Войти
| Властелин колец | |
|---|---|
 Логотип сериала | |
| Режиссер | Питер Джексон |
| Продюсировал |
|
| Сценарий |
|
| На основе | Властелина колец. Дж. Р. Р. Толкин |
| Музыка | Ховарда Шора |
| Кинематография | Эндрю Лесни |
| Отредактировал | |
| Продакшн. компании | |
| Распространяется | New Line Cinema |
| Дата выпуска | 2001–2003 гг. |
| Страна |
|
| Язык | Английский |
| Бюджет | Итого (3 фильма): . 281 миллион долларов |
Сериал фильмов «Властелин колец» состоит из трех эпических фэнтези приключенческие фильмы режиссера Питера Джексона по мотивам одноименного романа по сценарию Дж. Р. Р. Толкин. Фильмы имеют субтитры: Братство кольца (2001), Две башни (2002) и Возвращение короля (2003). Трилогия была совместным Новой Зеландией - Американским предприятием, произведенным и распространенным New Line Cinema с совместным производством WingNut Films.
Разработка фильма началась в августе 1997 г. года. Все три фильма были сняты одновременно и полностью в Новой Зеландии, где родился Джексон, с октября 1999 года по декабрь 2000 года, с съемками с 2001 по декабрь 2000 года. 2004.
«Братство кольца» было выпущено 19 декабря 2001 г., «Две башни» - 18 декабря 2002 г., «Возвращение короля» - 17 декабря 2003 г., каждая из которых имеет огромный коммерческий успех и признание критиков..
С момента публикации Хоббит в 1937 году был интерес к превращению фантастических романов Толкина в кино. В 1939 году Уолт Дисней рассматривал возможность включения его в Fantasia, и он и его компания сохраняли интерес к книгам до 1970-х годов. Толкин и его издатели отклонили несколько предложений любителей адаптировать книги к фильму, и в случае Толкин раскритиковал экранную трактовку, подготовленную Мортоном Грэди Циммерманом. В конце концов, он передал права на «Хоббит» в аренду фильмам Рембрандта, чтобы сделать анимационный фильм, но к 1967 году они сделали только короткометражный фильм, который просмотрели двенадцать человек.
К этому моменту Толкин вел переговоры с Bernie-Katzka Productions и United Artists о правах на «Властелин колец» и «вариант на« Хоббита ». Питеру Шафферу было поручено написать сценарий трехчасового фильма, который сочли «элегантным», но так и не сняли. В это время Денис О'Делл, продюсер, работающий на The Beatles, проявил интерес к созданию «музыкальной мультимедийной феерии» с участием участников группы с Дэвидом Лином склоняется к прямому. Когда Лин был занят дочерью Райана, он перешел к Стэнли Кубрику (который посчитал его «не снимаемым») и Антониони, но безрезультатно.
В 1969 году, когда все права были в их распоряжении, UA поручила Джону Бурману написать новый сценарий, но к тому времени, когда он закончил свой черновой вариант в 1970 году, он тоже был признан дорого. В 1972 году Артур Рэнкин использовал лазейку в публикации книг в США (что сделало их общественным достоянием), чтобы создать анимационный телесериал, основанный на Хоббите (1977), и продолжение по мотивам заключительных глав Возвращение короля (1980).
В 1974 году Ральф Бакши начал переговоры о создании серии анимационных фильмов, в конечном итоге объединившись с продюсером Саулом Зэнцем, чтобы купить права в 1976 году. Первая часть была выпущена в 1978 году, и ее финансовый успех в конечном итоге привел к отмене сиквела. Тем не менее, другие режиссеры, такие как Джордж Лукас, как говорят, были адаптированы в адаптации Хоббита, но были отвергнуты Зэнцем, и вместо этого 1980-е были заняты оригинальными фэнтезийными фильмами в стиле Толкина, такими как Экскалибур и Уиллоу, ни одна из которых не была принята особенно хорошо.
Во время показа фильма Бакши подросток Питер Джексон не читал книгу, но «услышал имя» и пошел посмотреть фильм: «Мне понравился ранняя часть - в ней были несколько причудливых сцен в Хоббитоне, жуткая встреча с Черным всадником на дороге и несколько неплохих боевых сцен - но затем, примерно на полпути, повествование стало очень разрозненным и дезориентирующим, и я действительно этого не сделал »Я не понимаю, что происходит. Однако то, что он действительно сделал, так это заставило меняеть прочитать книгу - хотя бы для того, чтобы узнать, что произошло! »
После этого он прочитал привязанное издание книги во время двенадцатичасовой поездки наезде. от Веллингтона до Окленда, думая, что из этого получится отличный игровой фильм. Он предполагал, что Дисней или режиссеры, такие как Джордж Лукас или Стивен Спилберг, в конечном итоге будут продюсировать один, чтобы он мог его увидеть, но понял, что в то время было бы невозможно адаптироваться. Он читал о предыдущих попытках адаптировать его, но в то время не видел специальных передач Rankin / Bass TV. режиссер-любитель, он вскоре попытался снимать оригинальные фэнтезийные фильмы, вдохновленные Джейсоном и аргонавтами и Конаном-варваром. Он не пересматривал книги до 1997 года, думая, что он выйдет из строя.
В 1995 году Джексон и партнер Фрэнсис Уолш заканчивали Страшилки и считали, что сделали. создать оригинальный фантастический фильм, чтобы сохранить свою компанию по производству спецэффектов. С новыми разработками в компьютерных изображенийх после Парка Юрского периода они 1993 года, Джексон приступил к планированию истории типа «Властелин колец», но всякий раз, когда он и Уолш пытались придумать истории, заканчивались чем-то настолько похожим на книги Толкина, что считались производными. Джексон начал задаваться вопросом, «почему, похоже, никто другой ничего не делает с» адаптацией Толкина к живым действиям, и по его просьбе его агент Кен Каминследил права на Сола Зэнца.
с Небесные создания, У Джексона был контракт с Miramax. Хотя он и его адвокат не были уверены, он должен сначала принести свою презентацию в Miramax, Джексон решил сделать это из вежливости, только чтобы, позвонив Харви Вайнштейну, что он недавно спас производство Зенца. из The English Patient, и поэтому мог использовать своими правами. Джексон понял, что потребуется несколько фильмов, чтобы правильно адаптировать книги, но представил одну трилогию: один фильм, основанный на «Хоббите», если он выполнен успешным, двухсерийную адаптацию «Властелина колец». - вернулся и выпущен с разницей в шесть месяцев.
Переговоры с Зенцем были затянуты из-за намерения Вайнштейна не дать Зенцу самому продюсировать фильм, а также из-за того, что права на распространение «Хоббита» были оставлены в руках United Artists. Мирамакс тщетно пытался выкупить права у студии. К апрелю 1996 года Джексон перечитал «Хоббита» и поручил WETA создать концепт-арт, когда Харви предложить его до потенциального приквела.
Излюбленность Харви побудила Джексона принять предложение от Universal Studios снять ремейк фильма Кинг Конг. Харви был в ярости, но Джексон все еще намеревался сразу же после этого сделать «Властелина колец», и имея книгу, перечитал пролог. Более того, он использовал, чтобы Miramax и Universal совместно распространяли оба фильма, на что Харвиился после того, как Universal включила в сделку Shakespare in Love.
Питер Джексон в 2003 году на премьере фильма Возвращение короля в Веллингтоне Когда Universal отменила Кинг-Конг в 1997 году, Джексон и Уолш сразу же получили поддержку от Вайнштейна и начали шестинедельный процесс Джексон и Уолш попросили Коста Ботеса написать поэтапный синопсис книги, который Джексон перестроил как основу для своей экранной обработки. Они также ознакомились с письмами Толкина и некоторыми академическими работами, написанными его работами.
Сразу после отмены Конга Джексон пояснил Харви, что он все еще намеревается снять два фильма, но опасения, выраженные Miramax, побудили его попробовать написать сценарий как единый фильм, «но к тому времени, когда мы добрались до конца, стало ясно, что речь идет о двух фильмах ». На конференции рассказов в Мирамаксе (во время которой был показан мультфильм Бакши) Вайнштейны «побледнели», но приняли это. Во время написания трактовки Джексон рассматривал возможность создания трех фильмов и «разделил наше лечение на три части», чем Мирамакс отверг эту идею.
Между синопсисом и обработкой Джексон решил вырезать Гилдор, Крикхоллоу, Старый лес, Том Бомбадил, Барроу-Уайт, Билл Ферни, Радагаст, Лотлориэн и Ган-Бури-Ган. Финальная трактовка делит историю на части: «Братство кольца» (охватывает безымянный роман, а также «Две башни») и «Война кольца». Первый начинается сразу же с Битвы за Последний Союз (в том, что Джексон назвал дебютом о «Джеймсе Бонде») и заканчивается смертью Сарумана и Гэндальфа и Пиппина. (последний заглянул в Палантир) идет в Минас Тирит.
В этом обращении присутствуют Фермер Мэггот и Глорфиндель ; Гвайхир и Гэндальф посещают Эдораса после побега от Сарумана, и Эовин и Эомер помогает ему найти Шэдофпореки воле одержимого Теодена. Голлум атакует Фродо, когда Братство все еще едино, борьба, во время которой Кольцо падает в грязь и подбирается Боромиром. Бильбо посещает Совет Элронда, а Сэм смотрит в зеркало Галадриэль. В конце фильма Саруман застрелен наверху Назгулом и перед смертью выкуплен выдачей Палантира для Гэндальфа. Арагорн, Леголас и Гимли отправляются на юг, чтобы шпионить за силами Саурона, а Фродо и Сэм направляются к Черным воротам.
Второй фильм начинается в гуще битвы и заканчивается тем, что Фродо плывет на запад. В нем более ярко выражен романтический треугольник с Арвен и Эовин, включая сцену, где Арагорн и Эовин «спят в объятиях друг друга»; и Элладан, Эльрохир и Эркенбранд присоединяются к Арагорну на Путях Мертвых (последний умирает в процессе), которые описываются как сделанные из плоти. Назгулы просто добрались до Роковой горы перед тем, как упасть.
Они представили это обращение Харви и Бобу Вайнштейну, последний из которых они сосредоточились на том, чтобы произвести впечатление сценария, так как книгу он не читал. Они договорились о двух фильмах и общем бюджете в 75 миллионов долларов.
Первые обсуждения кастомизации были проведены, когда Miramax хотел «американизировать» проект и предлагал такие имена звезд, как Дэниел Дэй-Льюис для Арагорна (начиная с «фантастических интернет-спекуляций» о том, что к Льюису якобы подходили несколько раз) и даже примен Моргана Фримена для Гэндальфа. Харви также отговорил Джексона от рассмотрения Миры Сорвино и Эшли Джадд, Харви тайно преследовал незадолго до этого. Джексон внес свой собственный список желаний для каст, в который вошли Ян Холм для Бильбо Бэггинса и Кейт Бланшетт для Галадриэль.
Между, WETA Digital разработала тем программное обеспечение «MASSIVE», а WETA Workshop приступила к концептуальному дизайну фильмов. Использовав картины для вдохновения (вплоть до их демонстрации на конференциях по рассказам), Джексон использовал нанять Алана Ли и Джона Хоу. Мирамакс не хотел вовлекать Ли из-за его связи с Поместьем Толкина, но Джексон отследил затворника Ли через Майкла Пэйлина и убедил его и Хоу присоединиться к проекту. Хоу, который ранее отправлял Ли по телефону и однажды разговаривал с ним по телефону, встретил его в самолете. Хоу также привез для справки коллекцию воссозданных средневековых доспехов. Третий художник, Тед Нэсмит, был приглашен присоединиться позже, но ему пришлось отказаться. Ральф Бакши также утверждал, что компания Джексона купила многие из его дизайнов.
В середине 1997 года Джексон и Уолш начали писать с Стивеном Синклером. Партнер Синклера, Филиппа Бойенс, была большой поклонницей книги и присоединилась к команде авторов после прочтения их лечения. На написание двух сценариев фильму, которые составляют 147 и 144 страницы, ушло от 13 до 14 месяцев. Синклер покинул проект из-за театральных обязательств.
В этой версии появляются Фермер Мэггот и Фетти Болджер. Гэндальф более хилый и бросил курить трубку, а диалог Гимли содержит несколько пошлостей. Сэм, Мерри и Пиппин были пойманы за подслушиванием за дверью и вынуждены идти вместе с Фродо. Назгул вертел Барлиман Баттербур и Варги атакуют хоббитов возле Уэтертопа. Рассказ Гэндальфа о его пребывании в Ортханке был извлечен из воспоминаний, а Лотлориэн был вырезан, а Галадриэль сделал то же, что и в рассказе в Ривенделле. Денетор посещает Совет Эльронда со своим сыном. Наблюдатель в воде, отсутствующий на лечении, восстанавливается. Арвен теперь спасает Фродо, а не Глорфинделя, а позже присоединяется к битве у Хельмовой Пади, где наступает Назгул, только из-за своего падшего зверя, убитого Гимли. Действительно, дворец Теодена находится в самой Хельмовой Пади. Находясь на Троне Видения, Фродо видит, как Назгул, убив Сарумана, нападают на Гэндальфа. Он надевает Кольцо, чтобы увести его, и на него нападает свирепый зверь, которого Сэм ласкает Кольцо. Назгул нападает на Сэма до того, как Фродо убивает его.
Второй сценарий включил в себя сексуальную сцену между Арагорном и Арвен в Сверкающих лужах, прерванную Леголасом и Гимли, осматривавшими пещеры. Позже Арвен отбивается от Назгула, угрожающего Пиппину, и присоединяется к Рохиррим. Сценаристы также считали, что Арвен полностью поглотит роль Эовин, заставив ее убить Короля-Чародея, в результате чего рана стала ее болезнью. Фарамир находит Фродо после того, как Денетор посылает его для этого, узнав секрет квеста от Пиппина. Имрахил и Форлонг появляются в сценарии, а Арагорн сражается с Сауроном перед Черными воротами.
Написал сценарий, Джексон и Мирамаксили 110-дневный график производства, начиная с апреля 1999 года, и выпустил в Рождество 2000 года. и День поминовения 2001 года. Таким образом они смогли составить бюджет фильмов, при этом Miramax стал все более изолированным и сократить расходы, такие как убийство одного из четырех хоббитов, и отправил продюсеров для наблюдения за работой, проделанной в Новой Зеландии.. В конце концов, Марти Кац прибыл в Новую Зеландию. Проведя там четыре месяца, он сказал Miramax, фильмы, скорее всего, будут стоить 150 миллионов долларов; что было вне возможностей Мирамакс.
Будучи компанией, принадлежащей Disney, Miramax обратился к председателю правления Джо Роту, который обратился к генеральному директору Майклу Эйснеру с просьбой помочь Miramax в составлении бюджета производства. Эйснер недавно потребовал мер по сокращению затрат, он отказался. Уолш сказал, что это произошло из-за недоверия к собственности и беспокойства по поводу склонности Джексона снимать жестокие фильмы, хотя Эйснер позже утверждал, что он отказался только потому, что Харви Вайнштейн отказался ему просмотреть проект или встретиться с Джексоном. Вместо этого Miramax искал другие студии, такие как DreamWorks, чтобы присоединиться к ним, но снова безуспешно, и вместо этого объединить фильмы в одну.
Боб Вайнштейн поручил Джеку Лехнеру сделать набросок истории в одном фильме. Лехнер считал историю слишком «плотной», и любая версия из двух фильмов оставила бы аудителей неудовлетворенными, поскольку история была рассказана лишь наполовину. Он также думал, что Фродо был слабым персонажем. 17 июня 1998 года он отправил записку, в которой предлагал вырезать Бри и Битву у Хельмовой Пади, «проиграть или использовать» Сарумана, объединить Рохан и Гондор с Эовин как сестрой Боромира, сокращая Ривенделл и Морию (проигрывая Балрогу и сражаясь в гробнице Балина в процессе), а также наличие энтов, предотвращающих Урук-хай от похищения Мерри и Пиппина. Miramax когда-либо составлял график производства этой версии.
Джексон согласился, что «как упражнение по сокращению« Властелина колец »до одного фильма, он продемонстрировал много здравого смысла», но был расстроен идеей «вырезать половину хорошего». На следующей встрече он попытался убедить Харви снять первый фильм в рамках бюджета, а затем снять второй, а позже предложил сделать версию из одного фильма при условии, что он будет длиться четыре часа. Харви отказался, настаивая на том, чтобы рассказать всю историю в двухчасовом фильме. Джексон отказался, и Мирамакс заявил, что любой сценарий или работа, выполненная Weta Workshop, принадлежит им, и что они поручат Хоссейну Амини переписать сценарий с Уолшем. Фактически, они уже отправили сценарий из двух фильмов Амини, которой он «понравился». Когда Джексон и Уолш отказались сотрудничать, Харви сказал, что Джон Мэдден готов руководить им. В более позднем телефонном разговоре с агентом Джексона Харви вместо этого упомянул Квентина Тарантино. Джексон и Амини оба считают, что это был блеф, чтобы заставить Джексона согласиться снять один фильм.
Агент Джексона позже пояснил Харви, что, если он наймет других режиссеров, он не сможет использовать сценарии или проекты Джексона в качестве Это увеличило бы стоимость, и что ему было бы лучше отложить проект, на что Мирамакс только неохотно согласился. Однако, надеясь, что Джексон может быть вынужден сделать версию с одним фильмом, «Мирамакс» диктует драконовские условия для отмены, ограничивая ее четырьмя неделями. Они также потребовали, чтобы другая студия вернула их вложения и отдала им 5% дохода от фильмов: половину для себя и половину для Диснея.
Джексон снял 35-минутный видеоролик для продать проект и отправить сценарии в различные студии. Джексон хотел пойти в New Line Cinema, где его друг Марк Ордески был руководителем. Зная, что Ордески был поклонником книг, Джексон позвонил ему с предложением. Тем временем все остальные студии прошли. Центрополису и Sony сценарий не понравился, а Fox отказался из-за участия Зэнца. Polygram был заинтересован, но находился в процессе продажи Universal. Другие студии даже не просматривали сценарии.
Поклонник книг, генеральный директор New Line Роберт Шэй был в восторге от концепции с тех пор, как он услышал, что Miramax приземлился, но сначала отклонил запрос Марка из-за процентов, которые требовали Вайнштейны. В конце концов,однако, из-за потребности New Line в прибыльных франшизах, он был силен встретиться с Джексоном. Однако он все еще не был уверен, но Джексон притворился занятым, разговаривая с другими студиями, чтобы создать у Шей впечатление, что он «находится в более конкурентной ситуации, чем он был на самом деле».
Шей пробежал глазами перспективу. распределения, который сказал, что может поддержать большую часть инвестиций от иностранных дистрибьюторов. Он все еще не был уверен насчет самого Джексона и поговорил с ним перед встречей, сказав, что ему не нравятся The Frighteners и что «Властелин колец» «вероятно, то, что мы не собираемся делать». Однако после просмотра видео он спросил: «Зачем кому-то нужно, чтобы кинозрители платили 18 долларов, если они могут платить 27 долларов?». В конце Джексон понял, что Шэй хочет снять три фильма, на что он с энтузиазмом откликнулся. Позже Шэй объяснил, что он уже обсуждал создание трех фильмов - если он решит этот проект - со своим партнером Майклом Линном, и продолжил комментировать, что он «сделал бы пять, если бы было пять книг». Он говорил о том, должны ли они быть выпущены в течение месяца, двух лет или трех.
Теперь Джексон, Уолш и Бойенс должны были написать три новых сценария. Расширение до трех фильмов дало гораздо больше творческой свободы, хотя Джексону, Уолшу и Бойенсу пришлось изменить свой сценарий. Эти фильма не совсем соответствуют трем томам трилогии, а три мне трехчастную адаптацию. Джексон придерживается более хронологического подход к истории, чем Толкин. Квест Фродо находится в центре внимания, арагорн - это основной сюжет. Создатели фильма также ознакомились с биографией Толкина, письмами и учебниками, написанными по его произведениям. Они поговорили с Поместьем Толкина, решили дистанцироваться от фильмов.
В одной итерации фильм открылся в медиаресурсах с Фродо и Сэмом недалеко от границ Шира. Фермер Мэггот играл более важную роль, чем в законченном фильме "А Мерри и Пиппинлись к более поздней роли". Арвен следует за Братством в Лориен, а присоединяется к ним в Рохане после того, как она спасает двух детей-контейнеров от орков, доставив их в Хельмову Падь, где возникает любовный треугольник с Эовин, который рожает ребенка, отбиваясь от орков в Сверкающих пещерах. Это завершается ее поездкой на войну с Эовин, которая спасает ее от Короля-Чародея.
Многие эпизоды, такие как Том Бомбадил, которые не участвуют напрямую в этих двух сюжетах, были оставлены, хотя Джексон рассматривает возможность повторного включения Бомбадила, заставив Хоббитов увидеть его шляпу через кусты, а также попытаться отредактировать готовый фильм, что предположить, инцидент с Бомбадилом произошел за кадром. Авторы также рассматривали возможность добавления битвы при Дейле в «Возвращение короля». Хотя он не мог включить «Охоту на Голлума», он играл с идеей, снять ее постфактум и вставить в расширенное издание, если он был успешным.
Было приложено много усилий для удовлетворительного фильма. выводы и убедиться, что экспозиция не замедлила темп. Наряду с новыми последовательностями, есть также дополнительные элементы, которые могут быть неоднозначны, такие как битвы и существа. Во время съемок сценарии продолжали развиваться, от части вкладу актеров, которые продолжают изучение своих персонажей.
Фильм «Властелин колец» Производство серии началось в августе 1997 года. Питер Джексон требовал полного реализма и правдоподобия в своем виде Средиземья, и нанял Weta Workshop для создания различных частей доспехов, оружия и протезов. и существа из трилогии, а также состаренные костюмы и декорации, на которые повлияла история.
Джексон начал раскадровку трилогии с Christian Rivers в августе 1997 года, эффективно создав черновую черно-белую 2-D версию фильма. Джексон показал отрывки из «анимированных» раскадровок (снятые изображения с голосами и временную звуковую дорожку), чтобы потенциальный состав актерский могить представление о стиле фильма.
Чтобы спланировать последовательность своих визуальных эффектов, Джексон также использовал камеру с помадой для моделирования декораций и компьютерной анимации (изучено из Industrial Light Magic ), планируя боевые наблюдения, как у настоящего генерала, и дают представление о направлении. Это часто позволяет ему импровизировать шаги, такие как обрушение лестницы Мории (чего не было в черновиках сценария). Он также купил 40 000 игрушечных солдатиков, чтобы с ними поиграть. Предварительная визуализация будет продолжаться на протяжении всего производства рекламы, такое как добавление энтов, атакующих Изенгард, и осады Минас Тирит в феврале 2003 года.
Шлем и наручи Рохана с переплетением, спиралью и орнаментом в виде лошади, выставка костюмов и реквизита «Властелин колец», 2003 г. Дизайн трилогии начался в августе 1997 года во время раскадровки. Сам Джексон хотел, чтобы фэнтези был реалистичным и историческим, неоднократно приводил в качестве примера исторической эпопею 1995 года Храброе сердце :
«Было бы более ясно, если бы я описал его как исторический фильм. отличается от Темного Кристалла или Лабиринта. Представьте себе что-то вроде Храброго Сердца, но с небольшой визуальной магией Легенды. [...] Он должен иметь исторический авторитет Храброго Сердца, а не бессмысленная фэнтезийная болтовня Уиллоу.
в ноябре 1997 года к проекту присоединились знаменитые иллюстраторы Толкиена Алан Ли и Джон Хоу. до этого концепт-художники, в основном, находились под местной Dungeons Dragons в своих проектах. Некоторые из их знаменитых изображений Бэг-Энд, Ортханк, Хелма Глубокий, Черные ворота, а также Гэндальф и Балрог Джона Хоу вошли в фильм. Последний фильм вдохновил начальный эпизод «Двух башен». Сделал несколько снимков из знаменитых иллюстраций Толкина в знак благодарности фанатам.
Ли работал над архитектурными проектами, первым из которых был Хельмова Падь, а также эльфийские миры, Мория, Эдорас и Минас Тирит, и хотя Хоу в первую очередь проектировал доспехи и силы зла (см. Ниже), он участвовал в разработке Бэг-Энд, Минас Моргул, Кирит Унгол и Барад-дур. Ли также применил индивидуальный подход, нарисовав изображения в Ривенделле, такие как изображение Исильдура, удаляющее Единое кольцо из Саурона, а также гобелены в Эдорасе. Есть много реальных влияний на Средиземье, которое можно увидеть в фильмах: Ривенделл - это "нечто среднее между японским храмом и Фрэнком Ллойдом Райтом " и Минас Тирит. пользуется данной Мон-Сен-Мишель и Палатинской капеллы в Аахене. Город мертвых черпает вдохновение в стилистике Петры, Иордании, а Серые гавани были вдохновлены картинами Дж. М.У. Тернер.
Грант Мейджор отвечал за преобразование проектов Ли и Хоу в архитектуре, создание моделей декораций, в то время как Дэн Хенна работал арт-директором, занимался разведкой мест и организацией здания. наборов. Армия тоже часто выручала, построив Хоббитон почти за год до съемок, чтобы создать впечатление реального роста и возраста, переместив 5000 кубических метров земли и проложив дороги к Эдорас местоположение в течение шести месяцев, хотя были некоторые разногласия по поводу их оплаты. Иногда декорации менялись: пещеры Изенгарда становились логовом Шелоб, а Хельмовая Падь становилась захоронением Минас Тирита. В наборах также иногда используется благоприятная перспектива для экономии бюджета. Несмотря на высокий уровень безопасности, пожары все еще продолжались в деревне Рохиррим и на Моргул-роуд, и Алан Ли упал с миниатюры Лотлориэна. Во время выступления Бильбо на вечеринке по случаю дня рождения полистироловый праздничный торт со 111 (не подтверждено, действительно ли было 111) свечей на самом деле горел, но все продолжали действовать, пока некоторые из команды пытались его потушить. Похожим случаем происходящих событий, которые не было в сценарии, был Иэн МакКеллен, который болезненно ударил головой о балку внутри Бэг-Энда, но он продолжал действовать через это.
Художественный отдел бережно относился к природе, учитывая ее важность Толкина, например, перенос растений из локации Эдорас в питомник. Иногда ониили формы из настоящих камней и коры, а ветви превращают стальную конструкцию с полистиролом для более убедительной опоры деревьев. Брайан Мэсси Планл Департамента зелени и даже написал буклет о росте деревьев, когда пожаловался на то, что реквизит «слишком конусный» для Лотлориена, когда пришло время снимать Лес Фангорн. Все многочисленные реквизиты в трилогии были разработаны в разных масштабах, и многие мастера были наняты, в первую очередь Йенс Хансен Ювелир, чтобы создать 15 копий The One Ring.
Современный ювелир Жасмин Уотсон создала другие важные украшения, включая Звезду Вечности, которую носила Арвен, и Ненья, кольцо, которое носила Галадриэль. Статуи были вылеплены из полистирола, хотя некоторые троны, представленные в трилогии, на самом деле созданы из мрамора, камня и дерева. Бывший банковский служащий по имени Дэниел Рив был нанят для написания книг книг, корешков, документов, карт, диаграмм и орочьих граффити, которые появляются в трилогии.
Фродо (Элайджа Вуд ) с Стингом. Стинг изображен расплывчато-листообразным, с мягкими закругленными краями. На клинке и крестовине выгравированы буквы на синдарине, которые гласят: «Меня зовут Стинг, я - проклятие пауков». Стинг 23 дюйма в длину и 3 дюйма в ширину в рукояти. Джексонял давнего сотрудника Ричарда Тейлора, чтобы он возглавил Weta Workshop над пятью элементами дизайна: доспехи, оружие, протезы / грим, существа и миниатюры. Среди концепт-художников выделялись Дэниел Фалконер и Уоррен Мэхи, нравилось создать силы добра и зла соответственно. а также помог с макетами, а также Бен Вутен с его обширными знаниями зоологии и другие другие.
Джон Хау был руководителем доспехов, изучив и надев их. и изготовил 48000 единиц брони из форм из листовой стали. Небольшая группа экипажа провела три года, связывая пластиковую кольчугу, в итоге стирая отпечатки пальцев. Питер Лайон также выковал мечи, каждый из которых занимал от трех до шести дней, создавая «героические» мечи из пружинной стали для планов, алюминиевые боевые мечи и резиновые версии. Weta также создала 10 000 настоящих стрел и 500 луков. На основе рукописи XVI века Хоу даже создал менее примитивный тип арбалета, предназначенный для Урук-хая, не требующий никаких внешних инструментов для перевооружения.
Weta создала множество протезов и постоянно следил за ними на съемочной площадке. Они создали 1800 костюмов орков для 10 000 голов орков, рассчитанных на шесть и один день соответственно. Вета также потратила год на создание ступней хоббита, которые выглядели бы как большие, пушистые, но при этом служили бы обувью для актеров. В общей сложности во время съемок четыре главных актера-хоббита использовали 1800 пар. Актеры также использовали слепки лиц, чтобы создать заостренные уши и накладные носы. Самым обширным был Джон Рис-Дэвис as Гимли, гномьим протезам которого требовалось четыре с половиной часа для наложения утром. Джино Асеведо работал над созданием реалистичных телесных оттенков для актеров, таких как одержимый Бернарда Хилла Теоден и Бильбо младшего. Питер Кинг и Питер Оуэн также руководили гримерным отделом, создавая множество париков и создавая общую грязь на актеров. Помимо нанесения макияжа, в конце дня был час аккуратного снятия макияжа и протезирования. Также были изготовлены многочисленные трупы актеров и лошадей.
Первым завершенным существом Веты был пещерный тролль. Изначально дизайнеры-постановщики хотели сделать орков полностью анималистичными до того, как переключились на протезирование. Они дали особые рисунки оркам Мории, Урук-хаю и оркам Мордора, чтобы разнообразить персонажей. Они также потратили время на создание биологически правдоподобных существ, иногда укореняя их в реальных существах: тело Шелоб основано на теле паука-воронки, а варги - это медведь / гиена. / волк гибрид. Хоу предоставил себя Бесварику для изучения при формировании Голлума; Бесварик также черпал вдохновение из Игги Поп из-за его соотношения кожи и мышц. В то время как большинству существ было суждено существовать в компьютере, Вета действительно создала марионетку Древоборода высотой 14 футов (4,3 м) (для управления которой требовалось пять человек), одного мертвого мûмака и, позже, "Фуни-пони" для съемки актеров на лошадях крупным планом. Дизайн продолжался на протяжении всего производства, например, редизайн Голлума в мае 2001 года и «Великие звери» в начале 2003 года.
Предыстории нескольких культур, изображенных в фильмах, должны были быть показаны только через подсознательные проблески на экране, как и миниатюры, а для эльфов и гондорцев вымышленные истории должны были быть представлены в смене доспехов. Эльфы имеют влияние ар-нуво, которое включает листья и цветы, в то время как гномы озабочены геометрией, которая должна была напомнить аудитории об их природе копания. Хоббиты восходят к Англии 18-го века, Рохирримы имеют многочисленные изображения лошадей и солнца и черпают визуальное вдохновение в Беовульфе и англосаксонских артефактах, найденных в Саттон-Ху погребальный корабль и гондорцы отражают немецкие и итальянские доспехи 16-го века, а также мотивы деревьев. Злые Харадрим люди получают влияние от ацтеков и Кирибати после плохих отзывов от Филиппы Бойенс по поводу африканского вида. Большая часть доспехов орков острая, отражающая секатор, и на них написаны руны, отражающие поклонение Саурону.
. Было принято несколько вольностей при адаптации оружия и доспехов Толкина на экран. Хотя в фильмах используется пластинчатая броня, он не упоминается ни в одном из произведений автора (кроме наручи ), где преобладают шкала и особенно кольчужный. Некоторые мечи, такие как сломанный королевский меч Нарсил, также интерпретируются как двуручные длинные мечи. Этот выбор помогает вызвать периоды позднего средневековья и Возрождения, тогда как первоначальная атмосфера Толкина, как правило, больше похоже на период раннего средневековья. В частном письме Толкин сравнил одежду и военное снаряжение Средиземья с одеждой и снаряжением Темных веков Европы и гобеленом Байе. Вета также изобрела эльфийские надписи для оружия, такого как копье Эглос и мечи Стинг и Нарсил. В некоторых случаях Толкин пишет о рунах на лезвиях мечей, но не дает их подробно. Эльфы в серии используют изогнутые мечи, в то время как автор в основном присваивает такие мечи оркам и вражеским людям (он включает в себя одного эльфа, в частности, с изогнутым мечом в очень ранних произведениях). Дизайнеры зашли так далеко, что изобрели новое оружие, такое как эльфийский меч Хадхафанг, которым пользовался Арвен ; в то время как дизайн оригинален, название происходит от "этойологии " Толкина в Затерянная дорога.
Чтобы создать хореографию боя и меча для сериала, создателей фильма наняли голливудского мастера меча Боб Андерсон. Андерсон работал непосредственно с талантами, включая Вигго Мортенсена и Карла Урбана, над созданием множества боев на мечах и трюков. Роль Андерсона в сериале «Властелин колец» освещена в фильме 2009 года Возвращаемая клинок. В этом документальном фильме о боевых искусствах на мечах также были представлены Weta Workshop и интервью с Мортенсеном, Урбаном, Ричардом Тейлором и Джоном Хоу. Все обсуждают свои роли и работу над сериалом в связи с мечом.
Деталь вышивки на рукаве «траурного платья Арвен. "Выставка костюмов и реквизита 2003 г. Нгила Диксон были нанята 1 апреля 1999 г. для обработки костюмов. Вместе с 40 швеями она создала более 19 000 костюмов для этого сериала. 30 - для трюков, масштабных и других двойников, в общем, у каждого дизайна было 40 версий.
Из-за требований Джексона к реалистичности, чтобы заказчики прилагали большие усилия, костюмы выглядели «Живыми», стирая цвета, набивая карманы и пачкая костюмы для таких, как Гэндальф и Арагорн из-за их пересечения местности. Как и в случае с доспехами, было также Диксон также приложил большие усилия, чтобы различать цвета, которые носили гондорцы (серебряный серебряный), травление кислотой и некоторое перекрашивание цветов. и черный) и рохирр им (коричневый и зеленый).
Основная фотография для Трилогия фильма «Властелин колец» одновременно проводилась в Новой Зеландии в течение 438 дней с 11 октябр я 1999 г. по 22 декабря 2000 г. Пикап съемки проводились ежегодно с 2001 по 2004 г. Трилогия снималась более чем в 150 различных локациях, с различными единицами съемки, а также на звуковых сценах около Веллингтона и Квинстауна. Джексон руководил всей постановкой, в то время как другие директора включали Алан Боллинджер, Джон Махаффи, Джефф Мерфи, Фрэн Уолш, Барри Осборн и Рик Поррас. Джексон контролирует эти устройства с помощью спутниковых каналов в прямом эфире, и с дополнительным давлением постоянных переписываний сценариев и множественных устройств, управляющих его зрением, он спал около четырех часов за ночь.
Джексон описал производство как большой в мире домашний фильм благодаря самой независимости и чувствам. Продюсер Барри Осборн увидел в нем бродячий цирк. Фрэн Уолш описал создание сценария постановки как прокладку пути перед движущимся поездом. Джексон также описал съемку как организацию армии, в которой задействовано 2400 человек на пике производства. Из-за удаленной диких ландшафтов Новой Зеландии экипаж получил комплекты для выживания на случай, если вертолеты не смогли добраться до места, чтобы вовремя доставить их домой.
11 октября 1999 г. - первая Сцена, снятая для трилогии, созданная сцена, в которой хоббиты прячутся от Призрака Кольца Первой отснятой сценой была сцена «Лесная дорога» в Братстве Кольца, где Хоббиты прячутся под деревом от конного Ringwraith. Когда хоббиты пытаются добраться до Ривенделла, в основном уделяется Братству кольца, например, одна ночь в экстерьере Бри; это было сделано в надежде, что четыре актера, играющие хоббиты, сблизятся. Вторые подразделения также снимали Форд Бруйнена и вырубку леса в Изенгарде. Лив Тайлер обычно приезжала в Новую Зеландию для выполнения трюков и провела пять дней на брус для Бруйнена, пока Джейн Эбботт ехала верхом на лошади.
В течение первого месяца Стюарт Таунсенд был сочтен слишком молодым, чтобы играть Арагорна, и через три дня Вигго Мортенсен стал его заменой, как раз вовремя, чтобы снять Weathertop последовательность. Мортенсен, который решил сыграть роль отчасти, он стал хитом на съемочной площадке, ходил на рыбалку, всегда носил свой «геройский» меч и поливал свой костюм грязью, чтобы улучшить дизайнера костюмов>Импровизированный взгляд Нгилы Диксон. Он также ударил команду каскадеров в знак дружбы и купил себе свою лошадь Урей, а также другую лошадь для Эбботта.
«Что удивительно, когда вы смотрите на законченную сцену в« Возвращении ». Короля - это думать, что каждый раз, когда мы переходим к и обратно между Фродо и Сэмом, мы фактически прыгаем туда и обратно через годичный разрыв ». - Питер Джексон Лестничный выступ Кирит Унгол был построен в сырую погоду на корте для игры в сквош в отеле в Квинстауне. 24 ноября 1999 г. были сделаны крупные планы Шона Эстина на съемочной площадке Кирит Унгол, что стало первыми кадрами, снятыми для фильма «Возвращение короля». Энди Серкис (Голлум) еще не был брошен. Набор остался на стоять корте для игры в сквош, и только год спустя, 30 ноября 2000 года, первые крупные планы Элайджи Вуда были сняты на том же выступе. Это стало бы общей мерой безопасности, если бы погода нарушила график съемок. На Вуде и на второй съемке Кирит Унгол Питер Джексон заявил: «Год спустя мы вернулись на площадку для игры в сквош, и на этот раз жара коснулась Элайджи. Ему пришлось снова погрузить голову в сцену, которая была наполовину… сняты так давно. Он знал, что ему нужно показать спектакль, который соответствовал эмоциям Шона, и что он сделал до этого совершенства ".
После сцены, когда потоп закончился, это было в это время Эта стрельба была сосредоточена на битве при Амон Хене. Шон Бин начал снимать в большинстве своих сцен.
A Рождество перерыв и празднование тысячелетия, и съемки возобновились 17 января. Иэн МакКеллен, только что со съемок Людей Икс, прибыл на съемочные площадки в Хоббитоне и Серых гаванях. актерам Хоббита, поскольку он обычно работал с их дублерами, но когда Кристофер Ли прибыл в феврале, они стали очень дружелюбными. Съемка сцены боя в интерьере Ортханка без кондиционера (для атмосферы), но Эпизод «Серые гавани», действие которого происходит в конце «Возвращения короля», был снят трижды и с тяжелыми париками и мантиями была описана актерами как «убийство». з-за того, что Шон Эстин забыл свой жилет после обеда, а затем из-за расфокусированной камеры.
Хотя у главных ролей хоббита были сцены в интерьере Хоббитона и экстерьеры Ривенделла в парке Кайтоке с новым прибытием Яном Холмом, Мортенсеном, Орландо Блумом и Рис. -Дэвисом снятые сцены сельская местность Рохиррима. Мортенсен сломал палец на ноге, ударив на камеру шлем орка, Блум упал лошади и сломал ребро, а двойник Риса-Дэвиса Бретт Битти вывихнул ему колено. Они провели два дня, получив ранения во время эпизода «охоты на орков» во втором фильме. Вскоре после этого они провели месяц дневных съемок в Хельмовой Пади и еще три месяца на ночных съемках, которые занимались Махаффи, в карьере Драй-Крик за пределами Веллингтона, во время которых выбит зуб Мортенсена и Бернарду. Хилла ударили лезвием меча по уху. Статбисты оскорбляли друг друга в Маори и импровизировали трюки, отчасти потому, что те, кто был одет в протезы Урук-хай, сильно замерзли.
Затем производство увеличилось, и Вуд и Эстин снимали сцены в Гора Руапеху для Эмин Муил и Гора Рока. 13 апреля 2000 года к актерскому составу присоединился Энди Серкис. Во время этой перекрестное освещение было использовано для ключевой сцены в «Возвращении короля». Тем временем были сняты сцены пролога и Битва у Черных ворот, во время которых Сала Бейкер носил доспех Саурона. Сцена «Черные ворота» снималась на бывшем минном поле в пустыне Рангипо, и солдаты служили массовкой. С возвращением Шона Братство воссоединилось и приступило к съемкам эпизода Мории и интерьеров Ривенделла, включая пять дней освещения Совета Элронда.
. В июне они начали снимать сцены на звуковых сценах с Кейт Бланшетт для Лотлориэна, а также неделя наружных съемок для прощального эпизода с Лотлориэном. Другими сценами, снятыми в июне были «Пути мертвых» в разных местах, включая Pinnacles. В июле съемочная группа снимала несколько сцен с Шелоб, в то время как другая группа снимала с июля по август, а в сентябре было потрачено на сцены в лесу Фангорн и Изенгард. Доминик Монаган и Билли Бойд пробовали набор дублей своего выступления, делая ударение на слове «травка», когда они курили трубку. Кристофер Ли провел свою часть сцены в основном в одиночестве, хотя Маккеллен и Хилл прибыли в первый же день, чтобы помочь им.
Экстерьеры Эдораса были сняты в октя. Поездка на Рохирриме, где Теоден атаку на армию орков, снималась в Твизеле с 250 массовками на лошадях. «Битве на Пеленнорских полях» более широко используются изображения, генерируемые компьютером, в отличие от более широкого использования живых выступлений в «Битве при Хельмовой Пади» во втором фильме. Также были сняты сцены в Осгилиате, включая попытки Фарамира вернуть город. На тот момент производство было очень беспокойным, Джексон перемещал около десяти единиц в день, и производство, наконец, завершилось надми набора Минас Тирит, а также вторыми единицами, снимавшими части осады.
Пикапы проводились с 2001 по 2003 год в течение шести недель каждый год для уточнения монтажа каждого фильма. В первых двух фильмах актеры и съемочная группа часто возвращались на съемочную площадку; для третьего они должны быть круглосуточно снимать на автостоянке, полный наборов деталей. Пикапы предоставили возможность актерам и съемочной группе снова встретиться лично, а во время съемок фильма «Две башни» Шон Эстин снял короткометражный фильм под названием The Long and Short of It.
Известные сцены, снятые в пикапе. -объекты включают ретроспективный кадр с Боромиром (куда его отправил в Ривенделл его отец Денетор), представленный в Расширенном издании Двух Башен, а также повторно снятые сцены Короля-Чародея с его новым дизайном шлема, улучшенным дизайном орков и новым персонажем Готмога, а также повторной съемкой поцелуев Арагорна и Арвен на сцене коронации - все для «Возвращения короля». Последняя сцена Теодена была переснята сразу после того, как Бернард Хилл закончил свои сцены; Хилл все еще был в Новой Зеландии. Энди Серкису также пришлось переснять сцену Роковой горы в доме Джексона во время постпродакшна.
Последним и единственным событием 2004 года стала серия снимков падающих черепов в «Возвращении короля» в рамках расширенной сцены «Пути мертвых». Джексон пошутил, что «приятно получить Оскара еще до того, как вы закончили фильм».
Съемки не обошлись без некоторой неопределенности по поводу воздействия на среду для многих. места съемок в национальных парках и заповедниках, находящихся в ведении Департамента охраны природы Новой Зеландии. Компания Wingnut Films Limited потребовала и получила разрешение или «концессию» от Департамента охраны природы на съемку на этих территориях. Королевское общество защиты лесов и птиц Новой Зеландии и Совет по охране природы Тонгариро / Таупо сочли, что концессия подверглась сомнению в Департаменте охраны природы. В концессии разрешены неправильно разрешенные виды деятельности, такие как съемка фэнтези и выезд автомобилей на бездорожье в Национальный парк Тонгариро, которые не соответствуют планам управления парком. Также игнорировалось экологическое значение водно-болотных угодий международного значения. Процесс был проведен в спешке без участия общественности, на выраженную озабоченность Советом по сохранению Тонгариро / Таупо. Рассмотрение эффектов и их смягчения не было строгим. Этот процесс облегчил доступ к общественным природоохранным землям для крупномасштабной операции, которая в итоге не принесла результатов Министерству охраны природы обязано продвигать.
Съемки частей «Властелина колец» в Национальный парк Тонгариро вызвал достаточно беспокойства в некоторых частях парка, в том числе в одной известной в местном масштабе, как «Дорога орков», поэтому пришлось нанять подрядчиков для восстановления территорий позже. В декабре 2005 года подрядчик получил награду от Департамента консервации за свои реставрационные работы.
Каждый фильм имеет преимущество в течение года на постпродакшн до своего соответствующего декабрьского релиза, часто заканчивающийся в октябре или ноябре, и команда немедленно приступает к работе над следующим фильмом. В более поздней части этого периода Джексон переехал в Лондон, чтобы контролировать и продолжить редактирование, имея компьютерный канал для обсуждения в The Dorchester Hotel и «толстую трубу» подключений к Интернету из Pinewood Studios, чтобы посмотреть на спецэффекты. У него была видеосвязь и объемный звук 5.1, чтобы организовывать встречи и слушать новую музыку и звуковые эффекты, где бы он ни находился. Расширенные выпуски также имели плотный график в начале года для завершения спецэффектов и музыки.
Джексон изначально планировал, что все три фильма будут монтировать одновременно сам и редактор Джейми Селкирк. Вскоре это оказалось слишком амбициозным, и Селкирк (который продолжал выступать в качестве главного редактора) нанял другого редактора для первых двух фильмов: который подготовил несколько роликов, которые будут показаны дистрибьютора во время съемок, будет монтировать фильм, а Майкл Дж. Хортон и Джабез Олссен на втором. Селкирк и Энни Коллинз редактировали третий. Первоначально предполагалось, что все они будут монтировать их одновременно, но через месяц наблюдение за тремя монтажами стало невыносимым, и он определился на первое же время первого фильма, в то время как другие редакторы сборки других фильмов. Ежедневные суеты часто длились до четырех часов, сцены снимались в течение 1999–2002 годов для грубых (4,5 часа) сборок фильмов. Всего было смонтировано 1828 километров (5 997 000 футов) фильма до 686 минут (11 часов 26 минут) продолжительности расширенного тиража. Это была последняя область формирования фильмов, когда Джексон понял, что иногда лучшие сценарии могут быть излишними на экране, поскольку он каждый день отбирал сцены из нескольких дублей.
Монтаж первого фильма был относительно легким, хотя после показа «Новой строки» переделывать начало пролога. Съемочная группа всегда признавала «Две башни» самым сложным фильмом, поскольку «у него не было ни начала, ни конца», и у него была дополнительная проблема, связанная с поставщиком сюжетными линиями. Джексон даже продолжил редактировать фильм, когда эта часть графика официально закончилась, в результате чего некоторые сцены, в том числе перековка Андурила, предыстория Голлума и кончина Сарумана, были перенесены в «Возвращение короля». Позже кончина Сарумана была вырезана из театральной версии (но включена в расширенную версию), когда Джексон почувствовал, что третий фильм не начал достаточно эффективно. Как и во всех частях постпродакшна третьего фильма, монтаж был очень хаотичным. В первый раз Джексон увидел законченный фильм на премьере в Веллингтоне.
Многие отснятые сцены остались неиспользованными даже в расширенных выпусках. Рекламный материал Братства Кольца Содержал атаку Орков из Мории на Лотлориэне после того, как Братство покинуло Морию, замененное более тревожным входом в Братство. Также были вырезаны сцены из книги, в том числе Фродо, увидевший больше Средиземья в Парт Гален, расширенный Совет Эльронда и новые сцены с нападением на Фродо и Сэма у реки Андуин от Урук-хая.
В основной части «Двух башен» Арвен и Элронд посещают Галадриэль в Лотлориэне, а Арвен затем ведет эльфийское подкрепление в Хельмову Падь. Эта сцена, являющаяся воспоминанием о первой встрече Арвен и Арагорна, была вырезана во время пересмотра сюжета фильма; Появление эльфов объяснялось телепатической связью между Эльрондом и Галадриэль. Эовин должна была сыграть большую роль в защите беженцев в Сверкающих пещерах от вторжений Урук-Хай, в то время как в Осгилиате у Фарамира было видение Фродо, похожего на Голлума, с Фродо и Сэмом, имеющими расширенное последовательность боя.
В книге «Возвращение короля» были сняты две сцены: Сэм использует Фиал Галадриэли, чтобы пройти мимо Стражей в Кирит Унгол, и последующие кадры эпилога с концовки Леголаса и Гимли, свадьбы Эовин и Фарамира, смерти и похорон Арагорна. Саурон должен был сразиться с Арагорном у Черных ворот, но когда Джексон решил, что сцена неуместна, вместо этого был использован компьютерный тролль. Чтобы дать контекст для Червеуста, убившего Сарумана, а Леголаса, в свою очередь, убившего Червоточины, должно было быть раскрыто, что Червеустник отравил Теодреда. В финальной версии сцены броня Арагорна была установлена для Битвы у Черных ворот оружейниками трилогии, и это была последняя сцена, снятая во время основной фотографии. Питер Джексон заявил, что он хотел бы включить некоторые из этих неиспользованных сцен в будущий выпуск домашнего видео "Ultimate Edition", включая отрывки.
Ховард Шор сочинил, оркестровал, дирижировал и продюсировал музыка трилогии Канадский композитор Ховард Шор сочинял, оркестровал, дирижировал и продюсировал музыку трилогии. Он был нанят в августе 2000 года и посетил съемочную площадку, а затем посмотрел монтажные версии фильмов «Братство кольца» и «Возвращение короля». В музыку Шор включил множество (от 85 до 110) лейтмотивов для представления различных персонажей, культур и мест - самый большой каталог лейтмотивов в истории кино, превосходящий все Звездные войны. сериал. Например, существует несколько лейтмотивов только для хоббитов и Шира. Хотя часть музыки к первому фильму была записана в Веллингтоне, практически вся музыка трилогии была записана в Watford Town Hall и сведена в Abbey Road Studios. Джексон планировал сообщать счет в течение шести недель каждый год в Лондоне, хотя для The Two Towers он оставался на двенадцать. Как поклонник Beatles, Джексон сделал там фото-трибьют на переходе через зебру.
. Музыка в основном играет Лондонский филармонический оркестр (от 93 до 120). исполнители на протяжении всей записи), London Voices и хор мальчиков Schola Лондонской школы ораторского искусства; многие другие художники, такие как, Энья, Рене Флеминг, Джеймс Голуэй, Энни Леннокс и Эмилиана Торрини, способствовал. Даже актеры Билли Бойд, Вигго Мортенсен, Лив Тайлер, Миранда Отто (расширенные версии только для двух последних) и Питер Джексон ( для звука гонга во втором фильме) внесла свой вклад в музыку. Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс служили либреттистами, сочиняя тексты к различной музыке и песням, которые Дэвид Сало перевел на языки Толкина. Конечная песня третьего фильма, "Into the West ", была данью уважения молодому режиссеру Джексону и Уолшу, подружившемуся с ним по имени Кэмерон Дункан, который умер от рака в 2003 году.
Шор создал основную тему для «Братства кольца», а не множество различных тем для персонажей, и его сильные и слабые стороны в объеме показаны в разных точках серии. Кроме того, были составлены отдельные темы, представляющие разные культуры. Печально известно, что количество музыки, которую Шор должен был писать каждый день для третьего фильма, резко увеличилось до семи минут. Музыка к сериалу оказалась успешной и шесть лет подряд была признана лучшим саундтреком к фильму всех времен, пройдя мимо Список Шиндлера (1993), Гладиатор (2000)., Звездные войны (1977) и Out of Africa (1985) соответственно.
Звукооператоры проводили в начале каждого года пытаюсь найти правильные звуки. Некоторые, например звуки животных, такие как звуки тигров и моржей, были куплены. Также использовались человеческие голоса. Фрэн Уолш внесла свой вклад в крик назгулов, а Дэвид Фармер - в вой варга. Другие звуки были неожиданными: визг упавшего зверя аналогичен визгу осла, а рев мûмакил происходит в начале и в конце рыка льва. Кроме того, ADR использовался для большей части диалогов.
Техники работали с местными жителями Новой Зеландии, чтобы получить многие звуки. Они перезаписали звуки в заброшенных туннелях для создания эффекта эха в эпизоде Moria. 20000 новозеландских фанатов крикета озвучили армию Урук-хай в «Две башни», а Джексон выступал в качестве дирижера во время перерыва на подачу однодневного международного матча по крикету между Англией и Новой Зеландией на стадионе Вестпак. Они проводили время, записывая звуки на кладбище ночью, а также заставляли строителей сбрасывать каменные блоки на звуки выстрелов и приземления валунов в «Возвращении короля». Сведение происходило в период с августа по ноябрь в "The Film Mix", прежде чем Джексон заказал здание новой студии в 2003 году. Однако здание еще не было полностью завершено, когда они начали сведение для The Return of the King.
В серии фильмов «Властелин колец» использовалось множество новаторских практических и цифровых визуальных эффектов, о которых никто не слышал в киноиндустрии. От протезов и реквизита до существ, почти полностью созданных с помощью компьютерной графики, процесс создания серии фильмов получил высокую оценку как прорыв в мире кинематографических визуальных эффектов. Weta Workshop была основной стилистической силой, стоящей за фильмами, работая над концепциями, декорациями и цифровыми эффектами за годы до того, как были сняты первые сцены. Digital Domain также кратко помогла сериалу в первом фильме. Реквизит, комплекты, протезы и локации были максимально сконцентрированы и детализированы, чтобы добиться максимально реалистичного вида. Только для этой трилогии было создано более 48000 предметов, включая полностью специализированное оружие, замысловатые миниатюрные наборы и чрезвычайно реалистичные протезы частей тела. Двести шестьдесят художников по визуальным эффектам начали работу над трилогией; к концу серии это число увеличилось более чем вдвое. Во главе с признанными ветеранами и талантливыми любителями бригады в каждом подразделении работали в одночасье над созданием спецэффектов за короткие промежутки времени, чтобы удовлетворить активное воображение Джексона.
Производство было затруднено из-за использования двойников масштаба и принудительной перспективы на уровне, невиданном ранее в киноиндустрии. В сюжетной вселенной Средиземья хоббиты имеют рост 3 фута 6 дюймов (107 см), гномы немного выше - около 4 футов 6 дюймов (137 см), а люди и эльфы - среднего человеческого роста, около От 5 до 6 футов (от 150 до 180 см). Тем не менее, в фильмах использовались два набора масштаба вместо трех: на роль гномов брали актеров выше среднего, а затем гномов и хоббитов объединяли в одну шкалу. Элайджа Вуд в реальной жизни имеет рост 5 футов 6 дюймов (1,68 м), но его персонаж, Фродо Бэггинс, всего 3 фута 6 дюймов (1,07 м) в высоту. Джон Рис-Дэвис, сыгравший гнома Гимли, выше Вуда. Таким образом, в финальном кадре сцены Совет Элронда, когда все девять членов Братства Кольца стоят вместе, сначала были сняты Рис-Дэвис и четыре актера Хоббита. Персонажи человеческого роста (Гэндальф, Арагорн, Боромир и Леголас ) были снятыво втором дубле, и два кадра были скомпонованы в разных масштабах для создания одного изображения, из-за чего исходный кадр персонажа Гнома / Хоббита кажется меньше. Непреднамеренное преимущество нужны против использования третьей шкалы для гномов в том, что в сцене, в которой используются только гномы и хоббиты, двойники шкалы не.
Большие и мелкие дублеры использовались во многих других сценах, в то время как полные дубликаты некоторых наборов (включая Bag End в Hobbiton ) были построены в двух разных масштабах, поэтому чтобы символы были подходящего размера. В одном месте фильма Фродо бежит по коридору в Бэг-Энд, за ним следует Гэндальф (которого играет Ян МакКеллен ). Вуд и Маккеллен были сняты в разных версиях одного и того же коридора, построенного в двух разных масштабах; Затем эти два кадра были объединены для создания кадра, на котором оба актера оказались в одном коридоре.
Также использовалась принудительная перспектива, чтобы казалось, что короткие хоббиты взаимодействуют с более высокими Людьми и Эльфами. К удивлению создателей фильма, простой акт преклонения колен был использован с большим эффектом. Некоторые актеры также носили негабаритные костюмы, чтобы актеры среднего роста выглядели маленькими, были замаскированы костюмами (и даже из латекса для двойников хоббитов) и избегали больших планов и изображений сзади.
Ранняя композиция актера Иэна Маккеллена в миниатюре Изенгарда для Властелин колец: Возвращение короля Компания Weta ввела термин «bigature »для 72 больших миниатюрных, созданных для фильма, в связи с их экстремальным размером. Из примерно шести съемочных групп была одна, специально занимавшаяся съемками миниатюр, непрерывно работавшая годами до конца «Возвращения короля». Такие миниатюры включают в себя масштаб 1: 4 для Хельмовой Пади, которые наряду с Хазад-дум и Осгилиат была одной из первых построенных. Большинство наборов были созданы для ущерба с моделями и матовыми картинами, а также были созданы по частям, чтобы облегчить их перемещение, поскольку миниатюры не создавались в студии, где они позже будут сниматься. Каждая из этих «фигурок» должна иметь предельное количество деталей, поскольку камеры снимают в нескольких дюймах от шедевров в надежде использовать кинематографию, чтобы сделать декорации максимально реалистичными. Известные примеры включают Аргонат, Минас Тирит, башни и пещеры Изенгарда, Барад-дур, деревья Лотлориэн и Фангорн Лес и Черные ворота. Алекс Функе руководил установками с камерой управления движением , а Джон Бастер и Мэри Маклахлан руководили создателями миниатюр. Группа миниатюр проработала больше, чем любая другая команда спецэффектов, проработав более 1000 дней.
Существа, такие как тролли, Балрог, энты, падшие звери, Варги, мумакил и Шелоб были созданы полностью с компьютерными изображениями. Существа тратят месяцы на создание и изменение эскизов, прежде чем утвержденные конструкции будут вылеплены в пятифутовые макеты и отсканированы в компьютер. Затем аниматоры оснастили скелеты и мышцы перед анимацией и окончательной детальной раскраской, сканированной с раскрашенных макетов. Древобород имеет цифровое лицо, созданное на основе оригинального аниматроника, которое было отсканировано для получения цифровой модели его полных снимков.
Наряду с существами, Вета также создал очень реалистичные цифровые дублеры для миниатюрных длинных выстрелов, а также для множества трюков, в первую очередь Леголаса. Эти двойники были отсканированы, когда актеры выполняли движения в костюме захвата, а также с дополнительными элементами, созданными с помощью ZBrush. Иногда даже между двойниками и актерами есть морфы. Лошади также выступали с точками mo-cap, хотя смерть - это анимация по ключевым кадрам.
Weta начала анимировать Голлума в конце 1998 года, используя обычную человеческую мышечную систему, чтобы убедить New Line Cinema они смогли этого достижения. Энди Серкис играл Голлума, его голос и движения на съемочной площадке, а также выступая в костюме захвата движения. Его сцены снимались дважды, с ним и без него. Первоначально Голлум был настроен исключительно на персонажа его компьютерной графики, но Джексон был настолько впечатлен записью Энди Серкиса для прослушивания, что они также использовали на съемочной площадке. Команда под руководством Рэнди Кука выполнила анимацию, используя как данные захвата движения, так и ручное воссоздание лицевых ссылок Серкиса. Компьютерная модель Голлума также была переработана в течение 2001 года, теперь с использованием модели subdivision surface вместо модели NURBS для Fellowship (аналогичная перестройка была также сделана для цифровых двойников главных актеров), когда Серкис был брошен как Смеагол, форма Голлума до того, как он был проклят Единым Кольцом, чтобы создать впечатление, что Серкис в роли Смеагола превращается в CG Голлума. Первоначальную модель все еще можно кратко увидеть в первом фильме. На Рождество 2001 года команда реанимировала все предыдущие кадры в течение двух месяцев. Еще одна проблема заключалась в том, что съемочная группа поняла, что актерский состав лучше в версиих фильма с Серкисом. В конце концов, CG Gollum часто анимировали поверх этих сцен, а Серкис закрашивал. Из-за того, что Голлум не был человеком, кадры, в которых он ползет с отвесной скалы, были сняты без прямых ссылок. Серкис также сделал захват движения для персонажа, который будет управлять телом модели, в то время как аниматоры сделали всю анимацию пальцев и лица. Джино Асеведо контролировал реалистичные тона кожи, которые впервые использовались подповерхностное рассеяние шейдер, на рендеринг которого уходило четыре часа на кадр. Время рендеринга означает количество времени, которое потребовалось компьютеру для преобразования изображения в пригодный для использования формат; сюда не входит количество времени, которое потребовалось художникам по текстурым, чтобы «нарисовать» кадр. Динамика волос CG Gollum в The Two Towers была создана с использованием ткани Maya. Из-за технических ограничений Weta впоследствии перешла на систему Syflex для «Возвращения короля».
Поскольку они были превращены в призрачные версии их прежних ужасных существ, высокие, стройные актеры в протезах и костюмах использовались для изображения назгулов или «призраков-колец». Снятые на студийной площадке, сеттинг и внешний вид Ringwraiths были позже отредактированы, чтобы выглядеть хаотично и ужасно. Хотя для создания персонажей и атмосферы использовались 2D-эффекты, 3D-эффекты были использованы для создания финальных сцен, которые мы видим в фильме. Уэтертоп, древние руины, в которых хоббиты впервые встречаются с Призраками Кольца лицом к лицу, снимали с использованием компьютерных графических эффектов, но сцены действия снимались в студии. Позже сцены были объединены с использованием цифровых эффектов.
Помимо Weathertop, многие другие сцены в трилогии «Властелин колец» были сняты таким образом: сначала снимались декорации или декорации, затем актеры на студийной площадке и их объединяли. Примером этого является Копи Мории, когда Братство сражается с пещерным троллем в Гробнице Балина, и снова, когда Братство находится на Казад-дум лестница и мост. У Гэндальфа есть своя собственная сцена с компьютерной графикой, когда он борется с Балрогом, когда они падают насмерть.
Кристопер Хери (ILM ), Кен Макгоу и Джо Леттери (и Weta, и ранее ILM) получили в 2003 году премию Оскар, научную или техническую для реализации техники BSSRDF, используемой для кожи Голлума в производственной среде. Хенрик Ванн Дженсен (Стэнфордский университет ), Стивен Роберт Маршнер (Корнельский университет, ранее Стэнфордский университет) и Пэт Ханрахан (Стэнфордский университет) (но не четвертый соавтор Марк Левой ), разработавший BSSRDF, выиграл еще один в том же году.
Weta разработала MASSIVE, первую в своем роде компьютерную программу моделирования толпы, используемую для создания автоматических боевых последовательностей, а не для индивидуальной анимации каждого солдата. Стивен Регелус разработал систему в 1996 году, первоначально для создания боевых сцен для «Властелина колец». Система создает большое количество вариантов выбора для каждого программного агента , когда он находится на цифровой арене. Кэтрин Тиль описала движения каждого типа солдат, такие как уникальные боевые стили (разработанные Тони Вольфом) или бегство. Вдобавок к этому для моделирования были созданы цифровые среды. MASSIVE также включает в себя Grunt, консервативный по памяти модуль рендеринга специального назначения, который использовался для сцен, используемых до 200 000 агентов и несколько миллионов полигонов. Сцена Пеленнорские поля также содержит «агентов с ограниченными телами» в виде сетки 5 × 5 из орков.
. Хотя Джексон настаивал на использование миниатюрных фигурок, иногда становились слишком сложными для этого, прежде всего, с цифровыми персонажами. Иногда природные элементы, такие как облако, пыль и огонь (которые использовались в качестве электронных данных сцен для сценрачного мира и Балрога), объединялись, а природная среда объединялась для создания Пеленнорских полей. Чтобы придать фильмам «живописный» вид, оператор Питер Дойл работал над каждой сценой на компьютере, чтобы усилить цвета и добавить дополнительное настроение и тон происходящему. Золотой был окрашен в Хоббитон, в то время как более холодные цвета были усилены в Лотлориэне, Мории и Хельмовой Пади. На выполнение техники такой ушло 2–3 недели, она давала некоторую свободу с цифровым способом некоторого дополнительного редактирования.
«Властелин колец: Возвращение короля» потребовал помощи компании Next Limit Technologies и их программное обеспечение RealFlow для моделирования лавы в Mount Doom. Технический обзор спецэффектов, использованных в серии фильмов, дан Мэттом Эйткеном и др. (2004).
Портал спекулятивной фантастики 