Пол Маккартни

редактировать
Английский певец, автор песен и музыкант, бас-гитарист Beatles

Сэр. Пол Маккартни. CH MBE
Улыбающийся Пол Маккартни Маккартни выступает в октябре 2018 года
РодилсяДжеймс Пол Маккартни. (1942-06-18) 18 июня 1942 года (78 лет). Ливерпуль, Англия
Род занятий
  • Певец
  • автор песен
  • музыкант
  • продюсер
  • бизнесмен
Годы работы1957 – настоящее время
Собственный капитал800 миллионов фунтов стерлингов
Супруг (ы)
Линда Истман ​​(m.1969; умерла в 1998 г.) ​
Хизер Миллс ​​(m.2002 г.; раздел 2008) ​
Нэнси Шевелл ​(m.2011) ​
Партнер (ы)Джейн Эшер (1963–1968)
Дети
Родственники
Музыкальная карьера
Жанры
Инструменты
  • Вокал
  • бас-гитара
  • гитара
  • клавишные
Этикетки
Associated act
Голос Пола Маккартни из программы BBC Front Row, 26 декабря 2012 г.
Веб-сайтPaulmccartney.com
Подпись
Пол Маккартни signature.svg

Сэр Джеймс Пол Маккартни CH MBE (родился 18 июня 1942 г.) - английский певец, автор песен, музыкант, музыкальный и кинопродюсер, получивший всемирную известность как вокалист и ведущий группы. басист группы The Beatles. Его написание песен с Джоном Ленноном остается самым успешным в истории. После того, как группа распалась в 1970 году, он начал сольную карьеру и сформировал группу Wings со своей первой женой Линдой и Денни Лэйном <1314.>Музыкант-самоучка, Маккартни владеет бас-гитарой, клавишными и барабанами. Он известен своим мелодичным подходом к игре на басу (в основном игра с плектром ), своим универсальным и широким тенором вокальным диапазоном (охватывающим более четырех октав) и его эклектика (изучение стилей от пре-рок-н-ролла до классики и электроники ). Маккартни начал свою карьеру в качестве участника The Quarrymen в 1957 году, которые в 1960 году превратились в Beatles. Начиная с альбома 1967 года Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club Band, он постепенно стал де-факто лидером Битлз, давая творческий импульс большинству их музыкальных и кинопроектов. Его песни Beatles «And I Love Her » (1964), «Yesterday » (1965), «Элеонора Ригби » (1966) и «Blackbird "(1968) входит в число самых каверов песен в истории.

В 1970 году Маккартни дебютировал как сольный исполнитель с альбомом McCartney. На протяжении 1970-х он возглавлял Wings, одну из самых успешных групп десятилетия, с более чем дюжиной международных топ-10 синглов и альбомов. Маккартни возобновил свою сольную карьеру в 1980 году. С 1989 года он постоянно гастролировал в качестве сольного исполнителя. В 1993 году он сформировал музыкальный дуэт Fireman с Youth из Killing Joke. Помимо музыки, он принимал участие в проектах по продвижению международных благотворительных организаций, связанных с такими темами, как права животных, охота на тюленей, наземные мины, вегетарианство, бедность и музыкальное образование.

Маккартни - один из самых успешных композиторов и исполнителей всех времен. Он является автором или соавтором 32 песен, которые заняли первое место в Billboard Hot 100, и по состоянию на 2009 год его продажи в США составили 25,5 миллионов RIAA -сертифицированных единиц. Состояния. Его награды включают два введения в Зал славы рок-н-ролла (как участник Beatles в 1988 году и как сольный исполнитель в 1999 году), 18 премий Грэмми, назначение членом Ордена Британской империи в 1965 году и рыцарским званием в 1997 году за заслуги перед музыкой. По состоянию на 2020 год он также является одним из самых богатых музыкантов в мире, его состояние оценивается в 800 миллионов фунтов стерлингов.

Содержание

  • 1 Ранние годы жизни
  • 2 Карьера
    • 2.1 1957–1960: The Quarrymen
    • 2,2 1960–1970: The Beatles
    • 2.3 1970–1981: Wings
    • 2,4 1982–1990
    • 2,5 1991–1999
    • 2,6 2000–2009
    • 2,7 2010 – настоящее время
  • 3 Музыкальность
    • 3.1 Ранние влияния
    • 3.2 Бас-гитара
    • 3.3 Акустическая гитара
    • 3.4 Электрогитара
    • 3.5 Вокал
    • 3.6 Клавиатуры
    • 3.7 Ударные
    • 3.8 Ленточные петли
  • 4 Образ жизни
    • 4.1 Творчество
    • 4.2 Бизнес
    • 4.3 Наркотики
    • 4.4 Вегетарианство и активизм
    • 4.5 Медитация
    • 4.6 Футбол
  • 5 Личные отношения
    • 5.1 Подруги
      • 5.1.1 Дот Рон
      • 5.1.2 Джейн Эшер
    • 5.2 Жены
      • 5.2.1 Линда Истман
      • 5.2.2 Хизер Миллс
      • 5.2.3 Нэнси Шевелл
    • 5.3 Битлз
      • 5.3.1 Джон Леннон
        • 5.3.1.1 Реакция на убийство Леннона
      • 5.3.2 Джордж Харрисон
      • 5.3.3 Ринго Старр
  • 6 Наследие
    • 6.1 Достижения
    • 6.2 Награды и награды
  • 7 Дискография
  • 8 Фильмография
    • 8.1 Кино
    • 8.2 Телевидение
  • 9 Туры
    • 9.1 Wings туры
    • 9.2 Сольные туры
  • 10 Примечания
  • 11 Цитаты
  • 12 Источники
  • 13 Дополнительная литература
  • 14 Внешние ссылки

Ранняя жизнь

Фотография Дом на 20 Forthlin Road в Allerton, куда семья Маккартни переехала в 1955 году

Джеймс Пол Маккартни родился 18 июня 1942 года в больнице Уолтон в Уолтон районе Ливерпуль, где его мать, Мэри Патрисия (урожденная Мохин) имела квалификацию медсестры. Его отец, Джеймс («Джим») Маккартни, отсутствовал при рождении сына из-за того, что он работал пожарным-добровольцем во время Второй мировой войны. У Маккартни есть младший брат по имени Майкл и сводная сестра по имени Рут. Дети были крещены в католической вере своей матери, хотя их отец был бывшим протестантом, который стал агностиком. В семье не уделялось внимания религии.

Маккартни посещал начальную школу Стоктон-Вуд-Роуд в Спике с 1947 по 1949 год, когда он перешел в младшую школу Джозефа Уильямса в Belle Vale Из-за переполненности Стоктона. В 1953 году он был одним из трех учеников из 90, сдавших экзамен 11-Plus, то есть он мог посещать Ливерпульский институт, гимназию а не средняя современная школа. В 1954 году он встретил одноклассника Джорджа Харрисона в автобусе из своего загородного дома в Спике. Эти двое быстро стали друзьями; Позже Маккартни признался: «Я имел обыкновение говорить с ним свысока, потому что он был на год моложе».

Я никогда не видел лучшего из тех людей, из которых я происходил! [...] Я имею в виду, президенты, премьер-министр, я никогда не встречал никого и вполовину столь же хороших, как некоторые из людей, которых я знаю из Ливерпуля, которые ничто, которые ничего не делают. Они не важны и не известны. Но они умные, как и мой папа. Я имею в виду людей, которые могут просто разрезать проблемы, как горячий нож сквозь масло. Такие люди, которые нужны вам в жизни. Соль земли.

- Пол Маккартни, интервью Playboy, 1984

Мать Маккартни, Мэри, была акушеркой и основным кормильцем в семье; ее заработок позволил им переехать на 20 Forthlin Road в Allerton, где они жили до 1964 года. Она ехала на велосипеде к своим пациентам; Маккартни описал свое раннее воспоминание о ее уходе «около трех часов утра [] улицы... покрытые снегом». 31 октября 1956 года, когда Маккартни было 14 лет, его мать умерла от эмболии как осложнения операции по поводу рака груди. Позже потеря Маккартни стала точкой соприкосновения с Джоном Ленноном, мать которого, Джулия, умерла, когда ему было 17.

Отец Маккартни был трубачом и пианистом. который руководил джаз-бэндом Джима Мака в 1920-х годах. Он держал пианино в гостиной, поощрял своих сыновей заниматься музыкой и советовал Маккартни брать уроки игры на фортепиано. Однако Маккартни предпочел заучивать на слух. Когда Маккартни было 11 лет, отец посоветовал ему пройти прослушивание в хор Ливерпульского собора, но его не приняли. Затем Маккартни присоединился к хору в церкви Св. Варнавы, Мосли-Хилл. Маккартни получил от отца никелированную трубу на свой четырнадцатый день рождения, но когда рок-н-ролл стал популярен на Radio Luxembourg, Маккартни обменял ее на 15 фунтов Framus Зенит (модель 17) акустическая гитара, так как он хотел уметь петь во время игры. Ему было трудно играть на гитаре правой рукой, но, заметив плакат с рекламой концерта Слима Уитмена и осознав, что Уитмен играет левой рукой, он изменил порядок струн. Маккартни написал свою первую песню «I Lost My Little Girl » для «Зенита» и сочинил еще одну раннюю мелодию для фортепиано, которая впоследствии стала «When I'm Sixty-Four ».. На него оказал влияние американский ритм-энд-блюз, а Литтл Ричард был его кумиром школьников; «Long Tall Sally » была первой песней, которую Маккартни исполнил публично на конкурсе талантов в летнем лагере Butlin's Filey.

Карьера

1957– 1960: The Quarrymen

6 июля 1957 года в возрасте пятнадцати лет Маккартни встретил Джона Леннона и его группу Quarrymen на фестивале в церковном зале Святого Петра в Woolton. The Quarrymen играли смесь рок-н-ролла и скиффл, разновидность популярной музыки с джазом, блюзом и фолком. влияет. Вскоре после этого участники группы пригласили Маккартни стать ритм-гитаристом, и он установил тесные рабочие отношения с Ленноном. Харрисон присоединился к группе в 1958 году в качестве ведущего гитариста, за ним последовал друг Леннона из художественной школы Стюарт Сатклифф на басу в 1960 году. К маю 1960 года группа попробовала несколько имен, в том числе Johnny and the Moondogs, Beatals и Silver Beetles.. Они приняли название Beatles в августе 1960 года и наняли барабанщика Пита Беста незадолго до того, как он провел пять помолвок в Гамбурге.

1960–1970: The Beatles

Маккартни в 1964 году

В 1961 году Сатклифф покинул группу, и Маккартни неохотно стал их басистом. Находясь в Гамбурге, они впервые записались профессионально и были названы Beat Brothers, которые были бэк-группой английского певца Тони Шеридана на сингле «My Bonnie ». Это привлекло внимание Брайана Эпштейна, который был ключевой фигурой в их последующем развитии и успехе. Он стал их менеджером в январе 1962 года. Ринго Старр заменил Беста в августе, и группа выпустила свой первый хит «Love Me Do » в октябре, став популярным в в Великобритании в 1963 г. и в США годом позже. Истерия фанатов стала известна как «битломания », и пресса иногда называла Маккартни «милым битлом». Маккартни написал в соавторстве (с Ленноном) несколько их ранних хитов, в том числе «Я видел, как она стоит там », «Она любит тебя », «Я хочу держать тебя Hand "(1963) и" Can't Buy Me Love "(1964).

В августе 1965 года The Beatles выпустили композицию Маккартни« Yesterday »с участием струнного квартета. Эта песня, включенная в пластинку, стала первой записью группы, в которой использовались элементы классической музыки, и их первой записью, в которой участвовал только один участник группы. "Yesterday" стала одной из самых популярных песен в истории популярной музыки. Позже в том же году, во время записи альбома Rubber Soul, Маккартни начал вытеснять Леннона как доминирующую музыкальную силу в группе. Музыколог Ян Макдональд писал: «с [1965]... [Маккартни] будет на подъеме не только как автор песен, но и как инструменталист, аранжировщик, продюсер и исполнитель. факто музыкальный директор Битлз ». Критики охарактеризовали Rubber Soul как значительный прорыв в изысканности и глубине музыки и текстов группы. Леннон и Маккартни, считающиеся звездой в каталоге Битлз, сказали, что они написали музыку для песни «In My Life ». Маккартни сказал об альбоме: «У нас был прекрасный период, и теперь пришло время расширяться». Инженер звукозаписи Норман Смит заявил, что сессии Rubber Soul выявили признаки роста разногласий внутри группы: «столкновение между Джоном и Полом становилось очевидным... [и] что касается Пола, Джордж [ Харрисон] не мог поступить правильно - Пол был абсолютно привередлив ».

В 1966 году Beatles выпустили альбом Revolver. Благодаря изысканным текстам, студийным экспериментам и расширенному репертуару музыкальных жанров, от новаторских струнных аранжировок до психоделического рока, альбом ознаменовал собой творческий скачок для Битлз. Выпуску LP предшествовал первый из трех последовательных McCartney A-side, сингл «Paperback Writer ». The Beatles выпустили короткий рекламный фильм для этой песни и еще один для ее би-сайда "Rain ". Фильмы, названные Харрисоном "предшественниками видео ", были показаны на Шоу Эда Салливана и Top of the Pops в июне 1966 года. Револьвер также включал Маккартни "Элеонора Ригби ", в котором был строковый октет . По словам Гулда, эта песня представляет собой «неоклассический тур де силы... настоящий гибрид, не соответствующий узнаваемому стилю или жанру песни». За исключением бэк-вокала, песня включала только ведущий вокал Маккартни и струнные, аранжированные продюсером Джорджем Мартином.

Маккартни (в центре) с остальными участниками Битлз в 1964 году

Группа дала свой последний коммерческий концерт в конец их турне по США в 1966 году. Позже в том же году Маккартни завершил свой первый музыкальный проект независимо от группы - саундтрек к фильму для британского производства The Family Way. Партитура была создана в сотрудничестве с Мартином, который использовал две темы Маккартни для написания тринадцати вариаций. Саундтрек не попал в чарты, но он принес Маккартни премию Ivor Novello Award за лучшую инструментальную тему.

По окончании исполнительской карьеры Битлз Маккартни почувствовал беспокойство в группе и захотел их для поддержания творческой продуктивности. Он настаивал на том, чтобы они начали новый проект, которым стал Sgt. Группа Lonely Hearts Club Band Пеппера, широко известная как первый концептуальный альбом рока. Маккартни был вдохновлен на создание нового персонажа для группы, чтобы он служил средством для экспериментов и демонстрировал своим поклонникам, что они стали музыкально зрелыми. Он изобрел вымышленную группу из заглавного трека альбома. Как объяснил Маккартни: «Нам надоело быть Битлз. Мы действительно ненавидели эту гребаную четверку маленьких швабр. Мы не были мальчиками, мы были мужчинами... и [мы] думали о себе как о себе. артисты, а не просто исполнители ».

Начиная с ноября 1966 года, группа заняла экспериментальную позицию во время записи альбома. Для их записи «A Day in the Life » требовался оркестр из сорока человек, который Мартин и Маккартни по очереди дирижировали. На этих сессиях в феврале 1967 года был выпущен двойной A-side сингл "Strawberry Fields Forever " / "Penny Lane ", а в июне последовал LP. На основе рисунка Маккартни, сделанного тушью, на обложке LP был коллаж, созданный поп-артистами Питером Блейком и Джанном Хавортом, с изображением Битлз в костюмах Сержант. Группа клуба одиноких сердец Пеппера, стоящая с множеством знаменитостей. Обложка вызвала безумие анализа.

После того, как Брайан умер... Пол взял на себя ответственность и якобы вел нас, понимаете... мы ходили кругами... Тогда мы расстались. Это был распад. Я подумал: «У нас это, черт возьми, было».

- Джон Леннон, журнал Rolling Stone, 1970

Смерть Эпштейна в августе 1967 года создала пустоту, которая оставила Beatles в недоумении и обеспокоила их будущее. Маккартни вмешался, чтобы заполнить эту пустоту, и постепенно стал фактическим лидером и бизнес-менеджером группы, которую когда-то возглавлял Леннон. В своем первом творческом предложении после смены руководства Маккартни предложил группе продвинуть свои планы по созданию фильма для телевидения, который должен был стать Magical Mystery Tour. По словам историка Beatles Марка Льюисона, проект был «административным кошмаром повсюду». Маккартни в значительной степени снял фильм, который принес группе первую негативную критическую реакцию. Однако более удачным оказался саундтрек к фильму . Он был выпущен в Великобритании в виде шеститрекового двойного расширенного диска (EP) и в США как LP с идентичным названием, заполненный пятью песнями из недавних синглов группы. Единственная компиляция Capitol, позже включенная в официальный канон студийных альбомов группы, Magical Mystery Tour LP достигла продаж в 8 миллионов долларов в течение трех недель после ее выпуска, что выше начальных продаж, чем любой другой LP Capitol на тот момент.

Маккартни ( крайний справа) с Beatles в 1967 году

Анимационный фильм The Beatles Yellow Submarine, основанный на воображаемом мире, вызванном композицией Маккартни 1966 года, премьера которой состоялась в июле 1968 года. Хотя критики фильм восхитил его визуальным стилем, юмором и музыкой, альбом саундтреков , выпущенный шесть месяцев спустя, получил менее восторженные отзывы. К концу 1968 года отношения внутри группы начали ухудшаться. Напряжение нарастало во время записи их одноименного двойного альбома, также известного как «Белый альбом ». Ситуация обострилась в следующем году во время сеансов Let It Be, когда съемочная группа засняла, как Маккартни читает лекцию группе: «Мы были очень негативны с тех пор, как умер мистер Эпштейн... мы всегда ссорились [его ] дисциплины, но глупо бороться с этой дисциплиной, если она наша собственная ».

В марте 1969 года Маккартни женился на своей первой жене, Линде Истман, а в августе у пары их первый ребенок, Мэри, названный в честь его покойной матери. Abbey Road был последним записанным альбомом группы, и Мартин предложил «непрерывно движущееся музыкальное произведение», побуждая группу задуматься симфонически. Маккартни согласился, но Леннон - нет. В конце концов они пошли на компромисс, согласившись с предложением Маккартни: LP с отдельными песнями на первой стороне и длинным попурри на второй. В октябре 1969 года всплыл слух, что Маккартни погиб в автокатастрофе в 1966 году и был заменен двойником, но это было быстро опровергнуто, когда на обложке ноябрьского журнала Life был изображен он и его семья, сопровождаемая подписью «Пол все еще с нами».

Маккартни был в разгар деловых разногласий со своими товарищами по группе, когда он объявил о своем уходе из группы 10 апреля 1970 года. Он подал иск на формальный роспуск группы 31 декабря 1970 г., а в марте 1971 г. суд назначил управляющего для надзора за финансами Apple. Английский суд юридически расторгнул партнерство Beatles 9 января 1975 года, хотя отдельные судебные процессы против их звукозаписывающей компании EMI, Кляйна и друг друга продолжались до 1989 года.

1970–1981: Wings

Я действительно не хотел продолжать работать как сольный исполнитель... так что стало очевидно, что мне нужно собрать группу... Мы с Линдой обсудили это, и это было типа: 'Да, но давайте не будем Соберите супергруппу, давайте вернемся к исходной точке ».

- Маккартни

Когда« Битлз »распались в 1969–70, Маккартни впал в депрессию. Его жена помогла ему выйти из этого состояния, похвалив его работу как автора песен и убедив его продолжать писать и записывать. В ее честь он написал: «Может быть, я удивлен », объясняя это разводом «Битлз», «это было мое чувство: может быть, я поражен тем, что происходит... Может быть, я мужчина и, может быть, ты единственная женщина, которая могла мне когда-либо помочь; Детка, ты не поможешь мне понять... Может быть, я поражен тем, как ты вытащил меня из времени, повесил меня на линию, Может быть я поражен тем, как ты мне действительно нужен ". Он добавил, что «каждая песня о любви, которую я пишу, предназначена для Линды».

В 1970 году Маккартни продолжил свою музыкальную карьеру, выпустив свой первый сольный альбом McCartney, альбом номер один в США. Помимо вокального вклада Линды, Маккартни - это сольный альбом, в котором Маккартни предоставил композиции, инструменты и вокал. В 1971 году он сотрудничал с Линдой и барабанщиком Денни Сейвелл над вторым альбомом Ram. Номер один в Великобритании и пятерка лучших в США, Рам включил в соавторстве написанный в США хит номер один «Дядя Альберт / Адмирал Хэлси ». Позже в том же году экс-гитарист Moody Blues Денни Лэйн присоединился к McCartneys и Seiwell, чтобы сформировать группу Wings. Маккартни сказал следующее о формировании группы: «Wings всегда были трудной идеей... любой группе, которая должна была следовать за успехом [Beatles], пришлось бы нелегко... Я оказался в том же положении. Однако это был выбор между продолжением или завершением, и я слишком любил музыку, чтобы думать о том, чтобы остановиться ». В сентябре 1971 года родилась дочь Маккартни Стелла, названная в честь бабушек Линды, обе из которых были названы Стеллой.

После добавления гитариста Генри Маккалоу Первый концертный тур Wings начался в 1972 году с дебютного выступления перед семисотной аудиторией в Университете Ноттингема. Затем последовали еще десять концертов, пока они путешествовали по Великобритании на фургоне во время необъявленного турне по университетам, во время которого группа жила в скромных помещениях и получала оплату монетами, полученными от студентов, в то время как избегая песен Битлз во время их выступлений. Позже Маккартни сказал: «Главное, чего я не хотел, - это выходить на сцену, столкнувшись с целыми мучениями пяти рядов журналистов с маленькими подушечками, все смотрели на меня и говорили:« Ну что ж, он не так хорош как он был ». Поэтому мы решили поехать в университетский тур, который заставил меня меньше нервничать… к концу этого тура я почувствовал себя готовым к чему-то еще, поэтому мы поехали в Европу ». Во время семинедельного 25-шоу Wings Over Europe Tour группа играла почти исключительно сольный материал Wings and McCartney: кавер Little Richard "Long Tall Sally " был единственной песней. который ранее был записан Битлз. Маккартни хотел, чтобы во время тура не было больших площадок; большинство маленьких залов, в которых они играли, вмещали менее 3000 человек.

В марте 1973 года Wings выпустили свой первый сингл номер один в США "My Love ", включенный во второй LP, Red Rose Speedway, номер один в США и пятерка лучших в Великобритании. Результатом сотрудничества Маккартни с Линдой и бывшим продюсером Битлз Мартином стала песня «Live and Let Die », которая стала лейтмотивом одноименного фильма Джеймса Бонда . Номинированная на премию Оскар, песня заняла второе место в США и девятое место в Великобритании. Он также принес Мартину Грэмми за его оркестровую аранжировку. Профессор музыки и автор Винсент Бенитес описал трек как «симфонический рок в лучшем виде».

Маккартни выступает с женой Линдой в 1976 году.

После ухода Маккаллоу и Сейвелла в 1973 году Маккартни и Лайне записал Band on the Run. Альбом стал первым из семи платиновых пластинок Wings. Это был номер один в США и Великобритании, группа первой возглавила чарты в обеих странах и первой, кто попадал в чарты журнала Billboard трижды. Один из самых продаваемых релизов десятилетия, он оставался в британских чартах 124 недели. Rolling Stone назвал его одним из лучших альбомов года 1973 года, а в 1975 году Пол Маккартни и Wings получили премию Грэмми за лучшее вокальное поп-исполнение за песню «Band on the Run» и Джефф Эмерик получил Грэмми за лучшую инженерную запись для альбома. В 1974 году Wings выпустили второй сингл номер один в США с заглавной песней . Альбом также вошел в десятку лучших хитов «Jet » и «Helen Wheels » и занял 413-е место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone..

Wings последовали за Band on the Run с альбомами, возглавляющими чарты Venus and Mars (1975) и Wings at the Speed ​​of Sound (1976). В 1975 году они начали четырнадцатимесячный тур Wings Over the World Tour, который включал остановки в Великобритании, Австралии, Европе и США. Тур стал первым, когда Маккартни исполнил песни Beatles вживую с Wings, пять из которых были включены в двухчасовой сет-лист : «I'm Just Seen a Face », «Вчера "," Блэкберд "," Леди Мадонна "и" Долгая извилистая дорога ". После второго европейского этапа тура и обширных репетиций в Лондоне группа предприняла амбициозный тур по США arena, в результате которого он стал номером один в США концертным тройным LP Wings over America.

В сентябре 1977 года у Маккартни родился третий ребенок, сын, которого они назвали Джеймс. В ноябре песня Wings "Mull of Kintyre ", написанная в соавторстве с Лайном, быстро стала одним из самых продаваемых синглов в истории британских чартов. Самый успешный сингл за всю сольную карьеру Маккартни, он в два раза превысил продажи предыдущего рекордсмена, "She Loves You ", и продал 2,5 миллиона копий и удерживал рекорд продаж в Великобритании до 1984 года. сингл, "Do They Know It's Christmas?" "

Пол Маккартни дает интервью двум репортерам с микрофонами. Маккартни в аэропорту Схипхол в Амстердаме, январь 1980 г.

Лондон-Таун (1978) породил сингл номер один в США ("With a Little Luck "), и продолжил серию коммерческих успехов Wings, попав в пятерку лучших как в США, так и в Великобритании. Критические отзывы были неблагоприятными, и Маккартни выразил разочарование альбомом. Назад To the Egg (1979) включил сборку Маккартни рок супергруппы, получившую название "Rockestra", на двух треках. В состав группы входили Wings вместе с Питом Таунсендом, Дэвидом Гилмором., Гэри Брукер, Джон Пол Джонс, Джон Бонэм и др. Несмотря на то, что альбом получил платиновый статус, критики подвергли его критике. Wings завершили свой последний c концертный тур 1979 года, с двадцатью концертами в Великобритании, в том числе живым дебютом песен Beatles «Got to Get You into My Life », «The Fool on the Hill "и" Let it Be ".

В 1980 году Маккартни выпустил свой второй сольный LP, спродюсированный им самим McCartney II, который стал номером один в Великобритании и номер три в США. Как и в случае со своим первым альбомом, он сочинил и исполнил его в одиночку. В альбом вошла песня «Coming Up », концертная версия которой, записанная в Глазго, Шотландия, в 1979 году компанией Wings, стала последним хитом группы номер один. К 1981 году Маккартни почувствовал, что сделал с Wings все, что мог, и решил, что ему нужны перемены. Группа прекратила свое существование в апреле 1981 года после того, как Лейн ушел из-за разногласий по поводу гонораров и зарплат.

1982–1990

В 1982 году Маккартни сотрудничал с Стиви Уандером в Спродюсированный Мартином хит номер один "Ebony and Ivory ", включенный на LP Маккартни Tug of War, и с Майклом Джексоном на "The Girl" Is Mine "из Триллер. "Ebony and Ivory" стал 28-м синглом Маккартни, занявшим первое место в Billboard 100. В следующем году он и Джексон работали над "Say Say Say ", последним номером один Маккартни в США по состоянию на 2014 год. Маккартни получил свой последний британский номер один в 2014 году с заглавной песней его Выпуск LP в том же году "Pipes of Peace ".

В 1984 году Маккартни снялся в мюзикле Передай мои приветы Брод-Стрит, художественному фильму, который он также написал и спродюсировал, в котором участвовал Старр в актерской роли. Критики осудили его: Variety охарактеризовал фильм как «бессмысленный, бескровный и бессмысленный»; в то время как Роджер Эберт присудил ему единственную звезду, написав: «вы можно смело пропустить фильм и перейти непосредственно к саундтреку ". Альбом оказался намного лучше, достигнув первого места в Великобритании и выпустив хит-сингл первой десятки в США" No More Lonely Nights <14 ">"с участием Дэвида Гилмора на ведущей гитаре. В 1985 году Warner Brothers поручили Маккартни написать песню для комедийного художественного фильма Spies Like Us. Он сочинил и записал трек через четыре дня, Фил Рамон сопродюсирует. Маккартни участвовал в Live Aid, исполнив «Let it Be», но из-за технических трудностей его вокал и фортепиано были едва слышны в первых двух куплетах, перемежающихся визгом обратной связи. Специалисты по оборудованию решили проблемы, и Дэвид Боуи, Элисон Мойет, Пит Таунсенд и Боб Гелдоф присоединились к Маккартни на сцене, что вызвало восторженную реакцию публики.

Маккартни сотрудничал с Эриком Стюартом над Press to Play (1986), при этом Стюарт был соавтором более половины песен для LP. В 1988 году Маккартни выпустил Снова в СССР, первоначально доступный только в Советском Союзе, который содержал восемнадцать каверов ; записывались в течение двух дней. В 1989 году он объединил усилия с товарищами мерсисайдерами Джерри Марсденом и Холли Джонсон, чтобы записать обновленную версию «Ферри Кросс-Мерси », для апелляционного фонда катастрофы Хиллсборо. В том же году он выпустил Flowers in the Dirt ; совместная работа с Элвисом Костелло, в которую вошли музыкальные работы Гилмора и Ники Хопкинса. Затем Маккартни сформировал группу, состоящую из себя и Линды, с Хэмишем Стюартом и Робби Макинтошем на гитарах, Полом "Уикс" Викенсом на клавишных и Крисом Уиттен на барабанах. В сентябре 1989 года они запустили Мировое турне Пола Маккартни, его первое за более чем десятилетие. Во время турне Маккартни выступил перед самой крупной платной публикой стадиона в истории 21 апреля 1990 года, когда 184 000 человек посетили его концерт на стадионе Маракана в Рио-де-Жанейро, Бразилия. В том же году он выпустил тройной альбом Tripping the Live Fantastic, в который вошли избранные выступления из тура.

1991–1999

Маккартни отважился на оркестровую музыку. в 1991 году, когда Королевское ливерпульское филармоническое общество заказало его музыкальное произведение в честь своего полувекового юбилея. Он сотрудничал с композитором Карлом Дэвисом, продюсируя Ливерпульскую ораторию. В спектакле приняли участие оперные певцы Кири Те Канава, Салли Берджесс, Джерри Хэдли и Уиллард Уайт с Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля и хором. Ливерпульский собор. Отзывы были отрицательными. The Guardian был особенно критичен, описывая музыку как «боится всего, что приближается к быстрому темпу», и добавляя, что пьеса «мало осознает необходимость повторяющихся идей, которые свяжут произведение в единое целое».. Газета опубликовала ответное письмо Маккартни, в котором он отметил несколько более быстрых темпов и добавил: «К счастью, история показывает, что многие хорошие музыкальные произведения не нравились критикам того времени, поэтому я Я доволен тем, что... пусть люди сами судят о достоинствах работы ". The New York Times была немного более щедрой, заявив:" В этой драматической смеси есть моменты красоты и удовольствия... невинная искренность музыки мешает оттолкнуть ее амбиции ". Исполненная по всему миру после премьеры в Лондоне, Liverpool Oratorio заняла первое место в британском классическом чарте Music Week.

В 1991 году Маккартни исполнил выбор песен только для акустики на MTV Unplugged и выпустили концертный альбом выступления под названием Unplugged (The Official Bootleg). В течение 1990-х Маккартни дважды сотрудничал с Youth из Killing Joke в качестве музыкального дуэта «Пожарный». Они вместе выпустили свой первый электронный альбом, Strawberries Oceans Ships Forest в 1993 году. Маккартни выпустил рок-альбом Off the Ground в 1993 году. Последующие Последовало New World Tour, которое привело к выпуску альбома Paul Is Live позже в том же году.

Начиная с 1994 года, Маккартни взял четырехлетний перерыв в своем сольном концерте. карьера, чтобы работать над проектом Apple Beatles Anthology с Харрисоном, Старром и Мартином. Он записал радиосериал Oobu Joobu в 1995 году для американской сети Westwood One, которую он назвал «широкоэкранным радио». Также в 1995 году принц Чарльз вручил ему почетную стипендию Королевского музыкального колледжа - «своего рода удивительно для того, кто не читает записки. музыки », - прокомментировал Маккартни.

В 1997 году Маккартни выпустил рок-альбом Flaming Pie. Старр играл на ударных и бэк-вокале в "Beautiful Night ". Позже в том же году он выпустил классическую работу Standing Stone, которая возглавила чарты классической музыки Великобритании и США. В 1998 году он выпустил второй электронный альбом Fireman Rushes. В 1999 году Маккартни выпустил Run Devil Run. Записанный за одну неделю с участием Яна Пейса и Дэвида Гилмора, это был альбом каверов с тремя оригиналами Маккартни. Он планировал выпустить такой альбом в течение многих лет, ранее на это его уговаривала Линда, которая умерла от рака в апреле 1998 года.

Маккартни выступил без предварительного уведомления на благотворительном мероприятии "Концерт для Линды, «его 29-летней жены, умершей годом ранее. Он проходил в Royal Albert Hall в Лондоне 10 апреля 1999 года и был организован двумя ее близкими друзьями, Крисси Хайнд и Карлой Лейн. Также в течение 1999 года он продолжал свои эксперименты с оркестровой музыкой на Working Classical.

2000–2009

. В 2000 году он выпустил электронный альбом Liverpool Sound Collage с Super Furry Animals и Youth, используя звуковой коллаж и musique concrète, которые очаровали его в середине 1960-х. Он внес песню "Nova" в трибьют-альбом классической хоровой музыки под названием A Garland for Linda (2000), посвященный его покойной жене.

Имея стал свидетелем терактов 11 сентября 2001 г. с взлетно-посадочной полосы аэропорта JFK, Маккартни был вдохновлен на то, чтобы взять на себя ведущую роль в организации Концерта для Нью-Йорка. Его студийный альбом Driving Rain, выпущенный в ноябре того же года, включал в себя песню «Freedom », написанную в ответ на нападения. В следующем году Маккартни отправился в тур с группой, в которую входили гитаристы Расти. Андерсон и Брайан Рэй в сопровождении Пола Виккенса на клавишных и Эйба Лабориэля младшего на ударных. В апреле 2002 года они начали «Мировой тур по вождению» , который включал остановки в США, Мексике и Японии. Результатом тура стал двойной концертный альбом Back in the US, выпущенный на международном уровне в 2003 году как Back in the World. По сообщениям, тур заработал 126,2 миллиона долларов, в среднем более 2 миллионов долларов за ночь, и Billboard назвал его лучшим туром года. Группа продолжает играть вместе; Маккартни играл вживую с Брайаном Рэем, Расти Андерсоном, Эйбом Лабориэлем младшим и Уиксом Виккенсом дольше, чем он играл вживую с Битлз.

В июле 2002 года Маккартни женился на Хизер Миллс. В ноябре, в первую годовщину смерти Джорджа Харрисона, Маккартни выступил на Концерте для Джорджа. Он участвовал в Суперкубке Национальной футбольной лиги , исполнял «Свободу» во время предматчевого шоу Суперкубка XXXVI в 2002 году и хедлайнером перерыва. шоу на Суперкубке XXXIX в 2005 году. Английский Военный колледж почтил Маккартни в 2002 году, предоставив ему герб. Его герб с изображением птицы печени, держащей в когтях акустической гитарой, отражает его прошлое в Ливерпуле и его музыкальную карьеру. Щит включает четыре изогнутые эмблемы, которые напоминают спины жуков. Девиз герба - Ecce Cor Meum, что на латыни означает «узри мое сердце». В 2003 году у Маккартни родился ребенок, Беатрис Милли.

Маккартни и Старр стоят на сцене лицом друг к другу, оба с микрофонами, поднесенными ко рту. Оба мужчины одеты в темные костюмы, Маккартни - в розовой рубашке, а Старр - в черно-белом принте. Старр и Маккартни продвигали The Beatles: Rock Band в 2009 году

В июле 2005 года он выступал на Live 8 мероприятие в Гайд-парке, Лондон, открывая шоу с «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band » (с U2 ) и закрывая его с «Drive My Car »(с Джорджем Майклом ),« Helter Skelter »и« Долгая извилистая дорога ». В сентябре он выпустил рок-альбом Chaos and Creation in the Backyard, для которого он предоставил большую часть инструментовки. В 2006 году Маккартни выпустил классическую работу Ecce Cor Meum. Рок-альбом Memory Почти Full последовал в 2007 году. В 2008 году он выпустил свой третий альбом Fireman, Electric Arguments. Также в 2008 году он выступил на концерте в Ливерпуле, чтобы отметить год города как культурной столицы Европы. В 2009 году после четырехлетнего перерыва он вернулся к гастролям и с тех пор отыграл более 80 концертов. Спустя более чем сорок пять лет после того, как Битлз впервые появились на американском телевидении во время Шоу Эда Салливана, он вернулся в тот же нью-йоркский театр, чтобы выступить на Позднем шоу с Дэвидом Леттерманом. 9 сентября 2009 года EMI переиздала каталог Beatles после четырехлетнего цифрового ремастеринга, выпустив в тот же день музыкальную видеоигру под названием The Beatles: Rock Band.

Неизменная слава Маккартни имеет сделали его популярным выбором для открытия новых заведений. В 2009 году он отыграл три аншлаговых концерта в недавно построенном Citi Field, месте, построенном вместо Shea Stadium в Queens, Нью-Йорк. Эти выступления привели к двойному концертному альбому Good Evening New York City позже в том же году.

2010 – настоящее время

Маккартни на сцене играет на гитаре и поет. Концерт Маккартни в Дублине, 2010

В 2010 г. Маккартни открыл Consol Energy Center в Питтсбурге, штат Пенсильвания ; это был его первый концерт в Питтсбурге с 1990 года из-за того, что старая Civic Arena была сочтена непригодной для материально-технических нужд Маккартни. В июле 2011 года Маккартни выступил на двух аншлаговых концертах на новом Yankee Stadium. В обзоре New York Times первого концерта сообщалось, что Маккартни «не прощался, а ездил по стадионам и давал марафонские концерты». Маккартни был заказан труппой New York City Ballet, и в сентябре 2011 года он выпустил свою первую музыку для танца в сотрудничестве с Питером Мартинсом под названием Ocean's Kingdom. Также в 2011 году Маккартни женился на Нэнси Шевелл. Он выпустил Kisses on the Bottom, сборник стандартов, в феврале 2012 года, в том же месяце, когда Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук удостоила его звания Человек года MusiCares, за два дня до его выступления на 54-й ежегодной премии «Грэмми».

Маккартни остается одним из лучших в мире. Он выступил перед более чем 100 000 человек во время двух выступлений в Мехико в мае, при этом сборы за шоу составили почти 6 миллионов долларов. В июне 2012 года Маккартни закрыл Diamond Jubilee Concert королевы Елизаветы, проходивший возле Букингемского дворца, исполнив сет, в который входили «Let It Be» и «Live and Let Die». Он закрыл церемонию открытия летних Олимпийских игр 2012 в Лондоне 27 июля, спев «The End » и «Hey Jude ». и приглашение аудитории присоединиться к коде. Пожертвовав свое время, он получил 1 фунт стерлингов от организаторов Олимпийских игр.

12 декабря 2012 года Маккартни выступил с тремя бывшими участниками Nirvana (Крист Новоселич, Дэйв Грол и Пэт Смир ) во время заключительного акта 12-12-12: Концерт для Сэнди Релиф, который посмотрели примерно два миллиарда человек по всему миру. 28 августа 2013 года Маккартни выпустил заглавный трек своего предстоящего студийного альбома New, который вышел в октябре 2013 года. 27 января 2014 года в Ed Sullivan Theater <14 был записан специальный развлекательный выпуск в прайм-тайм.>с выходом в эфир 9 февраля 2014 года на канале CBS. В шоу приняли участие Маккартни и Ринго Старр, а также прославили наследие Битлз и их новаторское выступление 1964 года на Шоу Эда Салливана. Шоу под названием Ночь, которая изменила Америку: приветствие Грэмми The Beatles, состояло из 22 классических песен Beatles в исполнении различных артистов, включая Маккартни и Старра.

19 мая 2014 года, Сообщалось, что Маккартни был прикован к постели по предписанию врача из-за неизвестного вируса, что вынудило его отменить аншлаговый концертный тур по Японии, который должен был начаться позже на этой неделе. Тур включал бы остановку в знаменитом Budokan Hall. Маккартни также был вынужден перенести свои июньские даты в США на октябрь, как часть предписания его врача на отдых для полного выздоровления. Однако он возобновил тур с энергичного трехчасового выступления в Олбани, Нью-Йорк 5 июля 2014 года. 14 августа 2014 года Маккартни выступил на заключительном концерте в Candlestick Park в Сан-Франциско, Калифорния, перед сносом. Это было то же место, где The Beatles отыграли свой последний концерт в 1966 году. В 2014 году Маккартни написал и исполнил «Hope for the Future», финальную песню к видеоигре Destiny. В ноябре 2014 года был выпущен трибьют-альбом с 42 песнями под названием The Art of McCartney, в котором представлены различные исполнители, исполняющие соло Маккартни и работы Beatles. Также в том же году Маккартни сотрудничал с американским певцом Канье Уэстом над синглом «Only One », выпущенным 31 декабря. В январе 2015 года Маккартни сотрудничал с певицей из Уэста и Барбадоса Рианной над синглом «FourFiveSeconds ». В январе они выпустили видеоклип на эту песню и исполнили его вживую на 57-й ежегодной премии Грэмми 8 февраля 2015 года. Маккартни - гость на сингле Уэста 2015 года «All Day », в котором также представлены Теофил Лондон и Аллан Королевство.

Маккартни, выступление в Сан-Паулу, Бразилия, 2019

В феврале 2015 года Маккартни выступил с Полом Саймоном для Специального предложения к 40-летию субботы в прямом эфире. Маккартни и Саймон исполнили первый куплет песни «I Just Seen a Face » на акустических гитарах, а позже Маккартни исполнил «Maybe I'm Amazed ». Маккартни поделился ведущим вокалом на кавер-версии супергруппы Элиса Купера Hollywood Vampires на его песню "Come and Get It ", которая появляется на их дебютном альбоме, выпущенном 11 сентября 2015 года. 10 июня 2016 года Маккартни выпустил коллекцию, охватывающую всю свою карьеру, Pure McCartney. В набор входят песни из всей сольной карьеры Маккартни и его работы с Wings and the Fireman, и он доступен в трех различных форматах (2-CD, 4-CD, 4-LP и Digital). Версия на 4 компакт-диска включает 67 треков, большинство из которых были хитами. Маккартни появился в приключенческом фильме Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки, который был выпущен в 2017 году.

В январе 2017 года Маккартни подал иск в округ США. суд против Sony / ATV Music Publishing, стремящегося вернуть себе право собственности на его долю в каталоге песен Леннона-Маккартни, начиная с 2018 года. Согласно закону США об авторском праве, для произведений, опубликованных до 1978 года автор может восстановить авторские права, переданные издателю, через 56 лет. Маккартни и Sony договорились о конфиденциальном урегулировании в июне 2017 года. 20 июня 2018 года Маккартни выпустил две песни: «I Don't Know » и «Come On to Me » от его альбом Egypt Station, который вышел 7 сентября на лейбле Capitol Records. Egypt Station стал первым альбомом Маккартни за 36 лет, который возглавил Billboard 200, и его первым дебютом, занявшим первое место.

В октябре 2020 года Маккартни анонсировал свой новый альбом McCartney III, который должен выйти 11 декабря на лейбле Capitol Records.

Musicianship

Маккартни был в основном музыкантом-самоучкой, и его подход был описан музыковедом Ианом Макдональд как «по природе своей тянется к формальным аспектам музыки, но совершенно необразован... [он] произвел технически« законченную »работу почти полностью инстинктивно, его гармоническое суждение основывалось главным образом на абсолютном слухе и острой паре ушей... [A] прирожденный мелодист - создатель мелодий, способных существовать отдельно от их гармонии ». Маккартни прокомментировал: «Я предпочитаю думать о своем подходе к музыке как о... скорее, о примитивных пещерных художниках, которые рисовали без обучения».

Ранние влияния

Мессия имеет прибыл!

- Маккартни о Пресли, Антология Битлз, 2000

Самые ранние музыкальные влияния Маккартни включают Элвиса Пресли, Литтла Ричарда, Бадди Холли, Карл Перкинс и Чак Берри. Когда его спросили, почему Битлз не включили Пресли в группу Sgt. Обложка Pepper, Маккартни ответил: «Элвис был слишком важен и слишком важен, чтобы даже упоминать... поэтому мы не включили его в список, потому что он был больше, чем просто... поп-певец, он был Элвисом. Король." Маккартни заявил, что в своей басовой партии для «I Saw Her Standing There » он напрямую процитировал «Я говорю о тебе ".

» Берри, Маккартни назвал Литтл Ричарда идолом, чей фальцет вокализация вдохновила Маккартни на его вокальную технику. Маккартни сказал, что написал «I'm Down » в качестве средства для своего образа Литтл Ричарда. В 1971 году Маккартни купил права на издание для Каталога Холли, а в 1976 году, в сороковую годовщину со дня рождения Холли, Маккартни открыл ежегодную «Неделю Бадди Холли» в Англии. Фестиваль включал в себя выступления известных музыкантов, конкурсы сочинений песен, конкурсы рисунков и специальные мероприятия с участием Crickets.

Бас-гитара

Маккартни с бас-гитарой Höfner 500/1 в 2016 году

Наиболее известна тем, что в основном использовала плектр или медиатор, Маккартни иногда играет в фингерстайл. Он не использует технику ударов. На него сильно повлияли Мотаун артисты, в частности Джеймс Джеймерсон, которого Маккартни назвал героем за его мелодичный стиль. На него также повлиял Брайан Уилсон, как он прокомментировал: «потому что он ходил в очень необычные места». Другой его любимый басист - Стэнли Кларк. Мастерство Маккартни как басиста было признано басистами, включая Стинга, Dr. Dre басист Майк Элизондо и Колин Молдинг из XTC.

Пол - один из самых новаторских басистов... половина того, что происходит сейчас прямо оторван от его периода Битлз... Он эгоист во всем остальном, но его игра на басу он всегда немного стеснялся.

- Леннон, журнал Playboy, январь 1981

В ранние годы Маккартни с Beatles он в основном использовал бас-гитару Höfner 500/1, хотя с 1965 года для записи он предпочитал свой Rickenbacker 4001 S. Обычно он использовал усилители Vox, но к 1967 году он также начал использовать Fender Bassman для усиления. В конце 1980-х - начале 1990-х он использовал Wal 5-String, который, по его словам, заставил его играть более толстые басовые партии, в отличие от гораздо более легкого Höfner, который вдохновил его. ему нужно играть более чутко, что он считает основополагающим для своего стиля игры. По этой причине он вернулся к Höfner примерно в 1990 году. Он использует басовые усилители Mesa Boogie во время живых выступлений.

Макдональд определил «She's a Woman » как поворотный момент, когда басовая игра Маккартни начала драматически развиваться, а Beatles Биограф Крис Ингэм выделил Rubber Soul как момент, когда игра Маккартни показала значительный прогресс, особенно в "The Word ". Бэкон и Морган согласились, назвав грув Маккартни на треке «высшей точкой в ​​игре на поп-басу и... первым доказательством записи его серьезных технических способностей на инструменте». Макдональд сделал вывод о влиянии Джеймса Брауна «Папа получил новую сумку » и Уилсона Пикетта «В полночный час ", Американские соул треки, из которых Маккартни впитал элементы и черпал вдохновение, поскольку он" поставил свою самую спонтанную басовую партию на сегодняшний день ".

Бэкон и Морган описали его басовую линию для песни Beatles «Дождь» как «потрясающая игра... [Маккартни] мыслит как ритмом, так и« ведущим басом »... [выбор] области шеи... он правильно воспринимает, это придаст ему ясности в мелодии. не делая его звук слишком тонким для грува ". Макдональд определил влияние индийской классической музыки в «экзотических мелизмах в басовой партии» на «Rain» и описал игру как «настолько изобретательную, что она угрожает сокрушить трек». Напротив, он признал басовую партию Маккартни в сочиненном Харрисоном "Something " как творческую, но чрезмерно загруженную и "слишком суетливую импровизированную". Маккартни опознал сержанта. Группа Пеппера Lonely Hearts Club Band, в которой звучит его самая сильная и изобретательная игра на басу, особенно на «Люси в небе с бриллиантами ".

Акустическая гитара

Если бы у меня не было другого инструмента, мне пришлось бы иметь на акустической гитаре.

- Маккартни, гитарист, июль 1990 г.

Маккартни в основном играет на акустической гитаре плоскими инструментами, хотя он также использует элементы выщипывания пальцами. Примеры его акустики гитара, играющая на треках Beatles, включает "Yesterday", "I'm Looking Through You", "Michelle ", "Blackbird ", "I Will ", «Сын Матери-Природы » и «Рокки Енот ». Маккартни выделил «Блэкберд» как личный фаворит и описал свою технику партии гитары следующим образом: «Я получил свою свой маленький обман [выщипывание пальцами]... Я на самом деле дергал за две струны за раз... Я пытался подражать этим народным игрокам ". Он использовал аналогичную технику для "Дженни Рен ". Он играл на Epiphone Texan на многих своих акустических записях, но также использовал Martin D-28.

Электрогитару

Линда была большой поклонницей моей игры на гитаре, в то время как я ' у меня есть сомнения. Я думаю, что есть настоящие гитаристы, а есть парни вроде меня, которые любят это играть.

- Маккартни, гитарист, июль 1990

Маккартни показывает на публику во время выступления на сцене. Маккартни играет на Gibson Les Paul на концерте, 2009

Маккартни играл на соло-гитаре на нескольких записях Beatles, в том числе на том, что Макдональд описал как «очень угловатое слайд-гитарное соло» в «Drive My Car », которое Маккартни сыграл в Epiphone Casino. Маккартни сказал об инструменте: «Если бы мне пришлось выбрать одну электрогитару, это была бы такая». Он внес то, что Макдональд назвал «потрясающим гитарным соло» в композиции Харрисона «Taxman » и «визжащей» гитарой в «оркестре клуба одиноких сердец сержанта Пеппера» и «Хелтер Скелтер <14.>". Макдональд также похвалил "сверкающее псевдоиндийское" гитарное соло Маккартни в песне "Good Morning Good Morning ". Маккартни также играл на соло-гитаре в "Another Girl ".

". За годы работы в Wings Маккартни, как правило, оставил работу на электрогитаре другим участникам группы, хотя большую часть соло-гитары он играл в Band on the Run. В 1990 году Когда его спросили, кто из его любимых гитаристов, он включил Эдди Ван Халена, Эрика Клэптона и Дэвида Гилмора, заявив: «Но мне все еще нравится Хендрикс лучший ». В основном он использовал Gibson Les Paul для работы с электричеством, особенно во время живых выступлений.

Вокал

Маккартни известен своим бельтинг мощь, универсальность и широкий диапазон тенора, охватывающий более четырех октав. По версии журнала Rolling Stone, он занял 11 место среди величайших певцов всех времен, читатели NME признали его восьмым величайшим певцом всех времен и заняли 10 место. читателями Music Radar в списке «30 величайших вокалистов всех времен». На протяжении многих лет Крис Корнелл, Бил Ли Джоэл, Стивен Тайлер, Брэд Делп и Эксл Роуз.

Вокал Маккартни пересек несколько музыкальных жанров на протяжении его карьеры. На «Call Me Back Again », по словам Бенитеса, «Маккартни сияет как блюзовый сольный вокалист», а Макдональд назвал «I'm Down » » рок-н-ролл классика, "которая" иллюстрирует вокальную и стилистическую разносторонность Маккартни ". Макдональд описал "Helter Skelter" как раннюю попытку хэви-метала, а "Hey Jude" - как "гибрид поп-рока", указав на "использование Маккартни стиля госпел melismas "в песне и его" псевдо душа, кричащая в затухании ". Бенитес определил «Надежда на освобождение » и «Положи это там » как примеры народной музыки Маккартни, в то время как музыковед Уолтер Эверетт рассмотрел «Когда я» m Sixty-Four "и" Honey Pie "попытки в водевиле. Макдональд похвалил "свинг бит" из блюзовой песни из двадцати четырех тактов группы Beatles, "She's a Woman" как "самый экстремальный звук, который они изобрели на сегодняшний день", а также Маккартни. голос «на краю, сдавленный до верхней границы грудного регистра и грозящий треснуть в любой момент». Макдональд охарактеризовал "I'm Got a Feeling " как "похабного рокера среднего темпа" с "крепким и задушевным" вокалом, а "Back in the USSR " как " последний из [Beatles] стремительных рокеров », вокал Маккартни« бельтинг »среди его лучших со времен« Drive My Car », записанного тремя годами ранее.

Маккартни также поддразнивал из классического пения, а именно исполнения различных исполнений "Besame Mucho" с Beatles. Он продолжал экспериментировать с различными музыкальными и вокальными стилями на протяжении всей своей карьеры после Битлз. «Monkberry Moon Delight» был описан Джейсоном Грином из Pitchfork как «абсолютно беспомощный вокальный дубль, Пол глотает и рыдает прямо у вашего внутреннего уха», добавляя, что «это могло быть выступление Тома Уэйтса последних дней».

Клавиатуры

Маккартни играет на фортепиано, пока поют в микрофон. Пол Маккартни выступает в East Room в Белом доме, 2010

Маккартни играл на фортепиано в нескольких песнях Beatles, включая «She's a Woman "," Ни для кого "," День из жизни "," Привет, до свидания "," Леди Мадонна »,« Привет, Джуд »,« Марта, моя дорогая »,« Let It Be »и« Долгая извилистая дорога ". Макдональд считал, что фортепианная партия в «Леди Мадонне» напоминает Fats Domino, а «Let It Be» - имеет ритм госпела. Макдональд назвал интро Маккартни Mellotron к песне «Strawberry Fields Forever » неотъемлемой чертой характера песни. Маккартни играл на синтезаторе Moog в песне Beatles «Maxwell's Silver Hammer » и треке Wings «Loup (1st Indian on the Moon)». Ингем описал песни Wings «With a Little Luck » и «London Town » как «полные самых чувствительных поп-синтезаторных штрихов».

Drums

Маккартни играл на ударных в песнях Beatles «Back in the USSR», «Dear Prudence », «Martha My Dear », «Wild Honey Pie "и" Баллада о Джоне и Йоко ". Он также сыграл все барабанные партии на своих первом и втором сольных альбомах McCartney и McCartney II, а также на альбоме Wings Band on the Run и большую часть ударных на своем сольном LP Chaos and Creation in the Backyard. Другие его вклады в игру на барабанах включают исполнение Полом Джонсом "And the Sun Will Shine " (1968), треков Steve Miller Band 1969 года "Celebration Song" и "My Dark Hour", и "Sunday Rain" из альбома Foo Fighters '2017 Concrete and Gold.

Ленточные петли

В середине 1960-х при посещении Друг художника Джона Данбара в квартире в Лондоне, Маккартни принес кассеты, которые он собрал в доме тогдашней подруги Джейн Эшер. Они включали миксы различных песен, музыкальных произведений и комментариев, сделанных Маккартни, которые Дик Джеймс сделал для него демо. Находясь под сильным влиянием американского авангардного музыканта Джона Кейджа, Маккартни создал лупы, записав голоса, гитары и бонги на Brenell магнитофон и сращивание различных шлейфов. Готовый продукт он назвал «электронными симфониями». Он перевернул кассеты, ускорил их и замедлил, чтобы создать желаемые эффекты, некоторые из которых Битлз позже использовали в песнях «Tomorrow Never Knows » и «The Fool on the Hill. ".

Стиль жизни

Творческие возможности

В 1950-е годы в школе Маккартни преуспевал в художественных заданиях, часто получая высшие похвалы за свою визуальную работу. Однако отсутствие дисциплины отрицательно сказалось на его академической успеваемости. оценки, что помешало ему поступить в художественный колледж. В течение 1960-х он углубился в изобразительное искусство, исследовал экспериментальное кино и регулярно посещал кино, театральные представления и представления классической музыки. Его первый контакт с лондонским авангардом сцена была снята художником Джоном Данбаром, который познакомил Маккартни с арт-дилером Робертом Фрейзером. В квартире Фрейзера он впервые узнал об искусстве и встретил Энди Уорхола, Клас Ольденбург, Питер Блейк и Ричард Гамильтон. Маккартни позже приобрел работы Магритта, чей рисунок яблока послужил вдохновением для логотипа Apple Records. Маккартни стал участвовать в обновлении и рекламе Indica Gallery в Mason's Yard, Лондон, которую Барри Майлз соучредителем и где Леннон впервые встретился Йоко Оно. Майлз также стал соучредителем International Times, подпольной газеты, которую Маккартни помог начать с прямой финансовой поддержки и проведения интервью для привлечения доходов рекламодателей. Позже Майлз написал официальную биографию Маккартни, Много лет от настоящего момента (1997).

Маккартни заинтересовался живописью после того, как увидел работу художника Виллема де Кунинга в работе де Кунинга Лонг-Айленд студия. Маккартни занялся живописью в 1983 году и впервые выставил свои работы в Зигене, Германия, в 1999 году. На выставке из 70 картин были представлены портреты Леннона, Энди Уорхола и Дэвида. Боуи. Хотя изначально Маккартни не хотел выставлять свои картины публично, он выбрал галерею, потому что организатор мероприятий Вольфганг Саттнер проявил неподдельный интерес к искусству Маккартни. В сентябре 2000 года открылась первая в Великобритании выставка картин Маккартни, на которой было представлено 500 полотен в галерее Арнольфини в Бристоле, Англия. В октябре 2000 года искусство Маккартни дебютировало в его родном городе Ливерпуле. Маккартни сказал: «Мне предложили выставку моих картин в Художественной галерее Уокера... где мы с Джоном обычно проводили много приятных дней. Так что я действительно взволнован. Я никому не сказал, что я красил 15 лет но сейчас я не в шкафу ». Маккартни является ведущим патроном Ливерпульского института исполнительских искусств, школы в здании, которое раньше занимал Ливерпульский институт для мальчиков.

Когда Маккартни был ребенком, его мать читала ему стихи и поощряла ему читать книги. Его отец пригласил Пола и его брата Майкла разгадывать кроссворды вместе с ним, чтобы увеличить их «словесную силу», как сказал Маккартни. В 2001 году Маккартни опубликовал «Blackbird Singing», сборник стихов и текстов к своим песням, для которых он дал чтения в Ливерпуле и Нью-Йорке. В предисловии к книге он объясняет: «Когда я был подростком... у меня было непреодолимое желание опубликовать стихотворение в школьном журнале. Я написал что-то глубокое и значимое - которое было немедленно отвергнуто - и, полагаю, я с тех пор пытаюсь вернуть себе обратно ". Его первая детская книга была опубликована Faber Faber в 2005 году High in the Clouds: An Urban Furry Tail, в сотрудничестве с писателем Филипом Ардагом и аниматором Джефф Данбар. В фильме изображена белка, лесной дом которой разрушен разработчиками. Маккартни и Данбар за несколько лет написали сценарий и сделали наброски для анимационного фильма. The Observer назвал ее «антикапиталистической детской книгой». В 2018 году он написал детскую книгу Hey Grandude! вместе с иллюстратором Кэтрин Дерст, которая была опубликована Random House Books в сентябре 2019 года. дедушка и трое его внуков с волшебным компасом отправляются в путешествие.

Я думаю, что у нас есть желание остановить ужасную быстротечность времени. Музыка. Картины... Попытайтесь запечатлеть один кровавый момент, пожалуйста.

- Маккартни

В 1981 году Маккартни попросил Джеффа Данбара снять короткий анимационный фильм под названием Руперт и песня лягушки ; Маккартни был сценаристом и продюсером, и он также добавил несколько голосов персонажей. Его песня "We All Stand Together" из саундтрека к фильму заняла 3-е место в чарте UK Singles Chart. В 1992 году он работал с Данбаром над анимационным фильмом о творчестве французского художника Оноре Домье, который принес им награду BAFTA. В 2004 году они вместе работали над короткометражным анимационным фильмом Хум на тропическом острове. Сопутствующий сингл "Tropic Island Hum" / "We All Stand Together " достиг 21-го места в Великобритании.

Маккартни также продюсировал и вел документальный фильм The Real Buddy Holly Story 1985 года. с интервью с Китом Ричардсом, Филом и Доном Эверли, семьей Холли и другими. В 1995 году он появился в качестве гостя в эпизоде ​​Симпсоны «Лиза Вегетарианка » и снял короткий документальный фильм о Grateful Dead.

Бизнесе

С момента создания списка богатых в 1989 году, Маккартни был самым богатым музыкантом Великобритании, его состояние оценивалось в 730 миллионов фунтов стерлингов в 2015 году. Помимо интереса к Apple Corps и MPL Communications, зонтичная компания для его деловых интересов, он владеет значительным музыкальным издательским каталогом с доступом к более чем 25000 авторских прав, включая права на публикацию мюзиклов Guys and Dolls, A Chorus Line, Энни и Grease. В 2003 году он заработал 40 миллионов фунтов стерлингов - самый высокий доход в этом году среди представителей СМИ в Великобритании. К 2005 году эта сумма выросла до 48,5 миллионов фунтов стерлингов. 18-свидание Маккартни On the Run Tour собрало в 2012 году 37 миллионов фунтов стерлингов.

Маккартни подписал свой первый контракт на запись, будучи участником Beatles, с Parlophone Records, дочерней компанией EMI, в июне 1962 года. В Соединенных Штатах записи Beatles распространялись дочерней компанией EMI Capitol Records. The Beatles повторно подписали контракт с EMI еще на девять лет в 1967 году. После создания в 1968 году своего собственного звукозаписывающего лейбла Apple Records записи Beatles будут выпускаться через Apple, хотя мастера по-прежнему принадлежали EMI.. После распада Beatles музыка Маккартни продолжала выпускаться Apple Records в соответствии с контрактом Beatles на запись 1967 года с EMI, который действовал до 1976 года. После официального расторжения партнерства Beatles в 1975 году Маккартни повторно подписал контракт с EMI. по всему миру и Capitol в США, Канаде и Японии, приобретя право собственности на его сольный каталог у EMI в рамках сделки. В 1979 году Маккартни подписал контракт с Columbia Records в США и Канаде, получив, как сообщается, самый прибыльный контракт на звукозапись на сегодняшний день, оставаясь при этом с EMI для распространения по всему миру. В рамках сделки CBS предложила Маккартни владеть Frank Music, издателем каталога американского автора песен Фрэнка Лессера. Продажи альбомов Маккартни были ниже ожиданий CBS, и, как сообщается, компания потеряла не менее 9 миллионов долларов по контракту. Маккартни вернулся в Capitol в США в 1985 году, оставаясь с EMI до 2006 года. В 2007 году Маккартни подписал контракт с Hear Music, став первым артистом лейбла. Он остается там с 2012 года Kisses on the Bottom.

В 1963 году Дик Джеймс учредил Northern Songs для публикации песен Леннона-Маккартни. Маккартни первоначально владел 20% акций Northern Songs, которые после публичного размещения акций в 1965 году превратились в 15%. В 1969 году Джеймс продал контрольный пакет акций Northern Songs компании Lew Grade Associated Television (ATV), после чего Маккартни и Джон Леннон продали свои оставшиеся акции, хотя они оставались по контракту с ATV до 1973 года. В 1972 году Маккартни повторно подписал с ATV на семь лет совместное издательское соглашение между ATV и McCartney Music. С 1979 года MPL Communications издает песни Маккартни.

Маккартни и Йоко Оно пытались приобрести каталог северных песен в 1981 году, но Грейд отклонил их предложение. Вскоре после этого материнская компания ATV Music, Associated Communications Corp., была приобретена в результате поглощения бизнесменом Робертом Холмсом Корт, который позже продал ATV Music Майклу Джексону в 1985 году. Маккартни раскритиковал Джексона за то, что Джексон на протяжении многих лет продвигал «Северные песни». В 1995 году Джексон объединил свой каталог с Sony за 59 052 000 фунтов стерлингов (95 миллионов долларов), учредив Sony / ATV Music Publishing, в которой он сохранил половину собственности. Northern Songs был официально распущен в 1995 году и вошел в каталог Sony / ATV. Маккартни получает авторские гонорары, которые в совокупности составляют 33⅓ процента от общей коммерческой выручки в США, а в других местах варьируются от 50 до 55 процентов. Две из самых ранних песен Beatles - «Love Me Do » и «P.S. I Love You » - были опубликованы дочерней компанией EMI, Ardmore Beechwood, до подписания контракта с Джеймсом. Маккартни приобрела права на публикацию у Ardmore в 1978 году, и это единственные две песни Beatles, принадлежащие MPL Communications.

Drugs

Маккартни впервые употребил наркотики в Гамбурге дни, когда они часто использовали Preludin для поддержания своей энергии во время длительных выступлений. Боб Дилан познакомил их с марихуаной в номере отеля в Нью-Йорке в 1964 году; Маккартни вспоминает, как «очень кайфовал» и «бесконтрольно хихикал». Его употребление наркотика вскоре стало обычным явлением, и, по словам Майлза, Маккартни написал слова «другой вид разума» в «Got to Get You into My Life » специально как ссылку на каннабис. Во время съемок Маккартни время от времени выкурил косяк в машине по дороге в студию во время съемок и часто забывал свои реплики. Директор Ричард Лестер подслушал, как две физически привлекательные женщины пытались убедить Маккартни употребить героин, но он отказался. Познакомившись с кокаином Робертом Фрейзером, Маккартни регулярно употреблял этот наркотик во время записи Sgt. Группа Пеппера Lonely Hearts Club Band, и в общей сложности около года, но прекратила свою деятельность из-за неприязни к неприятной меланхолии, которую он чувствовал впоследствии.

Первоначально не желая пробовать ЛСД, Маккартни в конце концов сделал это в в конце 1966 года, и совершил свой второй "кислотный трип " в марте 1967 года с Ленноном после сержанта. Сессия Pepper studio. Позже он стал первым битлом, который публично обсудил этот наркотик, заявив: «Это открыло мне глаза... [и] сделало меня лучше, честнее и толерантнее члена общества». Он публично заявил о своем отношении к каннабису в 1967 году, когда вместе с другими Битлз и Эпштейном добавил свое имя в июльскую рекламу в The Times, в которой содержался призыв к его легализации, освобождению заключенных за хранение и исследованию марихуаны. использование в медицинских целях.

В 1972 году шведский суд оштрафовал Маккартни на 1000 фунтов за хранение каннабиса. Вскоре после этого шотландская полиция обнаружила растения марихуаны, растущие на его ферме, что привело к его осуждению в 1973 году за незаконное выращивание и штрафу в размере 100 фунтов стерлингов. В результате его осуждения за наркотики правительство США неоднократно отказывало ему в выдаче визы до декабря 1973 года. Снова арестованная за хранение марихуаны в 1975 году в Лос-Анджелесе, Линда взяла на себя вину, и суд вскоре отклонил обвинения. В январе 1980 года, когда Уингс прилетел в Токио с поездкой по Японии, таможенники обнаружили в его багаже ​​около 8 унций (200 г) каннабиса. Они арестовали Маккартни и отправили его в местную тюрьму, пока японское правительство решало, что делать. Через десять дней его отпустили и депортировали без предъявления обвинений. В 1984 году, когда Маккартни был в отпуске на Барбадосе, власти арестовали его за хранение марихуаны и оштрафовали на 200 долларов. По возвращении в Англию он заявил: «Каннабис... менее вреден, чем ромовый пунш, виски, никотин и клей, которые совершенно законны... Я не думаю... Я причинял кому-либо вред. что угодно. " В 1997 году он высказался за декриминализацию этого наркотика: «Люди все равно курят травку, и делать из них преступников - неправильно». Однако в 2015 году он все же решил бросить каннабис, сославшись на желание подать хороший пример своим внукам.

Вегетарианство и активизм

Владимир Путин, Пол Маккартни и Хизер Миллс в окружении репортеров и фотографов. Владимир Путин, Маккартни и его жена Хизер Миллс в Москве, Россия, 2003 г.

С 1975 года Маккартни был вегетарианцем. Он и его жена Линда были вегетарианцами большую часть своего 29-летнего брака. Они решили перестать есть мясо после того, как Пол увидел ягнят в поле, когда они ели еду. баранины. Вскоре после этого пара стала активными активистами по защите прав животных . В своем первом интервью после смерти Линды он пообещал продолжить работу в защиту прав животных, а в 1999 году потратил 3 000 000 фунтов стерлингов, чтобы гарантировать, что Linda McCartney Foods не будет содержать генетически модифицированных ингредиентов. В 1995 году он рассказал о документальном фильме Devour the Earth, написанном Тони Уордлом. Маккартни является сторонником организации по защите прав животных Люди за этичное обращение с животными. Он появлялся в кампаниях группы, и в 2009 году Маккартни озвучил для них видео под названием «Стеклянные стены», в котором резко критиковалось бойни, мясная промышленность и их влияние. по благополучию животных. Маккартни также поддерживал кампании, возглавляемые Обществом защиты животных США, Международным обществом защиты животных, Всемирной защитой животных и Фондом дикой природы Дэвида Шепарда..

После женитьбы Маккартни и Миллса он присоединился к ней в кампании против мин, став покровителем Adopt-A-Minefield. На встрече в Кремле в 2003 году с Владимиром Путиным перед концертом на Красной площади Маккартни и Миллс призвали Россию присоединиться к кампании по борьбе с наземными минами. В 2006 году Маккартни отправились на Остров Принца Эдуарда, чтобы привлечь внимание мировой общественности к охоте на тюленей. Пара спорила с Дэнни Уильямсом, тогдашним премьер-министром Ньюфаундленда, на Larry King Live, заявив, что рыбаки должны прекратить охоту на тюленей и вместо этого начать свой бизнес по их наблюдению. Маккартни также поддерживает кампанию Сделай бедность историей.

Маккартни участвовал в нескольких благотворительных записях и выступлениях, в том числе Концерты для народа Кампучии, Ферри Aid, Band Aid, Live Aid, Live 8 и запись "Ferry Cross the Mersey ". В 2004 году он пожертвовал песню для альбома в поддержку «Кампании США за Бирму» в поддержку бирманского лауреата Нобелевской премии Аун Сан Су Чжи. В 2008 году он пожертвовал песню для компакт-диска Aid Still Required, организованного как попытка собрать средства для помощи в восстановлении после разрушений, нанесенных цунами 2004 года в Юго-Восточной Азии.

В 2009 году Маккартни написал Тензину Гьяцо, 14-му Далай-ламе, спрашивая его, почему он не вегетарианец. Как объяснил Маккартни: «Он очень любезно ответил:« Мои врачи сказали мне, что я должен есть мясо ». И я снова написал в ответ, сказав, вы знаете, я не думаю, что это правильно... Я думаю, что он сейчас ему сказали... что он может получить свой белок где-нибудь еще... Это просто не кажется правильным - Далай-лама, с одной стороны, сказал: 'Эй, ребята, не причиняйте вреда живым существам... О, и, кстати, у меня стейк ». В 2012 году Маккартни присоединился к кампании по борьбе с гидроразрывом Artists Against Fracking.

Save the Arctic - это кампания по защите Арктика, международный резонанс и возобновившаяся озабоченность разработкой нефти в Арктике, что привлекает поддержку более пяти миллионов человек. Сюда входят Маккартни, архиепископ Десмонд Туту и 11 лауреатов Нобелевской премии мира. В 2015 году после решения британского премьер-министра Дэвида Кэмерона предоставить членам парламента свободное голосование по внесению поправок в закон, запрещающий охоту на лис, Маккартни процитировал: «Народ Великобритании за этим тори правительство по многим вопросам, но подавляющее большинство из нас будет против них, если охота будет восстановлена. Это жестоко и ненужно, и они потеряют поддержку со стороны обычных людей и любителей животных, таких как я ». Во время пандемии коронавируса 2019–2020 гг. Маккартни призвал запретить китайские сырые рынки (на которых продают живых животных, в том числе диких). Он выразил обеспокоенность как воздействием этой практики на здоровье, так и ее жестокостью по отношению к животным.

Медитация

В августе 1967 года Маккартни встретил Махариши Махеш Йоги в Лондон Хилтон, а затем отправился в Бангор в Северном Уэльсе, чтобы посетить конференцию посвящения на выходных, где он и другие Битлз изучили основы. Он сказал: «Весь опыт медитации был очень хорошим, и я до сих пор использую мантру... Я нахожу это успокаивающим». В 2009 году Маккартни и Старр возглавили благотворительный концерт в Radio City Music Hall, собрав три миллиона долларов для Фонда Дэвида Линча на финансирование обучения молодежи из групп риска

.

Футбол

Маккартни публично заявил о поддержке Эвертона, а также оказал поддержку Ливерпулю. В 2008 году он положил конец слухам о своей преданности, сказав: «Вот в чем дело: мой отец родился в Эвертоне, моя семья официально является эвертонцами, поэтому, если дело доходит до матча дерби или финала Кубка Англии между ними, я пришлось бы поддерживать Эвертон. Но после концерта на Уэмбли Арене я немного подружился с Кенни Далглишем, который был на концерте, и я подумал: «Знаешь что? Я просто собираюсь поддержать» они оба, потому что это все Ливерпуль ».

Личные отношения

Подруги

Дот Рон

Первой серьезной девушкой Маккартни в Ливерпуле была Дот Рон, которую он встретились в клубе Casbah в 1959 году. По словам Спитца, Рон чувствовала, что у Маккартни есть побуждение контролировать ситуацию. Он часто выбирал для нее одежду и макияж, поощрял ее отращивать волосы, как у Брижит Бардо, и по крайней мере однажды настаивал на том, чтобы она изменила их стиль, к разочаровывающему эффекту. Когда Маккартни впервые приехал в Гамбург с Beatles, он регулярно писал Роне, и она сопровождала Синтию Леннон в Гамбург, когда они снова играли там в 1962 году. У пары было два с половиной года. отношения, и должны были жениться до выкидыша Роны. По словам Спитца, Маккартни, теперь «свободный от обязательств», разорвал помолвку.

Джейн Эшер

Маккартни впервые встретился с британской актрисой Джейн Ашер 18 апреля 1963 года, когда фотограф попросил их позировать на выступлении Beatles в Royal Albert Hall в Лондоне. У них начались отношения, и в ноябре того же года он поселился с Ашером в доме ее родителей на Уимпол-стрит, 57 в Лондоне. Они прожили там более двух лет, прежде чем пара переехала в собственный дом Маккартни на Св. John's Wood в марте 1966 года. Он написал несколько песен, живя у Ашеров, в том числе «Yesterday», «And I Love Her », «You Won't See Me "и" Я смотрю сквозь тебя ", последние три были вдохновлены их романом. У них были пятилетние отношения, и они планировали пожениться, но Ашер разорвал помолвку после того, как она обнаружила, что он был связан с Фрэнси Шварц, американским сценаристом, который переехал в Лондон в возрасте 23 лет, думая, что она может продать сценарий Битлз. Она встретила Маккартни, и он пригласил ее переехать в свой лондонский дом, где произошли события, которые, возможно, разлучили его и Ашера.

Жены

Линда Истман

Маккартни (справа) с женой Линдой. в 1976 году

Линда Истман была меломаном, которая однажды сказала: «Все мои подростковые годы были потрачены на то, чтобы слушать радио». Время от времени она играла в крючок, чтобы увидеть таких артистов, как Фабиан, Бобби Дарин и Чак Берри. Она стала популярным фотографом в нескольких рок-группах, в том числе Jimi Hendrix Experience, Grateful Dead, The Doors и Beatles, с которыми она впервые встретилась на стадионе Shea Stadium в 1966 году. «С самого начала меня интересовал Джон. Он был моим героем Битлз. Но когда я встретил его, это увлечение быстро исчезло, и я обнаружил, что мне нравится Пол». Пара впервые встретилась должным образом в 1967 году на концерте Джорджи Фэйм в клубе The Bag O'Nails, во время ее британской миссии фотографировать рок-музыкантов в Лондоне. Как вспоминает Пол: «В ту ночь, когда мы встретились с Линдой, я заметил ее в переполненном клубе, и хотя я обычно нервничал, разговаривая с ней, я понял, что должен... В ту ночь на меня подействовала напористость!» Линда так сказала об их встрече: «На самом деле я была совершенно бесстыдной. Я была с кем-то еще [в ту ночь]... и я увидела Пола в другом конце комнаты. Он выглядел так красиво, что я решила, что буду нужно забрать его ". Пара поженилась в марте 1969 года. Об их отношениях Пол сказал: «Нам было очень весело вместе... просто по своей природе мы не такие, наше любимое занятие - просто повеситься, повеселиться. И Линды. очень важно, чтобы просто следить за моментом ". Он добавил: «Мы были сумасшедшими. У нас был большой спор в ночь перед свадьбой, и он был почти отменен... [это] чудо, что мы это сделали. Но мы это сделали».

После После распада Beatles они вместе начали музыкальное сотрудничество и сформировали Wings в 1971 году. Они столкнулись с насмешками со стороны некоторых фанатов и критиков, которые подвергли сомнению ее участие. Она нервничала из-за выступления с Полом, который объяснил: «Она победила эти нервы, справилась с этим и была очень смелой». Пол защищал ее музыкальные способности: «Я научил Линду основам игры на клавиатуре... Она взяла пару уроков и выучила некоторые блюзовые вещи... у нее все получилось очень хорошо, и все выглядело проще, чем было на самом деле... Критики скажите: «Она на самом деле не играет» или «Посмотри на нее - она ​​играет одним пальцем». Но они не знали, что иногда она играла на Minimoog, на котором можно было играть только одним пальцем. Это было монофоническое ". Он продолжил: «Мы думали, что занимаемся этим для развлечения... это просто то, чем мы хотели заниматься, поэтому, если мы ошиблись - большое дело. Нам не нужно было оправдываться». Бывший гитарист Wings Маккалоу сказал о сотрудничестве с Линдой: «Мне не удалось найти общий язык с учеником в группе».

У них было четверо детей - дочь Линды Хизер (официально усыновленная Полом), Мэри, Стелла и Джеймс - и оставались замужем до смерти Линды от рака груди в возрасте 56 лет в 1998 году. После того, как Линда умерла, Пол сказал: «У меня есть консультант, потому что я знал, что мне понадобится помощь. Он был великолепен, особенно в том, что помог мне избавиться от моей вины [о желании быть] идеальным. все время... настоящий пидор. Но потом я подумал, погоди минутку. Мы просто люди. Это было прекрасное в нашем браке. Мы были просто парнем и девушкой, у которых были дети ».

Хизер Миллс

В 2002 году Маккартни женился на Хизер Миллс, бывшей модели и участнице кампании против мин. В 2003 году у пары родился ребенок, Беатрис Милли, названный в честь покойной матери Миллс и одной из теток Маккартни. Они расстались в апреле 2006 года и яростно развелись в марте 2008 года. В 2004 году он прокомментировал враждебность СМИ к своим партнерам: «[британской общественности] не нравилось, что я отказывался от Джейн Ашер... Я женился на [Линде], девушке. Разведенная женщина из Нью-Йорка с ребенком, и в то время им это не нравилось ".

Нэнси Шевелл

Маккартни женился на жительнице Нью-Йорка Нэнси Шевелл на гражданской церемонии в ратуше Мэрилебон, Лондон, 9 октября 2011 г. Свадьба была скромным мероприятием, на котором присутствовала группа из 30 родственников и друзей. Пара была вместе с ноября 2007 года. Шевелл - вице-президент семейного транспортного конгломерата, которому принадлежит New England Motor Freight. Она - бывший член правления Нью-Йоркской области Столичного транспортного управления. Шевелл примерно на 18 лет моложе Маккартни. Они знали друг друга около 20 лет до свадьбы, потому что оба жили в Хэмптоне.

Битлз

Джон Леннон

Маккартни (справа) с Ленноном в 1963 году

Хотя у Маккартни были натянутые отношения с Ленноном, в начале 1974 года они ненадолго снова сблизились, и однажды вместе играли музыку. В последующие годы они расстались. Маккартни часто звонил Леннону, но опасался, что его встретят. Во время одного звонка Леннон сказал ему: «Ты все - пицца и сказки!» Чтобы не говорить только о бизнесе, они часто говорили о кошках, младенцах или выпечке хлеба.

24 апреля 1976 года Маккартни и Леннон смотрели серию Saturday Night Live в доме Леннона в Дакоте, когда Лорн Майклс сделал предложение «Битлз» наличными в размере 3000 долларов за воссоединение. Хотя они серьезно подумали о том, чтобы пойти в студию SNL в нескольких кварталах отсюда, они решили, что уже слишком поздно. Это был их последний раз вместе. VH1 придумал беллетристику этого события в телевизионном фильме 2000 года Двое из нас. Последний телефонный звонок Маккартни Леннону за несколько дней до того, как Леннон и Оно выпустили Double Fantasy, был дружеским: «[Это] утешительный фактор для меня, потому что мне действительно грустно, что мы на самом деле не сели и исправил наши разногласия. Но, к счастью для меня, последний телефонный разговор, который я когда-либо имел с ним, был действительно отличным, и у нас не было никакого взрыва », - сказал он.

Реакция на убийство Леннона
Джон - это что-то вроде константы... всегда в моем существе... в моей душе, поэтому я всегда думаю о нем ".

- Маккартни, Guitar World, январь 2000 г.

9 декабря 1980 г. Маккартни следил за новостью об убийстве Леннона накануне вечером; смерть Леннона вызвала безумие в СМИ вокруг оставшихся в живых членов группы. В тот вечер Маккартни покидал студию звукозаписи Оксфорд-стрит когда он был окружен репортерами, которые спрашивали его реакцию, он ответил: «Это бремя». Пресса быстро раскритиковала его за то, что быть поверхностным ответом. Позже он объяснил: «Когда Джона убили, кто-то воткнул мне микрофон и сказал:« Что ты об этом думаешь? » Я сказал: «Это драка», и выразил это каждой меланхолией, которую я смог собрать. Когда вы напечатаете это, там написано: «Маккартни в Лондоне сегодня, когда его попросили прокомментировать его мертвого друга, сказал: Это бремя ". Это казалось очень легкомысленным комментарием ". Он описал свой первый разговор с Оно после убийства и последний разговор с Ленноном:

Я разговаривал с Йоко на следующий день после его убийства, и первое, что она сказала, было: «Джон действительно любил тебя». В последний телефонный разговор, который у меня был с ним, мы все еще были лучшими товарищами. Он всегда был очень теплым парнем, Джон. Его блеф был на поверхности. Он снимал очки, те бабушкины очки, и говорил: «Это только я». Знаешь, они были похожи на стену? Щит. Это те моменты, которые я ценю.

В 1983 году Маккартни сказал: «Я не был бы таким типичным человеком и сдержанным человеком, как если бы знал, что Джон умрет. Я бы приложил больше усилий, чтобы попытаться и спрятаться за его «маску» и улучшить отношения с ним ». Он сказал, что в ту ночь он пошел домой, смотрел новости по телевизору со своими детьми и плакал большую часть вечера. В 1997 году он сказал, что смерть Леннона заставила остальных бывших битлз нервничать из-за того, что их тоже могут убить. В 2002 году он сказал журналу Mojo, что Леннон был его величайшим героем. В 1981 году Маккартни спел на бэк-вокале трибьюта Харрисона Леннону "All The Years Ago ", в котором Старр играл на ударных. Маккартни выпустил «Here Today » в 1982 году, песню, которую Эверетт назвал «навязчивой данью» дружбе Маккартни с Ленноном.

Джордж Харрисон

Обсуждая свои отношения с Маккартни Харрисон сказал: «Пол всегда помогал, когда вы исполняли его десять песен - потом, когда он приступал к исполнению одной из моих песен, он помогал. Это было глупо. Это было очень эгоистично, на самом деле... однако было много треков, где я играл на басу... потому что то, что Пол сделал бы - если бы он написал песню, он бы выучил все партии для Пола, а затем пришел в студию и сказал (иногда он был очень сложно): «Сделай это». Он никогда не даст тебе возможности что-то рассказать ».

После смерти Харрисона в ноябре 2001 года Маккартни сказал, что он« прекрасный парень и очень храбрый человек. обладавший прекрасным чувством юмора ». Он продолжил: «Мы выросли вместе, и мы просто прекрасно провели время вместе - вот что я буду помнить. Я всегда буду любить его, он мой младший брат». В первую годовщину своей смерти Маккартни сыграл "Something" Харрисона на укулеле на Концерте для Джорджа. Он также исполнил «For You Blue » и «All Things Must Pass » и сыграл на пианино в исполнении Эрика Клэптона «While Моя гитара нежно плачет ".

Ринго Старр

Во время записи The Beatles в 1968 году они поссорились из-за критики Маккартни партии ударных Старра в «Back in the USSR», которая способствовала Старру временно покидает группу. Позже Старр так прокомментировал работу с Маккартни: «Пол - величайший басист в мире. Но он также очень полон решимости... [добиваться] своего... [таким образом] время от времени неизбежно возникали музыкальные разногласия ».

Маккартни и Старр вместе работали над несколькими проектами после Битлз, начиная с в 1973 году, когда Маккартни предоставил инструменты и бэк-вокал для "Six O'Clock", песни, которую Маккартни написал для альбома Старра Ринго. Маккартни сыграл соло kazoo в песне You ' re Sixteen "из того же альбома. Старр появился (как вымышленная версия самого себя) в фильме Маккартни 1984 года Передай привет Брод-стрит и играл на ударных в большинстве треков саундтрека альбом, который включает в себя перезаписи нескольких песен Beatles, написанных Маккартни. Старр играл на ударных и пел бэк-вокал на "Beautiful Night " из альбома Маккартни 1997 года Flaming Pie. Пара снова сотрудничала в 1998 году. на альбоме Starr Vertical Man, в котором бэк-вокал Маккартни использовался в трех песнях, а инструменты - в одной. В 2009 году пара выступила «С небольшой помощью моих друзей » на благотворительном концерте для Фонда Дэвида Линча. Они работали над альбомом Старра Y Not в 2010 году. Маккартни играл на басу в "Peace Dream" и спел дуэтом со Старром в "Walk with You ". 7 июля 2010 года Старр выступал в Radio City Music Hall в Нью-Йорке со своей All-Starr Band на концерте, посвященном его семидесятилетию. После выхода на бис Маккартни неожиданно появился, исполнив песню Beatles «Birthday » с группой Старра. 26 января 2014 года Маккартни и Старр исполнили «Queenie Eye » из нового альбома Маккартни New на 56-й ежегодной премии «Грэмми». Маккартни включил Старра в Зал славы рок-н-ролла в апреле 2015 года и сыграл на бас-гитаре в своем альбоме 2017 года Give More Love. 16 декабря 2018 года Старр и Ронни Вуд присоединились к Маккартни на сцене, чтобы исполнить «Get Back» на его концерте в London на O2 Arena. Старр также появился в последний день тура Маккартни Freshen Up в июле 2019 года, выступив с песнями «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) » и «Helter Skelter. ".

Наследие

Достижения

Маккартни был введен в Зал славы рок-н-ролла в 1988 году как участник Beatles и снова как сольный исполнитель в 1999 году. В 1979 году Книга рекордов Гиннеса признала Маккартни «самым заслуженным композитором и исполнителем в музыке», с 60 золотыми дисками (43 с Beatles, 17 с Wings) и, как участник Beatles, продано более 100 миллионов синглов и 100 миллионов альбомов, и как «самый успешный автор песен», он написал совместно или соло 43 песни, которые в период с 1962 по 1978 год были проданы 1 миллион или более записей. 2009 г. Книга рекордов Гиннеса снова признала Маккартни «самым успешным автором песен», написавшим или соавтором 188 записей в чартах Соединенного Королевства, из которых 91 попали в топ-10 и 3. 3 добрались до номер один.

Пол Маккартни и Стиви Уандер исполняют "Ebony and Ivory" на концерте в Белом доме в 2010 году.

Маккартни написал или написал в соавторстве 32 сингла номер один для Billboard Hot 100: двадцать с Битлз; семерка соло или с крыльями; один как соавтор «A World Without Love », сингла номер один для Питера и Гордона ; один в качестве соавтора Элтона Джона на обложке "Люси в небе с бриллиантами"; один как соавтор фильма Звезды на 45 "Попурри"; один в соавторстве с Майклом Джексоном в "Say Say Say"; и один в качестве сценариста «Эбенового дерева и слоновой кости» выступал со Стиви Уандером. По состоянию на 2009 год у него было 15,5 миллионов RIAA сертифицированных единиц в США в качестве сольного исполнителя плюс еще 10 миллионов с Wings.

Имеет больше номерных единиц в Великобритании, чем любой другой артист Маккартни участвовал в двадцати четырех синглах, возглавляющих чарты: семнадцать с Beatles, одно соло и по одному с Wings, Стиви Уандер, Ferry Aid, Band Aid, Band Aid 20 и «Христиане и др.» Он единственный артист, достигший британского номер один как солист («Pipes of Peace»), дуэт («Ebony and Ivory» с Wonder), трио («Mull of Kintyre ", Wings), квартет (" She Loves You ", The Beatles), квинтет (" Get Back ", The Beatles с Билли Престоном ) и в составе благотворительного музыкального ансамбля (Ferry Aid).

"Yesterday" - одна из самых кавер-версий песен в истории с более чем 2200 записанными версиями, и, по данным BBC, "трек - единственный трек британского писателя, который транслировался более семи миллион раз на американском телевидении и радио и третье место в списке за все время... [и] это самая популярная песня британского писателя [прошлого] века в США ». Его композиция Beatles 1968 года "Hey Jude" достигла в том году самых высоких продаж в Великобритании и на протяжении девяти недель возглавляла чарты США, что больше, чем у любого другого сингла Beatles. Кроме того, это был самый длинный сингл, выпущенный группой, и на тот момент он занимал семь минут одиннадцать секунд и был самым длинным синглом номер один. "Hey Jude" - самый продаваемый сингл Beatles, продажи которого превысили пять миллионов копий вскоре после его выпуска.

В июле 2005 года Маккартни выступил с песней "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" с U2 at Live 8 стал самым быстро выпущенным синглом в истории. Доступен в течение сорока пяти минут после записи, спустя несколько часов он занял первое место в UK Official Download Chart.

Награды и награды

Маккартни и президент Барак Обама. Обама вручает Маккартни премию Гершвина. Маккартни получил приз Гершвина от президента США за 2010 год. Барак Обама
Герб Пола Маккартни
Пол Маккартни Arms.svg
Примечания
Выдан Колледжем вооружений 18 июня 2001 г.
Герб
На цветочном венке Печеночная Птица зовет Соболя, поддерживающего когтями Декстера гитару или струнный Соболь.
Щиток
Или между двумя Фланшами, раздробленными fesswise две круглые нити Соболя поверх всех шести гитарных струн по всему свету изменены.
Девиз
ECCE COR MEUM (Behold My Heart)

Дискография

Solo

Other

Wings

Классическая

Electronica

The Fireman (Маккартни и Молодежь )

Фильмография

Фильм

ГодНазваниеРольПримечания
1964A Hard Day's Night Сам
1965Сам
1967Magical Mystery Tour Сам / Майор Маккартни / Красноносый маг (без титров ited)Режиссер (сценарист и продюсер, в титрах не указан)
1968Yellow Submarine Сам (в титрах)Анимация, основанная на песне
1970Let It Be СамДокументальный
1977День, когда умерла музыка СамДокументальный
1980Концерт для Кампучии СамДокументальный
1980Рокшоу СамДокументальный
1982КулерКовбойКоротко, исполнительный продюсер
1982The Compleat Beatles СамДокументальный фильм
1984Передай привет Брод-стрит ПолСценарий, продюсер
1985Руперт и песня о лягушке Руперт / Эдвард / Билл / Лягушка-мальчик (голос)Анимационный короткометражный фильм, сценарист, исполнительный продюсер
1987Eat the Rich Banquet RichCameo
1987Настоящее Бадди Холли ИсторияСамДокументальный фильм, про Ducer
1990The Beatles: Первый визит в США СамДокументальный
1991Вернись СамДокументальный
1992Закон Домье нетАнимационный короткометражный фильм, музыка, сценарист, исполнительный продюсер
1997Хум тропического острова Виррал / Лягушонок / Бизон / Разное (озвучка)Анимационный короткометражный фильм, сценарист, исполнительный продюсер
2000Shadow CycleнетАнимационный короткометражный фильм, сценарист
2001Вторник Сам (голос)Анимационный короткометражный, исполнительный продюсер
2003Мэр Сансет Стрип СамДокументальный фильм
2003Концерт для Джорджа СамДокументальный фильм
2008Дань этому! СамДокументальный
2008Теперь все вместе СамДокументальный
2009Брюно СамКамея
2009Мозг Ала в 3-D Человек с улицыКороткий
2010Дэвид хочет летать СамДокументальный
2010Последняя пьеса у Ши СамДокументальный фильм
2011The Love We СамДокументальный
2011Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире СамДокументальный
2013Sound City СамДокументальный
201312-12-12 СамДокументальный, продюсер
2014В поисках Фелы СамДокументальный
2014Глен Кэмпбелл: Я буду мной СамДокументальный
2016Битлз: восемь дней в неделю СамДокументальный
2017Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки Дядя Джек Камея
2018Куинси СамДокументальный
2018Шоу Брюса МакМауса СамНевыпущенный концертный фильм Wings с анимацией, снятой с 1972 по 1977 год, театральный выпуск 2019

Телевидение

ГодДолжностьРольПримечания
1963–64Ready Steady Go! СамМузыкальная программа, 3 серии
1964Вокруг Битлз СамКонцертный выпуск
1964Что происходит! The Beatles в США СамДокументальный фильм
1964–65Шоу Эда Салливана СамВарьете, 4 серии
1965Музыка Леннона и Маккартни СамСпециальный трибьют эстрады
1966Битлз на стадионе Ши СамКонцертный специальный
1966The Beatles в Японии СамСпециальный концерт
1975Приветствие The Beatles: Once Upon a Time СамДокументальный фильм
1977All You Need Is Love: The Story of Popular Music СамДокументальный мини-сериал
1985Live Aid СамСпециальный концерт на благотворительность
1987Сегодня было двадцать лет назад СамДокументальный фильм
1988Сила музыкиСам, РассказчикДокументальный фильм
1995Симпсоны Сам (голос)Эпизод: «Лиза Вегетарианка "
1995The Beatles Anth ology СамДокументальный мини-сериал
1997Музыка для Монсеррат СамБенефис-концерт специальный
2001Размах крыльев СамДокументальный фильм
2001Концерт для Нью-Йорка СамСпециальный концерт для благотворительности
2005Live 8 СамСпециальное предложение благотворительного концерта
2005Saturday Night Live Пол Саймон Эпизод: «Алек Болдуин / Кристина Агилера»
201230 Rock СамЭпизод: «Прямой эфир из Studio 6H » (только в эфире Восточного побережья)
2015Конь БоДжек Сам (голос)Эпизод: «After the Party»

Туры

Wings tours

Источник:

Индивидуальные туры

Sour ce:

.

Примечания

Цитаты

Источники

Дополнительная литература

Внешние ссылки

Последняя правка сделана 2021-06-01 06:02:36
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте