Войти
| Создание гуманоидов | |
|---|---|
 Постер театрального релиза | |
| Режиссер | Уэсли Бэрри |
| Продюсировал | Уэсли Бэрри. Эдвард Дж. Кей |
| Автор | |
| В главной роли | Дон Мегоуэн..... Дадли Манлав |
| Музыка | Эдвард Дж. Кей |
| Кинематография | Хэл Мор |
| Отредактировал | Эйс Херман (как Леонард В. Херман) |
| Распространено | |
| Дата выпуска |
|
| Продолжительность | 84 минуты |
| Страна | США |
| Язык | Английский |
The Creation of the Humanoids - 1962 год. Выпуск американского научно-фантастического фильма режиссера Уэсли Барри с участием Дона Мегоуэна, Эрики Эллиот, Фрэнсис Макканн, Дона Дулиттла и Дадли Мэнлав. Фильм основан не на сюжете романа Джека Уильямсона Гуманоиды, на который он мало похож, а на оригинальном рассказе и сценарии Джея Симмса.
В обществе после ядерной войны голубокожие, серебристые глаза человекоподобные роботы стали обычным явлением, поскольку выжившее население страдает от сокращения рождаемость и выросла в зависимости от их помощи. Фанатичная организация пытается помешать роботам стать слишком человечными, опасаясь, что они захватят власть. Между тем, ученый экспериментирует с созданием точных копий людей, обладающих подлинными эмоциями и воспоминаниями.
Земля страдает от последствий ядерной войны, унесшей жизни 92% человечества. Затяжная радиация привела к падению рождаемости ниже уровня воспроизводства, и численность населения продолжает сокращаться. Роботизированная рабочая сила поддерживает высокий уровень жизни выживших, а гуманоиды из названия - это продвинутый тип роботов, созданный для непосредственного обслуживания людей и тесного взаимодействия с ними. Эти гуманоиды созданы с искусственными, ультра-логичными личностями и кажутся людьми, за исключением их серо-голубой «синтетической кожи», металлических глаз и отсутствия волос. Гуманоиды периодически посещают станции подзарядки, которые они называют «храмами», где они также обмениваются всей информацией, полученной с момента их последнего посещения, с центральным компьютером, который они называют «отец-мать».
Квази-расистская человеческая организация под названием «Орден плоти и крови» выступает против гуманоидов, которых участники пренебрежительно называют «кликерами». Орден считает, что гуманоиды планируют захватить мир и представляют угрозу самому выживанию человечества. Орден не останавливается на незаконных насильственных действиях, включая взрывы. На одном из собраний ее члены встревожены, узнав о существовании гуманоида, которого сделали внешне неотличимым от человека и который убил человека. Они требуют, чтобы все существующие гуманоиды были разобраны или понижены до строго утилитарной машиноподобной формы.
Ученый доктор Рэйвен (Дулиттл) разработал метод под названием «таламический трансплантат », который переносит воспоминания и личность недавно умершего человека в роботизированный копия того человека. Гибриды человеко-гуманоидов, которые просыпаются в результате процесса, не подозревая о своей собственной трансформации, хотя их человеческие личности отключены между 4 и 5 часами утра, когда они отчитываются перед гуманоидами в храме роботов. Как описывает операцию доктор Рэйвен: «Мы извлекаем все, что делает человека особенным для него самого. Его обучение, его память: они, взаимодействуя друг с другом, составляют его личность, его философию, способности и отношение. Человеческий мозг - это просто хранилище, в котором хранится человек ". С помощью доктора Рэйвен гуманоиды тайно заменяют людей, которые недавно умерли, этими копиями.
Один из лидеров Ордена Плоти и Крови, капитан Кеннет Крэгис (Мегоуэн), встречает Максин, и хотя она противостоит Ордену, они оба влюбляются. В конце концов они обнаруживают, что они тоже являются продвинутыми копиями гуманоидов с умами умерших людей. По иронии судьбы, «настоящая» Максин погибла в результате взрыва бомбы, цель которой Орден заключалась в том, чтобы нанести вред только роботам. Доктор Рэйвен, когда-то являвшийся копией человека, объясняет Крэгису и Максин, что они не только практически бессмертны в своих новых формах, но также могут быть первыми гуманоидами, улучшенными до максимально возможного уровня: после незначительных изменений они смогут производить потомство.
Наконец, доктор Рэйвен ломает четвертую стену, смотрит прямо в камеру и говорит зрителю: «Конечно, операция прошла успешно... иначе вы бы не стали Вот." Эта последняя строка подразумевает, что действие происходит в далеком прошлом.
Создание гуманоидов обычно датируется 1962 годом, годом его общего выпуска, но один показ в 1961 год задокументирован рекламным флаером, а на самом фильме указана дата авторского права 1960 года (MCMLX в римских цифрах ), что указывает на то, что до конца того года фильм был закончен. Короткие заметки в современных отраслевых публикациях указывают на то, что фильм снимался летом 1960 года под рабочим названием , которое по-разному обозначается как This Time Around или This Time Tomorrow. Академия кинематографических искусств и наук считает датой завершения август 1960 года. Продюсер-режиссер, бывшая детская звезда и уроженец Голливуда Genie Productions Уэсли Бэрри располагалась в Голливуде, а актерский состав и съемочная группа составлены голливудским персоналом, но нет информации о фактическое место съемок и другие подробности пока не выяснены.
Ограниченный бюджет фильма наиболее очевиден из его элементарных сетов, которые в основном состоят из нескольких пустых квартир, портьер от пола до потолка или других простых элементов. установленный перед нарисованной фоновой сценой или черной пустотой, а также из его костюмов, большинство из которых являются либо обычными комбинезонами, либо униформой, состоящей из предметов аренды стандартных костюмов, таких как фуражки Конфедеративной армии. Тем не менее, продюсеры предпочли дополнительные расходы на съемку в цвете в то время, когда черно-белое изображение все еще использовалось для многих крупных студийных постановок и было с готовностью воспринято публикой, и они получили услуги двух высокопоставленных лиц. таланты камеры, хотя и находящиеся на закате своей карьеры.
Кинематографист Хэл Мор имел очень обширную голливудскую карьеру и две премии Академии в его активе. Мор использовал освещение и ракурсы, чтобы получить лучшее из декораций и добавить некоторого визуального интереса к длинным, бездействующим сценам с говорящей головой, которые составляют почти весь фильм. Иногда он использовал классические голливудские техники «гламурного освещения» при фотографировании нормальных «человеческих» персонажей, придавая некоторым сценам степень визуальной полировки, которую редко можно увидеть в малобюджетном эксплуатационном фильме.
Джек Пирс был Мастер Universal Pictures визажист на протяжении всех 1930-х и большую часть 1940-х годов создавал культовые Франкенштейн и Невесту Франкенштейна среди многих других. Самыми необычными особенностями макияжа Пирса для этого фильма являются большие светоотражающие склеральные контактные линзы, которые придают гуманоидам вид металлических шариковых глаз. Линзы были предоставлены доктором Луи М. Забнером, оптометристом, который первым применил контактные линзы для изменения цвета глаз актеров и упоминается в фильме за «специальные эффекты для глаз». В то время склеральные линзы изготавливались из твердого пластика. Носить их было неудобно, и их приходилось часто снимать. Пирс использовал похожие серебристые линзы в 1957 году для коротких крупных планов в Мозг с планеты Арус. Большая часть времени и усилий, которые потребовались для нанесения остального гуманоидного макияжа, были потрачены на то, чтобы скрыть волосы актеров, и было бы немыслимо ожидать, что они на самом деле сбриют волосы за несколько дней работы с малым бюджетом. фильм. Латексные резиновые «лысые парики» наклеивались, брови прилегали ровно, затем осторожно наносилась замазка, чтобы скрыть грубые текстуры и смешать характерные края. Наконец, головы актеров были закрашены серо-голубой краской, и им выдали резиновые перчатки того же цвета.
Музыкальная партитура состоит из генерируемых электроникой звуков и бессловесных женских вокалов. что предполагает терменвокс музыку, часто используемую в научно-фантастических фильмах 1950-х годов (например, День, когда Земля остановилась и Она пришла из космоса ). Кредит, появляющийся в фильме, - "Электронные гармоники I.F.M." В базе данных Интернет-фильмов в качестве композитора указан продюсер Эдвард Дж. Кей, хотя эта информация нигде не проверена.
Общий кинотеатральный прокат через Emerson Film Enterprises был начат с официального открытия в Лос-Анджелесе 3 июля 1962 года. Была начата рекламная кампания, в том числе трансляция коротких телевизионных роликов. В отличие от большинства киноплакатов того времени, которые печатались с помощью четырехцветного процесса, который позволял использовать полный спектр привлекательных цветов, плакаты для этого фильма представляли собой двухцветную печать, ограниченную черным, белый, красный, серый, розовый и коричневый. Использование двухцветного плаката для небольшого независимого черно-белого фильма было обычным делом, но было необычным, когда одним из достоинств рекламируемого фильма было то, что он был цветным.
Визажист Джек Пирс участвовал в рекламной кампании 1962 года, дав интервью и представив телеведущего из Лос-Анджелеса Уэйна Томаса в образе гуманоида с серебристыми контактными линзами во время прямой трансляции. Прогресс в нанесении макияжа транслировался по телевидению во время рекламных пауз в показанном фильме, не имеющем отношения к делу. Прямые трансляции были временно сохранены на видеокассете и несколько раз ретранслировались в последующие дни.
После прохождения театрального курса в подъездных путях, недорогих пригородных кинотеатрах, "детские утренники" и городские театры, специализирующиеся на эксплуатационных фильмах, фильм был показан на телевидении, где его показывали к концу 1964 года. Он был выпущен на Beta и Видеокассеты VHS от Monterey Home Video в 1985 году и позже были доступны на Something Weird Video. Первый лицензионный выпуск DVD состоялся в 2006 году на диске с двойными функциями от Dark Sky Films.
Продолжительность фильма часто указывается как 75 минут. Выпуск DVD Dark Sky длится 84 минуты и представлен в анаморфном широкоэкранном формате 16: 9, что приблизительно соответствует матовому соотношению сторон, наиболее часто используемому для 35-мм проекции в США в 1962 году. Более ранние выпуски видеокассет не являются панорамирование и сканирование версии широкоэкранного изображения, но просто нематинированный полнокадровый 1,33: 1, открывающий области вверху и внизу изображения, которые обычно не видны в кинотеатре.
Театральная постановка фильма, по-видимому, не получила комментариев в основной прессе. Общественный прием, измеряемый посещаемостью театра и прибыльностью, неясен, но в одной статье 1962 года в специализированной газете Variety отмечается, что «Создание гуманоидов и вторжение животных людей в форме лисы в носок стоимостью 10 000 долларов»., "носок" - благоприятный термин на жаргоне шоу-бизнеса этого издания и 10 000 долларов еженедельных кассовых сборов в театре Fox.
После телевизионного дебюта в 1964 году стали появляться ссылки не только на название. В 1965 году Сьюзен Зонтаг кратко упомянула некоторые подробности истории в своем эссе о научно-фантастических фильмах под названием «Воображение катастрофы».
«Медленная, зрелищная дешевка». - Леонард Малтин.
«Этот интересный фильм... сильно разочарован слишком разговорчивым сценарием Симмса». - Энциклопедия фильмов Aurum - Научная фантастика.
«Невероятный маленький фильм» - Майкл Велдон, Психотронная энциклопедия кино.
«... сильно недооцененный драгоценный камень значительной ценности [и] прекрасная иллюстрация того, как научная фантастика должна работать как литература идей, а не спецэффектов ». - Ричард Шейб, Мория - Обзор фильмов о научной фантастике, ужасах и фэнтези.
«Да, это неуклюже, болезненно неуловимо, но создание фильма с этим посланием в начале 1960-х, с штормы движения за гражданские права, все еще бушующие, потребовали от создателей фильма значительного мужества ». -. Эрик Харпер, DVD Вердикт
«Неоспоримо сложные как научная фантастика, создание гуманоидов является один странный фильм.» - Гленн Эриксон, DVD Savant.
«Создание гуманоидов» часто называют «любимым фильмом Энди Уорхола ». Первоисточником этого утверждения, по-видимому, является художественный обзор новых картин Уорхола 1964 года, который начинается с краткого описания фильма и утверждает, что кульминационное открытие главных героев - это «счастливый конец того, что Энди Уорхол называет лучшим фильмом, который он когда-либо видел. видел. "
