Радж Бисария

редактировать

Радж Бисария
Радж Бисария.JPG
Родился(1935-11-10) 10 ноября 1935 года. Лакимпур Кхери, Уттар-Прадеш, Индия
Другие именаРаджу
Род занятийТеатральный режиссер, актер, продюсер и педагог
Известная работаОснователь Theatre Arts Workshop (TAW) и Академия драматического искусства Бхартенду
Супруг (а)Киран Радж Бисария
Веб-сайтwww.rajbisaria.com

Радж Бисария (родился 10 ноября 1935 г.) - индийский режиссер, продюсер, актер и педагог, описанный Press Trust of Индия как «отец современного театра в Северной Индии». Он основал Мастерскую театрального искусства в 1966 году и Академию драматического искусства Бхартенду в 1975 году и репертуарную труппу Академии драматического искусства Бхартенду в 1980 году. Он объединил художественные концепции Востока и Запад, традиционное и современное.

Содержание
  • 1 Жизнь
    • 1.1 Театральная подготовка
  • 2 Режиссер и дизайнер
  • 3 Проблемы
  • 4 Актер
  • 5 Импресарио
  • 6 Педагог
    • 6.1 Мастерская театрального искусства
      • 6.1.1 Английский театр
      • 6.1.2 Театр хинди и урду
    • 6.2 Академия драматического искусства Бхартенду
  • 7 Стипендиальные проекты
  • 8 Основные постановки в качестве режиссера
  • 9 наград
  • 10 ссылок
  • 11 Внешние ссылки
Жизнь

Радж Бисария родился в Лакхимпур Кхери, Уттар-Прадеш, 10 ноября 1935 года, сын позднего ПЛ Бисария и Лилавати Сингх. Он получил образование в Колледже Колвина Талукдарса и Университете Лакхнау, Лакхнау, и вышел на пенсию в качестве старшего профессора английской литературы из Университета Лакхнау. В 1969 году Бисария вышла замуж за Киран Кучаван; У пары есть дочь Раджина.

Инициатива была предпринята его университетской театральной группой, сформированной в 1962 году. Четыре года спустя Радж Бисария основал Мастерскую театрального искусства (TAW) в 1966 году и Академию Бхартенду. Драматическое искусство, Правительство штата Уттар-Прадеш, в 1975 году, и репертуарная труппа BNA в 1981 году. Он первый человек из Уттар-Прадеша, получивший Падма Шри за работу в современном театре и его вклад в развитие театра в Индии.

Радж Бисария пытался внушить новое чувство сознания в отношении драматического и исполнительского искусства и эстетического осознания исполнительского искусства в северной Индии.

Бисария был снят с должности почетного директора Академии драматического искусства Бхартенду, и он дважды подвергался нападению, сначала в 1988, а затем в 1995 году.

Театральное обучение

Внешнее театральное обучение Раджа Бисарии включало приглашение от Британского Совета, Лондон, посетить Великобританию и пройти обучение в B Ritish Drama League (ныне Британская Театральная Ассоциация) в качестве продюсера, преподавателя драмы и судьи в 1969 году.

Режиссер и дизайнер

Радж Бисария также является режиссером-постановщиком, Основываясь как на западной классике, так и на современных драматических произведениях.

Радж Бисария пытался обеспечить соответствие драматического и исполнительского искусства профессиональной дисциплине и общение через новую эстетическую среду. Его пьесы посвящены отношениям между мужчинами и женщинами и социальным вопросам, которые его особенно волнуют. Через постановку европейских и индийских пьес с 1966 года Бисария представил широкий спектр современной мировой драмы в качестве режиссера и дизайнера.

В основном, используя свои собственные приемы и творческое выражение, он начал свою работу на английском языке, а затем использовал хиндустани. в качестве устного средства выражения с 1973 года. Он поощрял народный театр в местном жанре в Уттар-Прадеше, известном как Наутанки.

В 1972 году он резко сместил акцент с современных евро-американских постановок на пьесы. на хинди современных индийских драматургов: Мохан Ракеш, Бадал Сиркар, Адья Рангачарья, Дхарамвир Бхарти, Шеш и Мохит Чаттерджи.

За эти годы Радж Бисария поставил и поставил более 75 театральных постановок. Кроме того, он руководил, продюсировал / руководил большим количеством постановок в Академии драматического искусства Бхартенду с 1975 по 1986 год и позже; а также в Национальной школе драмы и для ее репертуарной труппы.

Среди его основных работ: Максвелл Андерсон, Босоногие в Афинах ; Шекспира Юлий Цезарь, Макбет, Отелло, Король Лир ; Джордж Бернард Шоу Кандида ; Гарольда Пинтера Смотритель ; Сартр в камере ; Ионеско Урок ; Отец Стриндберга, Жан Ануил Антигона ; и различные пьесы Чехова, Ионеско Теннесси Уильямса, Шаффера и других. Среди его основных постановок индийских пьес Дхарамвир Бхарати Андха Юг, Бадал Сиркар Баки Итихас Адья Рангачарья Суно Джанмеджая, Гарбо Элькунчвара, Адхе-Адхуре Мохана Ракеша и Морская свинка Мохита Чаттерджи.

Проблемы

Критики сочли романы Энн Джеллико «Рыцарь» и «В камере» и «Урок» Ионеско слишком требователен. В команде TAW есть группа постоянных актеров с другими заинтересованными сторонами для различных постановок.

Нехватка людей и материалов вынудила Раджа Бисариа поставить Отелло всего с четырьмя персонажами. И все же это был незабываемый спектакль. Настойчивые усилия Раджа Бисарии дали результаты.

Актер

Как актер театра, радио, телевидения и кино, Бисария был известен с 1978 года как главный актер Дурдаршана. Как театральный актер Радж Бисария сыграл важные роли в нескольких постановках TAW на английском и хинди, в фильмах и на телевидении.

Он сыграл ведущие роли как минимум в двух десятках пьес на английском и хинди, таких как:

Импресарио

Поскольку расширение интересов импресарио Раджа Бисарии привело к введению Иршада Панджатана пантомима в 1967 году и в следующем году презентация американской танцевальной труппы Мюррея Луи. Эта расширяющаяся деятельность и вовлечение в исполнительское искусство также привели к представлению классического танца Сонала Мансинга в 1970 году, дебюту группы Dishanter Ом Шивпури в 1972 году, выставке картин Р.С. Миниатюра Бишта в 1973 году, представление Ричарда Шехнерса в театре окружающей среды «Мать Храбрость и ее дети из Нью-Йорка» в 1976 году и духовой квинтет Аннаполиса в 1981 году - все это организовано по инициативе TAW Раджа Бисарии.

Педагог

Как драматурга, его главной заботой была попытка решить проблему творческой переосмысления классического и театрального искусства его региона, чтобы найти себя в современной социальной значимости. Он организовал театральные программы обучения в U.P. через семинары и курсы для получения сертификатов и дипломов в Северной Индии с 1966 года. Он основал в 1975 году для правительства США. Вторая школа драмы Индии: Bhartendu Natya Akademi- Академия драматических искусств Бхартенду.

Радж Бисария как актер, режиссер и театральный педагог интересуется системой Константина Станиславского и Бертольта. Брехт. Русский язык составляет основу режиссуры и педагогики Раджа Бисарии в современном индийском театре. Позже он разработал свою собственную систему целостного актерского мастерства, в результате которой появилось три поколения актеров и режиссеров.

Мастерская театрального искусства

В декабре 1963 года десять участников организовали театральный спектакль и поставили программу. - Вечер с молодыми актерами - в том числе «Ария да Капо» Эдны Сент-Винсент Миллей, сцены из Двенадцатая ночь и Макбет, «Доблестный» и театрализованное прочтение Гамлета и инсценировка Т. Поэма С. Элиота "Любовная песня Дж. Альфреда Пруфрока". Радж Бисария продюсировал и поставил всю пьесу, и он решил зарегистрировать театральную группу в руководящем органе, используя местные таланты. Театральная группа была двуязычной (английский и хинди) и заботилась о поощрении интереса к театральному ремеслу и развитии большего понимания театра, способности ценить драму и более твердого понимания идей и техники.

К зиме 1965 года его планы были завершены. Финансовой помощи пока не поступало. Наконец, он вложил большую часть своего личного состояния в проект, выбрал членов комитета, выбрал вероятную группу из четырех английских актеров и помощников и основал то, что с тех пор называется Мастерской театрального искусства - театр для энтузиастов в драматическом и смежных искусствах.

Так, в 1966 году Мастерская театрального искусства (TAW ) была основана Раджем Бисарией, президентом и художественным руководителем, с целью вызвать интерес к драматическому искусству среди молодежи и помочь им развить понимание актерского мастерства, режиссуры и смежных искусств. Название «Мастерская театрального искусства» - это подразделение театра и смежных с ним исполнительских искусств; его члены должны познакомиться с методами представительства на семинарах. TAW должна была стать учебной организацией, а затем исполнительской группой, с девизом обучение перед выступлением . Его философия такова: «ваше право - только работать, но не плод его. Пусть не будет вашей целью плод действия и не позволяйте вашей привязанности быть к бездействию». - Шри Кришна скорбящему Арджуне (Бхагваджита, глава II - 47)

Английский театр

Радж Бисария начал свое предприятие на английском языке с Шекспира Отелло в 1966 году, поэтической пьесы Кристофера Фрая «Феникс» тоже Частый и абсурдная пьеса Эжена Ионеско «Урок 1967 года». Подборка этих двух пьес; диаметрально противоположные по форме и содержанию, в одном шоу был эксперимент Раджа Бисарии. Это был провал в прокате.

В 1967 году был достигнут значительный прогресс, когда Радж Бисария решил продюсировать и направить экзистенциальный фильм Жан-Поля Сартра «Камера», «Арию да Капо» Эдны Сент-Винсент Миллей и перевод 12-го произведения Рональда Дункана. классика века Абеляр и Элоиза на презентации с тремя афишами в ноябре 1967 года. Это были решающие постановки, поскольку аудитория TAW колебалась между шокированным восхищением и шокирующим отвращением. Четыре часа непрерывной драмы считались слишком большим количеством.

Театр хинди и урду

Радж Бисария с самого начала осознавал, что любая стоящая театральная деятельность должна быть основана на хинди и других индийских языках. языков. Он стремился к сотрудничеству с существовавшими тогда театральными группами, чтобы реализовать свои планы по созданию двуязычного театра в Лакхнау. Но его усилие не вызвало у них никакого отклика. Он даже принес права на постановку известной пьесы Мохана Ракеша «Адхе-Адхуре», которую он не мог поставить из-за отсутствия подходящего актерского состава. В своем стремлении переключиться на драму на хинди он пригласил группы из Дели для постановки под эгидой TAW пьес на хинди, чтобы привлечь внимание местных групп к возможностям и задачам театра хинди.

Первый выпуск TAW на хинди. пьеса была «Баки Итихас», перевод бенгальской пьесы Бадала Сиркара на сцене. Это была нереалистичная презентация с использованием гигантских слайдов и специально разработанной музыки, первая подобная постановка в стране.

За Баки Итихас последовал широкий спектр пьес в переводе с английского, бенгали, маратхи, каннада в дополнение к пьесам, изначально написанным на хинди; Андха Юг, Суно Джанмеджая, Адхе-Адхуре, Обитатели пещер, Антигона, Гарбо, Кандида, Отец, Сыщик, Босиком в Афинах, Смотритель и т. Д.

TAW считается главным героем театрального искусства, начиная с классического к экспериментальным спектаклям.

TAW ставил на сцену европейских и американских драматургов; в его репертуаре Шекспир, Шоу, Сартр, Ионеско, Фрай, Артур Миллер, Теннесси Уильямс, Ноэль Кауард, Рональд Дункан, Раттиган, Гарольд Пинтер, Энн Джеллико, Питер Шаффер, Эдвард Олби, Жан Ануил, Максвелл Андерсон и Ортон.

Согласно The Pioneer. Динамизм постановок TAW, их стилистические эксперименты и режиссерская тонкость никогда не вызывали сомнений по обе стороны авансцены. Но пьесы TAW оказались слишком радикальными в контексте существующего в провинции отношения.

Академия драматических искусств Бхартенду

Будучи театральным педагогом еще в 1973 году, Радж Бисария предложил правительству штата, чтобы он открыть полупрофессиональный репертуарный театр в Уттар-Прадеше, в 1974 году правительство штата пошло еще дальше и попросило его разработать схему создания драматической школы, которая будет функционировать как полноценная академия драматических искусств.

Bhartendu Natya Akademi (BNA): Академия драматических искусств Бхартенду (BADA), когда она была основана в 1975 году, стала первой в своем роде в большом хинди-поясе Бихара, Уттар-Прадеша, Мадхья-Прадеша и Раджастана. Единственная другая - Национальная школа драмы из Дели. С 1975 по 1986 год в почетном качестве он отвечал за преподавание актерского мастерства и руководство (теоретические и практические аспекты) западной драмы от греков до современности; театральная критика и суждение, и эстетика света, и сценография. Он снова работал директором академии, а также директором ее репертуарной труппы с 1989 по 1992, с 1995 по 1997 годы.

В качестве администратора театра с минимальными возможностями, скудными средствами и незначительной инфраструктурой он развил и укрепили жизнеспособность и статус театральной школы, начав сначала как элементарное агентство по распространению театрального ноу-хау в 1976 году в профессиональную академию драматического искусства в 1981 году.

Стипендиальные проекты

' The Mind of the Director »- книга о режиссерах хинди театра, выпущенная под эгидой« Senior Fellowship »правительства Индии.

«Бабье лето Шекспира» - театрализованное исследование шекспировских пьес в Индии в рамках высшего культурного сообщества Индии - «Национальное братство Тагора» (2013–14)

Основные постановки в качестве режиссера
Награды
  • Сангит Натак Академи, Премия Уттар-Прадеш, за режиссуру - 1988. Он отклонил награду.
  • Падма Шри - 1990, за вклад в современный индийский театр, Правительство Индии первый деятель театра из Уттар-Прадеша, удостоенный такой чести.
  • Яш Бхарти - 1994 - Награда за заслуги перед жизнью, 1994 год от правительства штата Уттар-Прадеш .
  • UP Ратна - 1996 г. - Всеиндийской конференцией интеллектуалов по театральному руководству и вкладу в средства массовой информации.
  • Выдающаяся заслуга - НПО Helpage India - 1997.
  • Фан-Вибхушан, НПО, Общество Бхартия Фанкар, ВВЕРХ - 1998.
  • Академия драматических искусств Бхартенду - Признание за его уникальные заслуги и вклад в качестве ее основателя-директора - 2000.
  • Центральная Академия Сангит Натак Премия за режиссуру - 2004.
  • Национальная Школа драмы Признание за коллективный вклад в театр Индии.
  • Адитья Викрам Бирла Калашихар Пураскар - Награда за заслуги в жизни - 2010
  • Мемориальная награда Чамана Лала - за заслуги на всю жизнь to Theater World - 2012
  • Национальная стипендия Тагора (высшая награда Индии в области культурных исследований) - за «Бабье лето Шекспира» - театрализованное исследование шекспировских пьес в Индии (2013–14)
  • Правительство Мадхья-Прадеша вручает ему престижную национальную премию имени Калидаса Саммана за 2015-16 годы за достижения в театре. Церемония состоится 10 ноября в Удджайне, который также является днем ​​рождения 80-летнего.
  • Премия Дурдаршана за достижения в жизни Д.Д. Уттар-Прадеш, 2017
Ссылки
Внешние ссылки
Последняя правка сделана 2021-06-03 07:02:21
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте