Войти
| Яша Хейфец | |
|---|---|
 c.1920 | |
| Справочная информация | |
| Родился | (1901-02-02) 2 февраля 1901 г.. Вильно, Российская Империя (ныне Литва ) |
| Умер | 10 декабря, г. 1987 (1987-12-10) (86 лет). Лос-Анджелес, Калифорния, США |
| Жанры | Классика |
| Инструменты | Скрипка |
| Лейблы | |
| Веб-сайт | Официальный веб-сайт  |
Jascha Heifetz (; 2 февраля [OS 20 января] 1901 - 10 декабря 1987), русско-американский скрипач. Родился в Вильно (Вильнюс). подростком он переехал в Соединенные Штаты, где его дебют в Карнеги-холл был воспринят с восторгом. С детства он был виртуозом - Фриц Крейслер, еще один ведущий скрипач двадцатого века, сказал, услышав дебют Хейфеца: "Мы могли бы также взять мы играем на скрипках и ломаем их о колени ».
У него была долгая и успешная карьера исполнителя. Однако после травмы правой (согнутой) руки он переключился на преподавание.
В конце жизни Хейфец стал преданным учителем и поборником социально-политических интересов. Он публично выступал за создание службы экстренной помощи 911 и выступал за чистый воздух. Он и его студенты из Университета Южной Калифорнии протестовали против смога, надев противогазы, и в 1967 году он переделал свой легковой автомобиль Renault в электромобиль.
Хейфец родился в русско-еврейской семье в Вильнюсе (Российская Империя ). Его отец, Реувен Хейфец, был местным учителем игры на скрипке и в течение одного сезона до закрытия театра был концертмейстером Вильнюсского театрального оркестра. В то время как Яша был младенцем, его отец провел серию тестов, наблюдая, как его сын реагирует на его возню. Это убедило его в том, что у Яши большой потенциал, и еще до того, как Яше исполнилось два года, отец купил ему маленькую скрипку и научил его смычку и простому владению пальцами.
В четыре года он начал уроки с Элиасом Малкиным.. Он был вундеркиндом, дебютировал на публике в семь лет в Ковно (ныне Каунас, Литва), сыграв Концерт для скрипки ми минор от Феликс Мендельсон. В 1910 году он поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию, чтобы учиться у Ованеса Налбандяна, а затем у Леопольда Ауэра.
Он играл в Германии и Скандинавии, и познакомился с Фрицем Крейслером для Впервые в берлинском частном доме, на «частном утреннике для прессы 20 мая 1912 года». Дом был домом Артура Абеля, выдающегося берлинского музыкального критика американского журнала Musical Courier. Среди других известных скрипачей присутствовали Фриц Крейслер. После того, как 12-летний Хейфец исполнил скрипичный концерт Мендельсона, Абель сообщил, что Крейслер сказал всем присутствующим: «С таким же успехом мы можем сломать наши скрипки о колени».
Хейфец посетил большую часть из них. Европа, будучи еще подростком. В апреле 1911 года он выступил с концертом под открытым небом в Петербурге перед 25 000 зрителей; была такая реакция, что полицейским потребовалось защитить юного скрипача после концерта. В 1914 году он выступал с Берлинской филармонией под управлением Артура Никиша. Дирижер сказал, что никогда не слышал такого замечательного скрипача.
В 1917 году | Внешнее аудио | |
|---|---|
 Вы можете услышать, как Яша Хейфец исполняет Скрипичный концерт Петра Чайковского ре мажор Opus 35 с Джоном Барбиролли, дирижировавшим Лондонской филармонией в 1937 году Здесь |
Хейфец и его семья покинули Россию в 1917 году, отправившись по железной дороге в на Дальний Восток России, а затем на корабле в США, прибыв в Сан-Франциско. 27 октября 1917 года Хейфец впервые сыграл в Соединенных Штатах, в Карнеги-холл в Нью-Йорке, и сразу стал сенсацией. Другой скрипач Миша Эльман в аудитории спросил: «Как вы думаете, здесь жарко?», На что пианист Леопольд Годовски, сидевший на следующем месте, ответил: «Не для пианистов».
В 1917 году Хейфец был избран почетным членом Phi Mu Alpha Sinfonia, национального музыкального мужского братства, отделением Alpha в Музыкальной консерватории Новой Англии в Бостоне. В 16 лет он был, пожалуй, самым молодым человеком, когда-либо избранным в члены организации. Хейфец остался в стране и стал американским гражданином в 1925 году. Ходит история, в которой рассказывается о взаимодействии с одним из братьев Маркс : когда он рассказал брату (обычно Граучо или Харпо ), что он зарабатывал себе на жизнь как музыкант с семи лет, он получил ответ: «До этого, я полагаю, ты был просто бездельником».
В 1954 году Хейфец начал работать с пианистом Бруксом Смитом, который был аккомпаниатором Хейфеца в течение многих лет, пока не сменил его аккомпаниатором на Айке Агус. Его также более 20 лет сопровождал на концертах Эммануэль Бэй, еще один иммигрант из России и его личный друг. Музыкальность Хейфеца была такова, что он демонстрировал своему аккомпаниатору, как он хочет, чтобы отрывки звучали на фортепиано, и даже предлагал, какие аппликатуры использовать.
После сезонов 1955–56 годов Хейфец объявил, что резко сделает это. свернуть свою концертную деятельность, сказав: «Я играю очень давно». В 1958 году он споткнулся на кухне и сломал правое бедро, в результате чего он был госпитализирован в больницу «Сидарс оф Ливан» и почти закончил смертельную инфекцию, вызванную стафилококком. Его пригласили сыграть Бетховена на Генеральной Ассамблее ООН, и он вошел, опираясь на трость. К 1967 году Хейфец значительно сократил свои концертные выступления.
Хейфец «считался величайшим скрипачом-виртуозом со времен Паганини», как писала Лоис Тимник из Los Angeles Times. «Он установил все стандарты игры на скрипке 20-го века... все в нем сговорилось, чтобы вызвать чувство трепета», - писал музыкальный критик Гарольд Шенберг из The New York Times. «Цели, которые он поставил, все еще остаются, и для скрипачей сегодня довольно удручающе то, что они, возможно, никогда больше не будут достигнуты», - писал скрипач Ицхак Перлман.
Вирджил Томсон, назвав стиль игры Хейфеца «музыкой из шелкового нижнего белья»., термин, который он не считал комплиментом. Другие критики утверждают, что он проникся в свою игру чувством и уважением к намерениям композитора. Его стиль игры оказал большое влияние на то, как современные скрипачи подошли к инструменту. Его использование быстрого вибрато, эмоционально заряженного портаменто, быстрых темпов и превосходного контроля смычка объединились, чтобы создать очень характерный звук, который делает игру Хейфеца мгновенно узнаваемой для поклонников. Ицхак Перлман, который сам известен своим богатым теплым тоном и выразительным использованием портаменто, охарактеризовал тон Хейфеца как «торнадо» из-за его эмоциональной силы. Перлман сказал, что Хейфец предпочитал записывать относительно близко к микрофону - и в результате можно было бы воспринимать несколько иное качество звука при прослушивании Хейфеца во время выступления в концертном зале.
Хейфец очень разборчиво относился к своему выбору. струны. Он использовал струну Tricolore gut G с серебряной обмоткой, простые нелакированные струны D и A и среднюю стальную струну E Goldbrokat, экономно использовал прозрачную канифоль марки Hill. Хейфец считал, что игра на струнах играет важную роль в воспроизведении индивидуального звука.
Хейфец сделал свои первые записи в России в 1910–11 годах, еще будучи учеником Леопольда Ауэра. О существовании этих записей стало известно только после смерти Хейфеца, когда несколько сторон, в том числе L'Abeille Франсуа Шуберта, были переизданы на LP, включенном в качестве приложения к Журнал Strad.
Вскоре после своего дебюта в Карнеги-холле 7 ноября 1917 года Хейфец сделал свои первые записи для Victor Talking Machine Company / RCA Victor где он оставался большую часть своей карьеры. 28 октября 1927 года Хейфец играл главную роль на торжественном открытии исторического Храма музыки и искусства в Тусоне, штат Аризона,. В течение нескольких лет, в 1930-х, Хейфец записывал в основном для HMV / EMI в Великобритании, потому что RCA Victor сократил дорогостоящие сеансы записи классической музыки во время Великой депрессии ; эти диски HMV были выпущены в Соединенных Штатах компанией RCA Victor. Хейфецу часто нравилось играть камерную музыку. Различные критики объясняют его ограниченный успех в камерных ансамблях тем фактом, что его артистическая индивидуальность подавляла его коллег. Среди заметных совместных работ - его записи 1941 года фортепианных трио Бетховена, Шуберта и Брамса с виолончелистом Эмануэлем Фейерманом и пианистом Артуром Рубинштейном as а также более позднее сотрудничество с Рубинштейном и виолончелистом Грегором Пятигорским, с которым он записал трио Мориса Равеля, Чайковского и Феликса Мендельсона. Обе группы иногда называли Трио на миллион долларов. Хейфец также записал несколько струнных квинтетов со скрипачом Израэлем Бейкером, альтистами Уильямом Примроузом, Вирджинией Маевски и Пятигорским.
Хейфец записал концерт для скрипки Бетховена в 1940 году с Симфоническим оркестром NBC под управлением Артуро Тосканини, и снова в стерео в 1955 году с Бостонским симфоническим оркестром под управлением Чарльза Мунка. Также неофициально было выпущено живое исполнение радиопередачи NBC от 9 апреля 1944 года, когда Хейфец играл Мендельсона Концерт для скрипки с Тосканини и Симфонию NBC.
Он выступал и записывал Концерт для скрипки Эриха Вольфганга Корнгольда в то время, когда озвучивание Корнгольдом множества фильмов для Warner Brothers побудило многих классических музыкантов сформировать едва обоснованное мнение о том, что Корнгольд не был «серьезный» композитор и избегать его музыки, чтобы не ассоциироваться с ним.
Во время войны Хейфец заказал несколько пьес, в том числе Скрипка Концерт Уильяма Уолтона. Он также аранжировал ряд пьес, таких как Hora Staccato Григора Динику, румына, которого, по слухам, Хейфец называл величайшим скрипачом, которого он когда-либо слышал. Хейфец также играл и сочинял для фортепиано. он исполнил джаз в столовой для солдат в лагерях союзников по всей Европе во время Второй мировой войны, а под псевдонимом Джим Хойл написал хит, When You Make Love to Me (Don't Make Believe), который спел Бинг Кросби.
Хейфеца в Карнеги-холл в 1947 году С 1944 по 1946 год, в основном в результате Американской федерации музыкантов запрета на запись ( который начался в 1942 году), Хейфец обратился к American Decca Records, чтобы сделать записи, потому что Decca заключила договор с профсоюзом в 1943 году, задолго до того, как RCA Victor разрешила их спор с музыкантами. Он записал в основном короткие пьесы, в том числе свои собственные аранжировки Джорджа Гершвина и Стивена Фостера ; это были произведения, которые он часто играл на бис в своих сольных концертах. Ему аккомпанировали на фортепиано Эмануэль Бэй или Милтон Кэй. Среди наиболее необычных дисков фигурирует один из самых популярных артистов Decca, Бинг Кросби, в «Колыбельной» из оперы Бенджамина Годара Джослин и «Где отдыхал мой караван» (аранжировка Хейфца и Кросби)) от Германа Лёра (1871–1943); Студийным оркестром Декки дирижировал Виктор Янг 27 июля 1946 года, сессия. Записанные в основном в небольших студиях цифровые ремастеринг выступлений (выпущенные MCA ) имеют удивительно чистый, высококачественный звук. Вскоре Хейфец вернулся в RCA Victor, где продолжал делать записи до начала 1970-х.
Вернувшись в RCA Victor в 1946 году, Хейфец продолжал много записываться для компании, в том числе соло., камерные и концертные записи, в основном с Бостонским симфоническим оркестром под управлением Чарльза Мунк и Чикагским симфоническим оркестром под управлением Фрица Райнера. В 2000 году RCA выпустили двойной сборник компакт-дисков под названием Jascha Heifetz - The Supreme. Этот выпуск представляет собой отрывок из основных записей Хейфеца, включая запись 1955 года Брамса Скрипичный концерт с Райнером и Чикагским симфоническим оркестром; запись 1957 года Скрипичного концерта Чайковского Чайковского (с теми же силами); запись 1959 года Сибелиуса Концерт для скрипки с Уолтером Хендлом и Чикагским симфоническим оркестром; запись 1961 года Макса Бруха Шотландская фантазия с сэром Малкольмом Сарджентом и Новым симфоническим оркестром Лондона; запись 1963 года Минорного концерта Глазунова с Уолтером Хендлом и Симфоническим оркестром RCA Victor (привлечено музыкантами из Нью-Йорка); запись Трех прелюдий Джорджа Гершвина (расшифровка Хейфец) 1965 года с пианистом Бруксом Смитом; и запись 1970 года Баха без сопровождения Чакона из Партиты № 2 ре минор.
В Беэр-Шева, Израиль, 1953 Во время своего третьего тура в Израиль в 1953 году Хейфец включил в свои сольные концерты скрипичную сонату Рихарда Штрауса. В то время многие считали Штрауса и ряда других немецких интеллектуалов нацистами или, по крайней мере, сочувствовавшими нацистам, и работы Штрауса были неофициально запрещены в Израиле вместе с произведениями Рихарда Вагнера. Несмотря на то, что Холокост произошел менее десяти лет назад, и просьба министра образования Израиля в последнюю минуту, дерзкий Хейфец утверждал: «Музыка выше этих факторов... Я не изменю своему программа. Я имею право выбирать свой репертуар ». На протяжении всего тура исполнение сонаты Штрауса сопровождалось мертвой тишиной.
Хейфец подвергся нападению после его концерта в Иерусалиме возле своего отеля со стороны молодого человека, который ударил ломом по футляру для скрипки Хейфеца., побудив Хейфеца использовать свою правую руку, управляющую смычком, чтобы защитить свои бесценные скрипки. Злоумышленник скрылся, и его так и не нашли. Атака была приписана террористической группе Королевства Израиль. Инцидент попал в заголовки газет, и Хейфец демонстративно заявил, что не перестанет играть Штрауса. Однако угрозы продолжали поступать, и он без объяснения причин исключил Штрауса из своего следующего выступления. Его последний концерт был отменен из-за того, что у него начала болеть опухшая правая рука. Он покинул Израиль и не возвращался до 1970 года.
Советский истеблишмент считал Хейфеца и его учителя Леопольда Ауэра предателями своей родной страны за эмиграцию в США. Между тем оставшиеся музыканты, такие как Давид Ойстрах, считались патриотами. Хейфец сильно критиковал советский режим и осуждал Международный конкурс Чайковского за предвзятое отношение к западным конкурентам. Во время конкурса Карла Флеша в Лондоне Ойстрах пытался убедить Эрика Фридмана, звездного ученика Хейфеца, принять участие в конкурсе Чайковского, главным членом жюри которого он был. Услышав об этом, Хейфец настоятельно рекомендовал не делать этого, предупредив Фридмана: «Вы увидите, что там произойдет».
Следовательно, конкурс вызвал возмущение во всем мире после того, как Фридман, уже опытный исполнитель и записывающий артист RCA Victor, который выступал с Чикагским симфоническим оркестром, Лондонским симфоническим оркестром, а Бостонский симфонический оркестр, среди многих других, был помещен на шестое место после музыкантов, которые еще не установили самих себя. Джозеф Сигети позже сам сообщил Хейфецу, что он дал студенту наивысшие оценки.
После лишь частично успешной операции на правом плече в 1972 году Хейфец прекратил дает концерты и делает записи. Его артистическое мастерство сохранилось, и он все еще играл конфиденциально до конца, но его рука была повреждена, и он уже никогда не мог держать лук так высоко, как раньше.
Рудольф Кёльман (слева) с Хейфецем, 1979 Хейфец активно преподавал скрипку, проводя мастер-классы сначала в UCLA, затем в Университете Южной Калифорнии, где преподавали известный виолончелист Грегор Пятигорский и альтист Уильям Примроуз. В течение нескольких лет в 1980-х он также проводил занятия в своей частной студии дома в Беверли-Хиллз. Его учебную студию можно увидеть сегодня в главном здании Colburn School, и она служит источником вдохновения для студентов. Во время своей педагогической карьеры Хейфец преподавал, среди прочих, Эрика Фридмана, Пьера Амояля, Адама Хан-Горски, Рудольфа Кёльмана, Эндре Граната, Тейджи Окубо, <20 лет.>Юджин Фодор, Поль Розенталь, Илкка Талви и Эйке Агус. См.: Список учеников музыки, составленный учителем: от G до J # Яша Хейфец.
В течение последних десяти лет своей жизни Хейфец навещал Ганса Беннинга в Benning Violins для обслуживания своей скрипки Гварнери 1740 года..
Хейфец скончался в Медицинском центре Сидарс-Синай в Лос-Анджелесе, Калифорния 10 декабря 1987 года в возрасте 86 после падения в его доме.
Хейфецу принадлежали 1714 Dolphin Stradivarius, 1731 "Piel" Stradivarius, 1736 Carlo Tononi и 1742 ex Давид Гварнери дель Джезу, последнее из которых он предпочитал и хранил до своей смерти. В настоящее время Dolphin Strad принадлежит музыкальному фонду Nippon Music Foundation. Скрипка Хейфеца Тонони, использованная во время его дебюта в Карнеги-холле в 1917 году, была оставлена в его завещании Шерри Клосс, его ассистенту учителя, с «одним из четырех моих хороших смычков». Скрипач Клосс написал «Яшу Хейфеца моими глазами» и является соучредителем Общества Яши Хейфеца.
Знаменитый Гварнери сейчас находится в Музее Почетного легиона Сан-Франциско, как указано в завещании Хейфеца, и могут быть извлечены и разыграны только "в особых случаях" достойными игроками. Инструмент недавно был передан в аренду концертмейстеру Симфонического оркестра Сан-Франциско Александру Баранчику, который представил его в 2006 году с Андреем Горбатенко и оркестром Академии Сан-Франциско. в 2006 году. В 1989 году Хейфец получил посмертную премию «Грэмми» за заслуги перед жизнью.
Сын Хейфеца Джей - профессиональный фотограф. Ранее он был руководителем отдела маркетинга филармонии Лос-Анджелеса и Hollywood Bowl, а также финансовым директором Paramount Pictures 'Worldwide Video Division. Он живет и работает в Фримантле, Западной Австралии. Дочь Хейфеца, Джозефа Хейфец Бирн, лексикограф, автор словаря необычных, непонятных и нелепых слов.
Хейфец сыграл важную роль в фильм У них будет музыка (1939) режиссер Арчи Мэйо по сценарию Джона Ховарда Лоусона и Ирмгард фон Куб. Он сыграл самого себя, спасая музыкальную школу для бедных детей от потери права выкупа. Позже он появился в фильме 1947 года Карнеги-холл, исполнив сокращенную версию первой части Скрипичного концерта Чайковского с оркестром, возглавляемым Фрицем Райнером, и утешает звезду картины, наблюдавшую за его выступлением. В 1951 году он снялся в фильме «О мужчинах и музыке». В 1962 году он появился в телевизионной серии своих мастер-классов, а в 1971 году Хейфец по телевидению показал часовой цветной специальный выпуск, в котором скрипач исполнил серию коротких произведений, Шотландская фантазия Макс Брух и Чакона из Партиты №2 Дж. С. Бах. Хейфец дирижировал оркестром, что подтверждается сохранившимися документами видеозаписи.
Последний фильм с участием Хейфеца, Яша Хейфец: Божий скрипач, премьера которого состоялась 16 апреля 2011 года в Colburn School музыки. Он описывается как «единственный фильм-биография самого известного в мире скрипача, показывающий домашние фильмы для всей семьи в Лос-Анджелесе и во всем мире. Документальный фильм рассказывает о жизни и достижениях Хейфеца и дает представление о его личной жизни изнутри.
Яша Хейфец был известным музыкантом. Все его записи были переизданы на компакт-диске.
| Внешний звук | |
|---|---|
| Вы можете услышать, как Яша Хейфец исполняет Иоганнеса Брамса 'Концерт для скрипки ре мажор Opus 77 с Сержем Кусевицким, дирижирующим Бостонским симфоническим оркестром в 1939 году Здесь, на archive.org |
 | Викицитатник содержит цитаты, связанные с: Яша Хейфец |
 | Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Яша Хейфец. |
 | Викиисточник имеет текст статьи 1921 Энциклопедии Кольера о Jascha Heifetz. |
