Войти
| Генри Флинт | |
|---|---|
 Генри Флинт в Cafe Oto в октябре 2008 года. | |
| Родился | 1940. Гринсборо, Северная Каролина |
| Род занятий | Философ, музыкант, художник, активист |
| Движение | Анти-арт, концепт-арт, нигилизм, авангардная музыка, деловая музыка |
| Музыкальная карьера | |
| Инструменты | Скрипка, гитара, голос |
| Годы деятельности | 1960-1983, 2005-настоящее время |
| Лейблы | Recorded, Locust, Superior Viaduct |
| Связанные действия | CC Хенникс, Генри Флинт и восстания, Воины Дхармы, Нова'Билли, Ла Монте Янг, Уолтер Де Мария, Бархатное подземелье, Пран Нат |
| Веб-сайт | henryflynt.org |
Генри Флинт (родился 1940 в Гринсборо, Северная Каролина ) - американский философ, музыкант, писатель, активист и художник, связанный с Нью-Йорком 1960-х авангардом. Он ввел термин «концепт-арт » в начале 1960-х годов, в течение которого он был связан с фигурами сцены Fluxus. Позже он привлек внимание к своим анти-арт демонстрациям против Нью-Йорка культурных учреждений в 1963 и 1964 годах.
С 1983 года он сосредоточился на философских работах, связанных с нигилизм, наука, математическая логика, экономика и личность. Ряд его архивных музыкальных записей, в которых деревенская музыка сочетается с авангардной техникой, были выпущены в 2000-х годах. Он сотрудничал с такими артистами, как C.C. Хенникс, Ла Монте Янг, Джордж Мачюнас и Джон Берндт.
Генри Флинт вырос в Северная Каролина и изучал классическую скрипку. Он заинтересовался логическим позитивизмом еще подростком, а позже поступил в Гарвардский университет на стипендию, где изучал математику вместе с товарищами Тони Конрад И Джон Альтен. Флинт познакомился с джазом и «Новой музыкой» Джона Кейджа, а также открыл для себя кантри-блюз музыку через Сэмюэл Чартерс ' s 1959 книга по теме в это время. Вскоре он бросил учебу и в 1960 году посетил Нью-Йорк, где через Конрада он познакомился с Ла Монте Янг и другими фигурами авангардной сцены города. Янг посвятит ему свою композицию 1960 года "X for Henry Flynt". В 1960 и 1961 годах Флинт принимал участие в серии ежемесячных концертов, которые проводились на чердаке Чемберс-стрит на улице Чемберс-стрит Йоко Оно.
Работа Флинта развивалась на основе того, что он называл «когнитивными» нигилизм ", концепция, о которой он впервые объявил в черновиках статьи 1960 и 1961 годов под названием« Собственная философия ». Эта концепция основана на понимании уязвимостей логики и математики и направлена на то, чтобы обратить принципы научного позитивизма и аналитической философии против самих себя. Приняв эмпиризм Рудольфа Карнапа и его позитивистскую критику метафизики, Флинт пришел к выводу, что сама наука не удовлетворяет синтаксическим критериям эмпирических утверждений; поэтому он приступил к развитию «радикального эмпиризма» (или «радикального неверия»), который подорвал научную систематизацию. Флинт уточнил эти диспенсации в эссе «Есть ли язык?» который был опубликован в качестве основного исследования в 1964 году.
В 1961 году Флинт ввел термин «концепт-арт » в прототипе Fluxus книга Антология случайных операций (совместно изданная Джексоном Мак Лоу и Ла Монте Янгом), которая была выпущена в 1963 году вместе с работами художников Fluxus, таких как Джордж Брехт и Дик Хиггинс. Он утверждал, что концепт-арт Флинта произошел от когнитивного нигилизма и описывал искусство, в котором материалом были концепции. Основываясь исключительно на синтаксисе логики и математики, концепт-арт должен был превзойти как математику, так и композиционные практики, которые тогда были распространены в «серьезных» музыкальных кругах. Флинт утверждал, что для того, чтобы заслужить ярлык концепт-арта, работа должна быть критикой логики или математики, в которой материалом является лингвистическая концепция, качество, которое, как он утверждает, отсутствует в последующем «концептуальном искусстве».
В 1962 году Флинт начал кампанию за антиискусственную позицию. Он выступал за то, чтобы avant-garde искусство и его институты были заменены терминами veramusement и brend - неологизмы, означающие приблизительно чистое отдых. Таким образом, он выступал против культурных учреждений в Нью-Йорке (таких как MoMA и Линкольн-центр сценических искусств ) с Тони Конрадом и Джек Смит в 1963 году и против композитора Карлхайнца Штокхаузена дважды в 1964 году (обвинение Штокхаузена в превосходстве белых и культурном империализме ). Флинт публично зачитал свой текст «От культуры к культуре» на лофте Уолтера Де Марии 28 февраля 1963 года - акт, который можно считать искусством перформанса. В середине 1960-х годов Флинт обратился в марксизм и опубликовал статью «Коммунисты должны дать революционное лидерство в культуре» в сотрудничестве с Джорджем Мачюнасом, критикуя сторонника превосходства белой расы культурные эталоны левой традиции и отстаивания афро-американской музыки.
В 1987 году он возродил свой «концепт-арт» по тактическим причинам; и провел семь лет в мире искусства.
Генри Флинт известен своими музыкальными произведениями, в которых пытается соединить деревенскую музыку с авангардом, часто с его игрой на скрипке. или гитара. За исключением немецкой кассеты 1981 года You Are My Everlovin '/ Celestial Power, записи Флинта оставались неизданными до 21 века на таких лейблах, как Recorded и Locust. Другие влияния включали фри-джаз Орнетт Коулман ; рокабилли и кантри-блюз музыка; и североиндийской классической музыке, которую он изучал с певцом Пандитом Пран Натхом.
Флинт исполнял дуэты с Ла Монте Янг в 1960-х, но записи этих выступлений были отклонены Mainstream Records сотрудник Эрл Браун как слишком необычный для классического лейбла. В разговоре с Джоном Кейджем в начале 1960-х годов Флинт объявил о своем намерении отказаться от «серьезной» современной композиции и заняться музыкой в стиле рок-исполнителей, таких как Бо Диддли и Чак Берри.. Флинт некоторое время играл на скрипке с Velvet Underground в 1966 году в качестве замены для Джона Кейла и получал уроки игры на гитаре от Лу Рида. В 1966 году он записал несколько репетиционных демо-кассет с Уолтером Де Марией и другими в составе гараж-рок группы Insurrections, которые позже были скомпилированы и выпущены в 2004 году на Locust Music as I Don't Wanna.
В 1974 и 1975 годах Флинт возглавлял группу Nova'Billy и записывал материал, охватывающий рок, джаз, кантри и фанк, который позже был собран на альбоме Henry Flynt Nova'Billy (Locust, 2007). С Кэтрин Кристер Хенникс, Флинт сформировал джаз-рок-группу Dharma Warriors в 1978 году, в которую первоначально входил Артур Рассел на клавишных. Dharma Warriors (Locust, 2008) демонстрирует еще одну встречу между Хенниксом и Флинтом, записанную в 1980 году в Вудстоке, Нью-Йорк. «Purified by the Fire», записанный в декабре 1981 года, включает Хенникса на тамбуре и Флинта на электрической скрипке, был выпущен в 2005 году на лейбле Locust.
Первый компакт-диск Флинта был быстрым переизданием You Are My Everlovin '/ Celestial Power on Recorded (курировал Джон Берндт и положил начало серии New American Ethnic Music на этом лейбле) за ним следуют Spindizzy и Hillbilly Tape Music, также на Recorded. Позже Recorded выпустила NAEM 4, Ascent to The Sun. Недавно «Глиссандо № 1» Флинта было опубликовано в Recorded (2010).
Ранние философские труды Флинта по логике и эпистемологии, включая черновик «Собственно философии» 1961 г., были опубликованы в Милане в книге «Blueprint for a Higher Civilization» (1975).). Основываясь в целом на его ранних аргументах вокруг «когнитивного нигилизма», работа Флинта направлена на опровержение догматического сциентизма и очевидной последовательности современного научного и математического дискурса. В начале 1970-х он вернулся в колледж, чтобы изучать коммунистическую экономику. В конце 1970-х он организовал несколько встреч, посвященных «кризису в физике», пытаясь определить области, в которых современная наука подавляет бессвязную или иррациональную логику, чтобы распространять свое «объективное» мировоззрение. Примерно с 1980 года Флинт писал по философии и экономике в основном в неопубликованных статьях, сосредотачиваясь на двух концепциях, которые не достигли такой же дурной славы, как ранние действия: его концепции метатехнологии и теории личности. Эти концепции продолжают его работу по рисованию мировоззрения, которое заменит научную объективизацию. Большая часть его работ теперь доступна на его веб-сайте.
Из-за его дружбы и сотрудничества с Ла Монте Янгом и Джорджем Мачюнасом, Флинт иногда связывается с Флюксусом. Хотя сам Флинт описывает Fluxus как своего «издателя последней инстанции» (Флинт действительно разрешил Fluxus публиковать его работы и принял участие в нескольких выставках Fluxus), он не заявляет о своей принадлежности или заинтересованности в чувствительности Fluxus. Фактически, он является ярым критиком чувствительности нео-дада.
 | Викицитатник содержит цитаты, связанные с: Генри Флинтом |
