Оплакивание Христа

редактировать
Предмет христианского искусства Лам захват от Джотто ди Бондоне в Капелле Скровеньи, ок. 1305

Оплакивание Христа - очень распространенный сюжет в христианском искусстве от Средневековья до барокко. После распятия Иисуса, его тело сняли с креста, и его друзья оплакивали его тело. Это событие изображали многие художники.

Сочинения плача очень часто включаются в циклы Жизни Христа, а также составляют предмет многих отдельных произведений. В одном конкретном типе Оплакивания изображена только мать Иисуса, Мария, держащая его тело. Они известны как Pietà (по-итальянски «жалость»).

Содержание
  • 1 Развитие изображения
  • 2 Галерея
  • 3 Работает со статьями
  • 4 См. Также
  • 5 Примечания
  • 6 Источники
  • 7 Внешние ссылки
Развитие изображения
Средневековая настенная живопись, показывающая последовательность распятия, осаждения, оплакивания / Пьета, помазания с частью Entombment или Resurrection на крайний правый

По мере того, как изображение Страстей Христовых усложнялось к концу первого тысячелетия, был разработан ряд сцен, охватывающих период между смертью Иисуса на Кресте и его помещается в его могилу. Счета в Канонических Евангелиях концентрируются на ролях Иосифа Аримафейского и Никодима, но особо упоминают Марию и Марию. Магдалина в настоящем. Сцены, в которых Иосиф ведет переговоры с Понтием Пилатом о разрешении принять тело Христа, в искусстве редки.

Уголино Лоренцетти, ок. 1350

Падение Христа, где тело снимают с креста, показанное почти всегда в вертикальном или диагональном положении, все еще не отрываясь от земли, было первой сценой, которая была развернута, появлялась первой в конце 9 века византийское искусство, а вскоре после этого в оттоновских миниатюрах. Перенос тела, изображающий тело Иисуса, которое несут Иосиф, Никодим и иногда другие, изначально был изображением, охватывающим весь период между низложением и погребением, и оставался обычным явлением в византийском мире.

Выкладывание тела Иисуса на плиту или гроб, по-гречески Epitaphios, стало важной темой византийского искусства с использованием особых видов ткани icon, Epitaphios и Antimension ; Западные эквиваленты в живописи называются Помазанием Христа. Погребение Христа, показывающее опускание тела Христа в гробницу, было западным нововведением конца 10 века; Показаны гробницы, вырезанные горизонтально в скале, незнакомые в Западной Европе, обычно это каменный саркофаг или гробница, вырезанная в плоской поверхности скалы.

Из этих различных изображений возник другой тип, сам Плач, возникший в 11 веке, всегда уделяя более заметное место Марии, которая либо держит тело, а позже кладет его на колени, либо иногда падает назад в состоянии коллапса, когда Джозеф и другие держат тело. В очень раннем византийском изображении XI века сцена этого типа помещается сразу за входом в гробницу, но примерно в то же время другие изображения помещают сцену у подножия пустого креста - по сути, перемещая ее в обоих. время (до вынесения, разложения и помазания тела), а также пространство. Это стало стандартной сценой в западном готическом искусстве, и даже когда крест впоследствии виден реже, пейзажный фон обычно сохраняется. В ранней нидерландской живописи 15 века три креста часто появляются на заднем плане картины, недалеко от сцены.

Джерард Дэвид - Плач

Плач не появлялся в искусстве к северу от Альп до XIV века, но затем стал очень популярным там, а северные версии еще больше усилили центральное место Марии в композиции. Типичное положение тела Христа меняется от плоского на земле или плите, обычно видимого в профиль через центр работы, до верхней части туловища, которую Мария или другие поднимает, и, наконец, удерживается в почти вертикальном положении, видимом в лоб или через колени Мэри. Мария Магдалина обычно держит ноги Иисуса, а Иосиф - обычно бородатый пожилой мужчина, часто богато одетый. В полностью заполненных Плачах фигуры, показанные с телом, включают Трех Марию, Апостола Иоанна, Иосифа и Никодима, а также часто других представителей обоих полов, не говоря уже об ангелах и портреты доноров.

Знаменитое изображение Джотто ди Бондоне в капелле Скровеньи включает еще десять женских фигур, которые не предназначены для индивидуализации, поскольку у них нет ореолов. Предмет все больше превращался в отдельный религиозный образ, концентрирующийся на горе Мэри по ее сыну, с меньшим повествовательным акцентом; Логическим результатом этой тенденции стала Pietà, изображающая именно эти две фигуры, что особенно подходило для скульптуры.

Положение Христа и Оплакивание или Пьета составляют 13-ю из Крестных станций, одну из Семи Скорбей Девы и общий компонент циклы Жизни Богородицы, все из которых увеличили частоту изображения сцены, поскольку серии работ, основанных на этих религиозных темах, стали популярными.

Не всегда можно четко сказать, следует ли рассматривать конкретное изображение как Плач или как один из других связанных предметов, рассмотренных выше, а музеи и искусствоведы не всегда едины в своих названиях. Знаменитая картина Мантенья, явно мотивированная интересом к ракурсу, по сути, является Помазанием, и многие сцены, особенно итальянские Треченто и сцены после 1500 года, имеют общие черты Плач и Погребение.

Плач Амвросия Бенсона 16 века триптих был украден из Нахеры (Ла Риоха ) в 1913 г. Впоследствии он несколько раз перепродавался. Последний раз это был аукцион Sotheby's в 2008 году, где он был приобретен анонимным покупателем за 1,46 миллиона евро.

Галерея
Работы со статьями
См. Также
Примечания
Ссылки
  • G. Шиллер, Иконография христианского искусства, Vol. II, 1972 (англ. Пер. С немецкого), Lund Humphries, London, pp. 164–181, figs 540-639, ISBN 0-85331-324-5
Внешние ссылки
Викискладе есть материалы, связанные с Оплакивание Христа.
Последняя правка сделана 2021-05-26 12:25:25
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте