Войти
| "Еще раз, с Ощущение " | |||
|---|---|---|---|
| Баффи Истребительница вампиров эпизод | |||
 Адам Хьюз 'ер к эпизоду включил визуальные элементы, выделяющие его уникальный внешний вид, вызывая ощущение старого Голливуда, также отраженное в нескольких музыкальных произведениях. | |||
| Эпизод № | Сезон 6. Эпизод 7 | ||
| Режиссер | Джосс Уидон | ||
| Автор | Джосс Уэдон | ||
| Редактирование | Лиза Лассек | ||
| Производственный код | 6ABB07 | ||
| Дата выхода в эфир | 6 ноября 2001 г. (2001-11-06) | ||
| Продолжительность | 50 минут | ||
| Внешний вид (а) | |||
| |||
| |||
| Баффи Истребительница вампиров (сезон 6) | |||
| Список эпизодов Баффи Истребительница вампиров | |||
"Еще раз, с чувством "- седьмой эпизод шестого сезона телесериала о сверхъестественной драме Баффи, истребительница вампиров (1997–2003) и единственный один из серии исполнен как мюзикл. Он был написан и поставлен создателем шоу, Джоссом Уидоном, и используем транслировался по UPN в США 6 ноября 2001 года.
«Еще раз, with Feeling» исследует изменения во взаимоотношениях главных героев, используя сюжетный прием, в котором демон, которого в эпизоде называют «Сладким», но без имени в эпизоде, заставляет жителей Саннидейла в случайные моменты петь выражать скрытые истины. Название серии взято из строки, спетой Sweet; как только персонажи раскрыли свою правду и столкнулись с последствиями, он столкнулся с столкновением друг с другом, он их столкновения «сказать, что теперь вы снова счастливы с чувством».
Все обычные актеры исполнили свой собственный вокал, хотя два актерам было даноальное пение по их просьбе. «Еще раз, с чувством» - наиболее технически сложный эпизод в сериале, так как дополнительные тренировки голоса и танцев для актеров были перемежены с производством других эпизодов Баффи. Это была первая попытка Джосса Уидона написать музыку, и разные стили - от тематической музыки ситкома 1950-х до рок-оперы - по-своему выражают секреты персонажей. Эпизод был хорошо воспринят критиками после выхода в эфир, особенно за то, что он содержал юмор и остроумие, к которому он привыкли. Музыкальный формат позволял персонажу оставаться верными своей природой, пока они изо всех сил пытались преодолеть обман и недопонимание, что соответствовало темам шестого сезона о взрослении и выполнении взрослых обязанностей. Он был одним из самых эффективных и популярных эпизодов сериала в 2007 году - был показан в кинотеатрах с приглашением публики подпевать.
На протяжении всей серии Баффи Саммерс (Сара Мишель Геллар ), в роли Истребительницы вампиров, служат ее близкие друзья, которые называют себя «Бандой Скуби». К ним относ Ксандер Харрис (Николас Брендон ), молодой человек без особых сил и талантов, но преданный Баффи и ее призвание, и Уиллоу Розенберг (Элисон Ханниган ), молодая женщина, которая превратилась из застенчивой, но одаренной ученицы в сильную женщину и могущественного пользователя магии. Их наставниками являются «Наблюдатель », Руперт Джайлс (Энтони Стюарт Хэд ), фигура по отцовской линии с первого сезона, когда Баффи переехала в Саннидейл после нее. развод родителей. Ксандер помолвлен с Аней Дженкинс (Эмма Колфилд ), бывшим демоном мести, ставшим человеком. Они изо всех сил пытаются раскрыть свою помолвку остальной группе и индивидуально сомневаются в их предстоящем браке.
Баффи умерла в конце пятого сезона («Дар »), пожертвовав собой вместо своей младшей сестры Дон (Мишель Трахтенберг ), чтобы спасти мир. В первом эпизоде шестого сезона Уиллоу, полагая, что Баффи находится в аду, использовала магию, чтобы вернуть ее из могилы. На самом деле Баффи была в мире, в том, что она считала раем, но она держала это в секрете от своих друзей. С момента своего воскрешения Баффи была потеряна и не выполнялись вдохновения свои обязанности Истребительницы. У Уиллоу романтические отношения с Тарой Маклай (Эмбер Бенсон ), могущественной, но этичной ведьмой. Тара ранее выражала незарегистрированную, что Уиллоу использует свои темные магические способности для банальных или личных дел. В предыдущем эпизоде («All the Way ») Уиллоу наложила заклинание, чтобы Тара забыла спор о ее злоупотреблении магией. В том же эпизоде Дон, которая воровала из магазинов, в том числе из волшебного магазина Ани, лжет Баффи и идет на тайное и почти смертельное свидание. Оставленная заботиться о Дон после смерти их матери Джойс Саммерс (Кристин Сазерленд ) в пятом сезоне («Тело »), Баффи пришла больше зависеть от Джайлза. После свидания с Доун Баффи просит Джайлза взять на себя ответственность за ее дисциплину, к его большому неудобству.
Бывший враг Баффи - Спайк (Джеймс Марстерс ), вампир. В четвертом сезоне «Инициатива», секретная военная организация, чья миссия заключается в оценке и уничтожении демонических существ, обезвредила Спайка, имплантировав ему в голову микрочип, который вызывает ему сильную боль, когда он атакует людей. Тем не менее, чип не влияет на него, он наносит вред, демонам, и теперь он часто сражается на стороне Баффи, после того, как он сначала сражается, когда просто для удовольствия драться. Его мотивация изменилась, когда в пятом сезоне Спайк понял, что влюбился в Баффи. Сначала она отвергла его, но незад до ее смерти они начали своеобразную дружбу. Она доверяла ему; до этого эпизода он единственный, кому Баффи рассказала, что была на небесах.
На протяжении всей истории Баффи Истребительница вампиров музыка инструментами повествования, неотъемлемой частью развития персонажа и действий. Настроение задает музыка, персонажи обсуждают ее, а писатели используют ее, чтобы подчеркнуть различия между поколениями. В эссе об использовании музыки в сериале Жаклин Бах пишет, что в сочетании с темой взросления шестого сезона «Еще раз, с чувствами» музыка отводится центральной роли, а не остается на заднем плане.
Когда Баффи в патруле, она в песне оплакивает, насколько скучной стала ее жизнь («Прохождение движений»). На следующее утро в Magic Box банда рассказала, что они также пели в тот вечер. Во главе с Джайлсом банда строит теории о причинах пения; они не ощущают непосредственной опасности, но соглашаются, что вместе, они проходят вместе все («У меня есть теория / Кролики / Если мы вместе»). Баффи узнает, что это включает в себя весь город, когда она смотрит за пределы магазина и видит большую группу (во главе с сценаристом и продюсером сериала Дэвидом Фьюри ), которые представляют и танцуют о, как химчистка вымыла пятна (« Горчица »).
Тара и Уиллоу уходят «исследовать» дома, но по пути бездельничают, пока Тара размышляет о том, насколько Уиллоу улучшила свою жизнь («Under Your Spell»). На следующее утро Ксандер и Аня исполняют дуэт о своих тайных недовольствах друг другом и свои сомнениях по поводу предстоящего брака («Я никогда не расскажу»). Они понимают, что песни раскрывают скрытые секреты, а позже настаивают на том, что Джайлзат в чем-то злом. Во время спора они проходят мимо женщины (сценарист и продюсер сериала Марти Ноксон ), протестовавшая против парковочного талона («Парковочный талон»). В тот вечер Баффи навещает Спайка, который сердито говорит Баффи оставить его в покое, если она не любит его («Покойся с миром»).
Дон говорит Таре, что она рада, что Тара и Уиллоу помирились после их ссоры. Тара не помнит ссоры, она подозревает, что Уиллоу использовала магию, чтобы изменить ее память. Она идет к Волшебной шкатулке, чтобы проконсультироваться с книгой, оставляя Дон в покое. Дон начинает оплакивать, что, кажется, никто ее не замечает («Плач Зари»), но вскоре ее схватывают миньоны Свита (Hinton Battle ), одетого в костюм зута, нажмите - танцующий, поющий демон. Они забирают Рассвет в Бронзу, где ее попытка сбрасывается в интерпретирующий с миньонами («Балет Рассвета»), чем она встречает Свит. Он говорит Дон, что он пришел в Саннидейл в ответ на ее «призыв», и он возьмет ее в свое измерение, чтобы сделать ее невестой («Что ты чувствуешь»), когда его визит будет завершен.
В «Волшебной шкатулке» Джайлз понимает, что он должен стоять в стороне, если Баффи должен столкнуться со своими обязанностями по уходу за Дон, вместо того, чтобы полагаться на него («Стоя»), и Тара находит незабудки- не цветок, который Уиллоу наложила на нее заклинание в книге магии. Джайлз хочет оставить Баффи для своего же блага, в то время как Тара хочет оставить Уиллоу, потому что она пришла в ужас от магического манипулирования Уиллоу их отношениями (« Under Your Spell / Стоять - Реприза »). Захваченный Спайком возле магазина, один из миньонов Свита передает задание Свита для Баффи спасти Рассвет из Бронзы. Джайлз запрещает банде помогать Баффи, поэтому она идет одна, несмотря на то, что у нее нет желания делать это; в конце концов Джайлз и Скуби меняют свое мнение и уходят, чтобы наверстать упущенное. Хотя Спайк изначально думает, что для него было бы лучше, если бы Баффи была мертва, он также меняет свое мнение и решает Баффи; Сладкое мнение, что Баффи тянется к опасности («Прогулка по огню»).
Встретив Свит в «Бронзе», Баффи предлагает Свиту сделку: она займет место сестры, если не сможет его убить. Когда Свит спрашивает, что она думает о жизни, Баффи пессимистично оценивает ее значение («Что-то, о чем стоит петь»). Когда прибывают другие, она говорит, что Уиллоу забрала ее с небес, и Уиллоу с ужасом реагирует, узнав, что она сделала. Раскрывая эту правду, Баффи отказывается от пения и танцует так неистово, что начинает курить - на грани возгорания, как это делает другие жертвы Свита, - пока Спайк не останавливает ее, говоря, что единственный способ пойти вперед - это просто продолжать жить своей жизнью. Затем Ксандер показывает, что он, а не Дон, назвал Сладким, надеясь, что ему будет показан счастливый конец его брачных планов. Свит, освободив Ксандера от обязанности быть «невестой» Свита, рассказывает группе, как весело они были («Что вы чувствуете - Reprise»), и исчезает. Скуби понимают, что их отношения необратимо изменились из-за секретов, раскрытых в их песнях («Куда мы идем отсюда?»). Спайк покидает Бронзу, но Баффи следует за ним, и они целуются («Кода»).
Создатель сериала Джосс Уидон потратил шесть месяцев на написание эпизода, когда-либо написав музыку. Джосс Уидон хотел создать мюзикл эпизод с начала сериала. Это усилилось в пятом сезоне, когда он устроил у себя дома чтение Шекспира, на которое был приглашен актерский состав. Они начали пить и петь, демонстрируя Уидону, что некоторые актеры обладают музыкальными талантами. Уэдон знал, что ему придется написать целую партитуру, что займет недели или месяцы. В течение первых трех сезонов «Баффи» он не мог брать перерыв более двух недель, ограничения, связанные с написанием сценария и постановкой шоу, не позволяли ему приложить усилия для подготовки мюзикла. Уидон рассказал о своей идее продюсеру шоу Гарету Дэвису ; они согласились, что будет написан музыкальный эпизод.
Уидон потратил шесть месяцев на написание музыки для «Once More, with Feeling». Вернувшись после окончания пятого сезона, он подарил Дэвису сценарий и компакт-диск с нотами и оркестровкой музыки, которую Дэвис нашел "ошеломляющей". Актеры поначалу были сбиты с толку; В 2012 году Джеймс Марстерс пишет, что «теперь очевидно, что это были хорошие песни, но дело в том, что Джосс и его жена Кай не очень хорошо поют. И они не очень хорошо играют на пианино. Песни звучали очень слабо и слабо. ужасно... Мы говорили: «Джосс, ты разрушаешь нашу карьеру».
Подготовка к эпизоду физически сложной для некоторых актеров, большинство из которых имели опыт пения и танцев. Они провели три месяца в обучении вокалу. Два хореографа работали с Уидоном и актерами над танцевальными сценами. Мишель Трахтенберг (Рассвет), которая занимается балетом, попросила танцевальную последовательность вместо объединения вокальной партии, а Элисон Ханниган (Уиллоу), по словам Уидона, умоляла его не давать ей много строк. Сара Мишель Геллар (Баффи) рассказала BBC, что «между съемками четырех других серий потребовалось примерно 19 часов пения и 17 часов танцев», и она так беспокоилась о пении, что «ненавидела каждый момент этого». Когда Уидон предложила использовать для нее голосовой дублер, она сказала: «Я практически начала плакать и сказала:« У нас есть в виду, что кто-то другой сделает мой большой поворотный момент в этом сезоне? » И я никогда не хочу повторять это снова ». Дэвис был так впечатлен выступлением Хинтона Баттла на Бродвее в Волшебнике, что Трехкратный победитель Тони, впервые накрасился на протез, чтобы придать ему демон красное лицо, сладкое изображали «гладким», гладким и стильным; Напротив, большинство демонов в сериале были грубыми и уродливыми. »Часто использовался на протяжении в сего сериала, но со сцены построены лестницы, чтобы максимально увеличить пространство для танца Баффи.
Этот эпизод на восемь минут дольше, чем любой другой в сериале, также был самым техничным. и сложный. Уидон, заявивший, что это одна из его любимых серий Баффи, использовал широкоэкранный формат почтового ящика для съемок (единственный эпизод в сериале, который получил такую обработку), другое освещение, чтобы сделать декорации более яркими, и длинные кадры для съемки - включая сложный кадр с полноценной беседой, песней и двумя хореографическими танцами, на которые получилась 21 попытка, чтобы получиться. Они были разработаны, чтобы дать зрителям все необходимые подсказки, чтобы установить все нюансы взаимоотношений между персонажами. Дэвис пишет в комментариях к DVD, что он был амбициозен, чтобы доказать, что способно телевидение, сказав, что «это просто зависит от того, насколько вы заботитесь ».. UPN, телевизионная сеть, которая транслировала последние два баффи, продвигала эпизод, исполнение лица Геллар на рекламных щитах с нотами над глазами, и провела специальную премьеру. Президент сети Дин Валентайн заметил, что, по его мнению, это был «один из лучших телевизионных эпизодов, которые я когда-либо видел в своей жизни».
Критики отметили, что этот эпизод удачно рассказывает сложную историю обо всех персонажах уникальным способом., сохранив при этом эффективные элементы сценария и развития персонажей. На всем протяжении - как и в остальной части сериала - персонажи застенчиво обращено к собственному диалогу и действиям. Аня свой собственный дуэт «Я никогда не скажу» как «ретро-стилизацию, которая никогда не станет популярным хитом». С характерным сухим поведением Джайлз объясняет, что он подслушал информацию о самопроизвольно воспламеняемых жителях Саннидейла, когда он подслушивал полицию, принимающую «свидетельские арии». В своем первом «Прохождение движений» кажется, что она играет роль: «здесь нет ничего настоящего, здесь нет правильного». Песня знакомит с эмоциональным состоянием персонажа, но также снимает барьер между актером и аудиторией, поскольку актер Геллар изображает Баффи, которая чувствует, что она просто играет роль Истребительницы. Это намекает на то, что музыкальный эпизода чуждых актерам и персонажам. По словам эссеиста Баффи Ричарда Олбрайта, отсутствие блеска среди певческих голосов участников добавило аутентичности, что они впервые в сериале начали петь. Уидон включил застенчивые диалоги и упоминания о персонажах, участвующих в мюзикле, и показал их нежелание петь и танцевать, чтобы зрители чувствовали себя более комфортно с невероятностью того, что подобное происходит в шоу.
Ронда Уилкокс, 2005
Динамический характер персонажей был уникальным элементом письма в сериале того времени. Как только они были представлены в двенадцати эпизодах первого сезона, персонажи начали меняться, а во втором - развились отношения. Это продолжалось на протяжении всего сериала до степени непредсказуемости, которая иногда становилась тревожной для фанатов. Эссеист Баффи Маргерит Краузе утверждает, что монстры и демоны, с которыми сталкиваются Скуби, являются тонким символом истинного фокуса шоу: отношений и того, как их поддерживать или разрушать. Обычным среди большинства этих отношений - романтических, платонических и семейных - является, по Краузе, «неспособность общаться, недостаток доверия и [и] неспособность представить или создать жизнеспособное будущее». Непонимание усугубляется или сохраняется в течение нескольких эпизодов и сезонов, что приводит к подавляющему непониманию и критическим поворотным моментам для персонажей, некоторые из которых не выздоравливают.
«Еще раз, с чувствами» продвигал сюжетную арку шестого сезона позволяя персонажам признаваться в ранее запретных проблемах себе и друг другу. Уидон прокомментировал, что он «одержим развитием сюжета в песне, о том, чтобы говорить то, чего мы не сказали», сравнивая формат музыкального театра с серией четвертого сезона «Тише », в которой начинаются персонажи общаются, когда перестают разговаривать. По словам эссеиста Баффи Зои-Джейн Плейдон, «ложное сахаристое поведение» в предыдущих эпизодах так сильно мешает персонажам, что вызывает демона, чтобы заставить их быть честными. Последствия в эпизоде сокрытия правды, самовозгорание, являются намеком на Холодный дом, сделанный Чарльзом Диккенсом, поклонником которого является Уидон, где персонажи также лицо принесет в жертву за обман. Для Баффи, однако, истина приходит медленно, поскольку она продолжает лгать Скуби, утверждая, что забыла то, о чем она пела на кладбище во время «Going Through the Motions». Баффи продолжает свою шараду в припеве «Если мы вместе», начиная песню, убеждая других присоединиться к одному за другим, как если бы каждый был убежден, что она по-прежнему заинтересована и ответственна, и их сила как группы непогрешимый. Хотя она спрашивает в стихах «Апокалипсис / Мы все были там / Те же самые старые поездки / Почему нам должно быть до этого дело?», Все Скуби присоединяются к ней, включая Джайлза, несмотря на его подозрения, что Баффи больше не интересуется ее жизнью.
Секреты неуклонно раскрываются на протяжении всего эпизода. Ксандер опасается, что его будущий брак превратит его в аргументативный пьяный, как его отец. Он пытается избежать своих страхов с помощью песни «Я никогда не скажу», напевая «потому что нечего сказать», после того, как призвал Свита в Саннидейл,чтобы показать ему, что он и Аня будут счастливы. Среди различных раздражений, Ксандер и Аня выражают в этой песне, некоторые стихи, которые выделяют себя дальновидные наблюдения за поведением, такие как обвинение Ани в том, что Ксандер, однажды влюбленный в Баффи, использует Баффи как фигуру матери, чтобы спрятаться за ней. Аня также избегает правды, зарываясь в свадебные планы, не задумываясь критически о том, что повлечет за собой брак; вместо этого она считает Ксандера аксессуаром к своему желаемому образу жизни. Из всех персонажей Аня больше всего озабочена стилем пения и песен, она требует знать, спел ли Спайк «отрывной поп-хит или номер книги», и спрашивает Дон, не птеродактиль, она шутливо говорит, что родила, тоже запела. Дуэт Ани и Ксандера - единственная песня в серии, обращенная к публике. Во время длинной одиночной сцены, когда она и Ксандер обсуждают друг друга, настаивая на том, чтобы Джайлз сказал в игре должно быть зло, Аня обращается к аудитории, говоря: «Это было похоже на то, что за нами наблюдают... Как будто стены не хватает... в нашей квартире... Как будто там было только три стены, а не четвертая стена ". Олбрайт утверждает, что постоянная озабоченность Ани и другие задачи указывает на то, что она серьезно сомневается в своей будущей
Истина Джайлза, по словам Уидона, заключается в том, что он понимает, что он должен «драться». Уидон заметил, что это приложение является основным продуктом вселенной Баффи », когда он бросает ножи в Баффи в рамках ее тренировки. В Sex and the Slayer Лор, что ее отношения с Уиллоу удовлетворены, в текстах есть несколько намеков, что Уиллоу работает своей манипулятивной волей над Тарой, наложенными на эйфорическое пение Тары о ее удовольствии от их сообщества. на Джоуэтт называет песню между Уиллоу и Тарой трансформационным событием в их отношениях, от подчиненного отношения Тары к Уиллоу до отношений равных. Два эссеиста Баффи отмечают, что Уиллоу и Джайлз поют в начале эпизода, но позже Тара и Джайлз объединяются дуэтом, чтобы выразить увеличенную роль, которую каждый играет в своих отношениях.
Хотя «Еще раз, с чувствами». "позволяет всем персонажам искренне признаться, за исключением Уиллоу, это не решает поведение, изначально требовало признания. В конце эпизода Баффи целует Спайка, начиная с своего роман, который она скрывает от своих друзей. Но ее отношения со Спайком позволяют ей чувствовать вожделение и влечение после того, как ее вытащили из небесного Измерения. «Психологии Джосса Уидона» Михаил Лубянский пишет, что, хотя первый Шаг Баффи к возвращению к своей жизни - это сказать Скуби правду в песне «Something to Sing About», она не найдет смысла снова до конца песни. В своем эссе «Кантианский анализ моральных суждений в« Баффи - истребительнице вампиров »» Скотт Страуд объясняет, что Баффи, как центральный персонаж в сериале, разрывается между своими желаниями и своим долгом, на кантианской иллюстрации свободной воли vs. предопределенность, символизируемая ее ответственность как Истребительницы и ее юношескими импульсами. В более ранние сезоны это принимает форму более простых удовольствий, таких как свидания и общение, перемежающихся с победой над злыми силами. Это достигает апогея в высшей жертве, когда Баффи предлагает умереть, чтобы спасти мир. Тем не менее, «Еще раз, с чувствами», по словам Страуд, становится поворотным моментом, когда она начинает осознавать свою ответственность перед обществом, своими друзьями и семьей. Она не только продолжает свое Убийство, несмотря на недостаток вдохновения, но до конца работает на унизительной работе, чтобы обеспечить свою сестру и друзей сезона.
"" Once More, with Feeling "была первой попыткой Джосса Уидона сочинять музыку, которой он всегда хотел заниматься.>Кристоф Бек, постоянный композитор сериала, заполнил увертюру и коду и написал «Балет рассвета».. Актер Джеймс Марстерс (Спайк) сказал: «Некоторая музыка Джосса на удивление сложна».
Музыкальный эпизодов эпизодов различается, недостаточно знает, что он не может делать, и нарушает правила ».. На вступительный номер Баффи «Going Through the Motions» Disney «Часть твоего мира » в исполнении Ариэль в Русалочка. Уидон хотел использовать похожий дебют, в котором героиня объясняет свое стремлени е. Поет свою песню, Баффи борется с тремя вампирами и дем, которые сами разбиваются в хореографическом танце; Уидон хотел, чтобы это было весело, но не отвлекало. Песня заканчивается аккордовыми влияниями Стивен Шварца Пиппин и визуальная данью Диснею: когда Баффи ставит вампира, он превращается в пыль, кружащуюся вокруг ее лица.
Эмбер Бенсон. Выступление стало неожиданностью для многих критиков и ученых, которые истолковали ее главную роль в эпизоде как проявление тихой ее персонажа Тары. Уидон выбрал самую сложную сцену с большим танцоров и хореографией. в классическом стиле музыкального театра, чтобы сопровождать 18-секундную песню («Горчица»), «чтобы не мешать» для более личных номеров позже в этом эпизоде. Стефани Захарек из Салона. com считает это «великолепным, потому что это позволяет даже людям, ненавидящим мюзиклы, погрузиться в историю, не зацикливаясь на условностях жанра». Музыкальные первые стили отличаются от веселой аранжировки ситкома 1950-х годов на тему Баффи в титрах - единственный эпизода в сериале, который начинается без обычной версии музыкальной темы и полного ролика, что означает смену жанра, - до хард-рока Ани. версия «Зайчиков». Уидон назначил Эмме Колфилд формат рок-оперы, потому что Колфилд часто так пел ему на съемочной площадке. "Rest in Peace" Спайка также является рок-песней, которую Уидон написал после завершения первой песни в серии, "Under Your Spell" Тары, современная поп-песни с потенциалом для радио. Дуэт Ксандера и Ани - снимать легче всего, но сложно писать, по словам Уидона, - вдохновлен комедиями Фреда Астера - Джинджер Роджерс, о чем свидетельствуют шелковые пижамные костюмы и арт-деко. установка квартиры. В музыкальном плане песня основана на влиянии Айры Гершвина, ритма Чарльстона и джазовых аккордов. «Стоящий» Джайлза - это баллада о Баффи, которую она не слышит, в отличие от песен, раскрывающих правду в других частях эпизода. Уидон снял сцену так, чтобы Джайлз двигался в реальном времени, а Баффи тренируется в замедленной съемке, чтобы подчеркнуть расстояние Джайлза от нее. Баффи не услышала его песню намеренно; Уидон объяснил: «Вы петь кому-то в мюзиклах, и они никогда не узнаете, что вы их чувствуете или как сильно вы их любите, даже если они стоят прямо перед вами».
«Under Your Spell» привлекло внимание писателей Buffy Studies, потому что он представляет собой откровенное и непоколебимое выражение лесбийских романов. Баффи Истребительница вампиров была первым сериалом в истории американского телевидения, в котором были показаны долгосрочные лесбийские отношения между введенными персонажами. Предыдущие телевизионные изображения лесбийских отношений в основном ограничивались одиночными «выходками» или «лесбийскими поцелуями», в которых персонажи, отождествляемые с лесбиянками, были ласковыми, но не эротичными. По словам эссеиста Баффи Жюстин Ларбалестье, Тара и Уиллоу демонстрируют на протяжении всего сериала, особенно в «Еще раз, с чувством», что они «очень сексуальны». Ближе к концу песни Тары она поет: «Lost in exstasy / Spread under my Willow tree / You make me / Complete», когда Тара взлетает с кровати, а Уиллоу молчаливо исполняет на ней куннилингус. Лорна Джоветт назвала песню «самой эротической сценой» сериала. Уидон признался на DVD комментарий к эпизоду, что песня «порнография» и «вероятно, самый грязный лирический я когда-либо написал, но и очень, очень красивый».
Баффи эссеист Ян Шаттлворт пишет, что у Эмбер Бенсон (Тара) «самый сладкий певческий голос среди всех ведущих исполнителей», называя «Под вашим заклинанием» «небесным и непристойным»; Автор Никки Стаффорд соглашается, написав, что Бенсон «обладает потрясающим голосом, демонстрирующим удивительный диапазон». Уидон признал, что «лирическое, небесное качество» голоса Бенсона побудило его назначить ей любовную песню эпизода. По словам Шаттлворта, Элисон Ханниган (Уиллоу) не хотела много петь, и ее выступление вызывает опасения. Он считает это примером более спокойной силы Тары, выходящей перед эффектными демонстрациями мощной магии Уиллоу. Исследовательница Баффи Ронда Уилкокс интерпретирует уменьшенную роль Уиллоу, представляя молчание шоу о Уиллоу в зависимости и тьму на протяжении остальной части сезона. Бенсон отмечал, что сюжетная линия Тары, важное значение в эпизоде, имеющее начало с момента, но вскоре осознавая иллюзорные обстоятельства, окружающие ее бенство, и что «жизнь не может быть идеальной все время».
Самая сложная песня, «Прогулка сквозь огонь» приводит всех персонажей к кульминации из разных мест по разным причинам, что напоминает «Сегодняшний квинтет » из Вестсайдской истории. Когда все сразу поют припев на фразу «Пройдем через огонь / И пусть - горит», две пожарные машины несутся за Скуби, когда они направляются к Бронзе. Уидон назвал этот снимок «величайшим делом, которое мы когда-либо сделали». Каждый из певцов в этой песне, которая «сочетает мягкий рок с функцией панихиды», музыкально соединяется с более ранними песнями, предвещая следующий номер Баффи и заключительный припев, вызывая зловещую тревогу.
Play media Whedon's использование «буквальной хореографии» в «Куда мы идем отсюда?» выражает беспокойство персонажей по отношению к группе после того, как они все раскрыли свои секреты. Числа Баффи являются наиболее сложными, меняя тональность и темп, когда она начинает раскрывать секреты, которые, как она поклялась, никогда не раскроет. Это особенно заметно в песне "Something to Sing About", которая начинается с банальности: "Мы споём счастливую песню / И ты можешь подпевать: / Где жизнь, там есть надежда / Каждый день - подарок / Желания могут сбываться /" Свист, пока работаешь... "Во время пения она убивает миньонов Свита бильярдным кием. Уидон попытался сделать песню мелодичной, но хаотичной, чтобы выразить суть эпизода. Это внезапно переходит в ее желание быть как нормальные девушки, затем снова меняется, замедляя темп, когда она бросает вызов Свит не дать ей песню, а «что-то, о чем можно спеть». Музыковед Эми Бауэр классифицирует смену темпа как «рок-балладу, панк, польку и гимн», что указывает на смятение Баффи. Тональность и темп снова замедляются, когда Баффи наконец раскрывает: «Я живу в аду / Потому что меня изгнали с небес / Я думаю, что я был на небесах» с изменением аккорда с B минор на B уменьшилось, каждый раз она повторяет «рай». Отвечая ей, Спайк тот же переход от второстепенного к убавленному каждый раз, когда он повторяет слово «живущий».
Эпизод приближается к концу с «Куда мы идем отсюда?», Когда Скуби стоят ошеломленные и дезориентированные, глядя в разные стороны. Когда они поют «Поймите, мы пойдем рука об руку / Но мы пойдем одни в страхе», они выстраиваются в линию, держатся за руки, а затем отбрасывают друг друга руками в отрывке, который Уидон называет «буквальной хореографией». Каждый из восьми персонажей в этой строке имеет цвет в видимом спектре, сознательное решение художника по костюмам. Пары в группе одеты в противоположные цвета (Джайлз в зеленом и Баффи в красном, Аня в синем и Ксандер в оранжевом, Тара в желтом и Уиллоу в фиолетовом), а Ронда Уилкокс интерпретирует цветовую кодировку и хореографию, чтобы представить «напряжение между индивидуум и группа ". Персонажи хором поют: «Шторы закрываются после поцелуя, Бог знает / Мы можем сказать, что конец близок», за мгновение до того, как Баффи выбегает, чтобы поцеловать Спайка, и шоу закрывается настоящими шторами. Когда Спайк и Баффи целуются, их сопровождает музыка, похожая на финал Унесенные ветром. Однако тексты песен, исполненные за несколько минут до этого, предсказывают неопределенность отношений между Спайком и Баффи, а также их противоположные причины для начала любого романа; Спайк хочет чувствовать любовь Баффи, а она просто хочет этого.
Когда эпизод изначально транслировался в США на UPN 6 ноября, В 2001 году он получил рейтинг Nielsen из 3,4 и долю из 5. Таким образом, эпизод занял шестое место в своем временном интервале и 88-е место среди телевещательных передач за неделю с 5 ноября. 11, 2001. Это была самая популярная программа в UPN в тот вечер и третья по популярности программа на той неделе, после эпизодов Star Trek: Enterprise и WWF SmackDown. Это было меньше рейтинга 3,7, полученного предыдущим эпизодом неделей ранее.
«Еще раз, с чувствами» получил широкую критику со стороны СМИ и критиков, когда он был показан в эфире за границей. синдикации, и в воспоминаниях о лучших сериях Баффи после окончания сериала. Хотя писательница Salon.com Стефани Захарек заявляет: «(т) его песни были в лучшем случае наполовину незабываемыми, а певческие способности обычного состава шоу варьировались от довольно хороших до не очень хороших», она также утверждает, что он работает «красиво», грациозно шагает по себе и «умный и трогательный». Без энтузиазма Захарека оценки музыки и певческих способностей актеров не разделяли другие писатели. Деби Энкер в австралийском сериале The Age пишет: «Джайлз (Энтони Стюарт Хед) и Тара (Эмбер Бенсон) потрясающие, Ксандер (Николас Брендон) и Доун (Мишель Трахтенберг) отважно сражаются, а Уиллоу (Элисон Ханниган) Тони Джонстон в The Sunday Herald Sun пишет, что Геллар «борется с некоторыми из своих высоких нот, но ее танцевальные номера превосходны», «Рассвет» Мишель Трахтенберг раскрывает чувственные танцевальные движения, выходящие за рамки ее нежных лет, а «Спайк» Джеймса Марстера вызывает своего рода крик Билли Айдола, чтобы замаскировать его недостаток вокала [...] Остальные актеры смешивают и подходят, как готовые бродвейские труппы ». Конни Огл в The Miami Herald называет песни «лучше и намного умнее, чем большинство из тех, что вы услышите на Бродвее в наши дни».
Сценаристы соглашаются, что эпизод был рискованным и мог потерпеть неудачу. атан Бернстайн в британской газете The Observer пишет: «Что это могло быть в лучшем случае эксцентричным развлечением, а в худшем - дрожащим смущением. [...] Это стало потрясающей демонстрацией того, что создатель Джосс Уидон предоставляет возможности с текстами и мелодиями такими же, как те, которые он демонстрировал в течение последних шести сезонов, с диалогами, характером и поворотами сюжета. Вместо того, чтобы использовать «Эй, разве не было бы странно, если бы мы вдруг запели?» подход, применявшийся Элли МакБил, мюзикл «Баффи» был полностью органичен для лабиринтного развития сериала ». Джонстон в «Санди Геральд Сан» говорит: «В этом изумительно дерзком эпизоде столько всего, что предполагает, что шоу может выбирать любой путь, который ему нравится, и выполняйте его», в то время как Деби Энкер в The Age комментирует: «Уидон еще раз демонстрирует то, что поклонники Баффи знали и ценили годами: его остроумие, игривость и готовность рисковать заставляют его усилия на телевидении расти намного выше стаи». Стив Мюррей в The Atlanta Journal-Конституция описывает эпизод как «совершенно новый ужас», говоря, что «Еще раз, с чувствами» «так же впечатляет, как и этапные эпизоды Уидона. «Тише » и «Тело »; этот эпизод «часто веселый», по словам Мюррея, и действует как «(б) всякая пародия и почтение, [пародируя] забавность мюзиклов, в то же время захватывающая виноватое удовольствие и всплески чувств, которые вдохновляет жанр".
Wr в Toronto Star Виней Менон называет «Еще раз, с чувством» «ослепительным» и пишет о «неподражаемом гении Джосса Уидона»; он продолжает: «(f) или шоу, которое уже нарушает условности и трансформации между жанрами, его аллегорическое повествование зигзагами и волнами плавно переходит в болтливую комедию, драму и чрезмерный ужас, «Еще раз, с чувствами» - это выдающееся достижение [...] Шоу может быть основано на экзистенциальной важности, оно может быть нарисовано широкими, сверхъестественными мазками, но, в конце концов, эта история взросления, наполненная тревогой и отчуждением, более реальна, чем любая другая, другая так называемая подростковая драма [...] Итак, давайте добавим еще одну строку восхищения: «Еще раз, с чувством» »- восторженн ый, оригинальный, глубоко волнующий и, по крайней мере, трансцендентальный. Проще говоря, телевидение в лучшем виде »
Эпизод был номинирован на Премию Эмми за выдающееся музыкальное направление, но Национальная академия телевизионных искусств и наук (NATAS) не включила название в бюллетени. для номинаций на Эмми в 2002 году. NATAS попытка исправить это, отправив по почте открытку, информирующую Говорит, что его следует включить, но эпизод не выиграл. Надзор NATAS, согласно Washington Post, был «еще одним примером неуважения со стороны индустрии к одному из самых умных телешоу». Огл в «Майами Геральд» решительно протестует против этого упущения, написав: «Самый удивительный, развлекательный час (час плюс фактически) на телевидении за последний год ускользает практически незамеченным. Здесь нет ничего реального; здесь нет ничего правильного. Баффи Музыкальный эпизод "Убийцы вампиров" "Еще раз, с чувством" отмечен ничтожной наградой за выдающееся музыкальное направление. Приятно для музыкальных директоров. Ставка на устремления сценариста / режиссера Джосса Уидона, творческого сердца Баффи, единственного телевидения писатель, достаточно храбрый и умный, чтобы использовать ужас как одну большую, большую и замечательную метафору для взросления [...] «Еще раз, с чувствами» - это телевидение Этот эпизод также был номинирован на премию «Лучшее драматическое представление» «Хьюго» и «Приз за лучший сценарий « Небула » за выдающиеся достижения в написании научной фантастики и фэнтези. В 2009 году TV Guide занял 14-е место в своем списке «100 лучших телесериалов всех времен». К своему 65-летнему юбилею TV Guide назвал его пятым лучшим эпизодом 21 века.
Альбом, включающий все 14 песен в эпизоде, а также музыку Кристофа Бека для трех других Баффи. эпизодов, был выпущен Rounder Records в сентябре 2002 года как премьера седьмого сезон а. Джон Вирант, президент и главный исполнительный директор Rounder Records, сказал Los Angeles Times : «Я помню, как смотрел эту серию, когда она вышла в эфир в октябре прошлого года, и когда она закончилась, я сказал жене:« Это лучший час телевидения, который я когда-либо видел. Кто-то должен поставить этот [саундтрек] ». Я спросил у Fox, как раз следил, и они сказали: «Ну, мы попробовали, но этого не произошло. Если хочешь попробовать, не стесняйся». AllMusic дает альбом пять из пяти звезд, заявив, что музыка «так же увлекательна, как и сам эпизод», и похвалили голоса Бенсона, Марстера и Хеда. Обозреватель Мелинда Хилл заявляет, что это «обязательный атрибут для поклонников Баффи, но он был бы не лишним ни в одной коллекции».
| Chart (2002) | Peak |
|---|---|
| Australian ARIA Albums Chart | 97 |
| США Billboard 200 | 49 |
| США Лучшие саундтреки Billboard | 3 |
Помимо бокс-сета шестого сезона, «Once More, with Feeling» был индивидуально выпущен на DVD в формате Region 2 14 апреля 2003 г. - единственный выпуск, выпущенный индивидуально. В Регионе 1 эпизод был выпущен в бокс-сете шестого сезона 25 мая 2004 г., более чем на год позже, чем выпуск Региона 2.
С момента выхода музыкального эпизода Баффи в эфир, несколько других сериалов превратили музыкальный формат в эпизоды, в том числе Скрабс, («Мой мюзикл ») в 2007 году, эпизод Анатомия Грея под названием «Song Beneath the Song "в 2011 году и Batman: The Brave and the Bold, (" Mayhem of the Music Meister! ") в 2009 году. Музыкальный телесериал объявленный жанром, уловкой, по словам Мэри Уильямс из Salon.com, для сериалов, в которых закончились интересные сюжетные линии и персонажи. И Уильямс, и Маргарет Лайонс из журнала New York, однако, объявили "Once More, with Feeling" "золотым стандартом" для музыкальных эпизодов. Несмотря на это, Джосс Уэдон признал влияние "Once More, with Feeling" на другие шоу, но отрицал, что он был в первую очередь ответственен за рост музыкальных телевизионных эпизодов или сериалов, таких как Glee, сославшись на популярность из мюзикла средней школы вместо этого. Режиссер Джон Макфэйл процитировал «Еще раз, с чувствами» как влияние на его фильм Анна и Апокалипсис (2018).
Баффи Истребительница вампиров приобрела восторженных поклонников, пока он транслировался. После финала сериала фанаты продолжили свое восхищение в театральных представлениях "Once More, with Feeling", где посетителей поощряют одеваться как персонажи шоу, подпевать музыкальным номерам и иным образом взаимодействовать в стиле The Rocky Шоу ужасов. Клинтону МакКлангу, программисту из Нью-Йорка, пришла идея подпевать во время показа Звуки музыки с участием публики в 2003 году. В следующем году он начал подпевать "Once More, with Feeling" в бостонском театре Coolidge Corner Theatre, который стал настолько популярным, что пошел на гастроли. Члены аудитории получили реквизит для использования во время ключевых сцен, а также указания (например, крикнуть «Заткнись, рассвет!» Младшей сестре Баффи), а актеры в прямом эфире представили эпизод рядом с экраном.
По мере распространения песни Баффи привлекали все большее внимание средств массовой информации. На кинофестивале в Лос-Анджелесе 2007 года был проведен специальный показ и подпевание, в ходе которого Марти Ноксон и Джосс Уидон выступили перед аудиторией с краткими речами. В октябре 2007 года, после спора с Гильдией киноактеров по поводу неоплаченных остатков, 20th Century Fox отозвали лицензию на публичные показы фильма «Еще раз, с чувствами». ", эффективно заканчивая официальное пение Баффи. Уидон назвал отмену «крайне удручающей» и попытался повлиять на студию, чтобы разрешить показ в будущем.
 | В Викицитатнике есть цитаты, связанные с: Еще раз, с чувством |
