Войти
 Сад и вход в Купер Хьюитт | |
  Расположение музея Показать карту Нью-Йорка  Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна (Нью-Йорк) Показать карту Нью-Йорка  Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна ( Соединенные Штаты) Показать карту Соединенных Штатов | |
| Дата основания | 1896 |
|---|---|
| Местоположение | Манхэттен, Нью-Йорк, США |
| Координаты | 40 ° 47'04 ″ N 73 ° 57'30 ″ W / 40,7844 ° N 73,9582 ° W / 40,7844; -73,9582 Координаты : 40 ° 47'04 ″ с.ш., 73 ° 57'30 ″ з.д. / 40,7844 ° с.ш., 73,9582 ° з.д. / 40,7844; -73.9582 |
| Директор | Кэролайн Бауманн |
| Доступ к общественному транспорту | Автобус Нью-Йорка : M1, M2, M3, M4, M86, M96, M106. Метро Нью-Йорка :     поезда на 86-й улице, поезда на 96-й улице |
| Веб-сайт | www.cooperhewitt.org |
Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна design музей, расположенный в Верхний Ист-Сайд, Музейная миля в Манхэттене, Нью Йорк Сити. Это один из 19 музеев, входящих в состав Смитсоновского института, и один из трех Смитсоновских музеев, расположенных в Нью-Йорке, два других - Центр Джорджа Густава Хей в Боулинг-Грин и Архив американского искусства Исследовательский центр Нью-Йорка в округе Флэтайрон. Это единственный в Соединенных Штатах музей, посвященный историческому и современному дизайну. Его коллекции и выставки посвящены примерно 240 годам эстетики и творчества дизайна.
Музей Купера Хьюитта был основан в 1896 году. Первоначально он назывался Cooper Union Museum for the Arts украшения и попала под крыло Союза Купера по развитию науки и искусства. В 1895 году внучки Питера Купера, Сары Купер Хьюитт, Элеонор Гарнье Хьюитт и Эми Хьюитт Грин попросили у Союза Купера место для создания музея. для искусства декора. Источником вдохновения для создания музея послужил Musée des Arts Décoratifs, Париж. Музей станет местом, где студенты и профессиональные дизайнеры Cooper Union могут изучать коллекции декоративно-прикладного искусства. Попечители Cooper Union предоставили четвертый этаж здания фонда. Он открылся в 1897 году. Он был бесплатным и открыт три дня в неделю.
Три сестры служили директорами, пока Сара Купер Хьюитт не умерла в 1930 году. После ее смерти четыре директора были назначены управлять музеем. Констанс П. Хэр служила председателем. В 1938 году Эдвин С. Берделл стал директором Cooper Union. Музей стал его ответственностью. Совет директоров был упразднен и создан консультативный совет.
В конце концов музей и художественная школа начали дистанцироваться друг от друга в отношении программирования. Другие отделы Cooper Union предъявляли финансовые требования, и Cooper Union объявил, что они закроют музей. Это привело к закрытию музея 3 июля 1963 года. Общественный протест был против закрытия. Комитет по спасению музея Союза Куперов был сформирован Генри Фрэнсисом Дюпоном. Американская ассоциация музеев (ныне Американский альянс музеев ) разработала тематическое исследование о будущем музея. Затем начались переговоры между Cooper Union и Смитсоновским институтом. 9 октября 1967 г. секретарь Смитсоновского института С. Диллон Рипли и Дэниел Мэггин, председатель, подписали соглашение о передаче коллекции и библиотеки музея Смитсоновскому институту. 14 мая 1968 года Верховный суд Нью-Йорка утвердил соглашение, и музей перешел в собственность Смитсоновского института. 1 июля 1968 года он был официально передан Смитсоновскому институту, а музей был переименован в Музей дизайна Купера-Хьюитта . В следующем, 1969 году, он был переименован в Музей декоративного искусства и дизайна Купер-Хьюитт . В октябре того же года стал директором.
Музей, который был первым Смитсоновским музеем за пределами Вашингтона, округ Колумбия, переехал в свой дом в особняке Эндрю Карнеги в 1970 году. Особняк был отремонтирован, и музей открылся для публики 7 октября 1976 года с выставкой «ЧЕЛОВЕК ПРЕОБРАЗОВАЕТСЯ». лаборатория консервации была открыта в июле 1978 года. Фонд Сэмюэля Х. Кресса профинансировал лабораторию, и она занимается консервацией текстиля и бумаги. Лиза Тейлор вышла на пенсию в 1987 году, и в 1988 году Дайан Х. Пилигрим заняла ее место в качестве директора. В 1994 году название музея было снова изменено на Cooper – Hewitt, National Design Museum . Паломник ушел из музея в 2000 году. В 2000 году Пол У. Томпсон стал директором. С 2010 по 2012 год Билл Моггридж, соучредитель IDEO и разработчик первого портативного компьютера, был директором Cooper-Hewitt. 17 июня 2014 года название музея было снова изменено на Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum . В этот день были запущены новый графический образ, словесный знак и новый сайт. Айдентику разработал Эдди Опара из Pentagram. Веб-сайт разработан Matcha Labs.
Музей начал подготовку к ремонту в 2008 году. Особняк был закрыт для публики в июле 2011 года, чтобы начать период ремонта, в течение которого в штаб-квартире проводились выставки. Организации Объединенных Наций и на Губернаторском острове. В 2012 году музей открыл новый розничный интернет-магазин. В 2012 году Cooper-Hewitt создал дополнительное пространство в Гарлеме в качестве учебного заведения. Дизайнер Тодд Олдхэм пожертвовал услуги по дизайну помещения. Для работы над проектом были наняты тринадцать дизайнерских фирм, общая сумма затрат на ремонт составила 91 миллион долларов.
В июне 2014 года музей изменил свое название с Cooper-Hewitt, National Design Museum, на Cooper Hewitt, Smithsonian Design. Музей. 12 декабря 2014 года Cooper Hewitt вновь открылся для публики. Ремонт включал в себя «Комнату погружения», интерактивное пространство, которое предоставляет посетителям цифровой доступ к музейной коллекции обоев. Основное выставочное пространство было расширено, и в музее появился нестандартный открытый источник шрифт, который по-прежнему доступен для бесплатной загрузки и модификации, рассчитанной на его повторное открытие. В 2015 году была завершена реконструкция террасы и сада, которые были открыты для публики. Автор проекта: Уолтер Худ.
Музей в 1976 году 
Вход в музей The Cooper Hewitt расположен в особняке Эндрю Карнеги. особняк в георгианском стиле был построен в период с 1899 по 1902 год и имеет 64 комнаты. Дом служил не только домом для Эндрю Карнеги, его жены и дочери, но и его офисом для его благотворительной деятельности после выхода на пенсию. Особняк был спроектирован Babb, Cook Willard. Это была первая частная резиденция в Соединенных Штатах со стальным каркасом. Это был первый дом в Нью-Йорке, где был лифт Otis. Лифт сейчас находится в коллекции Национального музея американской истории. В доме также было центральное отопление и ранняя форма кондиционирования воздуха. В отеле также есть большой частный сад. В 1974 году он был внесен в Национальный реестр исторических мест. Зимний сад, сделанный из стекла Тиффани, был отремонтирован в 1975 году. В 1995 году музей был закрыт на год на реконструкцию в размере 20 миллионов долларов, чтобы соединить три здания на территории и улучшить доступность и построить центр изучения дизайна. Финансирование проекта реконструкции 1995 года включало 13 миллионов долларов от Смитсоновского института и 2 миллиона долларов, пожертвованных Агнес Борн, дизайнером интерьеров.
В 2008 году в музее началась реконструкция. Реставрация стоит 91 миллион долларов и является самой крупной в истории музея. Ремонт частично профинансирован за счет фонда музея . Музей вновь открылся 12 декабря 2014 года. В 2015 году были завершены дополнительные ремонтные работы, в том числе сады. Чтобы отпраздновать открытие музея, Cooper Hewitt выпустил загружаемое 3D-сканирование здания, которое позволяет пользователям исследовать особняк со своего компьютера, повторно использовать и переделывать его, а также распечатать версию здания на 3D-принтере. Он был выпущен по лицензии Creative Commons Zero.
Стул, который использовал Авраам Линкольн, когда он посетил Cooper Union в 1860 году. Это было до того, как в 1949 году была обновлена обивка. Коллекции Cooper Hewitt состоят из предметов декора и дизайна. Оригинальная коллекция музея посвящена архитектуре, скульптуре, живописной архитектуре, декоративному искусству, изделиям из дерева, металлу, керамике, костюм, музыкальные инструменты и мебель. При его открытии жена Абрама С. Хьюитта Сара Амелия Хьюитт пожертвовала коллекцию кружева, Джордж Хирн пожертвовал два фонтана стоимостью 1000 долларов и Жена Ллойда Брайса пожертвовала произведения искусства и предметы из дворца Фонтенбло.
В музее была галерея металлических изделий, в которой демонстрировались старинные железные решетки и комната, посвященная железным изделиям., которые больше не являются фокусными комнатами. В коллекции музея самые разные предметы: от спичечных коробок до хозяйственных сумок, фарфора из Советского Союза, и работы графического дизайнера Тибора Калмана. В музее хранится самая большая в мире коллекция работ на бумаге школы реки Гудзон художника Фредерика Эдвина Черча.
В музее хранятся примечательные предметы в своей коллекции, такие как стул, который использовал Авраам. Линкольн во время визита в Cooper-Union и Rolls-Royce, когда-то принадлежавший Beatles. Автомобиль был подарен Джоном Ленноном и Йоко Оно в 1978 году. Летом 1985 года автомобиль был продан с аукциона Sotheby's за 2,09 миллиона долларов. Тезка музея Питер Купер создал первый стальной стул в Соединенных Штатах. Один из стульев находится в коллекции музея.
Выставки в Cooper Hewitt исследуют историю и культуру дизайна и декоративного искусства. Выставка 1968 года под названием «Пожалуйста, присаживайтесь», посвященная современным стульям.
В 1977 году, примерно через год после открытия музея, состоялась выставка «Дворцы для народа». Экспозиция исследует вековую курортную и архитектуру мотеля в Соединенных Штатах. В 1979 году в музее были представлены сотни предметов, взятых на время из различных других Смитсоновских музеев для выставки под названием «Смитсоновский институт». В 1980 году музей продемонстрировал историю и культуру лайнера Oceanliner на выставке «The Oceanliner» : Скорость, Стиль, Символ ». Позже в том же году на выставке «Волосы» было представлено более 350 предметов об истории причесок, а «Электробычи» охватывали историю копировального искусства искусства. Совместно с Национальным фондом искусств и Национальным фондом гуманитарных наук, Cooper-Hewitt продемонстрировал скандинавский дизайн. В 1983 году Купер-Хьюитт был первым музеем в Соединенных Штатах, который представил Амстердамскую школу.
Выставку 1967 года «Сокровища Союза Купера» . Музей также осматривает экспонаты через Службу передвижных выставок Смитсоновского института. Первой выставкой, которую они посетили, была выставка 1978 года «Внимательное наблюдение: избранные масляные наброски Фредерика Э. Черча ». В 1993 году компания Cooper-Hewitt создала выставку «Сила карт», которая стала его первой выставкой, представленной на Национальной аллее в. На выставке было представлено более 200 карт со всего мира. Вильгельм III и Мария II Английская были в центре внимания выставки 1988 года. Выставка декоративного искусства XVI и XVII веков из Burghley House.
Ювелирные изделия Van Cleef Arpels были в центре внимания выставки 2011 года. В этом году художница Соня Делоне устроил в музее персональную выставку. В 2012 году Cooper-Hewitt совместно с Walker Art Center разработал документ «Graphic Design - Now In Production», который демонстрирует графический дизайн, созданный с 2000 года. В 2012 году, в связи с закрытием музея в связи с ремонтом, в штаб-квартире ООН прошла выставка под названием «Дизайн с другими 90% городами», посвященная дизайну и глобальным вопросам.
Среди других выставок музея - серебро, обои, работы Александра Жирара и универсальный дизайн. В 2015 году в музее прошел The Algorithm Auction, первый в мире аукцион компьютерных алгоритмов.
. В инсталляции Купера Хьюитта Face Values для LONDON DESIGN BIENNALE 2018 живые данные лица стали основой для динамичные графические изображения и провокационные разговоры между людьми и машинами. На выставке были изучены альтернативные варианты использования технологий, которые обычно использовались для обеспечения безопасности, наблюдения и поведенческого профилирования. Инсталляция, созданная куратором Эллен Луптон, была удостоена награды LONDON DESIGN BIENNALE EMOTIONAL MEDAL WINNER 2018.
Национальный образовательный центр дизайна при музее спонсируется Target. Предлагаются постоянные программы для дошкольников, а также летние лагеря, курсы повышения квалификации, ресурсы для педагогов и даже магистерская программа. В 2012 году Cooper Hewitt начал работу над дизайнерским центром в Гарлеме, чтобы «побудить студентов и их учителей думать как дизайнеры, подходить к миру визуально и лучше понимать роль, которую дизайн играет в их повседневной жизни.. " Центр, спроектированный Тоддом Олдхэмом и спонсируемый Target, предоставлял бесплатные семинары и программирование.
Cooper Hewitt является домом для National Награды за дизайн. Они также поддерживают программу магистратуры, предлагаемую совместно с Школой дизайна Парсонса. В 2006 году Купер Хьюитт и мэр Майкл Блумберг объявили 15–21 октября Национальную неделю дизайна в Нью-Йорке. Неделя посвящена разъяснительной работе по всему городу, включая школы и организации по всей территории Соединенных Штатов. Музей свободен в течение недели. В 2008 году музей спонсировал конкурс крепление для велосипедов. Победители конкурса участвовали в выставке в музее.
В июле 2009 года директор Пол У. Томпсон покинул музей, чтобы стать ректором Королевского колледжа искусств. В январе 2010 года Билл Моггридж сменил Томпсона на посту директора. Моггридж был первым дизайнером, возглавившим музей, он оставался директором до своей смерти в 2012 году.
В 2006 году музей начал капитальную кампанию, надеясь собрать 79 миллионов долларов на ремонт и 10 долларов. миллионов в качестве пожертвований.
Cooper Hewitt - единственный Смитсоновский музей, который взимает плату за вход с посетителей. Музей получает около 500 000 долларов дохода от входных билетов.
 | На Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Купером Хьюиттом, Смитсоновский музей дизайна. |
