Звуковое искусство

редактировать
Художественная дисциплина, использующая звук в качестве носителя

Звуковое искусство - это художественная дисциплина, в которой звук используется в качестве основного носителя. Как и многие жанры современного искусства, звуковое искусство может быть междисциплинарным по своей природе или использоваться в гибридных формах.

В западном искусстве ранние примеры включают Интонарумори Луиджи Руссоло или шумовые интонеры (1913) и последующие эксперименты Дадаисты, сюрреалисты, Situationist International и в Fluxus событиях. Из-за разнообразия звукового искусства часто возникают споры о том, относится ли звуковое искусство к сфере визуального искусства или экспериментальной музыки, или к тем и другим. Другие художественные линии, из которых возникло звуковое искусство, - это концептуальное искусство, минимализм, специфическое искусство, саунд-поэзия, электро. -акустическая музыка, устное слово, авангард поэзия, звуковая сценография и экспериментальный театр.

Содержание

  • 1 Происхождение термина в США
  • 2 Звуковое искусство в Европе
    • 2.1 Германия
  • 3 Глобальное звуковое искусство
  • 4 Организации звукового искусства и фестивали
  • 5 Галерея
  • 6 См. Также
  • 7 Примечания
  • 8 Ссылки
  • 9 Дополнительная литература

Происхождение термина в Соединенных Штатах

Согласно статье Данауэя по истории звукового искусства, термин «начал использоваться свободно. на авангардной сцене 1970-х ». Он «использовался взаимозаменяемо с другими терминами, такими как звуковое искусство, аудиоискусство, звуковая поэзия, звуковая скульптура и экспериментальная музыка (и это лишь некоторые из них)». Одно из первых опубликованных применений этого термина было в Something Else Press в их Ежегоднике за 1974 год.

Первое использование «в качестве названия выставки в крупном музее было произведено в 1979 году в Sound Art at Музей современного искусства в Нью-Йорке (MoMA) »с участием и. Куратор Барбара Лондон определила этот термин следующим образом: «Произведения« звукового искусства »более тесно связаны с искусством, чем с музыкой, и обычно представлены в музее, галерее или альтернативном пространстве»

.

Позже, в 1983 году, историк искусства Дон Годдард расширил это, написав о выставке под названием «Звук / Искусство» в Центре скульптуры в Нью-Йорке в 1983 году: «Возможно, саунд-арт придерживается мнения куратора Хеллерманна. что «слух - это еще одна форма видения», этот звук имеет значение только тогда, когда понятна его связь с изображением... Соединение звука и изображения настаивает на вовлечении зрителя, вынуждая его участвовать в реальном пространстве и конкретном, отзывчивом мышлении а не иллюзорное пространство и мысль ».

Звуковое искусство в Европе

Германия

Родом из Амстердама, но переехавшим в Берлин Staalplaat, рекорд лейбл, специализирующийся на звуковом искусстве и экспериментальной музыке.

Transmediale - ежегодный фестиваль, посвященный медиа-арту, охватывающий многие звуковые перформансы и инсталляции.

Глобальное звуковое искусство

С начала 1950-х годов японские художники, участвовавшие в движении Fluxus и Gutai, играли роль в развитии звукового искусства, в том числе работа Ацуко Танаки «Рабочий колокол» 1955 года, которую в то время описывали как «живой звук» и «живопись со звуком». Самая известная работа Танаки «Электрическое платье», состоящая из примерно 200 раскрашенных ламп накаливания, носимых как платье, излучала звуковой элемент, а именно жужжание лампочек и звук соединения лампочек каждый раз, когда ощущался небольшой электрический шок.

Организации звукового искусства и фестивали

Галерея

См. Также

Notes

Ссылки

  • Кеннет Голдсмит, Дюшан - мой адвокат: Polemics, Pragmatics, and Poetics of UbuWeb, Columbia University Press, New York
  • Хеллерман, Уильям, и Дон Годдард. 1983. Каталог "Звук / Искусство" в Центре скульптуры, Нью-Йорк, 1–30 мая 1983 г. и галерее BACA / DCC 1–30 июня 1983 г.
  • Кан, Дуглас. 2001. Шум, вода, мясо: история звука в искусстве. Кембридж: MIT Press. ISBN 0-262-61172-4.
  • Лихт, Алан. 2007. Саунд-арт: помимо музыки, между категориями (с сопровождающей записью компакт-диска). Нью-Йорк: Международные публикации Риццоли. ISBN 0-8478-2969-3.

Дополнительная литература

Последняя правка сделана 2021-06-08 10:55:53
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте