Войти
Штраус в 1888 году, когда он написал «Дон Хуан» «Дон Хуан», соч. 20, это тональная поэма в ми мажор для большого оркестра. написана немецким композитором Рихардом Штраусом в 1888 году. Произведение основано на пьесе «Дон Хуанс Энде» по незаконченной переоценке 1844 года. рассказ поэта Николауса Ленау по легенде о Дон Жуане, берущей свое начало в эпохе Возрождения в Испании. Штраус перепечатал в своей партитуре три отрывка из пьесы. В представлении Ленау распущенность дона Хуана проистекает из его решимости найти идеальную женщину. Отчаявшись когда-либо найти ее, он в конце концов сдается меланхолии и желает собственной смерти. Карл Дальхаус назвал его «музыкальным символом fin-de-siècle модернизма », особенно из-за «отколовшегося настроения» его первых тактов..
Премьера «Дон Жуана» состоялась 11 ноября 1889 года в Веймаре, где Штраус, которому тогда было двадцать пять, исполнял обязанности придворного капельмейстера ; дирижировал оркестром Веймарской оперы. Произведение, написанное, когда Штраусу было всего двадцать четыре года, имело международный успех и зарекомендовало себя как важный выразитель модернизма. Штраус часто дирижировал работой на концертах в течение своей долгой карьеры, и пьеса была частью первых записей, сделанных им в 1917 году. Последний раз он дирижировал работой в 1947 году с Симфоническим оркестром BBC во время его работы. последнее турне за пределами Германии.
Хотя Дон Хуан стал для Штрауса неоспоримым триумфом, работа не осталась без критики. Козима Вагнер, которая обычно была сторонницей Штрауса и его музыки, презирала произведение из-за его предмета, который не соответствовал метафизическим идеалам Вагнера. Словарь музыки и музыкантов New Grove заявляет, что «эстетика Вагнера и Листа, возможно, вдохновила его принять внемузыкальный мир, но он отказался нести их факел музыки как священного существа; распутник Дон (и Штраус с ним) просто ткнул носом в мир ».
Представления произведения длятся около восемнадцати минут. Отрывки из «Дон Жуана» являются основным продуктом профессиональных оркестровых прослушиваний из-за многочисленных технических и музыкальных требований к каждому инструменту.
.
Дон Хуан оценивается для оркестра со следующими инструментами:
|
Оркестровая партитура и партитура для фортепиано в четыре руки были опубликованы Дж. Айблом в Лейпциге в 1890 году.
Структура Дон Жуана отражает драматическую дугу стихотворения «Дон Жуанс Энде» Николауса Ле нау. Музыка раскрывается естественным образом по мере раскрытия сюжета. Штраус достигает этого путем сложного слияния принципов формы рондо и сонаты. Музыковед Брайан Гиллиам и Чарльз Юманс описали работу как содержащую «ослепительную оркестровку, резко очерченные темы, новую структуру и напряженный темп» и характеризующуюся «откровенно живописной, юмористической и в целом непочтительной» музыкой.
В качестве начала В пьесе Штраус использует энергичную и энергичную тему с поразительными междометиями в латунной части. Вскоре он уходит от этой темы к сольной скрипке, играющей романс. Затем слышно, как гобой играет успокаивающую мелодию, которая указывает на связь между Доном Хуаном и его возлюбленной. Этот момент прерывают диссонирующие рожки, контрастирующие с героической и самоуверенной темой. Затем Штраус сплетает темы вместе в повторяющейся и смешанной оркестровке. Впоследствии произведение внезапно переходит в тихую меланхолию, которую Штраус использует, чтобы проиллюстрировать надвигающуюся трагедию судьбы дона Хуана. Пьеса заканчивается задумчиво, а не пышно, как и в рассказе Ленау о донжуане. Дон Хуан, уставший от бега, добровольно сдается на дуэли, и его жизнь забирает меч, которым владеет отец его возлюбленного, который мстит за честь своей дочери. Произведение рисует эту картину приглушенными тонами, словно умирающее дыхание.
