Войти
 | |
 | |
| Основание | 2006 (2006) |
|---|---|
| Местоположение | Потомак, Мэриленд, США |
| Координаты | 39 ° 03′42 ″ с.ш., 77 ° 15′09 ″ з.д. / 39,061703 ° с.ш. 77,252595 ° з.д. / 39.061703; -77,252595 Координаты : 39 ° 03'42 ″ N 77 ° 15′09 ″ W / 39,061703 ° N 77,252595 ° W / 39,061703; -77.252595 |
| Тип | Художественный музей |
| Коллекции | Современное искусство |
| Размер коллекции | 1300 |
| Основатель | Митчелл Рэйлс |
| Куратор | Эмили Вэй Рейлс |
| Архитектор | Чарльз Гватми (здание 2006 г.) и Томас Файфер (расширение 2018 г.) |
| Доступ к общественному транспорту |  Поездка на автобусе : 301 |
| Веб-сайт | glenstone.org |
Glenstone - частный современный художественный музей в Потомаке, Мэриленд, 15 миль (24 км) от центра города Вашингтон, округ Колумбия. Экспозиции музея составлены из коллекции около 1300 работ художников послевоенного периода со всего мира. Это крупнейший частный музей современного искусства в Соединенных Штатах, который известен своим расположением среди обширного природного ландшафта.
Музей был разработан и профинансирован миллиардером американским бизнесменом Митчеллом Рэйлсом, и курирует Эмили Вэй Рэйлс. Художники из коллекции Гленстоуна должны выставляться уже не менее 15 лет. Впервые открытый в 2006 году в здании, спроектированном Чарльзом Гватми, музей несколько раз расширялся в период с 2013 по 2018 год на территории кампуса площадью 230 акров (93 га). Его самое крупное расширение было открыто для публики 4 октября 2018 года с открытыми скульптурными инсталляциями, ландшафтным дизайном и открытием нового музейного комплекса под названием Павильоны, спроектированного Томасом. Файфер. В 2019 году в Гленстоуне появился экологический центр с экспонатами по переработке, компостированию и лесовосстановлению.
. Гленстоун сравнивают с другими частными музеями, такими как Фрик. Коллекция и Коллекция Филлипса, и получила в целом положительные отзывы в прессе. Музей открыт для посещения бесплатно при онлайн-бронировании.
В 1986 году миллиардер американский бизнесмен Митчелл Рэйлс приобрел недвижимость в Потомаке, Мэриленд, чтобы построить дом. С 1990 года Ралес начал собирать произведения искусства для этого дома. После почти смертельной аварии во время полета на вертолете в Россию, Рэйлс решил заняться благотворительным проектом, который превратился в создание частного современного художественного музея. Построенный на земле, которая раньше была клубом охоты на лис, Гленстоун назван в честь близлежащей Глен-роуд и из-за каменоломен, расположенных поблизости. Расположенная в 15 милях (24 км) от центра Вашингтона, округ Колумбия, первая галерея музея Модернист известняк открылась в 2006 году и принимала посетителей два дня назад. неделя. За первые семь лет работы музей принял только 10 000 посетителей.
Эмили Вей Рэйлс и Митчелл Рэйлс в 2018 году Хотя в годы после открытия музея произошло несколько небольших расширений, самое крупное расширение было объявлено в 2013 году и было завершено в 2018 году, открытие для публики состоится 4 октября 2018 года. При стоимости около 219 миллионов долларов расширение галереи увеличило размер площади музея в пять раз, увеличило размер собственности на 130 акров (53 га).) и внесены существенные изменения в ландшафтный дизайн. С расширением Гленстон стал крупнейшим частным музеем современного искусства в Соединенных Штатах. В 2019 году Apollo.
назвал расширение «Музейным открытием года». С расширением Glenstone открылся для публики с бесплатными билетами, доступными онлайн. В течение года после расширения Glenstone принял почти 100 000 посетителей.
После 2018 года Glenstone продолжила приобретать смежные объекты недвижимости, в том числе участки с жилыми домами. Выступая в программе Public Radio Tulsa Museum Confidential в 2019 году, куратор Эмили Вей Ралес заявила, что в планы на будущее не входит существенное расширение и, скорее всего, они будут ограничены «одним или двумя меньшими зданиями до произведения искусства дома, может быть, в лесу, может быть, на прилегающей территории ». Она также упомянула о потенциальных планах по строительству природоохранной лаборатории на территории кампуса.
Чтобы стимулировать использование общественного транспорта, Гленстон успешно лоббировал округ Монтгомери, чтобы добавить автобусную остановку рядом с кампусом. Музей принимает посетителей без билетов, которые прибывают на общественные автобусы.
Сплит-Рокер (2000) Джефф Кунс Коллекция музея, насчитывающая около 1300 человек после Второй мировой войны. Работы со всего мира состоят из картин, инсталляций отдельных художников, видеоинсталляций, звуковых инсталляций, а также внутренних и наружных скульптур активов на общую сумму 1,4 млрд долларов. В коллекции представлены только работы художников, выставляющихся уже не менее 15 лет. Как частный художественный музей, Гленстоун сравнивают с коллекцией Фрика и коллекцией Филлипса.
. Во многих крупных галереях музея есть только одна или две части, они не содержат пояснительного текста и редко обставлены. Хотя некоторые выставки являются постоянными, коллекция с течением времени перемещается по галереям. Части из коллекции также передаются во временное пользование государственным учреждениям как внутри страны, так и за рубежом.
Гленстон ограничивает вход примерно 450 посетителями в день. По словам Ралеса, ограничение наложено на то, чтобы «дать нашим посетителям много места, чтобы у них действительно было время исследовать и получать удовольствие». Рэйлс написала, что использовала формулу для расчета оптимального количества посетителей для размера музея.
Персонал музея состоит из недавних выпускников университетов, в том числе некоторых из программ аспирантуры. Программа Emerging Professionals Program, рассчитанная на два года для начинающих кураторов. Сотрудники размещаются в галереях, чтобы отвечать на вопросы посетителей об искусстве.
Самодовольство (1973/2005) от Тони Смит В 2018 году с расширением павильонов дебютировали инсталляции и выставки отдельных художников. от художников Сай Твомбли, Роберт Гобер, Пипилотти Рист, Чарльз Рэй, Он Кавара, Мартин Пурье, Майкл Хейзер, Лигия Пейп, Брайс Марден. Среди других художников, представленных в Гленстоуне, были Рони Хорн, Александр Колдер, Рут Асава, Дэвид Хэммонс, Алигьеро Боэтти, Керри Джеймс Маршалл, Ширин Нешат, Риркрит Тиравания и Марк Ротко.
Лошадь и всадник (2014) Чарльз Рэй Гленстон известен своей умиротворенной природой, состоящей из группы галерей и других зданий, расположенных в большом лесном кампусе площадью 230 акров (93 га). Здания музея расположены ближе к центру кампуса, и посетители подходят к галереям со стоянок, покрытых гравием, по тропинке, проходящей через территорию, длиной около одной трети мили (0,5 км). При проектировании кампуса основатели Glenstone постарались создать умиротворяющую атмосферу, побудив их и искусствоведов назвать музей частью движения «медленного искусства».
Оригинальное здание Гленстоуна открылось в 2006 году и было спроектировано американским архитектором Чарльзом Гватми из Gwathmey Siegel Associates Architects. Здание представляет собой модернистское известняковое сооружение площадью 30 000 квадратных футов (2 800 м) с галереей площадью 9 000 футов (2700 м), расположенное на 100 акрах (40 га) земли. Расширение в 2018 году добавило 50 000 квадратных футов (4600 м) галерейного пространства в музейной структуре площадью 204 000 квадратных футов (19 000 м) под названием «Павильоны», спроектированной американским архитектором Томасом Файфером. Митчелл и Эмили Вей Рэйлс упомянули несколько зданий, оказавших особое влияние на дизайн: храм Рёан-дзи Дзэн в Киото, Япония; Коллекция Менила в Хьюстоне, Техас; Фонд Бейелера в Базеле, Швейцария; и Музей современного искусства Луизианы в Дании. Павильоны построены из сборных железобетонных блоков длиной 6 футов (1,8 м), которые заливались в разные сезоны для получения различной окраски. Несмотря на то, что это одно здание, павильоны должны выглядеть как несколько отдельных зданий на расстоянии. Структура состоит из одиннадцати галерей, соединенных застекленными переходами с окнами из 30-футовых (9,1 м) стеклянных панелей. В галереях интенсивно используется естественный свет через люстры, окулы и световые люки. Что касается архитектурного подхода к павильонам, Эмили Рэйлз сказала: «Мы знали, что нам нужны эти дискретные пространства, где можно по сути войти в другой мир, который оказывается художественной инсталляцией».
Расширение Glenstone в 2018 году было «критикой». выбор "в обзоре лучшей архитектуры 2018 года The Wall Street Journal, где Джули В. Айовин пишет, что архитектура Гленстоуна использует подход," который предлагает последовательность событий, раскрывающуюся постепенно с постоянно меняющимися перспективами, в отличие от жесткий образ архитектуры классического модернизма как геометрической картины ». В 2020 году это расширение было удостоено награды Американского института архитектора Architecture Awards.
В 2019 году Glenstone открыла экологический центр на территории своего кампуса площадью 7 200 квадратных футов (670 м). В здании размещены самостоятельные экспонаты о переработке, компостировании и лесовосстановлении.
Кафе
Павильоны
Комплекс павильонов
Павильоны, панорама внутреннего двора
Павильоны построены вокруг Водного двора, водного сада площадью 18000 квадратных футов (1700 м), содержащего тысячи водных растений, таких как кувшинки, ирисы, thalias, рогоз и камыши. Дизайн Water Court был вдохновлен отражающим бассейном Brion Cemetery в северной Италии. Ссылаясь на то, как музей возвращает посетителей в Водный двор, Сэмюэл Медина написал для Метрополис : «Искусство - не сердце музея Гленстона, который открылся в октябре - вода». Обладатель Пулитцеровской премии критик Себастьян Сми писал о Водном суде:
Это как если бы вы попали в красивое святилище, возможно, в другом полушарии, может быть, в другую эпоху. Несмотря на то, что вы спустились, вы на самом деле чувствуете своего рода подъем, плавучесть, такую как то, что должны чувствовать птицы, когда они ловят потоки теплого воздуха. Вы выдыхаете. Вы чувствуете себя освобожденным от повседневных забот. Вы готовы к искусству.
Расширение также добавило 130 акров (53 га) земли к кампусу, ландшафту, в основном состоящему из лесов и лугов полевых цветов. Ландшафтный дизайн был разработан ландшафтным архитектором Питером Уокером фирмой PWP Landscape Architecture. Усилия включали в себя посадку около 8000 деревьев, пересадку 200 деревьев, преобразование газонов в луга и восстановление ручьев, протекающих через кампус. В озеленении Glenstone используются только экологически чистые продукты. В этом открытом пространстве размещены большие арт-инсталляции художников, в том числе Джеффа Кунса, Феликса Гонсалеса-Торреса, Майкла Хейзера и Ричарда Серра.
Без названия (2005). автор Эллсворт Келли изображен в пейзаже Гленстоуна В обзоре для The Washington Post в 2018 году Филип Кенникотт написал, что Гленстоун «обязательно нужно посетить» музей и что его создатели успешно «объединяют искусство, архитектуру и пейзаж». Говоря о естественной обстановке в музее, он написал, что «все очень впечатляюще, с тщательно подобранными видами на природу, которые представляют природу как визуальное хайку». Кенникотт смягчил свой отзыв, упомянув, что отличительная архитектура и планировка музея постоянно вызывают у посетителей «странные видения», которые сделают «интересным увидеть, как это воспринимается».
Кристон Кэппс из Washington City Paper назвал расширение Glenstone 2018 успешным и завораживающим, предлагая великолепные впечатления от просмотра. Он написал, что коллекция музея сосредоточена вокруг обычных картин, скульптур и инсталляций, но не включает более современные средства массовой информации, такие как видео или перформанс. Относительно этого консервативного подхода Кэппс писал: «Гленстоун не продвигает справедливость, не устраняет неравенство или не решает проблему доступности - пока что»
В Вашингтонян Дэн Рид похвалил Гленстоун за пригородом, говоря, что он «имеет мало общего с переполненными арт-мекками центра города», и описывая его как успокаивающий, созерцательный и потрясающе ландшафтный.
Написал для National Review, Брайан Т. Аллен описал Гленстоун как «подарок публике редкого размера и значимости» и написал, что он «имеет огромный успех на многих уровнях, но среди его триумфов - создание настроения и пространства для пристального взгляда и даже влюбленности в искусство, которое большинство будет расположено к тому, чтобы найти трудное, непристойное или непостижимое ». Что касается пейзажа, Аллен писал: «Вытаскивание людей из машин для долгой прогулки к выставочным площадям создает время ориентации и декомпрессии. Немногие музеи могут даже попробовать это, потому что у них нет земли».
Себастьян Сми написал в The Washington Post о том, что Гленстон может привлекать одни типы посетителей, но не другие. Назвав его «самым захватывающим новым частным музеем в Америке», Сми написал, что для некоторых посетителей «опыт Гленстоуна может показаться, по крайней мере поначалу, немного странным. Слишком... контролирующим». Далее он сказал, что музей «хочет, чтобы у вас был собственный опыт», и «предлагает, чтобы искусство не было бойко объяснено с помощью этикеток на стенах, но было испытано и осмыслено». Также в The Washington Post Келси Эйблс написала: «Гленстоун - это нечто среднее между роскошным спа-салоном и футуристической больницей, для одних он успокаивает, а для других - антиутопия».
В Artnet News Юлия Гальперин похвалила разнообразие выставленных художников Гленстоуна, написав, что «они безупречно интегрировались в типично мужские, преимущественно белые, превосходные работы женщин, азиатских (особенно японских) и латиноамериканских (особенно бразильских)», как это принято в каноне современного искусства ». но также написал, что «предлагает сравнительно мало работ чернокожих, латиноамериканских художников и художников коренных американцев».
танцевальный критик The Washington Post, Сара Л. Кауфман, написал, что Гленстон демонстрирует множество визуальных работ, имеющих отношение к танцу и оказывающих влияние на него, в том числе работы Пипилотти Риста, Джаспера Джонса и Сола Левитта.
в августе 2018 г., Glenstone Foundation Inc., фонд, который управляет музеем, подал в суд HITT Contractin. g, компании, которая руководила строительством объекта расширения в 2018 году, за 24 миллиона долларов на покрытие перерасхода средств. В октябре 2018 года Glenstone подала встречный иск на HITT Contracting на $ 35,9 млн, заявив, что проект выходит за рамки бюджета и что проблемы со строительством задерживают открытие расширения.
 | Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Гленстоун. |
