Войти
| Beatles for Sale | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом от The Beatles | ||||
| Выпущены | 4 декабря 1964 года | |||
| Записаны | 11 августа - 26 октября 1964 года | |||
| Studio | EMI, Лондон | |||
| Жанр | ||||
| Длина | 33:43 | |||
| Лейбл | Parlophone | |||
| Продюсер | Джордж Мартин | |||
| The Beatles хронология | ||||
| ||||
| Альтернативный кавер | ||||
 Обложка австралийского LP Parlophone | ||||
Beatles for Sale - четвертый студийный альбом английской рок-группы The Beatles. Он был выпущен 4 декабря 1964 года в Соединенном Королевстве на лейбле EMI Parlophone. Альбом ознаменовал отход от оптимистичного тона, который характеризовал предыдущую работу Beatles, отчасти из-за истощения группы после серии туров, которые сделали их всемирным феноменом в 1964 году. Продажа Beatles в США не была широко распространена. до 1987 года, когда каталог Beatles был стандартизирован для выпуска на компакт-дисках. Вместо этого восемь из четырнадцати треков альбома появились на одновременном выпуске Capitol Records, Beatles '65, выпущенном только в Северной Америке.
На сессиях Beatles for Sale также был выпущен неальбомный сингл «I Feel Fine » при поддержке «She's a Woman ». Во время сессий группа решилась на студийные эксперименты, такие как использование fade-in и включение гитарной обратной связи, а также дополнила базовые записи ударными инструментами, такими как литавры, африканские ручные барабаны и чокальо. Альбом отражает двойное влияние кантри и Боба Дилана, с которым Битлз познакомились в Нью-Йорке в августе 1964 года. Отчасти из-за напряженного графика группы только восемь из них. треки представляют собой оригинальные композиции с кавер-версиями песен таких исполнителей, как Карл Перкинс, Чак Берри, Бадди Холли и Литтл Ричард. используется для завершения альбома. В оригинальных песнях были представлены более мрачные музыкальные настроения и более интроспективная лирика. Джон Леннон принял автобиографическую перспективу в «Я неудачник » и «Нет ответа ».
Beatles for Sale получил положительные отзывы в британской музыкальной прессе, где они занимали первое место в течение 11 из 46 недель, проведенных в топ-20. Альбом был столь же успешен в Австралии, где группа выступала в роли группы. Обложка песни Берри "Rock and Roll Music " также возглавила чарт синглов. Одна из песен, исключенных из американской версии альбома, "Eight Days a Week ", стала седьмым номером один для группы "Битлз" в США, когда она была выпущена в качестве сингла в феврале 1965 года. В 2000 году она был признан номером 204 в третьем издании книги Колина Ларкина Топ-1000 альбомов за все время.
Когда Битлз fo r Распродажа фиксировалась, битломания была на пике. В начале 1964 года «Битлз» произвели фурор своим появлением на телевидении в США, вызвав беспрецедентный спрос на их записи там. В течение июня и июля группа отыграла концерты в Дании, Нидерландах и Гонконге, совершила поездку по Австралии и Новой Зеландии, а затем вернулась в Великобританию для участия в нескольких выступлениях на радио и телевидении и для продвижения своего первого художественного фильма A Hard День Ночь. После дальнейших концертов в Швеции, они начали запись нового альбома в Лондоне в середине августа, а затем отправились в месячный тур по Северной Америке. Находясь в Нью-Йорке, Битлз встретили американского фолк-певца Боба Дилана, который познакомил участников группы с каннабисом. Благодаря примеру Дилана, «Битлз», особенно Джон Леннон, поощряли к написанию более интроспективных текстов, чем раньше. Со своей стороны, Дилан сказал, что он осознал, что Beatles «указывали направление, в котором должна была развиваться музыка», и вскоре он начал писать песни, охватывающие молодежную культуру и записи с рок-поддержкой.
Beatles for Sale была выпуск четвертого альбома Битлз за 21 месяц. Нил Аспиналл, гастрольный менеджер группы, позже размышлял: «Ни одна группа сегодня не выйдет из длительного турне по США в конце сентября, отправится в студии и начать новый альбом, все еще сочиняя песни, а затем поехать в тур по Великобритании, закончить альбом через пять недель, все еще гастролировать и выпустить альбом к Рождеству. Но это то, что Beatles сделали в конце 1964 года. Во многом это было связано с наивностью, думая, что все делалось именно так. Если звукозаписывающей компании нужен еще один альбом, ты идешь и записываешь его ». Отмечая приглушенный и меланхоличный тон большей части альбома, продюсер Джордж Мартин вспоминал: «Они были довольно утомлены войной во время продажи Beatles for Sale. Следует помнить, что они были избиты как сумасшедшие в течение 1964 года, и многое другое. 1963 года. Успех - прекрасная вещь, но она очень, очень утомительна ».
Несмотря на плодотворность, партнерство по написанию песен Леннона и Пол Маккартни не смог угнаться за спросом на новый материал. Чтобы восполнить недостаток продукции, Битлз включили в альбом несколько кавер-версий. Это был их подход к их первым двум альбомам - Please Please Me и With the Beatles - но от него отказались ради A Hard Day's Night. Маккартни сказал о комбинации на Beatles for Sale: «В основном это было наше сценическое шоу с некоторыми новыми [оригинальными] песнями».
В альбом вошли восемь композиций Леннона-Маккартни. Кроме того, пара написала обе стороны неальбомного сингла «I Feel Fine », сопровождаемого «She's a Woman », который сопровождал выпуск пластинки. На этом этапе их партнерства Леннон и Маккартни редко писали вместе, как раньше, но каждый часто вносил ключевые части в песни, для которых другой был основным автором. Тем не менее, уровень вклада Леннона в Beatles for Sale перевешивал вклад Маккартни, и эту ситуацию, как и в «Ночью тяжелого дня», автор Иэн Макдональд приписывает приверженности Маккартни, временно отвлеченной его отношениями с английской актрисой Джейн. Ашер.
В то время Леннон сказал об альбоме: «Наш новый альбом можно назвать кантри и вестерном Битлз. Музыкальный критик Тим Райли рассматривает альбом как «экскурсию по стране», в то время как Макдональд описывает его как «доминирующую идиому [кантри-и-вестерн]». Толчком для этого нового направления стало то, что группа выступала на американских радиостанциях во время турне; кроме того, это был жанр, который давно отстаивал Ринго Старр. «I'm a Loser » Леннона была первой песней Битлз, прямо отражающей влияние Дилана. Автор Джонатан Гулд подчеркивает влияние блюза и кантри рокабилли на оригинальные композиции альбома, а также на включение песен Карла Перкинса и Бадди. Холли. Он также отмечает, что акустический фолк-звук Дилана был стилем, который Битлз склонны идентифицировать как музыку кантри.
Маккартни позже сказал, что Beatles for Sale открыли более зрелую фазу для группы, а именно: «Мы получили больше и больше свободы, чтобы войти в себя. Наши ученики, а не «мы должны угождать девочкам и зарабатывать деньги»… »По словам автора Питера Доггетта, этот период совпал с тем, что лондонское общество чествовало Леннона и МакКартни из которые пара нашла вдохновение в сети писателей, поэтов, комиков, режиссеров и других людей, связанных с искусством. Доггетт говорит, что их социальная среда в 1964 году представляла собой «новую территорию для поп-музыки» и бросила вызов классу британцев, поскольку Beatles представили поп-музыку «артистическому среднему классу».
Сессии Beatles for Sale начались в EMI Studios 11 августа, через месяц после выхода A Hard Day's Night. Большинство сессий записи проходили в течение трех недель, начиная с 29 сентября, после возвращения группы из турне по США. Большая часть производства была сделана в выходные дни после выступлений в Великобритании, а большая часть песен была написана в студии.
Джордж Харрисон вспоминал, что группа стала более изощренной в отношении техники записи: «Наши записи прогрессировали. Мы начинали так же, как любой, кто проводит свой первый раз в студии - нервный, наивный и ищущий успеха. на этот раз у нас было много хитов, и мы становились более расслабленными и более комфортными в студии… »Группа продолжала развивать свое звучание, используя четырехдорожечную запись, которая была у EMI. введены в 1963 году. Им также была предоставлена большая свобода экспериментов со стороны звукозаписывающей компании и Джорджа Мартина, который постепенно отказывался от своего авторитета над Beatles в качестве босса их лейбла на протяжении 1964 года и все более и более открывался для их нестандартных действий. музыкальные идеи. Сессии привели к первому использованию постепенного появления в поп-песне в начале «Eight Days a Week », и первый раз, когда гитара обратная связь был включен в поп-запись на "I Feel Fine".
Группа ввела новые инструменты в свой основной звук, как способ проиллюстрировать более тонкий стиль, принятый Ленноном в его текстах.. Это было особенно очевидно в диапазоне ударных инструментов, которые, в основном, играл Старр, включали в себя первое использование группой литавр, африканских ручных барабанов и чокальо. По словам Макдональда, «Битлз» в своих аранжировках придерживались принципа «меньше значит больше»; он цитирует «Нет ответа » как пример группы, начинающей «осваивать студию», в результате чего удвоение основных партий и использование реверберации придавали исполнению «глубину и пространство». Как он делал со времен The Beatles, Харрисон продолжал варьировать звуки своей гитары, впервые отдавая предпочтение гитаре Gretsch Теннесси, в дополнение к использованию своей двенадцатиструнной Rickenbacker 360/12. Автор Андре Миллар описывает этот период как период, когда студия звукозаписи изменила свою идентичность с точки зрения Битлз, превратив формальное рабочее место в «мастерскую» и «лабораторию».
Запись была завершена 26 октября, частично через четырехнедельный тур группы по Великобритании. 18 октября Битлз вернулись в Лондон из Халла, чтобы записать сторону А своего будущего сингла "I Feel Fine" и три кавер-версии альбома (всего пять дублей). В интервью, опубликованном за день до этой сессии, Леннон признал, что потребность в новых оригинальных песнях «становится адской проблемой». Перед завершением проекта 4 ноября группа участвовала в нескольких сессиях сведения и редактирования.
"No Reply - о молодом человеке, который не может связаться со своей явно неверной девушкой, хотя он знает, что она дома. Музыкальный издатель Beatles Дик Джеймс остался доволен песней, заявив, что Леннон предоставил «полную историю». Рецензент Дэвид Роули сказал, что текст песни «читается как фоторепортаж из женского комикса "и вызвал картину", когда "идете по улице и видите силуэт девушки в окне, не отвечая на телефонные звонки". Выступившая в качестве первого трека на Beatles for Sale, песня послужила нехарактерным открытием альбома, учитывая его драматическое и возмущенное настроение.
Макдональд приписывает эффективность аккомпанементу акустической гитары и обработке фортепианной партии Мартина, которая представлена скорее как «мрачно-ревертированное присутствие», а не как отдельный инструмент. в песне «массивный ореол в эхо», способствуя тому, что в средней части t захватывающие тридцать секунд "всех записей Beatles.
Музыкальный критик Ричи Унтербергер выделяет" Я a Loser "как" одна из самых первых композиций Beatles, тексты которой обращены к более серьезным вопросам, чем юная любовь ". Роули считал его «очевидной копией Боба Дилана», так как, когда Леннон называет слушателя «другом», Дилан делает то же самое в «Дует ветер ». Он также сказал, что его намерением было «открыто ниспровергнуть простые темы настоящей любви в их более ранних работах». По мнению Райли, «I'm a Loser» открывает тему в творчестве Леннона, в которой его песни служат «личным ответом на славу».
Третий трек на альбоме, "Baby's in Black ", передает то же грустное и обиженное видение, что и две предыдущие песни. Унтербергер рассматривает ее как «любовное причитание скорбящей девушке, которое, возможно, было более угрюмым, чем любая предыдущая песня Битлз». Это была первая песня, записанная для альбома, и она включает двухчастную гармонию в исполнении Леннона и Маккартни. Маккартни вспоминает: «Мы сделали 'Baby's in Black', потому что нам нравился вальс... И я думаю, что мы с Джоном хотели сделать что-то блюз, немного мрачнее, больше взрослые, а не просто попсы ". Историк Beatles Марк Льюисон приводит в пример стремление группы добиться диссонирующего звучания партии гитары Харрисона и возражение Мартина против начала песни этим звуком, как пример того, как Beatles вырвались из-под контроля продюсера. первый раз. Чтобы добиться желаемого эффекта вздутия, Леннон встал на колени на полу студии и во время игры изменил регулятор громкости на Gretsch Харрисона.
"Я буду следовать за солнцем "была переработкой старой песни. Маккартни вспоминал в интервью 1988 года:" Я написал это в своей гостиной на Фортлин-роуд. Мне было около 16... У нас было это изображение RB в Liverpool, рок-н-ролльный / RB / жесткий образ с кожей. Так что я думаю, что такие песни, как 'I'm Follow the Sun', и подобные баллады, были перенесены на более поздний срок ". Автор Марк Хертсгаард ссылается на то, что их включение является отражением нехватки оригинального материала, доступного группе, поскольку Маккартни признал, что песня «не считалась бы достаточно хорошей» для их предыдущих выпусков. Тем не менее, позже Мартин назвал ее своей любимой песней на Beatles for Sale.
"Восемь дней в неделю »ознаменовался первым разом, когда« Битлз »принесли частично сформированную песню в студию и завершили процесс написания во время ее записи. Две сессии записи общей продолжительностью почти семь часов 6 октября были посвящены песне, во время которых Леннон и Маккартни экспериментировали с различными техниками, прежде чем остановиться на окончательной структуре и аранжировке. Каждый из первых шести дублей отличался совершенно разным подходом к началу и концу песни; в конечном итоге вступление на основе гитары было записано во время другой сессии и отредактировано позже. Начальное плавное появление песни послужило контрапунктом к поп-песням, которые заканчиваются плавным переходом . Хертсгаард пишет, что удивление, вызванное постепенным проявлением звука, было усилено для слушателей пластинок из-за того, что трек был секвенсирован в начале второй стороны. Позже Леннон очень пренебрежительно отнесся к "Восемь дней в неделю", назвав его в интервью 1980 года "паршивым".
Темная тема альбома была сбалансирована авторства "Every Little Thing ", которое Унтербергер описывает как "празднование того, какая замечательная девушка есть у этого парня". Маккартни сказал о песне: «'Every Little Thing', как и большая часть того, что я сделал, была моей попыткой выпустить следующий сингл... но он стал наполнителем альбома, а не великим всемогущим синглом. что требовалось ". Музыковед Уолтер Эверетт говорит, что включение в припев "свинцовых" параллельных пятых гармоний, поддержанных литаврами Старра, послужило источником вдохновения для прото- тяжелой металлической версии песни песня, записанная английской группой прогрессив-рок Yes в 1969 году.
Lennon's » I Don't Want to Spoil the Party "возвращается к мрачному настроению, создаваемому начальными тремя треками. Макдональд считает это выступление "самым явным упражнением в стиле кантри и вестерна", чему способствовали плотный звук малого барабана, гитарное соло Харрисона в стиле рокабилли и унылая партия гармонии минорной трети. Макдональд сравнивает эффект с «Я неудачник», в котором исповедальный тон Леннона снова выражен в «защитной оболочке из стилизации».
лирика «What You Doing » касается отношений Маккартни с Джейн Эшер и демонстрирует обиженный тон, который не был характерен для его сочинений. Автор Саймон Фило определяет сочетание музыкальной аранжировки, «звуковой текстуры» и текстов песни как ранний пример влияния каннабиса на Маккартни, который сказал, что наркотик заставил его «по-настоящему задуматься». Запись включает синкопированный барабанный паттерн и звонкую гитару Рикенбакера рифф, а также инструментальную коду, которую Маккартни представляет, играя высоко на шее своего Höfner <308.>бас. Удовлетворительная аранжировка оставалась недостижимой, пока группа не переделала трек в последний день сессий Beatles for Sale. Подчеркивая студийные методы, использованные для достижения завершенной записи, Макдональд считает "What You Doing" возможным конкурентом "I Feel Fine" как "первого звукового эксперимента" Битлз.
Некоторые кавер-версии альбома были основными на живых выступлениях Битлз в Гамбурге и в The Cavern Club в Ливерпуле в начале 1960-х. Эти песни включали «Rock and Roll Music » Чака Берри в исполнении Леннона, «Words of Love » Бадди Холли в исполнении Леннона и Маккартни с Харрисона и два Карла Перкинса: "Everybody's Trying to Be My Baby " в исполнении Харрисона и "Honey Don't " в исполнении Старра. «Мистер Мунлайт », который первоначально был записан доктором. По словам Эрлевина, «Филгуд и интерны» был «любимой безвестностью» Леннона и предметом римейка к концу сессий Beatles for Sale. Кавер на песню Маленького Вилли Джона «Leave My Kitten Alone » был записан 14 августа во время того же сеанса, что и выброшенная версия «Мистера Лунного света», но пропущена из альбома.
Попурри из «Канзас-Сити » и «Эй, Эй, Эй, Эй » было секвенсировано как последняя песня на первой стороне LP. По описанию Маккартни, его выступление на треке потребовало «много нервов, чтобы просто вскочить и закричать как идиот»; его усилия были инициированы Ленноном, который «говорил:« Давай! Ты можешь петь лучше, чем это, чувак! Давай, давай! Действительно брось это! »» Попурри было вдохновлено Литтл Ричард, который аналогичным образом соединил «Канзас-Сити» Лейбера и Столлера со своим собственным сочинением «Эй, эй, эй, эй!» Райли считает, что, хотя присутствие Маккартни в Beatles for Sale кажется относительно небольшим по сравнению с присутствием Леннона, его исполнение «Канзас-Сити» в некоторой степени способствует восстановлению баланса. Хертсгаард говорит, что ирония, очевидная в исполнении Харрисоном песни «Everybody's Trying to Be My Baby», «позволяет Beatles завершить альбом не столь завуалированным комментарием о странностях жизни внутри битломании».
Мрачное настроение Beatles for Sale отразилось на обложке альбома, на которой изображены неулыбчивые, устало выглядящие Beatles в осенней сцене в Гайд-парке в Лондоне. Фотография на обложке была сделана Робертом Фрименом, который напомнил, что концепция была предварительно кратко обсуждена с Брайаном Эпштейном и Beatles, а именно, что он создал цветное изображение группы, в которую стреляли " внешнее место ближе к закату ". Музыкальный журналист Лоис Уилсон описывает результат как «полную противоположность поп-звезде начала 60-х». На обложке не было ни логотипа группы, ни имени исполнителя, а название альбома было написано крошечным шрифтом по сравнению со стандартными обложками пластинок того времени.
Beatles for Sale были представлены в разворачивающемся конверте - редкая особенность дизайна для современный поп-LP и первый британский релиз Beatles, оформленный таким образом. Часть внутреннего разворота разворота изображала участников группы перед фотомонтажом знаменитостей, в том числе кинозвезд Виктора Мэтьюля, Джейн Мэнсфилд и Йена Кармайкла, всех с которым Битлз встречались в 1964 году. Это внутреннее изображение разворота предвосхитило Питер Блейк революционный дизайн обложки для альбома Битлз 1967 года Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club.
По словам музыкального журналиста Нила Спенсера, название альбома было удачным комментарием к беспрецедентной коммерческой ценности группы как артиста, учитывая изобилие товаров, связанных с Beatles, представленных в прошлом году. Примечания на обложке «Битлз на продажу» были написаны Дереком Тейлором, который до недавней ссоры с Эпштейном был пресс-секретарем группы на протяжении их восхождения к международной славе. В своем тексте Тейлор сосредоточился на том, что феномен «Битлз» будет значить для людей будущего:
Между этими каверами есть бесценная история. Когда через поколение или около того радиоактивный, курящий сигару ребенок, пикник на Сатурне, спрашивает вас, в чем заключалась история с Битлз, не пытайтесь все объяснять. длинные волосы и крики! Просто включите им несколько треков из этого альбома, и он, вероятно, поймет. Дети AD 2000 будут черпать из музыки то же чувство благополучия и тепла, что и мы сегодня.
Битлз после 7-й ежегодной премии Грэмми в апреле 1965 года. Среди их побед - награда за Лучший новый артист. Beatles for Sale была выпущена в Соединенном Королевстве на лейбле EMI Parlophone 4 декабря 1964 года. 14 ноября, через четыре дня после завершения их Великобритании. во время тура Битлз сняли мимические выступления "I'm a Loser" и "Rock and Roll Music", а также обе стороны сингла "I Feel Fine" для трансляции в специальном выпуске телешоу Спасибо Твои счастливые звезды. Группа также продвигала эти две записи с сессией BBC Light Program, для которой они записали концертные версии "I'm a Loser", "Honey Don't", "Everybody's Tying to Be My Baby" и "I'm Follow the Sun", а также появление на Ready Steady Go!, где Beatles for Sale были представлены мимизированными выступлениями "Baby's in Black" и "Kansas City / Hey, Hey, Hey, Привет". Группа включила "I'm a Loser", "Everybody's Tying to Be My Baby", "Baby's in Black", "Honey Don't" и "Rock and Roll Music" в сет-лист своего рождественского шоу Another Beatles. презентация, проходившая в лондонском Hammersmith Odeon с 24 декабря по 16 января 1965 года.
Альбом начал свой 46-недельный пробег в британских чартах 12 декабря, а неделю спустя вытеснил A Hard День Ночь с верхней позиции. После семи недель на первом месте Beatles for Sale уступили место Rolling Stones 'The Rolling Stones No. 2, но вернулись на вершину 27 февраля 1965 года на неделю. После того, как The Rolling Stones No. 2 снова вытеснили его, Beatles for Sale во второй раз обогнали его 1 мая, оставшись там еще на три недели. Затем на смену ему пришел The Freewheelin 'Bob Dylan, который неделю спустя был заменен Bringing It All Back Home, первым "электрическим" альбомом Дилана. С начала 1965 года до середины мая Beatles for Sale оставались на первых трех позициях в чартах. Восемь треков альбома были позже выпущены на двух EP с четырьмя песнями: Beatles for Sale и Beatles for Sale No. 2, выпущенных в апреле и июне 1965 года соответственно. В Великобритании Beatles for Sale был самым продаваемым альбомом 1964 года и вторым по величине продавцом в 1965 году.
Параллельный выпуск Beatles в США, Beatles '65, включал восемь песен Beatles для продажи, исключая треки «Kansas City / Hey, Hey, Hey, Hey!», «Eight Days a Week» (хит-сингл номер один в США в начале 1965 г.), «What You Doing» »,« Слова любви »,« Все мелочи »и« Я не хочу портить праздник ». Вместо этого он включал «Я вернусь », которая была одной из песен, вырезанных из американской версии A Hard Day's Night, а также «I Feel Fine» и «She's a Woman». Шесть пропущенных треков были выпущены в Америке на Beatles VI в 1965 году. Beatles '65 был выпущен через одиннадцать дней после Beatles for Sale и стал самым продаваемым альбомом года в Соединенных Штатах.
На обложке австралийского релиза LP были представлены отдельные фотографии Битлз, сделанные на одном из концертов группы в Сиднее в июне 1964 года. Выпущенный в Австралии сингл "Rock and Roll Music" был номером 1 пробыл там четыре недели. Песня также возглавила чарты синглов в Норвегии и Швеции.
26 февраля 1987 года Beatles for Sale был официально выпущен на компакт-диске (каталожный номер CDP 7 46438 2), как и ранее. первые три альбома группы. В следующем месяце Beatles for Sale вновь вошли в чарты альбомов Великобритании, достигнув пика под номером 45. Будучи ранее доступным только для импорта в США, альбом также был выпущен на LP и кассетах 21 июля 1987 года.
Несмотря на то, что «Битлз для продажи» были записаны на четырехдорожечной кассете, первая версия компакт-диска была доступна только в моно. Альбом был переработан в цифровом формате и впервые выпущен на компакт-диске в стереофоническом формате 9 сентября 2009 года.
| Оценки по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| AllMusic |  |
| The AV Club | B |
| Blender |  |
| Consequence of Sound | A– |
| The Daily Telegraph | |
| Энциклопедия популярной музыки | |
| Music Story |  |
| Paste | 79/100 |
| Pitchfork Media | 9,3 / 10 |
| Путеводитель по альбомам Rolling Stone | |
Альбом получил положительные отзывы в музыкальной прессе Великобритании. В статье NME Дерек Джонсон сказал, что это «стоит каждой потраченной копейки», добавив: «Это рвущийся, заразительный материал с акцентом на бит». Крис Уэлч из Melody Maker счел музыку «честной» и изобретательной и предсказал: «Beatles For Sale будет продавать, продавать, продавать. Это легко соответствует стандартам и будет нокаутировать поклонников поп-музыки, фанатов рока, RB и Beatles… »
В более поздней оценке Q обнаружил, что название альбома содержит« намек на цинизм »в изображении Beatles как "продукт" для продажи. AllMusic Редактор Стивен Томас Эрлевин сказал, что «усталость от продажи Битлз становится шоком» после «веселой ночи тяжелого дня». Он также назвал его «самым неровным альбомом группы», но добавил, что лучшие его моменты находят их «переходом от Merseybeat к сложному поп / року, который они разработали в середине карьеры».
Том Юинг из Pitchfork Media сказал: «Гнев Леннона и новое открытие рок-н-ролла группой означают, что репутация For Sale как самого подлого альбома группы заслужена». Нил Маккормик из The Daily Telegraph прокомментировал, что «если это низкий показатель, они все равно звучат фантастически», добавив, что «поп-песни битломании соответствуют высоким стандартам, даже если они становятся немного общими». В статье The Rolling Stone Album Guide, Роб Шеффилд сказал, что альбом содержит некоторые плохие кавер-версии, но «I'm a Loser» и «What You Doing» указывают на то, что группа продолжала развиваться. Он добавил: «Гармония« Baby's in Black », вздымающиеся волосы, я до сих пор люблю ее» кульминацию «Я не хочу портить вечеринку», нетерпеливые хлопки в ладоши в «Восемь дней в неделю» - это все делает «Мистера Лунного Света» простым для прощения ». В своем обзоре для BBC Music Дэвид Куантик выделяет «блестящую, потрясающую версию» Леннона «Рок-н-ролл» и описывает альбом как «веселый, изобретательный и захватывающий», несмотря на усталость Битлз, и «переходную» работу, которая показала, что группа развивает свое студийное мастерство.
«I'm a Loser» послужил предшественником фолк-рока 1965 года взрыв, который возглавил The Byrds и характеризовался сочетанием лирики Диланеска и гармоний в стиле Битлз. Согласно «Энциклопедии музыки кантри», «I Don't Want to Spoil the Party» можно рассматривать «задним числом» как ранний пример кантри-рока, предвосхищая творчество Byrds в этом стиле, особенно их альбом 1968 года Sweetheart of the Rodeo. В интервью в феврале 1970 года после записи со Старром и Харрисоном Стивен Стиллз, тогда входивший в супергруппу Crosby, Stills, Nash Young, сказал, что он впервые начал слушать Beatles. примерно во время Beatles for Sale, добавив: «Кстати, я все еще здесь, как и все остальные - и, может быть, в то время они были в наибольшей степени и наиболее изолированы, а значит, и ближе всего».
Beatles for Sale занял 71-е место среди лучших альбомов в издании 1987 года книги Пола Гамбаччини Critic's Choice в издании 1987 года на основании материалов международной группы из 81 критика и вещатели. В 2000 году он получил 204-е место в третьем издании книги Колина Ларкина Top 1000 Albums за все время.
Все треки написаны Леннон – Маккартни, если не указано иное.
| № | Название | Ведущий вокал | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | "Нет ответа " | Леннон | 2:15 |
| 2. | "Я неудачник " | Леннон | 2:30 |
| 3. | "Бэби в черном " | Леннон и Маккартни | 2: 04 |
| 4. | "Рок-н-ролл "(Чак Берри ) | Леннон | 2:31 |
| 5. | "Я пойду за солнцем " | Маккартни | 1:49 |
| 6. | "Мистер Мунлайт "(Рой Ли Джонсон ) | Леннон | 2:38 |
| 7. | "Канзас-Сити / Эй, Эй, Эй, Hey " (Jerry Leiber and Mike Stoller / Richard Penniman ) | McCartney | 2:38 |
| Total length: | 16:25 | ||
| No. | Title | Lead vocals | Length |
|---|---|---|---|
| 1. | "Eight Days a Week " | Lennon with McCartney | 2:43 |
| 2. | "Words of Love " (Buddy Holly ) | Lennon and McCartney | 2:04 |
| 3. | "Honey Don' t " (Carl Perkins ) | Starr | 2:57 |
| 4. | "Every Little Thing " | Lennon with McCartney | 2:04 |
| 5. | "I Don't Want to Spoil the Party " | Lennon with McCartney | 2:33 |
| 6. | "What You're Doing " | McCartney | 2:30 |
| 7. | "Everybody's Trying to Be My Baby " (Carl Perkins ) | Harrison | 2:26 |
| Total length: | 17:17 | ||
According to Ian MacDonald:
The Beatles
Additional musician
Chart positions
| Certifications
BPI certification awarded only for sales since 1994. | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 | Wikiquote has quotations related to: Beatles for Sale |
