Войти
Британская новая волна - это стиль фильмов, выпущенных в Великобритании в период с 1959 по 1963 год. Этикетка является переводом из Nouvelle Vague, французский термин впервые применялся к фильмам Франсуа Трюффо и Жан-Люка Годара среди других.
Британская новая волна был охарактеризован многими из тех же стилистических и тематических условностей, что и французская новая волна. Как правило, черно-белые, эти фильмы были спонтанного качества, часто снятые в стиле псевдодокументального (или cinéma vérité ) в реальных местах и с реальными людьми, а не статистами, очевидно захватывая жизнь, как она есть.
Между «Новой волной» и сердитыми молодыми людьми, такими артистами британского театра и кино, как драматург Джон Осборн, есть много общего. и режиссер Тони Ричардсон, бросивший вызов социальному статус-кво. Их работа привлекла внимание к реальности жизни рабочего класса, особенно на севере Англии, часто характеризуемом как «мрачный север». Этот особый тип драмы, сосредоточенный на классе и мельчайших подробностях повседневной жизни, был также известен как реализм кухонной раковины.
Подобно французской Новой Волне, где многие кинематографисты начинали как кинокритики и журналисты, в Великобритании критические статьи о состоянии британского кино начались в 1950-х годах и предвещали некоторые из того, что должно было произойти. Среди этой группы критиков и создателей документальных фильмов был Линдси Андерсон, который был известным критиком, писавшим для влиятельного журнала Sequence (1947–52), который он основал вместе с Гэвин Ламберт и Карел Рейс (впоследствии известный режиссер); писал для журнала Британского института кино Sight and Sound и левого политического еженедельника New Statesman. В одном из своих ранних и самых известных полемических произведений «Стань, вставай» он изложил свои теории о том, каким должно стать британское кино.
После серии показов, которые он организовал в Национальном кинотеатре независимых короткометражных фильмов, включая его собственные Каждый день, кроме Рождества (о Ковент Гарден рынок фруктов и овощей), Мама, не позволяйте Карела Рейса и другие, он разработал философию кино, которая нашла выражение в том, что стало известно как Движение за свободное кино в Великобритании к концу 1950-х гг. Это было убеждение, что кинематограф должен порвать со своими классовыми установками и что рабочий класс должен быть замечен на экранах Великобритании.
Вместе с Карелом Рейсом, Тони Ричардсоном и другими он заручился финансированием из различных источников (включая Ford of Britain ), и каждый из них сделал серию социально значимых сложные короткометражные документальные фильмы на самые разные темы.
Эти фильмы, созданные в традициях британских документальных фильмов 1930-х годов такими людьми, как Джон Грирсон, во многом предвосхитили социальный реализм британского кино, который возник в 1960-х годах благодаря фильму самого Андерсона. Эта спортивная жизнь, Субботний вечер и воскресное утро Рейса и Одиночество бегуна на длинные дистанции Ричардсона.
К 1964 году цикл практически закончился. Том Джонс, Ричард Лестер Ночь тяжелого дня и ранние фильмы Джеймса Бонда Тони Ричардсона открыли новую эру для британцев. кино, теперь внезапно популярное в Соединенных Штатах.
