Баскская музыка

редактировать
Музыка Баскского региона и людей

Баскская музыка относится к музыке, сделанной в Стране Басков, отражающий черты, связанные с его обществом / традициями, и придуманный людьми с этой территории. Хотя музыка традиционно более тесно связана с деревенской музыкой и музыкой на баскском языке, растущая диверсификация ее производства в последние десятилетия склонила чашу весов в пользу более широкого определения.

Содержание
  • 1 Традиционная музыка
    • 1.1 Инструменты
    • 1.2 Певческая традиция
      • 1.2.1 Коллективная душа
      • 1.2.2 Классические солисты
  • 2 Композиторы
  • 3 Возрождение баскской музыки
    • 3.1 Послевоенное запустение и первые ростки
    • 3.2 Музыка как утверждение идентичности
    • 3.3 Переход к городской музыке
    • 3.4 Подъем баскской панк-музыки
  • 4 Современная популярная музыка
    • 4.1 Новые тенденции
    • 4.2 Фолк и трики-поп-музыка
    • 4.3 Специализация и разнообразие
    • 4.4 Авторы-исполнители и нежная музыка
  • 5 Образцы
  • 6 Ссылки
  • 7 Дополнительная литература
  • 8 Внешние ссылки
Традиционная музыка
Ансамбль Txistu на улицах Leioa Alboka и бубенчик, играющий вместе мелодию Музыканты Txalaparta на фестивале

Традиционная баскская музыка является продуктом историческое развитие региона и стратегическое географическое положение на Атлантическом дуге на перекрестке дорог (Кантабрийский горный хребет, Пиренеи ) и равнин (Эбро бассейн), океан и внутренние районы, Европейский континент и Пиренейский полуостров. Таким образом, его культура и музыка на протяжении всей истории подвергались множеству влияний, от британских и североевропейских до средиземноморских и арабских. Например, традиционная заморская торговля с Англией или международное паломничество по Пути Святого Иакова внесли значительный вклад, оставив отпечаток как в инструментах, так и в мелодиях.

Инструменты

Народные инструменты, широко распространенные в Европе, перестали использоваться в некоторых местах в какой-то момент истории и остались только в определенных областях, где они закрепились и переняли черты и характер, связанный с регион, например труба с тремя отверстиями или трубка табора, широко распространенная в Европе, в конечном итоге привела к появлению двух специальных инструментов в Стране Басков : txistu и xirula. Соответственно, из одного могли развиться разные инструменты, такие как наваррский dulzaina и Souletin txanbela, с небольшими различиями между ними.

Большинство инструменты, принятые в сельских и народных кругах, существуют не более шести веков назад, а некоторые из них были введены еще в 19 веке, например, трикити, или тксисту, имеющий современную форму. в тот период, несмотря на то, что он стал результатом долгой эволюции. Большинство баскских инструментов возникли за пределами Страны Басков и на определенном этапе стали популярными на этой территории, но тхалапарта к ним не относится.

Вот некоторые традиционные баскские инструменты:

  • Альбока, сложный двойной кларнет, играемый в технике кругового дыхания, аналогичной той, которая используется в сардинском лаунеддасе.
  • Тхалапарта, деревянный ударный инструмент, похожий на ксилофон, для двух игроков.
  • Кирикокета, деревянное ударное устройство, похожее на тхалапарта, связанное с процессом изготовления сидра.
  • , перкуссия инструмент, сделанный из горизонтальных металлических стержней.
  • Txistu, местный pipe.
  • Барабан, называемый данболин, обычно сопровождающий txistu.
  • Atabal, двусторонний переносной плоский барабан
  • Xirula, флейта с тремя отверстиями, короче и более высокая, чем txistu.
  • Ttun-ttun, вертикальный струнный барабан, на котором обычно играют вместе с xirula.
  • Трикити или эскусойнуа, живой диатонический баян.
  • Бубен, обычно играемый вместе с трикити.
  • Дулзайна из Наварры. трубка, принадлежащая к семейству шаум.
  • Рог, инструмент из бычьего рога.

Певческая традиция

Коллективная душа

Традиционный баскский хор

Баски особенно любят петь. Баскский язык придерживался устной традиции сильнее, чем романские языки, и его литература впервые была записана в 16 веке. Есть баллады XV века, которые передавались от родителей к детям из уст в уста, например Озазе Яургайнян из Соула, который рассказывает о событиях шесть веков назад и дошел до нас в разных версиях (наиболее известная была популяризирована Бенито Лертксунди ), или Алосторреа из Бискайский. Эти баллады создавались и распространялись менестрелями или bertsolaris, хранились в народной памяти и были переданы в так называемых kopla zaharrak, наборах стихов с характерным ритмическим узором, которые можно было петь: это похоже на традиционным практикам в других странах Европы. Так, например, в первом литературном произведении Basque Linguæ Vasconum Primitiæ (1545) Бернара Эчепаре показаны длинные стихи, которые, хотя и обманчиво выстроены в метрах, напоминающих те, которые используются в романтической поэзии, следуют внутреннему ритмическому образцу, аналогичному к копле, поэтому их можно широко петь. Даже сегодня нет ничего необычного в том, чтобы увидеть группы людей, марширующих по городу на каком-то местном фестивале, поющих и просящих соседей о еде, напитках или денежных пожертвованиях, в то время как самые известные праздники, проходящие по этой схеме во всей Стране Басков, могут быть такими. в канун Рождества (Оленцеро ) и в канун Святой Агаты, когда певцы одеваются в традиционные костюмы.

Держась за руки в традиционный канун Святой Агаты (Альцасу ) A пастырский, традиционный песенный театр Соуле, сосредоточенный на Эчахун-Ирури

Отсюда следует, что традиционное пение тесно связано с bertsolaris, барды-импровизаторы, которые и в наши дни занимают важное место в баскской культуре. Они выражают озабоченность людей посредством формальной традиции, исходящей от народа (мелодии, языковые приемы), и выступают в качестве их представителей. Значительный корпус традиционных песен была собрана Ресуррексьон Мария де Азкуэ и Аита Доностия, двумя религиозными учеными, интересовавшимися баскской народной культурой на рубеже 20-го века; а также позже, в Кансьонеро. популярный vasco (1918) и Euskal Eres-Sorta. Cancionero Vasco (1922), если упомянуть лишь несколько работ.

В настоящее время группа Hiru Truku (в состав которой входят знаменитые музыканты Рупер Ордорика и Биксенте Мартинес)) выбрал несколько старинных песен со всей страны Басков. ntry, блестяще обновил музыку и выпустил их в нескольких альбомах. Еще одна давняя и известная группа, которая разрабатывает традиционные песни, - это Oskorri: группа приступила к пению традиционных песен на публичных выступлениях, предварительно раздав публике репертуар, включающий тексты, и поощряя их подпевать. Группа уже выпустила пару таких альбомов и выступала в различных турах с признанием публики, став особенно популярной среди родителей среднего возраста.

Ключевой фигурой, соединяющей старую певческую традицию Соула и возрождение народной песни 20-го века, является Пьер Бордазахар (1907–1979), он же Этхахун Ирури. исполнитель и певец xirula, он собирал старые песни и создавал новые, которые в конечном итоге прижились и распространились, например, Agur Xiberoa. Он также участвовал в новых пасторальных пьесах в традициях Соула, изменяя пастораль и добавляя новые темы.

Существует также традиция хоровой музыки во всей Стране Басков. В некоторых городах были созданы церковные хоры для удовлетворения религиозных музыкальных нужд. Тем не менее, на рубеже 20-го века некоторые ансамбли были созданы вне церковного контекста, например Sociedad Coral de Bilbao (основан в 1886 г.), Orfeón Donostiarra (основан в 1897 г.) или Coral Santa Cecilia из Donostia (основан в 1928 г.). Позже были сформированы другие ансамбли, такие как Oldarra Abesbatza из Biarritz (основанный в 1947 году), состоящие из мужчин и иногда выступающих в качестве очотэ (см. Ниже) или известный Coral Andra Mari из Errenteria, основанный в 1966 году, с баскской народной музыкой и несколькими нотами Айты Доностия. В настоящее время на территории Басков расположено множество небольших хоровых ансамблей, в основном представляющих баскский народный репертуар. В Bayonne и Donostia веселая неформальная инициатива стала популярной среди любителей в конце нулевых, которые встречаются раз в месяц и ходят в барах, прыгая по улицам соответствующих старых кварталов, исполняя традиционные песни. песни.

Другой баскский хоровой феномен представлен так называемыми очотами, которые стали популярными в 1930-х годах в регионе Бильбао : восемь мужчин с глубокими голосами, с выраженным вкусом к местным и народным предметы, пение на испанском и баскском. Это может быть связано с летними духовными семинариями, которые процветали в теплой атмосфере баров после окончания рабочей смены. В конце концов, ветвь этого жанра превратилась в бильбайнада (до 1960-х годов, в настоящее время сильно пришедшая в упадок).

Классические солисты

Отвергнутые той же певческой традиции, но смещаясь в сторону утонченных европейских тенденций, преобладающих в высших слоях общества, некоторые баски стали известны как индивидуальные певцы. Среди солистов, которые стоит выделить, можно выделить:

Композиторы
JM Усандизага, знаменитый баскский композитор (начало ХХ века) М. Равель, крупный баскский композитор и аранжировщик оркестра

Страна Басков была домом для различных известных композиторов, писавших в основном в 20 веке. В соответствии с художественными тенденциями первой половины века (живопись,...), некоторые из них развили симпатию к баскским обычаям, нравам и предметам.

  • Хуан де Анкьета (1462–1523): композитор эпохи Возрождения, родом из области Аспейтии.
  • Сантьяго-де-Эрдоиза (Дуранго, ок. 1700)
  • Хуан Кризостомо Арриага (Бильбао, 1806 - Париж, 1826)
  • Хосе Мария Усандизага (Доностия / Сан-Себастьян, 1887–1915): он считается вместе с Дж. Гуриди, отцом баскской оперы. Он писал оркестровые и камерные пьесы, такие как знаменитый Cuarteto de cuerda en Sol, Op. 31, переходя к разработке zarzuela, а также к оперным произведениям в конце своей жизни (Mendi-Mendiyan, 1910: Las Golondrinas, 1914). Его все более успешная карьера прервалась ранней смертью.
  • Хесус Гуриди (Витория-Гастейс, 1881 - Мадрид, 1961): Сам друг Усандизага, которого он встретил в Париже во время посещения Schola Cantorum, он был назначен менеджером хора Sociedad Coral в Бильбао в 1912 году. Под влиянием Вагнера и музыкантов позднего романтизма он обнаружил вдохновение и фразы для его композиций в баскском фольклоре. Его богатое музыкальное образование позволило ему заниматься разными видами музыки, например. зарзуэла, опера, сочинения для хора, а также религиозные пьесы для органа. Некоторые известные работы включают El caserío (1926), Diez melodías vascas (1940), La meiga (1929), Seis canciones castellanas (1939) и Sinfonía pirenaica (1945).
  • Nemesio Otaño (Azkoitia, 1880 - Сан-Себастьян, 1956): композитор, органист, музыковед. Одна из самых важных фигур в истории испанской музыки 20 века. Директор Королевской консерватории Мадрида в период с 1939 по 1956 год. Среди его самых известных работ - «Святой Игнатий Марш» («Marcha de San Ignacio»), покровитель Бискайи и Гипускоа. В 1894 году он учился в Colegio Preceptoría Балиаррена, где он сочинил две свои первые литании и zortziko для фортепиано; ему тогда было всего четырнадцать, но он уже играл на органе в школьном приходе. В 1896 году он вступил в Общество Иисуса и вместе с музыкой начал свои церковные исследования. В 1911 году он основал Schola Cantorum в Комильясе: его выступления с простой песней и полифонией оказали большое влияние. Его произведения варьируются от популярных духовных песен (например, Estrella hermosa, Anima Christi, Baldako) до крупномасштабных хоровых произведений.
  • Пабло Сорозабаль (Donostia / San Sebastian, 1897 - Мадрид, 1988)
  • Морис Равель (Зибуру, 1875 - Париж, 1937): баскский французский композитор и аранжировщик
  • Кармело Бернаола (Отксандио, 1929 - Мадрид, 2002)
  • Франсиско Эскудеро (Доностия / Сан-Себастьян, 1912–2002), композитор Зигор и Герника), оперы с баскскими либретто
  • Себастьян Ирадье (Лансьего, 1809 - Витория-Гастейс, 1865)
Возрождение баскской музыки

Послевоенное запустение и первые ростки

После Гражданской войны (1936–1937 гг. На территории Басков), прогресс, достигнутый баскской культурой в довоенный период Период остановился: страх рос среди суровых репрессий, голод стал главной проблемой, а бывшие деятели культуры умирали или бежали, спасая свою жизнь, в изгнание. Как индивидуальный певец 1940-х, 1950-х и 1960-х годов следует выделить Луиса Мариано и его мощный теноровый голос. Родился в Ируне и переехал в Бордо в свои 20 лет, он прыгнул на испанскую и международную сцену с беззаботными песнями на испанском и французском (а иногда и на баскском).

После тяжелейших послевоенных лет молодое поколение начало собирать дуэты и небольшие музыкальные группы в Гипускоа и Бискайском острове, которые постепенно начали петь оригинальные мелодии на баскском языке. Известные группы 1960-х годов включают Urretxindorrak, Enarak, Soroak и Estitxu (певица, родившаяся в результате бегства родителей недалеко от Байонны). Эти новые группы стремились воспользоваться растущей либерализацией режима, несмотря на то, что основные препятствия, которые все еще мешали культурной деятельности, связанной с чем-либо баскским. Культурное и политическое сознание, социальное бунтарство и стремление к действию проявились в следующих поколениях, что привело к появлению нового левого баскского националистического движения.

Mixel Labeguerie в 1960-е годы Группа "Ez dok amairu" Бенито Лертксунди в 1971 году

Музыка как утверждение личности

Некоторые люди из южной Страны Басков бежали с этой территории к французам Северная Страна Басков и ищет убежища. Они оставили свой след в традиционном баскском обществе Северной Страны Басков, способствуя повышению культурной и политической осведомленности. К этой категории относится Миксель Лабегери, который работал и жил в Канбо, его мэр более десяти лет (1965–1980), генеральный советник департамента и основатель баскского националистического движения. движение Эмбата (он ушел позже). Получил музыкальное образование, впитал новые европейские музыкальные направления, например. Брассенс, народная музыка из Англии и Франции, и выпустил альбом в 1961 году с песнями, которые находили отклик, такими как Gu gira Euskadiko, Primaderako liliak и т. Д. Он должен был оказать влияние на нового артистического баскского художника. коллектив "Ez dok amairu", созданный в 1965 году, в основном состоящий из исполнителей народных песен, связанных с баскской культурой: Бенито Лертксунди, Микель Лабоа (популярная песня "Txoriak txori"), Ксабье Лете, Лурдес Ириондо и т. Д.

Лурдес Ириондо впервые в баскской музыке начала петь под аккомпанемент гитары, и этот факт стал для многих критика на том основании, что инструмент чужд родной культуре. "" распалась в 1972 году, и ее участники пошли разными путями, которые в конечном итоге подтвердили, что некоторые из них были признанными и ключевыми исполнителями фолк-басков вплоть до 2000-х годов. В соответствии со стилем певца и автора песен Guk, Larralde eta Etxamendi или любимый дуэт Pantxoa eta Peio создают музыкальный фон для периода борьбы, репрессий и беспорядков 1970-х годов в Северной Стране Басков. Особенно в провинциях Алава и Наварра, Энрике Зелайа (Альцасу ) и Горка Кнёрр вызвали отклик более фольклорным и тонким подходом.

Переход к городской музыке

Между тем в 1970-х годах возникли новые музыкальные ансамбли и группы в урбанистическом стиле, которые первыми исполняли песни того времени на летних местных фестивалях. Постепенно они разработали свой собственный репертуар в соответствии с возрождением и активизмом басков (особое внимание уделяется текстам) и текущим западным музыкальным тенденциям, например фолк (например), прогрессивный рок (Pink Floyd,...). Что касается хоровых коллективов, следует выделить Mocedades из Бильбао, основанный в 1967 году первоначально Амайей Уранга и двумя ее сестрами. Вскоре они приобрели общественную известность, заняв второе место на конкурсе песни «Евровидение» 1973 года .

В том же городе плодовитая группа Oskorri (см. Выше) собралась вместе, исполнив народную музыку, выпустив свой первый альбом в 1976 году, где отдали дань уважения поэт Габриэль Арести, в то время как в Северной Стране Басков Мишель Дукау и Анье Дуальде объединились и создали первую баскскую рок-группу, знаменитого и политически преданного Errobi, выпустив альбом Errobi (1975), получивший признание критики и публики, Bizi bizian последовали, вероятно, в лучшем случае, с записывающей компанией CBS, рассматривающей возможность подписания с ними контракта. Группа распалась (не определенно) на пике своей популярности (1979); раскол стал рассматриваться как "самоубийство".

Начиная с середины 60-х, Иманол Ларзабал вела сольную карьеру певца / автора песен, отличаясь глубоким голосом, а также социально преданными и поэтическими предметами, в сотрудничестве с отечественными и зарубежными поэтами и певцами. Он провел короткий период в тюрьме и вернулся из ссылки в 1977 году. Его друг и сын эмигранта Сулетен родителей, Нико Этксарт вернулся в Страну Басков из Парижа с брендом -новые идеи о музыке в 1972 году, превратившиеся в предшественника баскской рок-музыки (Euskal Rock Roll в 1973, выпущенный в 1979 году) вместе с Эрроби, в то время как, особенно в традиционной Северной Стране Басков, некоторые набросились на его внешность, манеры и музыка. Он попеременно выступал на сцене с вербенами (танцевальная музыка на местных фестивалях) с группой Minxoriak до 1994 года.

В районе Mutriku, Itoiz, что стало важной вехой в Баскская фолк-поп-музыка была сформирована в 1978 году с Хуаном Карлосом Пересом в качестве ведущего вокалиста и фронтмена, выпустив в том же году получивший признание критиков альбом Itoiz, который содержал такие острые треки, как Hilzori, Lau teilatu и т. Д. Akin ensemble Haizea выпустила пару хороших альбомов за это время.

Расцвет баскской панк-музыки

Рок-группа Zarama live

До этого момента баскские музыкальные группы из Южная Страна Басков обращалась к лейблам из Испании для записи и выпуска своих работ. Тем не менее, в конце 1970-х и особенно в начале 1980-х годов возникли новые региональные издатели (Xoxoa, Soñua...), которые стали трамплином для небольших групп, которым раньше было трудно увидеть, как их работы обнаруживаются.

В то же время целая сеть молодежных сквотов, gaztetxes, возникла по всей Стране Басков, так что небольшие группы получили помещения для репетиций и место для проведения концертов. Впервые молодое разочарованное и непослушное поколение, происходящее из городских разросшихся и больших городов, могло найти выход, чтобы выразить свой протест в духе панк-воззрения («сделай сам»), но не могло избежать сильного потрясения от наркотиков. В 1984 году произошел всплеск баскского панк-рока, или Basque Radical Rock (по-испански Rock Radical Vasco).

Кортату на сцене в первые годы своего существования

Некоторые популярные группы, вышедшие на рок-сцену, были Zarama и Eskorbuto из Santurtzi, хард-рок группа Barricada и причудливая из Pamplona, La Polla Records из Agurain, Kortatu и Baldin Bada из Ирун, Цикатрис и картофель из Витория-Гастейс, Джотаки, RIP, Naste Borraste, MCD, BAP, Zer Bizio, Delirium Tremens и т. Д. Чаще всего использовался испанский язык, иногда баскский, а иногда группы были двуязычными.

Эта новая музыкальная тенденция вступила в противоречие с предыдущей традицией певцов и авторов песен (разрыв поколений), поскольку обе они в разной степени связаны с левым и баскским националистическим движением. Между тем, Itoiz продолжил свой скромный музыкальный путь, переключившись на поп-музыку в успешном альбоме Musikaz blai (последовали еще три LP-альбома), в котором представлены всемирно известные песни, такие как To Alice, As Noites da Radio Lisboa или запоминающаяся Marea. gora.

Другие группы конца 1980-х годов придерживаются другого пути, мягкого и даже наивного, используя испаноязычные тексты и сочетающие испанские и международные поп-тенденции, например, Duncan Dhu (с ведущей фигурой Mikel Erentxun ), 21 Japonesas или Sanchis y Jocano, банды из области Donostia. Дункан Дху особенно завоевал популярность на испанской и международной поп-сцене, положив начало традиции, которую в последующие годы назвали «Звуком Доности» (Ле-Ман, La Oreja de Van Gogh,...).

Современная популярная музыка
Концерт Негу Горриака в Памплоне (1992)

Новые тенденции

В 1990 году общественная радиостанция на баскском языке Euskadi Gaztea была родился, намереваясь ориентироваться на молодежь в молодой, динамичной и неформальной манере, помимо добавления информации, обсуждения тем, которые могут быть интересны баскской молодежи, и поощрения баскских групп. Баскская музыка определенно открыла свой разум мировым тенденциям.

Флагманская баскская рок-группа Kortatu распалась в 1988 году (концертный альбом Azken guda dantza), и вскоре братья Мугуруза создали проект Negu Gorriak. Они продемонстрировали иное мировоззрение по сравнению с предыдущей группой Kortatu: новая группа пела полностью на баскском языке, их подход демонстрировал непредвзятость, при этом придерживаясь фирменной протестной песни Мугуруз, как показано в их популярном видеоклипе Radio Rahim, который вызывает в воображении американские хип-хоп манеры. Панк сильно пришел в упадок, в то время как регги и хардкор взяли верх, например Anestesia, Etsaiak, Sociedad Alkoholika, Su Ta Gar (хэви ) и т. Д. M-ak выпустили свой лучший альбом Barkatu ama, получивший признание критиков, в котором представлены различные стили, от хардкорных до нежных.

Trikiti игрок Joseba Tapia Skalariak на концерте 2006 года

Фолк и поп-музыка трики

В начале 1990-х молодое поколение снова занялось фолком, найдя публику, которая с нетерпением ждала этого. чтобы послушать более мягкие мелодии на баскском языке, например Соротан Беле, Микель Маркез и др. Школы Трикити наконец принесли плоды в 1990-е годы: нововведения, внесенные дуэтом и Кепа Джункера, подтвердили их как неотразимые народные ссылки в Стране Басков и даже за границей. Новые дуэты трикити пробовали новые способы, которые прижились, иногда создавая группы, включая бас-гитару и барабаны, помимо установленной пары диатонического баяна и бубна (трики-поп), например Maixa eta Ixiar, Alaitz eta Maider, Gozategi. Обычно они предлагали веселый репертуар: песня Гозатеги Nirekin ("Emoixtaxux muxutxuek...") в 2000 году вышла в летние хит-парады, не считая языковых границ.

Специализация и диверсификация

Рок-группа Hertzainak распалась в 1993 году, а ее участники занимались собственными проектами. Фронтмен Hertzainak и неоднозначный певец Гари начал сольную и очень личную карьеру с нескольких успешных песен, которые сделали его неотразимым эталоном в баскской музыке, в то время как Йосу Забала сотрудничал с другими певцами и в рамках группового проекта bertsolari, т.е. оригинальный духовой оркестр Karidadeko Benta (первый альбом 2003 г.). Пауэр-поп группа Urtz, образованная в 1988 году, рассказывала о личных историях, которые немного отличались от все еще преобладающих протестных тем и резких формулировок конца 1980-х, помимо беспрецедентной хоровой линии, которая доставляла некоторые очаровательные, оптимистичные и запоминающиеся песни. Группа распалась в начале 2000-х, но вернулась в 2013 году.

Берри Тксаррак в молодежном сквоте Kortxoenea, Donostia

В соответствии с традициями хардкор-панка, группа Берри Тксаррак из Лекунберри собрались вместе в 1994 году, выпустив различные альбомы и совершив тур по Европе, где они получили хорошие отзывы и постепенно приобрели репутацию, которая принесла им выступления и сотрудничество с важными фигурами инди-рока. по всему миру. В августе 2017 года группа объявила о записи своего девятого альбома на студии The Blasting Room в Колорадо.

Группа PiLT (Mungia ), проявившая вкус к метал и тяжелые звуки (Clawfinger, Soundgarden ), привлекли внимание в 1995 году после победы в конкурсе бутлегов "Gaztea Sariak", организованном радиостанцией Euskadi Gaztea, а настоящий хит пришел в 1996 году. с синглом Hil da jainkoa, что принесло им широкое признание. Точно так же хэви-метал группа Latzen приобрела известность после победы с популярной балладой Laztana в выпуске 1997 года "Gaztea Sariak".

Группы Skalariak (1994) и Betagarri (1992) переняли традицию ска, предлагая зажигательные концерты в стиле буги-вуги и свинг-концерты. В ногу с другими мультикультурными событиями, такими как Фермин Мугуруза из Негу Горриак или праздничный Джокс Рипио, чтобы выделить лишь некоторые из них, в 2003 году члены Etsaiak создали каламбурную группу Pin Pan, группу с хорошими связями в Латинской Америке, выпустив в 2005 году DVD Kuba-Mexiko Rock Tour 04, который засвидетельствовал их опыт и живые мощные концерты. Etsaiak снова собрались вместе в 2008 году (выпустили альбом Apurtu arte). В Французской Стране Басков праздничная группа Sustraia приобрела большую популярность после 15 лет гастролей, а внезапная смерть харизматичного фронтмена Патрика Микселены в январе 2009 года, также известного как Mixu, сделала будущее группы неопределенным.

Doctor Deseo была основана в Бильбао в 1986 году, после чего выпустила различные альбомы в течение более чем 20 лет. Они довольно поэтично относятся к повседневным и личным темам. Fito y los Fitipaldis (Бильбао) был основан в 1998 году фронтменом Platero y Tú Фито Кабралесом. Он включает в себя множество стилей: соул, блюз, свинг, фламенко, текс-мекс. или гавайские гитары. Проект начался с A puerta cerrada (на данный момент продано 40 000 альбомов) и постепенно набирал популярность, одна из последних хитовых песен - Rojitas las orejas.

Концерт La Oreja de Van Gogh

In Donostia, молодые люди из университетов собрались вместе в середине 90-х годов на репетиции. Тем не менее, им был нужен вокалист для группы, поэтому они назначили кастинг с Амайей Монтеро, в результате чего был создан La Oreja de Van Gogh, который после выпуска альбома Dile al sol взлетел благодаря мощному голосу Амайи и запоминающимся мягким мелодиям, украшенным красивыми аранжировками. Последовали новые хиты и альбомы.

Анари на молодежном сквоте Ordizia

Группа из Zarautz Delorean занимается электронной и рок-музыкой с захватывающими и трансовыми живыми выступлениями с 2000 года. гастролировал за границей, в том числе в США. Группа отменила свой международный тур 2013 года, находясь в Мексике после странной попытки похищения. Последовательная карьера и музыкальное ноу-хау подтвердили, что несколько групп являются убедительными ссылками на 2014 год: Gatibu (Gernika ), We Are Standard (Getxo ), Атом Румба (Бильбао ), («минус семь», Герника), Берри Тксаррак (Лекунберри), Капсула (Бильбао ), и это лишь некоторые из них.

Певцы-авторы песен и нежная музыка

Концерт воссоединения Герцайнака в постановке Гари эта Джосу Забала (Эускальдуна, Бильбао, 2019)

Певец-автор песен подход, который пошел на убыль в конце 1980-х, показывает, что в настоящее время баскская сцена находится в хорошем состоянии, с некоторыми очень выдающимися личностями, такими как пронзительная Анари, известная своим напряженным душераздирающим голосом и песнями, которая сейчас набирает обороты (live запись Anari Kafe Antzokian Zuzenean выпущена в 2008 году). Среди других певцов и авторов песен Петти из Bera (Navarre ) с четырьмя альбомами, выпущенными до 2008 года, или bertsolari Mikel Urdangarin, часто исполняющий несколько меланхоличные песни. аккомпанируется на струнных и духовых инструментах.

Следуя традициям фолка и автора песен, Jabier Muguruza (1960 г.р.) начал сольную карьеру в 1994 году после ухода из других проектов (Les Mecaniciens,...). Ветеран-музыкант сочиняет и исполняет личные, мягкие песни с сильными задумчивыми и литературными текстами. Между тем, некоторые известные деятели баскской народной музыки продолжают выступать и создавать, например Бенито Лертксунди, или Оскорри (свежий альбом группы Banda в 2007 году, собирающийся отметить 35-летие ансамбля). Знаменитый певец и автор песен Микель Лабоа, считавшийся отцом современной баскской музыки, умер в декабре 2008 года.

Ансамбль Бидаиа, то есть пара Миксель Дукау и Кэролайн Филлипс предлагает нежную и продуманную народную музыку, а перкуссионист Бенат Ачиари (род. 1947) предлагает экспериментальный подход, часто используя импровизированные отрывки в своих выступлениях (несколько альбомов выпущено в 1990-х годах). Амая Зубирия (родилась в 1947 году в Зубьете - Гипускоа -), которая время от времени сотрудничала с ним, имеет долгую и плодотворную карьеру в песенной панораме басков: она оказалась в центре внимания благодаря прогрессивным -фолк-группа Haizea, с тех пор выпустившая несколько сольных альбомов и отличающаяся очень чистым меццо-сопрано. Ее последняя работа - альбом Nabil (2008).

Samples
Ссылки
Дополнительная литература
  • Khteian-Keeton, Teddy (1994). Путеводитель по баскской музыке. Архив и исследовательский центр искусств Айдахо Филер П. ISBN 0-9675042-0-1.
  • Мартия, Хосе Антонио Аран (1985). Баскская музыка. Правительство Басков. ISBN 84-7568-071-2.
External links
Music of Basque regions
General topics
Regional music
  • v
Последняя правка сделана 2021-05-12 14:16:37
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте