Кот на раскаленной жестяной крыше | |
---|---|
Обложка первого издания (Новые направления ) | |
Автор | Теннесси Уильямс |
Персонажи |
|
Дата премьеры | 24 марта 1955 г. |
Место премьера | Театр Мороско. Нью-Йорк, Нью-Йорк |
Исходный язык | Английский |
Тема | Смерть, лживость, отношения, одиночество, гомосексуализм, алкоголизм |
Жанр | драма, южная готика |
сеттинг | кирпич и комната Маргарет на плантации Поллитт в Миссисипи |
Кот на раскаленной жестяной крыше - трехактная пьеса, написанная Теннесси Уильямсом ; адаптация его рассказ 1952 года Три игрока летней игры; он написал пьесу между 1953 и 195 5. Одно из самых известных произведений Уильямса и его личный фаворит, пьеса выиграла Пулитцеровскую премию за драму в 1955 году. Действие происходит в "доме-плантации в дельте Миссисипи " Большого папы. Поллитт, богатый хлопковый магнат, в пьесе исследует отношения между членами семьи Большого Папочки, в первую очередь между его сыном Бриком и Мэгги «Кошкой», женой Брика.
Кот на раскаленной оловянной крыше демонстрирует такие мотивы, как социальные нравы, жадность, поверхностность, лживость, разложение, сексуальное желание, подавление и смерть. Диалоги на протяжении всего часто пишутся с использованием нестандартного написания, предназначенного для обозначения акцентов в Южных Соединенных Штатах. В оригинальной постановке снимались Барбара Бел Геддес, Берл Айвз и Бен Газзара. Пьеса была адаптирована как одноименный фильм в 1958 году с Элизабет Тейлор и Полом Ньюманом в роли Мэгги и Брика, с Берлом Айвзом. и Мадлен Шервуд воссоздают свои сценические роли. Уильямс внес существенные исключения и изменения в пьесу для возрождения в 1974 году. Эта версия использовалась для большинства последующих возрождений, которых было много.
«Кот на раскаленной жестяной крыше» - это история переживающей кризис южной семьи, особенно мужа Брика и его жены Маргарет (обычно их называют Мэгги или «Кошка Мэгги») и их взаимодействия с семьей Брика. во время одной из вечерних встреч в семейном поместье в Миссисипи. Вечеринка отмечает день рождения патриарха Большого Дедди Поллитта, «самого большого хлопкоуборщика Delta », и его возвращение из клиники Ochsner с, как ему сказали, чистым счетом здоровья. Все члены семьи (кроме Большого Папочки и его жены Большой Мамы) знают об истинном диагнозе Большого Папочки: он умирает от рака. Его семья солгала Большому Папе и Большой Маме, чтобы избавить стареющую пару от боли в день рождения патриарха, но по ходу пьесы становится ясно, что семья Поллиттов давно создала сеть из обмана для себя.
Мэгги, решительная и красивая, избежала детства в бедности, чтобы выйти замуж за богатого Поллитта, но оказывается неудовлетворенной. В семье известно, что Брик долгое время не спал с Мэгги, что ухудшило их брак. Брик, стареющий футбольный герой, приводит ее в бешенство, игнорируя попытки своего брата Гупера получить контроль над семейным состоянием. Безразличие Брика и его пьянство усугубились самоубийством его друга Скипера. Мэгги опасается, что недомогание Брика приведет к тому, что Гупер и его жена Мэй унаследуют поместье Большого Папочки.
Бен Газзара в роли Брика в оригинальной бродвейской постановке «Кот на раскаленной жестяной крыше» (1955)В течение всего вечера Брик, Большой Папа и Мэгги - и вся семья - по отдельности должны столкнуться с проблемами, которые они закупорены внутри. Большой Папочка пытается примириться с алкоголиком Бриком. И Большой Папа, и Мэгги по отдельности рассказывают Брику об истинной природе его отношений со своим профессиональным футбольным приятелем Скиппером, который, кажется, является источником печали Брика и причиной его алкоголизма.
Брик объясняет Большому Папе, что Мэгги ревновала к тесной дружбе между Бриком и Шкипером, потому что считала, что в них есть романтическая подоплека. Он утверждает, что Скиппер уложил Мэгги в постель, чтобы доказать, что она не права. Брик считает, что, когда Скиппер не смог завершить акт, его самоанализ о своей сексуальности и дружбе с Бриком заставили его «сломаться». Брик также сообщает, что незадолго до самоубийства Скиппер признался в своих чувствах Брику, но Брик отверг его.
Разочарованный лживостью семьи, Брик говорит Большому Папе, что отчет из клиники о его состоянии был сфальсифицирован ради него. Большой Папа выбегает из комнаты, ведя группу, собравшуюся на галерее, внутрь. Мэгги, Брик, Мэй, Гупер и Док Бо (семейный врач) решают рассказать Большой Маме правду о его болезни, и она опустошена этими новостями. Гупер и Мэй начинают обсуждать раздел поместья Поллиттов. Биг Мама защищает своего мужа от предложений Гупера и Мэй.
Большой Папочка снова появляется и заявляет о своих планах мирно умереть. Пытаясь получить наследство Брика, Мэгги говорит ему, что беременна. Гупер и Мэй знают, что это ложь, но Большая Мама и Большой Папа считают, что у Мэгги «есть жизнь». Когда они снова остаются одни, Мэгги запирает ликер и обещает Брику, что она «сделает ложь правдой».
Лживость - повторяющаяся тема на протяжении всей пьесы. Брик использует это слово, чтобы выразить отвращение к «лжи и лжецам», которых он видит вокруг себя, и к сложным правилам социального поведения в южном обществе и культуре. Большой Папочка заявляет, что отвращение Брика к лжи на самом деле вызывает отвращение к самому себе за то, что он отказался от Скипера перед его самоубийством. За исключением Брика, вся семья лжет Большому Папе и Большой Маме о его неизлечимой болезни. Кроме того, Большой Папа лжет своей жене, а Гупер и Мэй проявляют жадность в своих попытках завладеть имением Большого Папы.
В некоторых случаях персонажи отказываются верить определенным утверждениям, заставляя их думать, что они - ложь. Повторяющейся фразой является фраза: «Разве это не было бы забавно, если бы это было правдой?», Сказанную Большим Папой и Бриком после того, как Большая Мама и Мэгги (соответственно) заявили о своей любви. Изложения чувств персонажей больше не являются ясной правдой или ложью; вместо этого они становятся более подверженными определенности или неопределенности. Эта фраза является последней строкой пьесы, первоначально написанной Уильямсом, и снова в версии 1974 года.
Способы, которыми люди справляются со смертью, также находятся в центре внимания. играть, равно как и тщетность и нигилизм, с которыми некоторые сталкиваются, когда сталкиваются с неминуемой смертностью. Подобные идеи можно найти в книге Дилана Томаса «Не уходи в эту спокойную ночь », которую Уильямс отрывал и добавил в качестве эпиграфа к своей версии 1974 года.. Эти строки уместны, поскольку Томас написал стихотворение своему умирающему отцу.
Кроме того, в одном из своих многочисленных набросков, в примечании к действиям Большого Папочки в третьем акте, Уильямс считает, что Кот на горячей банке Крыша "пьесы, в которой говорится только об одном положительном слове о" Человеческой судьбе ": что он все еще в его власти не визжать, как свинья, а держать язык за зубами".
По настоянию Элиа Казана, режиссера пьесы для премьеры 1955 года, Уильямс переделал третий акт, и эта доработка была исполнена. Но когда пьеса была опубликована позже в том же году издательством New Directions Publishing, она включала две версии третьего акта, оригинал Уильямса и бродвейскую редакцию, с сопровождающей его «Пояснительной запиской». Для возрождения 1974 года Уильямс внес дополнительные изменения во все три акта, и New Directions опубликовали эту версию пьесы в 1975 году.
Оригинальная бродвейская постановка, которая открылась в Театр Мороско 24 марта 1955 года, режиссер Элиа Казан, в главной роли Барбара Бел Геддес в роли Мэгги, Бен Газзара в роли Брика, Берл Айвс в роли Большого Папочки, Милдред Даннок в роли Большой Мамы, Пэт Хингл в роли Гупера и Мадлен Шервуд в роли Мэй. Бел Геддес был единственным актерским составом, номинированным на премию Тони, а Казань была номинирована на звание лучшего режиссера пьесы. И Айвс, и Шервуд снова сыграют свои роли в киноверсии 1958 года. В актерском составе также приняли участие южный блюзовый дуэт Брауни МакГи и Сонни Терри, а в качестве дублера Газзары был молодой Клифф Робертсон. Когда Газзара покинул пьесу, его заменил Джек Лорд. Другие из оригинальной бродвейской постановки включали R.G. Армстронг в роли доктора Боу, Фред Стюарт в роли преподобного Тукера, Дженис Данн в роли Трикси, Сет Эдвардс в роли Сонни, Максвелл Гланвилл в роли Лейси, Полин Хан в роли Дикси, Дэррил Ричард в роли Бастера, Ева Вон Смит в роли Дейзи и Муса Уильямс в роли Сьюки.
В Лондоне пьеса была поставлена Питером Холлом и открылась в Театре комедии 30 января 1958 года. Ким Стэнли исполнила роль Мэгги с Пол Мэсси в роли Брика и Лео МакКерн в роли Большого папочки.
Возрождение 1974 года Американского Шекспировского театра в Стратфорд, Коннектикут, представлены Элизабет Эшли, Кейр Даллеа, Фред Гвинн, Кейт Рид и Чарльз Сиберт. Эшли была номинирована на премию Тони. Для этой постановки Уильямс восстановил большую часть текста, который он удалил из оригинала по настоянию Элиа Казана. Он включил переработанный третий акт и внес существенные изменения в других местах. По словам Эшли, Уильямс позволил актерам изучить его оригинальные записи и различные варианты сценария, а также внести дополнения в диалог. Когда постановка переехала из Коннектикута на Бродвей, роль Лейси была опущена, а количество детей Мэй и Гупер сократилось до трех. В то же самое десятилетие Джон Кэррадайн и Мерседес МакКембридж гастролировали в дорожной компании под названием Big Daddy and Big Mama.
В 1988 году в постановке Лондонского национального театра Национального театра, поставленной Говардом Дэвисом, в главных ролях Ян Чарльсон, Линдси Дункан, Барбара Ли-Хант и Эрик Портер.
Возрождение в 1990 году показало Кэтлин Тернер, которая была номинирована на премию Тони за роль Мэгги, хотя Нью Журнал York назвал ее «безнадежно потерянной... в этом безвыходном производстве». Чарльз Дёрнинг в роли Большого Папочки получил Премию Тони за лучшую мужскую роль в пьесе. Дэниел Хью Келли был Бриком, а Полли Холлидей была Биг Мамой. Холлидей также был номинирован на премию Тони.
Спектакль 2001 года в Lyric Shaftesbury, Лондон, был первым возрождением Вест-Энда с 1958 года. В постановке Энтони Пейдж в постановке Брендан Фрейзер сыграл Брика, Фрэнсис О'Коннор в роли Мэгги, Нед Битти в роли Большого папочки и Джемма Джонс в роли Большой мамочки. Рецензии в целом были положительными.
Возрождение 2003 года получило вялые отзывы, несмотря на присутствие кинозвезд Эшли Джадд и Джейсона Патрика. Только Нед Битти в роли Большого Папочки и Марго Мартиндейл в роли Большой Мамы были отмечены за впечатляющие выступления. Мартиндейл был номинирован на премию Тони.
Возрождение 2003 года для Belvoir St Theatre было направлено Саймоном Стоуном и в главной роли Жаклин Маккензи в роли Мэгги, Юэн Лесли в роли Брика и Маршалла Нэпьера в роли Большого папочки. Этот спектакль стал кассовым хитом, сезон был продлен до Королевского театра (Сидней).
. В 2004 году в Кеннеди-центре в постановке Мэри Стюарт Мастерсон сыграла Мэгги, Джереми Дэвидсон в роли Брика, Джордж Гриззард в роли Большого Папочки, Дана Айви в роли Большой Мамы и Эмили Скиннер в роли Мэй. Вскоре после этого Мастерсон и Дэвидсон поженились.
В 2008 году на Бродвее открылась полностью черная постановка режиссера Дебби Аллен. Терренс Ховард дебютировал на Бродвее в роли Брика, с Джеймсом Эрлом Джонсом в роли Большого Папочки, Филисией Рашад в роли Большой Мамы, Аникой Нони Роуз как Мэгги и Лиза Арринделл Андерсон как Мэй. В ноябре 2009 года производство переместилось в лондонский Вест-Энд, где Адриан Лестер играл Брика, а Санаа Латан играла Мэгги. The West End Production получила награду Лоуренса Оливье 2010 года за лучшее восстановление пьесы.
В 2010 году постановка пьесы открылась в ADC Theater Кембриджского университета, а в январе 2011 года постановка, посвященная 100-летию Уильямса, была представлена в Венском Английском театре, Вена, Австрия.. Спектакль был показан на фестивале Шоу в Ниагара-он-те-Лейк, Канада, в 2011 году и в 2012 году в Театре Гатри в Миннеаполисе.
Возрождение Бродвея 2013 года включало Сиран Хиндс в роли Большого Папочки, Дебра Монк в роли Биг Мамы, Бенджамин Уокер в роли Брика, Джордж Портеус в роли Сонни, и Скарлетт Йоханссон в роли Мэгги.
Постановка 2014 года играла в Royal Derngate, Royal Exchange Theater и Northern Stage на музыку White Lies. В нем участвовали Мэрайя Гейл, Чарльз Эйткен, Дараг О'Мэлли и Ким Крисуэлл, режиссером был Джеймс Дакр. В этой постановке О'Мэлли был отмечен за свое выступление и получил премию MTA и номинацию на сцену за роль Большого папочки.
Театральный фестиваль в Беркшире поставил пьесу в июне 2016 года под руководством Дэвида Оберна с Майклом Рэймондом-Джеймсом в роли Брика., Ребекка Брукшер в роли Мэгги, Линда Герингер в роли Большой Мамы и Джим Бивер в роли Большого папочки.
|
|
|
|
Адаптация пьесы для большого экрана была сделана в 1958 году MGM, в главной роли Элизабет Тейлор, Пол Ньюман, Джудит Андерсон и Джек Карсон, а Берл Айвз и Мадлен Шервуд повторяют свои сценические роли. Кодекс Хейса ограничил изображение Бриком сексуального влечения к Шкиперу и уменьшил критику в оригинальной пьесе гомофобии и сексизма. Сообщается, что Уильямс был недоволен сценарием, в котором были удалены почти все гомосексуальные темы, а часть третьего акта была изменена, чтобы включить в нее длительную сцену примирения между Бриком и Большим Папочкой. Пол Ньюман, звезда фильма, также выразил разочарование по поводу адаптации. Несмотря на это, фильм получил высокую оценку и был номинирован на несколько премий Оскар, в том числе на Лучший фильм. Элизабет Тейлор и Пол Ньюман оба получили Оскар номинации за свои выступления.
В 1976 году была выпущена телевизионная версия «Кошки на раскаленной жестяной крыше» с участием тогдашней команды мужа и жены Натали Вуд и Роберт Вагнер, а также Лоуренс Оливье в роли Большого папочки и Морин Стэплтон в роли Большой мамы.
В 1984 году телевизионная версия была произведена American Playhouse с Джессикой Ланге, Томми Ли Джонс, Рип Торн, Ким Стэнли, Дэвид Дьюкс и Пенни Фуллер. Эта адаптация, снятая Джеком Хофсиссом, возродила сексуальные намеки, приглушенные в фильме 1958 года. И Стэнли, и Фуллер были номинированы на премию «Эмми» за лучшую женскую роль второго плана в мини-сериале или специальном выпуске, и Стэнли победил.
Болливудский фильм Капур и сыновья 2016 года также черпал вдохновение в пьесе.
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1955 | Круг критиков Нью-Йорка | Лучшая американская пьеса | Теннесси Уильямс | Выигран |
Пулитцеровская премия | Драма | Выигран | ||
1956 | Тони Награда | Лучшая пьеса | Номинация | |
Лучшая роль ведущей актрисы в спектакле | Барбара Бел Геддес | Номинация | ||
Лучший режиссер | Элиа Казан | Номинация | ||
Лучшая Сценический дизайн | Джо Мильзинер | Номинация |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1975 | Премия Тони | Лучшая роль ведущей актрисы в пьесе | Элизабет Эшли | Номинация |
Премия Drama Desk | Лучшая актриса в пьесе | Номинация | ||
Выдающийся сценографический дизайн | Джон Конклин | Номинация |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Ресу lt |
---|---|---|---|---|
1990 | Премия Тони | Лучшая роль ведущей актрисы в пьесе | Кэтлин Тернер | Номинация |
Лучшая роль в пьесе популярного актера | Чарльз Дёрнинг | Выиграла | ||
Лучшая роль известной актрисы в пьесе | Полли Холлидей | Номинация | ||
Drama Desk Award | Выдающееся возрождение | Номинация | ||
Выдающаяся ведущая актриса в пьесе | Чарльз Дёрнинг | выиграл | ||
Премию Внешних критиков | Выдающееся возрождение пьесы | Выиграл | ||
Выдающийся актер в пьесе | Чарльз Дёрнинг | Номинация | ||
Выдающаяся актриса в пьесе | Кэтлин Тернер | Номинация |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
2004 | Премия Тони | Лучшая роль известной актрисы в пьесе | Марго Мартиндейл | Номинация |
Drama Desk Award | Лучший актер в пьесе | Нед Битти | Вон | |
Лучшая актриса в пьесе | Марго Мартин Дейл | Назначен | ||
Награда Внешних критиков | Выдающийся актер в пьесе | Нед Битти | Выиграл | |
Выдающаяся актриса в спектакле | Марго Мартиндейл | Назначен | ||
Премия Драматической лиги | Выдающееся возрождение пьесы | Номинация |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
2008 | Премия Outer Critics Circle | Лучший актер в спектакле | Джеймс Эрл Джонс | Победитель |
Информационные заметки
Цитаты
Дополнительная литература
На Викискладе есть материалы, связанные с Кот на раскаленной жестяной крыше. |
Викицитатник содержит цитаты, связанные с : Кот на раскаленной оловянной крыше |