Часть серии по |
Болгары Българи |
---|
Культура |
По стране |
Подгруппы |
Религия |
Язык |
Другой |
|
|
Музыка Болгарии относится ко всем формам музыки, связанных со страной Болгарии, в том числе классической, народной, популярной музыки и других форм.
Классическую музыку, опера и балет представляют композиторы Эмануил Манолов, Панчо Владигеров и Георгий Атанасов, певцы Гена Димитрова, Мариана Паунова, Борис Христов, Райна Кабаиванская и Николай Гиауров. Известные имена современной поп-сцены - Лили Иванова, Эмиль Димитров и Васил Найденов. Среди известных болгарских художников, живущих за границей, - Сильви Вартан, Кристиан Костов, Филипп Киркоров, Люси Дьяковска, Мира Аройо, Михаил Паскалев, Нора Нова, Васько Василев и Иво Папазов.
Болгарское государственное телевидение Женский вокальный хор получил премию Грэмми в 1990 году Филипп Kutev ансамбль, первый из болгарских государственных спонсируемых народных ансамблей и основан в 1951 году, также показана на 1990 Грэмми альбома и было много хорошо - известные болгарские народные певцы, в том числе, в настоящее время, Нели Андреева и Сорина Богомилова. Родопская фолк-певица Валя Балканская записала народную песню « Излел йе Дельё Хайдутин », которая была включена в « Золотой диск», отправленный в космос космическим кораблем «Вояджер» в 1977 году.
В болгарской музыке используются самые разные инструменты. Некоторые народные инструменты представляют собой варианты традиционных азиатских инструментов, таких как « саз » (болгарская тамбура ) или кеменче (болгарская гадулка ). Инструменты более современного стиля часто используются в современной танцевальной музыке, которая является ответвлением традиционной деревенской музыки.
Болгарские народные группы, называемые битови, используют инструменты, которые обычно включают:
Современные профессиональные музыканты вскоре достигли новых высот инноваций в использовании традиционных болгарских инструментов, расширив возможности гайды ( Костадин Варимезов и Никола Атанасов ), гадулки ( Михаил Маринов, Атанас Вулчев ) и кавала ( Стоян Чобанов, Никола Ганчев, Стоян Величков, www.nedyalkov.org Недялко Недялков, Феодосий Спасов ). Другие инструменты прибыли в Болгарию в 19 веке, в том числе аккордеон и кларнет. Болгарская аккордеонная музыка была определена Борисом Карловым, а позже - цыганскими музыкантами, включая Коста Колева и Ибро Лолова.
В 1965 году Министерство культуры основало Копривщицкий национальный музыкальный фестиваль, который стал важным событием в демонстрации болгарской музыки, пения и танцев. Он проводится раз в пять лет, последний раз проходил 7–9 августа 2015 года.
Инструменты, используемые в свадебной музыке, включают скрипку, аккордеон, кларнет, саксофон, ударную установку, электробас, электрогитару и синтезатор.
В Болгарии много региональных стилей. Добруджа, Шоплюк, Родопы, Македония, Фракия, Странджа и Северная Болгария - у всех есть отличительные звуки.
Некоторая народная музыка вращается вокруг таких праздников, как Рождество, Новый год, середина лета и праздник Святого Лазаря, а также необычных обрядов нестинарства в регионе Странджа, в которых сельские жители впадают в транс и танцуют на горячих углях как часть совместного праздник Святых Константина и Елены 21 мая. Музыка также является частью более личных торжеств, таких как свадьбы.
Пение всегда было традицией как для мужчин, так и для женщин. Женщины часто пели песни на рабочих вечеринках, таких как седенка (часто посещаемые молодыми мужчинами и женщинами в поисках партнеров для двора), церемониях обручения и просто для развлечения. У женщин также был обширный репертуар песен, которые они пели, работая в поле.
Фольклорные регионы БолгарииМолодые женщины, имеющие право на брак, играли особенно важную роль в танцах на деревенской площади (которые не так давно были основным видом «развлечения» в деревне и были очень важной общественной сценой). Танцы - каждое воскресенье и в течение трех дней в большие праздники, такие как Пасха, - начинались не с инструментальной музыки, а с пения двух групп молодых женщин, по одной на каждом конце танцевальной линии. Позже могли прибыть инструменталисты, и певцы больше не вели танец. Особую форму песни - плач - пели не только на похоронах, но и при отбытии молодых людей на военную службу.
Болгарская народная музыка известна своими асимметричными ритмами (определенными известным венгерским композитором и этномузыковедом Белой Бартоком как «болгарские ритмы»), в которых метр делится не на четные доли, а на комбинации коротких (2 метрических единицы) и длинных (3 единицы). метрических единиц) ударов, соответствующих коротким и длинным шагам танцоров. В европейской народной музыке такие асимметричные ритмы обычно используются в Болгарии, Греции, других странах Балкан и реже в Норвегии и Швеции.
Самым важным государственным народным ансамблем социалистической эпохи был Софийский государственный ансамбль народных песен и танцев, основанный в 1951 году под руководством Филиппа Кутева. Кутев стал, пожалуй, самым влиятельным музыкантом Болгарии 20-го века и аранжировал сельскую музыку с гармониями, более «доступными» для публики в других странах, к большому внутреннему признанию. В его честь ансамбль переименован в Ансамбль Филиппа Кутева. В 1952 году Георгий Бояджиев основал группу, известную сегодня как Женский вокальный хор Болгарского государственного телевидения, которая стала всемирно известной после выпуска серии записей под названием Le Mystère des Voix Bulgares.
Отличительные звуки женских хоров в болгарской народной музыке происходят из их уникальных ритмов, гармонии и вокального исполнения. Характерная полифония, такая как использование коротких интервалов, таких как мажорная секунда, и пение гудящего аккомпанемента под мелодию, особенно распространены в песнях из региона Шопе, окружающего столицу Болгарии Софии, и региона Пирин (Болгарская Македония). Помимо ансамбля под руководством Кутева, который адаптировал и аранжировал многие гармонии и сочинил несколько песен (как и его жена Мария Кутева), которые также исполнялись другими группами, популярность приобрели другие женские вокальные группы, в том числе Trio Bulgarka, в составе Янка Рупкина, Ева Георгиева и Стоянка Бонева. Некоторые из этих групп были включены в туры «Тайна болгарских голосов».
Трио Bulgarka было представлено на альбоме The Sensual World Кейт Буш в песнях "Deeper Understanding", "Never Be Mine" и "Rocket's Tail". В 1993 году они появились на другом альбоме Кейт Буш, The Red Shoes, в песнях «You're the One», «The Song of Solomon» и «Why Should I Love You?», В котором также участвовал Принс.
Одна из самых отличительных черт балканской народной музыки - сложность ее ритмов по сравнению с западной музыкой. Хотя в ней используются западные метры, такие как 2/4, 3/4 и 4/4, балканская музыка также включает метры с 5, 7, 9, 11, 13 и 15 долями в такте, иногда называемые «асимметричными метрами».. Их часто можно понять как комбинации групп «быстрых» и «медленных» ударов. Например, танец lesnoto («легкий / легкий») состоит из семи долей с акцентом на первую, четвертую и шестую доли. Его можно разделить на три группы: «медленная» единица из 3 ударов и две «быстрые» единицы из 2 ударов, часто записываемые как 3-2-2.
Каждый основной тип народного танца использует определенную комбинацию этих ритмических «единиц». Некоторые примеры болгарских народных танцев: раченица (7 долей: 2-2-3), пайдушко хоро (5 долей: 2–3), елено моме (7 долей: 2-2-1-2), копаница (11 долей).: 2-2-3-2-2), Bucimis (15 ударов): 2-2-2-2-3-2-2 и Pravo хоро, которые могут либо быть стандартными 4/4 или 6/8.
Некоторые ритмы с одинаковым количеством ударов можно разделить по-разному: например, 8-битные ритмы можно разделить на 2-3-3, 3-2-3, 3-3-2, 2-2-2-2., 2-2-4, 2-4-2, 4-2-2 или даже 4-4. Этот краткий обзор представляет собой упрощенное изложение; тот, который сами болгарские музыканты не использовали бы.
Традиция церковного пения в Болгарии насчитывает более тысячи лет и восходит к раннему средневековью. Один из самых ранних известных музыкальных деятелей (композитор, певец и музыкальный реформатор) средневековой Европы Йоан Кукузель (1280–1360), известный как Ангел-озвученный за свои певческие способности, имеет болгарское происхождение.
В Болгарской Православной Церкви существует две традиции церковного пения:
В следующем списке представлены современные болгарские хоры и певцы, чей репертуар основан на православной музыке:
Некоторые из самых популярных художников включают в себя:
Чалга (поп-фолк) - это современный музыкальный стиль, сочетающий провокационные болгарские тексты с популярной восточноевропейской и турецкой музыкой. Это болгарская версия соответствующих вариаций в соседних странах, таких как Греция ( Laïkó ), Сербия ( Turbofolk ) или Румыния ( manele ).
Этот поджанр представляет собой скорее смесь синти- попа, чалги и цыганской музыки с мотивами болгарской свадьбы. Юрий Юнаков, болгарский цыганский саксофонист, является одним из его создателей вместе с кларнетистом Иво Папазовым. Альбом « Новые цвета в болгарской свадебной музыке» подчеркивает его сочетание традиционной болгарской музыки с более современными элементами.
В коммунистическую эпоху некоторые народные музыканты жили за пределами государственной музыкальной сцены. Без официальной поддержки обручальные кольца также не имели официальных ограничений на свою музыку, что приводило к слиянию с иностранными стилями и инструментами. Фракия была важным центром этой музыки, которая не была полностью под землей до 1986 года, когда фестиваль этой музыки, который стал раз в два года, был открыт в городе Стамболово, и художники, как Sever, Trakiîski Solisti, Shoumen и Juzhni Vetar стал популярный, особенно кларнетист Иво Папасов.