Виртуальная группа

редактировать
Настоящая музыкальная группа с вымышленными участниками

В развлечения, виртуальная группа (также называемая виртуальным идолом, виртуальная группа, мультипликационная группа или мультфильм band ) - это вымышленная группа или музыкальная группа, участники которой изображены не физическими музыкантами, а анимированными персонажами. Хотя персонажи вымышлены, сама группа существует за пределами вселенной телевидения и кино, в реальности. Музыка записывается (и, в случае концертов, исполняется) музыкантами и продюсерами-людьми, в то время как любые носители, относящиеся к виртуальной группе, включая альбомы, видеоклипы и визуальный компонент сценических выступлений, включают анимированный состав; во многих случаях виртуальные участники группы считались авторами и исполнителями песен. Живые выступления могут стать довольно сложными, требующими идеальной синхронизации визуальной и звуковой составляющих шоу.

Термин виртуальная группа был популяризирован в Gorillaz в 2000 году, хотя концепция виртуальной группы была впервые продемонстрирована Элвином и бурундуками в 1958 году, когда их создатель Росс Багдасарян ускорил запись собственного голоса, чтобы добиться «голоса бурундука». С тех пор появилось множество виртуальных групп, записывающих материал. Компьютерная анимация, традиционная анимация, микширование вокала и манипуляции с ним - общие черты.

Термин виртуальный идол происходит из Японии, где он восходит к 1980-м годам и имеет корни в аниме и культуре японских идолов. Популярные виртуальные айдолы включают вокалоида певца Хацунэ Мику и виртуального ютубера Кизуна AI.

. Этот термин также стал использоваться для музыкальные группы, которые сотрудничают с использованием Интернета, больше не требующие, чтобы участники присутствовали в одном месте.

Содержание
  • 1 Участники
  • 2 Производство
    • 2.1 В студии
    • 2.2 Вкл. stage
  • 3 История
    • 3.1 Ранняя история
    • 3.2 Телевидение
    • 3.3 Японские виртуальные идолы
    • 3.4 Западные виртуальные группы
  • 4 Ссылки
Члены

Члены виртуальных группы изображаются в виде анимированных персонажей со своими личностями, голосом, историей и стилем игры. Например, Элвин, лидер бурундуков, считается озорным, а гитарист Стэнтон из Skeleton Staff - отстает от вечеринок. Кроме того, Фрин из басиста Грина Спарки медлительный и был описан как эгоистичный и претенциозный, а Мёрдок из Gorillaz - сатанинский басист средних лет. Другой пример - Хацунэ Мику, у которого нет определенной личности; поскольку ее образ жизни зависит от поклонников, ее личность меняется в каждой песне, созданной пользователями Vocaloid.

. Стиль анимации, используемый для изображения персонажей, меняется. Некоторые группы, такие как The Archies, Gorillaz, Dethklok, The Banana Splits, One-T и Элвин и бурундуки - персонажи, нарисованные от руки, и большая часть их средств массовой информации использует традиционную анимацию и техники мультипликации. Другие, такие как Hatsune Miku, JuJu Eyeballs, Crazy Frog, Genki Rockets, Gummibär, Pinocchio и Боты созданы компьютером.

Некоторые люди считают марионетку формой анимации; это соображение означает такие группы, как Dr. Teeth and the Electric Mayhem можно считать виртуальными группами.

Производство

В студии

Запись музыки производится людьми-музыкантами и художниками, которым виртуальные художники изображены для подражания. В некоторых случаях пение осуществляется машинами или приложениями-синтезаторами, такими как Hatsune Miku vocaloid. Это делается с использованием обычного студийного процесса записи; см. Звукозапись для получения более подробной информации.

В некоторых случаях, в первую очередь Бурундуки, можно использовать манипуляции с голосами либо для достижения желаемого вокального эффекта, либо для того, чтобы сделать его непохожим на голос настоящего певца. Манипуляции производятся либо изменением скорости воспроизведения вокальной дорожки, либо пропусканием ее через синтезатор (Vocoding ).

Авторские и производственные кредиты могут быть назначены либо персонажам виртуальной группы, либо задействованным писателям и художникам.

На сцене

Для живых выступлений можно использовать один из двух методов. Первый предполагает анимацию всего набора с минимальным учетом взаимодействия с аудиторией или без него, а затем «выполнение» как есть. Основная проблема этого метода - отсутствие взаимодействия с аудиторией, что может быть жизненно важным во время концертов. Это лучше всего подходит для коротких выступлений, где можно предсказать реакцию аудитории.

Второй, более сложный метод отличается от первого тем, что учитывается разнообразие ответов и взаимодействий. Это означает наличие широкого диапазона анимированных последовательностей, готовых к воспроизведению, с соответствующими речевыми линиями в ответ на различные реакции.

В обоих случаях требуется обширная репетиция, чтобы синхронизировать разговорные линии и инструменты с анимационным действием. Этого можно избежать, используя заранее записанную музыку и речь; однако это также ослабляет реальный «живой» опыт.

(Некоторые невиртуальные артисты и группы использовали аналогичную технику в некоторых концертных турах и выступлениях. DJ Shadow, например, в его турне In Tune и On Time, предварительно анимационные эпизоды, которые воспроизводились на гигантских экранах позади него во время выступления. Опять же, требовалось большое количество предварительных репетиций перед туром и синхронизацией.)

История

Ранняя история

Хотя термин в то время еще не был придуман, Элвин и бурундуки были первым виртуальным оркестром, который появился. В центре внимания Элвина, его двух братьев Саймона и Теодора и их менеджера / отца Дэйва Севильи, их голоса были созданы Россом Багдасаряном, старшим, который ускорил запись своего голоса для создания отличительного звука; этот процесс принес ему две Грэмми в 1959 году за инженерное дело.

Успех бурундуков подтолкнул другую группу, Чокнутые белки, присоединиться к ним. Скат-версия творения Багдасаряна, они вошли в американский топ-40 со своей песней "Uh-Oh". Однако их успех был недолгим.

Телевидение

Archies были первой виртуальной группой, появившейся в мировых поп-чартах.

В то время другие телевизионные программы, такие как Josie and the Pussycats и Маппет-шоу, начали включать группы как часть формата (в случае Джози и Кошек, одноименная группа была в центре внимания шоу). Некоторые группы, выступавшие на этих шоу, выпускали популярные записи. Некоторые группы, однако, «распадались» по окончании выступления.

После того, как The Archies, спродюсированный Filmation, стал огромным поп-хитом, Hanna-Barbera начала выпускать несколько мультсериалов с приключениями. рок-групп, таких как Josie and the Pussycats, The Cattanooga Cats, The Impossibles, Butch Cassidy and the Sundance Kids, Jabberjaw, и другие.

В течение 1980-х годов Hasbro выпустил Jem, мультсериал с участием двух вражеских групп с музыкальным видео в каждом эпизоде.

Виртуальные группы все еще появляются на телевидении: бурундуки появлялись в собственном телешоу на протяжении большей части 1990-х, а шоу Adult Swim Metalocalypse показывает виртуальную мелодичную смерть метал-группа Dethklok.

Японские виртуальные идолы

Виртуальные идолы происходят из Японии, уходят корнями в аниме и культуру японских идолов и восходят к 1980-е, начиная с франшизы Macross меха-аниме (адаптированной во франшизу Robotech в Северной Америке). Первым виртуальным кумиром была Линн Минмей, вымышленная певица, которая является одним из главных героев аниме-телесериала Super Dimension Fortress Macross (1982) и анимационного фильма адаптация Макросс: Ты помнишь любовь? (1984). Озвученная Мари Иидзима, Линн Минмей стала первым вымышленным певцом-айдолом, добившимся большого успеха в реальном мире. Музыкальная тема "Помнишь ли ты любовь?" (из фильма «Макросс: Помнишь ли ты любовь?») достигла седьмой строчки в музыкальных чартах Oricon в Японии, и с тех пор песня была перепечатана множество раз в течение следующих нескольких десятилетий.

Японский киберпанк аниме Megazone 23 (1985) развил концепцию виртуального идола с EVE, которая изображается как основанный на компьютере искусственный интеллект (AI), который принимает форму виртуального кумира в прото- Матрице -подобной виртуальной реальности. Megazone 23 имел успех в Японии отчасти из-за привлекательности EVE, и позже он был адаптирован в Robotech: The Movie (1986) в Северной Америке. Подобная концепция позже появилась в Macross Plus (1994) с виртуальным идолом Шэрон Эппл, компьютерной программой, которая принимает форму межгалактической поп-музыки. звезда. В том же году вымышленная японская рок-группа Fire Bomber из Macross 7 (1994) стала коммерчески успешной, выпустив несколько компакт-дисков . в Японии.

Японское агентство талантов Horipro создало первого реального виртуального идола ИИ, Киоко Дате, в 1995 году. был вдохновлен успехом франшизы Macross и симулятора знакомств, таких как Tokimeki Memorial (1994), а также достижением компьютерной графики. Ее первоначальное объявление привлекло заголовки как в Японии, так и за рубежом, прежде чем она дебютировала как айдол CGI в 1996 году. Однако ей не удалось добиться коммерческого успеха, в основном из-за технических ограничений, приводивших к таким проблемам, как неестественное движение ( проблема, известная как жуткая долина ). Несмотря на свою неудачу, она предоставила шаблон для более поздних виртуальных айдолов, которые добились коммерческого успеха в начале 21 века, таких как певец Vocaloid Хацунэ Мику и виртуальный ютубер Kizuna AI..

В 2007 году Crypton Future Media и Yamaha запустили Vocaloid 2 с голосовым банком Hatsune Miku. В 2009 году у Хацунэ Мику был свой первый концерт. Другие вокалоиды включают Мейко, Кайто, Кагамине Рин и Лен и Мегурин Лука.

. Виртуальные группы также могут происходить из видеоигр., что подтверждается игрой Wii U Splatoon 2015 года, в которой представлены песни, приписываемые различным виртуальным группам, наиболее заметным из которых является поп-дуэт Squid Sisters, который выступал несколько концертов в реальном мире в виде голограмм. Продолжение игры 2017 Nintendo Switch, Splatoon 2, представляет больше виртуальных полос, в первую очередь Off the Hook, дуэт, похожий на Squid Sisters. Два дуэта выступили вместе как голограммы. До этого Nintendo уже создала виртуальную группу, состоящую из персонажей из Пикмина под названием Strawberry Flower, для продвижения игр. Их первый сингл Ai no Uta имел огромный успех в Японии, заняв 2-е место в еженедельном чарте Oricon Top 200 Singles.

Западные виртуальные группы

Британии Gorillaz сформировали Blur Дэймон Албарн и Танк Девушка Джейми Хьюлетт в 1998 году и произведена Deltron 3030 Дэном Автоматиком. Группа снова выдвинула на передний план виртуальные группы, которые вошли в десятку лучших по всему миру. С тех пор группа выпустила семь студийных альбомов в дополнение к двум альбомам би-сайдов и двум EP.

One-T был похожей концепцией французской виртуальной группы, созданной Эдди Гронфье и Томасом Пидсом, которая была сосредоточена вокруг вымышленной анимированной хип-хоп группы. В начале 2000-х он имел краткий успех с хитами Music Is the One-T ODC и The Magic Key, но с тех пор не проявлял особой активности.

Dethklok - анимационная группа хэви-метал, созданная из анимационного телесериала Adult Swim Metalocalypse. У них выпущено три альбома.

K / DA - виртуальная женская группа K-pop, состоящая из четырех тематических версий персонажей League of Legends, представленных на League of Legends 2018 Чемпионат мира с живым исполнением в дополненной реальности их первой песни "Pop / Stars ".

Ссылки
  1. ^Подробно в интервью DJ Shadow на канале Live! In Tune and On Time DVD
  2. ^ Айзенбайс, Ричард (7 сентября 2012 г.). «Вымышленные (но удивительно популярные) певцы Японии». Котаку. Дата обращения 16 апреля 2020.
  3. ^«Megazone 23». Обзор аниме. Проверено 16 апреля 2020 г.
  4. ^Клементс, Джонатан; Маккарти, Хелен (2015). Энциклопедия аниме, третье исправленное издание: век японской анимации. Stone Bridge Press. п. 1961. ISBN 978-1-61172-909-2.
  5. ^ Рэттрей, Тим (25 июня 2018 г.). «От Макросса до Мику: история виртуальных идолов». Crunchyroll. Проверено 16 апреля 2020 г.
  6. ^Кэмп, Брайан; Дэвис, Джули (2011). Аниме-классика Зеттай!: 100 шедевров японской анимации, которые стоит увидеть. Stone Bridge Press. п. 163. ISBN 978-1-61172-519-3.
  7. ^ Мишель, Патрик-стрит (15 июля 2016 г.). «Краткая история виртуальных поп-звезд». Вилы. Проверено 16 апреля 2020 г.
  8. ^Эндрю Поллак (25 ноября 1996 г.). «Новые сердцееды Японии сексуальны, талантливы и виртуозны». Нью-Йорк Таймс. Проверено 16 апреля 2020 г.
  9. ^«Splatoon - Концерт Squid Sisters на Chokaigi 2016».
  10. ^«Splatoon - Squid Sisters - Live Concert at Niconico Tokaigi 2016».
  11. ^«Splatoon - Концерт Squid Sisters на Japan Expo 2016».
  12. ^«ス プ ラ ト ゥ ー ン 2 ハ イ イ ブ 闘 会議 2018».
  13. ^«Splatoon 2 - Off the Hook Concert at Polymanga 2018 - Nintendo Switch».
Последняя правка сделана 2021-06-18 03:36:08
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте