжета. Группа известна сюрреалистическими текстами и звуком, игнорируя обычную музыкальную композицию.
Самая ранняя известная фотография группы, около 1969 года Художники, которые стали резидентами, встретились в средней школе в Шривпорте, Луизиана в 1960-х годов. Примерно в 1965 году группа молодых художников начала делать свои первые любительские домашние магнитофонные записи и заниматься искусством вместе с друзьями. В 1966 году с намерением присоединиться к процветающему движению хиппи участники направились на запад, в Сан-Франциско, но после того, как их грузовик сломался в Сан-Матео, Калифорния они решили остаться там.
Пытаясь заработать на жизнь, группа приобрела грубое записывающее оборудование и начала свои навыки домашней работы и монтажа на магнитной ленте, а также фотографии, рисование и все, что можно делать удаленно. с искусством, которое они могли себе позволить. Жители двух источников существования по крайней мере (из, возможно, сотен) неизданных катушечных предметов, относящихся к этой эпохе, под названием «Баллада о мягком спусковом крючке» и «Ржавые вешалки для доктора». «Дядя Уилли», бывший президент фан-клуба Residents, написал в своей книге «Очень мнительный путеводитель дяди Вилли по жителям», что, просматривая архивы группы, он натолкнулся на «сюиту под названием The Ballad of Stuffed Trigger», но не полная версия. альбом. Еще одно свидетельство наличия записей до 1970 года появилось после выпуска песни I Hear You Got Relig предположительно записанной в 1969 году и выпущенной как загруженный трек от Ralph America в 1999 году. Cryptic Corporation, что в их архивах есть много записей, датируемых десятилетиями, но все они были записаны до того, как группа официально стала "The Residents", поэтому группа обычно не считает их частью своей дискографии.
Слухи об экспериментах неназванной группы распространились, и в 1969 году британский гитарист и мульти-инструменталист Филман, известный как Snakefinger, начал участвовать с ними. Примерно в это же время группа познакомилась с таинственным (и, возможно, апокрифическим) Н. Сенада, которого Литман подобрал в Баварии, где пожилой авангардист записывал пение птиц. Два европейца оказали большое влияние на группу и на всю жизнь стали сотрудничать с ней.
В 1971 году группа отправила катушечную демо-кассету Халу Хальверштадту в Warner Brothers, так как он подписал Капитан Бифхарт (один из мюзиклов группы. Героев) на этикетку. Хальверштадт не был слишком впечатлен альбом Warner Bros. (он его как «в лучшем случае хорошо» в «Загадочном путеводителе по жителям» дяди Уилли), но наградил ленту «пятёркой за оригинальность». Группа не указала на обратном адресе, бланк отказа был просто адресован «жителям». Затем члены группы решили использовать это имя, сначала «Резиденты без образования юридического лица», а затем сократив его до текущего имени. Альбом Warner Bros. официально не выпускался группой до 2018 года, когда он был ремастирован и переиздан ограниченным тиражом в рамках их всеобъемлющей кампании pREServed.
Первое известное публичное выступление группы, которая стала называться The Residents, состоялось в пансионе в Сан-Франциско в 1971 году. Это короткое партизанское выступление застало публику врасплох, и на нем была сделана фотография, на которой выступал Литман. «Вот-вот ударится по скрипке, как змея» - эта фотография прозвища, которая использовалась в качестве сценического псевдонима до конца своей жизни, Snakefinger. Позже, в 1971 году, была закончена вторая кассета под названием «Детский секс» с длинным коллажем, частично состоящим из выступлений Пансионат. Первоначальная обложка коробки с магнитной лентой представляет собой растиражированную визуальную копию старой, которая представляет женщину, которая сосет маленький ребенок, пример которой представляет собой визуальную обложку и намеренно ребячливого стиля, который группа переняла на протяжении всего этого периода.
Н. Сенада (что может быть игрой на Энсенада, en se nada означает «в себе ничего», no sé nada означает «Я ничего не знаю» или enseñada, форма причастия прошедшего времени означает «обученный»), как утверждается, был баварским композитором и теоретиком музыки, сформулировавшим «Теорию неизвестности» и «Теорию фонетической организации». Его «Теория неизвестности» утверждает, что художник может создавать чистое искусство только в том случае, если ожидания и влияния внешнего мира не принимаются во внимание; в то время как его «Теория фонетической организации» утверждает, что «музыкант должен вкладывать звуки, выстраивая музыку из [них], а не работать над звуками, из которых она включает».
Ведутся споры о том, существовала ли Сенада на самом деле, или просто изобретением Резидентов. Предположительно родившийся в 1907 году и умерший в 1993 году в возрасте 86 лет, Сенада был одним из первых сотрудников Жители, прибывшие в Сан-Матео, Калифорния, с Филипом «Змеиным пальцем» Литманом. Часто предполагают, что, если это правда, Н. Сенада, возможно, был известным авангардистским композитором и дизайнером инструментов Гарри Партч, влияние которого можно услышать в композициях Resident'ов, таких как "Шесть вещей в цикле "; его смерть также упоминается в песне "Смерть в Барстоу ". Другой слух предполагает, что Н. Сенада, возможно, был капитаном Бифхартом, потому что в конце 1960-х Бифхарт и его «Волшебный оркестр» жили в резиденции на Энсенада Драйв в Вудленд Хиллз, Калифорния, при записи Реплика маски форели и Safe as Milk ; Влияние Beefheart также можно услышать в ранних произведениях Житель. Резиденты также отправили раннюю демо-запись руководителю Warner Brothers Хэлу Хальверштадту, который подписал контракт с Beefheart.
Согласно «Жителям», в 1937 году Н. Сенада представил свой шедевр «Pollex Christi », что означает «Большой палец Христа» или «Большой палец ноги Христа». Это произведение в основном состояло из пьес других композиторов, а именно Бетховена Симфония № 5 и Карла Орфа Кармина Бурана, среди прочего. Он также оставил большие дыры в произведении, чтобы исполнители вставить музыку по своему выбору, таким образом «становясь самими композиторами». Силада оправдывал свою работу аналогиями с «домом», утверждая, что он не делал «кирпичи», а «склеивал их вместе»; он был не «архитектором», а просто «строителем». Н. Сенада якобы сотрудничал с The Residents в их работе до "Santa Dog" и "Meet The Residents", а затем исчез. Он вернулся на поверхность в середине 1970-х годов, вернувшись из арктической экспедиции и неся запечатанный баллон чистого арктического воздуха; это послужило вдохновения для проекта Эскимос.
«Загадочный враг», 1974 В начале В 1972 году группа покинула Сан-Матео и переехала на Сикамор-стрит, 20 лет, Сан-Франциско ; студию, которую они назвали "Эль Ральфо", которая могла похвастаться полностью открытым цокольным этажом (казалось бы, идеальным для звуковой сцены), что в группе расширить свою деятельность, а также начать предварительную работу над своим самым амбициозным проектом на тот момент, полноценным проектом. длительный фильм под названием Жиры подлости, который захватил большую часть их внимания в течение следующих четырех лет. The Residents задумывались как первый в истории длинный музыкальный видеоклип, и увидели в этом проекте культовый фильм. После четырех лет съемок (с 1972 по 1976 год) проект неохотно закрыли из-за временных, пространственных и денежных ограничений. Для проекта было отснято пятнадцать часов видеоматериалов, но из них было выпущено лишь примерно 35 минут.
Группа также сформировала Ralph Records в то время как небольшой лейбл для выпуска и продвижения своих работ. Чтобы открыть новый бизнес, группа записала и выпустила EP Santa Dog (1972), их первый записанный альбом, который был выпущен для широкой публики. Этот мини-альбом, напоминающий рождественскую открытку страховой компании, состоял из двух дюймовых синглов с четырьмя песнями между ними. Четыре песни были представлены четырьмя разными группами (Ivory And The Brain Eaters, Delta Nudes, The College Walkers, и Arf And Omega с участием The Singing Lawn Chairs), с небольшой пометкой на внутренней стороне конверта, упоминающей участие "Residents, Uninc".
Они директор отправили копии ответа программы Santa Dog на радио западного побережья станции без, пока Билл Рейнхардт,ный KBOO -FM в Портленде, штат Орегон, не получил копию и не включил ее в своем шоу. Райнхардт встретился с резидентами их студии в 20 лет. Летом 1973 года на Сикамор-стрит с новостями о его трансляциях. Примеры оригинальных мастеров "Stuffed Trigger", "Baby Sex" и Альбом Warner Bros..
На протяжении всего периода группа манипулировала кассетами, которые на протяжении всего периода используются копии оригинальных мастеров. регулярно записывали джем-сейшны, и эти записи в конечном итоге стали дебютным полноформатным альбомом группы Meet The Residents, который был выпущен в 1974 году на Ральфе. Чтобы помочь в продвижении группы, Райнхардт получил 50 из первых 1000 экземпляров «Знакомьтесь с жителями». Некоторые из них были отправлены друзьям, слушателям и критикам, две дюжины были оставлены на продажу в музыкальном магазине Music Millennium, где они оставались непроданными месяцами. DJ KBOO Барри Швам (Швамп, который также записывался с резидентами) также продвигал их в своей программе. В конце концов, трансляция KBOO привлекла внимание поклонников.
Резиденты, 1976 The Third Reich' n Roll, второй альбом группы, который будет выпущен, был записан в виде концентрированных сессий в 1974 и 1975 годах. Альбом представлял собой стилизацию рок-н-ролла 1960-х годов и комментарий к сходству между музыкальной индустрией и Третьим рейхом в восприятии группы. Эта тема представлена обложке, альбом Дик Кларк был в униформе SS с морковкой (отка к вегетарианству Адольфа Гитлера ) с изображением количества Гитлеров танцующих парами на облаках позади него. В 1976 году группа создала свое первое короткое музыкальное видео для продвижения альбома, используя наборы для недавно заброшенного проекта Vileness Fats. В этом году группа впервые выступила в роли The Residents на промо-мероприятии Rather Ripped. Темы искаженных каверов и пародий, представленные на The Third Reich 'n Roll, стали темой для группы в течение года, ведущие The Residents выпустили еще два сингла в том же стиле, что и альбом: The Beatles играют в The Residents и The Резиденты играют The Beatles и кавер на The Rolling Stones '«Satisfaction », которые привлекают внимание группы в панк-прессе и прессе новой волны, которая появляется. в Америке и Великобритании.
Примерно в это время группа предприимчивых друзей и сотрудников с первых дней их жизни в Сан-Матео ; Гомер Флинн, Харди Фокс, Джей Клем и Джон Кеннеди также присоединились к группе в Сан-Франциско, образовав то, что стало The Cryptic Corporation, чтобы управлять и представлять группу. Клем стал представителем группы, Фокс редактировал, продюсировал и компилировал все более плодотворную продукцию группы, Флинн уже занимался оформлением обложек и рекламным артомом группы под лозунгом Porno-Graphics, а Кеннеди взял на себя роль президента (по общему признанию, довольно пустой титул, Все четыре обязанности выполнялись более или менее одинаково). Cryptic Corporation на себя повседневную деятельность Ralph Records и предоставила группу улучшенную платформу для связи с общественностью, извлекая выгоду из растущего внимания, которые они к музыкальной работе.
Вслед за Третьим Рейхом появился Отпечаток. Fingerprince получил широкое освещение в британской прессе и стал первым LP группы, получившим какое-либо критическое внимание, когда Джон Сэвидж положительно отзывался об альбоме и двух его предшественниках в выпуске журнала Sounds Magazine от 31 декабря.. Этот обзор привлек внимание группы, поскольку многие из ранее не проданных товаров по почте продавались, по-видимому, в одночасье. Внезапный успех Fingerprince и его предшественников заставил группу на короткое время наполовину сократить производство своего альбома Avant Garde "Eskimo", чтобы создать что-то привлекательное для новой аудитории.
Резиденты последовали за Fingerprince с их EP Duck Stab! - их самым большим доступный выпуск до этого момента. Этот EP привлек внимание прессы к группе (а именно: NME, Sounds и Melody Maker ), а в 1978 году последовал альбом Duck Stab. / Buster Glen, в котором EP был соединен таким же, одновременно записанным EP, который не выпускался отдельно. Группа продолжила работу над своим амбициозным проектом звукозаписи - эскимосский, содержащим музыку, состоящую в основном из его звуковых звуков, перкуссии и бессловесных голосов. Вдохновляясь своим арктическим ветром, присланными им Н. Сенада, группа работала над этим альбомом между 1976 и 1979 годами, трудное производство используемыми многочисленными вакцинами между менеджментом и группой, что привело к ряду задержек с датой выпуска.
Эскимос, 1979 Внезапное внимание привлекло к ним успех «Утиного удара»! EP и сингл "Satisfaction" требовали скорейшего выпуска альбома, чтобы покрыть растущие расходы группы на запись. Это вынудило группу выпустить в 1978 году давно лежавший на полке "второй альбом" Недоступно. Резидент не беспокоил это отклонение от первоначального плана не выпускать этот альбом, выпуск 1978 года в итоге не повлиял на философские условия, в результате чего он был записан изначально.
Eskimo наконец-то был выпущен в 1979 году и вызвал большой успех, и даже попал в окончательный список номинаций на премию Грэмми в 1980 году. Хотя альбом не был номинирован, группа пригласили на церемонию и делил стол с Донной Саммер. Композиции на эскимосские песни не были песнями в ортодоксальном смысле слова, а звучали как «живые истории» без диалогов. Опасаясь, что теперь они воспринимают себя слишком серьезно, The Residents сделали ремикс на "песни" в стиле disco, результаты которого появились на EP Diskomo. На обложке Eskimo также представлен первый случай, когда группа носила маски для глаз и смокинги, которые позже многие сочли фирменным костюмом группы. Жели намеревались носить эти костюмы только для обложки эскимосские, но приняли костюмы в долгосрочной перспективе, так как это придало им уникальный и узнаваемый образ. Eskimo был переиздан в формате с объемным звуком в 2003 году и выпущен на DVD, включающий слайд-шоу неподвижных изображений, передающих повествование альбома.
Группа вслед за Eskimo выпустила Коммерческий альбом в 1980 году. В альбом вошло 40 песен, каждая по одной минуте коммерческой длины, состоящих из куплета и припева. Песни были подделкой рекламных джинглов; на обложке альбома указано, что каждая песня должна получиться три раза, чтобы закончилась «поп-песня». Для продвижения альбома Жители приобрели 40 минутных рекламных мест самой популярной в то время радиостанции Сан-Франциско, KFRC, так что радиостанция воспроизводила каждый трек их альбома за три дня. Это побудило редакционную статью журнала Billboard задать вопрос, было ли это произведением искусства или рекламной.
Коммерческий альбом также привел к созданию One Minute Movies, короткометражного фильма группой с соавтором Грэмом Уифлером, состоящим из видеоклипов на четыре трека из альбома. Созданные в то время, когда MTV (и то, что позже стало известно как «музыкальное видео» в целом) было в зачаточном состоянии, видеоклипы группы были в большой ротации, поскольку они были одними из немногих музыкальных видеоклипов, доступных для вещателей.
The Mole Show Live, 1983 Коммерческий альбом получил относительно теплый прием со стороны музыкальная пресса новой волны. Решив, что «катастрофа была в порядке», Резиденты приступили к написанию альбома, в котором рассказывается о культуре, изгнанной из их домов штормом и вынужденной вступить в конфронтацию с другими людьми. Mark of the Mole (выпущенный в 1981 году) был частью первой запланированной трилогии концептуальных альбомов, которые позже превратились в тетралогию, а еще три альбома были посвящены музыке культур Крот и Чуб. Было выпущено всего три части трилогии «Крот»; части I, II (Напевы двух городов 1982 г.) и IV (Большой пузырь: Часть четвертая трилогии Крота 1985 г.), а также выпуски сопутствующих материалов, таких как 1983 г. Антракт EP.
В 1983 году Резиденты начали свое первое гастрольное выступление The Mole Show, организованное Пенном Джиллеттом. В спектакле «Жители» выступали за ширмой из мешковины, иногда в маскировке (например, в своих культовых масках для глаз), а танцоры и актеры появлялись перед раскрашенными задниками, которые использовались для иллюстрации истории. Джилетт появлялась между песнями, рассказывая длинные и намеренно бессмысленные истории. Шоу было задумано так, чтобы казалось, что оно разваливается на части по мере развития; Джилетт притворилась, что злится на толпу, а световые эффекты и музыка становились все более хаотичными, и все это доходило до точки, когда Джилетт утащили со сцены и вернулись, прикованными наручниками к инвалидной коляске, чтобы произнести свой последний монолог. Во время одного выступления один из зрителей напал на Джиллетта, когда он был прикован наручниками к инвалидной коляске.
The Mole Show в конечном итоге стало крупнейшей финансовой катастрофой группы, произошло завершение к полной отмене Mole Trilogy после выпуска The Big Bubble в 1985 году. период, Жители были заметно менее плодовитыми, чем раньше, только с компиляцией Остатки жителей, совместным альбомом с товарищами по лейблу Ральф Ренальдо и Буханка и кратким отредактированная версия Подлость Жира с недавно записанным саундтреком являющимся их основным основным релизом.
После отказа от незаконченной Mole Trilogy, группа обратила свое внимание на новый серию альбомов, каждый из которых включает ансамбль каверов американских композиторов, который восхищал группу. Группа надеялась записать по крайней мере десять томов этой серии (которая, по прогнозам, продлится до 2000 года), но только два альбома этого периода были завершены и выпущены - Джорджа и Джеймса 1984 года (посвященный Гершвин и Джеймс Браун ) и 1986 год Stars Hank Forever: The American Composers Series (посвященный Хэнку Уильямсу и Джон Филип Соуза ). Некоторые треки из заброшенных томов этой серии, посвященные Сан Ра, Барри Уайту и Рэю Чарльзу, также появлялись на различных сборниках в последующие годы.
После этого их японский дистрибьютор им двухнедельный пробег в Японии. По общему признанию, "Шоу кротов" "Жители" создали тур по 13-летию. В то время как представление было более мейнстримным, сценическое шоу было еще одним грандиозным зрелищем с участием надувных шоу, танцоров в масках для глаз, освещающих музыкальных сцену, которые менял костюмы на все шоу, надевая глазное яблоко. маска к маске Ричарда Никсона, и в какой-то момент носил только парик и искусственные уши. После двухнедельного выступления в Японии группа отправилась с концертом в США. Во время американской части тура группа столкнулась с проблемами, в том числе, что тур-менеджер должен был обмахивать клавиатуру участника из-за перегрева, был забронирован в бильярдном зале и когда кто-то бежал по сцене только для того, чтобы быть отброшенным обратно в аудиторию.
Резиденты также гастролировали по Австралии и Новой Зеландии в августе 1986 года, выступив в двух странах в составе ансамбля из пяти человек, в том числе двух танцовщиц и Snakefinger на гитаре. Европейский этап также столкнулся с проблемами логистики, в результате чего оборудование группы не прибыло на выступление в Тромсё, Норвегия. По словам Гомера Флинна, группе «пришлось позаимствовать оборудование у жителей города», включая инструменты и костюмы, чтобы выступить.
За кулисами шоу Hollywood Palace 26 декабря 1985 года, маска для глаз одного из участников (Мистер Красный Глаз) был украден; поэтому его заменили гигантской маской из черепа. На самом деле он был украден кем-то, кто нашел проход за кулисами на стене и бросил его в мусорный бак за пределами места проведения мероприятия через открытое окно. Несколько недель спустя заядлый фанат из Серритоса, Калифорния, посетил дворцовое шоу, также отправился на новогоднюю вечеринку, где он услышал, как кто-то хвастался мистером Красным Глазом. Он позвонил в Ralph Records, поговорил с представителем Шиной Тимони и спросил, правда ли про украденный глаз. Она проявила к нему любопытство и рассказала, что на глазу было проклятие и что об этом был опубликован отчет полиции. Он сказал, что хочет вернуть его, потому что очень любит группу, и это было правильным поступком. Жители собираются вернуть Джорджию через несколько недель. С ее помощью она позвонила вору, чтобы сказать ему, что они знают, что он у него, и что представляет Ральфа уже в пути. Вор был так напуган, что отдал его друзьям фаната, которые выдавали себя за сотрудников Ральфа. Все трое немедленно поехали на машине в Сан-Франциско и в то время отправились в Ralph Records на Фолсом-стрит. Глаз был возвращен, но был в плохом состоянии из-за того, что его бросали, и жители решили, что это была лишняя оболочка его прежнего «я». Тогда и решили заменить глаз на «Мистер Череп». Они продолжили тур в честь 13-летия и раздали памятные черные нарукавные повязки с пропавшим глазом. Позже жители дали интервью на MTV, где рассказали историю его кражи.
Последний концерт этого 13-летнего тура был в январе 1987 года в Варфилд в Сан-Франциско. с Пенн и Теллер в качестве специальных гостей.
В 1987 году жители были в начальный этап подготовки их новой концептуальной пьесы Бог в трех лицах, когда они получили известие, что их друг и давний соратник Филип «Змеиный палец» Литман умер от внезапного сердечного приступа. Резиденты выступили по его следам, и это было позже перезаписано в студии и выпущено ограниченным тиражом под названием Змеиный след. Несмотря на эту непредвиденную трагедию, группа продолжила работу над «Бог в трех лицах», несмотря на то, что не смогла записать гитарные партии Snakefinger для альбома, как планировалось.
Бог в трех лицах, длинная поэтическая история в понятном формате повествования, который рассказывает историю полковника, очаровывает парой загадочных и андрогинных сиамских близнецов. В музыкальном плане в нем присутствует повторяющийся мотив, основанный на "Double Shot (Of My Baby's Love) " The Swinging Medallions (ранее включенный в The Third Reich 'n Roll ). Альбом был закончен и выпущен в 1988 году как их первый альбом, специально для компакт-дисков.
В 1989 году The Residents представили свой третий тур - трехактное выступление, посвященное истории американской музыки. Это был шаг вперед по сравнению с предыдущими шоу, в котором были представлены более сложные танцевальные номера и наборы. Это также было первое шоу, составленное исключительно из музыки, написанной специально для этого шоу. Шоу было почти полностью освещено фоновой подсветкой, с черным светом, подчеркивающим флуоресцентные костюмы и декорации. Первая часть этого шоу была записана в студии и выпущена как EP Buckaroo Blues, третьей частью стал альбом 1989 года The King Eye, сюрреалистическая биография Элвиса. Пресли, полностью состоящий из каверов на классические синглы Пресли. Впервые The King Eye были записаны вне частной студии The Residents, а вместо этой группа предпочла записываться в качестве эксперимента.
В 1990 году резиденты обратили внимание на появляющиеся компьютеры. технология, начав создавать большую часть своей музыки с устройств MIDI, которые определяют их звучание в то время. На этих новых инструментовх они записали и выпустили Freak Show ; концептуальный альбом, в каждом треке которого раскрывается характер циркового фрика.
CD-ROM "Шоу уродов" был выпущен в январе 1994 года компанией "Вояджер", в его первом из нескольких совместных проектов с The Residents.
В 1992 году Резиденты отпраздновали свое 20-летие, они отметили выпуском Наши Лучшие Цветы, альбом, который состоит из новых треков, составленных из элементов треков из всей их дискографии. как новая альтернатива ретроспективному выпуску в стиле "величайших хитов".
В 1994 году The Residents выпустили альбом Gingerbread Man. с их первым набегом на компьютерную графику. Компакт-диск Gingerbread Man был усилен дополнительным содержимым CD-ROM, ознаменовало начало экспериментов группы с потенциалом этого нового формата, что также позволило им пересмотреть альбом Freak Show для компакт-диска Voyager. в том же году.
Разработаны и анимированы художником Работы на жителей компакт-дисках. В обзоре компакт-диска Freak Show, подготовленном Таем Берром для Entertainment Weekly с момента его выпуска, он прокомментировал: «Дизайнер Джим Лудтке (не член группы) здесь звезда: его изображения буквально светятся цветами, которые вы никогда раньше не задумывался. Если Xplora 1 прогонит вас с послушным просветлением. Freak Show засасывает вас своим гипнотическим сочувствием к проклятым ».
В 1995 году The Residents выпустили свой последний полный эксперимент с форматом CD-ROM, иммерсивную игру Bad Day on the Midway. В следующем году к этой игре был выпущен альбом саундтреков Have A Bad Day. В это время The Residents также работали над альбомом That Slab Called Night, который позже был заброшен и воссоздан в качестве саундтрека к сериалу Discovery Channel Охотники: Мир хищников и добычи. В ноябре 1995 года «Шоу фриков» было также преобразовано в постановку театральной труппы в Театре Арча в Праге. Это выступление отличалось от предыдущих туров и шоу группы тем, что на самом деле они не выступали - скорее, "Freak Show Orchestra" состоял в основном из группы Už Jsme Doma.
1997 год считается "недостающим годом" в Residents история, так как группа работала над рядом новых проектов, но не увидела новых релизов. Однако за это время группа создала новое живое выступление под названием Disfigured Night, которое исполнялось несколько раз в течение года, кульминацией чего стало их выступление на Fillmore. В 1998 году The Residents предприняли еще одну попытку создать игру на компакт-диске «Я убила мамочку!», Но оставили эту работу незавершенной и неизданной, вместо этого перейдя к другой новой концепции.
Жители исполнили "Pollex Christi" как дань уважения Н. Сенаде в день его 90-летия. Отверстия в пьесе были заполнены множеством работ, таких как телевизионная тема из Звездного пути. Запись была распространена двумя тиражами по 400 экземпляров перед удалением.
Полынь был выпущен в 1998 году. Полынь видела, как группа рассказывала (часто жестокие или явные) рассказы из Библии через песню. Regular collaborators (vocals) and (guitar) featured on the album and during its associated tour, Wormwood Live, which saw The Residents departing from pre-programmed music and once again using a live band. The Residents wore ecclesiastical robes and performed in a brightly lit fluorescent cave. Act one consisted of one-off stories about individual Bible characters. Act 2 focused on suites of songs about Bible figures such as Abraham, Moses, and King David. During a performance in Athens, Greece, Cook had to leave the stage after taking a rock to the head from an audience member.
In 2002, as a response to the September 11 attacks, The Residents recorded the album Demons Dance Alone and followed this with a tour of the same name. In an unusual move, the album handed almost half of the vocal duties to Harvey, who had begun as a Ralph Records employee but by this point had contributed to virtually all of the group's many projects for most of the preceding decade.
In February 2005, The Residents toured Australia as part of the What is Music? festival for their "33rd Anniversary", performing a two-hour retrospective set entitled The Как мы были. На этих шоу была довольно минималистичная группа; три резидента с завязанными глазами (один на гитаре и два оператора ноутбука / сэмпла), исполнитель «сценического искусства», а также вокалистка и вокалистка в костюмах, напоминающих турне по Полыни. К декорации были добавлены видеопроекции и необычные гибкие экраны, создавая тревожную атмосферу. Выступления в рамках тура The Way We Were были записаны и выпущены на CD и DVD в 2005 году, как и альбом группы Animal Lover, в котором рассказывается серия историй, увиденных с точки зрения животных.
В 2006 году The Resident выпустили серию подкастов «The River of Crime » - своего первого проекта с лейблом Warner Music Group Беспроводной. После успеха подкаста Резиденты запустили еженедельную серию видео на YouTube с участием Тимми, главного героя с компакт-диска Bad Day On The Midway. Примерно в это же время пригласил группу для записи в Румынии - на этих сессиях был выпущен альбом Tweedles!, который они выпустили Хэллоуин 2006 г. Твидлс! концептуальный альбом, рассказывающий историю «эмоционального вампира» от первого лица.
В 2007 году они создали саундтрек документальному фильму Странная культура, а также выпустили двойной инструментальный альбом, созданный на основе сессий записи That Slab Called Night, который в итоге стал саундтреком к документальному сериалу 1995 года. года. Охотники. В октябре 2007 года на Mute Records был выпущен новый альбом The Voice of Midnight (вдохновленный рассказом E.T.A. Hoffmann «Der Sandmann »).
В 2008 году группа выпустила The Bunny Boy, альбом с подробной мета-вымышленной концепцией, которую разработала группа Demons Dance Alone во время своего первого тура по Северной Америке, а также одноименный видеоряд на YouTube, который позже был скомпилирован и выпущен на DVD под названием Is Anybody Out There? в 2009 году.
2009 год полностью переработан выпуском - в основном инструментального альбома, составленного из музыки, написанной ранее в карьере группы, которая снова была полностью переработана в качестве фоновой музыки для The Voice of Midnight; а также Ten Little Piggies - «футуристический сборник», в который вошли десять песен из проектов, которые могут быть выпущены, а могут быть выпущены в будущем.
Жители в 2013 году В рамках своего турне по случаю 40-летия Wonder of Weird С сентября 2010 года The Residents начали тур под названием Talking Light с концертами в Северной и Европе. Во время, продлился до апреля 2011 года, Резиденты выступили как трио который и адаптировали новые личности и костюмы - Рэнди Роуз, Чарльз «Чак» Бобак и Боб со стороны четвертого участника по имени Карлос, принял решение до заявленного, что " рок-н-ролльный образ жизни не для него все-таки ", и уехал из группы в Мексику, чтобы заботиться о своей престарелой матери. Певец, Рэнди, носил маску старика, а двое других резидентов, клавишник Чак и гитарист Боб, носили парики из дредов и оптические приборы с подсветкой на лицах. Песни представляли собой рассказы об одержимости различных персонажей призраками, воображаемыми людьми и сверхъестественными явлениями. Одно из этих выступлений было представлено в рамках фестиваля All Tomorrow's Party, организованного Мэттом Грёнингом в мае 2010 года в Майнхеде, Англия, Великобритания. За это время группа выпустила несколько альбомов, связанных с концепцией Talking Light, в том числе другие альбомы Dollar General и Chuck's Ghost Music, концертный альбом Bimbo's Talking Light и студийный альбом Lonely Teenager.
В октябре 2010 года Рэнди исполнил сет из тринадцати треков Резидент в Оломоуцкоморавском театре с группой Уж Йсме Дома и аранжировками Мирослава Ванека, который ранее участвовал в выступлении Freak Show Live в 1995 году. В конце 2011 года The Residents представили новый спектакль в The Marsh в Беркли, Калифорния, названный Sam's Enchanted Evening. Новая версия «Очарованного вечера Сэма» была впервые в марте 2012 года в Генри-Стрит Сетлмент в Генри Стрит Сетлмент в Нью-Йорке в постановке Трэвиса Чемберлена с Джошуа в главной роли. Рауль Броуди и Джибз Кэмерон (он же Сумочка Династии).
В январе 2012 года The Residents выпустили альбом Coochie Brake; Он был сфокусирован на эмбиентном, слегка этническом звучании с текстами на испанском в исполнении, очевидно, нового певца. В течение года группа отметила свое 40-летие новым туром (вторым в трилогии "Рэнди, Чак и Боб") под названием The Wonder of Weird. В декабре группа начала отмечать приближающуюся 40-ю годовщину своего первого релиза, EP Santa Dog и выпустила "рекламный ролик" с Рэнди Роузом в главной роли, продвигая выпуск Ultimate Box Set The Residents - холодильника объемом 28 кубических футов, содержащего первые тиражи всех выпусков Жители на сегодняшний день, а также другие эфемеры (например, маска для глаз и цилиндр). Cryptic Corporation сообщила в пресс-релизе, что эта попытка аудиторией этого проекта была изобразительного искусства и, соответственно, цена набора установлена на уровне 100 000 долларов. Только один из этих наборов Ultimate Box был продан платежеспособному покупателю; другой подарен группой Музею современного искусства.
. В 2014 году Резиденты начали сотрудничать с режиссером Доном Харди в видеосериале с Рэнди в главной роли под названием «В моей комнате». как полнометражный документальный фильм об истории группы под названием «Теория неизвестности: фильм о жителях». Производство этого фильма включало цифровую передачу многолетних архивных видео, фильмов и кассет группы, в том числе производственные материалы, снятые для Vileness Fats в период с 1972 по 1976 год. Теория неизвестности была завершена в 2015 году и премьера состоялась на SXSW Film Фестиваль.
В мае 2016 года трилогия «Рэнди, Боб и Чак» завершилась. объявили, последней частью станет их тур по Shadowland. Во время тура Shadowland участник, известный как Чарльз Бобак, объявил, что больше не будет выступать с группой вживую из-за плохого состояния здоровья, и в итоге вообще ушел из группы, чтобы выпустить серию сольных альбомов. На сцене и в студии Bobuck был заменен новым членом группы «Rico». Группа подписала контракт с Cherry Red Records, в сентябре анонсировала свой следующий студийный альбом The Ghost of Hope и связанный с ним сингл "Rushing Like A Banshee". В ноябре 2016 года группа выпустила видео с участием Рэнди, анонсировав новый совместный с Доном Харди кинопроект под названием «Двойные неприятности», в котором кадры из незаконченного фильма «Жирные подлости» будут включены в новую историю.
В марте 2017 года группа выпустила свой первый студийный альбом со времен Кучи Брейка под названием The Ghost of Hope. В альбоме, основанном на исторических автомобилях конца 19-го и начала 20-го веков, участвовали такие соавторы, как Эрик Дрю Фельдман и Нолан Кук, а также последний вклад в написание песен и выступление Бобука, недавно ушедшего на пенсию.
В октябре 2017 года новый тур группы под названием In Between Dreams стартовал в Копенгагене, Дания (после предварительных предварительных концертов в Японии, дата отмены в фестиваль Safe as Milk в Уэльсе ранее в этом году). In Between Dreams отказались от персонажей «Рэнди, Рико и Боб», которые группа использовала с начала десятилетия, и вместо этого представили «Настоящие жители»; Певец Тайрон, гитарист Ики, клавишник Эрки и новый участник, перкуссионист Ча Ча. Украшение шоу состояло из сине-белого клетчатого фона, динамических световых эффектов и того же экрана с гигантскими шарами из тура Shadowland для показа коротких анимированных клипов между песнями. На просмотрисях изображены известные личности, вспоминающие сны; мечта Ричарда Никсона о блюзовом певце, кошмар Джона Уэйна об одинокой балерине, которая исчезает, когда он пытается к ней приблизиться, и Мать Тереза мечта о крушения поезда. In Between Dreams проходил по Европе с конца октября до конца ноября 2017 года, а затем в Штатах с апреля по начало мая 2018 года.
В начале 2018 года Резиденты запустили свой серию ремастеров pREServed бонус - Каждый оригинальный студийный альбом Резиденты полностью обновлен и снабженными современными-треками, а также большим количеством ранее не слышанного и неизвестного материала из архивов группы. Сериал был запущен в январе переизданием Meet The Residents и The Third Reich 'N Roll за последовали Fingerprince и Duck Stab! / Buster Glen, а также как День музыкального магазина ограниченное издание на виниле в апреле, дебютный официальный релиз демо-записи 1970 г. Альбом Warner Bros..
Примерно в то же время группа начала принимать заявки на новый проект под названием I Am A Resident !, в который войдут фанатские каверы на классические треки Resident. Резиденты были в конечном итоге сокращены объемом заявок (который значительно превзошел их ожидания) и вместо того, чтобы сокращать список запросов до только своих фаворитов, превратить запросы в «мэшап» в стиле Третьего Рейха.. Я житель! был завершен и выпущен в мае 2018 года. В июле The Residents выпустили свой первый роман, названный The Brick-Eaters, как «абсурдистский рассказ о приятеле, в котором очень высокий скринер интернет-контента объединяется со стареющим профессиональным преступником, главными товарищами которого являются соответствующий баллон и.44 Magnum". 38>
Помимо изучения обширных архивов для текущей серии pREServed, группа также работает над выпусками альбомов - Intruders был выпущен в октябре 2018 года, а блюзовый альбом Metal, Meat Bone, анонсированный во время тура In Between Dreams, должен быть выпущен в июле 2020 года.
Жители Ближнего Востока (Кембридж, Массачусетс) в 2010 г. 
Жители Ближнего Востока (Кембридж, Массачусетс) в 2010 г. На заре существования группы ходило много слухов в группе. Временная обложка Meet the Residents является пародией на североамериканский релиз The Beatles 1964 года, Знакомьтесь, Битлз! ходили слухи, что The Residents на самом деле были The Beatles, даже с конкретным именем Джорджа Харрисона. Многие другие слухи приходили и улетучивались за эти годы, один из них в том, что экспериментальная группа 60-х Cromagnon делила участников с группой. Лес Клейпул, фронтмен рок-группы Primus, и Джеральд Касейл из группы new wave Devo утверждали, что их обвинили в принадлежности к группе ; и Марк Мазерсбо якобы играл на клавишных во время 13-летнего тура группы.
С конца 1970-х годов большая часть спекуляций об истинных личностях участников была связана с командой менеджеров группы, известной как The Cryptic Corporation. Cryptic была основана в 1976 году как корпорация в Калифорнии Джеем Клемом, Гомером Флинном, Харди В. Фоксом и Джоном Кеннеди, все из которых отрицали свое участие в группе. Клем и Кеннеди покинули корпорацию в 1982 году, к большому огорчению некоторых фанатов. Члены резидентов не дают интервью, хотя Фокс и Клем провели интервью со средствами массовой информации от имени группы.
Нолан Кук, видный сотрудник группы как в концертной, так и в студийной работе (а также являлся живым участником I Am Spoonbender ), в интервью отрицал, что Fox и Флинн - жители, которые говорят, что он сталкивался с такими слухами, и они полностью ложны. Тем не менее, некоторые считают самого себя участником группы, так как он, как известно, носит такие же головные уборы, что и остальные участники группы во время живых выступлений, даже носит фирменную маску для глаз во время тура тура Wormwood Tour. Он также играл роль Боба во время шоу трилогии «Рэнди», «Чак» и «Боб».
Уильям Паундстоун, автор книг Большие секреты, в книге «Самые большие секреты» сравнил голосовые отпечатки лекции Флинна с фрагментами произнесенных слов из дискографии резидентов. Отметив сходные закономерности в обоих, он пришел к выводу, что «сходство на спектре усиливает убедительное субъективное впечатление, что голоса идентичны». Он утверждал, что «возможно, что творческое ядро Резидентов - это дуэт Флинна и Фокса». Подмножество этого убеждения в том, что Флинн - автор текстов, а Фокс пишет музыку. В онлайн-базе данных организации по правам исполнения BMI (члены которой были Резиденты и их издательская компания Pale Pachyderm Publishing (Warner-Chappell ) на протяжении всей их карьеры), Флинн и Фокс как композиторы всех оригинальных песен Resident. Сюда входят песни, написанные до 1974 года, в годы «Неинкорпорированные резиденты», в год формирования Cryptic.
Саймон Рейнольдс написал в своей книге Разорви и начни заново: Постпанк 1978–1984, что «жители и их представители были одним и тем же», и подробно рассказал в одном из своих блогов, заявив, что «это было то, что любой, у кого были какие-либо прямые отношения с Ральфом, понял раньше, чем позже.. «Рейнольдс цитирует Гелиоса Крида, который идентифицирует Резидентов как клавишника по имени« H », певца по имени« Гомер »и« другого парня по имени Джон ». Tuxedomoon утверждал, что он и другие «в конце концов, что он и другие, что он и другие, что он и другие работают по графику, и инженер в студии на самом деле Резидента были».
Cryptic открыто признает, что работа группы осуществляется Флинн других), под разными названиями, которые, вместе взятые, стали «Pornographics», но псевдоним редко пишется точно так же дважды (например: порно графика, Pore Нет GRAPHIX, Pore-Know графика), и что Фокс - звукорежиссер, то есть он (С 1976 года все записи Резидентов указывали их продюсером как Cryptic Corporation, предположительно имея в виду Fox, в частности.)
Совсем недавно на официальной странице группы в Facebook члены Резидентов были указаны как «Рэнди», «Чак» и «Боб», с дальнейшим о тсылкой к бывшему участнику группы по имени «Карлос», который навсегда покинул группу из-за разногласий с «Рэнди». Есть предположение, что «Карлос» - это Карлос Кадона. Более известный под своим сценическим псевдонимом «6025», Кадона был в оригинальном составе Мертвые Кеннеди и появился на концертном альбоме Snakefinger. «Боб» - гитарист и давний соавтор Нолан Кук.
В синопсисе постановки «Зачарованный вечер Сэма» в постановке «Жителей» в 2012 году упоминается имя «Рэнди Роуз» как имя солиста группы «Жители». «Чак» или «Чарльз Бобак» был основным автором песен для группы и выпустил серию сольных альбомов (или «хитрых вещей») под этим именем в эпоху «Рэнди, Чака и Боба». Участник, известный как Чак, позже ушел из живых выступлений из-за плохого состояния здоровья в 2015 году и в итоге полностью ушел из The Residents после выхода документального фильма Theory of Obscurity. Замена, Эрик Дрю Фельдман, была выбрана для Чака, продолжает выступать с группой под названием «Рико».
В октябре 2017 года Харди Фокс (урожденный Харди Уинфред Фокс-младший, 29 марта 1945 - 30 октября 2018) назвал себя анонимным основным композитором и продюсером Жители, а также псевдоним Чарльз Бобук. Фокс родился в Лонгвью, штат Техас, где его отец работал в нефтяной промышленности; его мать была медсестрой. Семья несколько раз переезжала, и Фокс окончил среднюю школу Рэйвилля в Луизиане в 1963 году. Затем он изучал искусство и бизнес в Технологическом университете Луизианы, где и познакомился. Гомера Флинна и закончил университет в 1967 году.
В сентябре 2018 года Фокс добавил на свой сайт дату «1945–2018», хотя было известно, что он жив (но нездоров) после того, как даты были опубликованы. Фокс умер 30 октября 2018 года от рака мозга в возрасте 73 лет. В некрологах он был назван соучредителем и основным композитором The Residents. 14 декабря 2018 года официальный список рассылки Жители признал Фокса «продюсером и иногда композитором людей любимых людей жителей».
 | Викицитатник содержит цитаты, относящиеся к: The Residents |
