Bionic | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом автора Кристина Агилера | ||||
Выпущено | 4 июня 2010 г. (2010-06-04) | |||
Записано | 2008–2010 | |||
Студия |
| |||
Жанр | ||||
Длина | 59:27 | |||
Этикетка | RCA | |||
Продюсер | ||||
Кристина Агилера хронология | ||||
| ||||
Singles от Bionic | ||||
| ||||
Bionic - шестой студийный альбом американской певицы Кристины Агилеры. Он был выпущен 4 июня 2010 года на лейбле RCA Records. Вдохновленный тягой Агилеры к электронной музыке, Bionic показал как электропоп, futurepop и RB. Его первая половина состоит из электронных песен, включающих синтезаторы и электронные биты, а вторая половина представляет собой балладную постановку. Основные темы альбома: секс и постфеминизм.
Bionic получил неоднозначные отзывы от музыкальных критиков. Он дебютировал и занял третье место в Billboard 200 США с продажами за первую неделю 110 000 копий, при этом по состоянию на июнь 2018 года было продано 500 000 альбомов-эквивалентов. На международном уровне альбом вошел в десятку лучших в большинстве стран. включая дебют номер один в UK Albums Chart, где на момент выпуска он стал самым продаваемым альбомом номер один за последние восемь лет.
Bionic породила два международных сингла : «Not Myself Tonight » был выпущен в апреле 2010 года, а «You Lost Me » - в Июнь; "Woohoo " был выпущен в США и некоторых странах Европы, а "I Hate Boys " был выпущен исключительно в Океании. В середине 2010 года компания Bionic была продвинута посредством мобильных выступлений, таких как появление Агилеры в Шоу Опры Уинфри, девятый сезон в American Idol, Сегодня и MTV Movie Awards. Концертный тур под названием The Bionic Tour изначально планировался в поддержку, но в конечном итоге был отложен из-за плотного графика продвижения альбома Агилеры и предстоящего фильма Burlesque (2010).
- Агилера, о Bionic
После успешного 2006 года, в течение которого Агилера выпустила свои критические замечания. получивший признание и коммерчески успешный пятый студийный альбом Back to Basics, Агилера была номинирована на премию Грэмми за лучший вокальный поп-альбом на 49-йной конференции. Грэмми (2007) и выиграл Лучшее женское вокальное поп-исполнение за свой главный сингл «Ain't No Other Man ». Летом 2007 года, во время азиатского тура тура Назад к основам тура, Агилера, ее предстоящий альбом будет «коротким, сладким и полностью отличным» от своего предшественника. После рождения сына Макса Агилера заявила в интервью Райану Сикресту, что совершенно новый аспект артистки из-за беременности ее сыном. В феврале 2008 года в интервью Люди Агилера заявила, что собирается начать запись нового материала для своего будущего альбома в своем в Беверли-Хиллз, Калифорния. 453>DJ Premier, который в то время работал над проектомми для своего лейбла Year Round Records, поделился планами вернуться в студию с Агилерой и заявлено: «Она делает снова весь поп-альбом, но она хочет, чтобы я сохранял тот тон, который мы делали раньше. Она готова в следующем месяце ». Линда Перри, которая ранее работала с Агилерой, также должна быть включена в проект. В интервью Billboard в октябре 2008 года Агилера сказала, что продюсером альбома будет в основном Перри.
Во время первых сессий записи Агилера выпустила свой первый альбом лучших хитов Keeps Gettin 'Better: A Decade of Hits (2008), в который вошли две новые песни, заимствованные из электронной музыки, и она заявила, что компиляция была в русле того, к чему идет грядущий альбом. пойти, что было очень футуристическим подходом к музыке. «Я начинаю работать с творческой энергией», - сказала Агилера и добавила: «Именно тогда я больше всего дома и чувствую себя наиболее счастливой. И все эти люди открыли мне новые стороны. Это был большой праздник сотрудничества, и это было хорошо и полезно в конце, потому что я был доволен работой и новыми территориями, которые я рискнул ». Агилера также отметила, что ее сын вдохновил ее на эксперименты, «которые, возможно, я боялся делать в прошлом году, где« меньше пения »», добавив: «[Это] почти будущее - мой сын в прошлом моей жизни, побуждающий меня играть и получать удовольствие ».
. Агилера по собственному желанию, по указанию тогдашнего мужа Джордана Братмана, связалась с сотрудниками, не полагаясь на звукозаписывающий лейбл AR. Она заявила: «Вступая в [каждый из этих партнерств], я сказала:« Я действительно большой ваш поклонник, и мне интересно войти в ваш мир и то, что вы делаете »», добавив: «Я хочу совместить это с моим звуком, и посмотрим, что получится ». Я чувствую, что могу сделать так много со своим голосом. Мне было так скучно сидеть на табурете и петь балладу за балладой только потому, что я могу ». Австралийская певица и автор песен Сиа Ферлер и ее соавтор Сэмюэл Диксон работали с Агилерой над треков для альбома. Агилера сказала, что она большая поклонница, Furler, заявила, что она взволнована, когда Furler сказал, что она тоже хочет с ней работать. Они записывались вместе в студии в 9 сентября 2009 года и согласно блогу Ферлера, написали вместе четыре песни во время сессий. Члены британской электронной группы Ladytron, Дэниел Хант и Рубен Ву отправились в Лос-Анджелес, чтобы встретиться с Агилерой в декабре 2008 года, услышав это. они были одной из ее любимых групп. Во время встречи Агрессивная определила, какие песни Ladytron ей нравятся, а позже Хант сказала: «Мы действительно впечатлены, потому что она действительно знала нашу музыку - треки с альбомов, а не только синглы!». Группа заявила: «Мы вошли без всяких ожиданий; все это было огромным сюрпризом. Но это было невероятно. Она была так музыкально одарена, вокалистка, которая действительно знала свой голос. Они закончили работу с Агилерой в марте 2009 года и спродюсировали четыре песни, и только когда ее голос был на них, все это ожило ". Две спродюсированные группы песни - "Хищные птицы" и "Маленький мечтатель" - вошли в роскошное издание альбома. Между тем, третья песня "Kimono Girl" не вошла в финальную версию, хотя фанаты ее очень ждали. Goldfrapp сказал в интервью в январе 2010 года, что они не завершили студийные сессии и не знают, войдут ли их песни в финальную версию.
Австралийский сказал, что производственная группа Нептуны должны В интервью HitQuarters, Доктор Дре протеже Фокус... сказал: «Мы вместе написали песню и интерлюдию». биты для "Sex for Breakfast", над которой работали Агилера и продюсер Ноэль "Деталь" Фишер. Фокус... был вовлечен в этот проект, потому что у него с Агилерой один верный и давний инженер Оскар Рамирес; Рамирес привлек и устроил пару. Фокус... прокомментировал свой опыт: «[Агилера] точно знает, что она ищет, и не боится рассказать вам. Агилера показал в своем E! телевизионном спецвыпуске, что собирался работать с ним, это был первый проект, над которым я когда-либо работал, когда он показал мне точные части в песня, которые они искали ». американской танцевальной панк-группой Le Tigre. В августе 2009 года Агилера сообщила, что она написала треки в соавторстве с британским тамильским рэпером и певцом и автором песен MIA и американским певцом Сантиголдом, по словам американского продюсера Хитрый Стюарт, Фло Рида будут представлены на альбоме. Продюсер Polow da Don, продюсировал два из четырех синглов, выпущенных в проекта рамках, был единственным продюсером которого предложила RCA Records, и с которым Агилера не связалась лично с тем же Стюарт и Клод Келли написал песню "Glam" ", которая была описана как" жесткая клубная песня о высокой моде. Это действительно для женщин - одеваться и как выглядеть можно лучше, работать над этим в клубе и стать гламурным и сексуальным перед выходом на улицу... Это удивит людей. Я называю это современностью "Vogue. Я бы не сказал этого, если бы не поверил". Келли также является соавтором трех других треков для альбома, в том числе первых двух синглов «Not Myself Tonight» и «Woohoo». Он охарактеризовал четыре трека как «быстрые и веселые, они - гимны вечеринок, но в то же время имеют основной смысл». Комментируя опыт работы с Агилерой, Келли сказала: «Люди не знают о ней того, что она действительно хороший писатель. У нее хорошие идеи, хорошие мелодии, хорошие концепции... Она действительно включает с самого начала. до самого конца ».
- Интервью Агилеры для L'Officiel
Bionic музыкально вдохновлено вкусом Агилеры к электронным поджанрам, включая electronica. Альбом в основном описывался как futurepop, в то время как Энди Гилл из The Independent отметил гибрид electro и RB в проекте, и Алекс Хэгвуд из New York Times охарактеризовал его как электропоп альбом. Bionic состоит из восемнадцати треков в стандартном издании и двадцати трех треков в роскошном. Стандартное издание состоит в основном из песен в стиле электропеп, в степени состоящих из синтезаторов и электронных битов. Майк Узингер из The Georgia Straight высказал мнение, что аккомпанемент синтезаторов в этом проекте «предлагает взлет фембото-попа, который звучит как LCD Soundsystem -era Вильямсбург» Несколько треков обработаны с помощью. Auto-Tune. Многие музыкальные критики признали секс главной темой Bionic. Эрик Хандерсон из Slant уточнил, что альбом «служит полностью рутинному поп -сексу, этакой стандартной мерзости, [...] резко контрастируют ». Вторя точка зрения Хендерсона, Майк Узингер из Джорджии Straight пишет:« В то время как прошлые усилия Xtina намекали, что она возбуждена до глубины души, Bionic приводит результаты Bionic также демонстрирует феминизм как важную тему; Kitty Empire из The Observer назвал Bionic « потрясающим постфеминистским партийным альбомом ». з Идолопоклонник, некоторые из исследуемых тем в альбоме - это сексуальная позитивность и расширение прав и возможностей женщин. В июне 2020 года Агилера заявила, что Bionic «полностью посвящена тому, чтобы быть самим собой без смущения».
. Первые семь песен выполнены в быстром темпе и в клубном стиле. Названный и открывающий трек-трек "Bionic " представляет собой электронный трек, представ племенной дом ударные, азбуки Морзе риффы и синтезаторы. "Not Myself Tonight" основывается на стиле tribal house и включает в себя синтезаторы, пульсирующие басовые линии и хаус барабаны. В песне Агилера недвусмысленно объявляет о своей новой персоне и стиле, принятом на Bionic, заявляет: «Старое я ушло, я чувствую себя совершенно новым / И если тебе это не нравится, пошли ты на хуй». Третий трек "Woohoo" с участием рэпера Ники Минаж был детализирован как электро-номер и говорит об оральном сексе, включая такие слова: «Все парни думают, что это торт, когда они пробуют» Мой вуху / Тебе даже не нужна тарелка, только твое лицо ". Следующий трек" Elastic Love "черпает элементы из 1980-х new wave и включает в себя" 808 -esque backbeat "в своей основе. В песне Агилера использует канцелярские товары, например, резиновые ленты, как метафору своих отношений" Desnudate ", что в переводе с испанского означает« раздеться », - это двуязычная испанская и английская песня, в которой Агил называет себя« поставщиком страсти, любви и огня ». Затем следует" Love Glamour (Intro) ", устная интермедия на модную тематику, за которой следует "Glam", "пульсирующая" танцевальная поп- и электро-песня о высокой моде и макияже перед выходом на улицу. ован как хип-хоп -влияние на песню Мадонны "Vogue " (1990). "Прима Донна" - это сочетание классической попсы, дэнс-поп и электронной музыки в стиле ретро. В нем рассказывается о сильных женщинах с бэк-вокалом от Лил Джон, который побуждает их «работать над своим телом» в треке.
Вторая половина Bionic исследует более балладу. Он начинается с «Утреннего десерта (вступление)», мягкой душевной интерлюдии, в которой секс описывается как повседневная рутина Агилеры В "Sex for Breakfast", которая представляет собой балладу в стиле RB, Агилера охарактеризовала пенис своего любовника как "капельницу меда". Песня, согласно Майклу Крэггу из musicOMH, похожа на произведения Джанет Джексон. Агилера исследует свои личные проблемы, такие как материнство и неуверенность, в балладах, которые Алексис Петридис из The Guardian считает «запатентованными балладами самопомощи» Следующие четыре баллады «Поднимите меня», «Все, что мне нужно», «Я есть» и «Ты меня потерял» - это фортепианные композиции, которые, по словам Бента Кеппа для Ударов в минуту, «пусть Агилера выполняет одни из лучших вокальных исполнений на сегодняшний день». «All I Need» посвящен сыну Агилеры, «I Am» выражает самосознание Агилеры, а «You Lost Me» - неверный мужчина. «I Am» и «You Lost Me» также содержат струнные инструменты. Лиа Гринблатт, писатель для Entertainment Weekly, сравнила баллады с песнями Фионы Эппл. Стандартное издание Bionic завершается тремя быстрыми треками: электропоп песней «I Hate Boys », в которой Агилера оскорбляет мужчин, электро-диско песней «My Girls» с участием Peaches, в которой Агилера поет о своей компании наслаждающейся вечеринкой, включая такие слова, как «Мои девушки, мы сильнее одного», и диско песню «Vanity», которая была подробно описана как «Ода величию Агилеры, прикрытая гимном расширению прав и возможностей женщин », написанная Эллисон Стюарт из The Washington Post, изображает Агилеру как« безобидного вампира, целевого в зеркало ». В конце трека она спрашивает: «Кому принадлежит трон?», На что ее сын в детстве отвечает: «Да, мамочка».
Делюкс-издание включает пять бонус-треков - четыре новые песни и акустическая версия "I Am" под названием "I Am (Stripped)". «Monday Morning» - это трек новой волны, который сопровождается фанком гитарой и хлопками. "Bobblehead" - это песня, вдохновленная хип-хопом, в которой присутствует "грохочущий, пение" бит. Он ругает женщин, которые используют сексистской культурой, хотят, чтобы их ценили больше за их внешний вид, чем за их интеллект. "Birds of Prey" - это синти-поп электронная песня, подкрепленная "крутыми" синтезаторами, а вокал Агилеры звучит шепотом. «Stronger Than Ever» - «заунывная» баллада. В iTunes Store deluxe edition Bionic также есть «электронный детский стишок» «Little Dreamer». Согласно журналу Billboard, это среднетемповая баллада в стиле электропоп, характеризующаяся «бегающим битом, наполненным гудками, глюками и трелями». Вокал Агилеры - прощание с ее титулованным мечтателем.
Изначально альбом назывался Light Darkness; однако в феврале 2010 года Агилера объявила, что она будет называться Bionic. Обложка Bionic была разработана D * Face. Обложка альбома, которая была представлена 25 марта 2010 года, изображает половину лица Агилеры и половину робота с платиновыми завитыми прядями волос, ярко-красными губами и длинными ресницами. Рут Доэрти из InStyle назвала обложку «супер-крутой» и сравнила внешний вид Агилеры с Арнольдом Шварценеггером из серии фильмов Терминатор. Кайл Андерсон из MTV Newsroom назвал его «восхитительно странным» и выразил мнение, что на обложке есть отсылка к обложке третьего студийного альбома Tokio Hotel Humanoid (2009) и Мадонны. музыкальное видео для "Bedtime Story " (1995).
Альбом, первоначально называвшийся Light Darkness, должен был выйти в сентябре 2009. В интервью для февральского номера журнала Marie Claire за 2010 год Агилера объявила, что проект получил название Bionic и будет доступен в марте 2010 года. Однако 25 марта того же года Агилера вновь подтвердила что альбом будет выпущен 8 июня. В мае того же года фан-версия проекта была доступна для предзаказа через Sony Music Entertainment. Релиз включал эксклюзивные функции, в том числе коробку размером 12 × 12 дюймов, тройной виниловый набор, роскошное издание CD Bionic и две эксклюзивные фотографии Агилеры. 4 июня 2010 года Bionic был выпущен для CDи цифровой загрузки в Австралии, Германии, Нидерландах и Испании. В США и Канаде альбом был выпущен 8 июня.
Агилера несколько раз появлялась на телешоу в середине 2010 года для продвижения Bionic. Она появилась на Шоу Опры Уинфри 7 мая и исполнила главный сингл "Not Myself Tonight". 26 мая Агилера исполнила «You Lost Me» в финале сезона девятого сезона American Idol. В следующем месяце Агилера открыла 2010 MTV Movie Awards 6 июня попурри из «Bionic», «Not Myself Tonight» и «Woohoo» и появилась на Сегодня в июне. 8, где она исполнила "Bionic", "Not Myself Tonight", "You Lost Me" и два предыдущих сингла "Beautiful " и "Fighter ". Позже в том же месяце она исполнила "You Lost Me" на Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом 9 июня, а также "Not Myself Tonight", "You Lost Me", "Fighter" и попурри из "Джин в бутылке "и" Чего хочет девушка "на Раннее шоу 11 июня. Эпизод VH1 Storytellers, в котором представлены выступления Агилеры. вышел в эфир 13 июня.
Изначально Агилера планировала и дальше продвигать альбом, отправившись в Бионический тур. В начале мая 2010 года было объявлено, что в Северной Америке запланировано двадцать концертов, которые продлятся с 15 июля по 19 августа 2010 года. Британская певица Леона Льюис была приглашена на разогрев, группа турне связана с североамериканским этапом тура Льюиса Лабиринт (2010). Позже в том же месяце Агилера объявила, что отложит тур до 2011 года, однако этого не произошло. В сообщении от промоутера тура Live Nation Агилера заявила, что из-за чрезмерного продвижения альбома и ее предстоящего кинодебюта в Бурлеск, она почувствовала необходимость потратить больше времени. репетировать шоу и меньше чем через месяц между выпуском альбома и туром было создать шоу, как ожидали ее фанаты.
"Not Myself Tonight ", был выпущен как главный сингл Bionic 2 апреля 2010 года. Он дебютировал и достиг своего пика под номером двадцать три в американском Billboard Hot 100, став третьим по величине сольным дебютом Агилеры в чарте после "Keeps Gettin 'Better "(2008) и" Ain' t No Other Man "(2006). На международном уровне песня умеренный коммерческий успех, достигнув двенадцатой позиции в Соединенном Королевстве и вошла в Триа, Новая Зеландия и Швеция. Песня получила в целом положительные отзывы музыкальных критиков, которые похвалили ее клубный характер и вокал Агилеры в треке; некоторые рецензенты также назвали ее лучшую записью в быстром темпе после ее сингла "Dirrty "(2002). В сопутствующем музыкальном видео , снято м Хайпом Уильямсом, использовалась тема SM, в которой Агилера демонстрировала различные образы в стиле бондажа. Отдавая должное музыкальным видеоклипам Мадонны на «Express Yourself » (1989) и «Human Nature » (1995), видео получило неоднозначные отзывы критиков., который хвалил его эстетику, но назвал его неоригинальным.
"Woohoo "с участием рэпера Ники Минаж был выпущен в качестве второго сингла Bionic. Он был доступен исключительно в качестве в iTunes Store 18 мая 2010 г., а его отправили на ритмичное современное радио 25 мая 2010 г. Песня заняла сто сорок восьмую строчку в чарте UK Singles Chart. из-за высоких продаж в цифровом формате, но так и не был выпущен там как Он получил в целом положительные отзывы, критики хвалили появление Минаж в песне и высоко оценивали мощный вокал Агилеры.
"You Lost Me "был выпущен как третий сингл альбома 27 июня 2010 года. Песня была отправлена на Contemporary Hit Radio 29 июня 2010 года в США. Лия Гринблатт из Entertainment Weekly назвала "You Lost Me" "прекрасной" балладой, а Эмбер Джеймс сказала, что песня была "мрачным треком", привносит "искренность и эмоции, которые сделали Агилеру одним из лучших исполнителей балладой" ". Премьера видеоклипа состоялась 22 июля на официальном аккаунте Агилеры Vevo. Режиссер видеоклипа Энтони Мандлер также написал концепцию видео, которая включает серию связанных виньеток. US Dance Club Songs, ставим это, после "Not Myself Tonight".
"I Hate Boys "был выпущен как четвертый сингл с альбомом, выпущенным исключительно в Австралии и Новой Новой Зеландии. Зеландии. Он был разослан на австралийские радиостанции 28 июня 2010 г. и выпущен в цифровом виде 3 сентября 2010 г. в формате двухдорожечного сингла. Это была восьмая песня по среди радиостанций в Австралии с недели, закончившейся 23 июля 2010 г. Он достиг 28-й позиции в австралийском чарте Airplay.
Совокупные оценки | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Metacritic | 56/100 |
Оценка по отзывам | |
Источник | Рейтинг |
AllMusic | |
Billboard | |
Entertainment Weekly | C |
The Guardian | |
The Independent | |
NME | 5/10 |
Rolling Stone | |
Slant Magazine | |
Spin | 6/10 |
The Times |
Bionic получил в целом неоднозначные отзывы от музыкальных критиков. В Metacritic, который назначает нормализованный рейтинг из ста критиков, альбом получил средний балл 56 на основе 21 отзыва. В положительном обзоре AllMusic редактор Стивен Томас Эрлевин заметил, что «гибриды робот-дива часто интересны, даже когда они спотыкаются». Маргарет Вапплер из Los Angeles Times сказала, что образ Агилеры «гиперсальный любовник-бот» - это «самая успешная жилка альбома». Пит Пафидес из The Times дал альбому четыре звезды из пяти и нашел, что он звучит «старше и увереннее», чем ее предыдущая работа. Kitty Empire, пишет в The Observer, нашел его «очень сильным, но лишь отчасти», и сказал, что его сила «заключается в его трясущейся сущности дерзости, даже если он путает действия девушки с девушкой с сестринством ». Дрю Хиншоу из The Village Voice назвал это «точно созданным клубным попом, который двигает телами, если не духами». Майк Васс из Idolator предоставил вспомогательный комментарий и высказал мнение, что «немногие альбомы имеют такое количество слоев». Кстина благословила нас идеальными бэнгерами, красивыми балладами, причудливыми экспериментами и сексуальными медленными джемами. Это буквально боп. для любого настроения ». Алексис Петридис в статье The Guardian отмечает, что Bionic - «иногда блестящий и храбрый, иногда скрежетанный зубами и глупый альбом».
Это было раскритиковано как попытка воспользоваться популярностью электропоп и имитировать звук и изображение Леди Гаги. Эрик Хендерсон из журнала Slant Magazine сказал, что это такое же «эффективное поп-развлечение», как было Бритни Спирс 'Цирк, но он чувствовал, что его попытка гедонистических тем « кажется синтетической и обязательной ». Энди Гилл из The Independent сказал, что, помимо своей баллады RB, альбом имитирует "электро-RB фишку" Спирс и Джанет Джексон, чтобы скрыть отсутствие какого-либо оригинального Агилеры-либо подход ». Джон Парелес, в статье The New York Times заметил, что его музыкальное направление« заставляет ее звучать так, как может быть давление сверстников на поп-певицу ». из PopMatters сказал, что альбом из-за «чрезмерной плохой склонности Агилеры к излишествам», в то время как Лия Гринблатт из Entertainment Weekly обвинила свою «склонность к стандартным битам степ-класса» и агрессивная, изматывающая гиперсексуальность ". АВ Женевьева Коски из Club написала, что альбом звучит «запутанно» из-за того, что он сильно зависит от песен и продюсеров. Дэн Мартин из NME сказал, что иногда «смелые» треки омрачены обычными хаус фразами, которые мешают пению Агилеры.
Рекламный щит описал это альбом как "лучший мейнстрим-поп-альбом года на данный момент" после его выпуска. Напротив, Entertainment Weekly позже назвал Bionic пятым худшим альбомом 2010 года в списке на конец года
Год | Номинированные работы | Категория | Премия / публикация | Результат | Ссылка. |
---|---|---|---|---|---|
2010 | Bionic | Лучшее художественное продвижение | BT Digital Music Award | Номинация | |
2011 | "Not Myself Tonight " | Лучшее просматриваемое видео | Премия MuchMusic Video Award | Номинация | |
2011 | Bionic | Лучший альбом | Премия Flecking | Номинация | |
"Not Myself Tonight" | Лучшая поп-песня | Премия Spetteguless | Номинация |
В отличие от предыдущих студийных альбомов Агилеры, у Bionic были проблемы с поддержкой коммерческий успех на международном рынке. рынки. На неделе, закончившейся 26 июня 2010 года, альбом дебютировал под номером три в американском Billboard 200 с продажами 110 000 копий за первую неделю. Эти продажи за первую неделю были сравнительно меньше, чем у предыдущего студийного альбома Агилеры Back to Basics (2006), который достиг пика №1 с 346 000 проданными копиями. На следующей неделе альбом упал на девятую строчку с продажами 36 388 копий. На третьей неделе Бионик опустился на двадцать второе место. Bionic продала более 1,15 миллиона треков в США. По состоянию на август 2019 года в США было продано 332 тысячи копий альбома. По состоянию на июнь 2018 года в США продано 500000 альбомов-эквивалентов, и он был сертифицирован RIAA как золотой.
Альбом стал семьдесят шестым самым продаваемым альбомом года в наших Штатах. На неделе, закончившейся 26 июня 2010 года, Bionic дебютировал на пике, номер три, в Canadian Albums Chart. На следующей неделе он занял девятое место в чартах. В Соединенном Королевстве Бионический дебютировал на вершине чарта Таблица альбомов Великобритании, став вторым подряд студийным альбомом Агилеры, который дебютировал на вершине чарта с 24 000 проданными копиями. Он стал самым продаваемым альбомом в UK Albums Chart за восемь лет, но позже рекорд был побит Марина и Бриллианты и Ньютон Фолкнер в 2012 году. Вторую неделю в чарте он вошел в историю UK Albums Chart, когда 20 июня он зарегистрировал самое большое падение в истории чарта для альбома номер один, опустившись с двадцати восьми позиций до двадцать девяти. Это было побито The Vamps в 2017 году, когда их альбом Night Day опустился на тридцать четыре позиции с первого на тридцать пять. Компания Bionic получила серебряный сертификат British Phonographic Industry (BPI).
Bionic несколько лучше преуспела в континентальной Европе. Он дебютировал на вершине European Top 100 Albums, став вторым подряд студийным альбомом Агилеры, который возглавлял чарты, оставаясь на вершине чарта в течение одной недели. В течение двадцать третьей недели 2010 года альбом дебютировал в греческих лучших 50 альбомах, заменив Omen Soulfly и получив золотой сертификат от IFPI Greece. Другой успешной территорией для Bionic стала Швейцария, где альбом занял второе место, оставаясь в топ-двадцати пяти в течение пяти недель подряд. Альбом также смог попасть в десятку лучших в Австрии, Бельгии, Фландрии, Чехии, Финляндии, Германии, Ирландии, Италии, Нидерландах, Польше, России, Испании и Швеции. На неделе, закончившейся 12 июня, Bionic дебютировал на двадцать третьей строчке French Albums Chart. По состоянию на декабрь 2010 года было продано более 10 000 копий в стране.
Альбом вошел в десятку лучших как в Австралии, так и в Новой Зеландии. На неделе, начинающейся 14 июня, альбом дебютировал и занял третье место в австралийском чарте альбомов. К третьей неделе Bionic опустилась на шестнадцатую строчку в чарте. В Новой Зеландии альбом достиг шестой строчки. Bionic получил золотой сертификат Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии (ARIA) за поставки, превышающие 35 000 копий.
Сэм Лански написал для MTV В июле 2012 года Buzzworthy сообщил, что альбом был «рано гениальным» и «насколько захватывающими являются эти песни», заявив, что «песни в роскошном издании - это дальновидные и даже вневременные, галактические попсы с подрывным, эмбиентным продюсированием». Лански отметил, что «Bionic по-своему четко иллюстрирует опасности, с которыми сталкиваются артисты, когда они агрессивно пытаются идти в ногу с« текущей »музыкой. В результате футуристические поп-треки могут уже звучать устаревшими к моменту их выпуска. они этого не делают, эти песни-погони за чартами не стареют особенно изящно. Но через два года после этого моменты величия Bionic остаются примерно такими же хорошими, как и получается ». В том же духе Майк Васс из Idolator писал в ноябре 2012 года, что «альбом держится лучше, чем ожидалось, и на самом деле представляет собой интригующий - хотя и несколько разрозненный и часто извилистый - сборник песен. Утверждение Кристины, что она была опережая кривую, несомненно, правильно ". Васс признал, что Агилера «была первым мейнстримным артистом, который обратился к австралийской певице и авторам песен Сии, за которой с тех пор ухаживали все, от Адама Ламберта до Рианны."
. to The Houston Chronicle, прогрессивный характер Bionic перекликается с Джанет Джексон The Velvet Rope.В ответ на негативизм, окружающий альбом, Агилера в сентябре 2012 года заявила, что Bionic «Я могу с гордостью сказать, что он опередил свое время, если честно», - сказала Агилера Billboard, добавив: «Это было не так коммерциализировано. Чтобы по-настоящему оценить эту пластинку, нужно было действительно быть меломаном, настоящим фанатом музыки и быть открытым. Это просто особенная часть моей работы, которая будет жить вечно ». Она также добавила:« Чем старше запись, тем больше людей оценят это на самом деле и проверит ». В июньском обзоре Вилы на ее восьмой студийный альбом Liberation в июне 2018 года Bionic была ретроспективно провозглашена как имеющая назван «слишком дальновидным» и «риском, который мог бы пожать плоды поптимизма, если бы альбом был выпущен всего» The Houston Chronicle повторила эти заявления относительно прогрессивного характера альбома в статье в октябре 2018 года, назвав Bionic «опережающей свое время» и «дальновидным заявлением о независимости, как Мадонна Erotica и Джанет Бархатная веревка Джексона."
10 октября 2018 года Агилера рассказала в интервью Энди Коэну, что, по ее мнению, провал Bionic был вызван саботажем знаменитого блоггера Переса Хилтон, «Провел сравнение с восходящей тогда поп- звездой Леди »Гагой, что привело к слухам, что Агилера занимается плагиатом и враждует с ней». В августе 2013 года, после публичной вражды в Твиттере с бывшей подругой Гагой, Хилтон создала онлайн-кампанию «Справедливость для Bionic», чтобы побудить «истинных любителей музыки» купить «высмеиваемый» Bionic, а не с альбомом Гаги Artpop, который должен быть выпущен в ноябре 2013 года. 12 сентября 2013 года Гага обратилась к интервью с Энди Коэном на телеканале Bravo TV Смотреть Что происходит вживую. Она извинилась перед Агилерой и заявила: «Мне ей очень жаль всего, что-то когда-либо когда-либо говорило ей из-за моего существования, и я надеюсь, что она никогда не чувствовала этого».
В статье Billboard 2020 года Гленн Роули описал альбом как «что-то вроде культового любимого LP» и отметил, что с момента его выпуска в социальных сетях регулярно появлялись призывы к «#JusticeForBionic» - онлайн-кампании. Дэниел Мегарри из Gay Times разделяют то же мнение, я его «культовой» записью среди ЛГБТК + сообщества, и полагают, что он «вероятно, будет вновь открыт поклонниками поп-музыки как забытая жемчужина на долгие годы». Кумир признал Bionic как «Неправильно понятый опус» Агилеры, «сексуально-позитивный, изменяющий жанр триумф».
No. | Должность | Писатели | Продюсер (и) | Длина |
---|---|---|---|---|
1. | "Bionic " |
| 3:21 | |
2. | "Не я на ночь " |
| Полоу да Дон | 3:05 |
3. | "Woohoo "(с участием Ники Минаж ) |
|
| 5:28 |
4. | "Эластичная любовь " |
|
| 3:34 |
5. | «Деснудате» |
|
| 4: 25 |
6. | «Любовь и гламур» (вступление) | 0:11 | ||
7. | "Глэм " |
|
| 3:40 |
8. | «Прима Донна» |
|
| 3:26 |
9. | «Утренний десерт» (Вступление) | Бернард Эдвард с м ладший | Фокус... | 1:33 |
10. | «Секс на завтрак» |
|
| 4:49 |
11. | "Поднимите меня " | Линда Перри | Перри | 4:07 |
12. | «Мое сердце» (Введение) | 0:19 | ||
13. | «Все, что мне нужно» |
|
| 3:33 |
14. | «Я есть» |
|
| 3:52 |
15. | "Ты потерял меня " |
|
| 4:17 |
16. | "Я ненавижу мальчиков " |
|
| 2:24 |
17. | «Мои девушки» (с участием Персик ) | Ле Тигр | 3:08 | |
18. | «Тщеславие» |
|
| 4 : 22 |
Общая длина: | 59:27 |
№ | Должность | Автор (и) | Продюсер (и) | Длина |
---|---|---|---|---|
19. | "Утро понедельника" |
|
| 3:54 |
20. | «Пупс» |
|
| 3:02 |
21. | «Хищные птицы» | Ледитрон | 4: 19 | |
22. | «Сильнее, чем когда-либо» |
|
| 4:16 |
23. | «Я есмь» ( раздето) |
|
| 3:55 |
Общая длина: | 79:05 |
№ | Название | Автор (и) | Продюсер (и) | Длина |
---|---|---|---|---|
24. | «Маленький мечтатель» |
| Ледитрон | 4:11 |
Общая длина: | 83:05 |
Примечания
Кредиты адаптированы из примечаний к Bionic
Недельные чарты
| ) Годовые диаграммы
|
Регион | Сертификация | Сертифицированные подразделения / продажа |
---|---|---|
Австралия (ARIA ) | Gold | 35,000 |
Австрия (IFPI Австрия) | Gold | 10,000 |
Греция (IFPI Греция ) | Золото | 3,000 |
Великобритания (BPI ) | Серебро | 60,000 |
США (RIAA ) | Золото | 500,000 |
данные о продажах на основе только сертификации. объемы поставок на основе сертификатов только ion. продажи + данные потоковой передачи, основанные только на |
Регион | Дата | Издание (я) | Формат (ы) | Этикетка (и) | Ссылка |
---|---|---|---|---|---|
Австралия | 4 июня 2010 г. |
|
| Sony Music | |
Германия | |||||
Нидерланды | |||||
Испания | |||||
Франция | 7 июня 2010 г. | ||||
Малайзия | Deluxe | ||||
Польша |
| ||||
Турция |
| ||||
Соединенное Королевство |
|
| RCA | ||
Аргентина | 8 июня 2010 г. | Стандартная |
| Sony Music | |
Бразилия | |||||
Филиппины | |||||
США |
|
| RCA | ||
Япония | 9 июня 2010 г. | Deluxe |
| Sony Music | |
Тайвань | 11 июня, 2010 г. | ||||
Китай | 20 августа 2010 г. | Стандарт |