Electric Mud

Electric Mud
Студийный альбом автора Мадди Waters
Выпущен	5 октября 1968 г. (1968-10-05)
Запись	май 1968 г.
Studio	Тер Мар, Чикаго
Жанр	Электро-блюз блюз-рок психоделический рок
Длина	36:54
Лейбл	Cadet
Продюсер	Маршалл Чесс Чарльз Степни Джин Бардж
Мадди Уотерс хронология
Группа Super Super Blues Band. (1968) Electric Mud . (1968) After the Rain. (1969)

Electric Mud - пятый студийный альбом Мадди Уотерса с участниками Rotary Connection, поддерживающими его группа. Выпущенный в 1968 году, Мадди Уотерс изображен психоделическим музыкантом. Продюсер Маршалл Чесс предположил, что Мадди Уотерс записал его, пытаясь привлечь внимание рок-аудитории.

Альбом достиг 127 места в чарте альбомов Billboard 200. Он вызвал споры из-за слияния электроблюза с психоделическими элементами.

• 1 История
• 2 Производство
• 3 Выпуск
• 4 Прием
• 5 Влияние, влияние и наследие
• 6 Трек-лист
• 7 Персонал
  • 7.1 Музыканты
  • 7.2 Дополнительный персонал
• 8 позиций в чартах
• 9 Источники

В 1960-е годы Маршалл Чесс стремился представить музыку Мадди Уотерса для более молодой аудитории; Chess Records, звукозаписывающий лейбл Уотерса, основанный отцом Маршалла, Леонардом Чессом, выпустил серию сборников старой музыки Мадди Уотерса, переупакованных психоделическими рисунками.

В 1967 году Marshall Chess основала Cadet Concept Records в качестве дочерней компании Chess Records. Первым релизом лейбла стал дебютный одноименный альбом группы психоделический Rotary Connection.

. Следующим проектом, задуманным Chess, стал Electric Mud, психоделический рок концептуальный альбом ; Позже Маршалл заявил: «Мне пришла в голову идея Electric Mud, чтобы помочь Мадди зарабатывать деньги. Это не для того, чтобы опорочить блюз. Это было похоже на картину, и Мадди должен был быть на ней.. Это было не для того, чтобы изменить его звучание, это был способ вывести его на этот рынок ».

Чесс надеялся, что новые альбомы будут хорошо продаваться среди поклонников психоделического рока групп, на которые оказали влияние Мадди Уотерс и Ревущий Волк. По словам Мадди Уотерса: «Совершенно естественно, что мне нравятся хорошо продаваемые пластинки. Я смотрел на них, потому что я играл для стольких из этих так называемых хиппи, что я думал, что, возможно, смогу достучаться до них».

Чтобы обеспечить психоделическое звучание, которое Чесс искал для альбома, он собрал «самых горячих, самых авангардных джаз-рок парней в Чикаго ": Джин Бардж, Пит Кози, Роланд Фолкнер, Моррис Дженнингс, Луис Саттерфилд, Чарльз Степни и Фил Апчерч. Согласно одному отчету о записи альбома, Кози, Апчерч и Дженнингс пошутили, называя группу "The Electric Niggers". По словам Маршалла Чесса, «Мы собирались назвать их Electric Niggers, но мой отец не позволил мне».

Альбом включает использование педали вау-вау и Фуззбокс. Маршалл Чесс дополнил ритм живого выступления группы Мадди Уотерса с помощью электронного органа и саксофона. Пуристы блюза раскритиковали психоделическое звучание альбома. По словам Маршалла Чесса, «это никогда не было попыткой сделать Мадди Уотерса психоделическим артистом; это был концептуальный альбом, вроде Дэвида Боуи, являющегося Зигги Стардаст ». Мадди Уотерс сказал о звучании альбома: «Эта гитара звучит как кошка - мяу - а барабаны имеют резкий, напряженный ритм».

«I'm Your Hoochie Coochie Man» включает free Джаз оказывает влияние, Джин Бардж исполняет концертную арфу. Мадди Уотерс исполняет вокал "Let's Spend the Night Together ", кавера на сингл Rolling Stones '1967 года, в госпел - соул с сильным влиянием Cream Sunshine of Your Love.

По словам Бадди Гая, «[Мадди Уотерс] вообще не мог почувствовать этот психоделический материал.... и если это чувство исчезло, то все. Вы не можете слишком много заниматься за певцом. Вы должны позволить ему спеть это ". Предыдущие альбомы Мадди Уотерса воспроизводили звучание его живых выступлений. Для Мадди Уотерса было проблематично работать со студийной группой, а не со своей собственной, поскольку он не мог исполнять материал с альбома вживую. Он заявил: «Какого черта у вас есть пластинка, если вы не можете сыграть ее в первый раз? Мне это так надоело... Если у вас есть большие усилители, вау-вау и оборудование, чтобы заставить гитару говорить разные вещи, ну, черт, ты не можешь играть блюз ».

В названии альбома не упоминается использование электрогитары, как Мадди Уотерс играл на этом инструменте с тех пор, как впервые подписал контракт с Chess Records. Термин «электрический» используется в психоделическом контексте.

Electric Mud был выпущен в 1968 году с простой черно-белой обложкой, которая не давала очевидного представления о музыке. содержащийся в альбоме был психоделическим; на внутреннем развороте альбома были представлены фотографии Мадди Уотерса, которым обрабатывали волосы в салоне красоты.

19 ноября 1996 года альбом был переиздан на компакт-диске на Chess Records. 22 ноября 2011 года Electric Mud и After the Rain были объединены на одном компакт-диске на лейбле BGO Records. Новое виниловое издание было выпущено Third Man Records в ноябре 2017 года.

Профессиональные рейтинги

Оценки по отзывам
Источник	Рейтинг
Allmusic

Electric Mud было продано 150 000 копий в течение первых шести недель после выпуска. Достигнув 127 места в чарте альбомов журнала Billboard Billboard 200, это был первый альбом Мадди Уотерса, попавший в чарты Billboard и Cash Box. Однако, по словам биографа Уотерса Роберта Гордона, среди критиков и сторонников блюза Electric Mud - «самый противоречивый рекорд» Уотерса.

В репортаже Rolling Stone Pete Welding написал: «Electric Mud» оказывает медвежью услугу одному из самых важных новаторов блюза и проституирует современные стили, к которым привели его новаторские усилия ». Хотя американские критики раскритиковали альбом, он был лучше воспринят в Англии. По словам Маршалла Чесса, «это был самый большой рекорд Мадди Уотерса, который у нас когда-либо был в Chess, и он сразу упал. Англичане приняли его; они более эксцентричны».

Muddy Waters записал After the Rain в следующем году, включив элементы звука Electric Mud. По словам Кози: «Я никогда не забуду, как только я вошел в студию для продолжения, и Мадди увидел меня, он обнял меня, сказал:« Эй, как дела, мальчик, сыграй что-нибудь из этого ». материал, который вы играли на этом последнем альбоме ».

В то время как пуристы блюза критиковали альбом, Пит Кози узнал от камердинера Джими Хендрикса, что Хендрикс будет слушать« Новости свободной прессы Герберта Харпера » из альбома для вдохновения перед выступлением вживую.

Уотерс позже заявил, что ему не понравился альбом и его звучание, и что он не считает альбом блюзом. Он заявил: «Каждый раз, когда я прихожу в Chess, [они] берут со мной некоторых неблюзовых игроков [...] Если вы измените мое звучание, вы измените всего человека». В биографии The Mojo Man Мадди Уотерс заявил: «Эта пластинка Electric Mud была собачьей чушью. Но когда она вышла, она начала продаваться как дикие, но затем они начали отправлять их обратно. Они сказали:« Это не может быть Мадди Уотерс с все это дерьмо, вся эта чушь и фуззтон ». AllMusic рецензент Ричи Унтербергер раскритиковал альбом как« тупой ».

Однако альбом привлек новых поклонников хип-хоп сцены; в «Lost in the Grooves: Capricious Guide to the Music, которую вы пропустили» Джин Скулатти писал, что «кажется, что ритм опережает хип-хоп на три десятилетия». Рэпер Чак Д сказал об альбоме: «Для меня это блестящая пластинка. Я играл ее около тысячи раз. Голос и характер Мадди Уотерса стоят выше новой музыки. Вокальный проект Мадди. Это что привлекло меня к этому: этот вокал действительно тянет музыку ». Чак Ди заявил, что с Electric Mud его познакомил участник Public Enemy, что вызвало интерес к более ранним работам Мадди Уотерса и к блюзу, ориентированному на корни. Чак Ди объяснил: «Мне потребовалось время, чтобы разогреться до традиционного блюза. Совершенно новый мир. Но что сразу же поразило меня, это Electric Mud». Документальный сериал The Blues, спродюсированный Мартином Скорсезе, изображает группу, записывающуюся для Electric Mud, выступающую с Чаком Ди и участниками The Roots.

На обложке оригинальной пластинки указано время треков только в секундах.

Музыканты

• Мадди Уотерс - вокал
• Джин Бардж - тенор-саксофон, продюсер
• Фил Апчерч - гитары
• - гитары
• Пит Кози - гитары
• Чарльз Степни - орган, аранжировщик, продюсер
• Луи Саттерфилд - бас-гитара
• Моррис Дженнингс - барабаны

Дополнительный персонал

• Стю Блэк - eng Iner
• Маршалл Чесс - продюсер
• Мейре Мураками - дизайн
• Билл Шарп - дизайн обложки
• Эбнер Спектор - сведение
• Вартан - художественное направление