Мэри Куинн Салливан

редактировать
Мэри Куинн Салливан
Мэри Куинн Салливан.jpg
Родился Мэри Джозефин Куинн ( 1877-11-24)24 ноября 1877 г. Индианаполис, Индиана, США
Умер 5 декабря 1939 г. (1939-12-05)(62 года) Квинс, Нью-Йорк, США
Место отдыха Кладбище Святого Креста, Индианаполис, Индиана, США
Образование Институт Пратта, Школа изящных искусств Слейда, Лондон
Известен коллекционер современного искусства, попечитель-учредитель Музея современного искусства
Супруг (а) Корнелиус Дж. Салливан (1917–1932, его смерть)
Родители) Томас Ф. Куинн, Энн Э. Глисон Куинн

Мэри Куинн Салливан (24 ноября 1877 - 5 декабря 1939), урожденная Мэри Джозефин Куинн, была американским учителем изобразительного искусства и автором учебников, наиболее известна как пионер-коллекционер европейского и американского современного и современного искусства и попечитель-учредитель Музей современного искусства, который открылся в арендованном помещении в Нью-Йорке в ноябре 1929 года. Она также возглавляла небольшую группу меценатов из Индианаполиса, штат Индиана, которые называли себя гамбольерами, и в период с 1928 по 1934 год отбирала произведения искусства для группы, которая привезла некоторые из них. из первых современных произведений в коллекции Художественного института Джона Херрона, который позже стал Художественным музеем Индианаполиса. Мэри и Корнелиус J. Sullivan, ее муж, накопил значительную частную коллекцию искусства в 1920 - х и 1930 - х годов, которые включали Модильяни «s скульптурных голову женщины, Поль Сезанн » s Мадам Сезанн, Жорж Руо «S Распятие, и Hepplewhite стол когда-то принадлежавшие Эдгару Дега, а также работы Пьера-Огюста Ренуара, Поля Гогена, Анри де Тулуз-Лотрека, Винсента Ван Гога, Пьера Боннара, Пабло Пикассо и других.

Уроженка Индианы начала карьеру художника в Институте Пратта в Бруклине, Нью-Йорк, а в 1909 году она проучилась в течение семестра в Школе изящных искусств Слейда в Лондоне, Англия. Салливан стал учителем рисования в государственных школах Нью-Йорка и преподавателем в Школе домашних наук и искусств Института Пратта. Она также является автором учебника « Планирование и обустройство дома: практические и экономические советы для домохозяйки» (1914). В более поздние годы Салливан управляла художественной галереей в Нью-Йорке, но Великая депрессия и финансовые трудности 1930-х годов впоследствии привели к решению продать ее частную коллекцию произведений искусства на аукционе.

СОДЕРЖАНИЕ
  • 1 Ранняя жизнь и образование
  • 2 Брак
  • 3 меценат и меценат
  • 4 Гамбольеры Художественного музея Индианаполиса
  • 5 Музей современного искусства
  • 6 Спустя годы
  • 7 Смерть и наследие
  • 8 Примечания
  • 9 ссылки
ранняя жизнь и образование

Мэри Джозефин Куинн родилась в Индианаполисе, штат Индиана, 24 ноября 1877 года. Она была старшей из восьми детей Томаса Ф. и Энн Э. (Глисон) Куинн (шесть дочерей и два сына). Томас Куинн приехал в Индианаполис в 1857 году и к 1877 году обрабатывал землю за пределами города.

Заинтересовавшись искусством с раннего возраста, Мэри Куинн посещала государственные школы в Индианаполисе, в том числе среднюю школу Шортридж. Куинн брала уроки у Роды Селлека, главы художественного факультета средней школы, и работала ассистентом Селлека. В 1899 году Куинн получил стипендию для изучения искусства в Институте Пратта в Бруклине, Нью-Йорк, и переехал в Нью-Йорк, чтобы продолжить карьеру художника. Живя в Нью-Йорке, она познакомилась с Кэтрин Драйер, однокурсницей по искусству, и они стали друзьями на всю жизнь благодаря общему интересу к современному искусству. Куинн также проживал в доме Бруклинских высот отца Кэтрин Драйер, Теодора Драйера, в начале 20 века.

В 1901 году Куинн был нанят учителем рисования в школьную систему Квинса, штат Нью-Йорк. В 1902 году Управление образования Нью-Йорка отправило ее в Европу для ознакомления с учебной программой художественных школ. Кэтрин Дриер сопровождала Куинн во время поездки, в которую входили визиты во Францию и Италию. Их путешествия познакомили двух женщин с движениями современного искусства того времени ( импрессионизм и постимпрессионизм ). В 1920 году Дрейер основал Société Anonyme - группу меценатов, продвигавших современное искусство. Его коллекция, которая была представлена Йельскому университету в 1941 году, стала «основной коллекцией Художественной галереи Йельского университета ». Мэри Куинн Салливан числится членом Société Anonyme в архивах Дрейера.

Куинн преподавала искусство в Средней школе ДеВитта Клинтона в Нью-Йорке в течение нескольких лет, став главой художественного факультета школы к 1909 году. Однако она оставила преподавание и вернулась в Европу, чтобы учиться в Школе изящных искусств Слейда в Лондоне, Англия., во время осеннего семестра 1909 года. Куинн также посещал лекции критика и художника Роджера Фрая. По возвращении в Нью-Йорк в 1910 году Куинн приняла должность преподавателя в Институте Пратта в качестве преподавателя рисования и дизайна в его Школе домашних наук и искусств. Позже она стала руководителем дизайна. Кроме того, Куинн служил секретарем Ассоциации учителей средней школы Нью-Йорка. Она также является автором учебника « Планирование и обустройство дома: практические и экономические советы для домохозяйки» (1914). Куинн уволился из Института Пратта и оставил профессию учителя в октябре 1917 года.

Свадьба

Мэри Куинн вышла замуж за Корнелиуса Дж. Салливана, известного нью-йоркского юриста, 21 ноября 1917 года. У пары не было детей. Салливаны основали дом в районе Врат Ада в Астории, Квинс, где они развлекали художников, писателей и политиков. (Сейчас в этом районе находится электростанция Кон Эд. ) Салливаны часто проводили лето в Ирландии и содержали второй дом на Блок-Айленде, Род-Айленд.

Корнелиус Салливан, который специализировался на управлении крупными трастами и бракоразводных процессах для богатых, был членом Совета по образованию Нью-Йорка. Он был также другом Джона Куинна Harvard Law School одноклассника и искусство, и рукопись коллектора. Си Джей Салливан был коллекционером редких книг и рукописей, антиквариата и произведений искусства. Джон Куинн и Си Джей Салливан также разделяли энтузиазм по поводу коллекционирования и идентификации себя как «ирландских патриотов».

Меценат и меценат

Мэри и Корнелиус Салливан часто ездили в Европу и посещали галереи Нью-Йорка, чтобы собрать свою частную коллекцию европейского и американского искусства. Пара выставила свою коллекцию современного французского искусства в своем доме в Астории, Квинс. Мэри Салливан начала свою коллекцию произведений искусства в 1920-х годах. Свою первую крупную покупку она сделала в феврале 1927 года на аукционе поместья Джона Куинна. На протяжении многих лет Салливанс коллекция расширена за счет включения Америки и ирландский антиквариат, а также современного искусства, такие как Модильяни «s скульптурных Голова женщины (приобретенного от Леопольда Зборовского ), Поль Сезанн » S Мадам Сезанн, в Hepplewhite стол, который когда - то принадлежал чтобы Эдгар Дега, Жорж Руо «s Распятия, Винсент ван Гог » s мадемуазель. Рава и Winslow Homer «s Новый роман назвать лишь некоторые из них.

После замужества Мэри Салливан также стала решительным сторонником благотворительности. Она была президентом клуба «Иглы и шпульки» в Нью-Йорке. Эта женская группа продавала кружева на благотворительность, в первую очередь работы женщин из приютов на острове Блэквелл. Она также читала от имени клуба лекции по истории кружевоплетения. Кроме того, Салливан поддерживал такие организации, как Центр ручной работы на Мэдисон-авеню 511, где продавались игрушки, сделанные пожилыми, немощными и безработными. Еще в 1921 году Салливан был отмечен как секретарь и председатель Нью-Йоркского общества оккупационной терапии, которое проводило летнюю программу в колонии Бердклифф в Вудстоке, штат Нью-Йорк. Программа преподавала основы изобразительного и прикладного искусства санитарам и медсестрам.

Гамбольеры Художественного музея Индианаполиса

В 1927 году Салливан и меценат из Индианаполиса Карл Либер организовали небольшую группу меценатов из Индианаполиса, которые называли себя гамбольерами, для приобретения современного искусства для Института Джона Херрона, предшественника Художественного музея Индианаполиса. В качестве лидера группы Салливан начала выбирать произведения искусства в 1928 году от их имени в Нью-Йорке и во время ее частых путешествий по Европе. Работая с годовым бюджетом в 2500 долларов, она купила для гамбольеров 160 произведений искусства, цена которых обычно варьировалась от 10 до 25 долларов за штуку. К тому времени, когда группа распалась в 1934 году, ее коллекция была в основном на бумаге и включала работы новых и начинающих американских и европейских художников, таких как Модильяни, Анри Матисс и Анри де Тулуз-Лотрек, среди других. Самой известной покупкой группы была цветная литография Тулуз-Лотрека Moulin Rouge: La Goulue, которую Институт искусств Херрона получил в 1936 году.

Летом 1928 года Салливан также помог Художественному институту Херрона организовать две выставки современных картин французских и американских художников. Кроме того, она помогла привезти в Индианаполис в январе 1932 года временную выставку 111 произведений современного искусства. В феврале 1932 года Художественный институт Херрона открыл выставку произведений искусства, которые Салливан помог Гамбольерам приобрести.

Музей современного искусства

В течение 1920-х Салливан установил дружеские отношения с меценатами Лилли Пламмер Блисс и Эбби Олдрич Рокфеллер, а в начале 1929 года три женщины и Артур Боуэн Дэвис начали переговоры о новом музее современного искусства в Нью-Йорке. Во время обеда с коллекционером А. Конгером Гудиером, который согласился стать председателем оргкомитета музея, группа начала разрабатывать определенные планы относительно того, что стало Музеем современного искусства. Музей открылся в ноябре 1929 года в арендованном помещении во временном помещении в офисном здании Нью-Йорка на Пятой авеню, 730. В 1932 году музей переехал в собственное здание на 53-й улице.

Мэри Салливан была одной из семи подписантов устава музея и «неустанно работала, чтобы помочь всем, чем могла». Ее муж, Корнелиус Салливан, подготовил учредительные документы художественного музея и был его юридическим советником до своей смерти в 1932 году. Мэри Салливан возглавляла несколько комитетов музея до своей отставки и выхода на пенсию из попечительского совета 17 октября 1933 года из-за финансовые трудности. В 1935 году она стала пожизненным почетным попечителем.

Спустя годы

После смерти мужа в 1932 году Мэри Салливан открыла художественную галерею на 56-й Ист-стрит в Нью-Йорке. Позже она переместила свою галерею в двухкомнатную комнату в галерее Лоис Шоу на Парк-авеню. В галерее, в частности, проходили выставки работ Хаима Сутина, и в ней работала молодая Бетти Парсонс, которая признала, что деловое чутье и вкус Салливан производили на нее неизгладимое впечатление.

Великая Депрессия и другие финансовые трудности, вызванная смертью Корнелиуса Салливана в 1932 году впоследствии привели к решению Мэри Салливан, чтобы расходовать свою коллекцию произведений искусства. Часть коллекции из имения ее мужа и часть ее собственной коллекции были проданы на аукционе в апреле 1937 года в галереях Андерсона. В декабре 1939 года Салливан, который к тому времени был болен, отправил 202 дополнительных предмета из своей коллекции для продажи на двухдневном аукционе в Parke-Bernet, который позже стал аффилированным с Sotheby's. Аукцион начался 6 декабря 1939 года и был одним из крупнейших аукционов современного искусства после смерти Джона Куинна в 1927 году. Салливан умерла в ночь перед аукционом, когда ее коллекция современного искусства, которая включала работы Пьера-Огюста Ренуара, Сезанна, Поль Гоген, Тулуз-Лотрек и Ван Гог, а также Пьер Боннар, Пабло Пикассо и Модильяни, среди прочих, перешли в другие коллекции.

Смерть и наследие

Мэри Куинн Салливан умерла в Астории, Квинс, Нью-Йорк, 5 декабря 1939 года от осложнений, вызванных плевритом и диабетом. После похорон в Нью-Йорке и Индианаполисе ее останки были захоронены на кладбище Святого Креста в Индианаполисе, штат Индиана.

Работая с Лилли Пламмер Блисс, Эбби Олдрич Рокфеллер и другими, Салливан основал Музей современного искусства, который открылся в Нью-Йорке в ноябре 1929 года, и продолжал поддерживать это учреждение в качестве члена попечительского совета до 1933 года и почетного звания. попечитель до ее смерти в 1939 году. Рокфеллер приобрел две работы с аукциона коллекции Мэри Куинн Салливан в декабре 1939 года (Модглиани и Андре Дерен ) и поместил их в постоянную коллекцию Музея современного искусства как дань уважения ее покойному другу. Отбор произведений искусства Салливаном в период с 1928 по 1934 год от имени группы коллекционеров из Индианаполиса под названием Gamboliers принес некоторые из первых произведений современного искусства в коллекции Художественного института Джона Херрона, который позже стал Художественным музеем Индианаполиса. Частная коллекция произведений искусства, которую она и ее муж Корнелиус Салливан накопили в 1920-1930-х годах, включала современные и современные работы известных американских и европейских художников, позже была продана и передана в другие коллекции.

Примечания
использованная литература
  • Джеймс, Эдвард Т., Джанет Уилсон Джеймс и Пол С. Бойер, ред. (1971). Известные американские женщины 1607–1950: биографический словарь. III. Кембридж, Массачусетс, 408–10: Belknap Press. ISBN   0-67462-731-8. CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: location ( ссылка )
  • Джефферс, Мэри (ноябрь 2004 г.). «Эбби Олдрич Рокфеллер: покровитель модерна». Антиквариат.
  • «Пионер». Время. 18 декабря 1939 г.
  • Робинсон, Энн П. и С.Л. Берри (2008). Возможны все: 125 лет Художественному музею Индианаполиса. Индианаполис, Индиана: Индианаполис искусства. ISBN   9780936260853. CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  • Шлагенхафф, Аннет (зима 2009 г.). «Дары гамбольеров: современное искусство в Индианаполисе». Следы истории Индианы и Среднего Запада. Индианаполис: Историческое общество Индианы. 21 (1): 10–19.
Последняя правка сделана 2024-01-01 09:07:26
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте