Войти
| Роберт Россен | |
|---|---|
 Роберт Россен | |
| Родился | Роберт Розен. (1908-03- 16) 16 марта 1908 г.. Нью-Йорк, Нью-Йорк, США |
| Умер | 18 февраля 1966 (1966-02-18) (в возрасте 57). Нью-Йорк, Нью-Йорк, США |
| Род занятий | Кинорежиссер, сценарист, кинопродюсер |
| Годы работы | 1932–1963 |
| Супруг (ы) | Сьюзан Сигал (1936-1966; его смерть) |
| Дети | 3 |
Роберт Россен (16 марта 1908 - 18 февраля, 1966) был американским сценаристом, кинорежиссером и продюсером, чья карьера в кино охватила почти три десятилетия.
Его фильм 1949 года Все люди короля получил Оскар за лучший рисунок, лучший актер и лучший Актриса второго плана, а Россен был номинирован на Оскар как лучший режиссер. Он получил Золотой глобус за лучшую режиссуру, а фильм получил премию «Золотой глобус» за лучший фильм. В 1961 году он снял фильм Хастлер, который был номинирован на девять "Оскаров" и получил два.
После постановки и написания сценариев для сцены в Нью-Йорке Россен переехал в Голливуд в 1937 году. Оттуда он работал сценаристом в Warner Bros. до 1941 года, а затем прервал свою карьеру. до 1944 года работал председателем Голливудской мобилизации писателей, организации, объединяющей писателей для работы во время Второй мировой войны. В 1945 году он присоединился к пикету против Warner Bros. После создания одного фильма для новой продюсерской компании Хэла Б. Уоллиса Россен снял один для Columbia Pictures, еще один для Уоллиса и большинство его более поздних фильмов для его собственных компаний, обычно в сотрудничестве с Columbia.
Россен был членом Коммунистической партии Америки с 1937 по 1947 год и считал, что партия «была посвящена социальным делам, которые нас, бедных евреев из Нью-Йорка, интересовали. дюйма "
Он прекратил все отношения с партией в 1949 году. Россена дважды вызывали в Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC), в 1951 и в 1953 годах. Пятая поправка права при его первом появлении, отказываясь указать, был ли он когда-либо коммунистом. В результате он оказался в черном списке голливудских студий, а также не смог продлить свой паспорт. Во время своего второго выступления он назвал 57 человек действующими или бывшими коммунистами, и его занесение в черный список закончилось. Чтобы поправить финансы, он снял свой следующий фильм, Мамбо, в Италии в 1954 году. В то время как Хастлер в 1961 году имел большой успех, конфликты на съемках Лилит в 1964 году настолько разочаровали ему, что это был его последний фильм.
Роберт Розен родился 16 марта 1908 года и вырос в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Его родители были русско-еврейскими иммигрантами, а отец был раввином. В юности Россен посещал Нью-Йоркский университет, участвовал в пуле и участвовал в нескольких боях за призовые места - последние два обеспечили решающую основу для его двух величайших фильмы, The Hustler и Body and Soul соответственно.
Он начал свою театральную карьеру в качестве постановщика и режиссера в стоковых и внебродвейских постановках, в основном в социальных и радикальных театрах, которые процветали в Нью-Йорке в в начале и середине 1930-х гг., а также Джон Хьюстон, Элиа Казан и Джозеф Лоузи. В 1932 году Россен поставил «Сталь» Джона Вексли о трудовой агитации и Ричарда Мейбаума «Дерево» о линчевании. Годом позже Россен поставил «Первородство», в котором Майбаум напал на нацизм, который только что восторжествовал в Германии с диктатурой Адольфа Гитлера в 1933 году.
В 1935 году Россен написал и поставил свою первую пьесу, «Красивое тело», комедия о наивной бурлескной танцовщице. Хотя спектакль закрылся после четырех представлений, режиссер Warner Bros. Мервин Лерой был настолько впечатлен, что в 1936 году подписал с Россеном личный контракт на создание сценария.
В 1936 году Россен женился на Сьюзан Сигал (1913-2009); у пары было трое детей.
Для своей первой работы в Голливуде в 1937 году Россен в соавторстве с Абемом Финкелем написал сценарий, основанный на судебном преследовании криминального авторитета Лаки Лучано и, в конце концов, назвал его Меченая женщина. Хотя некоторые руководители Warner Bros. считали Россена неизвестной величиной, результат получил похвалы как Джек Л. Уорнер, так и Daily Worker. Первый сольный сценарий Россена был для Они не забудут (1937), беллетризованный рассказ о линчевании Лео Фрэнка с участием Ланы Тернер в своем дебютном спектакле.
Пыль, будь моей судьбой, написанная в соавторстве с Россеном в 1939 году, - это история о беглеце от правосудия, которого в конечном итоге оправдывают с помощью адвоката и журналиста, который утверждает что «миллион мальчиков по всей стране» оказались в таком же положении. Затем Warner Bros. приказал продюсеру Лу Эдельману вырезать сценарий, добавив, что «Это история двух людей, а не группы. Это индивидуальная проблема, а не национальная». Россен был одним из трех авторов гангстерской мелодрамы Ревущие двадцатые годы, выпущенной в 1939 году. Ремейк пьесы 1932 года и фильма «Жизнь начинается» был написан Россеном в 1939 году и выпущен в 1940 году под названием «Ребенок родился». Сюжет рассказывал о жизни шести будущих матерей, и было мало возможностей изменить оригинал.
Морской волк, выпущенный в 1941 году, был основан на Джека Лондона Роман. Несмотря на то, что у фильма был сильный актерский состав и продюсер, переработка сценария Россеном может иметь самое большое влияние на фильм. Хотя персонаж капитана Ларсена оставался одновременно жертвой и угнетенным в капиталистической иерархии, он стал символом фашизма. Он разделил идеалистического героя романа на интеллектуала боцмана и бунтующего моряка. Warner Bros. убрали много политических моментов во время производства.
«Блюз в ночи», написанный Россеном и двумя его коллегами и выпущенный в 1941 году, показывает группу джазовых музыкантов, путешествующих в период Депрессии. Их неформальные методы представляют культуру рабочего класса, а не коммерческую музыку больших групп. Однако рецензент The New York Times подумал, что звуковая дорожка была «обо всем, что может предложить фильм», и Warner была разочарована продажами.
После Attack on Пёрл-Харбор 7 декабря 1941 года Гильдия сценаристов учредила 8 декабря 1941 года «Голливудскую мобилизацию писателей», организацию для организации писателей для военных действий. Россен был председателем организации до 1944 года и выступал за открытие Второго фронта для поддержки западноевропейского сопротивления нацистам. Его заработок был намного больше, чем в 1937 году. Однако его работа для Голливудской мобилизации писателей и для Коммунистической партии вынудила его отказаться от некоторых частично разработанных кинопроектов, в том числе Сокровища Сьерра-Мадре, который Джон Хьюстон окончательно руководил в 1948 году.
В 1945 году Россен присоединился к линии пикета против Warner Bros, сделав врага Джека Уорнера. Россен подписал контракт с независимой продюсерской компанией, образованной Хэлом Уоллисом, который ранее был Warner Bros. руководитель производства. Однако Россен написал только два полных сценария для этой компании: Странная любовь Марты Айверс в 1946 году и Ярость пустыни в 1947 году. В «Странной любви Марты Айверс» Россен использовал рассказ Джон Патрик представит основной сюжет, действие которого происходит пятнадцатью годами позже и который Россен написал сам. Отношения между Россеном и Уоллис прервались, когда Россен получил предложения от других продюсерских компаний.
Дик Пауэлл был певцом, но делал новую карьеру как драматический актер. Когда Columbia Pictures согласилась снять для него Джонни О'Клока в 1947 году, Пауэлл успешно провел кампанию за то, чтобы Россен стал режиссером, и это стало его режиссерским дебютом. Поскольку эта криминальная мелодрама имела скромный успех, Россен подписал контракт с режиссером Авраама Полонски на сценарий Тело и душа, описанный Бобом Томасом как «возможно, лучший фильм о боях за призовые места в истории». Россен предпочел концовку, в которой герой побеждает в боксерском поединке, а затем его убивает гангстер, но Полонский настаивал на своем собственном финале, в котором герой скрывается в безвестности перед боем. После успеха «Тела и души» Россен сформировал собственную продюсерскую компанию и подписал с Columbia Pictures контракт, который давал ему широкую автономию в отношении каждого второго фильма, который он снимал на студии.
All the King's Men (1949) был основан на одноименном романе Роберта Пенна Уоррена, который, в свою очередь, был основан на карьере политика Луизианы Хьюи Лонга. Россен представил новую концепцию, согласно которой защитники простых людей могут, в свою очередь, стать новыми эксплуататорами. В качестве требования для участия в фильме Россен должен был написать Гарри Кону Колумбийского университета, сообщив, что он больше не является членом коммунистической партии. Критика Коном проекта сценария Россена включала отказ от структуры кадра, за которой зрителям было трудно следовать, и несколько улучшений во взаимоотношениях и мотивах персонажей. На собрании коммунистической партии в Лос-Анджелесе фильм подвергся резкой критике, и Россен разорвал все отношения с партией. All the King's Men получили премию Оскар за лучший фильм, Бродерик Кроуфорд получил награду за лучшую мужскую роль и Мерседес Маккембридж была удостоена награды Лучшая женская роль второго плана. Россен был номинирован на премию Оскар за лучшую режиссуру, но проиграл Джозефу Л. Манкевичу за Письмо трем женам. Россен получил Золотой глобус за лучшую режиссуру, а фильм получил Золотой глобус за лучший фильм. Его следующий фильм, Храбрые быки, был снят в 1950 году и выпущен в 1951 году. Это была последняя работа Россена до того, как студии занесли его в черный список. New York Times критик Босли Кроутер назвал этот фильм «лучшим фильмом о боях быков»
После окончания Вторая мировая война в 1945 году, правые элементы, которые сопротивлялись вступлению США во Вторую мировую войну из-за своего изоляционизма, продолжали свои попытки контролировать и наказать левых профессионалов индустрии развлечений, которые боролись с распространением фашизма в Европа в 1930-е годы, в то время как Соединенные Штаты были технически нейтральными. В 1946 году республиканцы получили подавляющее большинство на выборах в Конгресс. и использовал эту силу, чтобы возродить там комитеты, которые не смогли остановить антифашистских художников до войны. Коммунистическая победа Китая в 1949 году и начало Корейской войны в 1950 году усилили антикоммунистическую истерию, разжигавшуюся в то время.
Во время слушаний в 1947 году Джек Уорнер включил Россена в число многих открыто левых писателей, которых его студия Warner Bros. наняла в качестве самые ранние и наиболее открыто антинацистские студии в Голливуде (Warner Bros сделали Признания нацистского шпиона (1939) и в то время подверглись за это нападкам со стороны республиканцев). Уорнер, как сообщается, обвинил Россена в том, что он включил коммунистическую пропаганду в сценарии, и утверждал, что именно поэтому он его уволил, хотя на самом деле настоящей причиной вражды Уорнера с Россеном была деятельность его союза писателей.
Россен был одним из 19 "недружелюбных" свидетели "были вызваны в суд в октябре 1947 года Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC) во время второго Red Scare, но был одним из восьми, не вызванных для дачи показаний. В 1951 году Россен был назван коммунистом несколькими свидетелями HUAC, и он впервые предстал перед HUAC в июне 1951 года. Он воспользовался своими правами согласно Пятой поправке против самооговора, приняв то, что оказалось известна как «расширенная пятая». Он показал, что не был членом Коммунистической партии и что он не согласен с целями партии, но когда его попросили сообщить, был ли он когда-либо членом партии, Россен отказался отвечать. Голливудские студии поместили его в неофициальный черный список, и Колумбия разорвала с ним контракт на производство.
В соответствии с неконституционной, хотя и широко распространенной практикой во время коммунистических охот на ведьм, Государственный департамент США отказался продлить паспорт Россена. Это, а также его неспособность найти работу, вернули Россена, как и его друга, бывшего коммуниста Элиа Казана, обратно в комитет в мае 1953 года, где он назвал 57 человек коммунистами. Он объяснил комитету, почему он решил дать показания: «После двух лет размышлений я не думаю, что кто-то может позволить себе роскошь личной морали или противопоставить ее тому, что, как я считаю, сегодня очень сильно - это безопасность и безопасность этой нации ". Стивен Россен позже пролил свет на решение своего отца:
Его убило то, что он не работал. Он разрывался между желанием работать и желанием не разговаривать, и он не знал, что делать. Я думаю, он хотел знать, что я подумаю о нем, если он заговорит? Однако он не сказал этого таким образом. Затем он объяснил мне политику этого - как студии были вовлечены в это, и что у него никогда не было шанса на работу. Он был под давлением, он был болен, его диабет был тяжелым, и он пил. К этому времени я понял, что он отказывался говорить раньше и отсидел свое время, с моей точки зрения. Что мог сказать любой ребенок в этот момент? Вы говорите: «Я люблю тебя, и я за тобой».
Как и показания Элиа Казана, показания Россена в HUAC разрушили многие дружеские отношения на всю жизнь, а также десятки карьер; и хотя карьера Казана процветала до конца его жизни, карьера Россена так и не восстановила ту продуктивность, которой он наслаждался до попадания в черный список, хотя он спродюсировал, направил и написал соавтором The Hustler в 1961 году и был лично номинирован. получил три премии Оскар, за лучший фильм, лучший режиссер и лучший сценарий, сценарий на основе материалов с другой среды, разделив номинацию со своим соавтором, Сидни Кэрролл.
С 1952 по 1953 год Россен писал Мамбо, пытаясь поправить свои финансы после почти двух лет без работы после слушания HUAC 1951 года. Он должен был продюсировать фильм в Италии, и его премьера состоялась в Италии в 1954 году и в США в 1955 году. Позже Россен сказал, что «Мамбо должен был сниматься только для развлечения», но он «воспринял это серьезно, и это не получилось.. " Критики отвергли фильм. Однако в 2001 году Доротея Фишер-Хорнунг пришла к выводу, что фильм достиг большего, чем предполагали Россен и современные критики. Главная женщина разрешает свои собственные конфликты, посвящая себя танцу. Хореография Кэтрин Данэм подчеркивает этот процесс; а инновационная кинематография усиливает танцевальные сцены.
Россен надеялся, что Александр Великий (1956) станет блокбастером, но большинство рецензий критиковали фильм за то, что он не смог удержать интерес аудитории. Однако в обзоре The New York Times написано, что «моменты скуки здесь редки... слишком долгое, но вдумчивое и зрелищное развлечение».
Могила Роберта Россена В 1961 году Россен был соавтором, продюсировал и направил Hustler. Опираясь на собственный опыт пула хастлера, он объединился с Сидни Кэрроллом, чтобы адаптировать одноименный роман для экрана. Хастлер был номинирован на девять премий Оскар и выиграл две. Россен был номинирован как лучший режиссер, а Кэрролл - за лучший адаптированный сценарий, но не получил ни одной награды. Он был назван лучшим режиссером Кругом кинокритиков Нью-Йорка и разделен с Кэрроллом премией Гильдии писателей Америки за лучший сценарий драмы. «Хастлер» имел огромный популярный успех, и ему приписывают возрождение популярности пула в Соединенных Штатах, которая снижалась на протяжении десятилетий.
Россен уже был болен, когда начал работу над своим последним фильмом., Лилит (1964), и это было плохо принято в США. После этого Россен потерял интерес к режиссуре, как сообщается, из-за конфликта со звездой фильма Уорреном Битти. Режиссер сказал: «Это не стоит такого горя. Я больше не буду этого терпеть. Мне нечего сейчас сказать на экране. Даже если я никогда не сниму еще одну картину, у меня есть« Хастлер ». мой рекорд. Я доволен тем, что он стоит за меня ". Однако на момент своей смерти Россен планировал Какао-Бич, сценарий, который он задумал в 1962 году, показывая надежды и борьбу переходных жителей местного сообщества и противопоставляя это близлежащему мысу Канаверал, который Нив назвал «символом имперского влияния Америки».
Россен умер в Нью-Йорке в возрасте 57 лет 18 февраля 1966 года в результате ряда болезней и похоронен на кладбище Вестчестер-Хиллз в Гастингс-он-Гудзон, округ Вестчестер, Нью-Йорк. У него остались жена Сьюзан (умерла в 2009 году), сын Стивен и дочери Кэрол и Эллен. Его внук, Дэниел Россен, гитарист / вокалист альтернативных групп Grizzly Bear и Department of Eagles.
Россен был одним из режиссеры, разработавшие film gris (по-французски «серая пленка»). В его фильмах для Warner Brothers 'между 1937 и 1944 годами постоянными темами были условия труда людей, изображение гангстеров и рэкетиров и противодействие фашизму.. После Dust Be My Destiny, написанного Россеном и выпущенного в 1939 году, Фрэнк Ньюджент, который регулярно писал обзоры для The New York Times, жаловался на длинную цепочку мелодрам Warner Brothers о мальчиках из бедные кварталы. В отличие от таких режиссеров, как Джон Форд и Ховард Хоукс, Россен был готов объяснить свои цели как режиссера: «Элементом, общим для многих моих фильмов, является стремление к успеху, амбиции, который является важным элементом в американской жизни. Это важный элемент, который становится все более важным в так называемой западной цивилизации ». Полонский прокомментировал, что« талант Россена - это сила, применяемая повсюду без перерыва.. " Неве признала, что социальные проблемы занимают центральное место в большинстве работ Россена, но отметила, что Лилит отличается от более ранних фильмов Россена, поскольку подчеркивает настроение, а не повествование, исследует через изображения и заглушает природу дезадаптации и безумия. 153>
Фарбер отметил сильных женских персонажей 1930-х и 1940-х годов и сетует на их замену полностью мужскими отношениями с 1950-х годов. В качестве более раннего образца Фарбер процитировал сценарий Россена 1946 года «Странная любовь Марты Айверс», который был более мелодраматичным, но изображал женщину, поглощенную властью, деньгами и успехом. Лилит создала одну из немногих сильных женщин 1960-х годов. Россен обычно уничтожал главного героя.
Все сценарии пьес Россена были адаптированы, за исключением «Меченая женщина», «Разрушитель ракеток» и «Александр Великий», основанные на реальных событиях. До того, как он был занесен в черный список в 1951 году, только две адаптации Россена были серьезными романами, а ранние наброски сценария Россена «Все люди короля» вызвали серьезную критику в Колумбии.
В то время как руководитель производства в Warner, Хэл Уоллис считает, что некоторые из его лучших фильмов, в том числе «Ревущие двадцатые», «Отмеченная женщина» и «Морской волк», были написаны Россеном. Уоллис был очень доволен сценарием Россена в 1946 году для Странная любовь Марты Айверс, который был спродюсирован собственной компанией Уоллис. Однако Россен отказался от следующих двух фильмов Уоллис. И Уоллис как продюсер, и Россен как сценарист-режиссер хотели действовать как независимые, а не под контролем студии.
«Все люди короля» был одним из последних социальных фильмов «посланий», поскольку они были затмины, когда Америка стала консервативной. Томас Шац считал, что «Все люди короля», возможно, лучшими в жанре, рассматривая алкоголизм, прелюбодеяние, политическую коррупцию и влияние журналистики. В 2001 году Национальный реестр фильмов США сохранил фильм как «культурно, исторически или эстетически значимый».
Продюсер, режиссер и соавтор сценария Россена The Hustler в 1961 году. В то время Variety хвалил актерский состав, жаловался на «отвратительные аспекты» истории и считал, что фильм слишком длинный. The New Republic похвалил актерский состав и работу Россена. "конечно, экономичное" направление, но подумал, что сценарий "сильно напрягается, чтобы придать вид угрозы и преступности". Фильм получил две премии Оскар и был номинирован еще на семь, был номинирован в четырех номинациях Золотых глобусов и получил множество других наград и номинаций.
В 1997 году Национальный реестр фильмов сохранил «Хастлера» как «культурно, исторически или эстетически значимого». В 2002 году Роджер Эберт описал фильм как фильм, «где сцены имеют такой психический вес, что они растут в нашей памяти», и высоко оценил решение Россена развивать всех четырех главных героев, а Джеймс Берардинелли перечислил фильм в его 100 лучших за все время по тем же причинам. Эберт также похвалил решение Россена снимать фильм в «стигийском мраке бильярдной», созданном черно-белым. Другие похвалы появились в 2000-х (десятилетии).
В 1966 году Стивен Фарбер использовал «Gothic », чтобы описать Лилит и несколько других американских фильмов начала 1960-х, основанных на психологическом ужасе. и считал главную героиню Лилит демонической соблазнительницей. Нина Лейбман считала Лилит самым крайним из применений или, скорее, неправильным применением психоаналитических концепций в американской киноиндустрии, поскольку пациент уже является психотиком и имеет прошлый опыт побед. В Новый биографический словарь кино Дэвид Томсон описывает Лилит как «странность, единственный из фильмов [Россена], который кажется страстным, таинственным и по-настоящему личным. Другие фильмы будут смотреться становится все более устаревшим и замкнутым, но Лилит может расти ».
Архив фильмов Академии сохранил несколько фильмов Роберта Россена, в том числе« Хастлер »,« Все короли » Мужчины и Лилит.
| Выпуск | Название | Тип | Производственная компания | Писатель | Режиссер | Продюсер |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1932 | Сталь | Играть | – | – | Y | – |
| 1932 | Дерево | Играть | – | – | Y | – |
| 1933 | Birthright | Play | – | – | Y | – |
| 1935 | The Body Beautiful | Play | – | Y | Y | – |
| 1937 - April | Marked Woman | Film | Warner Bros. | Y соавтор | n | n |
| 1937 - октябрь | Они не забудут | Фильм | Warner Bros. | Y | n | n |
| 1938 | Racket Busters | Фильм | Warner Bros. | Y | n | n |
| 1939 - сентябрь | Пыль, будь моей судьбой | F ilm | Warner Bros. | Y соавтор | n | n |
| 1939 - октябрь | Ревущие двадцатые годы | Фильм | Warner Bros. | Y соавтор | n | n |
| 1940 | Рождение ребенка | Фильм | Warner Bros. | Y | n | n |
| 1941 - март | Морской волк | Фильм | Warner Bros. | Y соавтор | n | n |
| 1941 - июнь | Из тумана | Фильм | Warner Bros. | Y | n | n |
| 1941 - ноя | Блюз in the Night | Film | Warner Bros. | Y соавтор | n | n |
| 1943 | Edge of Darkness | Film | Warner Bros. | Y | n | n |
| 1945 - декабрь | Прогулка под солнцем | Фильм | Льюис Майлстоун Продакшн | Y | n | n |
| 1946 - июль | Странная любовь Марты Айверс | Фильм | Хэл Уоллис Производство | Y | n | n |
| 1947 - март | Джонни О'Клок | Фильм | Дж. EM Productions | Y | Y | n |
| 1947 - август | Desert Fury | Film | Hal Wallis Productions | Y | n | n |
| 1947 - ноябрь | Body and Soul | Film | Enterprise Studios | n | Y | n |
| 1949 - апрель | Человек под прикрытием | Фильм | Роберт Россен | n | n | Y |
| 1949 - ноябрь | Все люди короля | Фильм | Columbia Pictures Corporation | Y | Y | Y |
| 1951 | The Brave Bulls | Film | Rossen Enterprises | n | Y | Y |
| 1954 | Mambo | Film | Produzione Ponti-De Laurentiis | Y | Y | n |
| 1956 | Александр Великий | Фильм | Rossen Films, SACB Films | Y | Y | Y |
| 1957 | Остров под солнцем | Фильм | Дэррил Ф. Занук Productions | n | Y | n |
| 1959 | Они пришли в Cordura | Film | Goetz Pictures, Inc.; Baroda Productions, Inc. | Y | Y | n |
| 1960 | The Cool World | Play | – | Y соавтор | n | n |
| 1961 | The Hustler | Film | Rossen Enterprises Company | В соавторстве с Сидни Кэрроллом | Y | Y |
| 1964 | Лилит | Фильм | Centaur Enterprises | Y | Y | Y |
Портал биографии 