Войти
| Фестиваль искусств в Аделаиде | |
|---|---|
 | |
| Начало | 28 февраля 2020 г. |
| Окончание | 15 марта 2020 г. |
| Периодичность | Ежегодно |
| Местоположение (а) | Аделаида, Южная Австралия |
| Открытие | март 1960 (1960-03 гг.)) |
| Веб-сайт | www.adelaidefestival.com.au |
Координаты : 34 ° 54′42 ″ ю.ш. 138 ° 38′06 ″ в.д. / 34.911625 ° ю.ш. 138.635101 ° в.д. / -34.911625; 138.635101
Фестиваль искусств в Аделаиде , также известный как Фестиваль в Аделаиде , - это ежегодный фестиваль искусств, проводимый в Южной Австралии столица Аделаида в марте. Он был основан в 1960 году и считается одним из крупнейших мировых праздников искусства и выдающимся культурным событием в Австралии.
Фестиваль проводится в основном в центре города и его парковых зонах, а некоторые места проведения фестиваля находятся во внутренних пригородах (например, Театр Одеон, Норвуд ), а иногда и дальше. Фестивальный центр Аделаиды и Ривер Торренс обычно составляют ядро мероприятия, а в последние годы Старейшина Парк принимал церемонии открытия.
Он включает в себя множество мероприятий, обычно включая оперу, театр, танец, классическую и современную музыку, кабаре, литературу, изобразительное искусство и новые медиа. Четырехдневное мероприятие мировой музыки, WOMADelaide и литературный фестиваль Неделя писателей Аделаиды также являются частью фестиваля. Первоначально представленный раз в два года, наряду с (первоначально неофициальным) Adelaide Fringe, Fringe проводится ежегодно с 2007 года, а Фестиваль искусств проводится ежегодно несколько лет спустя, в 2012 году. Со всеми этими мероприятиями, а также дополнительные посетители, мероприятия и музыкальные концерты, организованные уличными автогонками, известными как Adelaide 500, время года местные жители часто называют «безумным маршем».
Фестиваль привлекает посетителей из разных штатов и из-за рубежа, и в 2018 году на него было потрачено 76,1 миллиона австралийских долларов.
Фестиваль в Аделаиде начался с усилий сэра Ллойда Дюма в конце 1950-х годов организовать крупный фестиваль искусств, который принесет в Южную Австралию культурные выставки мирового уровня. В 1958 году сэр Ллойд организовал собрание видных представителей бизнеса, искусства и правительства Аделаиды. Предложение о проведении мероприятия, аналогичного Эдинбургскому международному фестивалю, было поддержано, и был сформирован первый Совет управляющих фестиваля.
Событие начало обретать форму, когда сэр Ллойд сотрудничал с Джоном Бишопом, профессором музыки в Университете Аделаиды. Оба получили поддержку лорд-мэра и городского совета Аделаиды, а также финансовую поддержку в размере 15 000 фунтов стерлингов. Ряд ведущих компаний спонсировали первый фестиваль, в том числе The Advertiser, Bank of Adelaide, John Martin Co., Adelaide Steamship Company и Kelvinator.
Первый фестиваль искусств в Аделаиде проходил с 12 по 26 марта 1960 года под руководством Бишопа при некоторой поддержке Иана Хантера, художественного руководителя Эдинбургского фестиваля.. Было 105 выставок, охватывающих практически все аспекты искусства. В свой первый год он также породил Adelaide Fringe, который превратился в крупнейшее событие такого рода в мире после Edinburgh Fringe.
Фестиваль Adelaide Festival продолжал расти в последующие годы при поддержке Правительство Южной Австралии. Он разработал ряд совместных мероприятий, включая Adelaide Writers 'Week, оригинальный литературный фестиваль Австралии; WOMADelaide, всемирный музыкальный фестиваль; и Фестиваль идей в Аделаиде. Adelaide International представляла собой кураторскую международную программу современного изобразительного искусства, которая проводилась в партнерстве с Музеем Самстаг с 2010 по 2014 год.
После некоторых трудностей Под руководством Питера Селларса в 2001–2002 годах он снова стал считаться очень сильным, с сохраненной репутацией главного события в стране к 2006 году.
С 2012 года фестиваль в Аделаиде перешел от двухгодичного к ежегодному мероприятию.
2013 год ознаменовал как первый год проведения фестиваля в Аделаиде ежегодно, так и начало всемирно известного и уважаемого трехлетнего срока пребывания в должности художественного руководителя, затем продлили еще на год. Программа 2013 года также впервые включала трехдневный «фестиваль в рамках фестиваля»: Unsound Adelaide представил международных артистов, играющих многомерную электронную музыку. «Необоснованный обзор». Рекламодатель. 15 марта 2013 года.
Дебютный фестиваль в Аделаиде от художественных руководителей Нила Армфилда и Рэйчел Хили ознаменовал возвращение к творчеству в большом масштабе, включая знаковую оперную постановку «Сол» Барри Коски. «Со-художественные руководители Нил Армфилд и Рэйчел Хили на Фестивале искусств в Аделаиде 2017».. 7 мая 2015 года. Все четыре их фестиваля с 2017 по 2020 год имели оглушительный успех, год за годом побивая рекорды кассовых сборов.
Через несколько часов после окончания Аделаидского фестиваля 2020 года правительство Австралии приняло закон, запрещающий собрания более 500 человек из-за вспышки COVID-19 - фестивалей опалубки и события по всей стране.
В 1998 году Adelaide Festival Corporation была учреждена как официальная корпорация в соответствии с Законом 1998 года о Adelaide Festival Corporation Act 1998 (Закон AFC)., подотчетный министру искусств. Примерно с 1996 года Arts SA (позже Arts South Australia) несла ответственность за этот и несколько других установленных законом органов, таких как Южноавстралийский музей и Художественная галерея Южной Австралии, до конца 2018 года, когда функции были переданы в непосредственный надзор Департаменту Премьер-Министра и Кабинета, отделу искусства и культуры.
В июне 2019 года было объявлено, что Фестиваль получит 1,25 миллиона австралийских долларов ежегодного финансирования в течение следующих трех лет, чтобы помочь «продолжить привлекать крупные выступления и мероприятия».
Сэр Роберт Хелпманн руководил фестивалем 1970 года в в котором он представил свой всемирно известный балет Дон Кихот.В истории фестиваля в Аделаиде было 19 художественных руководителей, двое из которых ушли в отставку, а четверо из них руководили фестивалем более одного раза. Энтони Стил является рекордсменом по количеству стажировок в качестве директора, будучи руководителем 5 фестивалей, однако срок полномочий нынешних художественных директоров, Нила Армфилда был продлен до 2021 года. нет директоров на фестивалях 1966 и 1968 годов, ответственность за них берет на себя консультативный совет. Краткое руководство Питером Селларсом на Фестивале в Аделаиде в 2002 году остается наиболее спорным, и в конце концов его заменил.
| Год | Режиссер | Представленные артисты / Представления |
|---|---|---|
| 1960 | Джон Бишоп | Визит покровителя фестиваля Королевы Елизаветы, Королевы-матери ; первая неделя писателей в Аделаиде; Т. «Убийство в соборе» С. Элиота, джазовый квартет Дэйва Брубека ; Сиднейский и Викторианский симфонические оркестры; сэр Дональд Вулфит ; Эдвин Ходжман ; Рут Кракнелл и поэт Макс Харрис. |
| 1962 | Джон Бишоп | Иегуди и Хефзиба Менухин ; Лондонский филармонический оркестр под управлением сэра Малкольма Сарджента ; танцевальная труппа Bhaskar из Индии; Бенджамин Бриттен ’s Флудд Ноя, Зои Колдуэлл в Шоу s Сент-Джоан ; Квартет Дэйва Брубека и Дэвид Аттенборо. |
| 1964 | Джон Бишоп | Генри V (поставлено в палатке в парковой зоне); Мари Кольер и Ричард Льюис в опере сэра Уильяма Уолтона Троил и Крессида ; мировая премьера балета сэра Роберта Хелпманна The Display в исполнении Австралийской балетной труппы и оформлении Сидни Нолана, и Черный театр Праги. |
| 1966 | Консультативный совет | Королева-мать посетила в течение второй недели, посетив различные мероприятия, включая празднование Дня цветов и варьете в парке Элдер; Королевская охота за солнцем ; Дама Джудит Андерсон исполняет четыре классических драматических концерта; Реквием Берлиоза ; Лондонский симфонический оркестр ; Die Kammermusiker of Switzerland и Евгений Евтушенко на Неделе писателей в Аделаиде. |
| 1968 | Консультативный совет | Оперные певцы Тито Гобби и Мари Кольер ; Акер Билк и его Paramount Jazz Band ; монументальная Восьмая симфония Малера и Зальцбургский театр марионеток ; американский поэт Джеймс Дики. |
| 1970 | сэр Роберт Хелпманн | Бенджамин Бриттен дирижирует Южно-Австралийским симфоническим оркестром ; Австралийский балет в постановке сэра Роберта Хелпманна CBE с участием Рудольфа Нуреева ; Королевский Шекспир в постановках Зимняя сказка и Двенадцатая ночь с участием Дональда Синдена и Джуди Денч ; Варшавский филармонический оркестр ; Струнный квартет Бартока (Венгрия), Ларри Адлер и Рольф Харрис. Вторая и последняя персональная выставка Айвор Хеле. |
| 1972 | Лео МакКерн ; Тимоти Уэст ; Тимоти Далтон и Фрэнк Тринг ; Иисус Христос - суперзвезда ; Театральная компания Южной Австралии поставила спектакль Алхимик, а также американские поэты Лоуренс Ферлингетти и Аллен Гинзберг на Неделе писателей в Аделаиде. | |
| 1974 | Энтони Стил | Концерты Андре Чайковски ; баритон Ханс Хоттер ; Бразильские гитаристы, братья Абреу; Венгерский государственный симфонический оркестр ; Трио Жака Лусье : Стратфордский национальный театр Канады, и премьер Дон Данстан прочтение стихов Огдена Нэша Сен-Сансу 'Карнавал животных. |
| 1976 | Энтони Стил | Джон Кейдж, Лео Сайер, Херби Манн, Сонни Терри и Брауни МакГи. Неделя писателей в Аделаиде принимала Курта Воннегута, Сьюзан Зонтаг и Воле Сойинка. |
| 1978 | Энтони Стила | сэра Майкла Типпета. опера Свадьба в летнее время ; Израильский филармонический оркестр под управлением Зубина Мета ; Роджер Вудворд из 32 сонат для фортепиано Бетховена, исполненных за 12 дней; Compagnie Philippe Genty; Театр Кабуки и Восток от Стивена Беркоффа. Среди известных авторов Недели писателей были Мэннинг Кларк, Барри Хамфрис и Фрэнк Мурхаус, американский писатель Хаим Поток и ирландский поэт Ричард Мерфи. |
| 1980 | Кристофер Хант | Спайк Миллиган ; Futuresight, выставка из Нью-Йоркского музея голографии; Центр международного театрального творчества Питера Брука; Действующая компания Нью-Йорка; Театральная труппа Каталонии La Claca; Балет Komische Oper (Берлин); Пражский камерный балет и Варшавский национальный филармонический оркестр. |
| 1982 | Джим Шарман | Парад открытия, в котором приняли участие более 10 000 участников, после чего состоится концерт в Elder Park с Nuova Compagnia di Canto Popolare и Grimethorpe Colliery Band на плавучей сцене; Пина Бауш «Танцтеатр Вупперталь и премьера пьесы Патрика Уайта « Сигнальный драйвер ». |
| 1984 | Элайджа Мошинский (ушел в отставку) / Энтони Стил | Владимир Ашкенази ведущий Оркестр Лондонской филармонии исполняет Бетховена девять симфонии и пять фортепианных концертов в виде полного цикла; Театр Tenkei Genijyo; Сестры Пойнтер и Польский камерный оркестр. |
| 1986 | Энтони Стил | Прогулка по канату с крыши Фестивального театра через реку Торренс ; мировая премьера оперы Ричарда Мила Восс ; Филип Гласс ; Театр танца Нидерландов ; Ян Фабр ; The Wooster Group и Гидон Кремер. |
| 1988 | Джордж Ласселлес, 7-й граф Хэрвуд | Питер Брук ночная постановка Махабхараты в карьере; Чикагский симфонический оркестр ; Твайла Тарп Дэнс и Сара Воан. |
| 1990 | Клиффорд Хокинг | Знаменитая австралийская постановка Тристан и Изольда ; Вена Сингферайн ; Питер Шрайер и Мерседес Соса ; Лионский оперный балет, Золушка и Французский цирк Архаос. |
| 1992 | Первый WOMADelaide ; Никсон в Китае ; Питер Шрайер и исполнение Симфонического оркестра Аделаиды балета Баха Страсти по Матфею ; Maguy Marin’s May B и Cheek by Jowl ’s As You Like It. | |
| 1994 | Кристофер Хант | Танцевальная группа Марка Морриса ; Франкфуртский балет; Пенни Аркейд ; Уильям Янг; Четыре всадника Апокалипсиса ; Хакутобо и уханьские акробаты. |
| 1996 | Барри Коски | Ночной клуб Red Square, построенный из 120 морских контейнеров; танцевальная труппа Батшева Израиля; Малый театр Санкт-Петербурга; театральное представление La Fura dels Baus (Барселона); Hotel Pro Forma (Дания), DV8 Physical Theater ; Латиноамериканский джазовый музыкант Тито Пуэнте и Энни Спринкл. |
| 1998 | Робин Арчер | Зрелищное открытие фестиваля Flamma Flamma; сценическая адаптация Т.С. Элиота "Пустошь "; австралийско-японское производство Masterkey; Семичасовой перформанс «Семь потоков реки Ота» Роберта Ле Пажа на Ex-Machina; Андалузская опера Кармен и исполнение Секвентии Песни экстаза, сочиненное Хильдегард фон Бинген. |
| 2000 | Робин Арчер | Опера Питера Гринуэя Writing to Вермеер; Ишина представляет Мизумачи (Город воды) в театре под открытым небом; Les Ballets C de la B - дань уважения Баху в его 250-летие с Иетсом Оп Бахом, а также 5 новых австралийских работ, заказанных для фестиваля. |
| 2002 | Питер Селларс (ушел в отставку) / | Каурна Палти Мейунна на площади Виктории ; кинопрограмма с заказными названиями, включая Следопыт, Австралийские правила и Хождение по воде, Уппалапу Шринивас (Индия), Черный лебедь, и многие общественные мероприятия. |
| 2004 | Стивен Пейдж | Церемония пробуждения коренных народов; Дэвид Гулпилил ; Театр танца Бангарра ; Windmill "RiverlanD" и "Body Dreaming"; Брин Терфель ; Пражский камерный оркестр; масштабное театрализованное мероприятие «Шинель», La Carnicería Teatro (Мадрид) с участием «Я купил лопату в Ikea, чтобы выкопать себе могилу»; Circus Oz и ночной клуб Universal Playground. |
| 2006 г. | Бретт Шихи | Итальянская компания Compagnia di Valerio Festi's Il Cielo che Danza (Танцующее небо); Берлина Шаубюне Нора; мировая премьера театрального музыкального события, вдохновленного феноменом Имельды Маркос, Здесь лежит любовь ; опера рейс ; основные моменты Венецианской биеннале и фестивальный клуб под открытым небом Persian Garden. |
| 2008 | Бретт Шихи | Опера Айнадамар, Северное сияние, Священные монстры Акрама Хана с Сильви Гиллем, Леонард Коэн и Филип Гласс «Книга желаний, вдохновленная буддизмом, индийская / шри-ланкийская Сон в летнюю ночь ; «Встреча духов» Оркестра Махавишну и Дхарма Джона Адамса, вдохновленная буддизмом / Керуаком в Биг-Суре; исследование великой жизни композиторов, в том числе Пярт, Кац-Чернин, Гурецкий, Фарр, Адамс, Скалторп, Хосокава, Гласс, Адес, Голиджов, Хиндсон, Вестлейк, Макмиллан, Миле и Роумейн. |
| 2010 | Пол Грабовски | Оперная постановка «Великая смерть» Дьёрдь Лигети, квартет Уэйна Шортера ; Доброе утро, мистер Гершвин (Монтальво-Эрвье); Звук и ярость (Ремонт лифтов ); и Фарс Уолворта (Друид); расширение северного сияния; Пиротехнический спектакль Groupe F A Little More Light и Mahler 8 с участием Симфонического оркестра Аделаиды и Тасманского симфонического оркестра. |
| 2012 | Пол Грабовски | Рауль в ролях Джеймс Тьерре ; Гарольд Пинтер «Смотритель в главной роли Джонатан Прайс ; Леонарда Бернстайна Масса с участием ликующего Сайкса ; «Форс-мажор» и постановка Sydney Theater Company «Никогда не причиняла мне вреда»; Чарльз Брэдли ; Роки Эриксон ; «Призрачные граффити» Ариэля Пинка; Майкл Ротер и Джейн Биркин. |
| 2013 | Kronos Quartet и Лори Андерсон ; Ван Дайк Паркс ; Сильви Гиллем ; Национальный театр Шотландии «Странное уничтожение Пруденсии Харт»; Трилогия Онтроэренда Гоеда; Нил Финн и Пол Келли ; Несостоятельная Аделаида; Отрубленные головы ; Ник Кейв и Плохие Семена и возвращение фестивального клуба Баррио. | |
| 2014 | Римские трагедии Toneelgroep Amsterdam ; Джон Зорн в эксклюзивной серии концертов, включающей Masada Marathon, Classical Marathon, Triple Bill и Zorn @ 60 с приглашенными артистами, включая Mike Patton, Joey Baron, Билл Ласвелл, Марк Рибо, София Рей, Дэйв Ломбардо, Грег Коэн, Джесси Харрис и более; Танцевальная труппа Батшева Садех21; Изабелла Росселини 's Green Porno; Джон Уотерс ; Роберта Лепажа «Иглы и опиум»; «Илиада» с участием Дениса О'Хара, «Креолка и кокосы», Чарльза Брэдли; Несостоятельная Аделаида; Илан Волков и фестивальный клуб Lola's Pergola. | |
| 2015 | Впечатляющая цифровая иллюминация отметила открытие Blinc. Этот фестиваль также включал в себя «Музыка из фильмов Тима Бертона» Дэнни Эльфмана, уникальные фестивальные шоу, такие как «Томми» и возвращение Unsound. Нью-йоркский Cedar Lake Contemporary Ballet дебютировал в Австралии, исполнив произведения Кристал Пайт, Хофеш Шехтер, Иржи Килиан и Сиди Ларби Шеркауи. | |
| 2016 | Французские мастера света и огня Groupe F открывают фестиваль вместе с À Fleur de Peau в Adelaide Oval. Фестиваль также включал пьесы Джеймса Роны Манро, Танцтеатр Вупперталь Пина Бауш Нелькен, Ромео Кастеллуччи «Вперед, Моисей», канадская танцевальная труппа Монументальный концерт The Holy Body Tattoo в сопровождении концерта Godspeed You! «Черный император» (Канада) и получившая множество наград мультидисциплинарная антиутопическая басня 1927 года «Голем» (Великобритания). | |
| 2017 | Нил Армфилд и | Барри Коски 'отмеченная наградами опера Сол (Великобритания), Государственная театральная труппа Южной Австралии «Секретная река» (Австралия), премьера цирковой труппы из Аделаиды «Магистр» (Австралия), «Ричарда III» (Германия), канадской танцевальной труппы «Бетроффенхейт» театра «Электрик Компани» и (Канада) и Руфус Уэйнрайт исполняет и Примадонну, и Руфус делает Джуди (Канада). |
| 2018 | Нил Армфилд и | Гамлет Бретта Дина (Великобритания), Грейс Джонс (США), Роберт Лепаж ' s Обратная сторона Луны (Канада), (Великобритания), джазовый феномен Сесиль МакЛорин Салвант (США), танцор и хореограф Акрам Хан (танцор) в своем последнем соло в качестве танцора в XENOS (Великобритания), Rundfunkchor Berlin - завораживающий хоровой опыт человеческого реквиема (GER). и Toneelgroep Amsterdam в современной интерпретации шекспировских королей войны (Нидерланды). |
| 2019 | Нил Армфилд и | Komische Oper Berlin в постановке «Волшебной флейты» под управлением Барри Коски, уважаемого русского хора Сретенского монастыря, балета Semperoper в Берлине Кармен, хореография Йохана Ингера балерина Наталья Осипова в главной роли в Мерил Танкард «Две ноги», отмеченной наградами пьесе «Счет и треск» из Бельвуар и Co-Curious ( Австралия). |
| 2020 | Нил Армфилд и | Выпуск, посвященный 60-летию мероприятия, включал постановку Реквиема Моцарта итальянского режиссера Ромео Кастеллуччи, со- поставлен на фестивале д-Экс-ан-Прованс, скандальная пьеса «Доктор» с легендой британской сцены и экрана Джульет Стивенсон, «Маяк» местной труппы Patch Theater и Инсталляция Тацу Ниши «Кукольный домик» доминировала в социальных сетях, «Огненные сады» создавали завораживающий свет костра в одном из любимых мест Аделаиды, Ботанический сад Аделаиды. |
| 2021–23 гг. | Нил Армфилд и | Полная информация о программе объявлена в конце 2020 года. |
| journal =()