Войти
| Майк Блумфилд | |
|---|---|
 Блумфилд c. 1968 | |
| Общая информация | |
| Имя при рождении | Майкл Бернард Блумфилд |
| Родился | (1943-07-28) 28 июля 1943 года. Чикаго, Иллинойс, США |
| умер | 15 февраля 1981 (1981-02-15) (37 лет). Сан-Франциско, США |
| Жанры | Блюз, блюз-рок, Чикаго блюз психоделический рок |
| Род занятий | Музыкант, автор песен |
| Инструменты | Гитара |
| Годы деятельности | 1959–1981 |
| Связанные действия | Блюз Пола Баттерфилда, Боб Дилан, The Electric Flag, Эл Купер, Ник Грэвенитс, Др. Джон, Джон П. Хаммонд |
| Веб-сайт | mikebloomfield.com |
Майкл Бернард Блумфилд (28 июля 1943 - 15 февраля 1981), американский гитарист и композитор, родился в Чикаго, штат Иллинойс, который стал одним из первых суперзвезд популярной музыки 1960-х годов, заработавший свою репутацию почти полностью благодаря своему инструментальному мастерству, поскольку он редко пел до 1969 года. Блумфилд, которого уважали за его игру на гитаре, знал и играл со многими блюзовыми музыкантами Чикаго, прежде чем добиться собственной известности, и сыграл важную роль в популяризации блюзовой музыки в середине 1960-х. Он занял 22-е место в списке «100 величайших гитаристов всех времен» Rolling Stone в 2003 году и 42-е место в том же журнале в 2011 году. Он был введен в список Blues Hall. of Fame в 2012 году и, как участник Paul Butterfield Blues Band, был введен в Зал славы рок-н-ролла в 2015 году.
Блумфилд родился в богатой Чикаго еврейско-американской семье. Отец Блумфилда, Гарольд Блумфилд, родился в Чикаго в 1914 году. Отец Гарольда, Сэмюэл Блумфилд, основал Bloomfield Industries в начале 1930-х годов. После того, как Самуил скончался, компанию взяли на себя Гарольд и его брат Дэниел. Мать Блумфилда, Дороти Кляйн, родилась в Чикаго в 1918 году и вышла замуж за Гарольда в 1940. Она происходила из артистической, музыкальной семьи, работала актрисой и моделью до того, как вышла замуж за Гарольда.
Семья Блумфилда жила в разных местах. вокруг Чикаго, прежде чем поселиться на 424 West Melrose Street на Северной стороне. Когда ему было двенадцать, его семья переехала в пригород Гленко, Иллинойс, где он два года учился в Средней школе Нью-Трира. В это время он начал играть в местных группах, и Блумфилд собрал группу под названием The Hurricanes, названную в честь рок-группы из Огайо Johnny and the Hurricanes. Блумфилд был исключен из средней школы Нью-Трира после того, как его группа исполнила хриплую рок-н-ролльную песню на школьном собрании 1959 года. Он учился в Массачусетсе в течение одного года, а затем вернулся в Чикаго, где провел последний год обучения в местной школе YMCA, Central YMCA High School.
Блумфилд посетил Чикаго 1957 года. выступление блюзового певца Джоша Уайта, и начал проводить время в блюз-клубах South Side Чикаго и играть на гитаре с такими черными блюзменами, как Sleepy John Estes, Yank Rachell, и Маленький Брат Монтгомери. Впервые он попал в черную блюз-группу в 1959 году, когда выступал с Лютером "Guitar Junior" Джонсоном в чикагском клубе The Place. Он выступал с Howlin 'Wolf, Muddy Waters и многими другими чикагскими блюзовыми исполнителями в начале 1960-х. В 1962 году он женился на Сьюзан Смит.
В 2001 году клавишник, автор песен и продюсер Эл Купер сказал, что талант Блумфилда «сразу стал очевиден для его наставников. Они знали, что это не просто еще один белый. мальчик, это был тот, кто действительно понимал, что такое блюз ". Среди его первых сторонников были Б. Кинг, Мадди Уотерс, Боб Дилан и Бадди Гай. «Майкл говорил:« Это естественно. Черные люди страдают извне в этой стране. Еврейский народ страдает изнутри. Страдания - взаимная точка опоры для блюза ».
В начале 1960-х он встретил гитариста и певца Пола Баттерфилда и гитариста Элвина Бишопа, с которыми он позже играл в The Paul Butterfield Blues Band. Он также завязал дружеские отношения и профессиональные ассоциации с товарищем из Чикаго Ником Грэвенитсом и родившимся в Бронксе продюсером звукозаписи, который учился в Чикагском университете. Он подружился с блюзовым певцом Большим Джо Уильямсом. В 1963 году Блумфилд и два его друга Джордж Митчелл и Пит Велдинг проводили еженедельную презентацию блюза в Fickle Pickle. Впоследствии он заработал себе репутацию в двух чикагских клубах, Big John's и Magoo's. С помощью своего друга Джоэла Харлиба, чикагского фотографа, который стал де-факто менеджером Блумфилда, он стал записывающимся артистом Columbia Records. В начале 1964 года Харлиб отнес кассету Блумфилда на прослушивание колумбийскому продюсеру и искателю талантов Джону Хаммонду, который подписал его с колумбийским лейблом Epic Records.
Блумфилд записал несколько сессий для Columbia в 1964 году, которые оставались неизданными до его смерти. В начале 1965 года он присоединился к блюзовой группе Пола Баттерфилда, в которую входили Элвин Бишоп и клавишник Марк Нафталин, а также барабанщик Сэм Лэй и басист Джером Арнольд. ранее работал в группе Howlin 'Wolf. Elektra Records продюсер Пол Ротшильд записал группу весной 1965 года, но большинство треков не было выпущено до 1990-х годов. Однако один из треков, записанных Ротшильдом во время своего первого продюсирования группы, песня Ника Грэвенитса под названием «Born in Chicago», была включена в альбом Elektra Folksong '65, который был продан тиражом двести тысяч копий, когда он был выпущен в сентябре 1965. "Born in Chicago" стал андеграундным хитом Butterfield Band. Их дебютный альбом The Paul Butterfield Blues Band был записан в сентябре и выпущен в следующем месяце.
В июне 1965 года Блумфилд записался с Бобом Диланом, с которым он познакомился в 1963 году в чикагском клубе под названием Bear. Финансировал клуб будущий менеджер Дилана и Баттерфилда Альберт Гроссман, который сыграет важную роль в карьере Блумфилда. Гитарные партии Блумфилда Telecaster были представлены на сингле Дилана "Like a Rolling Stone ", выпущенном Tom Wilson Columbia Record. Блумфилд играл на большинстве треков альбома Дилана 1965 Highway 61 Revisited, и он появился на сцене с Диланом в июле на Newport Folk Festival, где Дилан использовал Bloomfield и Butterfield Band - за исключением Пола Баттерфилда - вместе с клавишниками Элом Купером и Барри Голдбергом. Шоу ознаменовало собой первое использование Диланом электрического оркестра в живом исполнении, а игра Блумфилда на композиции автора песен "Maggie's Farm " считается знаковым исполнением на электрогитаре. После окончания Ньюпортского фольклорного фестиваля Блумфилд помог Дилану завершить сеансы для Highway 61 Revisited, и Дилан попросил Блумфилда присоединиться к его гастролирующей группе. Блумфилд возразил, предпочитая продолжать играть с Butterfield Band.
После того, как Сэм Лэй заболел после серии свиданий в ноябре 1965 года, Butterfield Band привела в группу барабанщика Билли Дэвенпорта, родившегося в Чикаго. В первой половине 1966 года группа выступала в Калифорнии, а этим летом они записали второй альбом, East-West. Заглавный трек пластинки показал, что группа изучает модальную музыку, и он был основан на песне "It's About Time", которую Gravenites и Блумфилд играли с 1965 года.
Блумфилд играл на сессиях звукозаписи в период с 1965 по 1967 год. Его игра на гитаре оказала огромное влияние на музыкантов области залива Сан-Франциско после игры с группой Баттерфилда в Fillmore West Билла Грэма. Он стал наставником и учителем для многих гитаристов в этом районе. В 1965 году он устроил свидание с Питером, Полом и Мэри, в результате чего появилась песня под названием «Король имен», и он записал в 1966 году с поп-группой Chicago Loop, чей «When She Wants Good Lovin '( My Baby Comes to Me) »попала в чарт журнала Billboard Magazine в том году. Он также играл на гитаре на записях Чака Берри, Митча Райдера и Джеймса Коттона.
Блумфилд устал от плотный гастрольный график Butterfield Band и, переехав в Сан-Франциско, стремились создать свою собственную группу. Он сформировал недолговечный Electric Flag в 1967 году с двумя давними сотрудниками из Чикаго, Барри Голдбергом и вокалистом Ником Грэвенитсом. В группе была роговая секция. В ритм-секцию группы входили басист Харви Брукс и барабанщик Бадди Майлз. Майлз ранее играл в гастрольной группе Уилсона Пикетта, а Брукс выступал с Элом Купером в группах в Нью-Йорке. Первым альбомом группы стал саундтрек к фильму 1967 года режиссера-продюсера Роджера Кормана Поездка, который был записан весной того же года.
The Electric Flag дебютировали в 1967 Монтерейском поп-фестивале и выпустили альбом A Long Time Comin ' в апреле 1968 года на Columbia Records. Критики хвалили отличительный, интригующий звук группы, но сочли сам альбом несколько неровным. К тому времени, однако, группа уже распадалась; соперничество между членами, недальновидное руководство и злоупотребление героином взяли свое. Вскоре после выпуска этого альбома Блумфилд покинул свою группу, за ней последовали Грэвенитес, Голдберг и басист Харви Брукс.
Блумфилд также оказал влияние благодаря своей работе с Элом Купером, который играл с Блумфилдом в фильме Дилана «Like a Rolling Stone ». Купер стал сотрудником AR для Columbia Records, а Блумфилд и Купер играли на фортепиано на Moby Grape 1968, инструментальном альбоме, который входил в коллекцию Wow группы.
«Почему бы не сделать целый джем-альбом вместе?» Купер вспомнил, как в 1998 году писал заметки для буклета для антологии Блумфилда. «В то время большинство джазовых альбомов создавалось с использованием этого метода работы: выберите лидера или двух соруководителей, наймите подходящих помощников, выберите несколько мелодий, сочините несколько и запишите весь альбом на лету за один или два дня. Почему? не пытаться узаконить рок, придерживаясь этих стандартов? Кроме того, как фанат, я был недоволен студийной работой Блумфилда, записанной до того момента. Казалось, что его студийная работа была сдерживаемой и сдерживаемой по сравнению с его зажигательными живыми выступлениями. Я поместил его в студию, где он мог бы чувствовать себя свободно, как на живых выступлениях? "
Результатом стал Super Session, джем-альбом, который с одной стороны выдвинул на первый план гитарные навыки Блумфилда. Блумфилд, страдавший бессонницей, покинул сеансы после первого дня. Гитарист Стивен Стиллз завершил альбом с Купером. Он получил отличные отзывы и стал самым продаваемым альбомом в карьере Блумфилда. Его успех привел к появлению живого продолжения The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper, записанного в течение трех ночей в Fillmore West в сентябре 1968 года.
Блумфилд продолжал сольную, сессионную и резервную работу с 1968 по 1980 год. Он играл на гитаре на кавере Mother Earth на песню Мемфис Слим "Mother Earth", трек из их 1968 Living с альбомом Animals и на двух альбомах родившегося в Техасе соул-певца Уэйна Талберта. Вместе с Марком Нафталином он продюсировал сессии 1968 года для альбома Джеймса Коттона 1968 года Cotton in Your Ears. Он выпустил свой первый сольный альбом It's Not Killing Me в 1969 году. Блумфилд также помогла Дженис Джоплин собрать ее Kozmic Blues Band (для альбома I Got Dem Ol 'Kozmic Blues, Again Мама!) В 1969 году стал соавтором "Work Me, Lord" для альбома и сыграл гитарное соло в блюзовой композиции Джоплина "One Good Man". Columbia выпустила еще один альбом 1969 года, концертный джем Live at Bill Graham's Fillmore West, включая Марка Нафталина, бывших коллег по группе Electric Flag Маркуса Даблдея и Снуки Флауэрса, а также выступление в качестве гостя Taj Mahal. В том же году он воссоединился с Полом Баттерфилдом и Сэмом Лэем для записи альбома «Fathers and Sons» Chess Records с участием Мадди Уотерса и пианиста Отиса Спанна. Блумфилд написал и записал саундтрек к фильму Medium Cool, поставленному его троюродным братом Хаскеллом Векслером. В фильм включены кадры, снятые в Чикаго во время Национального съезда Демократической партии 1968 года. Вместе с Ником Грэвенитсом он продюсировал альбом блюз-гитариста Отиса Раша 1969 года Mourning in the Morning, записанный на FAME Studios в Muscle Shoals, Alabama с группой, которая в том числе клавишники Марк Нафталин и Барри Беккет, а также гитарист Дуэйн Оллман.
В 1970 году Блумфилд бросил играть из-за своей героиновой зависимости:
... и я положил гитару - не трогал. Стрельба из барахла сделала все остальное неважным, недействительным, nolo Consundre. Моя игра развалилась. Я просто не хотел играть.
В 1973 году он записал свой второй сольный альбом «Попробуй, прежде чем купишь». Колумбия его отвергла; полная версия пластинки появится только в 1990 году. Также в 1973 году он вырезал «Триумвират» с Dr. Джон и гитарист и певец Джон Хаммонд-младший В 1974 году он вернулся в группу Electric Flag для записи альбома под названием The Band Kept Playing. В 1975 году записал альбом с группой КГБ. Название группы является аббревиатурой от инициалов певца и автора песен Рэя Кеннеди, Барри Голдберга и Блумфилда. В состав группы также входили Рик Греч и барабанщик Кармин Аппис. Греч и Блумфилд ушли вскоре после выпуска. Когда пластинка попала в магазины в 1976 году, Блумфилд заявил журналистам, что эта группа была непродуманным проектом по зарабатыванию денег. Альбом не был хорошо принят критиками, но в нем был замечательный трек "Sail On, Sailor". Его авторство было приписано "Уилсон-Кеннеди", и он имел блюзовый, более мрачный оттенок, наряду с оригинальной лирикой Рэя Кеннеди, связанной с кокаином. В том же году он выступил с Джоном Кейлом в саундтреке Кейла к фильму Caged Heat. В 1976 году он записал учебный альбом для гитаристов If You Love These Blues, Play 'Em as You Please, который финансировался через журнал Guitar Player.
В 1970-х Блумфилд играл в местных Залив Сан-Франциско клубы, в том числе Keystone Korner, а также другие группы. В 1977 году Энди Уорхол выбрал Блумфилда для саундтрека к последнему фильму поп-артиста Плохой Энди Уорхол (также известный как BAD). Также для проекта был выпущен неизданный сингл "Andy's Bad". В течение 1979–1981 он часто выступал с King Perkoff Band, иногда представляя их как группу «Майкл Блумфилд и друзья». Блумфилд записал "Hustlin 'Queen", написанную Джоном Изабо и Перкофф в 1979 году. Он гастролировал по Италии и Швеции с гитаристом Вуди Харрисом и виолончелистом летом 1980 года. Он сидел с Бобом Диланом в Сан-Франциско Театр Варфилда 15 ноября 1980 года. Блумфилд играл в «Как катящийся камень» Дилана и «Жених все еще ждет у алтаря». Он продолжал выступать вживую, и его выступление в Государственном колледже Сан-Франциско 7 февраля 1981 года стало его последним выступлением.
Хотя Блумфилд происходил из богатой семьи, он никогда не унаследовал крупную единовременную выплату. Он получал годовой доход от траста, созданного его дедом по отцовской линии, который давал ему 50 000 долларов в год.
Блумфилд умер в Сан-Франциско 15 февраля 1981 года. Его нашли сидящим за рулем своей машины, все четыре двери были заперты. По данным полиции, на автокресле была обнаружена пустая бутылка из-под валиума, но предсмертной записки обнаружено не было. Судмедэксперт, проводивший вскрытие, постановил, что смерть наступила в результате несчастного случая, хотя он не смог определить причину смерти, потому что в системе Блумфилда не было обнаружено никаких наркотиков и не было никаких признаков нечестной игры. Последний альбом Блумфилда Cruisin 'for a Bruisin' был выпущен в день объявления о его смерти. Его останки захоронены в склепе на кладбище Хиллсайд Мемориал Парк, в Калвер-Сити, недалеко от Лос-Анджелеса.
Музыкальные влияния Блумфилда включают Скотти Мур, Чак Берри, Литтл Ричард, Б. Кинг, Большой Джо Уильямс, Отис Раш, Альберт Кинг, Фредди Кинг и Рэй Чарльз.
Изначально Блумфилд использовал Fender Telecaster, хотя он также использовал Fender Duo-Sonic во время записи для Columbia после подписания контракта с лейблом в 1964 году. Во время своего пребывания в Butterfield Blues Band он использовал этот Tele в первом альбоме Butterfield и во время их первых туров осенью 1965 года. К ноябрю он поменял эту гитару на International Submarine Band гитариста Джона Нусэса. для модели 1954 Gibson Les Paul Goldtop, которую он использовал для некоторых сессий Восток-Запад и которую приобрел в Бостоне.
В 1967 году Блумфилд обменял Goldtop со своим другом мастером по ремонту / музыкантом Дэном Эрлевином на Les Paul Standard Дэна 1959 года и 100 долларов. Les Paul Standard оказался непопулярным в конце 1950-х, потому что рок-н-ролльные гитаристы считали его слишком тяжелым и слишком дорогим. Гибсон прекратил производство модели в 1960 году. Блумфилд использовал Les Paul Standard в Electric Flag, а также на альбоме Super Session и на концертах. Позже он переключился между Les Paul и Telecaster, но его использование Les Paul вдохновило других гитаристов использовать эту модель и побудило Гибсона вновь представить Les Paul Standard в 1968 году.
Блумфилд в конце концов потерял гитару в Канаде. ; Биография Волкина и Кинома показала, что владелец клуба сохранил гитару в качестве частичной компенсации после того, как Блумфилд прервал несколько выступлений. Это оказалось точным, и рассматриваемый концерт был в пещере в Ванкувере, забронирован с вт. 12 ноября 1974 г., пять дней до сб. 16-е. Группа выступала в первый вечер, но на следующий день Блумфилд сел в самолет и улетел домой в Сан-Франциско, практически не уведомив ни клуб, ни отель, ни участников группы; его друг Марк Нафталин нашел в номере отеля на оторванном листе бумаги записку, гласящую: «До свидания, извините». Две гитары Блумфилда были оставлены в клубе и оставлены владельцем клуба Стэном Грозиной, который требовал компенсации за упущенные доходы.
В отличие от своих современников, таких как Джими Хендрикс и Джефф Бек, Блумфилд редко экспериментировал с обратной связью и искажениями, предпочитая громкий, но чистый, почти звенящий звук со здоровым количеством реверберация и вибрато ; такой подход сильно повлияет на Джерри Гарсиа, который перешел от карьеры акустической музыки к электрическому року на пике влияния Butterfield Band в 1965 году. Одним из его любимых усилителей был усилитель 1965 года Fender Twin Reverb. Его соло, как и соло большинства блюз-гитаристов, основано на минорной пентатонике и блюзовой гамме. Тем не менее, его либеральное использование хроматических нот в рамках пентатоники и его периодические линии, основанные на индийских и восточных тонах, обеспечили значительную степень плавности его соло.
Гибсон с тех пор выпустил Les Paul Майкла Блумфилда, копирующий его Стандарт 1959 года, в знак признания его влияния на жанр блюза, его роли в возрождении производства гитары и его влияния на многих других гитаристов. Поскольку настоящая гитара отсутствовала в течение стольких лет, Гибсон использовал сотни фотографий, предоставленных семьей Блумфилда, чтобы воспроизвести гитару. Модель поставляется в двух конфигурациях: чистая версия с винтажными оригинальными спецификациями (VOS), только с несоответствующими ручками регулировки громкости и тона Bloomfield, отсутствующей крышкой переключателя и тюнерами в форме почки, заменяющими оригиналы Gibson, что указывает на ее вдохновение и верный процесс. состаренное воспроизведение гитары, какой она была, когда Блумфилд играл на ней в последний раз, с полным пятном под мостом и различными зазубринами и пятнами по всему телу.
Его влияние на современных гитаристов по-прежнему широко ощущается, в первую очередь в технике вибрато, естественного сустейна и экономии нот. Гитаристы, такие как Джо Бонамасса, Арлен Рот, Карлос Сантана, Слэш, Джимми Вивино, Чак Хаммер, Эрик Джонсон, Эллиот Истон, Роббен Форд, Джон Скофилд, Джимми Херринг, Фил Кигги и GE На Смита существенно повлияли ранние записанные работы Блумфилда.
