Войти
| «Здесь, там и всюду» | |
|---|---|
 Обложка нот Северные песни | |
| Песня группы the Beatles | |
| из альбома Revolver | |
| Выпущена | 5 августа 1966 г. |
| Записана | 14 июня 1966 г. |
| Студия | EMI, Лондон |
| Жанр | |
| Длина | 2:25 |
| Этикетка | Parlophone |
| Авторы песен | Леннон-Маккартни |
| Продюсер (и) | Джордж Мартин |
"Здесь, там и везде "- песня английской рок-группы The Beatles из их альбома 1966 года Revolver. Любовная баллада, написана Полом Маккартни и приписана Леннон-Маккартни. Маккартни относит его к числу своих любимых песен, которые он написал. В 2000 году Моджо поставил его на 4-е место в списке лучших песен всех времен по версии журнала.
The Beatles, записанные " Здесь, там и везде »в июне 1966 г., ближе к концу сеансы для Revolver. Недавно посетив вечеринку для прослушивания альбома Beach Boys 'Pet Sounds, Маккартни черпал вдохновение из песни Брайана Уилсона «God Only Knows ».
Обсуждая свою песню «Here, There and Everywhere», Пол Маккартни часто цитировал «Бог знает » Брайана Уилсона в качестве его главного источника вдохновения. Последний трек появился на альбоме Beach Boys '1966 года Pet Sounds и сам был вдохновлен Уилсоном, который неоднократно слушал альбом Beatles Rubber Soul. 17 мая 1966 года, на следующий день после выхода нового альбома Beach Boys в Америке, Маккартни и Джон Леннон посетили частную вечеринку по прослушиванию Pet Sounds в лондонском отеле Waldorf.
In В 1990 году Маккартни сказал биографу Beach Boys Дэвиду Лифу, что это было «просто вступление, на которое оказали влияние [Beach Boys]», имея в виду гармонии, которые он и Леннон придумали для вступительных строк «Here, There and Везде". Маккартни добавил, что с помощью этого стиля вступления они хотели уловить «старомодную» идею преамбулы к песне.
Маккартни начал писать «Здесь, там и везде» в доме Леннона в Вейбридже. в начале июня, ожидая, когда Леннон проснется. Маккартни вспоминал: «Я сел у бассейна на одном из шезлонгов со своей гитарой и начал бренчать в E. И вскоре [у меня] было несколько аккордов, и я думаю, что к тому времени, когда он проснулся, я уже довольно много написали песню, поэтому мы отнесли ее к себе и закончили ».
Автор Кеннет Вомак описывает« Здесь, там и везде »как романтическое баллада «о жизни здесь и сейчас» и «полностью пережить сознательный момент». Куплет основан на восходящей последовательности мажорных аккордов, тогда как средняя восьмерка (на самом деле это 4 такта), которая модулируется относительно мажорной тоники - если она была минорной, - создает выразительный контраст. Начало вступления «Чтобы вести лучшую жизнь» открывается в тональности G и включает последовательность аккордов I – iii– ♭ III – ii – V. ♭ III (аккорд B ♭) на «Мне нужна моя любовь, чтобы быть здесь» (арпеджио в строке мелодии) является диссонансной заменой более предсказуемой VI (E), которая обычно приводит к аккорду ii (Am). Музыкальный критик Ричи Унтербергер считает, что это «драматическое начало [лирика]» содержит «почти философский оттенок смирения, признавая, что певцу нужна его женщина не только для счастья, но и для того, чтобы стать лучше».
Куплет открывается с сильной привязкой к «Here» в тональности G (с одновременным I (аккорд G) и нотой G мелодии) и одинаково предсказуемо перемещается до сдвига аккорда I – ii – iii – IV ( G – Am – Bm – C) через «создание каждого дня в году». Это повторяется в «Изменении моей жизни с волной»; но сразу после (в 5-м такте) песня действительно меняется на «ее руку». Он понижается на шесть полутонов от IV (аккорд C) до vii (F♯m) [добавление не-G гаммы C #], затем аккорд V-of-vi (B) [добавление не-G гаммы D♯] который на короткое время переходит в новый тоник ми минор. Маккартни в основном поет ноту си («своей руки») поверх обоих F♯m, где это одиннадцатое, и B, где это тоник. Когда последовательность повторяется («никто не может»), Маккартни поет и B, и C ♮ поверх F♯m, естественная C, производящая тритон.
Гармоническое очарование с началом сегмента моста: «Я хочу ее везде. «в том, что в этот момент ключевой центр действительно идет« везде ». Он смещается через аккорд F (a ♭ VII в старой тональности G и V в новой тональности B ♭) на последовательность аккордов I – vi – ii (B ♭ –Gm – Cm) в B ♭ мажор. Затем он снова переключается через аккорд D (III в старой тональности B ♭ и V в новой тональности Gm) на соль минор, где мы проходим последовательность i – iv (аккорд Gm – Cm). Наконец, стержень D возвращает нас к тонике G мажор и усиливающей ноте мелодии G в «Everywhere».
Rolling Stone отмечает: «Последовательность аккордов мелодии несет в себе влияние Брайана Уилсона, проходя через три связанных клавиши без когда-либо полностью сливаясь в одно, и модуляции - особенно те, что на строчке «изменяю свою жизнь мановением руки» - ловко подчеркивают лирику, вдохновленную девушкой Маккартни, актрисой Джейн Эшер."
Битлз записали "Here, There and Everywhere" ближе к концу сессий для своего альбома 1966 года Revolver. Группа работала над песней в Abbey Road Studios более трех даты сессий - 14, 16 и 17 июня. Перед выполнением наложений они записали 13 дублей до получения удовлетворительной базовой дорожки.
Запись отличается многослойным бэк-вокалом, который Маккартни, Леннон и Джордж Харрисон провели большую часть трех дней, пытаясь достичь совершенства. Маккартни упоминается в радиосериал Маккартни о Маккартни 1989 года, в котором говорилось, что вокал должен был звучать в стиле Beach Boys; он также сказал, что пытался спеть ее в стиле Марианны Фейтфулл. Главный вокал Маккартни на записи многодорожечный. В своей книге Revolution in the Head, Ян Макдональд также комментирует, что партии соло-гитары Харрисона придается мандолиноподобный тон через динамик Leslie до того, как он примет "рогоподобный тембр" для концовки песни.
"Here, There and Everywhere" был выпущен в августе 1966 года как пятый трек. на Revolver, в которой звучит «Love You To » Харрисона, и детская песня «Yellow Submarine ». Музыкальный критик Тим Райли, описывая его позиционирование в рабочем порядке, говорит, что "Here, There and Everywhere" "приручает" "эротику" "Love You To", и хвалит композицию как " самая совершенная песня ", которую когда-либо писал Маккартни. В своей рецензии на AllMusic Ричи Унтербергер описывает "Here, There and Everywhere" как один из "выдающихся вкладов" его автора в жанр "любовных баллад" и песню с "звуком" мгновенного стандарт ". Унтербергер комментирует запись: «Тонкость исполнения изысканна, чувственные образы более явны, чувство желания и исполнения осязаемо».
Менее впечатленный, Ян Макдональд восхищался «изобретательностью музыки», но пришел к выводу, что «при всем своем очаровании мягкого фокуса, общий эффект песни ничтожен и довольно надоедлив». В своей главе о Revolver в книге «Альбом» Джеймс Перон описывает «Here, There and Everywhere» как «любовную балладу середины 1960-х, которая может найти свое место в сет-листе групп на выпускном вечере для выпускников», и трек, который некоторым слушатели кажутся "сочными и мягкими". Крис Коплан из Consequence of Sound сочетает это с песнями "Got to Get You into My Life ", которые "кажутся неуместными" на Revolver среди откровенно психоделической и экспериментальной музыки, которая олицетворяет альбом.
В своей официальной биографии Много лет с настоящего момента Маккартни называет «Здесь, там и везде» одним из своих личных фаворитов. Продюсер Beatles Джордж Мартин также выделил ее среди своих любимых песен Маккартни. Сообщается, что Леннон сказал Маккартни, что «Здесь, там и везде» была «лучшей мелодией» для Revolver. В интервью 1980 года журналу Playboy Леннон назвал его «одной из моих любимых песен Битлз».
В 2000 году Моджо поместил «Здесь, там and Everywhere »под номером 4 в списке лучших песен всех времен. В апреле 2004 года Rolling Stone поставил ее на 25-е место из «100 величайших песен Битлз». Арт Гарфанкель назвал эту песню своей самой любимой поп-песней.
Унтербергер выделяет Эммилу Харрис среди известных артистов, записавших "Here, There and Everywhere". Версия Харриса стала незначительным хитом в 1976 году, достигнув 65 места в Billboard Hot 100 и 13 места в чарте Adult Contemporary в США. Среди других известных исполнителей песни: Биги Адэр, Клэй Эйкен, Дэвид Бенуа, Джордж Бенсон, Джина Джеффрис на Old Paint, Питер Брейнхольт, Петула Кларк, Перри Комо, Оркестр графа Бэйси, Даррен Дэй, Джон Денвер, Ромина Пауэр, Селин Дион (для Джорджа Мартина / Beatles трибьют-альбом ), Арик Эйнштейн, шестой эпизод, Мэтт Монро, Хосе Фелисиано (инструментал), The Fourmost, Джерри Гарсия и Мерл Сондерс (инструментал), Бобби Джентри, Стефан Граппелли, Офра Харной, Летающие пикеты, Джей и американцы, Леттермены, Локсли, Кенни Логгинс (на Kenny Loggins Alive ), Клодин Лонге, Джон Макдермотт, Кармен Макрей, Оливия Онг, Маая Сакамото, Джордж Ширинг, The Singers U nlimited, Сиссель, Йоран Сёльшер, Марина Вереникина, Хосе Мари Чан, Камило Сесто, Джон Уильямс (инструментальный), Энди Уильямс, Дэвид Гилмор, Умберто Тоцци и Булу Ферре (на Pour Джанго, инструментальная).
Брюс Уэлч из The Shadows утверждал в своей автобиографии, что Маккартни предложил мелодию ведущему гитаристу Shadows Хэнку Марвину перед записью Beatles. В конце концов, Марвин выпустил инструментальную версию песни на своем альбоме 2007 года Guitar Man.
Фрэнк Оушен ссылается на строчку «Проводя каждый день года» на White Ferrari, даже отдавая должное автору песен Леннон-Маккартни.
В сериале Друзья эта песня играется на стальных барабанах, когда Фиби Баффей идет по проходу во время своей свадьбы.. Это был второй раз, когда песня, написанная Маккартни, использовалась в свадебном эпизоде сериала, первой из которых была «Моя любовь », когда Чендлер и Моника поженились..
Гэри Спарроу поет песню за фортепиано в эпизоде Goodnight Sweetheart.
Джефф Эмерик, спроектировавший многие записи Beatles, использовал название песни для своего 2006 года. мемуары Здесь, там и везде: Моя жизнь, записывающая музыку The Beatles.
По словам Иэна Макдональда:
 | Викицитатник содержит цитаты, относящиеся к: Revolver (альбом Beatles) |
