Войти
| The Division Bell | ||||
|---|---|---|---|---|
 Одна из различных обложек для альбома | ||||
| Studio альбом от Pink Floyd | ||||
| Выпущен | 28 марта 1994 г. (1994-03-28) | |||
| Записан | Январь – декабрь 1993 г. | |||
| Studio |
| |||
| Жанр | Прогрессивный рок | |||
| Длина | 58:47 (Оригинальный LP) 66:23 (2014 LP) | |||
| Этикетка | EMI | |||
| Продюсер | ||||
| Pink Floyd хронология | ||||
| ||||
| Синглы из The Division Bell | ||||
| ||||
The Division Bell - четырнадцатый студийный альбом английской прогрессивной рок-группы Pink Floyd, выпущенный 28 Месяца. arch 1994 EMI Records в Соединенном Королевстве и 4 апреля Columbia Records в США.
Второй альбом Pink Floyd, записанный без участника-основателя Роджера Уотерса, The Division Bell был написан в основном гитаристом и певцом Дэвидом Гилмором и клавишником Ричардом Райт. Он включает первый вокал Райта на альбоме Pink Floyd со времен The Dark Side of the Moon (1973). Невеста Гилмора, писательница Полли Самсон, написала в соавторстве многие тексты, посвященные темам общения. Это был последний альбом Pink Floyd, записанный с Райтом, который умер в 2008 году.
Запись проходила в таких местах, как Britannia Row Studios и плавучий дом Гилмора, Астория. В производственную группу входили давние сотрудники Pink Floyd, такие как продюсер Боб Эзрин, инженер Энди Джексон, саксофонист Дик Парри и басист Гай Пратт.
The Division Bell получил неоднозначные отзывы, но занял первое место в более чем 10 странах, включая Великобританию и США. Он был сертифицирован дважды платиновым в США в год своего выпуска и трижды платиновым в 1999 году. За ним последовал тур по США и Европе. Часть неиспользованного материала с сессий Division Bell стала частью следующего альбома Pink Floyd, The Endless River (2014); некоторые материалы также были выпущены в бокс-сете The Later Years (2019).
Студия звукозаписи Дэвида Гилмора, Astoria В январе 1993 года гитарист Дэвид Гилмор, барабанщик Ник Мейсон и клавишник Ричард Райт начали импровизировать новый материал на сессиях в реконструированной Britannia Row Studios. Они наняли басиста Гая Пратта, который присоединился к ним в их туре Momentary Lapse of Reason ; по словам Мэйсона, игра Пратта повлияла на настроение музыки. Без юридических проблем, которые преследовали выпуск их альбома 1987 года A Momentary Lapse of Reason, Гилмор чувствовал себя непринужденно. Если он чувствовал, что группа продвигается вперед, он записывал их на двухдорожечный DAT-рекордер. В какой-то момент Гилмор тайком записал игру Райта, захватив материал, который лег в основу трех музыкальных произведений.
Примерно через две недели у группы было около 65 музыкальных произведений. С инженером Энди Джексоном и сопродюсером Бобом Эзрином производство переместилось в плавучий дом Гилмора и студию звукозаписи, Astoria. Группа проголосовала за каждый трек и уменьшила количество материала примерно до 27 штук. Удалив одни треки и объединив другие, они получили около 11 песен. Выбор песни основывался на системе баллов, в соответствии с которой все три участника присуждали оценки из десяти каждой песне-кандидату, система была искажена из-за того, что Райт давал своим песням по десять баллов каждая, а остальные - нет. Райт, уйдя в отставку под давлением басиста Роджера Уотерса в 1970-х, не был по контракту полноправным участником группы, что его расстроило. Райт размышлял: «Это было очень близко к тому моменту, когда я не собирался делать альбом, потому что я не чувствовал, что то, о чем мы договорились, было справедливым». Райт получил свои первые авторские права на любом альбоме Pink Floyd с 1975 года Wish You Were Here.
Невеста Гилмора, автор Полли Самсон, также получила авторские права. Первоначально ее роль была ограничена поддержкой Гилмора, но она помогла ему написать "High Hopes ", песню о детстве Гилмора в Кембридже. Она стала соавтором еще шести песен, которые не понравились Эзрину. В интервью журналу Mojo Гилмор сказал, что вклад Самсона «встревожил [перья] руководства», но Эзрин позже подумала, что ее присутствие вдохновляло Гилмора и что она «объединила весь альбом». Она также помогла Гилмору, у которого после развода возникла зависимость от кокаина.
клавишник Джон Кэрин, перкуссионист Гэри Уоллис и бэк-вокалисты, в том числе Сэм Браун и певица тура Momentary Lapse Дурга МакБрум, были приглашены до начала записи. Группа переехала в Olympic Studios и записала большую часть треков за неделю. После летнего перерыва они вернулись в Astoria, чтобы записать еще несколько минусовок. Эзрин работал над звуками ударных, а соавтор Pink Floyd Майкл Камен предоставил аранжировки струн, которые были записаны Стивом Маклафлином в Abbey Road Studio Two. Дик Парри играл на саксофоне на своем первом альбоме Pink Floyd за почти 20 лет, на "Wearing the Inside Out ", и Крис Томас создал финальный микс. С сентября по декабрь сессии записи и сведения проходили в Metropolis Studios в Chiswick и Creek Recording Studios в Лондоне. В сентябре Pink Floyd выступили на благотворительном концерте знаменитостей в Cowdray House, в Midhurst. Мастеринг альбома проводился в Mastering Lab в Лос-Анджелесе Дугом Саксом и Джеймсом Гатри.
Джексон отредактировал неиспользованный материал с сессий Division Bell, описанных Мэйсоном как эмбиент-музыка, в течение часа. - длинная композиция с предварительным названием The Big Spliff, но Pink Floyd решили не выпускать ее. Часть The Big Spliff была использована для создания следующего альбома группы, The Endless River (2014).
С помощью гитарного техника Гилмора, Фила Тейлора. Карин нашла на складе несколько старых клавиатур Pink Floyd, в том числе орган Farfisa. Звуки , отобранные из этих инструментов, использовались в «Take It Back » и «Marooned ». На дополнительных клавишных играли Карин и Боб Эзрин. Дурга МакБрум исполняла бэк-вокал вместе с Сэмом Брауном, Кэрол Кеньон, Джеки Шеридан и Ребеккой Ли-Уайт.
"What Do You Want from Me "находится под влиянием Чикагского блюза и «Poles Apart » содержат народные обертоны. В импровизированных гитарных соло Гилмора на «Marooned» использовалась педаль DigiTech Whammy для смещения высоты тона гитарных нот. октаву . В "Take It Back" он использовал гитару Gibson J-200 через блок эффектов Zoom, играя с EBow, электронным устройством. который издает звуки, похожие на поклон.
The Division Bell занимается темами общения и идеей, что разговор может решить многие проблемы. В Studio радиоведущий Redbeard предположил, что альбом предлагает «вполне реальную возможность преодолеть все это через дрожащие моменты благодати». Такие песни, как «Poles Apart » и «Lost for Words » были интерпретированы фанатами и критиками как ссылки на ЭСТР гнев между Pink Floyd и бывшим участником группы Роджером Уотерсом, который ушел в 1985 году; однако Гилмор отрицал это и сказал: «Люди могут придумывать песни и относиться к ним по-своему, но сейчас уже немного поздно для нас придумывать Роджера». Название относится к звонку дивизиона в британский парламент для объявления голосования. Барабанщик Ник Мейсон сказал: «Речь идет о людях, делающих выбор, да или нет».
Произведенный через несколько лет после распада Восточного блока, «Великий День свободы »сопоставляет общую эйфорию падения Берлинской стены с последующими войнами и этническими чистками, особенно в Югославии. Аудио образцы Стивена Хокинга, первоначально записанные для телевизионной рекламы BT, были использованы в «Keep Talking »; Гилмор был настолько тронут настроением Хокинга в рекламе, что связался с рекламной компанией, чтобы получить разрешение на использование записей. Мейсон сказал, что «брать идеи из рекламы политически некорректно, но это кажется очень актуальным». В конце альбома пасынок Гилмора Чарли повесил трубку на менеджера Pink Floyd Стива О'Рурка, который умолял разрешить ему появиться на альбоме Pink Floyd..
Ник Мейсон (2005)
Чтобы избежать конкуренции с выпусками других альбомов, как это произошло с A Momentary Lapse, Pink Floyd установили крайний срок апрель 1994 года, с которого они и начнутся. новый тур. Однако к январю того же года группа все еще не определилась с названием альбома. Рассматриваемые титулы включают Pow Wow и Down to Earth. Однажды вечером за ужином писатель Дуглас Адамс, вдохновленный обещанием выплатить его любимой благотворительной организации, Агентству экологических исследований, предложил The Division Bell, термин, который встречается в " High Hopes ».
Давний соавтор с Флойдом Сторм Торгерсон предоставил обложку альбома. Он установил две большие металлические головы, каждая высотой с двухэтажный автобус , в поле около Эли. Скульптуры были расположены вместе и сфотографированы в профиль, и их можно рассматривать как два говорящих друг с другом лица или как одно третье лицо. Торгерсон сказал, что «третье отсутствующее лицо» было ссылкой на Сида Барретта. Скульптуры были разработаны Китом Бриденом и построены Джоном Робертсоном. Собор Илии виден на горизонте. Снимки сделаны в феврале для оптимальных условий освещения. В 2001 году скульптуры находились в Зале славы рок-н-ролла в Кливленде, Огайо. В 2017 году они были перемещены в лондонский Музей Виктории и Альберта для показа на выставке Pink Floyd. Альтернативная версия обложки, изображающая две каменные скульптуры высотой 7,5 метров (25 футов) от Адена Хайнса, была использована на компакт-кассете и в туристической брошюре.
10 января 1994 года на бывшей авиабазе ВМС США в Северной Каролине в США был проведен прием для прессы, объявивший о The Division Bell и мировом турне. Специально построенный дирижабль Skyship 600 , произведенный в Великобритании, совершил поездку по США, пока не вернулся в Уиксвилл, и был разрушен грозой 27 июня. Кусочки самолетов продавались в качестве сувениров. 21 марта группа провела еще один прием в Великобритании. На этот раз они использовали полупрозрачный дирижабль A60, раскрашенный под рыбу, на котором журналисты совершили поездку по Лондону. Дирижабль, у которого было внутреннее освещение, так что он светился в ночном небе, также летал в Северной Европе.
The Division Bell был выпущен в Великобритании на лейбле EMI Records 28 марта 1994 года. и в США 4 апреля, и сразу занял первое место в обеих странах. Дивизион Bell получил серебряный и золотой сертификаты в Великобритании 1 апреля 1994 года, платиновый месяц спустя и двукратный платиновый 1 октября. В США он стал золотым и дважды платиновым 6 июня 1994 года и трижды платиновым 29 января 1999 года.
В Соединенных Штатах альбом дебютировал под номером один в Billboard 200 за неделю с 23 апреля 1994 г. было продано более 460 000 единиц, что на тот момент было 12-м по величине общим объемом за неделю с тех пор, как Billboard начал использовать данные SoundScan в мае 1991 г., а также стал пятым по величине за первую неделю сумма продаж на тот момент. На следующей неделе он оставался на вершине графика, продав чуть меньше половины от общего количества за первую неделю, а за вторую неделю он переместил 226 000 единиц. На следующей неделе продажи упали на 30% по сравнению с суммой продаж на прошлой неделе в 157 000 единиц, несмотря на это снижение продаж, альбом остался на первом месте. На следующей неделе, 14 мая 1994 года, The Division Bell оставалась на первом месте в Billboard 200, а продажи упали на 17%. На пятой неделе на графике он опустился на четвертое место на графике. Он присутствовал в Billboard 200 в течение 53 недель. Он был трижды сертифицирован RIAA 29 января 1999 года за отгрузку трех миллионов единиц.
Через два дня после выпуска альбома Подразделение Bell Tour началось на стадионе Джо Робби, в пригороде Майами. Сет-лист начался с альбома 1967 года "Astronomy Domine ", а затем перешел на треки из альбома 1987 года A Momentary Lapse of Reason и The Division Bell. Были представлены песни из Wish You Were Here и целиком Dark Side of the Moon, а также The Wall. Бэк-музыканты включали Сэм Браун, Джон Карин, Клаудию Фонтейн, Дурга МакБрум, Дик Пэрри, Гай Пратт, Тим Ренвик и Гэри Уоллис. Тур продолжался в США до апреля, мая и середины июня, затем переехал в Канаду, а затем вернулся в США в июле. Когда тур достиг Европы в конце июля, Уотерс отклонил приглашение присоединиться к группе, а позже выразил свое недовольство тем, что песни Pink Floyd снова исполняются на больших площадках. В первую ночь британского этапа тура 12 октября трибуна вместимостью 1200 человек рухнула, но без серьезных травм; выступление было перенесено.
Во время тура анонимный человек по имени Публиус разместил сообщение в интернет-группе новостей, предлагая фанатам разгадать загадку, предположительно скрытую в альбоме. Сообщение было проверено во время шоу в Ист-Резерфорд, где белые огни перед сценой озвучили «Загадка Публия». Во время телевизионного концерта в Earls Court в октябре 1994 года слово «загадка» было спроецировано большими буквами на заднем плане сцены в начале «Другой кирпич в стене, часть 2 ». Позже Мейсон признал, что Publius Enigma действительно существовал, но он был спровоцирован звукозаписывающей компанией, а не группой. По состоянию на 2014 год загадка остается нерешенной.
Тур закончился в Earls Court 29 октября 1994 года и был последним концертным выступлением Pink Floyd до Live 8 в 2005 году. По оценкам, общее количество проданных билетов превысило 5,3 миллиона долларов, а валовая прибыль - около 100 миллионов долларов. Концертный альбом Pulse и концертное видео, также названное Pulse, были выпущены в июне 1995 года.
| Обзор оценки | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| AllMusic |   |
| Entertainment Weekly | D |
| PopMatters | 7/10 |
| Rolling Stone |  |
| Sputnikmusic | |
| Uncut | |
The Division Bell получил смешанные отзывы о выпуске. Том Синклер из Entertainment Weekly писал, что «жадность - единственное возможное объяснение этой бойкой, бессмысленной зашифровке альбома, который примечателен, прежде всего, пугающим слиянием напыщенности прогрессив-рока и лапши Нью Эйдж». Том Грейвс из Rolling Stone раскритиковал выступление Гилмора, заявив, что его гитарные соло «превратились в бессвязные, нечеткие стороны, которые так же легко забываются, как и были неизгладимыми... только на 'What Do You Want от меня "Гилмор звучит так, как будто ему не все равно". Роджер Уотерс, который покинул Pink Floyd в 1985 году, назвал The Division Bell «чушью... чепухой от начала до конца».
Альбом получил Грэмми за лучшее инструментальное рок-исполнение. на "Marooned". The Division Bell был номинирован на премию Brit Award 1995 года как лучший альбом британского исполнителя, но проиграл Blur Parklife.
в Uncut Pink Floyd: The Ultimate Music Guide 2011 года, Грэм Томсон написал, что The Division Bell «может быть просто темной лошадкой канона Флойда. Начальный триптих песен - это чрезвычайно впечатляющее возвращение к чему-то очень близкому к вечной сущности Pink Floyd, как и многие другие, сохраняет тихую силу и медитативное качество, которое выдает подлинное чувство единства ». В 2014 году Uncut снова рассмотрел альбом в связи с его 20-летним переизданием и похвалил его продюсирование, написав, что он больше походил на классический альбом Pink Floyd, чем на The Final Cut (1983), и что альбом Связь между Райтом и Гилмором была «музыкальным сердцем альбома».
The Division Bell был переиздан в рамках кампании Почему Pink Floyd...? 2011 года, которая увидела он был ремастирован Энди Джексоном и выпущен как отдельный компакт-диск и как часть бокс-сета Discovery, который впервые собирает вместе все 14 студийных альбомов. Он был снова переиздан 30 июня 2014 года в виде бокс-сета «20-летие делюкс» и двойного винилового переиздания к 20-летию. В бокс-сет входит ремастер альбома 2011 года; ремикс 5.1 Surround Sound Энди Джексона; 2-LP пластинка на виниле 180 г; красный 7-дюймовый сингл "Take It Back", чистый 7-дюймовый сингл "High Hopes / Keep Talking"; синий 12-дюймовый сингл "High Hopes" с лазерной гравировкой; книга и различные художественные карты. В переизданиях 2014 года был выпущен первый альбом на виниле, поскольку на виниле 1994 года были только отредактированные версии песен, чтобы сохранить его 26 августа 2016 года The Division Bell был переиздан снова на лейбле Pink Floyd Records.
11 апреля 2019 года было объявлено о выпуске ограниченного выпуска двойного LP в честь 25-летия. дата выпуска назначена на 7 июня. Переиздание на синем виниле с использованием мастер-альбома с двумя пластинками, созданного к 20-летнему выпуску винила.
| No. 547>Название | Текст | Музыка | Длина | |
|---|---|---|---|---|
| 1. | "Cluster One " |
| 5:56 | |
| 2. | "What Do You Хочу от меня " |
|
| 4:21 |
| 3. | "Poles Apart " |
| Гилмор | 7:03 |
| 4. | "Оставленный " |
| 5:29 | |
| 5. | "Великий день свободы " |
| Гилмор | 4:17 |
| 6. | "Наизнанку " | Энтони Мур | Райт | 6:49 |
| 7. | "Взять Оно возвращается " |
|
| 6:12 |
| 8. | "Возвращение к жизни " | Гилмор | Гилмор | 6:19 |
| 9. | "Продолжай говорить " |
|
| 6:10 |
| 10. | "Потерянный за слова " |
| Гилмор | 5:13 |
| 11. | "Большие надежды " |
| Гилмор | 8:34 |
| Общая длина: | 66:23 | |||
| № | Название | Автор (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | «Первый кластер» | Гилмор, Райт | 5:29 |
| 2. | «Чего ты от меня хочешь» | Гилмор, Райт, Самсон | 4:21 |
| 3. | «Поляки врозь» | Гилмор, Самсон, Лэрд-Клоуз | 5:49 |
| 4. | "Оставленный" | Гилмор, Райт | 4:08 |
| 5. | «Великий день свободы» | Гилмор, Самсон | 3:38 |
| 6. | «Наизнанку» | Райт, Мур | 6 : 28 |
| Общая длина: | 29:53 | ||
| № | Заголовок | Автор (и) | Длина |
|---|---|---|---|
| 7. | "Дубль Оно возвращается » | Гилмор, Самсон, Лэрд-Клоуз, Эзрин | 6:12 |
| 8. | « Возвращение к жизни » | Гилмор | 4 : 57 |
| 9. | «Продолжай говорить» | Гилмор, Райт, Самсон | 6:11 |
| 10. | «Потеряли словечко» | Гилмор, Самсон | 5:14 |
| 11. | «Большие надежды» | Гилмор, Самсон | 6:50 |
| Всего длина: | 28:54 | ||
| № | Название | Автор (и) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | "Первый кластер " | Дэвид Гилмор, Ричард Райт | 5:58 |
| 2. | "Чего вы от меня хотите " | Гилмор, Райт, Полли Самсон | 4:21 |
| 3. | "Врозь полюсов " | Гилмор, Самсон, Ник Лэрд-Клоуз | 7:04 |
| Общая длина: | 17:23 | ||
| № | Название | Автор (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 4. | "Оставленный " | Гилмор, Райт | 5:29 |
| 5. | "Великий день свободы " | Гилмор, Самсон | 4:17 |
| 6. | "Носить внутренность e Out " | Райт, Энтони Мур | 6:49 |
| Общая длина: | 16:35 | ||
| № | Название | Писатели | Длина |
|---|---|---|---|
| 7. | "Вернись " | Гилмор, Самсон, Лэрд-Клоуз, Боб Эзрин | 6:12 |
| 8. | "Возвращение к жизни " | Гилмор | 6:19 |
| 9. | "Продолжай говорить " | Гилмор, Райт, Самсон | 6:11 |
| Общая длина: | 18:42 | ||
| № | Должность | Автор (и) | Длина |
|---|---|---|---|
| 10. | "Потерянный за слова " | Гилмор, Самсон | 5:14 |
| 11. | "High Hopes " | Гилмор, Самсон | 8:31 |
| Общая длина: | 13:45 | ||
Pink Floyd
Производство
| Дополнительные музыканты
|
Еженедельные чарты
|
| Регион | Сертификация | Сертифицированные подразделения / продажи |
|---|---|---|
| Аргентина (CAPIF ) | Platinum | 60,000 |
| Австралия (ARIA ) | Platinum | 70,000 |
| Австрия (IFPI Австрия)) | Платина | 50,000 |
| Бельгия (BEA ) | Платина | 50,000 |
| Бразилия (Pro-Música Brasil ) | Платина | 250,000 |
| Канада (Music Canada ) | 4 × Platinum | 400,000 |
| Финляндия (Musiikkituottajat ) | Gold | 21,183 |
| Франция (SNEP ) | 2 × Platinum | 600,000 |
| Германия (BVMI ) | 3 × Gold | 750,000 |
| Италия ( FIMI ). 1994 г. | 5 × Платина | 500,000 |
| Италия (FIMI ). с 2009 г. | Платина | 60,000 |
| Япония (RIAJ ) | Золото | 100000 |
| Нидерланды (NVPI ) | Платина | 100000 |
| Новая Зеландия (RMNZ ) | Платина | 15000 |
| Норвегия (IFPI Норвегия) | 2 × Platinum | 100,000 |
| Польша (ZPAV ). 1994-1996 гг. Продажи | Золото | 50,000 |
| Польша (ZPAV ). 2011 переиздание | Gold | 10,000 |
| Испания (PROMUSICAE ) | Platinum | 100,000 |
| Швеция (GLF ) | Золото | 50,000 |
| Швейцария (IFPI Швейцария) | 2 × Платина | 100,000 |
| Соединенное Королевство (BPI ) | 2 × Platinum | 600000 |
| США (RIAA ) | 3 × Platinum | 3,330,000 |
| Сводные данные | ||
| По всему миру | Н / Д | 7,000,000 |
цифры продаж основаны только на сертификации. данные об отгрузках основаны только на сертификации. | ||
Примечания
Сноски
Библиография
 | В Викицитаторе есть цитаты, относящиеся к: The Division Bell |
 | На Викискладе есть материалы, связанные с The Division Bell. |
