Войти
Сиднейский оперный театр.Театр Австралии относится к истории исполнительского искусства в Австралии или произведено австралийцами. У ряда церемоний коренных австралийцев, таких как корробори, есть театральные и драматические аспекты. Во время своего колониального периода австралийское театральное искусство в основном было связано с более широкими традициями английской литературы, а также с британским и ирландским театром. австралийская литература и театральные деятели (включая аборигенов, а также англо-кельтских и мультикультурных австралийских мигрантов) за последние два столетия представили культура Австралии и характер нового континента на мировой арене.
Лица, которые внесли свой вклад в развитие театра в Австралии и за рубежом, включают сэр Роберт Хелпманн, Дама Джоан Сазерленд, Барри Хамфрис, Дэвид Уильямсон, Кейт Бланшетт, Джеффри Раш, Джуди Дэвис, Джим Шарман, Тим Минчин и Баз Лурманн. Известные театральные учреждения включают Сиднейский оперный театр и Национальный институт драматического искусства в Сиднее.
В.Р. Томас, житель Южной Австралии Корробори, 1864, Художественная галерея Южной Австралии Традиционные церемониальные танцы коренных австралийцев исполнялись в Corroborees содержат театральные аспекты. На корробори аборигены взаимодействуют с Dreamtime через танец, музыку и костюмы, и многие церемонии разыгрывают события из Dreamtime. Corroboree во многих областях развивалась и адаптировалась, объединяя новые темы и истории с начала европейской оккупации Австралии. Академик Мэрироуз Кейси пишет, что «культура австралийских аборигенов, вероятно, является наиболее ориентированной на выступления в мире - в том смысле, что явные, поставленные постановки использовались для широкого круга социальных целей, от образования до духовных практик, заключения брачных союзов и до судебные и дипломатические функции ». Кейси предполагает, что «корробори» также можно назвать «аборигенным театром».
Европейские театральные традиции пришли в Австралию с европейского заселения, начавшегося в 1788 году с Первого флота. Первая постановка, Рекрутинг, написанная Джорджем Фаркуаром в 1706 году, была исполнена в 1789 году осужденными. Чрезвычайные обстоятельства основания австралийского театра были описаны в пьесе 1988 года Наша страна Тимберлейком Вертенбейкером - участники были заключенными, на которых наблюдали садистские охранники, а ведущая актриса находилась под угрозой смертная казнь. Спектакль основан на романе Томаса Кенили Playmaker.
Королевский театр, Хобарт, открытый в 1837 году и самый старый действующий театр в Австралии. 288>Ноэль Кауард назвал его Театром мечты, и Лоуренс Оливье встал на его защиту, когда ему угрожали сносом в 1940-х годах. Королевский театр в Аделаиде открылся Шекспиром в 1841 году и сегодня является старейшим театром на материке. Мельбурнский атенеум был основан в 1839 году как Мельбурнский институт механики, а его театр в его нынешнем виде был создан в 1921 году.
Австралийская золотая лихорадка началась в 1850-е годы предоставили средства на строительство больших театров в викторианском стиле. Театр был построен на нынешнем месте Princess Theatre в Мельбурне в 1854 году.
A балет спектакль Джона Антилла Корробори 
Дама Эдна Эверидж, создательница комиксов Барри Хамфриса, дебютировала на сцене в Мельбурне в 1950-х годах и выступала на Вест-Энде и Бродвей.После федерации в 1901 театральные постановки воплощали в себе чувство национальной идентичности, которое мучило австралийскую литературу с 1890-х годов. На нашем выборе (1912) Стил Радд рассказывал о приключениях пионерной фермерской семьи, стал популярным и был принят в кино.
Театр Его Величества, Перт открылся в 1904 году. Здание остается редким примером эдвардианской театральной архитектуры в Австралии. Сиднейский большой Театр Капитолий открылся в 1928 году и после реставрации остается одним из лучших зрительных залов страны. Государственный театр (переименованный в Форум в 1963 году) и Regent Theater оба открылись в Мельбурне в 1929 году, первоначально как кинотеатры.
В 1940-х годах Джон Антилл написал музыку для своего балета Corroboree на основе корробори аборигенов. Спектакль впервые был показан в 1946 году и гастролировал по Австралии в течение 1950-х годов и был включен в расписание первого Королевского тура по Австралии в 1954 году королевы Елизаветы II. слияние западных и аборигенных театральных форм в Австралии - теперь регулярно выражается, как видно в работах Театра танца Бангарра.
. В начале 1955 года Репертуарная труппа театра Юнион пригласила молодого Барри Хамфриса в тур Виктории со спектаклем Двенадцатая ночь режиссера Рэя Лоулера. Во время турне Хамфрис постепенно придумывала образ Эдны Эверидж как часть развлечения для актеров во время поездок между городами, имитируя представителей Ассоциации сельских женщин, которые приветствовали труппу в каждом городе.. Ночью Лоулер работал над новой пьесой Лето семнадцатой куклы, своей десятой, но наиболее известной работой. Оба произведения представляют собой исторические вехи австралийского театра. «Лето семнадцатой куклы» - первая австралийская пьеса, созданная MTC, в которой решительно изображены австралийские персонажи, и она получила международное признание. По предложению Лоулера миссис Эверидж впервые появилась в ревю UTRC Мельбурнского университета в конце 1955 года, когда город готовился к летним Олимпийским играм 1956 года. На наброске фигурирует домашняя "обычная домохозяйка", предлагающая свой дом Пруды Муни в качестве олимпийского объекта. Хамфрис уехал в Лондон, когда ему было чуть за 20, и добился успеха на сцене, в том числе в мюзикле Лайонела Барта Оливер!. Его сатирические сценические творения - особенно «Дама Эдна», а затем Ле Паттерсон - стали иконами австралийской культуры. Хамфрис также добился успеха в США с гастролями на Бродвее и выступлениями на телевидении и остался стойким приверженцем британского и австралийского театра и получил признание в обеих странах. 317>
Melbourne Theater Company, первоначально Union Theater Repertory Company, образованная в 1953 году, является старейшим профессиональным театром Австралии. Компания. На протяжении многих лет MTC отстаивал австралийское писательство, представляя произведения таких писателей, как Алан Сеймур, Вэнс Палмер, Патрик Уайт, Алан Хопгуд, Александр Бузо, Дэвид Уильямсон, Джон Ромерил, Джим МакНил, Альма Де Гроен, Джон Пауэрс, Мэтт Кэмерон, Рон Элиша, Джастин Флеминг, Янис Болодис, Ханни Рейсон, Луи Новра, Майкл Гурр, Джек Дэвис, Майкл Гоу и Джоанна Мюррей-Смит и многие другие для основной аудитории Мельбурна. В «Один день года» Алан Сеймур изучил парадоксальную природу дня АНЗАК, отмеченного австралийцами после поражения в битве при Галлиполи.
Национальный институт драматического искусства был основан в Сиднее в 1958 году. С тех пор этот институт подготовил список известных выпускников, включая Кейт Бланшетт, Тони Коллетт, Мел Гибсон и Баз Лурманн.
Австралийский балет был основан английской балериной Дамой Пегги ван Прааг в 1962 году. Это самый выдающийся классический австралийский балет. ballet и сегодня признана одной из крупнейших мировых балетных трупп. Он базируется в Мельбурне и исполняет произведения из классического репертуара, а также современные произведения крупнейших австралийских и зарубежных хореографов. По состоянию на 2010 год он давал около 200 представлений в городах и регионах Австралии каждый год, а также совершал международные туры. Регулярные площадки включают: Мельбурнский центр искусств, Сиднейский оперный театр, Сиднейский театр, Фестивальный центр Аделаиды и Queensland Performing Arts. Центр.
С 1960-х годов в крупных городах Австралии возникли новые государственные центры исполнительского искусства, в которых часто размещались некоммерческие театральные, оперные и танцевальные труппы. Примеры включают Театральный центр Канберры, Сиднейский оперный театр, Центр искусств Мельбурна, Фестивальный центр Аделаиды и Квинсленд. Центр исполнительских искусств в Брисбене. В большинстве крупных региональных центров и во многих пригородах есть центры исполнительских искусств профессионального уровня, обычно находящиеся в ведении местного совета, либо недавно построенные, такие как Riverside Theaters Parramatta, Wagga Wagga Civic Theater или Frankston Arts Center, или реконструкция исторического театра или кинотеатра, такого как Newcastle Civic Theater, Theatre Royal, Hobart или Empire Theater, Тувумба.
После завершения Фестивального центра Аделаиды в 1973 году сэр Роберт Хелпманн стал директором Фестиваля искусств в Аделаиде.
Новая волна театра австралийского театра дебютировал в 1970-х годах произведениями таких писателей, как Дэвид Уильямсон, Барри Окли и Джек Хибберд. Театр на Бельвуар-стрит, основанный Джоном Беллом и Ричардом Верреттом, возник в Сиднее примерно в 1970 году и представил работы Ника Энрайта и Дэвид Уильямсон.
Сиднейская театральная труппа была основана в 1978 году и стала одной из ведущих театральных трупп Австралии. В число игроков, связанных с компанией, входят Мел Гибсон, Джуди Дэвис, Хьюго Уивинг, Джеффри Раш и Тони Коллетт. Он работает из The Wharf Theatre около The Rocks, а также из Сиднейского театра и Сиднейского оперного театра.
В 1979 году два бедных молодых сиднейских актера, Мел Гибсон и Джеффри Раш жили в квартире и сыграли одну из главных ролей в местной постановке В ожидании Годо. Гибсон учился в NIDA и дебютировал на сцене вместе с одноклассницей Джуди Дэвис в постановке 1976 года Ромео и Джульетта. Австралийский фильм 1979 года Безумный Макс привел Гибсона к началу мировой кинокарьеры. Раш присоединился к труппе театра «Лайтхаус» Джима Шармана в 1980-х и заработал репутацию одного из ведущих театральных актеров Австралии, прежде чем стал всемирно известным в кино.
Центр искусств Мельбурна в Мельбурнском районе искусств был спроектирован архитектором сэром Роем Граундсом, генеральный план комплекса был утвержден в 1960 году, и строительство Центра искусств началось в 1973 году. Комплекс открывался поэтапно: Hamer Hall открылся в 1982 году, а здание Theaters Building - в 1984 году. В настоящее время в центре регулярно проходят выступления Opera Australia, Австралийский балет, Melbourne Theater Company и Мельбурнский симфонический оркестр, а также большое количество австралийских и международных театральных и продюсерских компаний.
Театр на Бельвуар-стрит был основан Джоном Беллом и Ричардом Уерреттом в Сиднее примерно в 1970 году. Строительство Фестивального центра Аделаиды было завершено в 1973 году. В том же году в Сиднее был открыт Сиднейский оперный театр, ставший одним из самых известных театральных зданий в мире.
Bell Shakespeare Company была создана в 1990 году Джоном Беллом. Компания специализируется на произведениях Уильяма Шекспира. Это единственная в Австралии национальная гастрольная театральная труппа, ежегодно совершающая гастроли в каждый австралийский штат. Период успеха австралийского музыкального театра наступил в 1990-е годы с дебютом музыкальных биографий австралийских певцов Питера Аллена (Мальчик из страны Оз в 1998 году) и Джонни О. 'Киф (Кричите! Легенда о Диком ).
Нгапарджи Нгапарджи, Скотт Рэнкин и Тревор Джеймисон, излагает историю воздействия на Питьянтьятжара людей ядерных испытаний. в Западной пустыне во время холодной войны. Это пример современного слияния традиций драмы в Австралии с актерами Питьянтьатьяра, поддерживаемыми мультикультурным составом греческого, афганского, японского и новозеландского наследия.
Среди выдающихся современных австралийских драматургов Дэвид Уильямсон., Алан Сеймур, покойный Ник Энрайт и Джастин Флеминг.
Театр в Австралии сегодня включает в себя самые разные спектакли. разного масштаба и контекста.
Коммерческие театры, такие как Lyric, Capitol и Theater Royal в Сиднее и Regent, Princess, Ее Величество и Комедия в Мельбурне и на других крупных площадках в этом и других городах принимают австралийские постановки популярных мюзиклов и другие масштабные мероприятия. Постоянные профессиональные театральные компании в Сиднее (Sydney Theater Company, Belvoir, Griffin, Ensemble ), Мельбурне (Melbourne Theater Company, Malthouse ), Брисбен (Queensland Theater, La Boite ), Перт (Black Swan ), Аделаида (Государственная театральная труппа Южной Австралии ) и некоторые другие города в меньшем масштабе производят основные сезоны австралийских и международных пьес и, иногда, мюзиклов.
Некоторые профессиональные компании сосредоточены на определенных жанрах, таких как классический театр (Bell Shakespeare ), театр для молодежи (Windmill, Barking Gecko, Патч, Арена, Обезьяна Баа), музыкальный театр (The Production Company, Harvest Rain ) или цирк и физический театр (Circa, Circus Oz ). Другие компании специализируются в таких областях, как артисты с ограниченными возможностями (Back to Back ), артисты из числа коренных народов (см. Ниже) или конкретные сообщества (Urban Theater Projects, Big HART ).
Центры исполнительских искусств по всей стране, такие как Сиднейский оперный театр, Центр искусств Мельбурна, Центр исполнительских искусств Квинсленда, Фестивальный центр Аделаиды, производят, представляют или принимают австралийские и международные театральные постановки различных видов. Площадки в небольших городах, таких как Theatre Royal Hobart, The Arts Center Gold Coast, Darwin Entertainment Center или Geelong Performing Arts Center, или За пределами центрального делового района крупных городов, таких как Центр искусств Франкстона, Театр Риверсайд Парраматта или Центр исполнительских искусств Саннибанк, также представлены сезоны гастролей. Нетрадиционные пространства Carriageworks в Сиднее и Arts House в Мельбурне сосредоточены на современных и экспериментальных работах. Независимому и маргинальному театру способствуют такие заведения, как La Mama и Theater Works в Мельбурне и Old Fitz в Сиднее.
Оперные компании включают Opera Australia, которая дает основные сезоны в Сиднее и Мельбурне, и West Australian Opera, Opera Queensland, State Опера Южной Австралии и Викторианская опера в отдельных штатах. Сиднейская Опера Пинчгута, для произведений барокко и ранней классики, и Сиднейская камерная опера, для произведений ХХ века и современных, исполняют оперу в камерной обстановке.
Национальная - это крупнейшая награда за живое исполнение в Австралии. В крупных городах также есть свои собственные театральные премии, такие как Sydney Theater Awards, Green Room Awards в Мельбурне и Matilda Awards.
в Брисбене. Издатели австралийских пьес prof Австралийский центр сценариев, Currency Press, Playlab Press и Full Dress Publishing.
В конце 1960-х - начале 1970-х годов использовались уличный театр, партизанский театр и другие спектакли, поставленные сообществом аборигенов. как форма политического протеста. Театр Мельбурна Nindethana был первой театральной труппой аборигенов в Австралии, соучредителями которой были Боб Маза и дядя Джек Чарльз. Маза также помог создать Национальный черный театр в Редферне, Сидней, оба в 1970-х годах. Такие драматурги, как Кевин Гилберт, Джек Дэвис и Кэт Уджеру Нунуккал Уокер написали произведения, написанные, о и для аборигенов, а также Гарри и Бинди Уильямс, Гэри Фоули и Пол Коу добавили содержание и драйв, которые помогли постановке театра «Блэк».
По состоянию на 2020 год существует несколько театральных трупп коренных народов, например Йирра Яакин в Перт, Илбиджерри в Мельбурне (во главе с дочерью Боба Маза, Рэйчел) и Moogahlin Performing Arts, базирующийся в Сиднее. Каретка. Театр танца Бангарра известен во всем мире, BlakDance - еще один путь для танцоров из числа коренных народов, а Marrugeku, «Ведущий театр межкультурного танца Австралии», базируется как на Сиднейском Каретном заводе, так и в Брум, Западная Австралия.
Центр исполнительских искусств аборигенов в Брисбене предоставляет возможность молодым исполнителям из числа коренных народов. Писатели / исполнители, такие как Наккиа Луи и Лия Перселл, и другие продолжают создавать работы для сцены.
Сэр Роберт Хелпманн из Австралийского балета.
Дама Джоан Сазерленд из Opera Australia.
Кейт Бланшетт из Sydney Theater Company.
Джеффри Раш.
Национальный институт драматического искусства, Сидней 