Войти
Классическая пасторальная сцена, изображающая пастуха со скотом; пасторальный сюжет был изначальной отличительной чертой вилланеллы. Картина [fr ], 19 век. A villanelle, также известная как villanesque, представляет собой девятнадцатистрочную поэтическую форму, состоящую из пяти tercets, за которым следует катрен. Есть два припева и два повторяющихся рифмы, причем первая и третья строки первого терцета повторяются поочередно в конце каждой последующей строфы до последней строфы, которая включает обе повторяющиеся строки. Вилланелла - это пример фиксированной формы стиха . Слово происходит от латинского, затем итальянского и связано с первоначальным субъектом формы, являющимся пастырским.
. Форма началась как простая баллада. -подобная песня без фиксированной формы; это неизменное качество проявится намного позже, из поэмы «Villanelle (J'ay perdu ma Tourterelle)» (1606) Жана Пассера. С этого момента обсуждается его эволюция в «фиксированную форму», используемую в наши дни. Несмотря на французское происхождение, большинство вилланелл написано на английском языке, и эта тенденция началась в конце девятнадцатого века. Вилланелла была отмечена как форма, которая часто обращается к предмету навязчивых идей и нравится посторонним; его определяющая особенность повторения не позволяет ему иметь традиционный тон.
Слово villanelle происходит от итальянского villanella, относящегося к деревенской песне или танцу, и которое происходит от villano, что означает крестьянин или виллен. Слово «виллано» происходит от средневекового латинского слова villanus, что означает «батрак». Этимология слова связана с тем фактом, что первоначальной отличительной чертой формы был пастырский субъект.
Вилланелла возникла как простая баллада песня - подражание крестьянским песням устной традиции - без фиксированной поэтической формы. Эти стихи часто были на деревенскую или пасторальную тематику и содержали припевы. До девятнадцатого века этот термин означал просто кантри-песню без какой-либо конкретной формы - значение, которое он сохраняет в словаре ранней музыки. По словам Джули Кейн, припев в каждой строфе указывает на то, что форма произошла от «хоровой танцевальной песни», в которой вокальная солистка - часто женщина - полуимпровизировала «уникальные» тексты каждой строфы, а танцоры - все женщины., или смешанные мужчина и женщина - вперемешку с повторяющимися словами припева, когда они танцевали вокруг нее по кругу. "
" Вилланель (J'ay perdu ma Tourterelle) "J'ay perdu ma Tourterelle:. Est-ce point celle que j'oy?. Je veusaller aprés elle... Tu regretes ta femelle,. Helas! Aussi fai-je moy,. Джей perdu ma Tourterelle... (Я потерял свою горлицу:. Разве это не ее нежное воркование?. Я пойду и найду свою любовь... Здесь вы оплакиваете свою половинку любовь;. О, Боже, я тоже скорблю:. Я потерял свою горлицу.)
Первые две строфы «Villanelle (J'ay perdu ma Tourterelle)» Жана Пассера (1534 - 1602), которые установили современную форму вилланеллы.
Вилланелла фиксированной формы, содержащая девятнадцатистрочную дуа l-refrain, происходит от стихотворения Жана Пассера «Villanelle (J'ay perdu ma Tourterelle)», опубликованного в 1606 году. Новая принстонская энциклопедия поэзии и поэтики (1993) предполагает, что это стало стандартом «villanelle», когда просодисты, такие как Сезар-Пьер Ришле, основывали свои определения формы на этом стихотворении. Этот вывод, однако, опровергается Кейном, который утверждает, что это были дополнения Пьера-Шарля Бертлена к Dictionnaire de rimes Ришле, которые первыми зафиксировали форму, а столетие спустя последовал поэт Теодор де Банвиль ; его создание пародии на "J'ay perdu..." Пассера привело бы Вильгельма Тенинта и других к мысли, что вилланелла была античной формой.
Несмотря на ее классификацию и происхождение как французская поэтическая форма, большинство вилланелл написано на английском языке. После публикации трактата Теодора де Банвиля о просодии «Petit traité de poésie française» (1872) эта форма стала популярной в Англии благодаря Эдмунду Госсе и Остину Добсону. Госс, Добсон, Оскар Уайльд, Эндрю Лэнг и Джон Пейн были среди первых английских практикующих - их и другие работы были опубликованы в Балладах и Рондо Глисона Уайта, Chants Royal, Sestinas, Villanelles и т. Д. Selected (1887), в котором было тридцать две англоязычные вилланеллы, сочиненные девятнадцатью поэтами.
Большинство модернистов презирали вилланеллу, которая стала ассоциироваться с изощренным формальным эстетизмом 1890-х годов, т. Е., декадентское движение в Англии. В романе 1914 года Портрет художника в молодости Джеймс Джойс включает вилланеллу, написанную его главным героем Стивеном Дедалусом. Уильямом Эмпсоном более серьезно возродил вилланеллу в 1930-х годах, а его современники и друзья В. Х. Оден и Дилан Томас также приняли форму. «Не уходи в эту спокойную ночь » Дилана Томаса, пожалуй, самая известная вилланелла из всех. Теодор Ретке и Сильвия Плат написали вилланеллы в 1950-х и 1960-х годах, а Элизабет Бишоп написала особенно известную и влиятельную вилланеллу «Одно искусство» в 1976 году. Вилланелла достигла беспрецедентного уровня популярности в 1980-х и 1990-х годах с подъемом нового формализма. С тех пор многие современные поэты написали вилланеллы, и они часто меняли форму новаторскими способами; В своей антологии вилланелл (Villanelles) Энни Финч и Мари-Элизабет Мали посвящают таким нововведениям раздел под названием «Вариации на вилланеллах».
Вилланель состоит из пяти строфы из трех строк (tercets ), за которыми следует одна строфа из четырех строк (катрен ), всего девятнадцать строк. Он состоит из двух повторяющихся рифм и двух припевов : первая строка первой строфы служит последней строкой второй и четвертой строф, а третья строка первой строфы. служит последней строкой третьей и пятой строф. Образец рифмы с припевом вилланеллы можно схематизировать как 1b2 ab1 ab2 ab1 ab2 ab12, где буквы («a» и «b») обозначают два рифмовых звука, а цифры (1 и 2) обозначают рефрен 1 и рефрен 2, оба рифмы с.
Вилланеллы не имеют установленного размера, хотя большинство вилланелл 19-го века использовали триметр или тетраметр, а большинство вилланелл 20-го века имели использовал пентаметр. Допускается небольшое изменение строки припева.
Что касается повторения строк в форме, Филип К. Джейсон предполагает, что «вилланелла часто используется и используется должным образом для решения с той или иной степенью одержимости "цитируя Сильвию Плат " Песнь о любви безумной девушки "среди других примеров. Он отмечает, что форма может вызывать через взаимосвязь между повторяющимися линиями чувство дислокации и «парадигму шизофрении ». Считалось, что такое повторение строк препятствует тому, чтобы вилланеллы обладали «обычным тоном», и что вместо этого они по форме ближе к песне или лирической поэзии. Стивен Фрай полагает, что вилланеллы «это форма, которая кажется привлекательной для посторонних или тех, у кого может быть причина считать себя таковыми», имея «игривую уловку», которая подходит «печальным, ироничным повторением боли или фатализма». (Несмотря на это, вилланелла также часто использовалась в легком стихе, как, например, Луи Унтермейер «Мрачная вилланелла банальностей».)
Что касается взаимоотношений между формой и содержанием, Энн Ридлер отмечает в предисловии к собственному стихотворению «Вилланелла на середине пути» мысль, высказанную Т. С. Элиот, что «использование очень строгой формы - это помощь, потому что вы концентрируетесь на технических трудностях овладения формой и позволяете содержанию стихотворения более неосознанно и свободно высвобождать». Во введении к своему собственному взгляду на форму, озаглавленному «Недостающие даты», Уильям Эмпсон предполагает, что хотя вилланелла - «очень жесткая форма», тем не менее W. Х. Оден - в его длинном стихотворении Море и Зеркало - «сделал это абсолютно естественным, как говорящая невинная девушка».
 | Поищите villanelle в Wiktionary, бесплатном словаре. |
