Войти
 | |
  Расположение в Ближнем Севере Чикаго Сторона общественная зона | |
| Основана | 1916. (текущее местоположение с 4 апреля 1997 г.) |
|---|---|
| Местоположение | 201 E. Ontario Street,. Чикаго, Иллинойс 60611. США |
| Координаты | 41 ° 53′35 ″ N 87 ° 37′21 ″ W / 41,8931 ° N 87,6224 ° Вт / 41,8931; -87,6224 Координаты : 41 ° 53′35 ″ N 87 ° 37′21 ″ W / 41,8931 ° N 87,6224 ° W / 41,8931; -87.6224 |
| Директор | Джанин Майлиф |
| Веб-сайт | www.artsclubchicago.org |
Arts Club of Chicago - это частный клуб и публичное выставочное пространство расположен в районе Near North Side сообщества в Chicago в Cook County, Illinois, США, в квартале к востоку от Великолепная миля, где выставлено международное современное искусство. Он был основан в 1916 году, вдохновленный успехом Чикагского института искусств, организованного Armory Show. Его основание рассматривалось как заявление о том, что искусство стало важной составляющей цивилизованной городской жизни. Считается, что Клуб искусств с момента своего основания выступал за модернизм. Клуб стремился открыть новые горизонты своими выставками, а не собирать работы признанных художников, как это делает Институт искусств.
Клуб представил первую выставку Пабло Пикассо в США. Вдобавок выставка Жана Дюбюффе 1951 года и его лекция «Антикультурные позиции» в Клубе искусств оказали огромное влияние на то, что впоследствии стало движением имажинистов середины 1960-х. Еще одним важным событием в истории Клуба искусств стал показ Фернана Леже Le Ballet Mecanique.
Переезд Клуба в 1997 году на его нынешнее место на улице Онтарио, 201 не обошелся без полемика, потому что клуб разрушил свое бывшее внутреннее пространство, спроектированное Людвигом Мис ван дер Роэ, и перенес только центральную лестницу в новое пространство галереи. Однако новое пространство составляет 19000 квадратных футов (1800 м), что на 7000 квадратных футов (650 м) больше, чем старое пространство.
Первая миссия клуба заключалась в том, чтобы «поощрять более высокие стандарты искусства, поддерживать галереи для с этой целью и способствовать взаимному знакомству любителей искусства и деятелей искусства ». Клуб искусств Чикаго был основан художниками и меценатами после The Armory Show, которая демонстрировалась в Чикагском институте искусств в 1913 году. Основатели клуба - осведомлены негативного приема выставки многими чикагцами, которые не понимали или не принимали то, что они видели, - были направлены на то, чтобы познакомить город с новыми образами, звуками и идеями.
Задуманный как выставочное и социальное пространство, которое способствовало бы изысканным разговорам в различных СМИ, The Arts Club сохранил свой основной интерес к представлению культуры «в процессе становления», выступая в качестве ключевого места в Чикаго для презентация работ национального и международного авангарда.
Клуб обычно не показывает передвижные выставки, курируемые другими. Вместо этого он курирует свои собственные выставки, часто с очень оригинальными работами. Это делает упор на передовое и авангардное искусство.
Мис ван дер Роэ лестница и Александр Колдер мобильный Клуб был основан в 1916 году и впервые был освещен в Chicago Tribune 16 марта 1916 года. У него были офисные помещения в Доме изящных искусств, которые стали слишком ограниченными, чтобы служить миссии клуба. В 1918 году клуб избрал Рю Винтерботэм Карпентер, чтобы заменить миссис Роберт МакГанн на посту президента. Она перенесла клуб на 610 South Michigan Avenue. Первая выставка включала портреты Уистлера, Ренуара, Кассат, Августа Джона и других. К 1922 году клуб перерос свои кварталы и спонсировал дополнительные помещения в Институте искусств Чикаго до 1927 года, когда стоимость этого стала непомерно высокой. В 1924 году клуб переехал в северную башню здания Wrigley Building. Среди его первых выставок в здании Wrigley была первая крупная выставка в Соединенных Штатах (семнадцать скульптур, девятнадцать рисунков и картина) Бранкуши. Шоу было установлено Марселем Дюшаном. Рю Карпентер умерла 7 декабря 1931 года, и миссис Чарльз Гудспид была избрана президентом в 1932 году. Клуб переехал в более просторные помещения в здании Ригли в 1936 году. «Бобси» Гудспид занимал пост президента до 1940 года. Затем, Рю Винтерботэм Карпентер племянница. Рю Винтерботэм-Шоу была избрана президентом. В 1947 году клуб сократил свою деятельность на четыре года после потери аренды здания Wrigley Building . В 1951 году он переехал в 109 Восточного Онтарио в кварталы, построенные в соответствии со спецификациями, разработанными Людвигом Мис ван дер Роэ. Используя мебель Arts Club, он спроектировал галерею, столовую и лекционный зал в уже существующем здании. Галерея была построена вокруг дома Константина Бранкузи, и лестница славилась своей простой элегантностью. Шоу умер в январе 1979 года, и Джеймс Финни Бакстер был избран до 1981 года, когда был избран Стэнли Фрилинг. В 1980-х клуб испытывал финансовые трудности.
В 1990-х клуб располагался к западу от Мичиган-авеню, за зданием 620, в котором находились многие из лучших в Чикаго. 168>арт-дилеров, включая Ричарда Грея и Ричарда Л. Фейгена и компанию. Клуб искусств не владел землей, на которой был построен их знаменитый клуб Mies; вместо этого клуб держал землю в долгосрочной аренде. В 1990 году владелец 620 земель Северного Мичигана и Клуба искусств решил продать. Сначала Клуб искусств надеялся собрать деньги на покупку своей земли вместе с недвижимостью на Мичиган-авеню 620, возглавляемой Ричардом Греем, но вскоре стало очевидно, что клуб проиграет войну за эту ценную землю. Застройщик выкупил собственность и снес весь квартал, чтобы освободить место для кинокомплекса и торгового центра.
Ввиду перспективы потери дома, Arts Club решил продать один из самых ценных предметов своей коллекции. профинансировать покупку новой земли. Клуб решил продать «Птицу Бранкузи» Чикагскому институту искусств. Чтобы профинансировать покупку, Художественный институт продал несколько работ второго уровня из своей знаменитой коллекции импрессионистов на Sotheby's гарантированными лотами, что было новой концепцией в мире аукционов . в 1990 году. Не имея постоянного места жительства, клуб продолжал регулярно встречаться в помещении, арендованном Казино, другим известным клубом Near North Side.
Здание площадью 19 000 квадратных футов (1800 м), спроектированное Джоном Винчи, представляет собой двухэтажное строение, которое обошлось в 9 миллионов долларов на землю, здание, ландшафтный дизайн и дизайн интерьера. Внешний фасад из желтого кирпича с черными гранитными подоконниками и порогами и окрашенными в белый цвет стальными окнами. В здании есть мебель времен основания клуба, а также дизайн Мис ван дер Роэ. Некоторые элементы дизайна нового здания считаются данью уважения Мису. Тот факт, что здание было таким Мизианским через тридцать лет после его смерти, в то время как клуб сосредоточился на авангардном искусстве, вызвал некоторое противоречие. Его главная особенность - атриум, пропускающий фильтрованный свет в центральные галереи и обеденные зоны. Еще одна достопримечательность здания - отреставрированная стальная лестница Мис ван дер Роэ, которая ведет на второй этаж. Дизайн включает в себя окрашенную в белый цвет сталь, травертин мрамор, шторы от пола до потолка, темные деревянные полы и большие площади стекла. Цветовая палитра - шафран, черный, серый, алый и белый - гармонирует с прежним зданием. Также примечательна завеса металлических экранов с северной стороны. У здания также есть открытый ландшафтный сад площадью 1600 квадратных футов (150 м). Здание вмещает 200 человек.
Коллекция The Arts Club представляет собой сочетание приобретений с его выставок и пожертвований как от участников, так и от художников. В него вошли произведения Жоржа Брака, Александра Колдера, Натальи Гончаровой, Пауля Клее, Анри Матисса, Жоан Миро, Генри Мур, Исаму Ногучи, Фрэнсис Пикабиа и Пабло Пикассо. Клуб недавно приобрел современные работы Малкольма Морли, Алекса Каца и Питера Дойга. Клуб поддерживает коллекцию документов, в основном переписку с художниками, в Библиотеке Ньюберри. Дополнительную информацию о коллекции клуба можно найти в The Arts Club of Chicago: The Collection 1916–1996, написанной Софией Шоу, внучкой бывшего президента Клуба Рю Винтерботэм Шоу.
Примечательные Среди работ из частной коллекции клуба:
До основания Музея современного искусства в 1929 году., Чикаго и, в частности, The Arts Club были наиболее восприимчивыми участниками современного искусства в Соединенных Штатах. В то время ни одно учреждение в Соединенных Штатах, особенно на Манхэттене, не демонстрировало европейский модернизм. Арендовав место в Чикагском институте искусств в здании, Arts Club смог организовать выставки в самом престижном музее Чикаго.
Клуб продемонстрировал впечатляющие ряд известных художников ХХ века изобразительных искусств. Многие из самых неоднозначных художников века дебютировали на персональной выставке в США или Среднем Западе, в том числе: Александр Колдер, Марк Шагал, Сальвадор Дали, Жан Дюбюффе, Пабло Пикассо, Джексон Поллок, Огюст Роден, Жорж Сёра и Анри Тулуза- Лотрек. Кроме того, многие художники читали лекции в клубе, в том числе Марта Грэм, Кэтлин Баттл, Леонард Бернстайн, Кеннет Брана и Роберт Альтман. Помимо художников, в клубе также проходили лекции и выступления таких выдающихся музыкантов, как Джон Кейдж, Филип Гласс, Рэмси Льюис и Игорь Стравинский., поэты У. Х. Оден, Гертруда Стайн и Уильям Батлер Йейтс. Самой заметной среди этих выставок была первая персональная выставка Пикассо в Соединенных Штатах, «Оригинальные рисунки Пабло Пикассо с 20 марта по 22 апреля 1923 года», организованная Клубом искусств на ее установке в Институте искусств Чикаго. (Работы Пикассо впервые были показаны в США на групповой выставке в Нью-Йорке, которую курировал Эдвард Стейхен в 1911 году.) В 1930-х годах, когда Исаму Ногучи был еще известен как скульптор, они принимали его. В 1970 году, когда Варужан Богосян был своевременным скульптором, известным тем, что изобразил легенду об орфее, The Arts Club организовал показ.
текущее местоположение - седьмое место расположения клуба. Однако это первое здание, принадлежащее клубу. История местоположения приведена ниже.
В первом доме в Доме изящных искусств не было выставочной площади. Клуб не смог провести свою первую выставку до 18 декабря, когда он переехал в место с выставочными площадями. Первых площадей галереи клуба было недостаточно для достижения целей клуба, и он согласился взять на себя расходы и ответственность за отбор работ в серии выставок в выставочном зале The Arts Club в Художественном институте Чикаго с 1922 по 1927.
| Имя | Улица | Годы | Архитектор / дизайнер интерьеров |
|---|---|---|---|
| Здание изящных искусств | 401 S. Мичиган-авеню | 1916–18 | Артур Хойн / улица Винтерботэм Карпентер |
| 610 С. Мичиган-авеню | 1918–24 | Артур Хойн / улица Винтерботэм Карпентер | |
| Wrigley Building (северная башня) | 410 N. Michigan Avenue | 1924–36 | Arthur Heun / Rue Winterbotham Carpenter |
| Wrigley Building (южная башня) | 410 Н. Мичиган-авеню | 1936–47 | Артур Хойн / Элизабет «Бобси» Гудспид Чепмен |
| 109 Э. Онтарио-стрит | 1951–95 | Людвиг Мис ван дер Роэ | |
| 222 W. Superior Street | 1995–97 | ||
| 201 E. Ontario Street | 1997– | Vinci / Hamp Architects, Inc. |
В клубе было одиннадцать президентов:
| Имя | Годы |
|---|---|
| Миссис. Роберт МакГанн | 1916–18 |
| Rue Winterbotham Carpenter | 1918–31 |
| Элизабет «Бобси» Гудспид | 1932–40 |
| Миссис Уильям Б. Хейл | 1940 |
| Rue Winterbotham Shaw | 1940–79 |
| миссис Роджер Барнетт | 1979 |
| Джеймс Финни Бакстер IV | 1979–81 |
| Стэнли М. Фрилинг | 1981–2005 |
| Мэрилинн Б. Олсдорф | 2006–2011 |
| София Шоу | 2011–2013 |
| Хелин Голденберг | 2013–2017 |
| Дейл Пинкерт | 2017 – настоящее время |
Чтобы стать членом Чикагского клуба искусств, действующий член клуба должен подать заявку на членство от своего имени. Пакет заявки на членство доступен только текущим участникам. В пакете содержится подробная информация о процессе подачи заявки для потенциальных призывников.
Галерея открыта для публики со вторника по пятницу с 11:00 до 18:00. и по субботам с 11 до 15 часов. когда есть выставка. Клуб искусств закрыт с последней недели декабря по первую неделю января. Вход бесплатный.
Двухуровневая система взносов, установленная при создании The Arts Club, сохраняется и по сей день: профессиональные члены платят меньшие взносы, чем покровители, что обеспечивает штраф и исполнение художники остаются жизненно важным компонентом членства в The Arts Club.
