Войти
| Жорж Ленц | |
|---|---|
 Ленц в 2017 году | |
| Родился | (1965-10-22) 22 октября 1965 (возраст 55). Город Люксембург, Люксембург |
| Профессия |
|
| Веб-сайт | www.georgeslentz.com |
Жорж Ленц - современный композитор и звуковой художник, родился в Люксембурге в 1965 году и является лучшим в этой стране на международном уровне. -известный композитор. С 1990 года он живет в Сиднее, Австралии. Несмотря на его относительно небольшой объем и его замкнутость, он также считается одним из ведущих композиторов Австралии. Часть каждого года он проводит в своей вторичной резиденции в Берлине.
. В 2019 году в Cobar в Outback <18 будет построен новый проект звукового искусства.>Новый Южный Уэльс. Это будет специально построенная площадка для постоянного размещения 4-канальной проекции цифрового струнного квартета Жоржа Ленца, 369-минутного струнного квартета (ов) (2000-2019), а также концертного зала. для нового ежегодного уик-энда фестиваля струнного квартета. Cobar Sound Chapel будет спроектирован лауреатом Притцкеровской премии австралийским архитектором Гленном Меркаттом в сотрудничестве с композитором (2016-2019), а его архитектура отражает ритмические и структурные узоры, найденные в String Квартет (ы).
Жорж Ленц родился в Люксембурге 22 октября 1965 года и вырос в люксембургском городе Эхтернах. Учился в Люксембургской консерватории, а затем в Парижской консерватории (1982–1986) и Musikhochschule Hannover (1986–1990). В 1989 году он начал работу над циклом сочинений под названием «Caeli enarrant... ». Его музыка получает все большее признание во всем мире, благодаря выступлениям в Берлинской филармонии, Венском музикферайне и Концертхаусе, Концертгебау Амстердам, Вигмор-холл, Лондон, Карнеги-холл, Нью-Йорк, Кеннеди-центр, Вашингтон, Сантори-холл, Токио, Сиднейский оперный театр. Его произведения исполняли многие ведущие оркестры, в том числе Симфонический оркестр BBC в Лондоне, Национальный оркестр Уэльса BBC, Оркестр Халле в Манчестере, Немецкий симфонический оркестр в Берлине, Bamberger Symphoniker, Kölner Philharmoniker, Düsseldorfer Symphoniker, Симфонический оркестр Венского радио, Симфонический оркестр Нидерландского радио., Симфонический оркестр Сент-Луиса, Токийский столичный симфонический оркестр, Новая японская филармония, Сиднейский симфонический оркестр, Мельбурнский симфонический оркестр... Его оркестровая работа Guyuhmgan из части VII этого цикла (Mysterium) была наиболее рекомендованной работой ЮНЕСКО <163 2002 г. Международная трибуна композиторов в Париже. Его последние композиции включают сочинение для альта, оркестра и электроники под названием Monh, написанное для немецкого солиста альта Табеа Циммерманн, а также Ingwe для электрогитары соло, написанное для молодого австралийского гитариста Зейн Бэнкс.
Неуверенный в себе и замкнутый, Джордж Ленц редко публикует новые работы и редко принимает заказы. Говорят, что он уединяется в аббатстве (Аббатство Клерво в Люксембурге) или в австралийской пустыне, чтобы найти вдохновение и сочинять, и лишь очень редко дает интервью. Вместо этого Ленц не принял участие в церемонии вручения награды APRA Classical Music Awards в Сиднейском оперном театре 2009 года, чтобы получить главный приз того года за лучшую композицию австралийского композитора. послать друга гитариста Зейна Бэнкса забрать награду и зачитать свою благодарственную речь (21 сентября 2009 г.). В 40-минутном документальном фильме о рождении Ингве, который появился на YouTube в мае 2010 года, Ленц показан в общей сложности около 30 секунд.
В сезоне 2012–2013 годов Жорж Ленц проживал в Internationales Künstlerhaus Villa Concordia в Бамберге, Германия, и сотрудничал с Джонатаном Ноттом и симфонический оркестр Бамбергера.
В январе 2015 года премьера нового оркестрового произведения Иерусалим (по мотивам Блейка) была представлена Люксембургским филармоническим оркестром. В мае 2015 года концерт-портрет музыки Ленца в исполнении Мюнхенского камерного оркестра в Pinakothek der Moderne включил мировую премьеру окончательной версии Birrung (1997-2014) для 11 струнных инструментов.. В ноябре 2016 года на Wien Modern.
состоялась премьера финальной версии «Иерусалима» (после Блейка). Музыка Жоржа Ленца издается в Universal Edition в Вене.
Работы Жоржа Ленца выражают его увлечение астрономией, а также его любовь к австралийской глубинке и искусству аборигенов, и отражать его духовные и экзистенциальные убеждения, вопросы и сомнения.
Фестиваль Вале Гламорган (Великобритания), где Ленц был известным композитором в 2006 году, представил свою музыку как «... благоговейный и почти пугающий ответ на красоту и загадки мира. Вселенная; масштабное личное творческое начинание, из которого этот напряженный, почти одержимый композитор кропотливо извлекает концертные произведения... уникальный голос, музыка которого действительно движется, несмотря на свою хрупкую строгость и неземность, и захватывает некоторые из самых вызывающих воспоминаний тишины, которую только можно вообразить. "
Музыка Жоржа Ленца в высшей степени оригинальна, демонстрируя влияние французских Spectralists и, в некоторой степени, движение New Complexity (необычные инструментальные комбинации, расширенная игра техники и т. д.). Часто он мягкий, колеблется между полифонией замысловатостью и хрупкостью монодией, а иногда содержит продолжительное молчание. В своей жгучей интенсивности и часто психоделических цветах он имеет почти «визионерский» уклон.
Партитура Ленца последних лет (Mysterium) написана в необычной ритмической системе, где каждый такт содержит четыре доли, но доли могут быть разной длины. Хотя непонятно, почему Ленц принял эту идиосинкразическую систему, сложные текстуры и цвета (иногда с тонкими слоями генерируемых компьютером звуков ), наложенные поверх этих жестких «решеток», отдают музыку далеко не монотонные или квадратные и часто придают ему необычайное мерцание или «мерцание».
Еще одна особенность его недавних оркестровых работ - утонченное и мгновенно узнаваемое чувство гармонии, сочетающее в себе микротональность и, время от времени, аскетичное ощущение «искаженной» тональности с редкими гармоническая прогрессия мимолетно напоминает Шумана или Брукнера. Однако эти хоральные фрагменты всегда кратки и утопают в фактуре музыки, создавая впечатление чего-то «давно забытого».
Жорж Ленц сказал, что в последние годы он все больше интересовался и находился под влиянием практики музыкальной импровизации, музыкальных технологий, звука. искусство и цифровое искусство.
Одна из его последних работ, Ingwe, представляет собой монументальное 60-минутное произведение для соло-электрогитары, возможно, самая длинная сольная композиция, когда-либо написанная для этого инструмента. Он во многом резко контрастирует с предыдущей музыкой Ленца и переносит электрогитару в измерения, ранее неизведанные в «классическом» контексте. Ингве также впервые в произведении Ленца содержит небольшой фрагмент, в котором отсутствует строгий контроль над музыкальным материалом и предоставляется некоторая импровизационная свобода исполнителю.
На сайте композитора указано, что он в настоящее время работает над «своего рода струнным квартетом», хотя что именно он имеет в виду, пока неясно. И Иерусалим (после Блейка), и струнный квартет (ы) свидетельствуют о любви Ленца к провидческой эпопее Уильяма Блейка Иерусалим - эманация гигантского Альбиона.
Из-за своей обширной циклической структуры произведения Ленца работа была описана британским музыковедом как "почти прустианский " по своему характеру. По тем же причинам его иногда сравнивают с литературным циклом Бальзака "La Comédie Humaine". Однако кажется, что между музыкой Ленца и этими писателями мало связи, если не считать очевидных структурных параллелей и, возможно, определенного панорамного взгляда на мир.
В конечном итоге музыка Ленца, рожденная из «полной тишины и радикальной изоляции - с очень реальным риском вообще ничего не услышать» (веб-сайт композитора), кажется, разрывается между сильным чувством трепета и чрезмерным страхом. - упорная борьба с духовным сомнением и экзистенциальным одиночеством.
| Часть | Подзаголовок | Год | Инструменты | Продолжительность |
|---|---|---|---|---|
| I | 1989–1998 | оркестр | 40 мин. | |
| III | 1990–2000 | 12 струнных, 3 ударных, 1 парное сопрано | 14 мин. | |
| IV | 1991–2000 | струнный квартет, 4 подвесных тарелки | 27 мин. | |
| V | 1989–1992 | подготовил фортепиано | 10 мин. | |
| VII. Mysterium | Birrung | 1997–2014 | 11 строк | 13 мин. |
| Нгангкар | 1998–2000 | оркестр | 14 мин. | |
| Nguurraa | 2000–2016 | кларнет, скрипка, виолончель, перкуссия и фортепиано | 11мин. | |
| Гуюмган | 2000–2007 | оркестр и электроника | 18 мин. | |
| Алкере | 2002–2013 | подготовил фортепиано | 12 мин. | |
| Мон | 2001–2005 | альт соло, оркестр и электроника | 23 мин. | |
| Ингве | 2003–2018 | электрогитара | 60 мин. | |
| Иерусалим (по Блейку) | 2011–2016 | оркестр и электроника | 21 мин. | |
| Струнный квартет (и) | 2000–2019 | предварительно записанный струнный квартет (в сотрудничестве с The Noise ) / звуковая инсталляция | 369 мин. |
•«Caeli enarrant...» III, «Caeli enarrant...» IV, Birrung Nguurraa
Ensemble 24 / Мэтью Кури
•Ingwe
•Нганкар и Гуюмган
Сиднейский симфонический оркестр / Эдо де Ваарт
•Нгангкар, Гуюмган и Монх
Табеа Циммерманн Оркестр Люксембургской филармонии /
