Классический женский блюз

редактировать

Классический женский блюз был ранней формой блюзовой музыки, популярной в 1920-х годах. Этот стиль, сочетающий в себе традиционный фолк-блюз и музыку городского театра, также известен как водевиль блюз . Классический блюз исполнялся певицами в сопровождении пианистов или небольших джазовых ансамблей, и это был первый записанный блюз. Ма Рейни, Бесси Смит, Этель Уотерс и другие певицы этого жанра сыграли важную роль в распространении популярности блюза.

Содержание
  • 1 История
    • 1.1 Происхождение
    • 1.2 1920-е годы
    • 1.3 Упадок и возрождение
  • 2 Значение
  • 3 См. Также
  • 4 Примечания
  • 5 Ссылки
История

Происхождение

Блюз, разновидность черной народной музыки, зародившейся на юге Америки, примерно до 1900 года в основном использовался в форме рабочих песен. Гертруда «Ма» Рейни (1886–1939), известная как «Мать блюза», считается первой, кто исполнил блюз на сцене как популярное развлечение, когда она начала включать блюз в свои шоу-песни и комедии примерно в 1902 году. Рейни слышала женщина, поющая о человеке, которого она потеряла, выучила песню и начала использовать ее в качестве своего заключительного числа, назвав ее «блюз». Примеру Рейни последовали и другие молодые женщины, которые последовали ее пути в шоу-шоу в палатках, одном из немногих мест, доступных для чернокожих исполнителей. Большинство из них гастролировали по сети, учрежденной принадлежащей чернокожим Ассоциацией владельцев театров (T.O.B.A. ) на Восточном побережье и через юг вплоть до Оклахомы.

Ключевой фигурой в популяризации блюза был композитор В. К. Хэнди, опубликовавший первую из своих блюзовых песен в 1912 году. Его композиции, в частности "Мемфисский блюз " и "Сент-Луисский блюз ", быстро стали стандартами. для блюзовых исполнителей. Песни, смоделированные по образцу Хэнди, исполнялись на черных сценических шоу, а также исполнялись и записывались белыми водевилями, такими как Софи Такер.

1920-е годы

В 1919 году, Хэнди и Гарлем автор песен и музыкальный издатель Перри Брэдфорд начал кампанию, чтобы убедить звукозаписывающие компании, что чернокожие потребители будут охотно покупать записи черных исполнителей. Настойчивость Брэдфорда привела к тому, что General Phonograph Company записала нью-йоркскую певицу кабаре Мэми Смит в своей студии Okeh 14 февраля 1920 года. Она записала две неблюзовые песни, которые были выпущены без фанфары тем летом, но были коммерчески успешными. Смит вернулся в студию 10 августа и записал "Crazy Blues ", первый блюз, записанный чернокожей женщиной. Пластинка была продана тиражом более 75 000 копий за первый месяц, что является выдающейся цифрой для того времени. Смит стала известна как «Первая леди США блюза». В ноябре 1920 года певица водевиля Люсиль Хегамин стала второй чернокожей женщиной, записавшей блюзовую песню, когда она вырезала «Jazz Me Blues». Этель Уотерс, Альберта Хантер, Мэри Стаффорд, Кэти Криппен, Эдит Уилсон и Эстер Бигеу, среди прочих, сделали свои первые записи до конца 1921. Блюз стал повальным увлечением по всей стране, и звукозаписывающая индустрия активно искала, заказывала и записывала сотни чернокожих певиц.

Блюзовые записи продавались исключительно афроамериканцам, в основном за счет рекламы в черных газетах, таких как Chicago Defender и Pittsburgh Courier, и обычно имели маркировку «расовые рекорды ", чтобы отличать их от рекордов, предназначенных для белой аудитории. Однако записи некоторых классических женщин-блюзовых певиц были популярны среди белых покупателей, например, записи Хегамина для Paramount Records в 1922 году, которые были выпущены как часть «популярной» серии Paramount, а не ее " race ». Мэрион Харрис тем временем стала первой белой певицей, которая достоверно записала блюз с такими треками, как ее версии« Saint Louis Blues »и« Beale Street Blues ". Аннетт Хэншоу также сделала несколько блюзовых записей, таких как «Moanin 'Low ».

Бесси Смит была самой высокооплачиваемой чернокожей артисткой 1920-х.

Самой популярной из классических блюзовых певиц была Теннесси, рожденная Бесси Смит, которая первая записана в 1923 году. Известная как «Императрица блюза», она обладала широким голосом с отношением «T'ain't Nobody's Bizness if I Do ». Смит (который не был связан с Мейми Смит) гастролировала в клубе TOBA с 1912 года, первоначально как хористка; к 1918 году она появилась в собственном ревю в Атлантик-Сити, Нью-Джерси. Изначально она изо всех сил пыталась записаться - три компании отказались от нее. она была подписана Колумбией. В конце концов она стала самым высокооплачиваемым чернокожим артистом 1920-х и записала более 160 песен.

Ма Рейни, чья популярность на Юге была непревзойденной, была мало известна в городах Севера до 1923 года, когда она сделала свои первые записи. Она и Бесси Смит внесли изменения в стиль классического блюза, поскольку публика предпочла их более грубый, земной звук по сравнению с более легкими голосами и более утонченными блюзовыми певцами, которые предшествовали им на записи. Рэйни записала более 100 песен, 24 из них - собственные композиции. По словам историка джаза Дэна Моргенштерна, «Бесси Смит (и все остальные, кто последовали за ней во времени) прямо или косвенно научились своему искусству и ремеслу у Ма».

Другие исполнители классического блюза, которые много записывались до самого конца. 1920-х годов были Ида Кокс, Клара Смит, Сара Мартин и Виктория Спайви и ее двоюродный брат Сиппи Уоллес. Спайви, вдохновленная выступлением Мэми Смит на роль блюзовой певицы, в мгновение ока добилась успеха в 1926 году, когда Оке выпустила свою первую запись, свой оригинальный «Black Snake Blues». В 1929 году она снялась в первом говорящем фильме для черных.

Упадок и возрождение

К 1928 году популярность классического стиля блюза пошла на убыль. С успехом первых коммерческих записей Blind Lemon Jefferson в 1926 году, стала популярной более «приземленная», менее урбанистическая форма блюза, обычно исполняемая мужчинами, аккомпанирующими себе на гитаре или фортепиано. Влияние Великой депрессии на черный водевиль и звукозаписывающую индустрию, а также тенденция к музыке свинга в 1930-х годах положили конец карьере большинства классических блюзовых певцов. Некоторые, как Этель Уотерс, адаптировались к смене музыкальных стилей; некоторые, как Люсиль Хегамин и Сара Мартин, впоследствии работали в основном вне сферы развлечений; другие, такие как Хэтти МакДэниел и Эдит Уилсон, стали успешными актерами в кино и на радио. Бесси Смит погибла в автокатастрофе в 1937 году в возрасте 41 года. Лайонел Хэмптон сказал: «Если бы она жила, Бесси была бы на вершине вместе с остальными из нас. эра свинга ».

С падением популярности женщин-блюзовых певиц, начавшимся примерно с 1933 по 1934 год, некоторые из этих артистов начали выступать и записывать то, что стало свинг-блюзом. Такие певцы, как Лил Джонсон, Мемфис Минни и Люсиль Боган, начали запись для группы более дешевых лейблов ARC и для Decca Records. (после конца 1934 г.). Среди других блюзовых певиц 1920-х годов, которые позже записали свинговые блюзовые записи, были Виктория Спайви, Ида Кокс и Берта «Чиппи» Хилл.

В 1960-х годах возрождение интереса к блюзу принесло Сиппи Уоллес, Альберта Хантер., Эдит Уилсон и Виктория Спайви возвращаются на концертную сцену. В 1961 году Спайви основала свой собственный лейбл, Spivey Records. Помимо записи самой себя, она записывала Люсиль Хегамин, Мемфис Слим, Лонни Джонсон и др.

Значение

Классическими женщинами-блюзовыми певицами были пионеры в индустрии звукозаписи, среди первых записавшихся темнокожих певцов и блюзовых исполнителей. Они также сыграли важную роль в популяризации 12-тактового блюза в Соединенных Штатах. Махалия Джексон и Дженис Джоплин среди тех, кто назвал Бесси Смит своим влиянием. По словам Лероя Джонса, фонографические записи исполнителей классического блюза «повлияли на существующую народную традицию и создали другой вид традиции, не похожий ни на какой другой в прошлом».

Дафна Дюваль Харрисон писала что вклад женщин-блюзов включает "усиленную импровизацию мелодических линий, необычную фразировку, которая изменила акцент и воздействие лирики, и вокальную драматику с использованием криков, стонов, стонов и воплей. Таким образом, женщины-блюзы внесли изменения в другие типы популярного пения. у которых были спин-оффы в джазе, бродвейских мюзиклах, факельных песнях 1930-х и 1940-х, госпел, ритм-энд-блюз и, в конечном итоге, рок-н-ролл ».

См. также
  • Блюз портал
  • Музыкальный портал
Примечания
Ссылки
Последняя правка сделана 2021-05-15 10:17:40
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте