Войти
| Четыре свободы | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| |||||
| Художник | Норман Роквелл | ||||
| Год | 1943 | ||||
| Средний | Масло, холст | ||||
| Размеры | Каждый ≅ 45,75 на 35,5 дюймов (116,2 см × 90,2 см) | ||||
| Местоположение | Музей Нормана Роквелла, Стокбридж, Массачусетс, США | ||||
Четыре свободы - это серия из четырех картин, написанных маслом 1943 года американского художника Нормана Роквелла. Картины - Свобода слова, Свобода поклонения, Свобода от нужды и Свобода от страха - имеют размер примерно 45,75 дюйма ( 116,2 см) × 35,5 дюйма (90 см) и сейчас находятся в Музее Нормана Роквелла в Стокбридже, Массачусетс. Четыре свободы относятся к посланию президента Франклина Д. Рузвельта, январь 1941 года Четыре свободы Обращение к положению в Союзе, в котором он назвал основные права человека которые должны быть защищены повсеместно. Эта тема была включена в Атлантическую хартию и стала частью устава Организации Объединенных Наций. Картины были воспроизведены в The Saturday Evening Post в течение четырех недель подряд в 1943 году вместе с эссе выдающихся мыслителей того времени. Они стали изюминкой передвижной выставки, спонсируемой The Post и США. Департамент казначейства. Выставка и сопутствующие продажи облигаций собрали более 132 миллионов долларов.
Эта серия стала краеугольным камнем ретроспективы художественных выставок, представляющих карьеру Роквелла, который был самый известный и популярный коммерческий художник середины 20 века, но не получил признания критиков. Это его самые известные работы, которые, по некоторым сведениям, стали самыми распространенными картинами. В свое время они обычно выставлялись в почтовых отделениях, школах, клубах, на вокзалах и в различных общественных и полуобщественных зданиях.
Критический обзор этих изображений, как и большинства работ Роквелла, не проводился. полностью положительный. Идиллический и ностальгический подход Роквелла к регионализму сделал его популярным иллюстратором, но при жизни его мало уважали как прекрасного художника, и эта точка зрения преобладает и сегодня. Тем не менее, он создал прочную нишу в социальной ткани с помощью «Свобода от нужды», символизирующей то, что сейчас известно как «День благодарения Нормана Роквелла».
На протяжении своей политической карьеры Рузвельт отстаивал дело прав человека. В своем ежегодном Послании о положении Союза Конгрессу от 6 января 1941 г., который был доставлен в то время, когда нацистская Германия оккупировала большую часть Западной Европы, он просил американских граждан поддерживать военные усилия различными способами. Он изложил свое видение лучшего будущего, основанного на четырех свободах: " В грядущие дни, которые мы стремимся обезопасить, мы с нетерпением ждем мира, основанного на четырех основных свободах человека, «некоторых традиционных и некоторых новых: освобождены слова, свобода вероисповедания, свобода от нужды и свобода от страха.
Послание Рузвельта от 6 января о положении в стране стало известно как его " Речь о четырех свободах », в связи с заключением, в котором описывается видение президента о распространении во всем мире американских идеалов личных свобод, резюмируемых этими четырьмя свободами. Другими словами, речь Рузвельта была известна тем, что он «определил цели войны и раскрыл его обнадеживающий взгляд на послевоенный мир». Речь помогла пробудить Конгресс и нацию к ужасному призыву к войне, сформулировать идеологические цели необходимого вооруженного конфликта и обратиться к универсальной американской вере в свободу. Внутри страны четыре свободы не были чем-то, чего Рузвельт смог достичь с помощью простого законодательства, хотя они и послужили темой для американского военного участия в войне. Из четырех свобод единственными двумя, описанными в Конституции Соединенных Штатов, были свобода слова и свобода вероисповедания.
Норман Роквелл (до -1923) Между 1916 и 16 декабря 1963 года Кеннеди Мемориальная обложка Роквелл создал 322 обложки журнала для The Saturday Evening Post, который когда-то был самым читаемым американским журналом. В доэлектронную эпоху, когда массовое производство цветных иллюстраций для журналов было самой популярной формой СМИ, Роквелл стал национальным именем, и к 1950-м годам с ним конкурировал только Уолт Дисней за то, что он знал публика среди художников. Во время Первой мировой войны Роквелл уступил место более авторитетным иллюстраторам под редакцией The Post Джорджа Горация Лоримера, который умер в 1937 году. Не скованный ограничениями Лоримера, Роквелл увидел возможность иллюстрировать Четыре свободы как шанс на всю жизнь.
Обложки Роквелла подчеркнули человеческий аспект американских военных действий. Иллюстрации поддерживали усилия, продвигая военные узы и побуждая женщин работать, а мужчин - вербоваться. Они использовали темы патриотизма, тоски, смены гендерных ролей, воссоединения, любви, работы, общества и семьи. В своей роли журнального иллюстратора во время войны, Роквелл проводит сравнения с Уинслоу Гомер, иллюстратором Гражданской войны в Америке для Harper's Weekly.
Четыре свободы стали важная тема для художников за победу. Консорциум был одной из нескольких организаций художников, которые предоставили правительству рекламные работы о войне. Он также спонсировал выставки о мире во всем мире.
Роквелл считался аполитичным, но выступал за «терпимость к различиям, вежливость, доброту и свободы, сформулированные Рузвельтом Демократической партии». Он считал, что за свободы Рузвельта стоит бороться, и он внес множество художественных вкладов в военные усилия, помимо Четырех свобод. Он широко известен своим идеализированным вымышленным персонажем военного времени Вилли Гиллис и изображением Рози Клепальщицы. Некоторые из его других боевых искусств известны под названиями, например, War News и Homecoming Soldier. Он отвечал за поощрение индивидуальной денежной поддержки войны с помощью плакатов, таких как «Ускорение возвращения домой 1943 года».
Четыре свободы Роквелла - свобода слова, свобода вероисповедания, свобода от нужды и свобода от страха - были впервые опубликованы 20 февраля, 27 февраля, 6 марта и 13 марта 1943 г. вместе с эссе по заказу ведущих Американские писатели и историки (Бут Таркингтон, Уилл Дюран, Карлос Булосан и Стивен Винсент Бенет соответственно). Их размеры 45,75 дюйма (116,2 см) × 35,5 дюйма (90 см), за исключением свободы вероисповедания, которая имеет размеры 46,0 дюймов (116,8 см) × 35,5 дюймов (90 см). Роквелл использовал живые модели для всех своих переживаний. В 1935 году он начал широко использовать черно-белые фотографии этих живых моделей, хотя публично не раскрывал, что делал это до 1940 года. Использование фотографии расширило возможности для Роквелла, который мог просить моделей позировать в положениях, которые они могли удерживать только в течение короткого периода времени. Он также мог создавать работы с новых точек зрения, и Четыре свободы представляли собой «низкую точку зрения свободы слова, крупный план свободы вероисповедания, средний уровень свободы от страха и широкий угол обзора свободы от нужды».
В 1939 году Роквелл переехал в Арлингтон, штат Вермонт, который был дружелюбным к художникам сообществом, в котором проживали Роберт Фрост, Роквелл Кент и Дороти Кэнфилд Фишер. О переезде из Нью-Рошель, штат Нью-Йорк, Роквелл сказал: «Я был обеспокоен... Город [Нью-Рошель] казался окрашенным всем, что со мной произошло». В Нью-Рошель он пережил развод и сбежал с быстрой толпой. Художники Джон Атертон, Мид Шеффер и Джордж Хьюз основали резиденции в Арлингтоне вскоре после Роквелла. Местные художники, включая Роквелла, поддерживали друг друга и нанимали местных жителей в качестве моделей-любителей. Используя фотографии и жителей Арлингтона в качестве моделей, Роквелл смог запечатлеть то, что он называл «людьми, похожими на людей», которые, как правило, были людьми рабочего класса, за час или около того, вместо того, чтобы нанимать профессиональных моделей на весь день. Роквелл скромно платил своим моделям. Роуз Хойт, которая участвовала в трех фотосессиях для шоу «Свобода слова и свобода вероисповедания», заработала 15 долларов (234,71 доллара в долларах 2019 года) за свои сеансы.
Когда США вступили в войну в 1941 году, они имел три агентства, ответственных за военную пропаганду : Управление фактов и цифр (OFF), Отдел информации Управления по чрезвычайным ситуациям (OEM) и Office of Government Reports ( ОГР). ОФФ отвечал за оформление работ и сборку писателей во главе с Библиотекарем Конгресса Арчибальдом Маклишем. К середине 1942 года Управление военной информации определило, что, несмотря на усилия OFF по распространению брошюр, плакатов, дисплеев и других средств массовой информации, только треть широкой публики была знакома с четырьмя свободами Рузвельта, и не более одного из пятидесяти мог перечислить их. Четыре свободы были «кампанией по просвещению американцев об участии во Второй мировой войне».
К 1942 году Роквелл профессионально занимался иллюстрацией в течение тридцати лет и делал успешную карьеру. Вдобавок к середине 1942 года Гиллис Роквелла стал знаменитым. Лоример был редактором The Post с 1898 по 1936 год. За ним в течение пяти лет следовал Уэсли У. Стаут. В начале 1942 года Стаут опубликовал статью под названием «Дело против еврея», что привело к отмене рекламы и подписки. Ходили слухи, что в 1942 году у The Post были финансовые проблемы. Вскоре Стаут был заменен Хиббсом, который обновил журнал.
24 мая 1942 года Роквелл добивался разрешения на дизайн плаката в Пентагоне потому что Гильдия художников указала, что он является защитником Министерства вооружений армии США. Роберт Паттерсон, который тогда был заместителем военного министра США, предложил поправки. В тот же день он встретился с Томасом Мабри из графического отдела Управления фактов и фигур военного министерства, который координировал военные тематические плакаты и рекламные щиты. Мабри рассказал о необходимости создания художественного произведения «Четыре свободы». Роквелл вернулся домой, обдумывая Атлантическую хартию, в которую вошли четыре свободы.
Роквелл вспомнил сцену местного городского собрания, на котором один человек высказался в одиночестве, но ему было предоставлено слово, и его выслушали. уважительно, несмотря на его уединенное сопротивление. Он был вдохновлен использовать эту сцену для иллюстрации свободы слова, и Роквелл решил использовать своих Вермонт соседей в качестве моделей для вдохновляющего набора плакатов, изображающих темы Изложенный Рузвельтом годом ранее в серии «Четыре свободы». Он потратил три дня, делая углем наброски серии, которые некоторые источники описывают как цветные. патриотическим жестом Роквелла было поехать в Вашингтон, округ Колумбия, и добровольно предложить свои бесплатные услуги правительству для этого дела. В середине июня в сопровождении Шеффера он привез четыре эскиза углем в Вашингтон, где они остановились в Mayflower Hotel, поскольку оба стремились получить заказы на разработку военного искусства. Во время поездки Бойскауты Америки попросили Роквелла продолжить его ежегодное создание новой картины для своего годового календаря, представив издательство Орион Уинфорд. Он не смог удержать внимание Паттерсона во время их встречи, поэтому он встретился с новым Управлением военной информации (OWI), где ему сказали: «Последняя война вы, иллюстраторы, создавали плакаты. Эту войну мы собирается использовать прекрасных художников, мужчин, настоящих художников ».
На обратном пути в Вермонт с Шеффером 16 июня они остановились в Филадельфии, чтобы встретиться с новым редактором Saturday Evening Post Беном Хиббсом. Многие источники описывают этот визит как незапланированный, но было ли это неясно. Хиббсу понравились эскизы Роквелла «Четыре свободы», и он дал Роквеллу два месяца на завершение работ. В переписке от 24 июня The Post уточняется, что будут опубликованы и серии Роквелла, и Шеффера. К 26 июня художественный редактор The Post Джеймс Йейтс уведомил Роквелла о планах размещения картин с сопроводительным эссе или сопроводительными эссе президента Рузвельта.
Лето Роквелла было полно отвлекающих факторов. В какой-то момент гастроэнтеролог из Манхэттена назначил операцию неопределенного характера, но она не была проведена. У него были заказы для других журналов и сложности с бизнесом в отношении прав на второе воспроизведение. Он также был приверженцем бойскаута. Из-за нехватки времени Роквелл делал все возможное, чтобы избегать всех других отвлекающих заданий. В октябре The Post отправила своего художественного редактора в Арлингтон, чтобы проверить, как продвигается Роквелл. Примерно в то же время, несмотря на возмущение начальника графического отдела Фрэнсиса Бреннана, OWI начал проявлять признаки возобновления интереса. Фактически, после того, как был выбран Роквелл, весь писательский отдел OWI ушел в отставку. В пресс-релизе, связанном с отставкой, утверждалось, что в OWI доминировали «промоутеры, пользующиеся большим давлением, которые предпочитают чистую торговлю честной информации. Эти промоутеры будут относиться к мужчинам и женщинам Соединенных Штатов как к глупым и упрямым клиентам». В OWI произошли дальнейшие волнения из-за фракции, поддерживающей работу Бена Шана ; Работа Шана не использовалась в пропаганде, потому что она не привлекала всеобщего внимания. Было несколько художников, которым было поручено пропагандировать войну, в том числе Жан Карлу, Хьюго Баллин и Уолтер Рассел. Рассел создал Памятник четырёх свобод, который в конечном итоге был освящен в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке.
На создание этой серии ушло семь месяцев, а закончить ее можно было через год. конец. Предположительно, Роквелл потерял 10 фунтов (4,54 кг) из-за этого задания. Когда Роквелл заканчивал сериал, он был мотивирован новостями о неудачах союзников, что придает работе ощущение срочности. Модели включали миссис Харрингтон, которая стала набожной старухой в «Свобода вероисповедания», и мужчина по имени Джим Мартин, который появляется на каждой картине серии (наиболее заметно в «Свобода от страха»). Намерение состояло в том, чтобы напомнить Америке, за что они борются: за свободу слова и вероисповедания, свободу от нужды и страха. Во всех картинах использована приглушенная палитра и отсутствует киноварь, которым известен Роквелл.
Пример плаката Бена Шана, который пропустили Некоторые источники, опубликованные после смерти Роквелла, задаются вопросом, действительно ли правительство было столь обескураживающим, как утверждал Роквелл. Они цитируют обнадеживающую переписку 23 апреля 1943 г. с Томасом Д. Мабри из OWI (бывшим исполнительным директором Музея современного искусства ). В то время три правительственных агентства пропаганды были разрознены, пока они не были объединены под OWI 13 июня 1942 года на основании Указа президента. Более того, писательское подразделение, возглавляемое Маклишем, испытывало давление из-за того, что не смог донести сообщение, понятное людям с разным интеллектом.
После завершения работы Роквелла ненадолго экспонировались в West Arlington Grange, а затем были доставлены в The Post в Филадельфии. Эта серия прибыла в Филадельфию в январе 1943 года. Рузвельту показали картины в начале февраля, и The Post запросила у Рузвельта одобрение на серию картин и эссе. Рузвельт ответил как личным письмом Роквеллу, так и «официальным» благодарственным письмом в «Пост» от 10 февраля. Рузвельт поручил «Пост» перевести эссе на иностранные языки, чтобы их можно было представить руководителям на Организация Объединенных Наций.
Книга «Свобода» была опубликована серией из четырех полноцветных полностраничных изданий, каждое из которых сопровождалось эссе с таким же названием. Панели публиковались через несколько недель в порядке, соответствующем речи Рузвельта: свобода слова (20 февраля), свобода вероисповедания (27 февраля), свобода от нужды (6 марта) и свобода от страха (13 марта). Для авторов сопроводительных эссе у Хиббса было множество вариантов, учитывая количество постоянных авторов The Post.
Когда серия была опубликована, The Saturday Evening Post получила миллионы перепечатка запросов. Они выпустили 25000 наборов, включая как эссе, так и полноцветные репродукции картин, проданных по цене 0,25 доллара (3,69 доллара в долларах 2019 года). По словам Роквелла, OWI подключилось и выпустило 2,5 миллиона комплектов плакатов «Четыре свободы» только после того, как публика потребовала их переиздания. К концу войны было напечатано четыре миллиона плакатов. И плакаты «Свобода от страха» и «Свобода от нужды» имели заголовок «наши... за», а «Свобода слова и свобода вероисповедания» - «Покупайте военные облигации» и слово «Спасите» перед соответствующими свобода. Существует литография 1946 картин 1943 года, на которой все четыре картины под заголовком «наши... для борьбы».
Четыре свободы были выпущены в виде плакатов Государственная типография США и как почтовые марки Почтовой службой США. Они использовались в качестве памятных обложек для военных облигаций и почтовых марок, предлагаемых во время показа военных облигаций. Марки не следует путать с 1-центовым выпуском почтовой марки Four Freedoms от 12 февраля 1943 года, выпущенным другим художником. Версии Роквелла были выпущены в комплекте из четырех марок по пятьдесят центов в 1994 году, к 100-летию со дня рождения Роквелла. Свобода от нужды была включена в качестве обложки книги Нормана Роквелла, иллюстратора 1946 года, которая была написана, когда Роквелл был «на пике своей славы как самый популярный иллюстратор Америки». К 1972 году это издание 1946 года было седьмым тиражом. Хотя картины изначально были тесно связаны с Рузвельтом и американским делом во Второй мировой войне, теперь картины приобрели независимую культовую идентичность в учебниках и связях, а также в культурных и социальная ткань. К концу 20-го века 25 миллионов человек купили гравюры Роквелла «Четыре свободы».
Роквелл отметил, что эта серия нанесла ему эмоциональный урон, сказав, что работы были «серьезными картинами, которые высасывали из меня энергию. как драги, оставляя меня ошеломленным и совершенно утомленным ». Его последующим заданием было создание обложки Первого апреля для The Post 1943 года, которая была гораздо более расслабляющей.
Рокуэлла просили написать множество работ после публикации книги «Четыре свободы».. Представитель штата Массачусетс Эдит Норс Роджерс выдвинула резолюцию Конгресса об объявлении пятой свободы: «Свобода частного предпринимательства». Председатель Межрасовой конференции в Бронксе обратился к Роквеллу с просьбой подчеркнуть необходимость улучшения межрасовых отношений в сериале, который дополнит первоначальные «Четыре свободы». Рокуэлл и Стивенс общались, и на протяжении своей карьеры Роквелл рассматривал и изобразил расовые отношения в нескольких работах, но не как серию.
Между 1941 и 1946 годами. Министерство финансов Соединенных Штатов провело восемь кампаний по предоставлению военных займов, чтобы продвигать продажу военных облигаций для финансирования усилий Америки во Второй мировой войне. Правительство использовало несколько форм предложения, рекламы и маркетинга, например, авианосец экспонаты. Для Седьмого военного займа они использовали прямые обращения всех пятизвездочных генералов и адмиралов (Джордж Маршалл, Дуайт Эйзенхауэр, Дуглас Макартур, Джексон Д. Арнольд, Эрнест Кинг, Честер В. Нимиц и Уильям Д. Лихи ), и использовал изображение памятной облигации Франклин Делано Рузвельт в Восьмой военной ссуде. Маркетинговые попытки были весьма разнообразны даже в пределах одной кампании военного займа.
Движение военных облигаций рассматривалось как ключ к подъему национального духа, давая гражданам возможность поддержать военные действия. Они разжигали патриотизм и служили хорошим маркетинговым ходом для получения поддержки. Знаменитости не только бесплатно продвигали облигации, но и пожертвовали большую часть эфирного времени и рекламных площадей. Первая военная ссуда, известная как «Победа ссуды», началась в начале 1942 года. Она была инициирована Рузвельтом и министром финансов США Генри Моргентау и привлекла 13 миллиардов долларов.. Несмотря на успех, только 35% американцев понимали цели войны.
В период с января по апрель 1943 года The Post и Министерство финансов США сотрудничали в планировании Второй войны. Тур Bond Drive с участием Four Freedoms начался в Hecht's в Вашингтоне, округ Колумбия. Тысячи людей вызвались принять участие в War Bond Drive, и The Post использовала свои ресурсы для продвижения тура. В 1943 году газета «Субботняя вечерняя почта» пожертвовала книгу «Четыре свободы» Второму военному заемщику. OWI взяла на себя ведущую роль в маркетинге Bond Drive. Используя звездный список знаменитостей и Мобилизацию голливудских писателей, они создали радиодраматизацию в марте 1943 года через свой "Театр свободного мира". OWI изготовил и распространил плакаты о Четырех свободах среди 400 000 розничных торговцев через бойскаутов и начал получать 2 000 ежедневных запросов на плакаты.
Тур начался 26 апреля 1943 года в Hecht's. Роквелл присутствовал на дебюте, чтобы обязательно выступить перед послами и высокопоставленными лицами и раздать автографы. В последующие дни он рисовал углем людей в приемной Белого дома. Из-за натянутых отношений с The Post секретарь Моргентау не приехал на дебют. Шоу длилось одиннадцать дней в Вашингтоне, округ Колумбия, с широким спектром праздничных мероприятий, таких как ежечасно приглашенные гости и артисты, выступления хора и выставки воинских частей. Вторая остановка тура совпала с 75-летием Strawbridge and Clothier в Филадельфии. Боб Хоуп, Бинг Кросби и Дюрант были среди известных знаменитостей. Тур прибыл в Рокфеллер-центр Нью-Йорка 4 июня, где на торжествах присутствовали Кейт Смит. Тур прибыл в Бостон 19 июня в Filene's. Последующие остановки включали Буффало (12 июля), Рочестер, Нью-Йорк (2 августа) и Питтсбург (8 сентября). На Среднем Западе шоу остановилось в Детройте (27 сентября), Кливленде (25 октября) и Чикаго (11 ноября). Другие остановки на Среднем Западе и Западе включали Сент-Луис (16 декабря), Новый Орлеан (16 января 1944 г.), Даллас (27 января), Лос-Анджелес (12 февраля), Портленд, Орегон (27 марта) и Денвер (май 1).
Покупатели облигаций получили комплекты для полноцветных репродукций. Во время тура по 16 городам, в котором участвовали различные знаменитости, официальные лица и артисты, около 1,2 миллиона человек по всей территории Соединенных Штатов просмотрели картины, что помогло собрать 132 миллиона долларов на военные нужды за счет продажи военных облигаций. Согласно The New Yorker в 1945 году, Четыре свободы «были восприняты публикой с большим энтузиазмом, чем любые другие картины в истории американского искусства ». Многие считают, что Роквелл внес вклад в успех военных действий. Однако Роквелл принимал участие в туре по военным облигациям только тогда, когда это было удобно для других его интересов. Он не участвовал в туре, который длился год.
Роквелл считается «типичным американским художником среднего уровня». Как художник он скорее иллюстратор, чем художник изобразительного искусства. Хотя его стиль живописный, его работы созданы с целью массового воспроизведения и созданы с целью донести общее послание до зрителей через подробный стиль повествования. Более того, подавляющее большинство работ Роквелла просматривалось в воспроизведенном формате, и почти никто из его современников никогда не видел его оригинальных работ. Кроме того, стиль глубинки Роквелла Новая Англия маленький городок реализм, известный как регионализм, иногда рассматривался как не в ногу с приближающейся волной абстрактное современное искусство. Некоторые говорят, что его реализм настолько прямолинеен, что он воздерживается от использования художественной лицензии. Джон Канадей, арт-критик New York Times однажды назвал Роквелла «Рембрандтом из Punkin 'Crick» за его отвращение к порокам жизни большого города. Дэйв Хики высмеивал Роквелла за то, что он рисовал без интонаций. Некоторые критики также считают его сентиментальное и ностальгическое видение несовместимым с суровыми реалиями американской жизни, такими как Великая депрессия. Дебора Соломон считает, что работы «основаны на высоком гражданском образе жизни». принципы ", но вместо того, чтобы иметь дело с враждующими патриотами, они представляют темы с" гражданскими и семейными ритуалами "для" символических сцен ".
Редактор поста Хиббс сказал, что Четыре свободы были" вдохновением... в так же, как и башня с часами старого Зала Независимости, которую я вижу из окна своего офиса, вдохновляет меня ». Рузвельт написал Роквеллу: «Я думаю, что вы проделали превосходную работу, донося до простого, обычного гражданина простые повседневные истины, лежащие в основе Четырех свобод... Я поздравляю вас не только с казнью, но и с духом, который вас побудил внести этот вклад в общее дело создания более свободного и счастливого мира ". Рузвельт написал The Post: «Это первое наглядное изображение, которое я увидел, стойких американских ценностей, содержащихся в правах на свободу слова и свободу вероисповедания, а также наших целях свободы от страха и нужды». Рузвельт также писал о соответствующих эссе: «Их слова должны вдохновить всех, кто их читает, более глубоко понять образ жизни, который мы стремимся сохранить».
«Четыре свободы», возможно, самая известная работа Роквелла. Некоторые говорят, что «Четырем свободам» Роквелла недостает артистической зрелости. Другие указали на универсальность свободы вероисповедания, приводящую в замешательство приверженцев определенных вероисповеданий. Другие жаловались, что он идеализировал американскую жизнь, потому что, изображая здоровые, здоровые и счастливые чувства, Роквелл изобразил добро, о котором помнят или которого желали, но, избегая страданий, бедности и социальных волнений, он не смог продемонстрировать владение плохими и уродливыми частями американской жизни. Роквелл ответил на эту критику: «Я рисую жизнь такой, какой мне бы хотелось». Роквелл дал понять, что надеется, что это будут его шедевры, но был разочарован. Тем не менее, он был удовлетворен общественным признанием сериала и тем, что сериал был способен служить такой патриотической цели. Лаура Кларидж считает, что, возможно, он достиг бы своих амбиций, если бы преследовал «тихие маленькие сцены». Позже он стал известен.
Хотя все четыре изображения были предназначены для пропаганды патриотизма во время войны, «Свобода от нужды» изображает пожилую пару, подающую жирную индейку к чему-то похожему на стол счастливых и нетерпеливых. Дети и внуки дали идиллической работе Нормана Роквелла День благодарения такое же важное место на устойчивом рынке, как клеймо на Рождество. Некоторые говорят, что «Четыре свободы» не смогли соответствовать роли «иллюстрации грандиозных концепций с помощью скромных корреляторов», потому что они слишком громкие.
Коммерческий успех серии отчасти объясняется тем, что каждая картина считается своеобразной. модель понятного широкой публике искусства. Успех изображений Роквелла был обусловлен его использованием давних американских культурных ценностей о единстве и уважении определенных институтов при использовании символов, которые позволяли широкой аудитории идентифицировать себя с его изображениями. Такая понятность делала его одной из крайностей по шкале художественной сложности при сравнении серии с современным искусством. Он был диаметрально противоположен абстрактному искусству и далек от интриг сюрреализма.
. В 1999 году Художественный музей Высокого искусства и Музей Нормана Роквелла выпустили первые всеобъемлющие выставка карьеры Роквелла, начавшаяся в High Museum 6 ноября 1999 г., остановилась в Chicago Historical Society, Corcoran Gallery of Art, Музей искусств Сан-Диего, Художественный музей Феникса и Музей Нормана Роквелла перед заключением в Музее Соломона Р. Гуггенхайма 11 февраля 2002 года. Несмотря на то, что недоброжелатели Роквелла имеют долгую историю, во время этого Норман Роквелл: Посещение выставки картин для американцев было рекордным, и критические отзывы были весьма положительными. Согласно The New York Times, ностальгия, казалось, вызвала в мире искусства немного ревизионизма, в котором говорилось: «Странно то, что шоу с энтузиазмом воспринято миром искусства, который из-за пены ревизионизма падает. во всем, чтобы охватить то, что он когда-то ругал: удобное, простодушное повествовательное видение самоуничижительного иллюстратора... »
Некоторые сочли презентацию Роквелла несколько покровительственной, но большинство остались довольны. Житель Нью-Йорка заметил два года спустя: «Они были встречены публикой с большим энтузиазмом, чем любые другие картины в истории американского искусства». Claridge отмечает, что ряд является примером, в котором сумма больше, чем его части. Она отмечает, что вдохновение отчасти исходит от их совокупного «веса».
После шоу военных облигаций 1943–44 годов «Четыре свободы» отправились в поездку по стране на поезде в специально разработанном машина. В течение 1950-х годов Четыре свободы висели в офисах Хиббса в The Post. Хибб ушел на пенсию в 1961 году, и к тому времени, когда The Post была прекращена в 1969 году, Роквелл вернул себе оригинальные картины. Норман Роквелл завещал свою личную коллекцию в доверительном управлении Музею Нормана Роквелла в 1973 году за «продвижение искусства и художественное образование ». В эту коллекцию вошли картины «Четыре свободы». Работы оставались на выставке в «Музее Нормана Роквелла в Старом Угловом доме» почти 25 лет. В 1993 году, когда музей Рокуэлла переехал со своего первоначального местоположения, четыре свободы были выставлены в центральной галерее нового музея. По состоянию на 2014 год Четыре свободы остаются в коллекции музея. В 2011 году Центр сохранения произведений искусства Уильямстауна провел некоторую работу над Четырьмя свободами, включая уменьшение воздействия различных элементов и предотвращение дальнейшего износа.
Плакат, рекламирующий Четыре свободы Рузвельта (1941) Четыре свободы широко выставлялись как часть шестнадцати городов Второй военной ссуды в 1943 году и впоследствии были частью других туров и выставок. Они были изюминкой первой всеобъемлющей передвижной выставки Роквелла под названием Norman Rockwell: Pictures for the American People, которая представляла собой тур по семи городам, который длился с ноября 1999 по февраль 2002 года. Они вернулись в галерею искусств Коркорана, которая была часть тура «Картинки для американского народа» для выставки в связи с торжественным открытием Национального мемориала Второй мировой войны в 2004 году. Помимо участия в различных турах, Четыре свободы стали предметом 144-страничная книга в 1993 году, к пятидесятилетнему юбилею их производства.
В дополнение к выставкам Роквелла «Четыре свободы», были посвящены выставки работ других художников, изображающих эти темы. Например, в 2008 году в музее Wolfsonian в Международном университете Флориды 60 художников представили 80 работ, представляющих их взгляды на Четыре свободы. Другие художники, такие как Томас Кинкейд, нашли индивидуальное вдохновение в патриотических произведениях Роквелла, в результате чего в их собственных работах использовались другие символы для представления схожих тем.
