Войти
| Джим Холл | |
|---|---|
 Джим Холл в 2010 году | |
| Общая информация | |
| Имя при рождении | Джеймс Стэнли Холл |
| Родился | (1930-12-04) 4 декабря 1930 г.. Буффало, Нью-Йорк, США |
| Происхождение | Кливленд, Огайо |
| Умер | 10 декабря 2013 г. (2013-12-10) (83 года). Нью-Йорк, США |
| Жанры | Джаз, cool jazz, post-bop |
| Ocupation(s) | Музыкант, композитор, аранжировщик |
| Инструменты | Гитара |
| Годы работы | 1955–2013 |
| Labels | CTI, Concord, Telarc, ArtistShare |
| Associated plays | Chico Гамильтон Квинтет, Джимми Джуффре Три, Арт Фармер Квартет, Сонни Роллинз, Пол Десмонд, Билл Эванс |
| Веб-сайт | www.jimhallmusic.com. www.jimhalljazz.com |
Джеймс Стэнли Холл (4 декабря 1930 г. - 10 декабря 2013 г.) был американским джазовым гитаристом, c omposer и аранжировщик.
Родившийся в Буффало, штат Нью-Йорк, Холл переехал со своей семьей в Кливленд, штат Огайо в детстве. Мать Холла играла на пианино, на скрипке его деда и на гитаре его дяди. Он начал играть на гитаре в 10 лет, когда мать подарила ему инструмент в качестве рождественского подарка. В 13 лет он услышал, как Чарли Кристиан играет на пластинке Бенни Гудмана, которую он называет своим «духовным пробуждением». Будучи подростком в Кливленде, он профессионально выступал, а также занялся контрабасом. Основное влияние на Холла с детства оказали тенор-саксофонисты Коулман Хокинс, Лестер Янг, Пол Гонсалвес и Лаки Томпсон. Он копировал соло Чарли Кристиана, а позже Барни Кессела, но именно валторны он взял на себя инициативу. В 1955 году Холл поступил в Кливлендский институт музыки, где специализировался на композиции, изучая фортепиано и бас в дополнение к теории.
В 1956 году Холл переехал в Лос-Анджелес, где он изучал классическую гитару у Висенте Гомеса. С 1955 по 1956 год Холл играл в квинтете Чико Гамильтона, группе, связанной с движением крутого джаза, и игра Холла начала привлекать внимание критиков и других музыкантов.
Холл покинул группу Гамильтона, чтобы присоединиться к другому классному джазовому ансамблю, Jimmy Giuffre Three, и он время от времени работал с Джуффре с 1957 по 1960 год. Холл записал свой первый сольный альбом для Pacific Джаз в 1957 году, хотя альбом оказал лишь скромное влияние, и Холл не успел записать продолжение до 1969 года.
В конце 1950-х - начале 1960-х Холл отдавал предпочтение " сложные аранжировки и интерактивные импровизации в дуэтах и трио ». Летом 1959 года он преподавал в школе джаза Ленокс в Массачусетсе. В конце 1950-х Холл гастролировал с Джазом в филармонии и примерно в это время работал в Лос-Анджелесе с Бен Вебстер, появляющийся на Бен Вебстер в эпоху Возрождения (записано в 1960 году). В 1959 году он записал первый из шести альбомов в качестве солиста с Полом Десмондом. В 1960 году Холл также гастролировал и записывался с Эллой Фицджеральд по Европе.
Холл переехал в Нью-Йорк примерно в 1960 году и начал выступать с руководителями групп, включая Ли Конитца (1960–61), Сонни Роллинза (1961–62, 1964). и Арт-Фармер (1962–64). В это время он сформировал студийное партнерство с Биллом Эвансом, появившись на четырех альбомах с Эвансом с 1962 по 1966 год. Холл также работал студийным гитаристом на коммерческих записях в начале и середине 1960-х. Как внештатный студийный музыкант, он появлялся на альбомах певцов Биг Джо Тернер, Джонни Хартман, Джун Кристи, Биг Миллер и Фреда Пейн, а также на коммерчески ориентированных оркестровых поп- и джазовых альбомах Куинси Джонса, Лало Шифрина, Оливера Нельсона и Гэри МакФарланд. Его джазовая работа-фрилансер в 1960-х годах охватывала самые разные стили. Участвовал в альбомах cool jazz, bossa nova и третьего потока под руководством Джона Льюиса, Джерри Маллигана, Боб Брукмейер и Пол Десмонд. Холл записал сеансы бибопа и хард-бопа с Сонни Ститтом, Натом Аддерли и Сонни Роллинзом. Он записал соул-джаз с органистом.
В 1962 году он возглавил трио с Томми Фланаганом и Роном Картером, которого в 1965 году сменил Ред Митчелл. -1960-е, Холл присоединился к студийному оркестру Шоу Мерва Гриффина, играя с Биллом Берри, Бобом Брукмейером, Бенни Пауэллом, Арт Дэвис и Джейк Ханна.
Джим Холл в Кистоун Корнер, Сан-Франциско, 29 октября 1980 года. В конце 1960-х Холл решил оставить свою телевизионную работу и продолжить сольную карьеру. активнее. Он записывался и выступал в Германии и Японии, появившись на Берлинском фестивале Guitar Workshop LP (1968) вместе с Барни Кесселем и Баденом Пауэллом, а также на LP Guitar Genius In Japan (1970). наряду с Кенни Барреллом и Аттилой Золлер. Немецкий лейбл MPS записал второй сольный альбом Холла, It's Nice to Be With You в 1969 году. В 1971 году он начал запись для Milestone Records, чьи соавторы основатель Оррин Keepnews выпустил несколько записей с Холлом, когда руководил своим предыдущим лейблом Riverside Records. На Milestone Холл записал первый из трех дуэтных альбомов с Роном Картером. Перейдя на CTI Records, Холл записал альбом 1975 Concierto, в котором участвовали Пол Десмонд и Чет Бейкер, и имел успех у критиков и финансов.
Холл был не только исполнителем, но и аранжировщиком и композитором, он был известен разработкой мотивов и использованием блюзовых интонаций. Эти характеристики продемонстрированы в его альбоме 1975 года Jim Hall Live !, с Доном Томпсоном и Терри Кларком. В конце 1970-х - начале 1980-х Холл записывался с пианистом Джорджем Ширингом, классическим скрипачом Ицхаком Перлманом и воссоединился в студии с Артом Фармером. Он также продолжал записываться в дуэтах с Редом Митчеллом и Роном Картером до 1985 года.
Холл стабильно записывался с 1970-х до 2010 года, выпустив альбомы на Horizon, звукозаписывающие компании Concord, MusicMasters и Telarc.
Холл и в эти годы продолжал гастролировать по всему миру. В его группу входили барабанщики Билл Стюарт и; и Джои Барон, басисты Скотт Колли и Стив ЛаСпина ; пианисты Гил Голдштейн и Ларри Голдингс. Иногда Холл включал Криса Поттера и Грега Осби на тенор-саксофоне. Эти игроки представлены на видео Холла Master Sessions с Джимом Холлом с 1993 года. Холл появился в качестве приглашенного солиста в трио Мишеля Петруччиани с Уэйном Шортером в 1986 году и выступал в Village Vanguard с Биллом Фризеллом. В 1990 году он организовал джазовый фестиваль JVC в Нью-Йорке, в котором также участвовали Пэт Метени и Джон Скофилд. После этого он отыграл ряд дуэтов с Метени. В 1994 году Холл записал сольный альбом. Более того, в 1996 году он вернулся в Европу, чтобы возглавить квартет с Джо Ловано.
. В 1995 году Холл был удостоен звания почетного доктора музыки от Музыкального колледжа Беркли. В 1997 году Холл получил премию New York Jazz Critics за лучший джазовый композитор / аранжировщик. Его пьесы для струнных, духовых и вокальных ансамблей можно услышать на его записях Textures и By Arrangement. Его оригинальная композиция «Quartet Plus Four», пьеса для джазового квартета с участием струнного квартета Запольского, была дебютирована в Дании, где он был удостоен премии Jazzpar.
Его последней оркестровой композицией был концерт для гитары и оркестр, заказанный Университетом Таусона в Мэриленде для The, который дебютировал в июне 2004 года с Baltimore Symphony. В январе 2004 года он был удостоен награды NEA Jazz Masters Fellowship. Холл был одним из первых артистов, присоединившихся к спонсируемому фанатами лейблу ArtistShare и выпустил Magic Meeting в 2005 году. от имени министра культуры Франции Карин Риспал, советник по культуре посольства Франции, вручила залу награду Chevalier dans l'ordre des Arts et des Lettres, в частности, сказав: «Мы уважаем вас, Джим Холл, за расширение музыкальной вселенной, за ваши инновации и вклад в музыкальное самовыражение. Мы приветствуем ваши продолжающиеся эксперименты, которые, как известно, бесчисленное количество раз объединяют людей со всего мира » В ноябре 2008 года на сайте ArtistShare был выпущен двойной альбом Hemispheres с другим гитаристом и бывшим студентом Биллом Фризеллом с Скоттом Колли (бас), Джои Бэроном (ударные). и продюсер Брайан Камелио.
Холл выступил в проекте под названием The Live Project, где он поделился своим процессом создания музыки через ArtistShare, а также дал интервью другим музыкантам о своем длительном влиянии. В 2010 году Холл и Барон записали дуэтный альбом под названием Conversations. В 2012 году в возрасте 81 года Холл дал концерты в Blue Note в Нью-Йорке и на ряде джазовых фестивалей в США и Европе.
Холл женился на Джейн Холл (урожденная Джейн Герберт) 9 сентября 1965 года. Джейн, психоаналитик по профессии, иногда также была композитором и певицей. Холл записала несколько своих композиций, в том числе «О Гато », «Приятно быть с тобой », «Где бы я был? », «Прощай, любовь моя "," Ответ - да "и" Что-то мне подсказывает ".
Холл умер во сне от сердечной недостаточности в своей квартире Манхэттен, Нью-Йорк 10 декабря 2013 года, через шесть дней после своего 83-го дня рождения.
«Музыкальный стиль Холла развивается с каждым новым альбомом и сотрудничеством, в котором он участвует. Его подход к музыке уникален - он рассматривает музыку как способ преодолеть все барьеры, не ограничиваясь музыкой, а также как способ поделиться своими открытиями с другими ». «Музыка - это средство мира для Холла, и поэтому он ставит своей целью связаться с другими и передать свою музыку, проводя семинары по всему миру. Он новаторский и всегда заинтересован в новых способах музыкального выражения, чтобы развивать свои способности.
Джим Холл много настаивал на звуковом аспекте импровизационной музыки, заявляя, что «Игроки должны заставить себя что-то услышать, а затем сыграть это, а не просто делать то, что попадает под их пальцы. Я пытаюсь заставить себя играть как можно более свежо, не полагаясь на установленные закономерности ».
Тон Холла описывается как мягкий, теплый, нежный, тонкий, богатый и слегка усиленный. В отличие от других музыкантов, работа Холла не обязательно узнаваема по фирменному риффу, а скорее по его выразительным способностям. Его соло как аранжировщика грамотно построено с учетом гармонических, мелодических и ритмических элементов. Они созданы как с чувством, так и с техникой, с ясностью как конечной целью.
Холл был особенно новаторским с инструментами, смешивая классику с джазом, добавляя в микс скрипача Ицхака Перлмана. Кроме того, в 1957 году он играл в трио с саксофонистом Джимми Джиффре и тромбонистом Бобом Брукмейером, без ритм-секции. Без фортепиано, баса или ударных трое музыкантов импровизируют одновременно, сохраняя ритм. Подобно Duke Ellington, другие артисты на пластинке влияют на композицию, и он также создает музыку, чтобы продемонстрировать их таланты. Более того, он всегда открыт для нового и того, что играют другие, включая гитарный синтезатор.
Я не уверен, что у меня есть то, что называется стилем, но у меня есть подход к музыке, отношение, позволяющее сознательно позволять себе расти. Я не люблю, когда меня ограничивают или навешивают ярлык, связанный с каким-то определенным периодом джазовой музыки или музыки в целом.Тишина - такая же часть музыки Холла, как и звук. Интимная обстановка, например небольшие клубы, демонстрирует эту силу. Холл «вместо этого тщательно [выбирает] несколько нот, одну за другой, и кладет их с осторожностью, как кто-то накрывает элегантный стол». Хотя Холл в целом является лидером, его отличные навыки слушания позволяют ему гармонично помогать другим музыкантам, когда это необходимо, и молчать, когда это необходимо. Он объясняет, что в группах Холла все равны, «каждый из этих парней - творческий, растущий музыкант, и я отношусь к ним таким же образом».
Образцом музыкального стиля Холла является его сотрудничество с гитаристом Пэтом Метени (1999).). Дуэт познакомился 30 лет назад, когда гитарист Аттила Золлер привел 15-летнего Метени в The Guitar, клуб, где Холл и басист Картер занимали постоянную позицию.
«Джим - отец современности. Для меня джазовая гитара, он изобрел концепцию, которая позволила гитаре функционировать во многих музыкальных ситуациях, которые просто не рассматривались как возможность до его появления в качестве музыканта. Он заново изобрел то, чем может быть гитара. джазовый инструмент... Джим превосходит инструмент... смысл нот - это то, что говорит с людьми ». - Пэт МетениИз-за своего стремления к спонтанности и упора на общение с другими музыкантами и другими людьми, Холл предпочитал живые выступления. Однако Metheny - противоположность, поэтому в альбоме есть произведения, записанные вживую и в студии. Отражая широкие музыкальные тенденции Холла, этот альбом содержит оригиналы его, Метени, общих друзей Стива Сваллоу и Золлера, а также два стандарта. Опыт и виртуозность Холла и Метени позволили много импровизировать, обычно под влиянием настроения, что приводило к созданию различных композиций, «временами акустических, мягких, благоговейных, мелодичных, какофонических, диковинных, юмористических и оптимистичных». Помимо Метени, он оказал влияние на других современных артистов, таких как Билл Фризелл, Мик Гудрик, Джон Скофилд и Джон Аберкромби.
На протяжении многих лет Джим Холл был назван «Лучшим джазовым гитаристом». »Как критиков, так и читателей в ежегодных опросах журнала Downbeat Magazine. За свою долгую карьеру он получил множество похвальных отзывов со всего мира, в том числе:
Danish Jazzpar Prize (1998), награда международного культурного значения, которую иногда называют Оскаром или Нобелевской премией джаза.
Стипендия джазовых мастеров Национального фонда искусств (2004)
Choc Jazzman de l'année (2006)
Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres (Knight Орденом искусств и литературы), выданным министром культуры и коммуникаций Франции (январь 2006 г.).
Холл всегда использовал чрезвычайно простой подход к своим инструментам. В самом начале работы с Чико Гамильтоном он использовал Gibson Les Paul Custom. Вскоре он переключился на электрическую гитару с полым корпусом Gibson ES-175. Эта гитара, которую Холл много лет использовал со своим оригинальным звукоснимателем P-90 , использовалась с усилителем Gibson GA50. К началу 1970-х Холл использовал в своей гитаре звукосниматель Guild хамбакер. В середине-конце 1970-х годов мастер Джимми Д'Аквисто снабдил Холла парой гитар Archtop, одна из которых была полностью акустической, и у другого был электрический звукосниматель, и Холл начал профессионально пользоваться этими инструментами. Также в 1970-х годах Холл начал использовать твердотельные усилители, в том числе произведенные Polytone, Walter Woods и Roland. Холл начал работать с мастером Роджером Садовски в 1982 году, первоначально используя Садовского для ремонта и технического обслуживания. В конце концов, эти двое сотрудничали на гитаре модели Джима Холла Садовски, коммерчески доступной гитаре, основанной на оригинальном D'Aquisto Холла.
Холл использовал струны с плоской обмоткой калибров 11, 15, 20 (размотанные), 30, 40, 50 (от от высокой E до низкой E) и медиаторы различной толщины, использование которых зависело от того, какую партию он играл. Обычно он использовал средний медиатор для исполнения мелодий, тонкий медиатор, если он играл калипсо, или «какую-то сумасшедшую ритмическую вещь» и тяжелый медиатор для баллад. Холл иногда использовал педаль Boss Chorus и педаль Digitech whammy.
Когда его спросили, пробовал ли он когда-нибудь снова играть на твердотельных гитарах, он сказал: «твердые тела для меня странные, мне нужно чувствовать, как тело резонирует».
 | На Викискладе есть материалы, связанные с Джимом Холлом. |
