Войти
Палаццо Веккьо с видом на площадь Синьории. 
Палаццо Веккьо ночью. Палаццо Веккьо ( итальянский произношение: [palattso vɛkkjo] «Старый дворец») является ратуша из Флоренции, Италия. Он выходит на площадь Синьории, который содержит копию Микеланджело «s Дэвид статуя, и галерея статуй в соседнем Лоджия деи Ланци.
Первоначально называвшееся Палаццо делла Синьория, в честь Синьории Флоренции, правящего органа Флорентийской республики, это здание также было известно под несколькими другими названиями: Палаццо дель Пополо, Палаццо деи Приори и Палаццо Дукале, в соответствии с различным использованием. дворца за его долгую историю. Свое нынешнее название здание получило после того, как резиденцию герцога Медичи перевели через реку Арно в Палаццо Питти.
Роспись Палаццо и площади в 1498 году во время казни Джироламо Савонарола В 1299 году коммуна и жители Флоренции решили построить дворец, который был бы достоин важности города, и который был бы более безопасным и защищенным во времена потрясений для магистратов коммуны. Арнольфо ди Камбио, архитектор Кафедрального собора и церкви Санта-Кроче, начал строительство на руинах Палаццо-деи-Фанти и Палаццо-дель-Эсекуторе ди Джустиция, когда-то принадлежавших семье Уберти. Джованни Виллани (1276–1348) писал в своей книге «Nuova Cronica», что уберти были «повстанцами Флоренции и гибеллинов », заявив, что палаццо было построено для того, чтобы дома семьи Уберти никогда не были восстановлены на том же месте.
Здание кубической формы из массивной рустованной каменной кладки с двумя рядами двухсветных готических окон, каждый с аркой- трилистником. В 15 - м веке, Микелоццо ди Бартоломео Michelozzi добавлены декоративные барельефы креста и флорентийской лилии в spandrels между трилистника. Венчает здание выступающая зубчатая стена, поддерживаемая небольшими арками и карнизами. Под сводами - повторяющаяся серия из девяти нарисованных гербов Флорентийской республики. Некоторые из этих арок можно использовать как амбразуры ( spiombati) для сброса нагретых жидкостей или камней на захватчиков.
Гравюра на карте, изображающей палаццо и площадь с коридором, работы Стефано Буонсиньори, 1584 г. Массивное массивное здание дополняет простая башня с часами. Джованни Виллани писал, что Арнольфо ди Камбио включил древнюю башню семьи Форабоски (башню, тогда известную как «Ла Вакка» или «Корова») в фасад новой башни в качестве ее основания; поэтому прямоугольная башня (высота 94 м) не центрируется прямо в здании. В этой башне находятся две маленькие камеры, в которых в разное время находились Козимо де Медичи (Старший) (1435 г.) и Джироламо Савонарола (1498 г.). Башня названа в честь своего дизайнера Торре д'Арнольфо. Большие одноручные часы на башне были первоначально построены в 1353 году флорентийцем Николо Бернардо, но в 1667 году были заменены копией, сделанной Георгом Ледерле из немецкого города Аугсбург (итальянцы называют его Джорджо Ледерле из Августы) и установлены по Винченцо Вивиани.
Герцог Козимо I Медичи (позже ставший великим герцогом) перенес свое официальное место из палаццо Медичи на Виа Ларга в Палаццо делла Синьория в мае 1540 года, что свидетельствует о безопасности власти Медичи во Флоренции. Когда Козимо позже переехал в Палаццо Питти, он официально переименовал свой бывший дворец в Палаццо Веккьо, «Старый дворец», хотя прилегающая городская площадь, Пьяцца делла Синьория, все еще носит первоначальное название. Козимо поручил Джорджо Вазари построить наземный переход, коридор Вазари, от Палаццо Веккьо через Уффици, через Понте Веккьо до Палаццо Питти. Козимо I также перенес резиденцию правительства в Уффици.
Дворец приобрел новое значение как резиденция временного правительства объединенной Италии с 1865 по 1871 год, когда Флоренция стала временной столицей Королевства Италии. Хотя большая часть Палаццо Веккьо сейчас является музеем, он остается символом и центром местного самоуправления; с 1872 года в нем размещается офис мэра Флоренции и резиденция городского совета. В настоящее время на башне три колокола; самый старый был отлит в 13 веке.
Вход с фронтисписом и статуями Над входной дверью находится заметный мраморный фронтиспис с орнаментом, датируемый 1528 годом. В центре, в окружении двух позолоченных львов, находится Вензель Христа в окружении славы над текстом ( на латыни): «Rex Regum» et Dominus Dominantium »(перевод:« Король королей и повелитель лордов ». Этот текст датируется 1851 годом и не заменяет более ранний текст Савонаролы, упомянутый в путеводителях. Между 1529 и 1851 годами они были скрыты за большим щитом с большим -учебный герб.
Давид Микеланджело также стоял у входа с момента его завершения в 1504–1873 годах, когда он был перенесен в Галерею Академии. Реплика, возведенная в 1910 году, сейчас стоит на своем месте в окружении « Геркулеса и Какуса» Баччо Бандинелли.
Первый двор с путто с дельфином Верроккьо посередине и фресками австрийских городов на стене Вазари Первый двор был спроектирован в 1453 году Микелоццо. В люнетах, окружающих двор, возвышаются гребни церковных и городских гильдий. В центре находится порфировый фонтан работы Баттисты дель Тадда. Картина « Путто с дельфином на вершине чаши» является копией оригинала Андреа дель Верроккьо (1476 г.), который сейчас выставлен на втором этаже дворца. Эта небольшая статуя изначально была помещена в саду виллы Медичи в Кареджи. Вода, текущая через нос дельфина, доставляется сюда по трубам из садов Боболи.
В нише перед фонтаном стоит « Самсон и филистимлянин » Пьерино да Винчи.
Фрески на стенах - это изображения городов австрийской монархии Габсбургов, написанные в 1565 году Джорджо Вазари для свадебного торжества Франческо I Медичи, старшего сына Козимо I Медичи, с сестрой эрцгерцогини Австрийской Йоханны. от императора Максимилиана II. Среди изображенных городов: Грац, Инсбрук, Линц, Вена, Братислава (Позоны), Прага, Холл в Тироле, Фрайбург-им-Брайсгау и Констанц. Некоторые были повреждены с течением времени.
Колонны гармоничных пропорций, когда-то гладкие и нетронутые, в то же время богато украшены позолоченной лепниной.
Бочковые своды украшены гротескным декором.
Второй двор, также называемый «Таможня», содержит массивные колонны, построенные в 1494 году Кронакой, которые поддерживают большой «Салон Чинквеченто» на втором этаже.
Третий двор использовался в основном под офисы города. Между первым и вторым двором массивная и монументальная лестница Вазари ведет к Салоне деи Чинквеченто.
Salone dei Cinquecento Салоне дей Cinquecento ( «зал Пятисот») является наиболее внушительной камерой, с длиной 52 м (170 футов) и шириной 23 м (75 футов). Он был построен в 1494 году Симоне дель Поллайоло по заказу Савонаролы, который, сменив Медичи после их изгнания в качестве духовного лидера Республики, хотел, чтобы он стал резиденцией Великого Совета ( Consiglio Maggiore), состоящего из 500 членов.
Позже зал был расширен Джорджо Вазари, чтобы великий князь Козимо I мог проводить свой двор в этом зале. В ходе этой трансформации, известные (но незаконченные) произведения были утрачены, в том числе битвы при Кашина по Микеланджело, и битвы при Ангиари по Леонардо да Винчи. Леонардо получил заказ в 1503 году, чтобы нарисовать одну длинную стену со сценой битвы, посвященной знаменитой флорентийской победе. Он всегда пробовал новые методы и материалы и решил подмешать воск в свои пигменты. Да Винчи закончил красить часть стены, но она не высыхала достаточно быстро, поэтому он принес жаровни, топленные горячими углями, чтобы ускорить процесс. Остальные с ужасом наблюдали, как воск на фреске растаял от сильного жара, и цвета растеклись по стенам и растеклись по полу. Существует легенда, что Джорджо Вазари, желая сохранить работы Да Винчи, перед тем, как нарисовать свою фреску, построил фальшивую стену поверх битвы при Ангиари. Попытки найти оригинальную работу да Винчи за фреской Вазари пока не увенчались успехом.
Микеланджело так и не пошел дальше подготовительных рисунков для фрески, которую ему поручили нарисовать на противоположной стене. Папа Юлий II вызвал его в Рим, чтобы расписать Сикстинскую капеллу, и эскизы мастера были уничтожены нетерпеливыми молодыми художниками, которые приходили изучать их и забирали обрывки. Сохранившиеся украшения в этом зале были созданы между 1555 и 1572 годами Джорджо Вазари и его помощниками, в том числе Ливио Агрести из Форли. Они отмечают кульминацию маньеризма и делают этот зал визитной карточкой дворца.
Мультфильм о битве Кашина по Микеланджело, потерянная фреска Западная стена
Копия мультфильма Да Винчи " Битва при Ангиари" Питера Пауля Рубенса
Возможная копия оригинальной утраченной фрески Да Винчи Восточная стена
Genio della Vittoria работы Микеланджело, в центральной нише на юге На стенах большие и обширные фрески, изображающие сражения и военные победы Флоренции над Пизой и Сиеной :
Потолок состоит из 39 панелей, созданных и расписанных Вазари и его помощниками, представляющих великие эпизоды из жизни Козимо I, кварталы города и сам город. Ближе к центру апофеоз : сцена его прославления в качестве великого герцога Флоренции и Тосканы.
На северной стороне зала, освещенной огромными окнами, находится приподнятая сцена под названием Udienza, построенная Бартоломео Бандинелли для Козимо I как место для приема граждан и послов. Выше фрески исторических событий; среди них, когда Бонифаций VIII принимает послов иностранных государств и, видя, что все они флорентийцы, говорит: «Вы, флорентийцы, - квинтэссенция».
В нишах скульптуры Бандинелли: в центре статуя сидящего «Льва X» (скульптура с помощью его ученика Винченцо де'Росси ), а справа статуя «Карла V, коронованного Климентом VII». Шесть статуй вдоль стен, которые представляют «Подвиги Геракла», созданы де Росси.
В центральной нише к югу от Зала находится известная мраморная группа Микеланджело « Гений Победы» (1533–1534), первоначально предназначавшаяся для гробницы Юлия II. Статуя была помещена в этом зале Вазари. В 1868 году его перевели в музей Барджелло, но в 1921 году его вернули официальные лица.
Потолок Studiolo Франческо I Основная статья: Studiolo Франческо I В конце зала небольшая боковая комната без окон. Studiolo был небольшой секрет исследования разработан Вазари в маньеризма стиле (1570-1575). Стены и сводчатый свод украшены картинами, лепниной и скульптурами. Большинство картин школы Вазари представляют четыре элемента : огонь, воду, землю и воздух. Портрет Козимо I и его жены Элеоноры Толедской написал Бронзино. Изящные бронзовые скульптуры были выполнены Джамболонья и Бартоломео Амманати. Из глазка Франческо следил за своими министрами и офицерами во время встреч в Salone dei Cinquecento. Разобранный в течение десятилетий после постройки, он был снова собран в 20 веке.
Остальные комнаты на первом этаже - это Quartieri monmentali. Эти комнаты, Резиденция Приора и Кварталы Льва X, используются мэром в качестве офисов и приемных. Они недоступны для публики.
На второй этаж ведет лестница, спроектированная Вазари. На этом этаже находятся Аппартаменты Стихий, Приори и Элеонора Толедская.
Эти апартаменты ( Sala degli Elementi) состоят из пяти комнат (например, Room of Ceres) и двух лоджий. Заказ на эти комнаты был первоначально передан Козимо I Джованни Баттиста дель Тассо. Но после его смерти украшения были продолжены Вазари и его помощниками, впервые работавшими на Медичи. Эти комнаты были личными покоями Козимо I.
Стены в «Комнате стихий» украшены аллегорическими фресками « Аллегории воды, огня и земли», а на потолке изображен Сатурн.
Оригинальная статуя Верроккьо «Мальчик с рыбкой» выставлена в одной из меньших комнат (копия стоит на фонтане в первом дворе).
Названа в честь фрески на потолке. Имеет потрясающий вид на Флоренцию. С юго-востока открывается вид на площадь Микеланджело и крепость Бельведер. Также видны остатки церкви Сан-Пьеро-Скераджо.
Полихромия «Мадонна с младенцем». 
Stipo, шкаф из черного дерева Эта комната (Sala di Ercole) получила свое название от рисунков на потолке. Также гобелены показывают истории Геракла. В комнате есть Мадонна с младенцем и шкаф из черного дерева, называемый стипо, инкрустированный полудрагоценными камнями.
Козимо Старший держал зверинец львов в специально выделенном львином доме в палаццо. Он часто дрался с ними или травил их против других животных на больших фестивалях, посещаемых Папами или сановниками.
Номер назван в честь фрески на потолке. На стенах флорентийские гобелены по рисункам Страдана (16 век).
На потолке - Триумф Кибелы и Времен года. У стен - шкафы из черепахового панциря и бронзы. Пол 1556 года. Из окна виден третий двор.
Комната получила свое название от рисунка на потолке Дочено, ученика Вазари. На стенах флорентийские гобелены со сценами охоты из мультфильмов Страдана.
Начиная с 1540 года, когда Козимо перенес сюда резиденцию правительства, эти комнаты были отремонтированы и богато украшены, чтобы стать жилыми помещениями Элеоноры.
Эта комната служила спальней Элеоноры и называлась Зеленой комнатой из-за цвета стен. Украшения на потолке выполнены Ридольфо дель Гирландайо. Маленькая дверь в комнате указывает на начало коридора Вазари, прохода во Палаццо Питти, построенного Вазари для Козимо I.
Фрагмент фрески Бронзино в Капелле Элеоноры Маленькая богато украшенная часовня, примыкающая к Сала Верде, расписана фреской маньеристом Анджело Бронзино и включает в себя некоторые из его шедевров, в том числе « Переход через Красное море». Он был построен Тассо как частная часовня Элеоноры.
Свое название получил из-за отделки потолка. Одно время он использовался для фрейлин при дворе Элеоноры ди Толедо. Он содержит портреты принцев Медичи работы Сустерманса, статуи флорентийской художественной школы и гобелен Февера.
На потолке изображена коронация Эстер, украшенная Страданом, с надписью в честь Элеоноры ди Толедо. В комнате есть лавабо и два гобелена Ван Асселя, представляющие весну и осень.
На потолке Пенелопа у ткацкого станка, на фризе - эпизоды из «Одиссеи». На стенах: « Мадонна с младенцем и мадонна с младенцем и святым Иоанном » Боттичелли.
Эта комната посвящена Добродетели в лице Гуалдрады. Роспись потолка Гуальдрадо принадлежит фламандскому художнику Страданусу, более известному под своим итальянским именем Страданус. У стены шкаф с флорентийскими мозаиками.
Эти комнаты использовались априори (настоятелями), представляющими гильдии Флоренции.
Триумф Фурия Камилла в зале Sala dell'Udienza Зал заседаний или Зал правосудия использовался для проведения собраний апостолов. В нем хранятся самые старые украшения дворца.
Резной потолок саркофага, ламинированный чистым золотом, принадлежит Джулиано да Майано (1470–1476). На портале часовни Синьории надпись в честь Христа (1529 г.). Дверь в Зал Лилий украшена мраморной лепниной, созданной братьями Джулиано и Бенедетто да Майано. Инкрустированная резьба по дереву ( интарсия ) на дверях была вырезана Дель Франционе и изображает портреты Данте и Петрарки.
Большие фрески на стенах, изображающие « Рассказы Фурия Камилла » Франческо Сальвиати, были созданы в середине 16 века. Поскольку Сальвиати учился в кругу Рафаэля в Риме, эти фрески основаны на римских моделях и не типичны для флорентийского искусства. Марк Фурий Камилл был римским полководцем, упомянутым в трудах Плутарха.
Небольшой дверной проем ведет в прилегающую небольшую часовню, посвященную святому Бернару, в которой находится мощевик святого. Здесь настоятели оказывали божественную помощь при исполнении своих обязанностей. В этой часовне Джироламо Савонарола произнес свои последние молитвы перед тем, как его повесили на площади Синьории и сожгли его тело.
Фрески на стенах и потолке на фоне, имитирующем золотую мозаику, принадлежат Ридольфо Гирландайо. Особый интерес представляют Святая Троица на потолке и Благовещение на стене напротив алтаря. На алтаре была картина, изображающая Святое Семейство, работы Мариано Грациадей да Пеша, ученика Ридольфо Гирландайо. Сейчас он выставлен в коридоре галереи Уффици. Вместо этого есть хорошая картина с изображением сенбернара неизвестного художника.
Потолок с флер-де-лис Резной потолок Зала Лилий, как обычно называют эту комнату, украшенный геральдической лилией, а также статуя Святого Иоанна Крестителя и путти - все работы Бенедетто да Майано и его брата Джулиано. Золотые украшения в виде геральдической лилии на синем фоне на потолке и трех стенах говорят о (недолговечных) хороших отношениях между Флоренцией и французской короной.
Фрески в Зале лилий На стене фрески Доменико Гирландайо, написанные в 1482 году. Апофеоз св. Зенобия, первого покровителя Флоренции, был написан с перспективной иллюзией фона. На этом фоне можно увидеть собор с оригинальным фасадом Джотто и колокольней. На верхнем люнете изображен барельеф Мадонны с младенцем. Эта фреска обрамлена с обеих сторон фресками знаменитых римлян: слева Брут, Гай Муций Сцевола и Камилл, а справа Деций, Сципион и Цицерон. Медальоны римских императоров заполняют промежутки между секциями.
После длительной реставрации (первоначальная) статуя Донателло « Юдифь и Олоферн » заняла видное место в этом зале в 1988 году.
Дверь в восточной стене ведет в Stanza della Guardaroba (Зал географических карт). Эта дверь обрамлена двумя колоннами из темного мрамора, первоначально принадлежавшими римскому храму.
Карта Британских островов Игнацио Данти 
«Показать карту Мунди» Зал географических карт, или Гуардароба, был амбициозным помещением, которое намеревалось представить известный мир 16-го века посредством демонстрации коллекции артефактов и фресок картографии, связанных с научными инструментами времени и астрономии. По разным причинам это не было завершено, но отчеты Джорджо Вазари, дизайнера комнаты, подробно описывают предполагаемое назначение и визуализацию пространства. Guardaroba был заказан Козимо I Медичи, великим герцогом Тосканы во время его крупной реконструкции интерьера Палаццо. Строительство гуардароба началось в 1563 году.
Идея гардеробной похож на позднего средневековья studioli, которые были небольшие частные учебные помещения, содержащие драгоценные собранные артефакты. Многие придворные резиденции обладали такими же помещениями, что и гуардароба, но гуардароба Палаццо делла Синьория - один из самых ранних примеров, в котором картография интегрирована в элементы декора.
Guardaroba лучше всего переводится как «место для хранения вещей» или «гардероб», и его цель заключалась в том, чтобы разместить коллекцию; своего рода ранний вундеркамер. Очевидно, коллекции артефактов и драгоценных предметов существовали и до Возрождения, но только в эпоху Возрождения постоянно появлялись коллекции, которые сохранялись и интерпретировались, известные как вундеркаммен. В рассказе Вазари о программе для гуардароба подчеркиваются инструкции Козимо I по созданию пространства для некоторых из наиболее ценных предметов коллекции Медичи. Он также поручил Вазари спроектировать пространство таким образом, чтобы оно подходило для посетителей, и в конечном итоге превратилось в полуобщественное пространство галереи.
Мастер-плотник Диониджи ди Маттео Нигетти (действующий во Флоренции 1565-79) сконструировал тонко обработанные и резные шкафы из орехового дерева и потолочные панели, которые все еще можно найти в комнате сегодня. Каждую из дверей планировалось украсить актуальной картой того или иного региона. Вазари назвал фрески на картах « Таблицами Птолемея», признавая значительный вклад Клавдия Птолемея (род. 127–145 гг. Н. Э.) В историю и прогресс картографии. Ответственность за роспись Таблиц Птолемея была возложена на известного космографа Эгнацио Данти, который позже отвечал за карты в Галерее Ватикана, Зале карт. Каждая фреска с картой, которых должно было быть 57, была нарисована прямо на дверях шкафа, 53 из этих фресок сохранились сегодня. Области, изображенные на карте, будут соответствовать коллекции объектов и артефактов в этом шкафу. Фрески с картами были расположены поперек дверей шкафа в два горизонтальных ряда, представляющих полусферы, и проходили по большей части периметра комнаты, только прерываясь у дверного проема и окна. Подобная компоновка карт стала известна как «цикл карт» - термин, который, вероятно, был введен гуардароба Козимо I. Майский цикл разделен на части известных тогда четырех континентов: Европы, Азии, Африки и Америки. Гардеробной был один из самых необычных проектов по заказу Козимо I и, следовательно, Вазари писал сжато по своей программе и ее прогресса.
« На дверях этих шкафов, украшенных орнаментом, фра Эгнацио разместил пятьдесят семь картин о двух локтях в высоту и ширину, которые написаны маслом на дереве с величайшим усердием, как в миниатюре. Птолемей, все измеренные с абсолютной точностью и исправленные по последним данным, с точными навигационными картами и их шкалами для измерений и степеней, сделанными с величайшим усердием; и вместе с ними все имена, как древние, так и современные... Изображения растений и животных точно соответствуют картам... Земной шар обозначен отчетливо, и его можно использовать для всех операций с астролябией идеально »- Джорджио Вазари - Жизнь самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов
Помимо карт на шкафах, комнату украшали и другие изображения. По периметру стен висело до 300 портретов известных людей того времени, которые можно было увидеть из-под зеленых тканевых занавесок. Между дверцами шкафов должны были быть вмонтированы рисунки естественной истории флоры и фауны, которые, как указал Вазари выше, соответствовали бы соответствующим регионам на картах аналогично объектам, которые открываются из-под соответствующих им объектов. область. Собранные артефакты были организованы и поддержаны кураторами и консерваторами, известными как guardarobiere, аналогично роли современного музея.
Чем реже предмет, тем более привлекательным для коллекционера и желанным для коллекции. Предметы из Америки или Нового Света, как это тогда называли, были особенно ценными в то время, поскольку итальянцам не разрешалось путешествовать туда без разрешения Испании или Португалии. Вместо этого они исследовали этот регион через предметы, и Медичи обладали значительной коллекцией артефактов из Америки, в основном коллекционируя перья.
Вазари намеревался рассматривать мирское изображение в гуардаробе по отношению к большему космосу, представленному небесной сферой в центре комнаты и нарисованными созвездиями на потолке. У него также были грандиозные видения двух больших глобусов, земного и небесного, спрятанных за подвесным потолком, который можно было впечатляюще опустить с помощью системы шкивов в комнату внизу. В комнате было также, чтобы отобразить копию 1484 часов сделал для Лоренцо де Медичи от Лоренцо делла Volpaia. Антонио Santucci (б.? D.1613) армиллярная сфера, которая в настоящее время в Флоренции Музей истории науки, также отображается в гардеробной вместе со вторым, ранее армиллярная сферу, которая теперь утрачена. Именно отношения между этими объектами и картами и контекст, в котором они показаны, создают намеченные символические жесты; часы, по отношению к картам, по отношению к небесным изображениям, были попыткой создать эффект владения знаниями во всем пространстве и времени, а в случае гуардароба Козимо I Медичи должен был рассматриваться как обладатель и поставщик этих знаний, создавая повествование о своей силе.
Цифровую реконструкцию помещения в том виде, в каком он был разработан и описан Джорджо Вазари, можно найти здесь.
Бюст Никколо Макиавелли Это был кабинет Макиавелли, когда он был секретарем республики. Его полихромный бюст из терракоты и портрет выполнены Санти ди Тито. Они, вероятно, скопированы с его посмертной маски.
В центре комнаты на постаменте - знаменитый Крылатый мальчик с дельфином работы Верроккьо, принесенный в эту комнату из Первого двора.
Анголо Бронзино, Ритратто ди Лаура Баттиферри, коллекция Лезер Эти комнаты, расположенные между первым и вторым этажами, занимают предметы эпохи Возрождения и Средневековья, подаренные по завещанию Чарльзом Лозером, американским коллекционером и ученым-эмигрантом. Эта коллекция является одной из самых ценных муниципальных коллекций по своей художественной и исторической ценности. Номера расположены в старом дворце и были отремонтированы в середине 15 века Микелоццо. Это единственная часть дворца, где до сих пор полностью видны оригинальные потолки 14-15 веков. Мать Козимо I Мария Сальвиати жила в этих комнатах после того, как Козимо перевез семью из Палаццо Медичи в Палаццо Веккьо (на тот момент Палаццо Дукале).
Первый номер имеет Мадонна мошенника Bambino е сана Джованнино, из школы Лоренцо ди Креди, в Мадонна Col Bambino в штукатуркой окрашены в флорентийской школы в 15 - м веке, Мадонна в Поклонение Христа с Сен Джованнино по Якопо дель Sellaio, Мадонна с младенцем приписывается Мастеру Griggs Распятие (15 век), и Мадонна Enthroned тосканским школы 14 - го века. Над каменными ступенями находится небольшая комната, которая какое-то время была студиоло для Козимо I. Окно выходит на площадь Синьории, а комната украшена птицами, животными, рыбами и растительными элементами работ Бачакки.
В столовой хранится одно из самых известных произведений коллекции Лозера - Портрет Лауры Баттиферри (жены Бартоломео Амманнати ), созданный известным художником эпохи Возрождения Бронзино около 1555 года. Рядом находится еще одно произведение маньеризма - Портрет Людовико Мартелли, написанное его последователем. из Понтормо, возможно, Микеле Тозини. Существует также небольшой эскиз на фреску, Битва рыцарей для Вазари «S Поражение пизанцев на башне Сент - Винсент, студент Джованфранческо Naldini, который используется для отображения на балконе над Salone деи Cinquecento по Вазари дополнительная монументальная работа. У камина две романские скульптуры: капитель с орлом (первая половина XIII века) и коронационная голова (первая половина XII века).
В угловом зале выставлены три картины Мадонны с детьми. Первая, Мадонна с младенцем, написана Мастером Святых Флоры и Лусиллы 14 века. Вторая, « Мадонна с младенцем и святым маленьким святым Иоанном» - это произведение испанского художника Алонсо Берругете в 1514–1518 годах в стиле позднего Возрождения, а третье - « Мадонна с младенцем » выдающегося сиенского художника Пьетро Лоренцетти. В этом зале также хранится « Ангел обожания» работы Тино ди Камайно примерно 1321 года, бюст Святого Антонино из расписного гипса 15 века и вышивка, разработанная Рафаэллино дель Гарбо.
