Войти
| "Gray Cloudy Lies" | |
|---|---|
| Песня Джорджа Харрисона | |
| из альбома Extra Texture (Прочтите все об этом) | |
| Опубликовано | Oops / Ganga |
| Выпущено | 22 сентября 1975 г. |
| Жанр | Rock, душа |
| Длина | 3:41 |
| Этикетка | Apple |
| Автор (и) песен | Джордж Харрисон |
| Продюсер (и) | Джордж Харрисон |
| Дополнительно Текстура (Прочтите все об этом) трек-лист | |
10 треков
| |
"Gray Cloudy Lies "- песня английского рок-музыканта Джорджа Харрисона из его альбома 1975 года Extra Texture (Читать All About It). Харрисон написал это в 1973 году в период, который он охарактеризовал как привет «непослушные» годы, совпавшие с неудачей его брака с Патти Бойд и отклонением от аскетического пути своей индуистской веры. Он вернулся к этой песне два года спустя, когда был охвачен унынием и неуверенностью в себе в ответ на резкие отзывы, полученные от его североамериканского турне 1974 года с альбомом Рави Шанкара и Dark Horse. несколько музыкальных критиков.
Харрисон записал «Серую облачную ложь» в Лос-Анджелесе в то время, когда его разочарование усилилось из-за чрезмерного употребления кокаина. Трек типичен для мрачного клавишного звучания Extra Texture по сравнению с многодорожечными гитарами, типичными для предыдущей работы Харрисона в качестве сольного исполнителя. Помимо музыкального вклада Дэвида Фостера, Джесси Эд Дэвиса и Джима Келтнера, в записи Харрисон играет различные партии на ARP и Moog синтезаторы. Песня получила отрицательные отзывы от нескольких рецензентов, в частности от некоторых духовных биографов Харрисона. Один из них, Дейл Эллисон, описывает трек как «безжалостно унылое предложение», а автор Ян Инглис рассматривает его как песню «великого очарования, энергии и красоты».
- Джордж Харрисон Melody Maker накануне своего турне 1974 года
Джордж Харрисон сказал, что он написал «Серую облачную ложь» в 1973 году на пианино в холле своего дома в Оксфордшире, Friar Park, примерно за восемнадцать месяцев до его выхода в сентябре 1975 года. В своей автобиографии 1980 года I, Me, Mine он приписывает эту песню своему «непослушному» периоду 1973–74 годов, когда он предавался излишествам рок-звезды в ответ на крах своего брака. Пэтти Бойд. Такое поведение ознаменовало отклонение от духовного пути, который он избрал в своем альбоме 1973 года Living in the Material World. Недавно Харрисон приобрел особняк Бхактиведанта в Хартфордшире для движения Харе Кришна, и в августе 1973 года навестил их лидера, Свами Прабхупаду, и поделился своими сомнениями. Харрисон сказал Прабхупаде, что он боялся отчуждать своих близких своим обязательством, и что он чередовал длительные периоды преданности Кришне и другим, когда он «снова превращался [ред] в демона».
Харрисон подтвердил свою приверженность во время визита в Индию в начале 1974 года, когда он также запланировал совместный концертный тур с индийским классическим музыкантом Рави Шанкаром на конец этого года. Тур был первым в Северной Америке участником The Beatles после визита группы в августе 1966, и единственным крупным туром, который Харрисон предпринял в качестве сольного исполнителя. Харрисон стремился представить рок-публике новый концертный опыт, в котором оркестр Шанкара Музыкальный фестиваль из Индии сочетался с его собственным, джаз-фанком музыкальным направлением, а также продвигал Послание сознания Кришны. Вместо этого тур разочаровал музыкальных критиков и поклонников, которые ностальгируют по Beatles, и многие рецензенты резко оценили концерты. Главным среди этих недоброжелателей был журнал Rolling Stone, который, по словам автора Эллиота Хантли, «цунами желчи», обрушившегося на Харрисона после тура, использовал свой рецензию на его отложенный Темный конь альбом, чтобы атаковать его лично и как художника. Микал Гилмор в своей книге посвящений изданию Rolling Stone Press 2002 года писал, что Харрисон чувствовал себя «избитым» в результате этого критического избиения, которое в сочетании с неудачей его брака в 1974 году привело к периоду депрессии.
Харрисон вернулся в Соединенные Штаты в феврале 1975 года, чтобы наблюдать за проектами артистов, подписанных на его лейбл Dark Horse в Лос-Анджелесе, и чтобы проводить время со своей новой девушкой, Оливия Ариас, в ее родном городе. Не написав ни одной песни с октября прошлого года, он пересмотрел "Gray Cloudy Lies" вместе с некоторыми другими старыми или незаконченными композициями для включения в новый альбом под названием Extra Texture (Read All About It). Что касается «Серой облачной лжи» и столь же мрачного «Каменного мира », Ариас вспоминает, что Харрисон «в то время очень строго относился к себе».
Хотя в своей автобиографии он освещает значение песни, во время интервью 1987 года журналу Musician Харрисон сказал, что он был «в очень плохом состоянии», когда делал Extra Texture. В сентябре 1975 года, во время поэтапного обсуждения альбома с BBC Radio 1 с Полом Гамбаччини, он описал "Gray Cloudy Lies" как "одну из угнетающих, 4 часа утра вроде песен ». Биографы Харрисона Саймон Ленг, Дейл Эллисон и Гэри Тиллери считают композицию вызывающей тревогу прямым изображением отчаяния певца.
Ленг отмечает сходство между песнями. вступительная последовательность аккордов и тех, что в сингле Билли Престона 1969 года "Это то, как Бог это спланировал ", который Харрисон спродюсировал для The Beatles Звукозаписывающий лейбл Apple, но "Gray Cloudy Lies" эмоционально находится "за миллион миль от этого волнующего евангельского настроения". Первый стих задает тон тому, что Ленг описывает как «несколько неудобных минут»:
Теперь я подумал закрыть рот. Ночью с замком. Оставь поле битвы позади меня. Оставайся Выйти из боя. Не терять зрение.
Харрисон процитировал эти слова в своем интервью Гамбаччини, чтобы проиллюстрировать то, что «после долгого разговора, знаете, иногда приятно помолчать». Изображение человеческой жизни как поля битвы - это аллегория, обычно связанная с древним индуистским текстом Бхагавад-гита, в котором принц-воин Арджуна получает совет от Кришны. в виде возничего. Та же тема появляется в песнях Харрисона начала 1970-х, начиная с «Let It Down ".
Арджуна и Кришна в сцене из Бхагавад-Гиты. В своих текстах к песне Харрисон обращается к аспекту жизни «поля битвы», но выражает желание отступить от роли Арджуны в конфликте. Автор Ян Инглис говорит, что «медленная нисходящая мелодия песни» "параллельна" [Харрисону: ] личное погружение в бесцельное и изолированное существование ". Обычное для таких композиций Харрисона, как" Who Can See It "и" Ding Dong, Ding Dong ", его размер сдвиги во время куплетов, подразумевая пропущенные доли в пределах такта. Харрисон сказал Гамбаччини, что этот ритмический эффект особенно заинтересовал его в «Серой облачной лжи».
Инглис комментирует использование Харрисоном слова такие слова, как «замок» и «сражаться», чтобы «немедленно вызвать в воображении образы заключения, которые передают репрессивный характер его жизни». Другим примером является слово «пистолет» в стих второй:
Теперь я только хочу быть. Без пистолета в моем мозгу. Но временами становится так одиноко. Могу сойти с ума. Могу потерять цель.
Ты либо сойти с ума и покончить жизнь самоубийством, либо вы попытаетесь что-то осознать и сильнее привязать себя к внутренней силе.- Харрисон Crawdaddy, декабрь 1976 г.
Интерпретация «пистолета в моем мозгу» лирика варьируется среди биографов Харрисона. В то время как Ленг и Инглис замечают, что певец, похоже, ухаживал за смертью и даже задумывался о самоубийстве, Эллисон, христианский богослов, придает большое значение этой фразе в альбоме, который он определяет как "аномалию" в книге Харрисона. сольная работа, в связи с отсутствием «положительных богословских высказываний» ни в одной из песен. По словам Эллисон: «['Gray Cloudy Lies'] документирует ужасное искушение совершить самоубийство... Естественно предположить, что отсутствие Бога в текстах Extra Texture отражает предполагаемое отсутствие Бога в личной жизни Джорджа; и пустота так сильно беспокоила, что порождала, по крайней мере, на мгновение, мысли о самоубийстве ". Джошуа Грин, другой религиозный академик и преданный ИСККОН, вместо этого интерпретирует песню как часть "скромного призыва к терпимости" своего родительского альбома. «Больше не Арджуна, - пишет Грин о преднамеренной« религиозной сдержанности »Харрисона в Extra Texture, - все, чего сейчас хотел Джордж, - это оставить поле битвы позади и просто жить« без пистолета в моем мозгу ».
Тиллери приводит ту же строчку в качестве примера места "Gray Cloudy Lies" как "самого мрачного" из "мрачных треков", которые можно найти на большей части альбома. Тиллери также подчеркивает безнадежность, скрытую в заключительном куплете песни, где Харрисон заявляет, что он хочет жить только «без слез на глазах», но «временами кажется, что у меня нет шансов». Название песни появляется только в конце этого третьего куплета в куплете «Нет ясного голубого неба / Серая облачная ложь».
Среди других песен Харрисона 1970-х Ленг видит тематические параллели между этой композицией и двумя Следы Dark Horse, посвященные концу брака Харрисона и Бойда: «So Sad » и «Bye Bye, Love ». Эти три песни, продолжает Ленг, представляют собой цикл «полного несчастья» в жизни певца, который был облегчен только позитивным присутствием Ариаса, который после их свадьбы в 1978 году оставался спутником жизни Харрисона до его смерти в ноябре 2001 года. также сравнивает "Grey Cloudy Lies" с посмертно выпущенным "Stuck Inside a Cloud ", который он называет лирическим "кровным братом" с этой песней 1975 года из-за его "мучительного" описания рака, который потребовать жизнь Харрисона.
Харрисон записал "Gray Cloudy Lies" в Лос-Анджелесе, погруженный в сцену музыкального бизнеса города - и вместе с ней, как отмечает автор Роберт Родригес, "1970-е годы в Лос-Анджелесе" наркокультура »- весной и летом 1975 года. Роль Харрисона как владельца распространяемой AM Dark Horse Records заключалась в том, что он курировал там проекты с помощью новых подписчиков Attitude, Stairsteps и Генри Маккалоу, а также общение в кругах, которые, по его признанию, находили нажатие. Друг Харрисона со времен «Битлз» гамбургских, немецкий басист Клаус Вурманн, говорил об изобилии наркотиков на сессиях, особенно кокаина. Он сказал о Харрисоне: «Мне не нравилось его настроение, когда он писал этот альбом - я не играю на нем слишком много».
В записи представлены различные партии, сыгранные Харрисоном на ARP синтезатор.Харрисон записал базовый трек для "Gray Cloudy Lies" на AM Studios в Голливуде 24 апреля 1975 года. Состав на треке включал Харрисон на электрогитаре; Дэвид Фостер на фортепиано; Джесси Эд Дэвис на гитаре с эффектом Лесли, играемой через педаль вау-вау ; Вурман на бас-гитаре; и барабанщик Джим Келтнер, еще один постоянный участник сессий звукозаписи Харрисона. В своей книге «Eight Arms to Hold You» Чип Мэдинджер и Марк Истер предполагают, что Фостер, возможно, добавил свою фортепианную партию во время фазы наложения альбома, однако, между 31 мая и 6 июня. По словам автора Брюса Спайзера, Харрисон был недоволен вкладом Вурмана и поэтому заменил его басовой партией, которую сам исполнил на синтезаторе Moog. В песне также широко используется синтезатор ARP, который играет Харрисон. Датированный 23 июня контрольный лист основного барабана альбома содержит отдельные треки ARP-рожка, струнных и "рычания" на "Gray Cloudy Lies", в дополнение к хлопкам.
Преобладание клавишных в записи, особенно ARP синтезатор, был типичным для выбора инструментовки Харрисоном на Extra Texture и контрастировал с тем, что Родригес называет «стандартным, пропитанным гитарой звуком Харрисона». В комментарии Гамбаччини Харрисон сказал, что намеренно оставил место в аранжировке для этой и других песен альбома. Он также признал, что этот подход отличался от звука, которого он добился ранее в 1970-х, особенно в его работе с продюсером Филом Спектором. Инглис комментирует "драматическое" вступление трека и "тяжелую" постановку, которая предвосхищает стиль пауэр-баллады, принятый Уитни Хьюстон и другими в 1980-х.
Песня была секвенирована как предпоследний трек на Extra Texture (Read All About It), между «Tired of Midnight Blue » и «His Name Is Legs. ". Релиз состоялся 22 сентября 1975 года в США и в начале октября в Великобритании. Хотя на обложке Melody Maker был заголовок «Джордж приходит в норму!», Многие рецензенты сетовали на преобладание в альбоме меланхоличных баллад, таких как «Gray Cloudy Lies». По словам автора Николаса Шаффнера, «даже его ученики были склонны находить музыку медленной и бесцельной».
Дэйв Марш из Rolling Stone отметил отсутствие религиозных ссылок в текст альбома перед добавлением: «Но 'Gray Cloudy Lies' компенсирует катектическим повторением гомилетики Кришны то, что другие пропустили... Безумные и тяжеловесные, как любой предыдущий гимн божеству, они тянут за собой Extra Texture вниз с собой после его кратковременный приступ возбуждения ". В Melody Maker Рэй Коулман сказал, что альбом представляет собой «прекрасное собрание песен честного музыканта», а «Gray Cloudy Lies» - «пожалуй, самый трудный из всех треков, за который можно ухватиться» при первоначальном прослушивании. Он также выделил «необычные аккорды» песни и «особенно красивую» фортепианную партию.
Среди биографов Харрисона Саймон Ленг комментирует «Grey Cloudy Lies»: «Хотя Леонард Коэн, а позже Смиты зарабатывали на жизнь песнями о депрессии, оправдание записи подобного произведения на якобы развлекательном продукте сомнительно. несколько Harrisongs, которые лучше было бы оставить в банке ". Дейл Эллисон пишет: «Глубоко удручающая медитация на отчаяние и самоубийство… Трудно представить, чтобы кто-то наслаждался этим». Эллиот Хантли считает, что проблема заключается в музыкальной аранжировке, а не в самой композиции, и сетует на то, что синтезаторы Moog и ARP «словно впитывают песню». Сочиняя для музыкального веб-сайта Something Else !, Ник ДеРизо полагает, что с Extra Texture Харрисон «не мог больше отклониться от своих религиозных привязанностей - или от безудержного подъема, который сделал его первые проекты после Битлз такими приятными сюрпризами», и он отвергает "Gray Cloudy Lies" как "одну из самых резких и ужасных песен [альбома]".
Ян Инглис дает положительную оценку, описывая ее как одну из "самых простых и острых" песен Харрисона. композиции, а также песня «Великого очарования, энергии и красоты» с текстами, имеющими «статус и структуру стихотворения». Инглис заключает: «Несмотря на неуместное исполнение, Харрисон дает незабываемое исполнение прекрасной песни, абсолютная честность которой напоминает музыку Леонарда Коэна и Таунса Ван Зандта."
Рецензирование переиздания Extra Texture 2014 года для Paste, Роберт Хэм рассматривает «отчаянную 'Серую облачную ложь'» как «[момент], когда внимание Харрисона возвращается», и балладу, которая «глубоко режет». Шон Перри из vintagerock.com считает трек изюминкой «творческого и интроспективного альбома, который хорошо выдержан», и «песней, которая, несмотря на ее торжественный, унылый текст, резонирует с уровнем размышлений, который каким-то образом заставляет вас чувствовать, что все будет OK ". В своем обзоре для Classic Rock, Пол Трынка также полагает, что эта и другие" конфессиональные песни "на Extra Texture" хорошо прижились ". Тринка продолжает:" ['Серый «Облачная ложь» - это мрачное исследование депрессии, в которую он погрузился в 1974 году после насмешек за его спиритуализацию. л попробуйте. Сегодня, когда поп-звезды глотают Кристал и высвечивают свои груди в Instagram, мы можем оценить иронию нападения на Харрисона за проповедь просветления ».
