Войти
Бюст Педро Инфанте на месте его смерти. Прославленный как один из величайших актеров Золотого века мексиканского кино, он считается кумиром латиноамериканского народа. Он получил Серебряного медведя за лучшую мужскую роль на 7-м Берлинском международном кинофестивале.Золотой век мексиканского кино (испанский : Эпока де Оро дель Сине Мексикано ) - период в истории Кино Мексики между 1933 и 1964 годами, когда мексиканская киноиндустрия достигла высокого уровня производства, качества и экономического успеха своих фильмов., помимо признания на международном уровне. Мексиканская киноиндустрия стала центром коммерческих фильмов в Латинской Америке.
Золотой век символически начался с фильма Пойдем с Панчо Вилья (1935), режиссера Фернандо де Фуэнтеса.. В 1939 году, во время Второй мировой войны, киноиндустрия в США и Европе пришла в упадок, потому что материалы, ранее предназначавшиеся для кинопроизводства, теперь предназначались для новой военной промышленности. Многие страны сосредоточились на создании фильмов о войне, что предоставило Мексике возможность снимать коммерческие фильмы для рынков Мексики и Латинской Америки. Эта культурная среда способствовала появлению нового поколения режиссеров и актеров, известных на сегодняшний день, икон в Мексике и латиноамериканских странах и испаноязычной аудитории.
Мексиканскому кино Золотого века также приписывают продвижение музыки Norteño в чилийскую поп-культуру.
Тито Гизар В 1936 году его песня «Allá en el Rancho Grande» стала пением чарро в Мексике после появления в одноименном фильме. В 1939 Европа и Соединенные Штаты участвовали во Второй мировой войне, и киноиндустрия этих регионов сильно пострадала. Европа из-за своего местоположения и Соединенные Штаты, потому что материалы, используемые для производства пленок (такие как целлюлоза ), стали дефицитными и были нормированы. В 1942 году, когда немецкие подводные лодки уничтожили мексиканский танкер, Мексика присоединилась к союзникам в войне против Германии. Мексика получила статус наиболее благоприятствуемой нации. Таким образом, мексиканская киноиндустрия нашла новые источники материалов и оборудования и закрепила свои позиции в производстве качественных фильмов во всем мире. Во время Второй мировой войны киноиндустрия Франции, Италии, Испании, Аргентины и США сосредоточилась на фильмах о войне, которые позволил мексиканской киноиндустрии с гораздо более разносторонними темами в своих фильмах занять доминирующее положение на рынках Мексики и Латинской Америки.
С момента появления звуковых фильмов в Мексике, некоторые фильмы (например, Санта (1931), режиссер Антонио Морено и Женщина из порта (1934), режиссер Аркадий Бойтлер, были огромным блокбастером, который показал, что Мексика обладает оборудованием и талантами, необходимыми для поддержания сильной киноиндустрии. Одним из первых блокбастеров стал фильм Allá en el Rancho Grande от Фернандо де Фуэнтеса, ставшего первым классиком мексиканского кино; этот фильм называют зачинателем «мексиканской киноиндустрии».
В начале 1940-х годов началось появление крупных мексиканских киностудий, обосновавшихся в Мехико, они начали поддерживать массовое производство фильмов. Среди наиболее важных - CLASA Films, FILMEX, Films Mundiales, Cinematográfica Calderón, Películas Rodriguez и Producciones Mier y Brooks и др.
Мексиканское кино продолжало выпускать произведения превосходного качества и начало исследовать другие такие жанры, как комедия, мелодрама и мюзикл. В 1943 году фильм Дикий цветок собрал команду, состоящую из режиссера Эмилио Фернандеса, фотографа Габриэля Фигероа, актера Педро Армендариса и актриса Долорес дель Рио. Фильмы Мария Канделария (1943) и Жемчужина (1947) считались ключевыми работами Фернандеса и его команды и принесли мексиканскому кинематографу огромный престиж, их работы были показаны во всем мире. крупные кинофестивали. Мария Канделария была удостоена в 1946 году Золотой пальмовой ветви на Каннском кинофестивале. Жемчужина была награждена Золотым глобусом американской киноиндустрии, став первым испанским фильмом, получившим такое признание.
Долорес дель Рио в 1940 году. В 1975 году получила Золотую Ариэль. за ее карьеру. Мексиканский кинематограф в своем золотом веке имитировал звездную систему, которая преобладала в Голливуде. Таким образом, в отличие от других киноиндустрий, в мексиканском кинематографе развивался «культ звезды», что очень похоже на развитие американской киноиндустрии. Однако, в отличие от того, что произошло в Голливуде, мексиканские киностудии никогда не обладали полной властью над большими звездами, и это позволяло им расти независимо и развиваться в широком диапазоне жанров, в основном фигуры, появившиеся в мексиканском кино в начале 1950-х годов, гораздо более универсальные и полнее, чем в предыдущем десятилетии.
Среди актеров, достигших статуса кумиров в мексиканском кино, возможно, наиболее выделяется Педро Инфанте. Его первые фильмы не были направлены на создание мифа. Результат его встречи с режиссером Исмаэлем Родригесом в фильме Nosotros los Pobres (1947), послужил консолидации образа Инфанте в мифологии мексиканского кино. Для многих Инфанте представлял собой то, чем должен быть каждый мексиканец: послушным сыном, безоговорочным другом, романтичным любовником. В обширной галерее звезд мексиканского кино Педро Инфанте - единственный, кто смог объединить общественные настроения. Его популярность продолжает расти по мере рождения новых поколений. Его фигура остается самой важной в мексиканском кино.
Мария Феликс в 1947 году. В 1986 году получила Золотой Ариэль за свою карьеру. Еще один из первых массовых идолов в мексиканском кино. был Хорхе Негрете. Помимо роли актера, Негрете был также выдающимся певцом и одним из ведущих представителей мексиканской музыки ранчера. Негрете был одним из самых кассовых актеров латиноамериканского кино почти все десятилетие 1940-х годов. Его преждевременная смерть привела к коллективному трауру в Мексике.
Мария Феликс была исключительным случаем в мексиканском кино. Женщина потрясающей физической красоты и сильной личности, которая сразу же доминировала в ролях «роковой женщины» в мексиканских фильмах. До успеха Марии Феликс женщины играли второстепенные роли (самоотверженные матери, покорные подруги). Благодаря успеху Феликса стали сниматься больше фильмов на женские темы. Фильм Донья Барбара (1943) положил начало мифу о Марии Феликс в образе Ла Доньи. Уникальная реальная личность Марии слилась с ее личностью на экране, что привело к одному из самых увлекательных мифов седьмого искусства. Ее легенда была подделана, она даже пальцем не пошла. Воображение людей сделало всю работу.
Кэти Хурадо в 1953 году. В 1997 году получила Золотую Ариэль за свою карьеру. Долорес дель Рио в свои лучшие моменты жизни представляла один из высших идеалов мексиканской женской красоты. Миф о Долорес дель Рио зародился не в Мексике, а в Голливуде, где актриса достигла статуса «Дивы» в 1920-1930-х годах, что было очень непросто для актрисы латиноамериканского происхождения. После более чем достойной карьеры в Голливуде Долорес вернулась в Мексику, где ей удалось сохранить и даже поднять престиж, которым она пользовалась в американской киноиндустрии, благодаря серии фильмов, снятых специально для нее ее вечным поклонником режиссера Эмилио Фернандеса, где он снял каменный образ, приобретенный в Голливуде, и подчеркнул ее коренные черты. Такие фильмы, как «Дикий цветок» и «Мария Канделария» (1943), распространили образ Мексики по всему миру, а Долорес дель Рио стала национальным символом после того, как в течение многих лет была символом «мексиканцев» за рубежом.
Одним из лиц, очаровавших публику, был Педро Армендарис. Армендарис, хотя и не имел никаких коренных корней, сумел воплотить мексиканскую сущность лучше, чем любой другой актер в Мексике. Эта общая оценка историков, критиков, коллег и почитателей во многом основана на персонажах, которых актер играл под руководством Эмилио Фернандеса. Позже Армендарис пробовал себя в Голливуде и некоторых европейских странах.
Артуро де Кордова был еще одной выдающейся мужской фигурой в мексиканском кино. Его специальностью были роли измученных людей, часто впадающих в безумие. Его внешность и искусная элегантность сделали его известным. Он определенно был одним из самых востребованных сердцеедов латиноамериканских женщин. Он всегда окружал себя красотками-женщинами, а его седеющие виски становились личным и непередаваемым товарным знаком.
Артуро де Кордова в 1943 году. Марио Морено, Кантинфлас, был комиком и мимом, вышедшим из популярного театра. Он добился большой популярности в кино, сыграв персонажа Кантинфласа, харизматичного бедняка, «дружелюбного соседа» с весьма своеобразной речью. Персонаж Кантинфласа был для Марио Морено так же, как Бродяга для Чарльза Чаплина. Но в отличие от Чаплина, Кантинфлас основывал свой характер на радости, а не на меланхолии. Его персонажи всегда были до крайности забавными. Cantinflas пользовалась замечательным успехом.
Чарли Чаплин однажды сказал, что Кантинфлас был лучшим комиком из ныне живущих, а Морено называют «Чарли Чаплином из Мексики». Другой успешной звездой был комик Херман Вальдес, «Олово Тан». Он был прекрасным разносторонним актером и прекрасным певцом. Он прославился изображением персонажа Пачуко (культурное движение 1940-х и 1950-х годов, зародившееся в Эль-Пасо, Техас, и Сьюдад-Хуарес, Мексика, и мигрировало в Лос-Анджелес, где оно развилось дальше). Его фильмы в основном основывались на пародиях и абсурдных ситуациях, искусных музыкальных номерах, изображающих визуальные шалости с привлекательной женщиной. «Олово Тан» оказал огромное культурное влияние на некоторые слои мексиканской общественности, и его фильмы достигли статуса культовых фильмов.
Статуя Хермана Вальдеса Олово Тан на улице Генова в районе » Zona Rosa "из Мехико.Некоторые другие мексиканские деятели добились признания на иностранном уровне. Кэти Джурадо стала важной и востребованной актрисой в голливудских фильмах (в основном в вестерне ), добившись признания Золотого глобуса (1952) и номинация на премию Американской киноакадемии (1954). Между тем, Сильвия Пиналь добилась признания в области «арт-кино», особенно благодаря сотрудничеству с режиссером Луисом Бунюэлем. Фильм Виридиана (1961), вероятно, самый легендарный фильм в кинематографии Бунюэля, был озаглавлен Пиналь. Награжденный Золотой пальмой Каннского кинофестиваля, Виридиана запечатлела Пиналя в истории мирового кино. Красивая, харизматичная и наделенная удивительной универсальностью, Пиналь сделала успешную карьеру на протяжении нескольких десятилетий в мексиканской славе.
Сара Гарсия, которую называли «бабушкой Мексики», заслуживает особого упоминания. Она была выдающейся актрисой, которая обладала большой разносторонностью и сильной драматической энергией. Она, как и Cantinflas и Tin Tan, является частью мексиканской поп-культуры, и ее слава выдерживает испытание временем.
Среди самых выдающихся актрис мексиканского кино в период его расцвета была Колумба Домингес, одна из главных муз режиссера Эмилио Фернандеса. Обладая сильной привлекательностью, она работала в ведущих всемирно известных группах, таких как Pueblerina (1949). Мирослава была ослепительной красавицей европейского происхождения, которая прославилась в мексиканском кинематографе между концом 1940 и серединой 1950-х годов, прежде чем трагически умереть в 1955 году. Марга Лопес была важной и выдающейся актрисой с очень широкий диапазон действия. Ослепительная Эльза Агирре была одной из самых важных "роковых женщин" мексиканской киноиндустрии. Другой важной актрисой была Глория Марин, у которой было много поклонников в начале 1940-х годов, отчасти благодаря ее знаменитой паре с Хорхе Негрете в серии романтических фильмов. Мария Елена Маркес была еще одной важной актрисой с сильной личностью. Среди ослепительных красоток, заполонивших мексиканские экраны, были также Эстер Фернандес, Росарио Гранадос, Розита Кинтана, Рита Маседо, Эмилия Гуйу, Альма Роса Агирре или Лилия Прадо и многие другие.
Сильвия Пиналь в 2008 году получила Золотую Ариэль за свою карьеру. Среди лучших актрис, проявивших себя в этот период, была Кармен Монтехо, актриса с безупречное присутствие в кино, театре и на телевидении. Между тем, Андреа Пальма считалась первой «Дивой» мексиканского кино, увековеченная в начале мексиканской киноиндустрии как «Портовая женщина», а позже специализировавшаяся на ролях изощренной проститутки. Эмма Рольдан была одним из пионеров мексиканской киноиндустрии, за ее плечами было более сотни фильмов. Тем временем Пруденсия Грифелл, ветеран ревю 1920-х годов, была увековечена (вместе с Сарой Гарсия) в ролях бабушки в фильмах.
Эльза Агирре в 2003 году она получила Золотой Ариэль за свою карьеру. Поскольку Мексика была главной киноиндустрией в испаноязычных странах, ее индустрия привлекала других важных фигур из других стран. Латиноамериканская киноиндустрия. Самыми важными из них были испанка Сара Монтьель, которая добилась международной известности после того, как сделала себе имя в мексиканском кино в первой половине 1950-х годов, и аргентинка Либертад Ламарк, которая после ухода Ее страна в 1947 году после отмеченной наградами карьеры в аргентинском кино поселилась в Мексике, где она сняла большинство своих фильмов и практически оставалась активной до конца своей жизни. Из Испании были и другие такие актеры, как Хорхе Мистраль, Армандо Кальво или Лола Флорес ; из Аргентины были Нини Маршалл и Луис Альдас. С Кубы были Рене Кардона, Рита Монтанер или Розита Форнес, а Ирасема Дилиан была импортирована из итальянского кино.
Среди величайших актеров был Игнасио Лопес Тарсо, один из самых разносторонних латиноамериканских актеров, сделавший выдающуюся карьеру в кино, на телевидении и на сцене. Лопес Тарсо был главным героем Макарио (1959), первого мексиканского фильма, номинированного на премию Оскар Американской академии. Братья Солер: Доминго, Андрес, Фернандо и Хулиан Солер, вероятно, были одними из мексиканских актеров с наибольшим количеством фильмов в своих фильмах. карьеры. В самых разных ролях, как драматических, так и комедийных, их талант преобладал в фильмах. Дэвид Сильва приобрел огромную популярность, чтобы воплощать героя в районах низшего класса и в многочисленных фильмах Social Film или городском кино. Эмилио Туеро был одним из первых сердцеедов кино, имевших огромный успех в мексиканской киноиндустрии в начале 1940-х годов. Роберто Каньедо был актером с очень долгой карьерой в кино, которая охватила более пятидесяти лет в кино, театре и телевидении. Фернандо Фернандес помимо выдающегося певца добился огромной популярности в музыкальных фильмах, воплощающих роли хорошего и благородного человека.
Ирма Дорантес Многие другие комики добились признания в мексиканском кино. От комических фарс пар (в стиле Лорел и Харди ) до независимых актеров, добившихся большого плаката. Многие из этих комиков вышли из известных мексиканских театров «Карпас». Хоакин Пардаве был популярным актером, которого пленили одни и те же драматические или комические персонажи. Пардаве был также композитором и кинорежиссером, и его начало в этой индустрии, начиная с немых фильмов, сделало его «символическим отцом» всех мексиканских комиков с 30-х по 60-е годы.
Антонио Эспино-и-Мора, более известный как Клавильясо, был еще одним мексиканским актером, начавшим свою карьеру в Карпах. В его репертуаре более 30 фильмов, он является одним из самых любимых и запоминающихся артистов. Другим артистом, который начинал в Карпах, а также своим сочувствием, отличавшимся живописной манерой танца, был Адальберто Мартинес «Ресортес», который имел долгую карьеру, затем более 70 лет проработал в кино и на телевидении.
Гаспар Энайне и Марко Антонио Кампос, более известные как «Вирута и Капулина», были комическим дуэтом, который был найден в форме белого юмора и завоевал любовь людей. Вирута и Капулина начали свою совместную карьеру в 1952 году, хотя по отдельности работали над другими проектами. Они сняли более 25 фильмов.
Хотя у них не так много фильмов вместе, Мануэль Паласиос «Манолин» и Эстанислао Шилински Бачанская запомнились своими отличная химия в театрах, а затем и в фильмах.
Лилия Прадо актриса и танцовщица. В 1999 году получила Золотой Ариэль за свою карьеру. Жанр музыкального кино в Мексике находился под сильным влиянием мексиканской народной музыки или музыки ранчеро. Такие звезды, как Педро Инфанте, Хорхе Негрете, Луис Агилар и Антонио Агилар, сняли десятки музыкальных фильмов этого пола, которые послужили платформой для продвижения мексиканской музыки. Песни таких выдающихся композиторов, как Агустин Лара или Хосе Альфредо Хименес, послужили основой для аргументов во многих фильмах. Либертад Ламарк также отметила свои выступления, где музыка и песни были главными действующими лицами.
Тропическая музыка, которая была популярна в Мексике и Латинской Америке с 1930-х годов, а также нашла отражение в мексиканском кино. В 1940-х и 1950-х годах было выпущено множество музыкальных журналов. В этих постановках часто можно было увидеть фигуры в диапазоне от Дамасо Перес Прадо, Тона-ла-Негра, Рита Монтанер, Мария Виктория или Лос-Панчос. Однако музыкальный фильм в Мексике был в основном представлен так называемым фильмом Рамбераса, уникальным кинематографическим курьезом Мексики, посвященным кинематографическому возвеличиванию фигуры «румба» (танцоры афро-антильских островов). ритмы). Основными фигурами этого жанра были кубинцы Мария Антониета Понс, Амалия Агилар, Нинон Севилья и Роза Кармина и мексиканка Мече. Барба. В период с 1938 по 1965 год было снято более ста фильмов о Румбера.
В Мексике жанр Нуар, популярный в Голливуде в 1930-1940-е годы, был представлен актером и режиссером Хуаном Оролом. Вдохновленный популярным фильмом Гангстер и такими фигурами, как Хамфри Богарт и Эдвард Г. Робинсон, Орол создал кинематографическую вселенную и особый стиль, смешав элементы классического кино. Нуар с мексиканским фольклором, городской средой, кабаре и тропической музыкой. Примеры включают классический фильм Гангстеры против ковбоев (1948).
Игнасио Лопес Тарсо сыграл главного персонажа Макарио в сверхъестественном драматическом фильме Макарио. Это был первый мексиканский фильм, номинированный на премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке.. Хотя 1960-е годы считаются золотым веком ужасов и научной фантастики в мексиканском кинематографе, во время Золотого Возраст у них были обнаружены несколько замечательных произведений. Чано Уруэта, плодовитый режиссер, начавший свою карьеру в эпоху безмолвия, имел свои подходы к сверхъестественному в «Осквернении» (1933) и «Знаке смерти» (1939), однако наибольший вклад он внес в «Удивительное чудовище» ( 1952), фильм, впервые представивший борцов в этом жанре. Другие работы в этом жанре: Ла Бруха (1954), Ладрон де Кадаверес (1956), трилогия El Jinete sin cabeza (1957), вестерн террора, Барон террора (1962) и Живая голова. (1963).
Фернандо Мендес был самым плодовитым режиссером фильмов ужасов той эпохи. Его самым успешным фильмом был Эль вампиро (1957) с Херманом Роблесом, ведущим актером этого жанра в течение следующих двух десятилетий. Другими актерами гендерного характера были Абель Салазар, Лорена Веласкес и Ариадна Велтер.
Среди основных режиссеров, внесших свой вклад в укрепление мексиканского кино. К его Золотому веку относятся следующие:
Луис Бунюэль 
Бланка Эстела Павон 26 сентября 1949 года погибла в авиакатастрофе, как и Педро Инфанте несколько лет спустя, недалеко от Попокатепетля вулкан. Первые передачи мексиканского телевидения начались в 1950 году. Через несколько лет телевидение достигло огромной мощности, чтобы охватить публику. К 1956 году телевизионные антенны стали обычным явлением в мексиканских домах, и в провинции быстро выросли новые медиа. Первые черно-белые телевизионные изображения появлялись на очень маленьком и овальном экране, и поэтому изображение было весьма несовершенным, поскольку оно не имело четкости и резкости, как на самом изображении на пленке. Однако не только в Мексике, но и во всем мире создатели фильма немедленно возмутились конкуренцией со стороны этого нового СМИ. Этот конкурс оказал решающее влияние на историю кино, заставив киноиндустрию искать новые пути как в самом искусстве, так и в трактовке сюжетов и жанров.
Технические инновации пришли из Голливуда. Широкие экраны, трехмерное кино, улучшение цвета и стереозвук - вот некоторые из нововведений, представленных американским кинематографом в начале 1950-х годов. В то время из-за высокой стоимости этих технологий Мексике было трудно конкурировать; поэтому не в течение нескольких лет он мог производить фильмы, включающие эти инновации.
Cine pera был одним из крупнейших и самых грандиозных кинотеатров в Мексике с момента его открытия в 1949 году, во время Золотого века мексиканского кино, до его закрытия в 1998 году. Все еще заброшенный, полуразрушенный фасад выглядит мрачным, но визуально потрясающим. свидетельство гламурного пика киноиндустрии страны. Одной из стран, где мексиканское кино было наиболее популярным, была Югославия, где на протяжении большей части 1950-х годов мексиканские фильмы составляли большинство фильмов, которые были показаны. Фильм 1950 года Un día de vida, премьера которого состоялась в 1952 году в Югославии, был одним из самых популярных фильмов десятилетия в этой стране. Популярность мексиканских фильмов привела к так называемому повальному увлечению ю-мексом, поскольку мексиканская музыка и мода были очень популярны в Югославии в 1950-х.
15 апреля 1957 года все страна оплакивала известие о смерти Педро Инфанте. Его смерть также ознаменовала конец Золотого века мексиканского кино.
Мир менялся, как и способ производства фильмов в других странах. Отмена цензуры в Соединенных Штатах позволила более смело и реалистично рассматривать многие темы. Во Франции молодое поколение кинематографистов, получивших образование в области кинокритики, начало движение Новой волны. В Италии неореализм потребовал карьеры нескольких кинематографистов. Появился шведский фильм с Ингмаром Бергманом, а в Японии Акира Куросава.
Тем временем мексиканское кино застопорилось из-за бюрократии и трудностей с профсоюзом. Производство фильмов теперь было сосредоточено в нескольких руках, и возможность увидеть появление новых кинематографистов была практически невозможна из-за навязывания своих полномочий директорами Союза рабочих кинематографического производства (STPC). В период с 1957 по 1958 годы исчезли три важнейшие киностудии: Tepeyac, Clasa Films и Azteca.
Также в 1958 году Мексиканская академия кинематографических искусств и наук решила прекратить церемонию вручения Премии Ариэля, в которой были отмечены лучшие постановки национального кино. Модель Ariel была основана в 1946 году и подчеркнула процветающее состояние отрасли.
Cineteca nacional (Национальная библиотека фильмов) 
Мирослава Стерн 
Марга Лопес 
Либертад Ламарк 
Кармен Монтехо 