Войти
| Пять пьес для оркестра | |
|---|---|
| Арнольд Шёнберг | |
 Портрет Арнольда Шёнберга Ричард Герстль, ок. Июнь 1905 г. | |
| Родное имя | Fünf Orchesterstücke |
| Opus | Op. 16 |
| Стиль | Свободная атональность |
| Сочинение | 1909 |
| Движения | Пять |
| Подсчет очков | Оркестр |
| Премьера | |
| Дата | 3 сентября 1912 года (1912-09-03) |
| Место съемки | Лондон |
| Дирижер | Генри Вуд |
Пять пьес для оркестра ( Fünf Orchesterstücke ), Op. 16, были написаны Арнольдом Шенбергом в 1909 году. Названия пьес, неохотно добавленные композитором после завершения работы по просьбе его издателя, следующие:
Пять пьес развивают понятие «тотального хроматизма », которое Шенберг представил в своих Трех пьесах для фортепиано, соч. 11 (написано ранее в том же году) и были написаны во время сильного личного и художественного кризиса композитора, что отражается в напряжении и, иногда, в крайней жестокости партитуры, отражая экспрессионистское движение времени, особенно его озабоченность подсознанием и растущим безумием.
Мировая премьера произведения состоялась в Лондоне на Променад-концерте 3 сентября 1912 года, который проводил Генри Вуд.
По предложению Вуда, британского ученика и друга Шёнберга Эдвард Кларк (позже ставший известным музыкальным продюсером и дирижером BBC) пригласил композитора дебютировать с этой работой в британском дирижерском зале Queen's Hall, а 17 января 1914 года дирижировал в то же место. На нем присутствовал Густав Хольст, который получил копию партитуры, единственную партитуру Шенберга, которой он когда-либо владел. Отголоски произведения появляются в Планеты (первоначально называлось «Семь пьес для большого оркестра») и в открытии его балета «Приманка» (1921), который очень напоминает третью из «Пяти пьес» Шенберга.
Произведение существует в двух разных нотах: оригинальная версия 1909 года для очень большого оркестра и переработанная версия 1949 года, в которой размер оркестра уменьшается до более или менее нормальных пропорций, «отказавшись контрабас-кларнет, а также четырехкратное озвучивание других деревянных духовых инструментов и двух из шести валторн ". Эта версия была опубликована посмертно в 1952 году.
Оригинальная версия 1909 года
| Исправленная версия 1949 года
|
Клангфарбенмелоди в мм. 8–11 «Летнего утра у озера» 
Воспроизвести приближение MIDI Согласно Роберту Эриксону, «гармоническое и мелодическое движение сокращено, чтобы привлечь внимание к элементам тембральным и текстурным. " Блэр Джонстон утверждает, что это движение на самом деле называется «Аккорды-цвета», что Шенберг «удаляет все традиционные мотивационные ассоциации» из этого произведения, что оно создано из единой гармонии: CG♯-BEA (Фарбен аккорд, показан ниже), обнаруженный в ряде хроматически измененных производных и оцениваемый по «калейдоскопически вращающемуся массиву инструментальных цветов».
Независимо от того, это был ранний пример того, что Шенберг позже назвал Klangfarbenmelodie (в своей книге 1911 года Harmonielehre), является предметом споров. Один ученый считает, что «теперь известные высказывания Шенберга о« Klangfarbenmelodie »- это, однако, размышления, не имеющие прямого отношения к оркестровой пьесе op. 16, no. 3». Попытка опровергнуть эту точку зрения была опубликована в том же номере журнала.
Шенберг объясняет в примечании, добавленном к версии партитуры 1949 года: «Дирижеру не нужно пытаться отшлифовать звуки, которые кажутся несбалансированными, но следите за этим. каждый инструменталист точно играет заданную динамику в соответствии с характером своего инструмента. В этой пьесе нет мотивов, которые нужно было бы выдвигать на первый план ».
